Рецензии

Почему-то я только что посмотрела этот фильм. А зря не смотрела раньше: бодрящее, драйвовое, яркое кино. Абсурд, провокация и блестящая легкость. Мне очень понравилось, куда больше, чем более поздние — и поэтому, видимо, более прилизанные, осторожные, искусственные фильмы Тарантино. Тут он безумно и искренне смеется, а потом он стал иронично подхихикивать, чтобы зрители случайно не подумали, что он это все всерьез.

Суть этого фильма в том, что иногда с людьми случаются чрезвычайно странные вещи. Нет, обычно в реальной жизни не настолько странные, чтобы вы, убегая от мафиози, которого только что сбили машиной, попали в лапы к насильникам-садистам. И мафиози тоже к ним попал. Гротеск? А почему бы нет? Больше, больше гротеска. Мужик годами таскал часы в заднем проходе? Еще больше!

В фильме играют сплошь звезды, и создают они чертовски яркие образы. Герой Траволты — мелкий бандит с шикарной серьгой в ухе, парень простой, необразованный, но в каком-то смысле даже добродушный, и, кстати, секси. Всем готов рассказать, что там творится «в этих ихних европах» и поспорить с напарником, прилично ли делать жене босса массаж стоп. Жена боксера — прелестная глупышка, меня всегда бесили милые дурочки, а эта вот понравилась, настолько она няшная. Ну просто Мерриль… только совсем глупенькая. Обнять и гладить по голове. Негр-мафиози — благородный человек, хоть и бандит, далеко не каждый отпустил бы своего спасителя, учитывая, чему тот только что был свидетелем. Парочка грабителей из начала и концовки — ура, еще одни влюбленные злодеи! Даже под дулом пистолета парень не стал называть свою девушку «сукой». Я умилилась. Маленькая роль Кристофера Уокена — сколько дублей он испортил, чтобы произнести свою речь с таким серьезным лицом? Смешной и нервный герой Тарантино — по контрасту самый обывательский обыватель из всех. Уиллис-боксер — вот тоже придурок, ну что ему эти отцовы часы? Наркодилер — такой расслабленный чувак, Мия — пресыщенная мажорка… негр-бандит, обожающий цитировать Библию своим жертвам — есть в этом что-то изысканно-богохульное.

Хотя… на мой взгляд, вот его сюжетная линия, героя Джексона, это его обращение к вере — слишком нормальная в творящемся бреде. Прыгая по сюжету вперед-назад, отплясывая безумную чечетку, вдруг Тарантино включает церковный орган, но вместо того, чтобы с постным лицом послушать его пять минут, а потом вновь забиться в диком танце, что создало бы ошеломительный контраст — продолжает наяривать чечетку. Слишком серьезно для общего настроения фильма и слишком несерьезно для создания широкой амплитуды тональностей.

Но это, пожалуй, единственная придирка. К тому же, есть вероятность, что тут проблема в переводе.

Жаль, я недостаточно знаю английский, чтобы смотреть в оригинале, я чую тут прорву непереводимой игры слов и надсмысловых выкрутасов. Может, перевод Гоблина поможет — сейчас я смотрела в дубляже, он довольно неплох, но, как принято, явно смягчен и литературизирован относительно оригинала.

И да, конечно же, музыка. О! Вот она откуда, что называется.

Смотрите «Бульварное чтиво», пейте молочный коктейль за пять долларов, оттирайте с лица кровь, смейтесь над этим безумным, безумным миром. Тарантино приглашает, «ужинает и танцует» вас.

Для моего лучшего друга Каро

«Криминальное чтиво» Квентина Тарантино — ярчайший пример абсолютного кинематографического гипертекста, чистое кино, главной самоцелью которого является не пресловутый авторский месседж, но поступательное изобретение нового киноизьяснения, переписывая при этом все привычные жанровые каноны. Знакомые типажи и сюжетные ходы помещены режиссером в иное состояние собственного бытования; единственная роковая женщина ленты, Миа Уоллас, становится скорее жертвой собственной неспособности к самоконтролю, ее соблазн и флирт не оборачиваются dance macabre, это просто танец без продолжения, прелюдия, но к ее собственным переменам. Макгаффин — загадочный чемоданчик — остается нераскрытым просто потому, что движущей силой авторской мысли становится не стремление разгадать загадку, которой в картине нет, сомнительна принадлежность «Чтива» к любой разновидности нуара, но лишить эту самую детективную пружину всякой значимости, скорее просто наблюдая за своими героями.

Под обложкой множественного пересказа дешёвой литературы с её расхожими криминальными сюжетами, героями-архетипами и чернушным реализмом таится не неонуар и не постнуар, но исключительно вещь в себе; внежанровый образец патологической авторской синефильской игры, претендующей на ту же степень аутентичности, что и «Не прикасайся ко мне» Жака Риветта. Что примечательно, «Криминальное чтиво» кажется фильмом, в котором как таковом нет главного, смыслообразующего героя, персонажа или персонажей, вокруг которых движется в хаотичном порядке весь нарратив. Героя, концентрирующего в себе авторское мировоззрение, нет совершенно, ибо идейные точки соприкосновения в ленте парадоксальны: Бог упоминается, но о его существовании в картине сложно догадаться, даже deux ex Machina выброшен на свалку; насилие чрезмерно, но одновременно карикатурно; ощущение завершенности в фильме достигнуто, но финал не является финалом — это новое начало, а обилие синефильских цитат в иных руках обернулось бы авторским поражением; свое кино не может быть паззлом из чужих работ, но методика постмодернизма у Тарантино реализует его мечты о фильме, который он сам готов пересматривать, низкая эстетика кинематографа превращена в итоге в высокую. Режиссёр одинаково фокусируется как на множестве героев, населяющих его киновселенную, давая им возможность сказать даже больше чем нужно (слова и диалоги не столько что-либо иллюстрируют, сколь существуют в пространстве изощрённой авторской рефлексии сплошных мелочей, тем не менее не приводящих к бунту), так и на разного рода деталях сугубо кинематографического плана; бэкграунд неумолимо затмевает авангард, где все предельно просто и условно.

Но не является условным «прочтение» Тарантино взятой на вооружение самой эстетики литературных подёнок. В «Криминальном чтиве» главным становится не криминал, но чтиво как образ мыслей и действий всех персонажей, живущих по принципам живи быстро — умри молодым. Чтиво как доминирующий элемент авторского повествования, со всеми лирическими отступлениями и диалогами, предельно втиснутое в распадающийся на отдельные истории сюжет. И суть ленты кроется не в перипетиях и переплетениях судеб, но в том, что эти судьбы сделало таковыми. Да, «Криминальное чтиво» — картина о фатуме, но фатуме, записанном изначально на авторской матрице; гибель всех и каждого обеспечена, кое-кого вне кадра, и Тарантино едва ли интересует почему и как с героями произошли такие казусы. Для режиссёра смерть всего лишь часть кинопространства, самая яркая часть; то, что в любом пальпе было лишь финалом в основном, у Тарантино присутствует с самого начала. Умирают пешки, умирают и ферзи; остаётся чистое зрелище, игра в смерть по нарушенному канону.

Лишь потом Тарантино будет создавать пастиши, стремясь повторить собственный же успех, отдавая день уважения практически всем существующим жанрам и стилям — от blaxploitation до спагетти-вестернов; «Криминальное чтиво» куда как более податливо трактуется как кино обо всем (что так или иначе вписывается в эстетику современных кино и литературы, начиная от будней обыкновенных киллеров и завершая чуть ли не экзистенциальной драмой одного боксера, попутно разряжаясь авторскими ироничными репризами о неисповедимости любых путей, неизбежной цикличности и торжестве эскапизма), так и в то же время кино ни о чём, фильм, снятый ради самого себя, будто очищенный от любых высказываний, связывающих его с тесной и удушающей реальностью, которая если и видна в «Криминальном чтиве», то лишь намёками, штрихами. Фильм не является даже эскизом реальности; он сам эту новую реальность создаёт, но не путём тотального отрицания всего устаревшего.

За 20 лет про «Криминальное Чтиво» написано и сказано столько, что можно было бы и большое, но к сожалению некуда. Так в чем же главное волшебство маэстро-Тарантино и его творения? — Как и во всех остальных его фильмах — калейдоскоп эмоций! Ни одна картина Квентина Тарантино не оставляет зрителя равнодушным. Даже если эти эмоции скорее отрицательные, они всегда в избытке, и этот режиссер, как никто другой знает за какие ниточки в душе и как сильно нужно дергать, чтобы о его работах говорили все, кто хоть немного любит кино. Но из всех фильмов Тарантино, гордым флагманом, безусловно, стоит «Криминальное Чтиво».

Безумно сложно сказать что именно вызывает такой неподдельный восторг? Только спустя какое-то время, понимаешь: абсолютно все! Каждый кадр, «приготовлен» настолько мастерски и со вкусом, что невозможно оторвать себя от экрана ни на минуту! Скомканный, как туалетная бумага, в первые 20 минут сюжет, так ловко и незаметно разворачивается в целостную и логически завершенную композицию, что даже заикнуться не захочется на сложную сценарную аритмию! Это гениальный ход, гениально исполненный!

- Винсент, стой спокойно и ничего не делай…!

Особое внимание хочу обратить на перевод. «Криминальное чтиво» в переводе Дмитрия Пучкова и телевизионный дубляж — это две огромные разницы, и второй вариант калечит прекрасное хуже чем младенец добравшийся до обоев с набором фломастеров. Одна из сторон фильма которая делает его гениальным, это безупречно поставленные диалоги, и без них, яркость ощущений тускнеет как погода зимой в Мурманске. Либо перевод Гоблина, либо оригинал, других вариантов нет!

Ну и третий кит, на котором стоит «Криминальное чтиво», это, безусловно, его актеры! Абсолютно каждый, играл так, будто это его последняя роль, будто именно этого персонажа он и хотел сыграть всю жизнь. Целая россыпь талантов. И собрать всех их в такой коктейль, наделить такой харизмой и характерами их героев, что ни один из них ни на минуту не затерялся на фоне, одних из самых колоритных героев мирового кино: Винсента Вега и Джулса Уинфелда это еще одна гениальная победа Квентина Тарантино!

Но чайную ложечку дегтя, все таки не могу не положить, ну сложно принять, порой, чисто тарантиновские моменты, например, такие как загнанная в сердце адреналиновая игла, во имя молниеносного спасения от передозировки наркотиков.

«Криминальное чтиво» — платиновая коллекция не только Голливуда, но и всего мирового кинематографа, вне всяких сомнений!

9 из 10

Про этот фильм всё сказано уже тысячи раз, про него научные работы пишут.

Вот и я его наконец посмотрел. Ну что же, теперь я понимаю, за что критики восторгаются Тарантино. Я тоже не буду исключением.

Здесь миллионы отсылок, этот фильм сам ей стал. Он прошёлся по такой куче разнообразных штампов, товаров, услуг, частей нашего мира, что просто оторопь берёт.

Каждая из глав этого фильма — один маленький шедевр. Они все интересны — про сэндвич, про «Человека, решающего проблемы», про грабителей… От них невозможно оторваться, они увлекают, ты в них вживаешься.

Переживаешь за героев. Не можешь оторваться — «Криминальное чтиво» не зря считают шедевром, оно засасывает зрителя в дикую мешанину образов и идей.

Поп-фильм, его узнаваемость неоспорима. Он стал медиавирусом, и это круто. Чтобы снять простой триллер (боевик? комедию?) таким образом, нужно очень-очень постараться. Тарантино старательный режиссёр, но ему ещё и нравился сам процесс, видно, что он ловит кайф от съёмок.

Поэтому этот фильм такой крутой и так сильно влияет на неокрепшую психику. Браво отсылкам и толково закрученному идиотизму!

9 из 10

В 1994 году Квентин Тарантино снимает свой очередной громкий фильм, который становится одним из любимых у миллионов зрителей. Бюджетом в 8 000 000 миллионов долларов, картина снимает по миру огромный куш, тепло и с восторгом принимается зрителями и от кинокритиками. Фильм получает множество престижных наград и номинаций и становится настоящей сенсацией. Спустя более двадцати лет, картина не теряет своей актуальности и ритма, смотрится также гипнотически, с первой же минуты окуная зрителя в свою бешеную историю.

Перед нами несколько героев в не закона и три истории, связанные между собой. Мы видим, как бандиты ведут очень интересные, философские беседы между своим делом и убийствами, видим, как один из этих бандитов спасает жену своего криминального босса. Также перед нами история двух грабителей, судьба которых также неожиданно свяжется с этими героями…

Сложно передать весь восторг от этого фильма. Он действительно ни на что не похож. Режиссер задает такой ритм и стиль, который полностью завладевает зрителем. Кино смотрится с бешеным восторгом и так не хочется, чтобы оно заканчивалось. Тарантино гениальный режиссер, он снимает фильмы, и они всегда в его стиле. Эта работа одна из самых успешных. В ней есть и комедия, и криминал, и триллер, и вся эта мощь окутывает зрителя, и кино смотрится с упоением.

Сумасшедший ритм фильма шикарным образом поддерживает блестящая игра актеров. Джон Траволта и Сэмюэл Л. Джексон играют любимых бандитов в этой истории. Их дуэт покупает зрителя своей прямотой и обаянием. Оба актера выложились на все сто, чувствовалась ярость, безумие, юмор, и все это в одной сильной волной, накрывающей зрителя. Историю с героем, которого исполнил Брюс Уиллис, забыть также нельзя. Эта история просто обескураживает и удивляет, она показаны неистовым и яростным образом, полностью завладевает зрительским вниманием. Не могу не сказать про Уму Турман, ведь она гипнотизирует зрителя в этой истории, и история ее героини моя любимая. Харви Кейтель играет самого загадочного героя и делает это как всегда шикарно. Что касается Тима Рота и Аманды Пламмер, то их история самая забавная и яркая.

Об этом фильме можно говорить и говорить. У отзывов о нем нет начала и конца, я могу это кино со временем пересматривать и пересматривать, и каждый раз замечать что-то новое, каждый раз погружаясь в эту безумную историю, смотреть ее с восторгом.

«Криминальное чтиво» — неординарный шедевр от Квентина Тарантино. Я этот фильм люблю, и для меня он в списке лучших подарков мирового кинематографа. Спасибо!

P.S. «Ритмичный танец героев Джона Траволты и Умы Туран забыть просто невозможно.»

10 из 10

Криминальное чтиво. Этот фильм стал самым большим потрясением для кинематографа со времен Космической Одиссеи Стенли Кубрика. Фильм понравился всем, даже самому рядовому зрителю, который в кино видит только времяпрепровождение. Я думаю, что если кино привело в восторг всех, то это значит, что оно по-настоящему великое.

Квентин Тарантино за этот фильм получил Золутую Пальмовую Ветвь, которой, по его словам, он гордится большего всего из наград. Оскар был получен лишь за сценарий, хотя в номинации за лучший фильм Чтиво было лучше каждого из претендентов на две головы, но Академия выбрала, увы, сентиментального Форреста Гампа, который хорош, но слабее Чтива.

Название фильма перевести на русский невозможно, в самом начале фильме Квентин показывает гибкость этого название, которое, по моему мнению, показывает то, что каждый найдет в этом фильме нечто свое, нечто близкое себе.

Персонажи и актеры. Актерский состав тут невероятно силен, особенно порадовал Харви Кейтель. Для Джона Траволты эта роль стала самой грандиозной, но, к сожалению, последней запоминающейся ролью. А вот для Умы Турман и Самуэля Л. Джексона роль в этом фильме помогла пробиться на высокий уровень. Персонажи невероятно запоминаются, каждый обладает свои проработанным характером, харизмой и, в какой-то степени, эксцентричен. Они ведут себя как настоящие люди, они искренние и им сопереживаешь.

Диалоги и юмор. Диалоги упоминают в любой рецензии на любой фильм Квентина, я просто лишь скажу, что они очень хороши, местами Тарантино намерено сгущает в них пафос, чтобы придать комичности какой-либо ситуации. Юмор очень специфичен и хорош, на моменте, где герой Траволты случайно выстрелил я очень сильной смеюсь во время каждого просмотра.

Сюжет и режиссура. Картина состоит из нескольких новелл, связанных героем Джона Траволты. Новеллы расположены не в хронологическом порядке, что тоже сделано не просто так, без спойлеров этот замысел сложно раскрыть. Такая расстановка новелл связана с любовью Квентина к Винсенту Веге и нежеланием с ним расставаться. Квентин и вся съемочная группа получали удовольствие от процесса создания фильма, потому он и вышел таким хорошим. Режиссер уделил внимание деталям. Благодаря этим деталям нам гораздо легче понять персонажей.

Смысловая нагрузка. Здесь она очень большая, в этом разделе будут спойлеры, так что те, кто не смотрели этот фильм (такие есть?) не читайте его. Каждая новелла несет какой-то посыл зрителю. Основной посыл, который объединяет все новеллы — человеческая ничтожность и то, насколько все случайно и зависит порой от совсем маленьких случаев. Фильм пытается сказать нам, что нужно принимать правильные решения, что шанс не стучится дважды. Бутч воспользовался шансом, а Вега — нет, жизнь дала Винсенту второй шанс, который Винс отклонил, за что и был сразу же наказан. Винсент бы никогда не согласился бы завязать со своим образом жизни, потому что он прожигает свою жизнь и устремлен в темноту, не зная, что произойдет с ним через минуту. Смыслом и посылом, имхо, больше всего наполнена новелла про золотые часы. Эта новелла показывает то, как важна помощь людям и как мало нужно человеку, а момент, когда Бутч со своей девушкой уезжает на мотоцикле абсолютно без вещей для меня является ключевым в фильме. Чтиво имеет множество других философских экзистенциальная мотивов, которые можно долго обсуждать. Фильм содержит в себе идеалы 90х, об этой эпохе можно знать все, посмотрев всего лишь один фильм. Оценка у меня может быть только одна:

10 из 10

Джон Траволта, Сэмюэл Л. Джексон, Брюс Уиллис, Харви Кейтель, Ума Турман, Тим Рот, Винг Реймз, Квентин Тарантино. Такому актерскому составу позавидует абсолютно любая кинолента когда-либо созданная.

С 5 лет этот фильм имеет свою нишу в моем собственном рейтинге, и с каждым новым просмотром понимается все глубже. Полностью пронизан наркотиками и это как раз тот случай, когда это только добавляет изюм!

Саундтрек просто разрывает, если быть откровенным, очень очень сильный лайн-ап композиций. Это заставляет смотреть фильм на максимальной громкости, одновременно улавливая каждый сленговый оборот речи «плохих ребят».

Отсутствие хронологического порядка сцен только добавляет плюсы к десяткам других. Очень сложно выразить все из того что крутится в голове. Это действительно настоящая, стильная лента одного из самых креативных режиссеров.

В общем лучше смотреть его, чем пытаться описать. По истине культовая,

криминальная новелла.

Июль 2015

Случай напомнил мне об одном нелицеприятном факте. Получается я полностью, осознанно не смотрел фильм Квентина Тарантино «Бешеные Псы».

Анонс театральной постановки по мотивам данного фильма в ленте у друга, и я быстро «умял» этот яркий, авторский фильм. Решив не останавливаться на достигнутом, я включил «Криминальное чтиво». Впечатления об этой работе у меня всегда были противоречивыми и скомканными.

Итак, сцена в закусочной. Приятный дубляж. И я сразу проникаюсь духом фильма, в предвкушении лихого действа! Диалоги не затянуты, они по делу, логичны. И вот герои выхватывают пистолеты, вскакивают со своих мест, барабанит известный ритм, затягивая зрителя в мире «Криминального чтива»

Между 1994 и 1997 гг

«Первый канал» отчего-то очень любил показывать «Криминальное Чтиво». То ли права на показ фильма были копеечными, то ли показывать было особо нечего бедному молодому российскому ТВ. Или мне в детстве так везло, и я попадал на сцены из этого фильма, который безбожно крутили по «ящику»

Наркотики, пьяный танец, разборки с оружием и сцена в подвале с Зедом. Этот калейдоскоп событий долгое время ассоциировался со знаковым фильмом 90-х. Не сказать, что я был под впечатлением. В то же время где-то видел «На Игле», кажется, «Карты, деньги, два ствола», который мне понравился больше. Добавьте к этому реалии 90-х, где «нарки» и прочие герои криминальных фильмов обитали в твоём подъезде, а каждая прогулка грозила разбитым носом, украденной вещью. Я не был готов, чтобы оценить всю прелесть фильма Квентина Тарантино. Но точно помню, что очень фанател от «Бэтмена и Робина»

Сентябрь 2005

Открытие видеопроката рядом с домом позволило расширить кругозор в кино. Все фильмы были пересмотрены в прокате на 2 ряда. В том числе и «Криминальное чтиво».

Тогда фильмы я смотрел не то, чтобы внимательно, но уже смог оценить диалоги, культ насилия и оружия. Всё еще не понимал суть роли Джулиоса и считал Винсента реально крутым. Но творчество Гая Ричи было более понятным и близким.

Июль 2015

Итак, конец фильма. Сцена в квартире Джимми. Я полностью посмотрел её, как и весь фильм. Понял зачем она нужна была. Разобрался, что Джулиос главный лирический герой фильма. По крайней мере для меня.

Диалог Джулиоса и Пампкина. И меня осенило о чём фильм. Он о правильных решениях. О тот, как важно ими не пренебрегать. Вот так просто. За всё шелухой насилия, крутых, напускных диалогов кроется простая истина — думай, что делаешь. Поступай, как велит тебе твоя совесть, сердце.

Для меня «Криминальное Чтиво» не твист героев Траволты и Турман, не «передоз», не крутые ребята в похоронных костюмах. Нет. Для меня «Криминальное Чтиво» это Джулиос в дурацкой, растянутой футболке и шортах с пистолетом в одной руке и «лопатником» в другой. Он дарит жизнь «Ринго», отпускает всё на четыре стороны, потому что «бульварщина» ему уже приелась

1994—2015 гг

10 из 10

Приближаться к фильмам вроде «Криминального Чтива» почти всегда как-то боязно. Культовый статус, обретённый в короткий срок, со временем укрепился настолько прочно, что отделить «Чтиво» от массовой культуры (в её наилучшем понимании) уже невозможно. Поэтому, просмотр Чтива у меня долго откладывался, ведь вдруг я ещё не готов? Вдруг, не смогу оценить то, за что фильм так любят, ведь большая часть шумихи вокруг ленты не сопровождалась ничем конкретным, кроме цитирования всем известных моментов?

Также определённым фактором, сдерживавшим автора данного текста от просмотра был сам Тарантино. Нет, знаменитый режиссёр не держал меня за руки, не подпуская к монитору, однако при, в целом, положительном отношении к творчеству данной фигуры, у меня никогда не было восторженных чувств по окончании просмотра картин за его авторством. Безусловно, поразителен сам случай, когда выросший на огромной куче (весьма уместное здесь слово) грайндхаусного и эксплуатационного кино человек в итоге становится знаменитейшим режиссёром, не только в определённой степени заимствуя приёмы и ценности подчас столь низменных фильмов, но и при этом превращая их в нечто высокохудожественное, выводя своё собственный стиль и одновременно получая как одобрение самых разномастных кинокритиков, так и любовь очень многих категорий зрителей. Ну а всегда ли его приёмов и степени новаторства хватает для оправдания общепризнанной гениальности — вопрос дискуссионный и сильно опирающийся на субъективизм.

Повествование «Криминального Чтива», как водится в большинстве фильмов Квентина, идёт не в хронологической последовательности, а сюжет разбит на три, слабо связанных между собой отдельными героями истории. Думаете, это сделано для того, чтобы сплести их между собой в хитроумный узел? Ну, формально, здесь есть один неплохой соединяющий события поворот (хотя даже он соединяется лишь с небольшим прологом, не являющимся самостоятельной историей), но этого явно мало, чтобы сильно удивить зрителя. Происходящее же внутри своеобразных «глав» варьируется от едва ли ни криминальной бытовухи, до фантасмагоричных происшествий. И не сказать, чтобы подобный контраст сильно шёл на пользу восприятию — искать здесь серьёзный криминальный фильм, естественно, будет только глупец, но вот гротеска для перехода на другую сторону медали, увы, тоже не хватает. Впрочем, всё же есть точка зрения, при который «Чтиво» начинает играть новыми красками, а события становятся неожиданно интересными и оправданными. И это — попытка воспринять происходящее как своеобразную оду кинематографу, в котором режиссёр словно демонстративно играется с судьбами героев, не только снабжая всё уже привычными для него отсылками на фильмы различной степени известности, но и заставляя отдельных персонажей ходить по тонкой грани, когда демонстративно ломать четвёртую стену им ещё рано, но и определённые догадки об истинной природе происходящего у персонажей уже появляются. Новыми красками с такой точки зрения начинает играть и камео режиссёра — казалось бы, рутинный приём, но в контексте подобного фильма это невольно вызывает улыбку на лице смотрящего. Хотя, для полноты донесения мысли было логичным сыграть в фильме чистильщика Вульфа — ведь тогда бы получилась ситуация, когда режиссёр может приехать к главным героям, чередой руководящих приказов исправить им ситуацию, а затем вновь красиво исчезнуть из фильма. С другой стороны — возможно, именно отсутствие столь очевидных намёков возвышает картину над куда более прямолинейными и, оттого превращающимися в фарсовую комедию, менее удачными собратьями по намеренной деконструкции веры зрителя в происходящее.

Ну а кульминацией этой темы является, естественно, третий акт, в котором герой Сэмюэля Эль Джексона начинает чувствовать в произошедшем и в его чудесном спасении руку бога, словно оберегающую его и подталкивающую к уходу из своей кровавой профессии (то есть то, чему не внял его куда менее удачливый друг после инцидента с женой мафиозного босса). И не трудно догадаться, что богом, ну или «творцом», в данном случае является сам Тарантино, не только поставивший, но написавший к двум из трёх новелл сценарий. Ведь в рамках созданного своим творчеством мира — автор всегда обладает безграничной властью — если, конечно, не опускаться до разбивающей подобные мысли реальности, в которой существую крупные студии, а авторские права могут гулять, словно попавшая в шторм лодка по волнам. И всё это, конечно, замечательно, но будет справедливым возразить, что в большинстве хороших произведений — события плавно и закономерно проистекают друг из друга, а персонажи выходят из сложившихся ситуаций сухими из воды не потому что авторы выкрутили показатель удачи на максимальный уровень, а по причине смекалки или внутренней логики произведения.

В целом, «Криминальное чтиво» — это, безусловно, весьма смелый эксперимент, завершившийся ошеломительным успехом. Внутри киноленты заложено немало интересных идей и приёмов, однако формирует ли это всё действительно восхитительный полу-комедийный криминальный фильм, если оставить размышления о его концепции в стороне? Тут уж однозначный ответ я не осмелюсь дать, хотя будет немного парадоксальным отметить, что по-настоящему крутой и смешной фильм по Тарантиновской методике снял уже Гай Ричи.

Three tomatoes are walking down the street: a poppa tomato, a momma tomato, and a little baby tomato. Baby tomato starts lagging behind. Poppa tomato gets angry, goes over to the baby tomato, and smooshes him… and says: «Catch up!»

«Криминальное чтиво» — это один из самых успешных фильмов именитого постановщика Квентина Тарантино. Творения (иначе никак не назовёшь) этого режиссёра можно ставить в отдельную колонку от других фильмов, потому что они очень сильно отличаются от других, да и вообще фильмы Тарантино можно узнать из тысячи. В его фильмах есть особая атмосфера, которая присуща только ему, непревзойдённые диалоги и невероятно смешной юмор. Этот фильм пытался смотреть ещё в детстве, но многое было непонято и только сейчас понимаю всю лаконичность и простоту этого фильма. А повторить успех фильма и перепрыгнуть культурное влияние, которое оказал этот фильм просто невозможно.

Сюжет фильма «Pulp Fiction» затрагивает затрагивает три истории. Впервой истории рассказывается как бандит Винсент Вега присматривает за женой своего босса Марселласа Уоллеса Мией и как он спасает её от передозировки. Вторая история затрагивает боксёра Бутча, который должен проиграть бой, но он выигрывает тем самым навлекая на себя гнев Марселласа, который и заплатил за проигрыш Бутча. Третья история затрагивает двух неудачливых грабителей, которые решили ограбить забегаловку в которой находятся Винсент Вега и Джулс Винфилд.

Фильм выстроен не в хронологическом порядке, но это никак не влияет на повествование, а лишь заставляет восхищаться таланту монтажёра и оператора. Самое здоровское в фильме, это диалог между Винсентом и Джулсом. Хоть они и бандиты, но разговор их очень даже обыденный и лишь иногда они переходят на криминальные темы, хотя сохраняется всё та же обыденность. Тарантино не боится показывать излишнюю жестокость и особую изощрённость в своих фильмах, его не смущает возрастной рейтинг, который даст ему MPAA, он показывает всё как он хочет и как ему нужно, а продюсером остаётся лишь соглшаться.

Претензий к актёрскому составу нет и быть не может. Роли Винсента и Джулса исполнили Джон Траволта и Сэмюэл Л. Джексон. Из этих двух персонажей я отдаю предпочтение герою Сэмюэла Л. Джексона. Над его словами о «божественном чуде» можно смеяться очень долго, потому что говорит он это всё очень комично и повторить это также смешно вряд ли у кого-то получится. Буча исполнил главный спасатель Голливуда Брюс Уиллис, который сыграл просто отлично, да и эмоции в нём всё ещё живы. Ну а второстепенные герои очень хорошо дополняют истории и актёры играют очень достойно.

В итоге хочу сказать, что фильм «Криминальное чтиво» один из лучших криминальных фильмов когда-либо снятых. Фильм стоит посмотреть из-за отличного актёрского состава, великолепного сценария и, конечно, из-за лучшего режиссёра всех времён, который создал просто невероятный фильм, смотреть который нужно всем и наслаждаться этим творением.

10 из 10