Рецензии

Смотрел неоднократно и вот что я скажу. Фильм выше всяких похвал. Квентин Тарантино однозначно перестарался в хорошем смысле этого слова. Игра актеров, костюмы, сюжет — все на десятку.

Джулс Винфилд

Интересный персонаж. Старается быть правильным человеком, но ему это удается с трудом из-за его работы, хотя и не скажешь, что работа ему не нравится. Старается всегда решить проблемы справедливо, пусть и жестко, но справедливо. У него свои оригинальные методы в поиске решения проблемы. Верит в Бога и перед убийством зачитывает цитату из Библии, хотя сам признается, что не до конца понимает ее смысл и произносит ее только лишь потому, что звучит это круто и производит большой психологический эффект на жертву. В конце он понял смысл этого стиха.

Винсент Вега

Напарник Джулса. Обладает чувством юмора. Часто не отдает себе отчета в том, что делает и много паникует. Любит отдохнуть и погулять, отвлечься от работы, ведет разгульный образ жизни, имеет пристрастие к наркотикам. Еще он большой неудачник. Всегда, когда он находится в туалете, случаются какие-то неприятности.

Бутч

Хитрый и изворотливый парень. Боксер и мастер своего дела. Находит выход практически из любых ситуаций и невероятно везуч. Из проблем всегда выходит победителем с парой царапин. Им движут амбиции и он это хорошо понимает. Ему дороги воспоминания, он всегда носит часы своего отца, которые достались ему от деда, а тому в свою очередь от своего отца.

Заключение:

Стоит посмотреть. Такой успех редко получается в мировом кинематографе, особенно в современности. Кстати насчет чемоданчика. В интернете бытует много мнений что же в нем все-таки было. В одном из интервью Квентин ответил: «В нем находится то, что зритель там сам хочет увидеть».

Но многие думают, что там была душа Марселласа. По древним поверьям душу вынимали из затылка. И в одном из эпизодов у Марселласа на затылке был лейкопластырь.

10 и 10

Трудно писать рецензию на любимый фильм, не скатываясь при этом в пение дифирамбов. Можно говорить о множестве достоинств этого, безусловно, культового фильма, но мне интересно другое. Тарантино-признанный постмодернист. В его фильмах мы не видим ничего нового, если говорить о сюжете, но то, каким языком и какими способами показаны эти замшелые сюжеты, понимаешь, за что его так хвалят.

Теперь конкретно о «Чтиве». Всем известные три истории, плюс пролог и эпилог, перемешанные в нестандартном порядке. Излюбленный прием французов, времен «новой волны». Многие считают «Чтиво» просто чертовски классным и стильным фильмом, не задумываясь о смысле. Но за этой красивой картинкой скрывается очень глубокое дно. Фильм этот, как впрочем и любое кино, о судьбе человека, о Боге, и том, как этот человек пришел к вере. Последняя часть «Чтива» всегда считалась как бы лишней, она наименее эффектна, но в ней и есть тот самый, авторский стиль Тарантино, взяв примитивные сюжеты из бульварного чтиво, он вносит в повествование свой, отдельный мотив. Это можно сравнить с персонажем Пазолини, в Декамероне, на фоне средневековой похоти появляется художник, который сильно выделяется на общем фоне. Так и у Тарантино. Джулс, в среде хладнокровных, туповатых гангстеров он приходить к Богу. Понять это можно, как и в большинстве фильмов, например, Годара, только досмотрев фильм до конца.

Тарантино специально как бы обрывает всю эффектность, эпизодом, с уезжающим боксером Бутчем, и незабываемой фразой «Zed`s dead, baby. Zed`s dead»,чтобы затем показать самое интересное…

10 из 10

Довольно-таки странный (но определённо прикольный) фильм, напоминающий комикс. Полностью «тарантиновское» творение: жестокость, диалоги, диалоги, диалоги, замечательно прописанные персонажи и прекраснейшая музыка. Ну и еще немного диалогов.

Нелинейное повествование — не новинка для нынешнего кинематографа, но 20 лет назад это произвело фурор. Как известно, в фильме несколько новелл, соединенных друг с другом странным образом. Начинается всё с ограбления кафе парочкой мелких гангстеров, причём один из них — мой любимый Тим Рот, а его девушка — какая-то не особо известная блёклая актриса, персонаж которой только и делает, что истерит, орёт и всех бесит. Далее идёт уже часть основной истории — новелла про то, как незадачливые «шестёрки» Винсент Вега (Джон Траволта классный в этом фильме, хоть Винсент и туповат, но крут, а какой красавчик!) и Джулс Уинфилд (Сэмюэль Л. Джексон — играет хорошо, но персонаж меня бесил) расправляются с должниками своего шефа, Марселаса Уоллеса и болтают о всякой чепухе, массаже ног и гамбургерах, например. Винсент рассказывает, что ему надо «присмотреть» за женой босса и потом едет к диллеру и покупает героин, который ему заворачивают как кокаин (а это повлечёт за собой весомые последствия).

Новелла с Мией Уоллес (Ума Турман) — самая интересная в фильме. Ей очень идут чёрные волосы! И вообще она прекрасно выглядит в этом фильме. Так вот, Миа и Винсент сидят в кафе, болтают о том, о сём (его возмущение ценой молочного коктейля — запоминающийся момент), флиртуют и идут учавствовать в местном танцевальном конкурсе. Знаменитейшая, культовая сцена твиста — бриллиант! Тем, кто не видел, посмотрите хотя бы просто эту сцену — заряжает позитивом на 100%. Я была просто в восторге от неё. Наши бравые герои ворую приз за конкурс, возвращаются домой и здесь следует другая знаменитая сцена — передоз. Она достаточно натуралистична, отчего жутка, но и забавна (короче, Тарантино). Эта часть фильма — самая насыщенная, хорошо отыгранная и интересная.

Далее следует рассказ про Бутча (Брюса Уиллиса), бывшего боксёра, который пошёл против того самого Марселаса Уоллеса. Новелла не очень интересная, глуповатая даже местами (например, про этих ужасных геев) и затянутая. И ещё — у Бутча жутко тупая подружка, кошмар какой-то.

Потом мы возвращаемся к повествованию о Джулсе и Винсенте, где они творят еще более глупые и опрометчивые поступки, становятся свидетелями «чуда», получают помощь от Джимми (камео Квентина Тарантино — самая лучшая его роль, обожаю этого персонажа, да и Квентина обожаю) и мистера Вульфа (импозантный Харви Кейтель), а потом идут в закусочную, где орудуют те самые незадачливые бандиты из первой части. Вот такой закругленный сюжет, сморится вполне оригинально.

Хочется отдельно сказать о стилистике — необычайно самобытный и красочный фильм! Он породил много штампов, культовых сцен и диалогов (например, «English, motherf**ker, do you speak it?» или даже причёска Мии Уоллес). В Криминальном чтиве играют хорошие актёры, которые у Тарантино всегда играют ещё лучше, а все персонажи прописаны, они смотрятся очень реально.

Отдельно скажу о музыке — You Never Can Tell и Girl, You`ll Be A Woman Soon прочно ассоциируются только с Чтивом. Отличные песни. И всякая другая музыка, которая играет в фильме, прекрасно вписывается в моменты, оттеняет их. Подбор саундтреков просто идеален. Дизайн костюмов тоже на высоте (одежда Мии или не обычный галстук-шнурок Винсента).

Фильм однозначно немного переоценен — он скучноват и чуть затянут. Но я люблю Тарантино и могу простить ему это. Криминально чтиво — настоящая классика современного кинематографа, которая вывела Квентина в первый эшелон режиссёров. Фильм любим и зрителями, и критиками, что большая редкость.

Если бы я относилась к режиссеру не предвзято (в хорошем смысле), то поставила бы, пожалуй, 7. Но так как это сам Тарантино, я добавлю 2 балла за 2 гениальные сцены — твист и передозировку. В итоге:

9 из 10

И даже если это надо делать два с половиной часа, ибо оно того иногда действительно стоит. Диалоги — это главный наполнитель и суть этого фильма, без них сюжет был бы ужат ладно, если бы в час — сцен экшена, как такового, в «Бульварном чтиве» довольно-таки немного — а то и меньше, чем в час, ибо некоторые моменты без, собственно, эффектной болтовни персонажей кажутся вставленными просто «для галочки», что называется, например, разговор о пирсинге (н-да, написать: «Момент о пирсинге.» или просто: «О пирсинге» визуально и для слухового восприятия выходит как-то коряво, так или иначе вставишь: «Разговор.» Браво, Тарантино.). Впрочем, надо отдать должное режиссёру: хотя излияние мыслей и эмоций персонажей друг другу (а иногда — самому себе) и является визитной карточкой этого фильма и тянет на себе всю абсурдность и причудливость сюжета, они не являются самим сюжетом, а лишь обширным и весомым дополнением к нему, просто без них основная линия показалась бы бедной и бледной, и даже вовсю отжигающие Брюс Уиллис и Ума Турман вряд ли исправили бы ситуацию.

Помимо диалогов можно отметить и изрядную долю чёрного юмора, вполне себе эквивалентную таковой в военных фильмах или некоторых фильмах ужасов в жанре чёрной комедии (вроде второго «Мёртвого снега» и некоторых моментов из первой части, разумеется). Вещь, конечно, на любителя, но я — любитель причуд на любителя, и со мной, как я вижу, много кто может согласиться.

О том, что сюжет представляет собой дикий микс простых вещей из быта американских «низов-и-чуть-повыше», я полагаю, распространяться особенно не стоит. А вот то, что одной из приправ к этому бульварному блюду является хорошая музыка, которую стоит послушать и отдельно, абстрагировавшись от событий фильма, и ненадолго предаться фантазии, я, пожалуй, упомяну, повторяясь вслед за тысячами восторженных отзывов.

Косяки? Да не знаю. Разве что жалко некоторых персонажей: уж очень беззащитными они казались, даже крутой гангстер, смотрящий на дуло собственного пистолет-пулемёта, направленное ему в живот.

Фильм — шедевр, по праву признанный классикой мирового кино.

10 из 10

- Квентин, Вам не кажется, что Вы не сняли ничего лучше Криминального чтива?
— А кто снял?

Эх, 94-ый, прекрасные режиссеры в тот год подарили миру такие незабвенные шедевры, как: Леон, Побег из Шоушенка и Король Лев. Но для меня этот год, прежде всего, ассоциируется с рождением Криминального чтива.

Тарантино снимает сенсационные фильмы, большинство из которых становятся феноменами, их сложно постичь и осознать в полной мере, несмотря на их завершенность, они всегда будут оставаться незаконченными, живыми, как недочитанная книга. Фильмы Квентина оставляют вопросы, ответить на которые должен сам зритель. Чтиво без сомнений, самый явный и яркий пример такого явления. Сколько было всего сказано, написано, сколько раз этот фильм подвергался дискуссиям, сколько тем был обсуждено, связанных с этой лентой, сколько догадок, размышлений и мифов породил этот шедевр?

Чтиво всегда немного напоминало мне Матрицу. При просмотре, кажется, что ты находишься в реальном, но все-таки в другом мире или в другом времени, где нет настоящего, а рамки между прошлым и будущим стерты. Тарантино создал целый мир с настоящими людьми, которые живут сами по себе, для каждого из них он придумал историю длинною в жизнь и наделил их неотразимыми чертами и самое главное независимостью. Все его персонажи, как всегда цепляют и навсегда заставляют в них влюбиться.

Мифология героев не просто хороша, она уникальна. Поэтому кажется, что все роли написаны специально под каждого отдельного избранного актера и не для кого другого, но, как я уже сказал, это лишь видимость, созданная благодаря гениальной проработке сценария. Так что я убежден, если бы вместо Умы сыграла Мишель Пфайффер, а вместо Траволты Майкл Мэдсэн, фильм вышел бы совсем не хуже, а танец все равно бы стал легендой. И дело не в мастерстве актеров, они, конечно, сыграли безупречно, кроме того я обожаю и Уму и Джона, но просто вся гениальность и крутость фильма держится только за счет одного человека, и я думаю, все это понимают. Правда не кривя душой, стоит сказать, что есть одно исключение, единственным актером без которого я реально не могу представить фильм стал Брюс Уиллис. Феноменальная игра, так уж получилось, что его герой стал, пожалуй, самым близким к зрителю, он сыграл буквально все самое человечное — от трогательной почти детской обиды до глубокого чувства необходимости в оказании помощи ближнему, которое перебороло ненависть и страх, все это не может не восхищать. Да и в сцене, когда Бутч беседует с Марсэлосом о будущем матче, тоже понятно, что Брюса ну нельзя заменить.

Немного о танце века и его истории. Говорить о самом танце особо нечего, это живая легенда, олицетворение человеческой независимости свободы и уникальности. Как же это наверное было сложно снимать. Но! Тарантино умудрился, кроме того, что показать в деталях основной танец, дак еще походу его развития вставил мини сюжеты, к примеру, посмотрите в левый угол и наблюдайте за двумя дамами в машине. Когда я впервые это заметил, был просто в диком восхищении, все эти мелочи делают фильм еще более неповторимым. И кстати, внимательный зритель знает, что кубок они не выиграли, а украли, что тоже очень забавно и занятно. Тарантино повернут на мелочах и в Чтиве этих мелочей больше, чем в любом другом его фильме. Кадры невероятно насыщенные и богатые.

Тарантино никогда не дает своему зрителю расслабиться. Да, именно, расслабиться. У него всегда есть пара эпизодов, которые предназначены, чтобы сделать фильм более серьезнее, напряжённее и драматичнее. В Убить Билла это сцена, где Невеста просыпается после комы, в Джанго это сцена с побегом, и с выжиганием буквы на лице, в Ублюдках — расстрел семьи евреев и порка Штиглица. Здесь же, фильм набирает драматизм после истории о золотых часах, которая ну просто превосходна и по-настоящему гениальна, она действительно берет за душу, поэтому все последующие события, связанные часами становятся еще более лучшими, чем они есть. Забылся бы чемодан денег или шифр от сейфа, эффект был бы совсем другой. Стоит отметить мастерство Кристофера Уокена, потрясающая роль.

Еще одна деталь, которая просто сводит меня с ума в творчестве Тарантино. Это исключительность всех героев. У каждого есть свой неповторимый характер, свой взгляд на мир. Квентин верит в огромный потенциал и силу каждого человека. Все персонажи в любом фильме Квентина получают только то, что заслужили, если они оказывается в передряге, то это только из-за своих действий. Выбраться из сложной ситуации или наоборот все испортить герои Тарантино могут лишь только благодаря себе.

Ну и грех не добавить о том, что в ленте присутствуют: фирменные тарантиновские диалоги, кадры женских ступней и разговоры о массаже ног, шикарная музыка, интересная съемка, экшен, перестрелки, черный юмор, мораль, отсылки к другим фильмам, потрясающее освещение и многое другое. Да кто об этом не знает? Если вы еще не видели этот фильм, то рекомендовать вам смотреть его я не буду, на дворе 2015 год, не думаю, что у вас есть достойные оправдания, почему вы его еще не видели. К тому же советую смотреть все фильмы Тарантино в оригинале, многое теряется при нашем знаменитом русском переводе, допустим шутка про кетчуп или многие мелочи в диалогах теряют свою первоначальную окраску, а иногда даже идею.

Итак, это культовое эпохальное легендарное и уже очень давно классическое кино. Фильм изменил историю кинематографа, Квентин в одночасье стал звездой и приобрел моментом армию фанатов, создав целый жанр, но приблизиться к оригиналу так никому и не удалось. Многие думают, что режиссеру просто повезло, или что фильм держится на актерах, но успех фильма заключен только в таланте и колоссальной проделанной работе Квентина, поэтому вполне справедливой будет фраза, что слава «Криминального чтива» всецело заслуга Тарантино.

Рецензия? Поток эмоций после просмотра? Понятия не имею, что это.

Начну с одного из самых главных аспектов в любом фильме. Актёры.

Скажу сразу: я часто оцениваю не актёра, а персонажа. Возможно кто-то назовёт такую позицию неправильной, но я уверена: если персонаж вызывает действительно сильные эмоции (не обязательно положительные), то есть все основания полагать, что актёр справился на 10 из 10. Я остановлюсь на наиболее приглянувшихся мне персонажах.

Мия (Ума Турман)

На что мы смотрим в тот момент, когда впервые видим человека? На внешность, т. к. у нас нет возможности в первые секунды рассмотреть и внутренний мир тоже (хотя порой я очень жалею об этом, ведь такая возможность избавила бы людей от огромного количества проблем).

Когда смотришь на Мию, невозможно не заметить её шарм, стиль. Белая рубашка, чёрные брюки, короткие чёрные волосы, прямая чёлка, губы, покрытые тёмной помадой под цвет лака. Всё продумано до мелочей. Когда она говорит с Винсентом в первый раз, внимание акцентируется не на внешнем виде, а на голосе. На мой взгляд, в нём есть нечто завораживающее. Но этот штрих к портрету может оценить только тот, кто смотрел фильм в оригинале. Мия и сама завораживает, как её голос. Хочу обратить ваше внимание на, как я полагаю, любимую чуть ли не всеми сцену. А именно, Винсент и Мия в Jack Rabbit Slims. В этой сцене проявляется любопытная особенность характера персонажа Умы Турман, которую та отлично передала. Я говорю о ребёнке, который сидит внутри Мии Уоллес. Этот ребёнок хочет танцевать, веселиться, покупать коктейль за 5 долларов, т. к. он ну очень вкусный (и плевать, что он дорогой). Мию совершенно не волнует, что думают по этому поводу люди вокруг. И это потрясающе.

Винсент (Джон Траволта)

Стиль и прочие мелочи, на которые больше обращаешь внимания, когда смотришь на женщин, мы опустим. Тут меня интересует другое: походка, голос и выражение лица. Походка. Это в какой-то степени забавное зрелище (особенно весело было смотреть, как Винсент заходит в дом Уоллеса). Я даже не берусь это описывать. Это надо видеть. Спрашиваете, зачем я тогда вообще заговорила о походке, если не могу её описать? Просто пишу о том, что лично меня заинтересовало. Если вы читаете это, ещё не посмотрев фильм, то возьмите и посмотрите. Тогда поймёте, о чём я говорю. Голос. Скажу только, что он успокаивает и настраивает на особую волну. В таком состоянии проще осмыслить то, о чём говорят Винсент и Джулс или Винсент и Мия. Я специально написала именно так, а не иначе. В фильме присутствуют особые диалоги между двумя персонажами. То есть у нескольких пар персонажей есть отдельные темы, на которые они, оказываясь в паре с другим персонажем, не говорят. Или говорят, но совсем в ином ключе. От этого создаётся интересное впечатление, это является дополнительным штрихом к переплетающимся историям разных персонажей.

Джулс (Сэмюэл Л. Джексон)

Тут просто нет слов, одни слюни. Оставим внешность! Перейдём сразу к делу! Ох уж эта его любимая цитата из Библии. Она задаёт тон всему фильму, даже, я бы сказала, помогает задуматься над смыслом, который для каждого свой. Тут я не буду долго распинаться, просто отмечу особый контраст между тем, каким видится нам Джулс наедине с Винсентом, и каким он предстаёт перед теми, к кому его и Винсента отправил их босс.

Мистер Вульф (Харви Кейтель)

Безукоризненный джентльмен, профессионал своего дела (хочу отметить, довольно своеобразного дела). Всегда спокоен, вежлив, пунктуален, смутить его просто невозможно. В нём всё идеально: костюм, лицо, манера держаться, голос. Когда он оказывается рядом с Джулсом и Винсетом, последние на его фоне выглядят, как полные идиоты, что добавляет комизма в обсуждаемую нами киноленту.

Т. к. диалоги между персонажами и причудливое переплетение их историй я уже упомянула, моя задача тут выполнена (я поставила цель лишь отметить то, что меня, так сказать, зацепило, а дальше думайте сами).

Перейду сразу к саундтрекам *потирает руки в предвкушении*.

Музыкальное сопровождение в данном фильме было ИДЕАЛЬНО ВЕЗДЕ И ВСЮДУ. Но заострить ваше внимание я хочу на двух песнях. Chuck Berry — You Never Can Tell и Urge Overkill — Girl, You`ll Be A Woman Soon. Последняя заставила меня бороться с искушением начать танцевать прямо во время просмотра.

И вот… Из всего, что я тут перечислила, складывается особая АТМОСФЕРА фильма, уловив которую вы хотите оказаться по ту сторону экрана.

Многие говорят, что хотели бы попасть в мир Гарри Поттера. Именно атмосфера книги и фильма заставляет людей так страстно желать жизни в мире волшебников. На голых чудесах, волшебных палочках и прочей дребедени далеко не уедешь!

Тут всё дело в том, во что складываются все крохотные составляющие предстающего перед нами творения. Диалоги, каждая деталь в портретах персонажей, окружающая их обстановка, музыка, которую они слушают, сюжет… Можно продолжать бесконечно. Если всё подобрано правильно, то в результате мы получаем шедевр. А в фильме «Криминальное чтиво», по моему мнению, всё подобрано идеально.

10 из 10

Классика. Исконно культовая классика, которая ни в коем случае и по сей день не перестаёт быть интересной.

Данное неординарное построение истории, разговоры с множеством отсылок, разгадывать которые и сейчас всё также примечательно, грамотно построенные «пасхальные яйца», разбросанные по всей кинолетне, так приятно «кидающиеся» в глаза при развитии истории — всё сделано настолько своеобразно… В общем, чистейшее показание стилистики Квентина Тарантино. А эта всеобщая связанность, что показывает нам свою полную развёрнутость лишь под конец двух с половиной часов просмотра — непроизвольна улыбка на уста «бросается».

А сколько в «Криминальном чтиве» самых изысканных и массовых, «разросшихся» в масс-медиа и вообще культуре, моментов? Ох, это ещё извернуться да посчитать следует. Один лишь танец Джона Траволты и Умы Турман чего стоит… А набрасывающая особую вуаль «дворовости» съёмки, операторская работа — атмосфера чувствуется непомерно сильно и от таких деталей.

Конечно актёрская игра и режиссура — также далеко не слабые стороны картины. Да что уж там — постановка на высоте, и это ещё слабо сказано! А показ и характеристика персонажей — люди, не имеющие таланта, столь живых героев бы не изобразили.

В общем, я уверен, данное творение видели все. Если не так, то точно многие. Так что посоветую иное: пересмотрите этот шедевр, смех и обескураженность от происходящего на экране всё также бьют ключом и после стольких лет.

P.S. Бюджет 8 миллионов, а собрали двести с лишним — Квентин уже в своих первых шагах умел сделать конфетку почти из ничего. А вы как думаете? Спасибо за внимание.

Великих режиссеров можно опознать по стилю, сотканному из нескольких элементов. Для Тарантино это фантасмагорический абсурд, часто связанный с кровью — бутафорской, конечно же, да и вообще сквозящий во всем, начиная с диалогов и отдельных реплик героев, заканчивая сюжетными поворотами, вроде до смеха бессмысленных и жестоких смертей, яркие цвета, разнообразие ракурсов, отличная музыкальная подборка. «Pulp fiction», на мой вкус, лучший фильм, до сих пор снятый Тарантино, поскольку в нем все эти составляющие его стиля сыграли в идеальной конфигурации как ни в каком другом его фильме. В этом фильме шикарно было все от и до, каждый кадр, каждая реплика, каждый персонаж — просто в рамочку. По своей яркости и харизматичности его герои стоят в одном ряду с Вито Карлеоне, Холли Голайтли, Дафной и Джозефиной, Джеком Воробьем, агентом 007 в исполнении Коннери и т. п. Шедевральными получились не только сквозные образы — Миа, Винсент Вега, Уинфильд или Буч, но даже те, кто занял не более двух минут экранного времени — герой Уокена, мистер Вольф, герой самого Тарантино — словом, абсолютно каждый герой умудрился оказаться запоминающимся и невероятно уместным в этом парадоксально упорядоченном хаосе абсурда.

Абсолютный шедевр, что тут еще скажешь.

10 из 10

После просмотра первое, что приходит на ум это: «Гениально!».

Тарантино можно любить или ненавидеть, но остаться равнодушным никогда!

Свой стиль, своя харизма, свои детали, свой вкус в кино. Именно его не хватало кинематографу. Тарантино- это как глоток свежего воздуха в привычном кино, где все фильмы похоже один на другой.

Сначала ответы, потом вопросы — не раз говорил сам режиссер о построении свои лент.

Криминальное чтиво — это фильм наполненный гениальными, смешными диалогами. Диалоги — в них весь Таратино, нельзя любить его и не любить его диалогов.

Никакого плоского юмора. Последовательность новелл как нельзя лучше дает нам понять связь между персонажами и их яркими чертами.

Актерский состав подобран великолепно, знаменитый актеры Голливуда в таком миксе- это просто восторг.

Ума Турман- для всегда останется на подсознательном уровне- Мией Уоллес. Яркий образ от костюма до характера, взбалмошная, скучающая и очень притягательная.

Брюс Уиллис играя роль Бутча великолепно вписался в стихию фильма со своей маленькой подружкой. А его диалог в момент того, как его подружка спрашивает его о том, на чьем это они транспортном средстве. Божественно.

Джон Траволта и Сэмюэл Л. Джексон- яркая пара гангстеров, которая безумно колоритно смотрится вместе. Тонкие детали, вроде того бумажника Джулса добавляют образам персонажей особую остроту и изюминку, и не только герою

Сэмюэла Л. Джексона.

Тим Рот и Аманда Пламмер великолепно сыграли пару грабителей.

Сам Тарантино сыграв небольшую роль Джимми великолепно смотрелся и вполне естественно в своем собственном фильме.

Смело можно сказать, что похожего такого фильма нету и не может быть. его можно смотреть и пересматривать, смакую знаменитые фразы и образы. И очень жаль, когда люди не понимают стеб такого уровня и всю тонкость образов.

10 из 10

Знаете, есть фильмы, которые переоценены настолько, что ты начинаешь их ненавидеть и даже на хорошие моменты начинаешь закрывать глаза и занижать оценку. Я относительно недавно посмотрел «Криминальное чтиво», и я ожидал увидеть что-то действительно гениальное, но я был настолько разочарован, что даже решил написать отрицательную рецензию на этот фильм.

Посмотрев много «смыслового» кино и прочитав много рецензий на эти фильмы, я убедился, что зритель думает, что содержание таких «шедевров» набито кучей смысла и несет за собой гениальный посыл, даже когда фильм пуст и глуп, но из-за рейтинга, известности и почтения к таким фильмам у зрителя появляется иллюзия смысла. «Криминальное чтиво» — фильм именно из таких.

Начну с того, что я не люблю Квентина Тарантино, хоть у него есть один хороший фильм — «Джанго освобожденный». А почти все его остальные фильмы настолько идиотски и пусты, что, смотря их, ты начинаешь тупеть! «Криминально чтиво» — фильм с рваным повествованием, скомканным сценарием, невнятным сюжетом! Ладно, если бы все это компенсировала заложенная идея, но ее просто нет! В каких моментах нужно искать смысл? В моменте, где насилуют негра, или где Самуэл Джексон читает библию, а может, смысл заложен в часах? Конечно, при желании можно найти гору смысла где угодно, но дело в том, что я не должен искать смысл, мне должны его изложить на протяжении всего фильма! Проще говоря, фильм НИ О ЧЕМ!!!

Фильм очень затянут, некоторые сцены тянулись так долго, что становилось невыносимо скучно. Персонажи вообще не выделяются, хоть их и играют замечательные актеры. Единственный персонаж, который харизматичен и крут — это персонаж Самуэля Джексона. Саундтрек, операторская работа, атмосфера тоже не впечатлили, ничего особенного.

6 из 10

Только за актеров и персонажа Самуэля Джексона.