Рецензии

Пожалуй, отличное кино. Хочу сразу оговорится — я никогда не фанател от Тарантино и я никогда не считал «Криминальное чтиво» главным шедевром 90х. Хотя признаю — отличный фильм. Ибо в нем просто есть на что посмотреть — как минимум на интересную новаторскую постановку Квентина Тарантино и на отличную игру актеров.

Реально цепляет персонаж Брюса Уиллиса — простой уличный парень, для которого честь намного важнее денег, а память об отце — кучи различных вещей. А вот остальные персонажи, еще за парой исключений, вызывают только улыбку. К примеру, те же герои Джона Траволты и Сэмюэла Л. Джексона — очень недалекие ребятки.

Также восторг вызывают сцены и музыка. Моя любимая — танец Турман и Траволты под бессмертный хит Чака Берри «You Never Can Tell». В фильме вообще огромное количество потрясающих мелодий — мегахиты Urge Overkill, Kool & The Gang, Dusty Springfield и других. Что-что, а с музыкальным вкусом у Тарантино полный порядок.

Подведу итог — посмотреть этот надо каждому, хотя бы один раз, ибо искусство, ибо интересно.

»- Как тебя зовут?
- Буч.
- Что это означает?
- Я американец, детка. Наши имена ни хрена не означают. » — диалог между Бучем и Эсмеральдой Виллалобос (к/ф «Криминальное чтиво»)

Что такое «Криминальное чтиво»? Это такое кино, которое немного — немало умудрилось получить статус одного из главных киношедевров 90х. Заслужено? В общем-то, да. Сразу оговорюсь — я не фанат Тарантино. И я не фанат этого фильма. Но мне нравится этот фильм, равно как и его создатель. Ну а теперь разберем этот фильм на части.

У фильма на вид очень простой сценарий. Один боксер решил кинуть одну шишку на деньги, тот обиделся и послал за ним «собак», которые перед этим должны были забрать один чемоданчик для своего босса. Попутно босс просит одного из этих головорезов присмотреть за его женой. Просто? В принципе, просто. Но Тарантино умудрился разнообразить свой сценарий отличными персонажами и увлекательными ситуациями. Следить за происходящим на экране действием — настоящий кайф!

Первое, ради чего стоит посмотреть этот фильм — его персонажи. Винсент Вега — забавный гангстер, один из подручных Марселласа Уоллеса. Меня развеселила его психология — готовый выложить 500 долларов за один грамм героина, жалеет потратить 5 долларов на молочный коктейль. Наркоман и любитель пострелять. Его напарник Джулс — практически такой же trigger-fan, с одной только разницей — он набожный. В любой неожиданной случайности видит настоящее чудо или божественное вмешательство. Знает наизусть один кусок из Библии, который так обожает цитировать перед тем, как вышибить чьи-то мозги. Оба супостата работают на Марселласа Уоллеса.

Марселлас — одна из главных шишек в городе. Это самый загадочный персонаж фильма. Для многих до сих пор остается загадкой — что закрывает пластырь на его затылке, и что было в том чемоданчике, за которым он послал своих «псов»? Как и положено любому крутому боссу, он ведет кучу дел и никогда не прощает, когда его кто-то кидает. У него есть жена — Мия Уоллес. Весьма забавная девушка — наркоманка, легко влюбчивая (как мне показалось), да и вообще любительница повеселиться (танцы, наркотики). Плюс еще один важный герой — боксер Буч. Это самый положительный персонаж в фильме. Никогда не продается, хранит память об отце и в полной мере владеет чувством собственного достоинства.

Второе, ради чего стоить обратить внимание на этот фильм — это сценки, ситуации, в которых оказываются главные герои. Глупо пересказывать все эти ситуации, все таки их надо видеть самому. Каждая ситуация снабжена каким-то забавным диалогом, в полной мере характеризующим персонажей фильма. «Криминальное чтиво» — фильм, в общем-то, разговорный. Хоть здесь и стреляют время от времени, все же Тарантино сделал упор на беседы между главными героями. Буквально каждая реплика, сказанная каким-либо персонажем из фильма, показывает во всей красе его взгляды на жизнь, его желания и прочее.

Третий момент — актеры. Нужно слышать, как Сэм произносит цитату из Библии, нужно видеть как танцует Джон с Умой… Потрясающие актерские работы, просто потрясающие. Абсолютно все актеры, занятые в картине, выкладываются на все 100 — начиная от Брюса Уиллиса и заканчивая Харви Кейтелем.

Четвертый момент — это постановка. Что и говорить, Тарантино — новатор. Вам может нравиться, может не нравиться его стиль, но все же, думаю, вы со мной согласитесь — это что-то действительно свежее. Тарантино бесконечно влюблен в 70е. Об этом свидетельствует куча фактов, замеченных мною в данном кино. Главные из них — атмосфера и музыка. Если вы неплохо знакомы с фильмами 70х, то заметите, что у «Криминального чтива» есть немало общего с той эпохой, я имею в виду атмосферу. Ну а музыка так и вовсе являет собой подборку хитов 70х, с некоторыми исключениями. В основном в фильме играют серф-роковые композиции. Надо сказать, что к месту…

Ну и главная фишка Тарантино — игра со временем. Он может спокойно начать фильм с конца истории, в середину запихнуть начало истории, а в финале показать промежуточное действие. При этом он так умело переплетает между собой всех героев фильма, что начинаешь невольно гадать над их судьбами. Мир тесен, что и говорить.

Все это, в общем, самые главные плюсы фильма. Минусы я искать не хочу. Скажем так, хоть от фильма этого я и не улетаю, плохим его назвать не могу. Да и, в конце концов, Тарантино оказал колоссальное влияние на дальнейшее развитие кинематографа. Вспомните нетленки Гая Ричи вроде «Карты, деньги, два ствола» или «Большой куш» — влияние 100%. Или горячо мною любимые «Жмурки» Алексея Балабанова — фактически «Криминально чтиво» по-русски. Так что ценность фильма для мирового кинематографа неоспоримо. Равно как, к примеру, музыка Джанис Джоплин или Led Zeppelin — нравятся они вам или нет, они важны, очень важны…

Правда еще стоит заметить, что некоторые малость переоценивают этот фильм, называя его ГЛАВНЫМ шедевром 90х. Или считая, что ИМЕННО ОН превратил Сэмюэла Л. Джексона, Джона Траволту и Брюса Уиллиса в звезд. Вообще-то, Сэма звездой сделал Спайк Ли, Джона — его фильмы 70х вроде «Лихорадки субботним вечером», а Брюса — «Крепкий орешек». «Чтиво» просто закрепило их статус звезд, вот это несомненно.

Ну да, впрочем, я отвлекся. В целом, «Криминальное чтиво» — отменный криминальный фильм. Именно, что криминальный. Чистый криминальный. Так что смотрите, наслаждайтесь и делайте свои выводы.

Начну с того, что это мой любимый фильм. Так в чем же притягательность «Криминального чтива»? Чем он сумел в себя влюбить меня и еще миллионы людей?

На мой взгляд, первая причина (и наиболее важная) — это диалоги. Здесь по сути нет никаких диалогов о высоком, о смысле бытия, но, черт побери, их слушаешь на одном дыхании, потому что каждый день каждый из нас болтает о подобной ерунде! Вспомните, к примеру, диалоги о массаже ног ну или в заключительной сцене диалог о свиньях и о собаке. В каком фильме вы еще можете услышать подобное?

Вторая причина — это гениальная музыка. Удивляюсь, как Тарантино удачно подбирает музыку к своим фильмам, но здесь подборочка просто великолепна! Любая, абсолютно любая песня — это шедевр. Но самое главное — что в своей совокупности они придают особую атмосферу фильму, некое вневременное измерение.

Третья причина включает в себя все остальные причины, ибо если я буду описывать каждую из них, то мой монолог станет настолько длинным, что его и читать никто не будет. Так вот, сюда входят: блестящая игра актеров, сюжет, а именно — непоследовательное расположение частей фильма, режиссерская работа и прочее.

Но это все слова, а этот фильм надо смотреть. Обязательно. Всем.

Оценка? Да кому она нужна? Я бы дал этому фильму Оскар за лучший фильм, но кто я, черт возьми, такой?

Фильм привлекает несколькими вещами.

1. Диалоги. Диалоги выстроены максимально реалистично, но при этом они не несут в себе развития сюжета. Они просто болтовня, но какая интересная порой болтовня! Порой это просто чистейшей воды бредятина, но какая бредятина! К примеру, ну что это за бред:
- Пять. Нас было пятеро. Такой отряд хищных девиц. Одна по части убийства, другая по части секса. А я по части ножей.

Ну разве не смешно? Ну кто будет смотреть такой фильм про этих хищных девиц? Неудивительно, что только пилотная серия вышла. Это я к тому, что большинство диалогов комичны.

Но диалоги в фильме не только бредовые, и при этом комичные. Есть также интересное сочетание комедийного с драматизмом. Рассказ о наручных часах, к примеру. Вроде идет такое серьезное повествование о трудностях войны, и вдруг комичность ситуации. Не то чтобы специально рассмешить зрителя, делается это весьма искусно, как бы между прочим, со стороны героев все происходит на полном серьезе, но со стороны зрителя выглядит смешно.

Больше всего мне нравятся диалоги именно в первой части, та, что про жену Марселлеса. Цитировать их просто бессмысленно, лучше конечно смотреть, но для наглядности скажу, что наиболее запоминающейся фразой для меня стала про людей, которые молчат. Из уст Умы это выглядит вдвойне сильнее.

2. Говорить об актерских работах особо не буду. Скажу лишь, что больше всего мне понравились Траволта, Ума, и Брюс. Когда Брюс сел в машину и завелась музыка, он такую радость на лице изобразил, что будто вся жизнь теперь будет у него прекрасна. В общем классно вышло у него, знаковый момент.

3. Сюжет. Сюжета как такового нет. Он появляется местами, и это появление обязательно знаменуется чем-то настолько неожиданным, что просмотр сразу приободряется, происходит такого рода встряска.

С этой точки зрения, наиболее привлекательна история с часами, уж больно много за несколько минут происходит неожиданных поворотов.

4. Визуальная составляющая фильма достаточно хороша, но в большей степени она необычна. Здесь виден стиль, почерк режиссера. Есть интересные стилистические приемы, такие как «не будь квадратным» или губы Умы у микрафона. Понравился момент, в котором Траволта прошелся по «Джек Рэббит Слимс», выглядело классно — играет музычка, чего там поют, разговорчики, и Траволта, оглядывающийся по сторонам шагает, обошел весь зал и залез в машину, вокруг красота, антураж подходящий, словом интересно смотрится.

Я смотрел фильм раз пять наверное. В некоторых моментах он мне откровенно не понравился. Но в большинстве своем фильм уникальный, по своему привлекательный, и интересный в первую очередь именно диалогами, интересными персонажами и актерскими работами, и хотя бы раз посмотреть его стоит.

Кино — на то оно и кино, чтобы отличаться от повседневной реальности. Но совсем от нее отказываться — тоже не дело. Тарантино в этом смысле поступает разумно, он всегда балансирует между вымыслом и явью. В его фильмах не бывает идеальных героев без недостатков. Но если все-таки появляется один какой-нибудь, вроде Буча с явными замашками «крепкого орешка», в светлую голову режиссера тут же приходит мысль приземлить его при помощи таких милых недостатков, как легкая тупость и низкая самооценка. Поясняю: считается, что мужчина выбирает себе ту женщину, которую он, по его же мнению, заслуживает. Видимо, Буч достоин исключительно тупых и страшных женщин вроде Фабианы.

Раз уж я начала с обсуждения одного героя, пройдемся по остальным, чтоб им обидно не было. Итак:

Винсент и Джулс — крутые парни, несомненно. Только болтают слишком много, даже когда стоило бы помолчать. Вот зачем, к примеру, заходя в пустой дом (в этом плане молодец Марвин — позаботился, чтобы никто им не помешал, даже консьержку устранил), и, встав перед дверью квартиры своих будущих жертв, продолжать разговоры? Понятно, что ребята за дверью просекли, что к чему и попытались устроить засаду, хоть им это и не удалось: их партизан выскочил слишком поздно и выпустил все пули в стену.

Винсент и героин

Винсент — товарищ эксцентричный. Он достаточно аккуратен: хранит шприцы и прочие приспособления в футлярчике от маникюрного набора. Отсюда мораль: ребята, используйте чистые иглы, храните их в специально отведенном месте, помните, СПИД не спит, безопасность прежде всего!

Наркотики делают Винса мягким и романтичным джентльменом, что сильно вредит его профессионализму: бедолагу чуть инфаркт не хватил, когда его дама попыталась окочуриться от передоза. У молодых людей с неокрепшей психикой может сложиться впечатление, что мистер Тарантино всячески пропагандирует наркоманию. Это совсем не так, я в этом уверена. Посудите сами, разве можно парню типа Винса с его умеренными умственными способностями баловаться героином? Говорят, даже безобидная травка портит память и притупляет сообразительность. Ну какой здравомыслящий человек, сидя в засаде в квартире своей жертвы и скорее всего предполагая, что эта самая жертва все-таки придет когда-нибудь домой, умудрится выложить на видном месте оружие и пойти в туалет. Эх, Винсент-Винсент… Жаль, что Джулс отстранился от дел — под его присмотром Винс был цел и невредим.

Тыковка и Зайчишка, при всей своей рискованности и смелости, ведут себя совершенно неосмотрительно. Возможно безумная любовь на них так действует, но зачем так громко обсуждать план ограбления ресторана и все свои предыдущие подвиги в самом ресторане, где не так уж полно людей, а следовательно, слышимость намного лучше. И что помешало официантке, которой буквально в лицо рассказали о готовящемся нападении, да к тому же обозвали «гарсоном», тихонечко и незаметно вызвать полицию. Неужели это была улыбка «красотки» Иоланды? К тому времени, пока влюбленные целовались, выложив пистолеты на стол, их давно успели бы обезвредить и вывести подальше от народа.

Кстати, о красотках. Большинство героинь фильма — мягко говоря, страшненькие и туповатые. Зайчишка-Иоланда выглядит как мужик в рыжем парике.

Фабиана постоянно несет всякую чушь, только однажды после невразумительной трепотни про пузико в ее голове промелькнула разумная мысль, мол не надоем ли я тебе, Буч, не стану ли тебе обузой? И как Буч терпит такую дуру? Неудивительно, что после общения с Фабианой его тянет избить кого-нибудь до смерти. Ну да ладно… Что я, в самом деле, привязалась к девушке? Она хотя бы чистоплотная, чего не скажешь о ее любимом: Буч воняет и не чистит зубы, но это ее не смущает, даже наоборот.

В доме Ланса-наркодилера мы встречаем еще двух красоток: одна хоть и не страшна от природы, но это дело поправимое, достаточно «украсить» лицо парой-тройкой проколов; вторая целыми днями сидит на диване, накуривается и не реагирует на происходящее вокруг, будь то обычный визит очередного клиента-наркомана или откачивание от передоза полумертвой бабенки.

Радуют глаз только две героини: Миа и Эсмеральда, причем обе действительно хороши собой, ухожены, и, что немало важно — они показаны босяком: Эсмеральда давит на педали напедикюренными пальчиками, Миа же постоянно норовит разуться — оттого у нее такие грязные ноги. Видимо, аккуратные женские ступни крупным планом — фетиш Тарантино и отличительная черта женщин «особого сорта». И неважно, что у самой Умы Турман 42-й размер ноги, на то существуют дублерши с 37-м.

Первое место среди самых безалаберных и рассеянных персонажей я без сомнения отдала бы продавцу ломбарда. Вроде все у дядьки путем: ружье под прилавком, друг-полицейский, раб в подвале… Все бы ничего, но как его угораздило во время своих извращенных утех поставить на стрем несчастного раба, который и сам не прочь был бы свалить оттуда, да еще и все двери оставил открытыми, хоть бы табличку повесил, мол: «Отошел на 15 минут».

Создается впечатление, все эти преступники, наркодилеры и извращенцы — обычные живые люди. Они так же тупят и косячат, попадают в идиотские ситуации и читают в туалете.

Смутил меня только один персонаж — Уинстон Вульф — как я ни старалась, так и не смогла найти в нем недостатков — типичный Джеймс Бонд получился. У капитана Кунса хоть бородавки на руках были… хм. Что ж, скорее всего, Харви Кейтель сделал для Тарантино что-нибудь очень хорошее…

Кстати, с первых минут фильма я сразу же обратила внимание на безучастность простых американских граждан в отношении всех безобразий, которые творят основные герои. В первую очередь, меня смутило отсутствие какой-либо населенности как в доме Буча, где он с грохотом расправился с Винсентом, так и в многоэтажке, где жили незадачливые должники Марселласа. Также бросилась в глаза невозмутимая очередь из женщин в дамской комнате, где Миа смачно «пудрила носик». Объяснение всего этого невмешательства не заставило себя ждать: как только несколько особо неравнодушных дамочек решили проявить участие при сведении счетов Буча и Марселласа, тут же одна из них получила пулю.

И напоследок… Марселлас Уоллес удивил меня своей добротой. Как-то это не по-гангстерски…

Чего только нет в этом фильме. Гангстеры, настоящие и дешевые, невезучий и стареющий боксер, влюбленный в полную дуру, сексуальные маньяки, наркоманы и «ничего себе» наркоманки, ветеран вьетнамской войны со своей дурацкой историей о потайном месте хранения старых наручных часов, до тупости бессмысленные разговоры, которые можно услышать и в общественном транспорте, и все это в одном флаконе. Обязательно следует упомянуть и музыкальное сопровождение, некоторые композиции стали известны по всему миру после выхода фильма в прокат.

Как вышло, что из такого явно криминального (ведь пропаганда криминала — это плохо) коктейля получился кино шедевр, который уже, по прошествии всего 14 лет можно причислить к классике кинематографа? Как сделать из 8 миллионов долларов более 200 миллионов? В этом то и заключается странный талант режиссера Квентина Тарантино.

Что запомнилось в фильме? Потрясающая сцена танца Винсента и Мии, персонажи выглядели смешно и глупо, но им самим танец, несомненно, понравился. Мелодию вспоминать не нужно, (признак хита), достаточно вспомнить саму сцену и ее ярких персонажей и музыка уже звучит. Но наиболее запоминающаяся сцена, на мой взгляд — это прямой укол адреналина в сердце красотки. Самое, самое смешное — это то, как Винсент фломастером рисует точку на груди Мии, куда он должен попасть здоровенным шприцом.

Кому понравится фильм, стоит ли его смотреть? Если вы домохозяйка, прилежно не пропускающая ни одной серии понравившегося сериала, то лучше не тратьте время. Если вы по роду своей профессии или «занятий» каждодневно встречаете вышеперечисленных персонажей в реальной жизни, можно сказать — это кино не для вас, вам будет скучно и не интересно. Если при просмотре «Матрицы» вы ничего не поняли и умудрились заснуть, возможно, вы снова уснете, да и зачем выносить себе мозг нелинейностью сюжета. Ну а для всех остальных, просьба занять места согласно купленным билетам. Вам стоит посмотреть этот фильм, уж один раз это точно.

«Pulp Fiction» by Quentin Tarantino.

Эти слова никому не нужно переводить. Эти слова знает каждый долбаный человек на этой огромной планете. Они входят во все учебники по кинематографу. Цитаты из «Pulp Fiction» звучат на каждом углу, а героев, произнесших их, знает в лицо весь мир. Сюжеты и ситуации обыгрываются в каждом втором фильме про гангстеров. И все это благодаря команде людей, которые смогли воплотить «безумные» идеи одного единственного человека…

Квентин Тарантино.
Впервые, я узнал о нем после просмотра мною в детстве художественного фильма «Бешеные псы». Тогда, мне было не понятно кто такие эти люди, зачем они вообще собрались? Мне не нравились очень длинные и, на мой взгляд, совершенно бессмысленные диалоги этих «дяденек», их строгие костюмы, манеры поведения и прочие «прелести» картины. Но больше всего я не понимал, почему ситуации и кадры в телевизоре то показывали этих самых «дяденек», то, вдруг, переключались на какое-то ограбление. После просмотра, я помню, подошел к маме и спросил: «Что это было?». А она, в ответ, произнесла фразу, которую я долгое время не мог понять, но, став взрослее, мудрее что ли, я произношу ее Вам: «Это был Квентин Тарантино»…

Рваное повествование, перепрыгивающее от одного главного героя к другому, меткие и язвительные диалоги, заставляющие себя запоминать, харизматичные и непробиваемые герои и злодеи, хотя злодеев здесь как таковых и в помине нет. И, конечно же, сама история, изобилующая неожиданными поворотами и «громкими» встречами.
Возможно, все эти «ходы» уже были кем-то придуманы давно, но именно Квентин Тарантино довел их до совершенства, чего, стоит признаться, не сделал еще никто, и никогда наверно и не сделает…

Огромный, многомиллиардный бюджет не всегда имеет значение. Эти слова, как карму, должен повторять каждый уважаемый себя режиссер. Если у тебя нет природного таланта, то будь хоть ты трижды богат, ничего вразумительного, ты, обыкновенному зрителю показать не сможешь. Но, если ты оригинален, умен и твои серые клеточки работают как надо, то ты добьешься много: и славы, и денег, и почета. Это доказанный факт. И «Pulp Fiction» это подтверждает…

«Pulp Fiction» впервые «зарядил» и показал дорогу в Голливуд таким актерам как Ума Турман и Джон Траволта. Раньше, их карьера могла смело обрушиться после нескольких неудачных проектов, в которых они снялись, но этого не случилось. Вообще стоит отметить, что на Джона Траволту все «знаменитые» режиссеры к тому времени уже закрыли глаза, но именно Тарантино увидел его и посмел показать публике. И, как видим, не прогадал. После оглушительного успеха «Pulp Fiction» о Траволте заговорил весь мир, все маститые режиссеры, вдруг, неожиданно (ух-ты!) начали по очереди приглашать новоиспеченную звезду в свои проекты.
Что же касаемо Умы Турман, она, как и подобает «музе поэта» продолжила сотрудничать с Тарантино и стала его визитной карточкой. И это, собственно говоря, лично меня очень даже радует…

-Ohh, I’m sorry, did I brake your concentration?

Фильм, который начал новый виток в истории кинематографа. Фильм не похожий ни на что другое, кроме самого себя. Идеальный фильм. «Бешеный» и «убийственный». Как и его режиссер…

-Whose motorcycle is this?
-It’s a chopper, baby…
-Whose chopper is this?
-Zed’s…
-Who’s Zed?
-Zed’s dead, baby, Zed’s dead…

Тарантино — человек неоднозначный. Вообще, снять хитовый фильм с крутым сюжетом и острым, возможно и острым чёрным, юмором — дело непростое. Тарантино — умеет.

Во-первых, это уже 3-я серьёзная работа Квентина. После «Бешеных Псов» с созвездием актёров, «Криминальное Чтиво» состоит из того же, НО: тут всё уже сложнее и интереснее.

Сюжет не простой и банальный. Сюжет — сделан на совесть. Вот то фирменное Тарантиновское «рваное» повествование, перескок с одной части на другую, возвращение на предыдущую — интригует. Сидишь как на иголках, посмотрев сначала один эпизод, потом хочешь продолжение — а нет. Если что-то есть в начале фильма, раскроется оно только в конце.

Юмор в фильме хоть и чёрный, но отменный. Посидеть на иголках, смеятся — это то самое, что нужно зрителю.

Музыка в фильме как всегда на Тарантиновский лад. Музыка прошедших лет, та, которая ещё на пластинках, которые пылятся в шкафу.

Созвездие актёров. Все актёры, подобранные в фильме соответсвуют своим привычным персонажам:

- Джон Траволта, который постоянно играет плохих парней.

- Сэмюел Л. Джексон, который играет «хороших плохих» благородных злодеев.

- Брюс «Крепкий Орешек» Уиллис, которому присуща роль депрессивного, которого серьёзна достала жизнь.

- Харви Кейтель, хоть и немного времени был в фильме, но зато как сыграл…

- Квентин Тарантино, режиссёр, сценарист, который сыграл брезгливого хозяина дома, к которому привезли мёртвого ниггера.

- Отдельное слово об Уме Турман. Ума Турман смотрится во всех ролях и ситуациях по-разному, красиво…

Что, в общем, сказать о фильме, это только одно:

10 из 10

Тарантино удивительный режиссер — воспитанник видеосалона, он казалось, не читал книг, лишь смотрел. Смотрел настолько много, что образованным человеком стал только благодаря видеосалону. И как же несказанно, кажется, ему повезло! Правда как известно дуракам везет лишь один раз. Бешеные Псы это тщательная постановка, блестящий результат просто матерински вскормленного кинематографом человека.

Криминальное Чтиво можно назвать даже не жанровым кино — а монументальной работой, матрицей штампом послужившей следующему поколению режиссеров снимающих не столько боевики/триллеры, сколько продолжения темы начатой самим Тарантино.

Монументальной работой данный фильм делает не только это — ведь Тарантино сформулировал и выразил в своем фильме все признаки окружающей его эпохи, он умело лавировал не только на стыке криминального жанра. Каждая новелла в этой истории, посвящена главным общечеловеческим темам. Режиссер откровенно насмехался над моральным и религиозным духом 90х, вложив библейские стихи в уста отморозка — бандита, возвел человеческую смерть в самый настоящий китч. Тему самоидентификации личностной силы человека Квентин построил вокруг истории с отцовскими часами из «того самого места» и продолжения ее в hardware store.

И так далее по всем пунктам режиссер в близкой к совершенству картинке развивает тему. Ведь каждый кадр вызывает кинематографический экстаз, актеры как будто живут в фильме, а о каком либо другом монтаже при такой тематической подаче не может быть и речи. Музыка 80х, 70х — является практически не отрывной от общей атмосферы фильма. Тарантино — большой мастер и просто кинематографический Дьявол, честно выразивший истинную природу девяностых.

Криминальное чтиво — фильм созданный для бесконечной радости от просмотра. Этот фильм настолько замечателен тем, что в нём нет ни единого скучного кадра. Можно включить на любом моменте и наслаждаться, очень немногие фильмы имеют такое преимущество.

Непосредственно сюжет блещет своей неординарностью. Сцены буйного экшна сочетаются со сценами бестолковых бытовых бесед в непревзойдённой гармонии и смотрятся они с одинаковым энтузиазмом.

Разумеется, козырь любого фильма К. Тарантино — диалоги, цитируемые до мозолей на языке. Не знаю, сильно ли с потом и кровью он над ними трудился, или же спонтанно выдумал на одном дыхании, получилось великолепно.

Музыкальное сопровождение также идеально гармонирует с изображением. Знающие люди, говорят, что столь почитаемые искушённой и не очень публикой хиты, звучащие в картине, являются откровенной попсой, которую, к счастью, мало кто имел удовольствие слышать до выхода фильма. Мало кто из неамериканской публики, по крайней мере.

Актёрская игра, в особенности Сэмюэла Джексона потрясает. Невозможно представить Джулза Уинфилда в чьём-либо ещё исполнении. Остальные актёры также заслуживают щедрой похвалы, например Мария Де Медейрос, искуссно изобразившую глубину тупизны французской барышни Фабиенн.

Я совсем не специалист в этой области, но считаю, что работа светотехников и прочих людей, занимающимися непосредственно изображением, действительно выдающаяся. Ещё никогда фильм про преступников не был таким красочным.

И наконец, когда американский фильм о бытовых разговорах и кровавом мочилове получает золотую пальмовую ветвь Канского кинофестиваля, это о чём то, да говорит.