Рецензии

Об этой картине я узнала за несколько недель до премьеры и уже тогда решила, что пойду на нее в кино. Но у меня не получилось. Пришлось отложить просмотр…А потом я долго не могла начать ее смотреть. И лишь вчера вечером я решила это исправить. Я совершенно случайно вспомнила об этой картине, и о том, что хотела посмотреть ее с сестрой. Поэтому, вчера она составила мне компанию…

Режиссером этой картины стал неподражаемый Мартин Скорсезе. Я не перестаю удивляться его гениальности. Мартин — великолепный режиссер, он рожден был для того, чтобы создавать кино. Его фильмы получаются уникальными, гениальными, поражающими, красивыми. «Хранитель времени» не стал исключением. Мартин создал поистине сказочную, красивую, завораживающую картину. С первых минут просмотра я не могла позволить себе отвлечься, ибо не хотела пропустить что-нибудь важное. И если в феврале, смотря «Оскар» я не до конца понимала, почему этот фильм получает статуэтку, а не другой, то сейчас, я понимаю, что это было абсолютно заслуженно. Я влюбилась в фильм Мартина. И поэтому снимаю перед ним шляпу. Спасибо!

Время… пугающее слово. С одной стороны, ничего страшного в нем нет, но с другой… Если задуматься, мы полностью зависим от него и эту связь невозможно разрушить. Минута за минутой, час за часом — убегают и даже сейчас. То, что было в эту минуту — в следующую уже история. Время позволяет нам возвыситься, вырасти как личности, но в тоже время оно может и погубить. И в данной картине речь идет именно об этом. Жорж Мельес — некогда известный кинематографист. Его картины любила публика, а он любил свою работу, отдавая ей всего себя. Он был счастлив. Но, вскоре, началась война. А по ее окончанию фильмы Мельеса перестали интересовать людей. Он тяжело пережил это. С тех пор прошло много лет. Однажды один работник музея находит механическую куклу и приносит ее домой. Она была сломана и ни на что не годилась, но в его сердце зародилась мечта — починить ее. Вскоре, он умирает и работу над этой куклой продолжает его сын — Хьюго…

Когда-то, давным-давно я встретила мальчика по имени Хьюго Кабре, он жил на вокзале… Почему он жил на вокзале? — спросите меня вы, — именно об этом и будет моя книга. А ещё о том, как этот необыкновенный юноша долго и упорно искал тайное послание своего отца, и о том, как это послание озарило ему путь… путь к дому. (с)

Переходя к актерскому составу, мне хочется сказать, что подобран он великолепно! Аса Баттерфилд поразил меня своей игрой. Несмотря на то, что ему всего 15, со своей ролью он справился не хуже профессиональных коллег по фильму. На протяжении всего фильма я не могла отвести глаз от экрана, я наблюдала за его героем, его действиями, его взглядом. Меня приятно удивил взгляд Аса. Он был сильным. Глядя на его игру, в его глаза, я понимала, как тяжело Хьюго и как для него важно то, что он делает. Мне очень понравилась его игра! Хлоя Морец исполнила роль Изабель. Ее героиня всегда мечтала о приключениях, но в жизни ни разу не сталкивалась с ними. Познакомившись с Хьюго, у нее появилась такая возможность. Хлоя сумела это показать. Я поверила ее игре. Бен Кингсли исполнил роль Жоржа Мельеса. Его герой обычный продавец игрушек, но у него своя история о которой, он, отчасти, хочет забыть. Бен сумел передать боль воспоминаний своего героя, а также отчаяние, гнев и радость. Из Саши Барон Коэна получился забавный инспектор. Мне нравилось наблюдать за его игрой. Хелен Маккрори исполнила роль Жанны. Ее героиня когда-то была актрисой. Она невероятна красива. Хелен не часто появлялась на экране, но со своей ролью она справилась хорошо. Джуд Лоу появился в фильме всего лишь на несколько минут, но не отметить его я не могу, ибо он потрясающий актер. Джуд прекрасно справился с этой небольшой ролью. Также, мне бы хотелось отметить участие Мартина в своей картине. Меня это приятно удивило.

Композитором этой картины стал Говард Шор. До просмотра «Хранителя времени» мне уже приходилось сталкиваться с его работами. И многие из них были замечательными. Стоит сказать, что эта обязательно пополнит его копилку успешных работ, ибо музыка, подобранная Говардом, была замечательной. Она не только служила фоном для картины, но и передавала ее настроение, а порой, договаривала за нее некоторые моменты, когда слова становились лишними. Спасибо.

«Хранитель времени» — интересный, красивый и оригинальный фильм. Фильм, который удивит Вас, заставит улыбнуться и даже затаить дыхание. Поэтому он и достоин просмотра. Что я Вам и рекомендую. Я уверена, Вы не останетесь равнодушными. Приятного просмотра!

10 из 10

Хоть я и не любитель сказок, но побольше бы таких, как «Хранитель времени». Возможно, тогда и мое отношение к жанру изменилось бы. Картина позиционирована как семейная, приключения. Но для меня все то волшебство, которое я увидела на экране — настоящая сказка. И я имею в виду не сюжет (который достоин отдельного обсуждения), не персонажей (вполне реальных), а именно невероятный сказочно-красивый мир. Он завораживает с первого кадра. И это чистая правда, а не громкие слова. Я прекрасно помню первый кадр: как огни ночного Парижа ускоряются и плавно превращаются в стрелки старинных часов.

Оскары за лучшую операторскую работу и лучшие визуальные эффекты абсолютно заслуженны. Эти эффекты настолько ненавязчивы, но в то же время великолепны, что просто всем своим сознанием переносишься на ту сторону экрана, где словно только что достали с чердака старый сундук, вытряхнули таинственное содержимое, и вокруг тебя кружится волшебная пыль. Да, бывают такие мгновения, когда даже пыль кажется волшебной. Это именно тот случай. Ну а оператор… Даже не знаю, что сказать. Он, наверное, и есть волшебник.

Совсем не хочется обижать другие номинации, ведь фильм настолько целостный и гармоничный, что каждый кирпичик архиважен. Именно поэтому трудно так категорично разделить этот шедевр на лучшую работу режиссера, лучший звук и прочие составляющие. Абсолютно все, работавшие над этим фильмом, заслуживают благодарности зрителей. Не хочется даже перечислять все номнации, в которых был представлен «Хранитель времени» на различных кинофестивалях. Это как-то мелочно, что ли…

Из актеров, например, я не могу выделить кого-то одного, так как весь состав, даже самые малюсенькие эпизодические роли, были великолепны. Они все как будто из своего определенного мира, из той истории, из того времени. Все актеры были на одной настроенческой волне. Каждый взгляд и жест акцентировал нереальную реальность происходящего на экране. Актеров в «Хранителе времени» можно сравнить с идеально настроенными в оркестре инструментами, в чем, несомненно, огромная заслуга режиссера. Однако стоит учесть, что человек — не инструмент. Человек сам иногда не может контролировать свои эмоции. Поэтому я не понимаю, как это удалось команде, работавшей над «Хранителем времени». Снова волшебство?

Ну и сюжет. Как же так деликатно о нем рассказать, чтобы не раскрыть тайны? Я не боюсь спойлеров в своем тексте. Но в данном случае действительно не хочется рассказывать о сюжете, потому что, мне кажется, зритель должен смотреть эту картину не подготовленным к тому, как будет все разворачиваться. А иначе будет просто не тот эффект. Но в любом случае, даже тут я хочу выразить огромный респект за то, что превратили биографическую драму в настолько трогательное и захватывающее приключение. А ведь такую историю можно было бы запросто испортить, я даже представляю, как…

Одним словом, только положительные эмоции и позитивные мысли от просмотра «Хранителя времени». И пусть сравнение может показаться слегка неуместным, но мне вспомнился недавно отшумевший фильм «Королевство полной луны». Все кинокритики восторгались этой сказкой, в которой я лично ничего сказочного не увидела. Видимо, у каждого в душе свое понимание доброты, волшебства, сказки. Но в случае с «Хранителем времени» я просто не верю, что он может кого-то оставить равнодушным.

The Clocks — Hugo (Soundtrack) #nowplaying

Если признаться честно фильмом заинтересовалась только после того как прочла имя режиссера. И надо сказать Мартин Скорсезе как всегда великолепен. Видение этого человека не перестает меня удивлять впечатлять и вдохновлять! Откровенно говоря, что бы я сейчас не сказала и не написала, все ровно не смогу передать то что подарил мне этот фильм. Великолепная сказка врывается в жизнь с первых минут и первых акордов.. .

Фильм совершенно реальный и нереальный одновременно, нет ни фей, ни волшебных гномов, ни злых колдунов. Однако та атмосфера что создана, пропитана и дышит волшебством… Великолепный главный герой маленький мальчик совершенно с уникальным видением мира заставляет тебя поверить и увидеть то, чего мы зачастую не замечаем…

То, как Хьюго меняет людей вокруг себя, заставляя поверить и увидеть, его стойкость вера и преданность, приводит меня в восторг и вызывает глубочайшее уважение.

Совершенно уникальные и потрясающие герои этого фильма дополняют это волшебную историю… каждый на своем месте, каждый часть великолепного мира… немного утрированные, но от этого их восприятие еще более четкое и вкусное!

По мимо героев, целый мир благоухает праздником и волшебством, все продумано до мелочей, место, время, музыка… Все это дарит необъяснимое счастье вдохновение и веру в прекрасное!

На самом деле очень сложно описать этот фильм словами и все то что он дарит… Поэтому просто хочется сказать спасибо, за то, что такие шедевры еще создаются.

10 из 10

Советую всем кто еще не посмотрел «Хранитель времени», обязательно сделайте это!

В этом фильме нет ни магов, ни эльфов, ни волшебных посохов, — но в воздухе его разлита та чарующая атмосфера волшебства и живого, пульсирующего чуда, которое мы каждый год пытаемся — обычно безуспешно — синтезировать, отмечая Новый год. Так что, пожалуй, фильм не случайно сделан «зимним». Хотя чудес Рождества тоже не будет. Все чудеса «Хьюго» пришли в него из обычной жизни и сделаны руками людей.

Вот, например, вокзал, похожий на заколдованный замок, — вокзал, хранителем, тайным владельцем и непризнанным принцем которого является мальчик по имени Хьюго Кабре. Это для нас вокзал — грязное, неприятное, очень бестолковое место, которое надо побыстрее миновать. А помните, как раньше — в детстве? Тогда вокзал и впрямь был средоточием чудес: огромным, слегка пугающим и совершенно завораживающим миром, отправным пунктом сказочных путешествий, полным особенных звуков, запахов и слов: «пути», «дальний», «скорый», «перрон», «купе», «плацкарта»… даже, прости господи, «подстаканник». Каким особенным вкусом обладали вредные для здоровья беляши, съеденные В Буфете На Вокзале, — нет, взрослые никогда не способны были этого понять. Теперь это мы — взрослые. И только фильм Скорсезе вдруг помогает вспомнить, какое это чудо — вокзал, с которого можно, наверное, уехать даже в Африку… или, что еще лучше, на дачу…

Или вот взять часы. Простая функциональная вещь. В этом фильме они предстают абсолютно волшебной штукой, необыкновенно сложным и завораживающе красивым механизмом, внутри которого можно даже устроить себе тайное укрытие.

Оказывается, мир состоит из простых и удивительных чудес. И эти чудеса искрятся, как снег в лучах старинных фонарей. Лавка редких игрушек, магазин книг, где непрочитанные романы о приключениях громоздятся целыми горами сокровищ, крыши Парижа в лучах заката, теплый свет окон чьих-то домов. А еще есть удивительный, завораживающий, совершенно волшебный мир кино. А еще самое главное, вечное чудо — чудо преображения душ, оттаивания навсегда замерзших сердец и рождения новой любви, новой дружбы.

Оказывается, мир похож на бабочку из сказочных фильмов Мельеса: когда ее серые снаружи крылышки сложены, мы даже не замечаем ее, как не замечаем очарования вокзалов и часов — но стоит ей раскрыть крылья и взлететь, как скромная повседневность превращается в волшебную страну, а строгая пожилая дама — в юную красавицу-русалку.

Как во всякой правильной сказке, в этом фильме есть сирота, трудолюбивый, добрый и смелый (совершенно очаровательный здесь Аса Баттерфилд), есть тайна — тайна автомотона, рисующего кадр из одного старого позабытого фильма, крайне важного для всех героев истории… Есть злые «мачехи», которые станут добрыми, потому что и их, как сломанный автомотон, можно починить, если захотеть и постараться. Есть опасные приключения, погони и совсем не детская мудрость о том, что каждый из живущих людей имеет в жизни свое предназначение, и если не выполняет его, похож на сломанный, бесполезный механизм ювелирной сложности. И когда Изабель (девочка-улыбка Хлоя Грейс Морец) спросит: «А в чем мое предназначение?», — этот вопрос, наверное, эхом отдастся во многих из нас, позабывших в суете дней о смысле своей жизни или вовсе не знающих, что смысл этот есть.

И есть еще одно чудо — то, что этот фильм, пронизанный добрыми чарами, фильм-оммаж наивному сказочнику Мельесу, чьи ходячие креветки с копьями в какой-то момент разительно напомнят ходячие «планеты» из «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен», создал автор «Таксиста» и «Банд Нью-Йорка». Кто только ни ругал Скорсезе за этот неожиданный поворот в сторону детских сказочек, заявляя, что старик Мартин, кажется, сильно сдал… Но, может, ему просто надоело хмурить свои знаменитые брови и захотелось рассказать себе и другим, что мир на самом деле может быть удивительно чистым, теплым, красочным и юным, пронизанным почти осязаемым ощущением чуда?

У него это получилось.

10 из 10

Режиссёр Мартин Скорсезе хотел рассказать зрителям историю о незаслуженно забытом коллеге Жорже Мельесе, киноклассике той эпохи, когда в кино ещё вкладывали душу.

Однако проблема в том, что кино интересно всем, а тонкости киноискусства могут заинтересовать разве что тех, кто с ним так или иначе связан. Возможно, это послужило причиной провала картины Тима Бёртона «Эд Вуд»: далеко не всем было интересно наблюдать за съёмочными буднями скандально известной фигуры кинематографа 50-х.

Мартин Скорсезе, очевидно, старался избежать такого исхода и всеми силами пытался заинтересовать публику. И ввёл мотив мальчика-сироты, таинственного автоматона, постоянных погонь со злобным полицейским. Но это лишь обогатило фильм инородными эелементами, вконец расстраивающими основную сюжетную линию. Странно также, что в качестве главного героя был выбран мальчик, ведь идея фильма совсем недетская. Кроме того, трейлеры и сам стиль кино изначально настраивают зрителя на то, что он увидит сказку, по большей части детскую, но фактически — для семейного просмотра.

Конечно, легко судить и советовать, особенно пост-фактум, но всё же, думаю, Мартину Скорсезе было бы гораздо проще привлечь зрителей, не захламляя сюжет посторонними мотивами погонь, зрелищных сцен, спецэффектов, не превращая его в наляпистый коллаж, а углубляя главную сюжетную линию — глубже раскрыв личность и прошлое Жоржа Мельеса, уделив больше внимания его отношениям с женой, а также той эпохе, тому времени. Ну и, конечно, добавив в фильм больше позитива, житейских радостей, ведь в жизни каждого человека было много светлого и приятного.

Конечно, получившаяся картина не тянула бы на крупный бюджет больше 10—20-и миллионов $, но по крайней мере окупила бы себя. А малая прибыль лучше большого убытка.

Читала где-то, что «Хранителя времени» в чем-то сравнивают с «Жутко громко запредельно близко», но это сравнение (на мой взгляд) в корне не верно. Да и как можно душераздирающую историю о смерти отца Оскара сравнить с тем, что такой же одиннадцатилетний мальчик Хьюго теряет своего отца в следствии пожара! Ничего общего, кроме факта потери отца! В «Хранителе времени» акцент ставиться не на переживаниях мальчика, а на поиске и самоутверждении старого, давно всеми забытого, режиссера. В этой картине Хьюго является как бы ключом, открывающим двери, за которыми прячется личность пожилого мужчины — в прошлом именитого режиссера. Фильм не о Хьюго и его стремлениях, и не о любви даже. Это фильм о фильме, скажем так. Кино о сострадании — взывании к этому, давно канувшему в лету, чувству. Но с такой сухой подачей, что не чувствуется ничего, кроме желания по скорей закончить просмотр.

Да, Скорсезе снимал много хорошего (и еще, уверена, снимет!) и в разных жанрах: от классической криминальной драмы (взять хотя бы «Таксиста») до психологического триллера («Остров проклятых», конечно). Но, давайте признаемся честно, что жанр семейного кино ему не удался — слишком все вычурно и выдержанно в каком-то уж больно строгом стиле.

Главному герою, мальчику Хьюго, не веришь вовсе. На его слезы у вас не возникнет желания заплакать вместе с ним; его горе вызывает (от чего-то) скуку и навевает тоску. Поиски тайны не приносят благоговейного трепете и желания поскорей разгадать секрет. Картинка яркая — эмоций ноль. За что тут можно зацепиться и за что хвалить — я не нахожу вовсе. Никого из актеров отметить не хочется, потому что все до невозможности блёклые.

Вроде бы эта история о любви, о потери близких и новом обретении надежды и веры, как предрождественская добрая история, но сказочным духом она не наполняет и поверить в чудеса не заставит.

Я не ожидала, что когда-нибудь фильм Мартина Скорсезе не понравится мне на столько сильно, что только чувство долга заставит все же досмотреть картину до конца. Обидно, когда у таких великих людей не выходит должного эффекта от просмотра картины. Мне хотелось радости и счастья, а в итоге получилась грусть и разочарование. Всё в «Хранителе времени» обыденно и скучно, снято как-то сумбурно — ни один из персонажей не получил достаточно тонкой и глубокой проработки. Нестерпимо жаль потраченного времени.

И тем не менее я не берусь судить слишком строго — эта рецензия «зрела» во мне без малого неделю, я честно пыталась отыскать в «Хранителе времени» что-то хорошее, теплое и близкое своему сердцу, но (увы и ах!) этого не произошло.

6 из 10

Один из лучших кинотворцов нашего времени Мартин Скорсезе снял один из самых пронзительных и добрых фильмов за много лет. Да, х/ф «Хранитель времени» 3D я буду только хвалить, потому, как негативные эмоции после просмотра не могут появиться в принципе…

Действие разворачивается в Париже 30-х годов и происходит главным образом на местном железнодорожном вокзале. Именно здесь во всеми забытой подсобке живет мальчик-сирота Хьюго Кабрет (Аса Баттерфилд), не так давно, во время пожара, потерявший отца (Джуд Лоу), а сейчас занимающегося преимущественно починкой и наводкой вокзальных часов. Вообще-то это обязанность его дяди Клода (Рэй Уинстон), но этот любитель заложить за воротник на работе уже месяц как не появлялся. Что правде этого никто кроме Хьюго и не заметил — пока часы идут точно никому нет дела до того кто и как их заводит.

Так и проходят дни, он (Хьюго) починяет часы, прячется от станционного инспектора (Саша Барон Коэн), для того что б не протянуть от голода ноги крадет в местной булочной коврижки. Но это все второстепенно. А первостепенно это то, что у мальчика есть мечта. Тут такая история, незадолго до гибели отец Хьюго нашел в запасниках музея сломанную механическую куклу, созданную знаменитым фокусником и кинорежиссером Жоржем Мельесом и, принеся домой решает починить. Увы, по известным причинам не получается. Но те знания, что он дал своему сыну и врожденный талант дают ему надежду закончить, то, что не успел отец. Кроме того Хьюго уверен — в этом механизме заключено некое послание. И у него почти получилось. Только одна загвоздка — нужен ключ. И тут-то вмешивается её величество Судьба. Она сводит мальчика с Изабель (Хлоя Морец), крестницей на первый взгляд неприметного торговца игрушками (сэр Бен Кингсли). Каково же было удивление Хьюго, когда он видит на её шее, на цепочке тот самый ключ. От куда он у неё, что сокрыто в удивительной механической кукле, так ли прост игрушечник… Ответить на эти вопросы не будет большим спойлером, но не буду. Они открываются по ходу фильма тогда когда того требует повествование.

Как говорилось выше — удивительный фильм. Не в смысле, каких-то сюжетных откровений или невиданных визуальных эффектов. Хотя скажите, ВЫ видели, когда-нибудь знаменитое «Прибытие поезда» в 3D? Фильм удивителен, прежде всего, теми эмоциями, что он вызывает. Очень мало режиссеров, которые способны на такое и низкий поклон господину Скорсезе за одно только его существование и его прекрасные работы!!!

С творчеством Мартина Скорсезе я не был знаком до просмотра «Хранителя времени». Этот фильм я очень ждал, мне весьма понравился трейлер. Я думал что это очень интересная сказка для всей семьи. Однако этот фильм получился совсем другим.

Сюжет фильма рассказывает про мальчика по имени Хьюго. У него при пожаре умер отец. Мальчику от него достался только маленький, сломанный автоматон. Хьюго ищет способ его починить, но у него ничего не получается. Однажды Хьюго встречает девочку по имени Изабель. Она хочет помочь ему починить автоматона, и узнать его тайну… Проблема фильма заключается в том, что он невероятно нудный. Картина позиционируется как приключение, но никаким приключением тут и не пахнет. Хронометраж фильма составляет 2 часа, а никаких интересных моментов в нем нет. Сюжет предсказуем, и задолго до конца картины, знаешь чем она закончится. Вообще в каждом фильме должно быть хоть какое-то действие, дальнейшие продвижение сюжета. Но в «Хранителе Времени» всего этого нет. И даже как историческая драма про кино, фильм смотрится довольно скучно.

Теперь перейдем к актерскому составы. Аса Баттерфилд и Хлоя Морец вообще не понравились. Они очень сильно переигрывали. Бен Кингсли понравился, актер как всегда на высоте. Саша Барон Коэн сыграл не плохо, это одна его из немногих ролей, где он играет адекватного человека.

Фильм выиграл целых пять «оскаров», и это вполне не заслуженно. По поводу звука, его монтажа и работы оператора я не спорю. Но в честь чего фильм выиграл в номинации «лучшие визуальные эффекты»? В третьих «трансформерах» эти эффекты смотрятся намного лучше. Декорации меня тоже не впечатлили.

В итоге скажу что этот фильм, просто скучная и нудная драма. Задумка была хорошей, но реализована она отвратительно.

4 из 10

Только за Кингсли, Коэна, работу оператора и вполне хороший саундтрек.

Хочется начать с того что «Хранитель времени» (оригинальное название фильма «Hugo») это сказка, но сказка для взрослых. Не то, что бы её нельзя смотреть детям, просто нынешние поколение, воспитанное на «Мадагаскаре» и на «Гарри Поттере» его не поймут! Здесь нет того волшебства которому мы привыкли, здесь нет волшебных палочек и заклинаний, здесь нет привычной для нас магии. Единственная магия которая здесь присутствует это магия кино.

История рассказанная в «Хранители времени» потрясающая, да и сам жанр в котором выдержан фильм не однозначен: это и сказка, и драма и биография. Здесь есть на что посмотреть, есть над чем поразмыслить. Пейзажи ночного Парижа, незатейливая музыка захватывает нас с первых минут фильма, ты погружаешься в атмосферу старого города. По своему духу фильм очень схож с картиной Вуди Аллена «Полночь в Париже», оба режиссера обратились к одному и тому же времени, к одной и той же эпохе.

Актерский состав фильма, настолько силен, что разбегаются глаза от изобилия звездных имен. Начиная с второстепенных персонажей: это и станционный смотритель — инспектор Густав роль которого исполняет Саша Барон Коэн, на мой взгляд это единственная его вменяемая роль, дама с собачкой актриса Френсис де ла Тур, отец Хьюго — Джуж Лоу, библиотекарь месье Лабисс — Кристофер Ли, и мама Жанна — Хелен МакКрори, все они ни чуть не уступают главным героям, это придает ленте некий колорит.

Что же касается исполнителей главных героев, главной звездой фильма можно назвать Бена Кинглси, он великолепно сыграл роль великого Жоржа Мельеса, отца кино, снявшего около 500 фильмов, но обанкротившегося во время Первой мировой войны. Роль Хьюго мальчика вокруг которого с самого начала начинает крутиться сюжет, досталась юному британскому киноактеру Асе Баттерфилду, запомнившемуся мне по фильму «Мальчик в полосатой пижаме», ему удалось передать образ бедного избитого, но закаленного жизнью мальчика, которому приходится крутиться в этом жестоком мире, чтобы выжить и не попасть в детский приют. Вторым юным, но не менее талантливым актером картины является «подруга» Хьюго, крестница Мельеса Изабель — Хлоя Моретц она уступает своему партнеры лишь по количеству экранного времени.

У фильма нет определенного саундтрека, но его трудно представить без музыки Говарда Шора обладателя 2-х премий «Оскар», она настолько колоритна и легка, что мы сразу погружаемся в атмосферу 30-х годов 20 века.

Ненавязчивые спецэффекты, декорации, костюмы все это идет в плюс к фильму, все друг друга дополняет, и кажется не будь какой-то детали, какого-то кадра все бы развалилось, и не передалось то состояние которое хотел передать режиссер Мартин Скорсезе.

«Хранитель времени» это фильм после, просмотра, которого невозможно не влюбиться в кино, узнав историю полета и падения великого режиссера, забвение и возрождение. Плюс хорошая картинка, качественный звук, итог тому 5 премий «Оскар» весомо. А на вопрос хороший фильм или плохой не мне решать, а Вам!

9 из 10

О правилах «Простых мнений» Вы и так в курсе — не буду воду лить. Захотите уточнить — пятнадцать предыдущих мнений Вам в помощь. Простое мнение под номером шестнадцать — о фильме «Хранитель времени».

Написание «мнения» по данному фильму спровоцировано парой причин, который, собственно, жизненно необходимы для понимания сути крайнего творения Скорсезе.

Как оказалось, для комфортного и приятного просмотра некоторых фильмов, нужно быть во всеоружии, узнавать всю информацию, все подробности фильма и даже поинтересоваться подробностями сюжета. Следует просмотреть все трейлеры, все промо, вычитывать каждую новость, не опасаясь узнать лишний поворот сюжета, или его целиком, ведь есть вероятность того, что мало того, что ничего лишнего не узнаешь, а и получишь информацию про какой-то другой фильм. Буду пояснять.

Начнем с названия, вернее, его локализации. Я еще понял бы, если б оставили в названии имя главного героя, еще понял бы, если б дописали не совсем нужный текст, что б в итоге получилось что-то типа «Хьюго. Невероятные приключения в Париже. Сага. Часть 1.», но «Хранитель времени»… Для меня до сих пор остается загадкой мотивация выбора такого заголовка. И ведь, по факту, его даже можно соотнести к тому повествованию, что ведется на экране, но «Хьюго» было бы честнее со зрителем. Вообще говоря к вопросу честности со зрителем мы еще вернемся не раз.

Ну, возьмем к примеру трейлеры к данному кино. Специально пересмотрев их после подотчетного фильма, автор сего опуса еще раз отметил подмену понятий, которая совершалась на протяжении всей рекламной кампании. Вот правда: робот (автоматон), здание вокзала с его паровозами, часовыми механизмами, превышающих человеческий рост, побег от станционного смотрителя — перед нами трейлер нового Тома Сойера, как минимум! Нельзя так, господа рекламщики. Обманывать детей — не хорошо, и их родителей, к слову тоже. Ведь я больше, чем уверен, что как минимум зрительный зал на 50% был заполнен детьми, которые не понимали, что они делают на сеансе, с чадами были и взрослые, которых интересовал тот же вопрос. Сильно удивлюсь, если это было не так. Так в чем шутка: ведь до сих пор данный фильм позиционируется, как приключенческий. Тогда «Пираты карибского моря» — триллер с элементами мистики, а «Таксист» — фильм-пособие по работе в службе извоза. Не смешно? Поверьте, многим показалось не смешным позиционирование «Хранителя».

Но вот на счет чего я буду категоричен — так это отрицания мнения о том, что сам фильм обманывает кого-либо. Отнимите трейлеры, перенесите премьеру, замените в слогане фразу о приключении на фразу о любви к кино, и вуаля! Окажется, что все честно. Но фильм-то не изменился. Значит, сама лента тут не при чем. Начиная свой рассказ, как взаправдашнее приключение, «Hugo» понемногу смещает акценты, показывая себя настоящего, и оказывается, что это фильм о жизни, о смерти, о желании маленького мальчика починить загадочного робота, о дружбе, и о кино. О том, что последнее — главный герой данного повествования намекает многое, но то, что сам фильм является признанием в любви своей профессии зритель понимает не сразу. Собственно, можно этого и не понять даже после просмотра — так нежно это говориться, так красиво все это показывается, в такую упаковку завернуто, и так отблескивают разные грани, углубляя сюжет, и даря фильму и без того не обедненного красками дополнительные тона и полутона.

После вышеописанного совсем нонсенсом будет говорить говорить, что фильм не такой, как делает Мартин Скорсезе. Мол, мы ждем от него совсем не такого. Угу. Чего же ждете? Криминальной драмы, образца времен дружбы с Де Ниро и Пеши? Или биографической драмы? А, может, исторического кино? Или все же ждем лица Кита Ричардса? Ребята, давно пора понять и принять тот факт, что Скорсезе снимает разное кино, на долго не оставаясь в одном жанре. Но вот чего не отнимешь у Мартина — мастерство и качество, с которым он снимает каждое новое кино. Ни одного лишнего кадра, ничего лишнего в кадре, сюжет движется ровно с той скоростью, с которой должен делать это, дабы не ускользнуть от зрителя, и не утомить монотонностью, актеры играют на загляденье, и музыка подобрана так, что б подчеркивать происходящее, а не отвлекать на себя.

А то, что фильм кажется с первого взгляда совсем не тем. Скажу честно, я тоже был немного напуган, когда задолго до съемок режиссер сказал, что будет пробовать себя в модном ныне 3D используя CG, но доверие к работам опытного режиссера все же пересилило страх.

Подведем итог.

К чему я это все говорил? А к тому, что если Вы посмотрели фильм и «не поняли» чего либо (либо хвалебных отзывов, либо номинаций, либо Скорсезе), попробуйте взглянуть на фильм по-другому с той точки зрения, что я попытался изложить выше — кино того достойно.

Если Вы еще не смотрели подотчетное кино, прошу перед просмотром учесть то, что перед Вам не приключение, не комедия, и не, упаси Господи, рождественская детская сказка. Вы садитесь за просмотр красивого, интересного, и увлекательного признания в любви всему кинематографу, снятого одним из талантливейших его представителей — Мартином Скорсезе, и в данном случае эта любовь по-хорошему заразительна, и позволяет участия более, чем двух действующих лиц.