Рецензии

Каждый в этом фильме может увидеть что-то своё. Сколько людей — столько мнений. Об этом фильме трудно говорить, так как впечатления, полученные от просмотра столь велики, что это тяжело выразить в письменной форме. Фильм вызвал крайне смешанные чувства. Это и смех, вызванный прекрасной игрой Джека Николсона, и ощущение нового открытия, и печаль, и ненависть. Что касаемо последнего пункта, мне самой местами хотелось, подобно МакМерфи, задушить проклятую Рэтчед. До такой степени фильм пропитал своей атмосферой зрителя.

Может быть, кому-то этот фильм придется не по вкусу, но, думаю, что к этим людям будут относится лишь те, которые дальше «Очень эпическое кино» ничего не видят или, просто, любят получать от фильма лишь удовольствие, а не урок.

Всем, кто способен оценить — смотрите!

10 из 10

«Пролетая над гнездом кукушки». Как минимум на русском очень красиво звучит, правда? А приходилось ли Вам задумываться над названием фильма? Все мы знаем, что за птица кукушка. Птица то ли настолько лишенная материнских инстинктов, то ли настолько четко понимающая, что никого хорошего она не воспитает, что предпочитает подбрасывать свои яйца в гнезда других птиц. Кукушка по Кизи и Форману символизирует собой человеческий социум, у которого с родительскими чувствами проблем тоже хватает. Одно из этих гнезд, вроде как получающих свою порцию заботы и жалости, но по большому счету отвергнутых обществом птенцов, мы с Вами и увидим.

Классическая лента Милоша Формана является экранизацией одноименного романа Кена Кизи. Судьба у этой экранизации была довольно непростая. В своей время большой поклонник книги Кирк Дуглас выкупил права на нее. Поставил по ней пьесу, которая почему-то провалилась, после чего на продолжении довольно долгого времени пытался «Кукушку» экранизировать. После целого ряда неудачных попыток, он передал права на нее своему сыну Майклу, во многом благодаря которому фильм и увидел свет. Собственно много говорить о фильме в контексте его литературной первоосновы, наверное, и не стоит. Во-первых, потому что сам Кизи всячески старался отгородиться от экранизации, а, во-вторых, фильм-то типично формановский. Именно в нем, он впервые обращается к главной теме своего творчества, которая пройдет красной лентой через три главных его картины. Речь идет о столкновении отдельно взятого индивида с окружающим его обществом, через конфликт которых Форман показывает грехи и пороки последнего.

В качестве локации для этого конфликта выбрана психиатрическая клиника. Практически все действие фильма там и происходит. Выбор рыбалки, в качестве единственной сцены снятой за пределами больницы не случаен. Вода, с ее бескрайними просторами, символизирует собой то самое, практически недостижимое стремление к свободе. Необходимо отметить мастерское воссоздание атмосферы больницы. Все выглядит максимально достоверно. Во многом это достигается за счет статистов, которые действительно являлись душевнобольными и достоверной игре актеров второго плана. Среди которых особо следует отметить Брэда Дурифа, Дэнни Де Вито и незабываемого Вождя — Уилла Сэмпсона.

В качестве индивидуума вступающего в борьбу с обществом, выбрана личность довольно неоднозначная, что, кстати, для Формана тоже довольно типично. Патрик МакМерфи, мелкий преступник, решивший остаток своего срока провести в лечебнице, ведь никто ему не сказал, что в психбольнице сроков не бывает. Величие Николсона на самом-то деле вопрос довольно спорный. Уж во всяком случае не упрекнуть его в однообразии просто нельзя. В тоже время нельзя не признать, что актеров с такой харизмой единицы, да и так играть эдаких обаятельных мерзавцев мало кто умеет. В результате, когда роль для такого актера подходит просто идеально, эффект достигается поразительный.

Со стороны общества выступает сестра Рэтчед в исполнении Луизы Флетчер. Их конфликт, начавшийся с невинных споров о футбольных трансляциях, приобретает все более грозные очертания и постепенно приходит к трагической развязке. Казалось бы, выбор зрителя должен быть очевиден. С одной стороны отщепенец, антисоциальная личность, а с другой формально добродетельная и все время поступающая правильно медсестра. На самом же деле происходит все как раз наоборот. Происходит потому что в отличие от сестры, для которой больные чуть ли не подопытные кролики, МакМерфи видит в них в первую очередь людей. Немного не таких как обычные люди, но все же людей. Впервые почувствовав себя кому-то по-настоящему нужным, впервые увидев, что-то стоящее, за что нужно бороться, он преображается, и становится настоящим человеком, а в данном случае это действительно звучит гордо. А кульминация всего этого действа окончательно расставит все по своим местам.

Концовка, несмотря на некоторую неоднозначность, в общем-то, понятна. Бороться с пороками общества, такими как, например равнодушие, можно и нужно, во всяком случае, если есть желание чувствовать вкус настоящей жизни, а вот выиграть, это вряд ли. Общество свое возьмет. Или руками фанатика усадит в инвалидное кресло, или руками врачей превратит в растение. В любом случае себя всегда оправдает.

Странно… Всё так странно. Смотришь этот фильм и смеешься. Над кем-то, вместе с кем-то… А выходишь из тёмного кинозала и понимаешь, сколько трагичности он несет в себе.

Всё действительно очень странно — осталось столько противоречивых эмоций, а высказать их не хватает слов… Видно это и есть гениальный фильм — наполняет тебя до краев, ты чувствуешь что-то невероятное, но не хватает слов, чтобы это передать. Одни междометия, стоны, возгласы…

Но я хотя бы попыталась…

10 из 10

«Я думаю, мы разберемся, что такое этот Р. П. МакМерфи»

Полагаю, сколько бы раз я не смотрел этот фильм, мне никогда не удастся понять то все, что я увидел. И за это я очень уважаю мастерство Милоша Формана. Главная характеристика картины «Пролетая над гнездом кукушки» — мощность. Фильм имеет очень большую энергию, он будит приспанные эмоции, которых я давно не ощущал.

Символичность фильма очень глубокая. Как-то я спросил своего преподавателя философии о том, что значит метафора «Полет над гнездом кукушки». Он мне ответил: «Как известно, кукушка подбрасывает своих птенцов в гнезда других птиц. Потому такая вещь, как гнездо кукушки, просто логически не может существовать».

Еще никогда я так не задумывался над именно этим шедевром искусства. Целый день я вспоминал события картины, даже смотрел на старые сцены как-то по-новому, другими глазами. И вот к чему пришли мои умозаключения.

Допустим, на дереве есть гнездо кукушки, полное ее детенышей, которые спокойно ожидают свою маму. А теперь представьте себе, что туда случайно (или по собственному желанию) попадает нормальный птенец другой птицы. Сможет ли он выжить в этом обществе, где глупые маленькие птицы напрасно надеются на помощь со стороны их матери? Все в этом гнезде не так, как должно быть, все наоборот.

Думаю, вы уже догадались, кто есть кто в этой сказке. Птенцы кукушки — пациенты психиатрической клиники, чужой птенец — герой Джека Николсона Патрик МакМерфи, кукушка — сестра Ретчед, гнездо — сама больница. И, что не менее важно, я думаю, что полет над гнездом значит то, что мы, обычные созерцатели, смотрим на все события будто свысока, имеем право обсуждать увиденное, но полет наш не длинный, о многом мы должны узнать сами. Спасибо авторам сценария за эту возможность!

Что поразило меня наибольше? Наверное, стремление Патрика помогать своим новым друзьям. Он учит их играть в баскетбол, знакомит с женщинами, зарождает их интерес к бейсболу и даже возит на рыбалку вопреки расписанию. Эта бескорыстная помощь напоминает всем известных Зорро, Робина Гуда или француженку Амели. Только в нашем случае герою за добро заплатили злом.

Никогда не любил Николсона, считая его слишком гордым. Но теперь я понимаю, за что его так уважают. Он просто гений.

Неожиданностью для меня было увидеть звезду «Властелина колец» Бреда Дурифа в роли Билли. Он сыграл свою роль просто шикарно, невзирая на то, что персонаж-то очень сложный. Я очень сожалел этому герою, потому что он потерял все, даже жизнь, из-за любви.

Меня также поразил персонаж сестры Ретчед. Поначалу я думал, что она действительно желает помочь хворым, но я заблуждался. Ее психоанализ основался на засадах страха, подчинения и контроля. С ее помощью можно только стать ненормальным.

Поразил меня еще один эпизод. В конце МакМерфи мог сбежать с больницы. Но чувство ответственности за жизнь друга не дало ему сделать это: он вернулся, чтобы отомстить за бедного Билли. Я просто восхищен!

Очень боюсь сцен, где применяется шоковая терапия. Еще ужаснее они изображены в фильме «Реквием о мечте».

На сюжете останавливаться не буду, вы и так все знаете. Хочу только попросить вас посмотреть не менее интересный, относительно новый фильм Формана «Призраки Гойи».

Пусть наш полет никогда не окончится…

10 из 10

Что ж, недавно посмотрела «Пролетая над гнездом кукушки» и меня приятно удивил тот факт, что 5 оскаров достались ему действительно заслуженно.

На уровне с харизматичным господином Николсоном была и Луиза Флетчер. Ей удалось сыграть красивую, чертовски холодную, суровую и донельзя отталкивающую медсестру Гнезда Кукушки. Когда смотришь этот фильм, то понимаешь, что тебя по-настоящему бесит ее персонаж, а это является знаком реально качественной и правдоподобной игры актера.

Отдельно хотелось бы упомянуть звездный состав «псих-десанта». Психи смотрелись очень гармонично, делая сюжетную линию и главную идею действительно завершённой.

Противопоставление личности и тоталитарной машины — классический пример литературного течения того времени. После просмотра киноленты захотелось прочитать роман Кена Кизи, одного из известнейших битников. Экранизация и книга, конечно, отличаются друг от друга, но от этого одно не становится хуже другого. Я думаю, зря Кен не согласился посмотреть этот великолепный, полный юмора и горечи, фильм Милоша Формана. Ведь это того стоит.

10 из 10

Странно, я почему-то думал, что уже писал отзыв на этот фильм. Не нашел. Придется исправить это недоразумение, раз уж довелось пересмотреть картину. Не стану скрывать, диск купил, смутно представляя себе, о чем пойдет речь, лишь потому, что фильм вроде как стоящий, в свое время собрал множество наград, классика, одним словом. Что ж, почему бы не «познакомиться» поближе, подумал я. И слава Богу! Ибо фильм, на мой взгляд, действительно является одним из лучших за всю историю. Во всяком случае, если формировать домашнюю коллекцию по такому принципу — место этой картине обеспечено.

Думаю, что главным условием для того, чтобы понять и принять фильм, является способность зрителя провести грань между понятиями порядка, дисциплины и диктатуры. В противном случае можно не увидеть трагедии происходящего на экране, приняв его за очередную провальную попытку «хождения» в чужой монастырь со своим уставом.

И второй пиковый момент картины — решение главного героя во имя торжества справедливости (пусть даже той, которую таковой, кроме него, никто не считает). Этот эпизод я считаю апогеем, точкой наивысшего напряжения. Причем столь сильного, что даже пересматривая кино, потом не можешь не думать о столкновении человека и системы, его последствиях, его необходимости или, если хотите, неизбежности.

Думается это обусловлено тем, что чрезвычайно мощный посыл таит в себе работа, проделанная авторами и создателями картины. И я им за это бесконечно благодарен, потому что именно так я и представляю себе настоящее искусство — творчество, заставляющее мыслить, переживать, действовать, в конце-концов. Представляется, что оценка тут может быть только одна:

10 из 10

10 из 10

Необычный фильм. Очень, очень сильная игра актёров. Кстати, классно увидеть знакомых тебе актёров совсем молодыми. Еле узнал.
Вообще, задумка фильма сильная. Настолько сильная, что я запутался — а что, собственно, хотел сказать режиссёр. На этот вопрос здесь каждый отвечает сам. Я для себя выбрал несколько непротиворечивых вариантов:

1) И один человек может внести смуту в устоявшийся уклад жизни.
2) Иногда психи человечнее, чем здоровые.
3) В тихом омуте черти водятся
4) Радость всегда сопровождает горе.

Вот об этом и весь фильм. Смотреть его обязательно всем. Только с серьёзным настроением. Иначе вы рискуете обсмеять вечные истины.

9 из 10

«Катящийся камень мхом не обрастет»…

«Трудно вырасти чему-либо то на том, что движется»,- интерпретировал эту поговорку главный герой фильма, принимая свою жизнь как есть, ничего не имея, и вследствие этого, не боясь ничего потерять, ибо терять просто нечего. Питер Макмерфи — яркое противопоставление, выделяющийся на общем фоне человек, легко следующий за своими желаниями и устраивающий свою жизнь так, как он того хочет. Когда большинство вокруг просто кричит и топает ножками, ничего при этом не совершая, ОН ДЕЛАЕТ и добивается своих желаний. Но кроме того, что он умеет подстраивать этот мир под себя, в нем есть и еще одна незыблемая в своей человечности черта — он единственный в фильме, кто искренне, пусть и по-своему, думал не только о себе, но и об окружающих. За что заслужил похвалу «Вождя», назвавшего его в одном из центральном диалогов фильма «Большим человеком».

Убогая лечебница — как отражение реального общества, десятки пронзительно кричащих с экрана социальных проблем и мыслей, каждая из которых проведена пульсирующей чертой через тончайшую сюжетную линию, где мы узнаем себя, сочувствуя «маленьким» людям, испытывающих постоянный страх, неуверенных в себе и убежавших добровольно от общества, где так знакомы эти слова: «Я просто НЕ МОГУ». Четкое деление на «обычных» людей и Макмерфи, как противопоставление им, как личности, который отвечал на «Не МОГУ» своей жизненной позицией «Почему потом? Ты разве занят сейчас или у тебя дела?»; всемогущество человеческого общества, бросив вызов которому втягиваешься в войну, в которой никогда не стать победителем, насыщенное представление дружбы и человеческих отношений в облике нечеловеческой драмы, где предательство, доводящее до самоубийства того, кому помогал изо всех сил, с одной стороны, и искренняя преданность, оказавшая самую главную услугу, избавив от мучений страшного кошмара, с другой.

И жуткий, яростный финал с тысячей эмоций, таких сильных, что экран телевизора загорался сотней ярких звездочек на расплывающемся фоне заключительных титров… Этот фильм — отлично настроенный, чувствительный микроскоп социума.

10 из 10

Есть фильмы, которые, вдохновляют нас на великие дела, учат, просто радуют, есть те, которые оставляют песок досады скрежетать на зубах [и я позволила себе потратить на это время!]. Есть фильмы, которые я оцениваю как удовольствие на одну ночь, как опьянение,- когда утром, проснувшись, я и не помню их имен и лиц и никогда не вспомню, пока не увижу на полке в магазине, как бестселлер. Наконец, есть фильмы, которые мне сложно оценить-потому что это и не фильмы вовсе, а сама жизнь, что прокралась в меня галлюцинацией, сиянием, электрошоком, насильно, больно, оставляя шрамы, изменяя, выращивая что-то новое.

Шедевр Милоша Формана подкрался сздади и нагло натянул на меня черную шапочку, на самые глаза, рассмеялся до звона в ушах, и дохнул паленой проводкой в затылок, даже слезы брызнули. Как и шедевр Кена Кизи, а они — братья родные, он завел механизм, Комбинат, вывернул наизнанку мои мысли и бросил в изолятор сознания. Теперь, когда я на свободе, и опасаться вроди бы нечего, делаю вывод. Наш мир — Комбинат по производству овощей, в нем огромная служебная лестница, выше Мавзолея, выше Рейхстага, выше любых наших ожиданий, и у руля — Система, даже не человек, а сводка правил. Атмосфера гудит, как провода под напряжением, и каждый борется за своё место, выгоду, деньги. Не важно название страны, города, важно о б щ е с т в о — притворение homo sapiens в homo communis. Не буду приводить ярких, известных всем исторических примеров, я — дитя другого века, однако не другой сути, как и Вы. Не знаю, можно ли сбросить на возраст или на кровь образ жизни Р. П. МакМёрфи, но этот заводной малый устроил Комбинату короткое замыкание.

Общество Психиатрической Лечебницы в этом жизненном наброске (поговорим о Формане) я трактую как микрокосм. Его уклад прост, сух, упакован. Во главе мини-Системы — старшая сестра отделения Рэтчед (мисс Гнусен у Кизи). Она правит балом вялых, стирильных, угасающих людей, качественно отпечатанных ксероксом чудовищных размеров. Мак с его неуёмной жаждой жизни (ах, великие слова, Ретт!) не просто нарушил серые правила серых стен, он о них ноги вытер! Наглость, как и инициатива, наказуема. Когда между Рэндлом и Рэтчед возникла тихая война, о ходе которой сообщали лишь разгневанные бунтари-взгляды обоих, мне стало интересно, кто перетянет канат: белоснежная Милдред или задиристый, наглый картёжник. Николсон безупречно сыграл МакМёрфи.

Однако, прочтя книгу, я не могу сказать, что хотя бы один из персонажей воспроизведен неверно. Не хочу обидеть даже мистера Эллиса — он в точности такой, каким его увидел мистер Кизи. Боже праведный, куда катится наш мир, если мы даем погаснуть глазам МакМерфи, этим звездам! Право, не знаю, что Вы думаете относительно сцены электрошока в кино, но в книге наглого ирландца «жарили» по несколько раз в неделю, заставляя отказаться от собственных слов и действий. Это ли не концлагерь-бессовестный, безбожный, у з а к о н е н н ы й! Фабрика идиотов, сборище подопытных туш — не мы ли это в руках обстоятельств? И найдутся ли силы у каждого из нас выдвинуть ложное обвинение против лучшего друга, когда нам только что намекнули про жену и детей дома? И это всего какие-нибудь пол века назад… Нет, Макмерфи не Бог, и на свободе мы бы не дали ему прикурить, побоялись бы сесть с ним за карты или просто встретиться вечером в переулке. Но в нем великая идея, о н стал трамплином для Вождя Бромдена, а спасая одну жизнь, мы спасаем весь мир…

Как звезды ясные сияют!
Но опадают в черной мгле…
Как птицы высоко летают,
А умирают — на земле…
Как наши замыслы прекрасны!
Но далеки от них дела…
Догадки мудрые опасны —
За них нас мир сожжет дотла…
Мы прячем горести в подушки,
И в эти жернова страстей
Нас всех подкинули кукушки,
Как заблудившихся детей.
И, инсценируя потерю,
Считают с плачем наши дни,
А мы им так же слепо верим,
И бережем для них огни…

10 из 10

Я, наверное, вызову бурю негодования своим маленьким монологом, но промолчать как-то не выходит. Фильм просто ужасен! Одна из самых худших экранизаций, которую я когда-либо видел. Почему, спросите вы? Наверное, не все знают, что фильм снят по одноименной книге Кена Кизи. Так вот как человек, ее прочитавший заявляю, что вся ее суть потеряна! Да, безусловно снят фильм красиво, но потеряна вся подоплека куда более захватывающего чтива!

В книге поднимаются проблемы так называемого «комбината», глобальной системы, в которой личность является винтиком. Люди представленны как роботы, на него работающие, а психушка — ремонтная мастерская для «роботов», вышедших из строя. А добровольно их загоняет туда общественное мнение, которое говорит как надо поступать. Да и медсестра в книге представлена не как старая стерва, а как действительная машина, грозная и беспощадная, против которой нельзя бороться.

Эта книга стала библией для тысяч неформалов, хиппи и подобного контенгента в свои годы, и с фильмом, кроме банальной сюжетной линии, лежащей на поверхности, совершенно не ассоциируется, все вышеперечисленные темы в фильме отсутствуют, получается просто фильм про психушку, и веселого парня Мак Мерфи с порнографическими картами!

Ну нельзя в 2 часа впихнуть 300 страниц печатного текста! Всем рекомендую прочитать книгу, а уж потом можете меня осуждать, если посчитаете нужным.