Рецензии

Вернулся из кино. Впечатлений масса! Но обо всем по порядку.

Конечно, приквел культовых «Чужих» я не мог обойти вниманием. Первые трейлеры, бэкстейджи, фичуретки и т. д., я смотрел затаив дыхание. Вот только в них не оказалось и сотой доли того великолепия, которыми может похвастаться весь фильм.

Первые аплодисменты раздались во время появления на экране названия фильма: «Прометей». В том самом, сразу же узнаваемом стиле, в котором появлялись названия «Чужого», «Чужих» и остальных фильмов серии. Казалось бы, незначительная мелочь, но с какой силой она зацепила ностальгические струнки души. Живо вспомнилась засмотренная до дыр кассета VHS, на наклейке которой, черным маркером было написано: ALIEN/ALIENS.

Ностальгия усилилась во время выхода экипажа корабля из состояния гипер-сна, с последующей легкой незлобной перебранкой. «Черт побери, — мысленно воскликнул я, — ведь это же прямой и здоровский реверанс первой части квадра… простите, уже пенталогии!»

Дальше — круче! Умные, но не напыщенные диалоги; морально спорные и непростые выборы; напряженные ситуации, получающие стремительное развитие — это все лишь малая толика того, что предложил Ридли Скотт.

«Прометей» в отличие от оригинальных «Чужих», фильм намного более драматический и психологический. Пусть в нем и нет скрытого глубинного смысла, но и тот что лежит на поверхности заставит зрителя задуматься не раз, и не два. И я знаю уже как минимум две цитаты из фильма, которые мигом растащат (точнее, уже растащили) на современный манер «крылатых выражений». И они действительно стоят того, чтобы эти фразы повторять и задумываться над их значением.

Впрочем, любители экшена не останутся обиженными. Пусть в фильме его совсем мало, но выполнено все очень качественно. Постановка этих немногих боев заслуживает всяческих похвал, как и работа оператора их снимавших. Как и работа композитора, писавшего для них музыку. Как и работа актеров, в них снимавшихся.

Отдельные пара слов о Шарлиз Терон: она потрясающая. Без всяких ремарок. Так сыграть холодную, жесткую и расчетливую леди, которая лишь в самом конце фильма проявляет такое обычное и свойственное простому человеку чувство как страх, сможет далеко не каждая актриса. Умница!

Подытоживая: великий приквел великой серии. Очень переживал, что кино испортят, но совершенно зря. Отличная работа!

9 из 10

Ажиотаж, вызванный выходом новой картины Ридли Скотта объясняется очень легко: любители научной фантастики в целом и франчайза «Чужой» в частности жаждали увидеть историю происхождения самого опасного убийцы из космоса. И пусть «Прометей» не является в полном смысле приквелом фильма «Чужой», он имеет самое непосредственное к нему отношение. На протяжении четырех картин мы наблюдали за противостоянием человеческой отваги и инопланетной кровожадности, из которого победителем не вышел ни один. Чужой с завидным упорством преследовал лейтенанта Рипли по всем планетам, а смелая Сигурни Уивер оказывала достойное сопротивление, которое вылилось даже в самосожжение в ленте Дэвида Финчера. Любителям этой серии было крайне любопытно, что же произошло до того момента, как Рипли вступила в игру — и добрый дядя Ридли Скотт преподнес им подарок в виде фильма «Прометей».

Одного трейлера хватило, чтобы возбудить в поклонниках Чужого безумный интерес к картине — хотя бы и мельком, но мы увидели Космического Жокея, бубликообразный корабль из фильма «Чужой» и ретро-скафандры, так похожие на те, что использовал экипаж «Ностромо». Состав актеров, принимающих участие в съемках, поражал не столько своей звездностью, сколько серьезнейшим подходом к работе каждого из его членов. И в качестве вишенки на тортик — Ридли Скотт собственной персоной в режиссерском кресле. Скажите, друзья — разве мог «Прометей» получится плохим фильмом?

Для тех, кто все еще сомневается, правильный ответ — нет. Это кино отвечает всем канонам научной фантастики, при этом не копируя ни один из известных фильмов. Замечательное качество съемки вкупе с грандиозными спецэффектами подарит зрителям живую картинку, наполненную сочными красками. Для знатоков франчайза о Чужом тут и там раскиданы знакомые вещи, так искусно собирающиеся в причудливый паззл, в центре которого находится сам Чужой. Очень приятно было проникнуться холодной и вязкой атмосферой этого кино, для которого слово «напряжение» — отнюдь не пустой звук. Живым это кино делают и артисты, каждый из которых добросовестно играет свою, исключительную, роль. Пожалуй, из звездной команды больше всего хочется выделить Нуми Рапас, Шарлиз Терон и Майкла Фассбендера. Переплетения интриг и судеб выстраиваются в крепкий сюжет, который на протяжении картины совершенно не дает заскучать.

Однако притормозим на минуту фонтан восторженных слов и взглянем попристальнее на самый важный компонент любого кино — сценарий. Мотивация поступков некоторых героев кажется до нелепого странной. Герои Шона Харриса и Рэйфа Сполла отчаянно паникуют и сбегают с места, которое внушает им ужас. Тем не менее, спустя некоторое время они с воистину олимпийским спокойствием возвращаются обратно и даже не брезгуют прикасаться к вещам, один взгляд на которые заставляет кровь стыть в жилах. Отчасти неубедительными выглядят поступки андроида Дэвида: в итоге просто кажется, что он ловко маневрирует между двух огней, отчаянно стараясь выжить. Однако он робот и такое поведение, по логике вещей, должно быть присуще ему менее всех остальных. Слегка не вписывающейся в общую канву сюжета выглядит внезапно начавшаяся и также неожиданно прервавшаяся история героя Гая Пирса.

Тем не менее, эти недочеты являются лишь маленькими трещинками на поверхности крепкого орешка под названием «Прометей». Мы давненько не видели представителей хорошей и умной научной фантастики, мы соскучились по далеким планетам и межзвездным перелетам, мы с нетерпением жаждали открыть «колыбель человечества» вместе с экипажем «Прометея» и, откровенно говоря, мы уже давно не видели насколько крепкого фильма. Впечатление от этой ленты не портит даже никаким образом не объясненная интро-сцена с прачеловеком-гигантом. Это действительно хорошее кино, смотреть и обсуждать которое интересно и увлекательно.

Именно поэтому «Прометей» получает оценку

8 из 10

Сюжет прост как топор и идиотичен до безобразия. «Старикам здесь не место» — видимо, это должно стать слоганом современного Голливуда, страдающего потрясающим кризисом идей (грядет целая череда «римейков» и «приквелов» классики, с совершенно невнятными актерами и непонятно зачем вообще делаемых. Хороших книг вроде еще много. Тот же Дик написал их огромное количество).

Группа не знакомых друг с другом людей отправляется в глубокий космос, неизвестно куда, неизвестно зачем. Контролирует их полет андроид, с виду — кадровый офицер Третьего Рейха.

Фильм начинается на острове Скай и продолжается, похоже, там же. Ощущения чужой планеты нет. Ощущения чужой архитектуры нет. Что произошло в самом начале, зачем Бритый под Волан де Морта двухметровый Марк Стронг зародил человечество путем самоубийства? Тема не раскрыта.

Первая же вылазка в незнакомый мир, с незнакомыми условиями — «оружие не берем!» КАК?

Почему не послать для начала на разведку андроида?

Группа ученых, увидев подходящий состав атмосферы… тут же снимает шлемы!

А микроорганизмы, бактерии, вирусы? Об этом биологи, входящие в состав экспедиции не знают.

Обладая переносными приборами, которые могут оживить мертвую голову, тащат ее зачем-то на корабль и работают с ксенотрупом без средств индивидуальной защиты.

робот зачем-то проносит непонятно что, открывает это и подсаживает мужику, чтобы «зародить новую жизнь». Ученый, почувствовав «легкое недомогание» в чужом мире, с неизвестными условиями, говорит «я в порядке».

Операция по извлечению «новой жизни» из живота проходит без общего наркоза. И даже без ударных доз местных анестетиков (будущее, да. Ученые забыли прихватить действенное обезболивающие и закись азота, а на земле забыли изобрести более совершенные средства наркоза к 2090-м годам).

Биологи конечно же, сразу хотят потрогать непонятный и чуждый организм, подозрительно напоминающий эрегированный половой член, которого там в принципе быть не должно и от которого они пять минут назад хотели идти «в другую сторону».

Член превращает одного из них в зомби, зомби кое-как убивают, потеряв часть команды, но это никого ничему не учит (зачем этот зомби, для чего вообще нужен… видимо, это такой режиссерский ход, чтобы побыстрее выпилить лишних персонажей, которые и так могли бы помереть).

«Неожиданные повороты сюжета» с Вейландом и его дочкой оказываются видны задолго до их раскрытия.

Зачем отстреливать модуль жизнеобеспечения? как спастись на чужой планете, если ресурсов на два года, а лететь от Земли чуть больше? Зачем убегать от огромного колеса вдоль его движения, хотя можно отскочить в сторонку и не раздавит? Первый «чужой» рождался несколько дней, лицехват не был титанической медузой, и вылуплялась не взрослая особь, а личинка…

Видимо, старину Ридли совсем одолели склероз и маразм…

Фильм может понравиться а) людям с когнитивным расстройством в виде «синдрома поиска скрытого смысла», б) не знакомым с оригинальной вселенной дилогии, в) просто любителям визуальных развлечений, ибо красиво.

Но фильм никакой и ни о чем. 130 000 000 долларов вложены в очень красивую, стилизованную под фантастику 80-х, бессмысленную картинку.

Своим «Чужим» в 1979 году Ридли Скотт буквально сделал новый поворот в жанре фантастики и хоррора. После этого многие стали копировать приемы и сюжеты из этой ленты. И вот сейчас он возвращается к жанру фантастики. «Прометей» — это не новая ступень или новый виток, это возвращение. Возвращение к канонам классической фантастики.

Почему действие классической фантастики разворачивается именно в космосе? Потому что космос — это загадка. Это не просто некое пространство, это ещё и философское понятие. Космос — это синоним вселенского разума и мирового устройства, он сосредоточение всех знаний и смыслов, идеального порядка и закономерностей. Так или иначе, но герои классической НФ не просто бороздят просторы вселенной, но и сталкиваются с неизвестным, пытаются ответить на глобальные вопросы. Они пытаются расширить не только границы обжитого людьми пространства, но и границы разума. Именно в этом контексте Ридли Скотт в «Прометее» вернулся к классической фантастике.

Как не пытались запутать фанатов, но «Прометей» всё же стал приквелом к «Чужому». Метки и отсылки к франшизе расставлены практически с самого начала фильма. Однако помимо самой тайны происхождения «чужих», нам представляется возможность раскрыть и тайну происхождения жизни на земле (естественно, в авторской фантастической трактовке). Фактически это, а не ксеноформы, станет центральной линией фильма. Но! Сценарист Деймон Линделоф, один из соавторов «Остаться в живых (Lost)', выстроил сюжет так, что прямых ответов мы не получим, а те вопросы, которые всё же будут раскрыты, породят новые. И это соответствует принципу развития науки. Как только мы находим ответ на вопрос «каким образом?», то тут же задаемся новым: «почему?». И так будет всегда.

Сюжетный смысл «Прометея» можно передать такой метафорой: Скотт и Линделоф разбросали перед нами паззлы, предложив самим зрителям собрать мозаику, но несколько кусочков, окончательно достраивающих общую картину, хитро спрятали к кулачке. Потому зрителю что-то придется додумывать, что-то предугадывать, что-то предполагать. И, я думаю, что вы уже догадались, финал «Прометея» нацелен на продолжение.

Ещё новый фильм Р. Скотта схож с классической фантастикой классическим (извините за тавтологию) конфликтом. В ленте сталкиваются эгоистические и практические устремления богачей, представленные владельцами корпорации «Вейланд-Ютани», и идеалистические и альтруистические устремления ученых, представленных главной героиней и её возлюбленным. Если коротко, то это конфликт между жадностью и разумом, между желанием власти и желанием истины.

Ещё одна маленькая темка, поднятая в фильме, и характерная для классической НФ — это роботы и их развитие. «Снятся ли роботам электрические овцы?» Есть ли у андройдов душа? В фильме однозначный ответ — может быть (такой вот парадокс: -)). По крайней мере, развитие эмоций и души на примере робота Дэвида в фильме ярко показано.

Но, возможно, главное достоинство «Прометея» — это качественная и красивая картинка. Визуальное пиршество для глаз просто роскошно! Много потрясающе сделанных панорамных пейзажей и анимированных персонажей. И всё выглядит очень естественно. Всё это необходимые элементы для настоящей кинофантастики.

Однако при наличии многих смысловых пластов, великолепной визуализации, сносной актерской игры, остается одна проблема: можно ли в одну реку войти дважды? Можно ли реанимировать при помощи новых киноприемов и спецэффектов классические сюжеты и темы? Поймет ли зритель, которому ныне более привычны мордобои между супергероями с простыми дворовыми мотивациями? Ведь зритель, идущий на «Прометея» за экшэном, драками, ужасами и простой лав-стори, этого не найдет. По крайней мере, в том виде и объеме, в котором он их привык созерцать. Хотя ценность картины вовсе не в этом. А мода на собирание паззлов у нас прошла. И от решения этой проблемы зависит, покажут ли нам Скотт и Линделоф недостающие куски своей мозаики.

Прометей — достойный представитель своего жанра.

Начинается все достаточно любопытно и симпатично: космос, планеты, всякие светящиеся штучки на корабле. Картинкой фильм определенно радует.

Герои тоже не подкачали. Они любопытны и не перед чем не останавливаются. Особенно главная героиня — очень харизматична. Так же приятно было наблюдать за андроидом, Давидом, хоть он и совершал на протяжении всего фильма странные-нелогичные поступки, смысла некоторых из которых я так и не поняла. Но он был загадочен и все время балансировал на грани присутствия-отсутствия чувств и души.

Позабавил геолог заблудившийся в пещере и биолог которому не интересен был труп иной формы жизни. Все герои по ходу фильма конечно тупили, как например открыть люк, ничего не проверив, для одного из членов команды, труп которого они собственноручно пинали часом раньше, но тупили в меру. Единственная героиня которая раздражала — это Мередит Викерс. Какая-то она была неестественная, скучная и бесполезная… только людей огнеметами сжигать, да кричать направо-налево «я приказываю».

Монстрики обычные. Достаточно кровожадные, в меру пофигисты. Я бы даже сказала что их было маловато. Две змейки, накачанный синий чувак и чужой. В количестве убийств лидируют змейка, синий чувак и самоубийства. Надо отдать должное, что случайных самоубийств типа «шел-шел, вдруг решил прыгнуть в яму и умер» не было.

Не понравилась сцена с операцией — мало того что супер мега умный аппарат не знает как оперировать женщин и на огроменном корабле он всего один, так он еще и не делает анестезию. Уж о технике операции, количестве кровопотери и том как она дернула из себя пуповину я вообще молчу. Хотя возможно это все задевает меня в силу профессии)

Итог такой: я советую хотя бы раз посмотреть этот фильм хотя бы ради симпатичных светящихся голограмм, загадочного андроида Давида и харизматичной главной героини.

Многие любители «того самого чужого» с пренебрежением взирали на те малобюджетные низкокачественные поделки, я бы даже сказал подделки, которые были сняты на, казалось бы, выдохшуюся тему «чужих». Поэтому не секрет, что фильм «Прометей» ждали многие и ждали с нетерпением, ведь отец вернулся к своему детищу.

Фильм действительно удался, он действительно держит в напряжении, он действительно дает заново окунуться в «ту самую» атмосферу, которая заставляла детей при просмотре фильма прятаться под стол, а взрослых после просмотра на всякий случай включать везде свет при ночном походе к холодильнику. Не знаю как у других, а у нас при просмотре постоянно звучало — «интерьеры в корабле такие же», «Вейланд — та самая корпорация» и т. д. и т. п.

Визуализация в фильме выше всяких похвал — звук, картинка, качество спецэффектов — здесь и Станиславский бы не придрался — глаза и уши верят в реальность происходящего.

Но есть и минусы. Они кроются в сценарии и местами доводят его до абсурда.

Я уж решил капнуть ложку дегтя в бочку меда.

В фильме есть ляпсусы, которые, увы, позволяют жить сценарию, ведь без них сам сюжет бы и не закрутился. В процессе просмотра фильма создается впечатление, что в космос вывезли компанию необразованных подростков. Режиссер просто закрывает глаза на весь опыт проведения реальных военных и научных экспедиций, либо предлагает смириться, что со временем люди немного потупеют.

«Ученые» и организаторы «мероприятия» в фильме ведут себя несколько не адекватно. Открывает ряд фраза — «Это научная экспедиция, оружие тут не уместно». Нет и еще раз нет, подобная экспедиция, это вложение огромных денег, владелец подобной корпорации не идиот и он постарался бы обеспечить безопасность своих капиталовложений, тем более, что, как оказывается, у него самого на результаты экспедиции более чем далеко идущие планы — при подобном раскладе на корабле неминуемо появились хотя бы сотрудники СБ.

Далее, в абсолютно не обследованном месте все дружно нарушают герметичность скафандров… попросту снимая шлемы, «забывая», что даже на земле человек запросто может умереть от неизвестной болезни, и не просто умереть, а стать очагом эпидемии в мировом масштабе, что за последнее десятилетие происходило уже не один раз. Несколько десятилетий назад такие писатели как Стругацкие вспомнили об этом и придумали для своих произведений «биоблокаду», отсекающую любую возможность заразиться, а вот Ридли Скотт в ответ придумал ученых идиотов, ведь как показывает фильм, устойчивости к местной заразе у членов экспедиции не наблюдалось.

Не понятно каким образом в дальний полет попадает человек с откровенно неустойчивой психикой (Fifield), хотя в наш «отсталый» век людей в подобные мероприятия подбирают исходя из психологической совместимости. В итоге он впадает в истерику и отбивается от экспедиции, как ни странно его спокойно допускают на корабль без проверки и без карантина, на чем теряют нескольких членов экипажа.

У научной экспедиции по совершенно нелепой случайности нет полевой лаборатории, в которой Элизабет Шоу имела бы шанс обследовать своего возлюбленного без риска проникновения на корабль зараженного члена экипажа, вместо этого режиссер показывает драматичную сцену с уничтожением ученого с помощью огнемета.

И, наконец, поперечное рассечение брюшного пресса немножко несовместимо с полноценным передвижением на довольно таки длительный срок — это просто физически не возможно, а ведь еще по «чужим» можно вспомнить, что в вопросах регенерации никаких изменений в сюжет внесено не было. Так что распоротый пресс остается распоротым прессом, не смотря на то, что его резали лазером, а потом заштопали мегастеплером, там не то что бегать — первую неделю чихнуть боишься.

Тем не менее, фильм отличный и лично я его с удовольствием пересмотрю еще не раз.

Более 30 лет миновало с премьеры гениального фантастического фильма «Чужой», который до сих пор будоражит воображение множества людей по всему миру. За это время накопилось множество вопросов, ответы на которые с нетерпением ждали миллионы фэнов. Однако планка, заданная сценаристом Дэном О`Бенноном, с его изящным и в тоже время простым и пугающим сюжетом, а также безусловный талант режиссера Ридли Скотта и неземной красоты дизайн Гигера, осталась не взятой даже после возвращения великого постановщика.

Долгожданная премьера дала определенные ответы, и как обещали создатели, развила мифологию великой франшизы, но чувство неудовлетворенности не покидает ни на минуту. Возможно слишком силен был голод по высококачественной фантастике, которую можно было бы противопоставить «Аватару» с его PG-13, ведь иногда так хочется заглянуть в самые темные и страшные уголки вселенной. Однако, я склонен винить современных сценаристов в незавершенности мыслей и сырой подаче материала. Как известно, сэр Ридли не пишет сценарии самостоятельно, но генерирует собственные идеи, однако достойной огранки они не получили, увы.

К тому же, как ни крути, а фильм является приквелом, но не прямым, а несколько отдаленным, как будто события оригинала состыкуются с новой лентой через парочку (а то и больше) сиквелов, благо вопросов осталось достаточно. Но если таковые и будут сняты (и профинансированы!), то они непременно потеряют в саспенсе и единственным выходом будет идти по пути Джеймса Кэмерона и снимать новых «Чужих», то есть боевик, а не экзистенциальную фантастику. Ставку надо было делать именно на «Прометея», если создатели и продюсеры хотели создать фильм, способный встать на один уровень с оригинальной лентой 1979 года…

Что ж, ставки сделаны! Судить зрителям, а ждет их «Чужой», разбавленный раз так в пять (и дело тут не в количестве экранного времени, отведенного под монстров, а именно в леденящем душу космическом холоде), приправленный философией «Бегущего по лезвию» и несколькими моментами, настойчиво намекающими на «Нечто» Джона Карпентера.

Несмотря на негативный оттенок рецензии, призываю всех сходить в кино и поддержать «Прометея», поскольку неизвестно как скоро нам удастся вновь увидеть выдающуюся хоррор-фантастику, к тому же режиссеру удалось таки застолбить рейтинг R и посмотреть есть на что.

Наравне с «The Avengers», «The Dark Knight Rises», «Prometheus» для меня являлся одним из самых значимых творений мирового кинематографа 2012 года.

Первая половина фильма несет в себе надежду — неуклюжий, но в то же время совершенный во всем лунатик-Дэвид (Майкл Фассбендер), интересные девайсы, завораживающие пейзажи планеты и изумление от масштаба открытия.

Но после просмотра половины ленты, все мои надежды разбились вдребезги. Герои ничего из себя не представляют, они как шестеренки в механизме, который ломает разрушительная стихия внезапных событий, смерти нелепые и быстрые. Всем плевать на своих товарищей — половина экипажа даже не знает друг друга, а некоторых героев мы от силы видели по 2 раза за фильм. Для меня осталось загадкой — что же стало с Файфилдом (Шоном Харрисом), во что он превратился? В лицо узнавались только 6 или 7 человек из всего экипажа.

Не ясно и то, как этих специалистов набрали для такой важной и опасной миссии, как будто похитили людей с улицы и поместили в криогенные капсулы корабля, с громким названием «Прометей».

Мередит Викерс (Шарлиз Терон) вроде и является отрицательным героем, но все ее действия оправданы и логичны, нет ни намека на неоправданную жестокость. Сцена диалога Викерс с ее умирающим отцом, который жаждит получить древние знания и избавленеи от смерти, вообще не вызывает никаких эмоций.

Андроид-Дэвид (Фассбендер) должен был быть человеком, на него я возлагал самые большие надежды, как на антагонистического персонажа, который все заранее знает, но ведет экипаж на смерть. Но он оказался бездушной машиной, которая не умеет чувствовать и осознавать. Вообще Дэвиду все равно кого поддерживать, он лишь выполняет приказы.

В кинофильме Нет четкой кульминации, есть несколько напряженных моментов, но события как будто просто идут своим чередом, вместо того, чтобы слиться воедино и ударить по зрителю в одном моменте, много недосказанности — сериал был бы лучше. Ни о какой мистической, зловещей атмосфере надвигающейся опасности, речи быть не может.

Зачем нас создали и почему хотят уничтожить? В итоге вопросы остались открытыми (ждем сиквел), но в качестве предварительных ответов, нам дали легенду о древнегреческом боге Прометее, а так же несколько скупых фраз вроде: «могли — вот и создали».

Декорации и спецэффекты великолепны, но оружие детское, а скафандры несуразные (нет даже боевого варианта), даже на звуковое сопровождение фильма вообще не обращаешь внимания.

Из уважения к Ридли Скотту —

7 из 10

Несмотря на многократные провалы, постигшие человечество во время изнурительных поисков вопроса жизни, вселенной и всего остального земляне не отчаивались. Расщепляли атом, побеждали болезни и проводили спелеологические изыскания. Удивительно, какой ироничной иногда бывает жизнь. Если и были среди ученых те, кто истово верил, что именно его отрасль науки преподнесет благодарному человечеству вопрос на блюдечке, то уж точно не исследователи пещер. Так или иначе, счастливые земляне, начали готовиться к встрече с создателями. На поиски демиургов был выделен отряд в семнадцать человек и робот Бендер. Точнее Фассбендер, в роли робота совмещающего в себе преданные щенячьи глаза и заложенную на программном уровне склонность к уничтожению всех людей. Но сердиться на душку робота невозможно, поскольку если он и желает препарировать человека, то исключительно в научно-исследовательских целях.

Возглавила экспедицию пара фанатичных ученых. Мегакорпорация, спонсирующая их сомнительную авантюру, оказалась настолько лояльна, что буквально подвела их к зазывно горящей красной кнопке, и строго-настрого запретив ее трогать, демонстративно повернулась спиной. Что из этого вышло догадаться не трудно. Кнопку тыкали, мацали, разве что не пробовали на вкус, в попытках добиться нужной реакции, и добыть-таки пресловутый вопрос попутно осчастливив благодарное человечество.

Собственно говоря, вот об этом и фильм. О том, как люди пытливо добиваются вопросов, без всякой уверенности в понимании ответов, которые уже имеют. Ридли Скотт снял самую что ни на есть классическую сайнс-фикшн. Настолько классическую и олдскульную, что не побоюсь сравнить ее с «Космической Одиссеей». Все эти вальсы в космосе и пассажира, что томимый вахтенной скукой развлекается физкультурой, пока экипаж спит в криогенных капсулах; трудно истолковать иначе как киноцитаты. Если этого мало, то основной посыл картины — описать вопросы испокон веков волнующие человечество. Вопросы, во множестве своем сводящиеся к одному лаконичному — почему? Почему мы здесь? Почему мы здесь, а не там? Почему мы есть? Почему, в конце концов, нас так волнует вопрос — почему?

И зная, сколь падка человеческая особь на подобную муру, Ридли Скотт подошел к делу весьма серьезно. Ничто не должно отвлекать зрителя, пока режиссер рассказывает историю. Даже актеры. Хитроумный Ридли не даром выбрал для картины не сильно известных, но в тоже время харизматичных актеров, в массе своей прославившихся на второстепенных ролях. Для большинства из них не нашлось даже внятных типажей, не говоря уже о такой роскоши, как внятные реплики. На роль примадонны был выбран Фассбендер, который должен развлекать нас пока атмосфера, нагнетаемая режиссером, не накроет зрителя целиком. Робот, в его исполнении, кажется человечнее любого человека, что особенно выделяется на фоне мебели, которую вынуждены играть остальные актеры. В определенный момент он кажется настолько человечным, что представляется коварным и подлым гадом, замыслившим недоброе. Увы, но вся его мотивация останется за кадром, во всяком случае, зрителю остается только принять на веру то, что у него вообще была какая-то мотивация, ведь по итогам объяснения не будут предоставлены, хотя бы и в виде закоротившего проводка. Нуми Рапас включается в игру незадолго до середины фильма. Как только режиссер поднимает вопрос конкретно ее выживания, ее герой моментально сбрасывает шкуру картонного ученого и мутирует в натуральную Сигурни Уивер. Что в целом, выглядит очень милым подмигиванием оригиналу, и явно идет на пользу фильму, привнося в картину единственного живого персонажа. Которому можно не сколько сопереживать, столько просто желать всяческих успехов в выживании.

Картина очевидно стилизованна в декорациях оригинальных «Чужих». Без привлечения лишнего спецэффекта или сложных съемок. Все время по ходу фильма, режиссер старательно держит наше внимание под контролем. Каждый кадр буквально говорит о заготовленном заранее ответе, который обязательно подойдет ко всем вопросам. Надо просто дотерпеть, не отвлекаясь на внешние раздражители, вроде внезапно возникающих динамичных и взрывных моментов. И, надо признаться, что за ожиданиями два часа пролетают как минутка, незаметно и совсем не скучно.

Но единственный ответ, что мы получим после катарсиса и чуда рождения малютки чужого — финальные титры под мрачную музыку. Не то, что бы это был совсем пустой фильм. Он не лишен величественности поднимаемых вопросов, но одновременно с тем не способен многозначительно промолчать, оставив зрителя в недоумении — шедевр он лицезрел или проходнячек. Ответ же, по итогам фильма, раскрыт в самой середине и может быть сформулирован примерно следующим образом:

Потому что вот.

- Далеко вы готовы зайти, что бы получить то чего хотите — ответы? Что вы готовы сделать?
- Да, всё что угодно.

Людей всегда будет мучить любопытство и жажда знаний о том, откуда именно мы произошли, с чего именно началась наша жизнь и кто наши создатели. И ради этих познаний, только куда мы не готовы зайти. За несколько столетий у человечества образовалось множество теорий и ответов на этот вопрос. Но знаем ли мы истинную правду? Этого гарантировать нам никто не может. И мы дальше продолжаем искать, находя новые ответы, но и задавая большее количество вопросов.

Ридли Скотт — один из самых ярких, запоминающихся и выдающихся режиссёров современности, чьи фильмы всегда производят на зрителя неизгладимые и ярчайшие впечатления. Его многие режиссёрские работы навеки укоренились в истории кинематографа. И вот Ридли Скотт представляет на всеобщее обозрение своё новое творение на его высочайшую тематику об иноземной жизни — «Прометей». И как в любом кинематографическом творение этого режиссера здесь всё расставлено по своим полочкам, все происходящее на экране идеально связано и сочетается между собой.

«Прометей» — это глубокий и серьёзный фильм, который не просто хочет нас удивить и поразить своими несравненными спецэффектами, непревзойденными и совершеннейшими по качеству декорациями. Это фильм, который стремится показать нам всю пагубность человеческих рвений к новым и поражающим воображение, но не всегда нужным открытиям, разрушающую силу человеческого любопытства и нашу непредсказуемость поведения в тревожных и рискованных ситуациях. Название фильма уже многое говорит само за себя. В древнегреческой мифологии существует миф о титане Прометее, который восстал против своих создателей — богов, и был жестоко наказан за это. Так и в самом фильме, люди приходят на поиски ответов туда, куда их не звали. Как и титана Прометея, всех участников экспедиции ждёт тяжкое испытание и неизбежное наказание за своё любопытство.

«Чтобы что-то создать, сначала надо разрушить».

«Прометей» привлекает не только своей зрелищностью, внушительностью и грандиозностью. Данный фильм ещё хорош тем, что характер и черты каждого героя фильма чётко продуманны и выношены. Каждый участник экспедиции «Прометей» имеет свои обособленные цели, свой стиль поведения, выражение своего отношения к окружающим людям, ко всему происходящему. Перед нами предстаёт тонко и превосходно прорисованная картина людских характеров. Такое редко можно встретить в современном кино, в основном мы только встречаем блёклые и тусклые очертания человеческой сущности.

Визуальная часть фильма настолько восхитительна и превосходна, что на её плане не видишь каких-либо недостатков и минусов. Просмотр данного фильма предлагает зрителю взглянуть на маленький кусочек безграничного космического пространства, который заключен в привлекательных и безупречных рельефах, исключительно превосходных декорациях, где всё искриться несравненными и качественными сценами съёмок. Ридли Скотт предоставил зрителям возможность полюбоваться космическим полотном, при взгляде, на который зритель почувствует двоякие ощущения: чувство восхищения и чувство страха. Фильм предоставляет нам возможность насладиться массой невообразимых спецэффектов и увлекательных сцен за гранью разумного, от которых, несомненно, побегут мурашки по коже.

«Тут теперь только смерть, и я оставляю её здесь».

Фильм так же силён актёрской стороной. В фильме задействованы такие достойные и сильные актёры, как Нуми Рапас, Шарлиз Терон, Майкл Фассбендер, Гай Пирс и менее известные актёры, но не менее убедительные на экране Идрис Эльба, Логан Маршалл-Грин, Шон Харрис, Рейф Сполл. От начала и до конца фильма я удивлялась, какая отдача исходила от актёров к фильму. Особенно выделился Майкл Фассбендер, которому досталась роль Дэвида — андроида, созданного, чтобы быть неотличимым от людей, обязанного следить за «Прометеем», но начавшего проявлять «своё эго, неуверенность, ревность, злость». У этого актера, в общем, имеется в арсенале огромный потенциал, который он демонстрирует при каждой возможности. Шарлиз Терон превосходно смогла продемонстрировать нам хладнокровность и антипатию её героини ко всему происходящему в фильме. Всё актёры в целом держались необыкновенно мощно и весьма запоминающееся.

«Прометей» — это мастерски и продуманно поставленный фильм, где чувствуется крепкая и профессиональная рука мастера, его тонкое чувство такта и расстановки. Ридли Скотт подарил нам незабываемое, масштабное, динамичное и невероятно сильное зрелище, которое бесспорно стоит вашего внимания!