Рецензии

Ну что ж, только сегодня зарегистрировался тут и с огромной честью оставлю свой первый отзыв о фильме непревзойденного Стенли Кубрика.

Впервые я посмотрел этот фильм в детстве и естественно не понял всей красоты этого шедевра. В то время, как фильм разбивает вдребезги все понятия своего времени, (а это 1968 год). Стенли Кубрик затронул в этом фильме невероятные вопросы. Вопросы, которые даже сейчас остро пока не стоят, не говоря уже про те годы. Одна из таких тем фильма, подчеркну, что не основная тема, это тема взаимоотношения человека и искусственного интеллекта, а также того, к чему может привести технический прогресс и внедрение «роботов» в повседневную жизнь…

Фильм явно опережает свое время, это касается и грамотной постановки фильма, и графики, и в целом подачи фильма зрителю. Эта картина смотрится на одном дыхании, не оставляя при этом равнодушным, пожалуй, никого. Черный монолит… Просто нет слов. Насколько тонко Кубрик раскрывает вопрос «Высшего разума» в этом фильме, представляя его в виде ИДЕАЛЬНОЙ материи- в виде монолита- аккуратного, непознанного и величественного. Познание Бога, место человека в этом мире и многие другие вопросы раскрываются в этой картине.

Особое внимание стоит уделить музыкальному сопровождению этого фильма. Как и во всех практически своих фильмах режиссер использует в фильме классическую музыку. Стоит отметить, насколько органично она вписывается в каждый его фильм и именно в этот, находя свое место в каждом кадре, где играет музыка легендарных композиторов. Если раньше, услышав, где-то по радио или телевизору — Бетховена я мог переключить канал, сейчас я этого делать уже не могу и всегда с замиранием слушаю эту музыку. Вот, что делают фильмы Кубрика и насколько сильно они цепляют.

Вывод: Этот фильм, на мой взгляд не предназначен для широкой публики, т. к. не каждый человек поймет то, что хотел донести до зрителя режиссер и тот способ подачи, который он избрал. Не стану много расписывать, а просто порекомендую эту картину всем ценителям Умного кино.

10 из 10

«Мир — это лавка старьевщика»
К. Воннегут «Мать-тьма»

Стэнли Кубрик, наверно тот из единственных, который смог бы полноценно передать Кларка на экраны. Артур Кларк — писатель-футурист до мозга костей, его отличает желание ни столько описывать действия, сколько среду, мир, окружающий его героев, причём всё это настолько досконально, что в принципе иногда начинаешь верить в реальность всего этого. Кубрик так же, следуя за Кларком решил проработать весь этот мир, не забывая вставить в фильм свой почерк и свой авторский смысл происходящего. Кубрик не торопится, весь фильм словно в замедленной съёмке (А спешить Кубрику некуда — он длительно изучая, показывает и жизнь неандертальцев, и полёт на луну доктора Флойда и особенно полёт «Дискавери» к Юпитеру — всё исследуется с огромным педантизмом, который свойственен Мастеру) и любое убыстрение сюжета пресекается музыкальными антрактами. Музыка… Да, классика и космос — это завораживающее зрелище — холод космоса и апогей Штраусов…

Очень образно, но с внесением своего видения, Кубрик показывает сам сюжет, саму суть произведения — тем самым заставляя зрителя заглянуть внутрь себя, задуматься — «О чём же это может быть?»

«Так что же? Что же происходит с Дэйвом Боуменом?» Полёт фантазии, данный Кубриком здесь безграничен. Именно Боумен, пройдя стадии взросления и поглощения опыта миллионов лет с теми ошибками и потерями, которые он теперь может исправить, является тем роком и судьбой будущего. Он — это «дитя звёзд», ещё не окрепшее, но имеющее уже то немыслимое измерение, которое уже может существовать без физического тела и соответственно не иметь уже тех огрехов и нужд, присущих бренному существу… Дитя уже открыло глаза и заплакало — и поздно что-то изменить… Всё как всегда встанет на круги своя… Но это будет позже…

И вот Vita Nova в своей астральной оболочке уже рядом с Землёй. Грядёт…

«Этот мир подвластен ему, однако пока не совсем ясно, как поступать дальше. Но он что-нибудь придумает»…

Хотел бы начать свой отзыв с того факта, что обычно отзывы к фильмам я не пишу. Но сейчас решил написать.

Всегда есть тщеславные люди, которые поют дифирамбы всем или почти всем арт-хаусным фильмам. Они любую арт-хаусную нудятину наполнят философским смыслом до краев. Но проблема в том, что искать ответы на вечные вопросы бытия нужно внутри себя и это всегда глубоко личные переживания, которые не нуждаются в словах. Так было и так будет всегда. А личные переживания — это не философия. Философия это треп. Это треп о том, что нельзя описать словами. Поэтому внутренний поиск такой живой и интересный, а философия такая скучная и нудная. Наверно поэтому когда режиссёры пытаются снять фильм о вечном поиске получается, что длинное, скучное, нудное и непонятное ввиду причин описанных выше.

И Одиссея здесь не исключение. Фильм безусловно очень красивый и хорошо снят. Но любой фильм должен быть в первую очередь интересным. А Одиссею таким не назовешь. Отсюда мой совет.

Если вы хотите поразмышлять о вечном, то последнее, что надо делать, это смотреть псевдофилософские фильмы, к которым я отнесу и «Одиссею».

P.S. Поставлю фильму 8 за красоту и спец эффекты. 10 фильм не заслуживает, потому что довольно нудный. Это, наверное, единственный его минус.

«Просмотрев творения ревизоров, я понял, что они уже сказали то, что я чувствую и думаю по поводу этого шедевра. Лучше, чем все они, я просто не смогу написать, так что все последующее сказанное будут их слова».

Надо сказать, что подбирался к нему (фильму) я с опаской и трепетом. Считаю, что смотреть его необходимо только уже созревшему человеку, так как «неподготовленный» мозг может абсолютно ничего не понять, и прото-напросто загубить все впечатление от этой великой картины.

Суть нельзя понять сразу же, так как в конце фильма вообще непонятно, что Кубрик хотел нам показать.

Одиссея заканчивается на Юпитере, за пределом бесконечности. здесь на героя, а следовательно и на зрителя, движутся неимоверные Потоки, великие вибрации Времени. в Конце Пути наш герой не нашел, что искал. он искал жизнь вне Земли и с задачей не справился. зато он нашел Бога.

Концовка фильма — это просто бесконечность (ведь и сама глава так гласит: «Beyond the Infinity»), которую так хочет познать сейчас человек.

Все же, её (концовку фильма) каждый должен понять так, как он хочет, ведь Кубрик тоже дает нам шанс понять свои фильмы.

Стальной, отточенный научный блеск, придает картине достоверности и глубины. Визуально, «Космическая одиссея» являет собой образец стиля и вкуса до сих пор. Поражает работа режиссера и оператора с макетами комических кораблей и фантастическим антуражем станций. Абсолютно идеальная картина, ни одного слабого места.

Ленте снятой Кубриком сорок лет, за эти годы она осталась зрелищной и оригинальной, её визуальный ряд до сих пор является своеобразным эталоном для научно-фантастических картин.

Фильм Кубрика ошарашивает. Он словно клубок чужих мыслей, который тебе еще предстоит распутать, разложить на отдельные нити, а затем связать их в стройные ряды. — Но это невозможно, потому что это не входило в задумку режиссера. — добавлю я от себя.

Стальной, отточенный научный блеск, придает картине достоверности и глубины. Визуально, «Космическая одиссея» являет собой образец стиля и вкуса до сих пор. Поражает работа режиссера и оператора с макетами комических кораблей и фантастическим антуражем станций. Абсолютно идеальная картина, ни одного слабого места.

Одним словом фильм-эксперимент, фильм-революция.

то, что осмелился снять Стэнли Кубрик, нельзя назвать чем-то нормальным.

Это кино из разряда «не для всех».

Фильм оставляет вопросов намного больше, чем дает ответов. И это хорошо.

Подобные шедевры помогают кино оставаться высоким искусством.

Финал фильма совершенно сносит нормальное восприятие и уносит куда-то в философский космос.

Кубрик — человек из другого измерения, это давно понятно.

Этот фильм Гимн человечеству.

здесь так мало диалогов, ведь для общения с собой не нужны слова, необходимо лишь спокойное течение мысли…

Саундтрек просто великолепен, как выразился сам Кубрик: «Как бы ни был хорош современный композитор, ему никогда не достигнуть уровня Бетховена, Моцарта и Брамса».

это психологически страшная фантастика…

Кубрик наверное с богом поговорил перед съёмкой этого фильма, т. к. просто так от балды такое кино просто невозможно снять.

Лучший и самый ужасающий взгляд на вечное и бесконечность. Очень холодно, но гениально.

10 из 10

Мы живём в XXI веке 2001 год уже давно минул к Юпитеру, к сожалению, так мы и не полетели. Теперь кинофильмы радуют нас красочными спецэффектами, буйство красок и торжество объёмного звука!

Но все достижения современной киноиндустрии, которые мы можем наблюдать на экране, возьмём в расчёт только фильмы о космосе, чтобы быть более объективными, не могут передать той атмосферы бесконечности, таинственности, в красочных спецэффектах теряется вакуум космоса. Кубрику же удалось всё это передать ещё в 68 году прошлого столетия!

Фильм притягивает от того самого музыкального вступления такого же чёрного как и сам космос, до того момента как доиграет до конца музыка, на том же чёрном экране, после окончания титров. От многих я слышал, что фильм скучен и затянут, но это не так, каждая минута наполнена смыслом, с каждым кадром зритель погружается в бесконечность. Космос не любит спешки, в космосе она не нужна. Когда будите смотреть, не спешите…

10 из 10

Одно время увлеклась лучшими фильмами 20 века — вычитала, что Космическая Одиссей — один из таких. Полная надежд уселась перед телевизором. Начинался он где-то около часа ночи, ну и сами знаете сколько по времени идет.

Сначала все было даже более-менее понятно и интересно, но большую часть фильма я досматривала в легком недоумении. Я, конечно, понимаю, что для того времени, когда фильм вышел — это были мега кадры: космос, летящий, а точнее ползущий корабль (да простят меня поклонники фильма), ну и апогей: это стыковка шатла и корабля. Я уже сосчитала все звезды на безоблачном небе, а они приблизились только сантиметров на 5 в масштабах телевизора.

В общем к моменту, когда герой пялится на пресловутую черную стеллу, я уже конкретно засыпала, приоткрывая глаза раз в пять минут, чтобы убедиться, что ничего не изменилось…

Тем не менее, я не жалею, что посмотрела этот фильм — сделала для себя вывод: каким же волшебным, неизвестным и притягательным был космос, если наши предки во втором поколении только выдерживали все это, но еще и неоднократно с неослабевающим вниманием пересматривала этот необычный, но на мой взгляд несколько устаревший фильм.

Дам маленький совет. Обращайте внимание на детали, только благодаря им можно найти ответы на все поставленные в фильме вопросы и разгадать режиссерский замысел. Например, ЕДА! Что и как едят герои фильма во время «одиссеи» и что появляется на столе у героя в самом конце фильма… Настоящая домашняя еда! А эти письма родственников с земли? А слова ХЕЛа перед «отключением»? А рука протянутая к космосу героем в конце фильма, когда он лежит на «смертном одре»? И конечно же Эмбрион!

Я думаю, что собирая этот фильм по столь не значительным, на первый взгляд, кусочкам и разворачивается эта великолепная фреска человеческого бытия. Этот фильм Гимн человечеству. Я бы интерпретировал конец фильма как обращение к каждому из нас. «Люди — вы не там ищите! Хотите найти Бога? Ищите его в себе! Возвращайтесь домой!». Этот фильм заставляет разговаривать с самим собой, задавать себе вопросы. Именно поэтому здесь так мало диалогов, ведь для общения с собой не нужны слова, необходимо лишь спокойное течение мысли…

Смотрите, думайте и наслаждайтесь!

10 из 10

хотя в оценках этот фильм не нуждается — шедевр!

В современных фантастических лентах главное это спецэффекты, которые позволяют достоверно изобразить будущее: космические корабли, архитектуру, города, звезды. Не хочу умалить значения свежих идей в фантастики, благодаря обширному литературному фонду она богата ими, но зачастую форма все-таки преобладает над содержанием. Ленте снятой Кубриком сорок лет, за эти годы она осталась зрелищной и оригинальной, её визуальный ряд до сих пор является своеобразным эталоном для научно-фантастических картин.

Когда смотришь, как камера неторопливо разворачивает перед нами панораму космоса, показывает непроглядную черноту вселенной невозможно оторваться от этого поистине космического зрелища. Белый корабль на фоне непроглядной тьмы выглядит одновременно беззащитным и чрезвычайно крепким, он — символ человеческой воли, несгибаемого духа который всегда толкал людей на поиски неизведанного. Весь фильм состоит из череды таких красивых, долгих планов.

Одна из тем фильма это конфликт создателя (человека) и создания (компьютера HAL-9000) на мой взгляд, в ленте этот конфликт имеет первейшее значение по сравнению с проблемой исследования артефакта. Эта тема влечет за собой вопрос: способен ли человек создав нечто, что превосходит его, поднять эту новую формацию на более высокий нравственный уровень, или же она (формация) унаследует человеческие пороки? Каждый из посмотревших «…одиссею» будет сам решать: виновна ли машина, или же она стала жертвой человеческого несовершенства.

10 из 10

Фильм «великого и ужасного» Стэнли Кубрика — это безусловный шедевр и классика мирового кино. Надо сказать, что подбирался к нему я с опаской и трепетом. Считаю, что смотреть его необходимо только уже созревшему человеку, так как «неподготовленный» мозг может абсолютно ничего не понять, и прото-напросто загубить все впечатление от этой великой картины. «2001: Космическая одиссея» — это авторская фантастика, философская притча о, цитирую слова самого Кубрика, «местоположении человека в системе космического абсолюта». И это, наконец, эталон, священный грааль сай-фай жанра, на котрый в последствии будут ссылаться все режиссеры, которые приступают к сьемкам фантастики.

Хотя Кубрик и по сей день остается полумифической личностью, известно что он всегда был экспериментатором. В контексте данной картины, его эксперименты коснулись абсолютно всего. Во-первых, это касается трехпластовой структуры повествования. Во- вторых, работой с цветом, тенью и деталями. В-третьих, его перфекционизмом касающимся всего что связано с визуальными эффектами, макетами космичеких аппаратов и прибров управления ими. Одним словом фильм-эксперимент, фильм-революция. Для меня, в твочестве одного из моих любых режиссеров, именно «2001» является некой границей, начиная с которой он все более и более постигал великую тайну бытия. Слово «человек» здесь подразумевает понятие «человечество».

Анализируя нашу историю, Кубрик приходит к выводу, который не дает покоя всем нам: «что ждет нас в будущем?», «откуда мы?», «кто мы такие?». Ответы на все эти вопросы великий режиссер зашифровал в своей самой непонятной и экзистенциальной картине. Но сколько бы я не смотрел фильм, каждый раз нахожу для себя какие-то новые ответы (а вместе с ними и новые вопросы) и интерпритации. Что Кубрик хотел сказать концом? Что все, так или иначе, циклично и человечество придет к тому с чего начало? Почему он выбрал именно такой способ повествования? Утвердительных ответов по-прежнему не много.

Стальной, отточенный научный блеск, придает картине достоверности и глубины. Визуально, «Космическая одиссея» являет собой образец стиля и вкуса до сих пор. Поражает работа режиссера и оператора с макетами космичеких кораблей и фантастичеким антуражем станций. Абсолютно идеальная картина, ни одного слабого места. Фантастическая атмосфера, которой Кубрик заложил основу всем последующим великим сай-фай фильмам, глубокий философский подтекст и нелинейный сюжет. Все это заставляет твое серое вещество шевелится и искать путь к необходимому просветлению. И вот, когда казалось бы ты уже близок к нему, «космическая одиссея» быстро выскальзывает из твоих «рук» и выдающимся кислотным трипом улетает в бесконечность и далее, оставляя тебя наедине с собственными мыслями.

Великая картина, являющая собой сложнейшую смысловую мозайку, которую разгадывает уже не первое поколение. Лента, опередившая не только свое время, но и оказавшаяся вне временных границ, образец того как надо снимать фантастическое кино. Удивительно стильная и невероятно красивая картина, посмотреть которую, наверное, необходимо любому человеку. Шедевр на все времена.

10 из 10

Фильм Кубрика по сюжету Артура Кларка — фильм-фурор, снятый в далеком 1968 году. Нечто, находящееся за гарнью реальности для шестидесятых и так же впечатляющее нынче, спустя почти 40 лет.
Конечно, невозможно не отметить качество декораций и спецэффектов, использованных в фильме. Однако, даже не это произвело на меня наибольшее впечатление. А именно — атмосфера фильма. Напряженнее этой атмосферы я не смогла вспомнить ни в одном фильме, так же, как не припоминаю, выдерживала ли я нечто подобное раньше.

Начало фильма — это 3 минуты черного экрана под классическую музыку. Первый человеческий голос на 26 минуте фильма. Не каждый зритель терпеливо может наблюдать гаркания и драки первобытных людей-обезьян под музыку Арама Хачатуряна и Иоганна Штрауccа, хотя и будни человека разумного на космическом корабле «С. С. Дискавери-1», летящего к Юпитеру — окажутся такому зрителю не слишком увлекательными.

Но этот фильм снят не для развлечения. В его основе — поиск человеком ответов на извечные вопросы — кто мы, зачем, почему, кем созданы и для чего? Найдены ли эти ответы — понятно не каждому. Спустя 40 лет по-прежнему анализировать этот фильм тяжело, как и рассуждать о существовании Бога.
Финал фильма совершенно сносит нормальное восприятие и уносит куда-то в философский космос. Кубрик — человек из другого измерения, это давно понятно.

Все награды этого фильма (Оскар-1969: Лучшие визуальные эффекты; Британская академия-1969: Лучшая работа оператора, Лучшая работа художника, Лучший саундтрек) - бесспорно, заслуженны.