Рецензии

«Светская жизнь» из всего послужного списка Вуди Аллена мало чем выделяется отдельно, история происходит в любимой временной эпохе режиссера, где маэстро уже давным-давно набил руку в костюмах, декорациях, и прочих подробностях обогащающих антураж того времени.

Плюс ко всему, «Светская жизнь» также мало чем выделяется в конструкции взаимоотношений, высшие круги общества и любовные треугольники неоднократно были разыграны в предыдущих фильмах Аллена, так что «Светская жизнь» это скорее продолжение одной и той же истории, только в другом измерении и с другими персонажами.

Из всего актерского состава фильма можно выделить Джесси Айзенберга и Кристен Стюарт. Первому не впервые приходится играть таких мало уверенных в себе персонажей, заикающихся и слегка замкнутых. Но Аллен умело воспользовался умением актера играть таких персонажей, и добавил своему герою необычного романтизма, что безусловно показало совсем другой взгляд на талант актера.

А вот Кристен Стюарт, впервые оторвалась от шлейфа «Сумерков» и представлена в образе настоящей женщины, никаких больше связей с подростковыми образами. Как итог — вполне себе стандартный фильм Вуди Аллена, снятый с хорошей руки и неплохой работой актеров, но без каких-то необычных чувств к происходящему и с достаточно простым сценарием.

6 из 10

Вуди Аллен, это имя, в мире кинематографа, уже давно обрело культовый статус. Обладающий большим влиянием на все мировое сообщество кино, он словно бросает вызов крупным студийным компаниям с многомиллионным бюджетом, выпуская по фильму в год, по качеству во много раз лучше знатных блокбастеров, а вдобавок ещё и с минимальным бюджетом. Бонусом ко всему этому стоит добавить, что поставлены все его картины по собственному тексту, что не может не говорить о высоком профессионализме мастера.

Многие картины режиссера похожи и все они поднимают главную проблему любви. Неразделенная любовь, любовные треугольники и так далее, но, то, как это подано, как это смотрится на киноэкране, не способен передать пока не один кинорежиссер. Аллен с его неповторимым стилем погружает зрителя в омут с головой, с его необыкновенной атмосферой, с его харизматичными героями, с диалогами, написанными шикарным литературным языком, настоящая магия кино, по которой скучаешь во время череды летних блокбастеров и из которой не хочется выходить.

Новый фильм мастера поднимает из вечную тему любви двух молодых людей, которые метятся и не знают, что лучше выбрать, приправленные на всем этом фоне в мире очень близком режиссеру, мир кино. Незабываемые герои, даже самые второстепенные, завораживающие диалоги, (особенно никак не относящийся к сюжету диалог с проституткой, в начале фильма, но как звучит!). Пока мы любим мы живем! Вот и данный режиссер в силу своего возраста, не забывает эту неисчерпаемую тему, находя в ней каждый раз что-то новое, не доводя дело до маразма.

Фильм волшебный, советую всем посмотреть. Всем кто любит кино и кто устал от взрывных боевиков. Настоящая магия кино!

В бурном океане непредсказуемости и неопределённости современного мира Вуди Аллен неустанно и с завидной регулярностью создаёт кино-островки драматических комедий, которые за 50 лет сложились в своеобразный архипелаг. Никто не сравнится с Алленом в искусстве смешивания в правильной пропорции юмора и драмы, цинизма и понимания людских слабостей, порывов и желаний, чтобы сотворить из них изящный и остроумный фильм, в котором жизнь — это комедия, сочинённая писателем-садистом, рассказанная идиотом, наполненная шумом и яростью и не значащая ничего. Hо мы все равно ее любим. И жить каждый день надо так, словно он — последний, потому что однажды ты не ошибешься. На этих идеях и построена «Светская жизнь/Cafe Society», новая ностальгическая трагикомедия Вуди Аллена.

Её действие разворачивается в 1930-ые годы, во время декады, получившей название Золотого века Голливуда, когда с появлением звука кино преобразилось. Киноиндустрия вступила в период своего наивысшего расцвета, производя безукоризненно воплощённые на экране кино-грёзы с безупречно элегантными звёздами, отвлекавшими публику от тягот повседневной жизни во времена Великой депрессии. Аллен любит и знает историю кино, обожает старые фильмы, но скептически относится к самой Фабрике Грёз. Он неоднократно признавался, что не смог бы жить в Лос-Анджелесе, что, однако, не помешало ему запечатлеть Ла Ла Лэнд городом из мечты, парящим в ореоле золотого сияния. Таким увидел его впервые неуверeнный в себе, но амбициозный молодой человек по имени Бобби (Джесси Айзенберг). Застенчивый бруклинец покинул скучный семейный бизнес и шумную, философствующую по любому поводу еврейскую родню в Нью-Йорке, чтобы чтобы найти работу в кино с помощью дяди Фила- известного голливудского актёрского агента. Встреча с милой задумчивой девушкой по имени Вонни, секретаршей Фила, изменит жизнь Бобби навсегда. Не желая того, Вонни разобьёт его сердце и станет причиной возвращения в Нью Йорк, где Бобби, со временем, преуспеет в качестве менеджера престижного ночного клуба, Cafe Society, принадлежащего его брату-гангстеру.

Как всегда в фильмах Аллена актёрский ансамбль играет слаженно и с удовольствием, включая главных героев и исполнителей ролей на переферии сюжета. Смущённая нервозность и робкая суетливость Бобби в первых сценах «Светской жизни» сменятся уверенностью в себе и учтивой энергичностью, сквозь которые просвечиваются интеллект, юмор и талант самого Айзенберга. Кристен Стюарт в роли Вонни вуди-вительно прелестна и освещает экран. Веяние томления, исходившее от нее, сделало её неотразимой для мужчин, в чью жизнь она вошла. Игра Стюарт, столь далёкая от поверхностной угрюмости сумеречной Беллы, невольно приводит к мысли о том, как важно и для молодого, и для опытного актёра встретить «актёрского» режиссёра, который поможет таланту расцвести в полной мере.

«Светская жизнь/Cafe Society», возможно, уступает магии «Полночи в Париже», а её герои не сравнятся по глубине и сложности с Жасмин в исполнении Кэйт Бланшет, но картина привлекает оживлённой динамичностью и комфортной обжитой узнаваемостью постоянных тем бруклинского кино-долгожителя. Среди них превратности любви и утерянные иллюзии, эмоциональное одиночество и безверие, непреходящее чувство вины и неотвратимость смерти. В сюжетах своих фильмов Вуди Аллен часто обращается к темам известных литературных произведений. Три года назад это была пьеса «Трамвай „Желание“». В прошлом году — роман Достоевского „Преступление и наказание“, который, похоже, стал настольной книгой Аллена. Cafe Society в чём-то явно перекликается с «Великим Гетсби» Скотта Фицджеральда, но в более лёгких, временами, комических тонах.

В фильме звучат и отголоски ранних картин Аллена. Так же как в «Пулях над Бродвеем», он включил гангстерскую сюжетную линию, сделав старшего брата главного героя хладнокровым, но безрассудным и недальновидным мафиози. Так же как в «Эпохе Радио», Аллен ностальгирует по кумирам прошлого, с чьими песнями, шутками, фильмами и шоу он взрослел и под чьим влиянием формировался его талант. Финальный кадр это возвращение в Золотой век эпохи радио и прощание с ней. Работая над «Светской жизнью», Аллен впервые сотрудничал с легендарным итальянским кинооператором Витторио Стораро, снявшим лучшие картины Дарио Ардженто, Бернардо Бертолуччи, Фрэнсиса Форда Копполы и Уоррена Битти. Стораро принадлежат слова о том, что создатели кино никогда не должны почивать на лаврах своих успешных творческих находок. Они должны двигаться вперед и искать новые пути самовыражения в искусстве. Именно Стораро убедил Аллена снять картину на цифровую камеру, и зрительно она завораживает, начиная с Голливуда, нежащегося под калифорнийским солнцем, до любимых Алленом видов Нью Йорка, в котором цветовая палитра меняется от летне-изумрудной до промозгло-серой, с низким свинцовым зимним небом.

В Cafe Society, популярном нью-йоркском ночном клубе, в котором каждый вечер собирались интеллектуалы и европейские аристократы, люди искусства и бизнесмены, будущие звёзды и криминальные элементы, где звучит любимая Алленом джазовая музыка, и где разбиваются сердца, 80-летний режиссёр сплёл воедино неповторимый юмор и сожаления о несбывшемся. Он заканчивает «Светскую жизнь» на щемящей ноте из прекрасного далёкa, его шедеврa «Энни Холл», чьё действие также разворачивалось в Нью Йорке и в его антитезе, Лос-Анджелесе. Роднит оба фильма тема потерянной любви. Прошедшая мимо так близко, не случившаяся, но не забытая, она заставляет героев на берегах двух океанов отдалиться с затуманенными в раздумье глазами в разгар новогоднего торжества от света, смеха, музыки и суеты настоящего, и унестись мыслями к сокровенным, заветным воспоминаниям и несостоявшимся мечтам.

По Вуди Аллену можно сверять календарь. Начиная с далёкого 1989-го, ровно раз в год на экранах появляется фильм в жанре «фильм Вуди Аллена».

Поджанр может быть практически любым, разве что не хоррор и не космос — от фантастической комедии до криминальной драмы. Но кое-что не меняется: истории дядюшки, а теперь уже дедушки Вуди неизменно ироничны, человечны, остроумны и рассказаны плавным, лёгким, воздушным языком. Заслушаешься.

Смешение этих жанров — тоже вполне обычное занятие для Аллена, и не припомнить ему великолепный преступно-романтический «Матч-поинт» — настоящее преступление. Любовные перипетии «Светской жизни» щедро приправлены фирменным алленовским юмором (это когда не «ха-ха», а «хе-хе»), есть и не слишком большая, но яркая криминальная составляющая. Источник всего этого добра — еврейская семья главного героя по имени Бобби Дорфман. Есть и фантастический элемент: отец семейства — бруклинский ювелир-неудачник. Еврейских шуточек и шуточек про евреев много до лёгкой неполиткорректности. Но если уж кому и можно, так это Вуди Аллену.

Маэстро сажает нас в машину времени с горчичными окнами и отправляет на 80 лет назад, в Голливуд тридцатых, время искренних эмоций, красных роз и белых шин, в Лос-Анджелес за полвека до метро, но с Голдвином и Майером, которых можно встретить на улице. Не обошлось и без Нью-Йорка, города, который Бобби любит так же нежно, как и сам Вуди, предпочитая его пальмам, океану и роскошным виллам.

Искренности и романтизма хватает даже прожжённому кинопродюсеру Филу Стерну — дядя главного героя по-настоящему влюблён в свою секретаршу Вонни. Именно между ними тремя вьётся нить повествования, сплетаясь в причудливое мелодраматическое кружево.

Стив Карелл, воплощающий образ Стерна, пугающе похож на офис-менеджера Майкла Скотта, а фамилия персонажа усугубляет сходство (если вы, как и я, только что два раза подряд посмотрели сериал «Офис», то помните альтер-эго Скотта — Майкла Скарна). Но, разумеется, Карелл большой мастер, и тот, кто только что не смотрел «Офис» два раза подряд, ничего такого не заметит.

Исполнитель главной роли Джесси Айзенберг за последние два фильма подрастерял славу человека, не снимающегося в откровенно плохом кино. А ведь так и было — не снимался! Попробуйте вспомнить тусклый незапоминающийся проходняк с этим актёром до «Бэтмена против Супермена». Но, может быть, ему просто не идёт играть плохих людей (хотя делает он это совсем не плохо). Надеемся, что он вернулся на верную дорогу: сын неудачливого ювелира «с аурой потревоженного оленя» в поисках счастья — яркая и подходящая для Джесси роль.

В третьем углу любовной фигуры — секретарша Вонни в исполнении Кристен Стюарт. И тут без отступления не обойтись. Не секрет, что Вуди Аллен пользуется услугами сменных муз, снимая их в двух и более фильмах подряд. Мэтр почтенен возрастом, но молод душой — его последним музам двадцать с хвостиком. Его легко понять. Ну правда, кого может вдохновить высохшая морщинистая тридцатилетка с потухшими, выцветшими глазами?

В 2008 году Вуди расстался со стареющей музой Скарлетт Йоханссон (сначала он, потом и Райан Рейнольдс, вот же козлы), в 2014-м и 2015-м опробовал в этой роли Эмму Стоун, а сейчас снова на распутье. Кто следующая? Блейк Лайвли, сыгравшая очень убедительно, но не слишком много? Кристен Стюарт, специально для этого фильма разучившая четвёртое и пятое выражение лица? Обе молодые, обе красивые, одна — текущая жена Райана, другая говорит голосом его первой жены, брошенной всеми (круг потихоньку замыкается, становится ясно, кто самый влиятельный человек в Голливуде). Поживём — увидим.

«Светская жизнь» открывала кинофестиваль в Каннах, но не стала чем-то уж совсем из ряда вон выходящим. Это типичный «фильм Вуди Аллена» — талантливо рассказанная остроумная история с красивыми непростыми персонажами и сгущённой джазовым саундтреком атмосферой тридцатых годов. Режиссёр оставил финал полуоткрытым, не скатившись ни в экстремальную драматизацию, ни в сахарный сироп: старик сентиментален, но не слезлив.

Вроде бы и тема интересна, и красивая история любви, и атмосфера… но фильм какой-то никакой!

Желая провести свое время за просмотром хорошего фильма о яркой светской жизни, направилась я в кинотеатр, села поудобнее и начала лицезреть сей «шедевр». Фильм, прямо скажем, ни о чем, никакой нагрузки на мозг я от него не получила, ни единой мысли о том, что я увидела на экране не было.

Игра актёров была не то что бы плохой, но и не на высоте. Среднячок, как раз для такого рода кино. Хотя порадовало, что известная всеми как «дама с полуоткрытым ртом» Кристиан Стюарт заметно выросла в актёрском плане и смотрелась так себе ничего.

Неплохо передана атмосфера, но тоже не идеально. Все время создавалось ощущение, что чего-то не хватает, что где-то здесь притаилась какая-то фальшь, неестественность, которая не дает представить, что такая жизнь была реальностью для многих людей.

Лёгкие и непринужденные звуки джаза, звучание на протяжении всего фильма, не могут не порадовать музыкальных ценителей. Музыка-один из плюсов картины.

Что мы имеем в итоге: лёгкое, наивное, простое кино на один раз.

6 из 10

После того, как ты посмотришь «Светскую жизнь» (2016) на большом экране, и главные трудно выразимые в словах впечатления улягутся, остается только восхищаться неутомимости Вуди Аллена. Он не просто снимает как минимум по фильму в год, но и делает это столь блестяще, что впору подумать: а не продал ли он душу дьяволу за неистощимое вдохновение и секрет изящной непосредственности. Вообще Вуди Аллен снимает настолько легко, что писать о его фильмах даже как-то неловко — любой текст на фоне его картин кажется тяжеловесным, а любые попытки облегчить его — какими-то неуклюжими. Но с другой стороны, о чем же еще писать, если не о нем?

В 2002 году режиссер снял фильм «Голливудский финал», которым вроде бы попрощался с Фабрикой грез, Лос-Анжелесом и всем западным побережьем. Возвращаясь на калифорнийские пляжи (пусть даже только по сюжету), он вновь убеждается в правоте своего выбора — Нью-Йорк настолько безусловно превосходит Лос-Анжелес, что дарит и своему герою привилегию жить в этом городе и покорить его. Здесь уместно вновь порассуждать об альтер-эго режиссера, на этот раз воплощенного Джесси Айзенбергом. Здесь важно отметить, что в этом отношении не только экранный образ нам интересен, но и актер является в определенной степени отражением режиссера. Вуди Аллен сказал об этом в одном из интервью: «…я давно заметил, что он берется за те роли, которые играл бы я, будь я моложе. В моих фильмах, во всяком случае. Правда, Джесси — настоящий актер в отличие от меня. Я-то комик, на глубину не способен. Рассмешить могу, сыграть Чехова — вряд ли. Джесси — отличный актер, он всегда разный. И даже в «Светской жизни» сначала — наивный юноша, который приехал попытать счастья в Калифорнии, а потом — искушенный и слегка уставший от жизни, уверенный в себе мужчина, который управляет ночным клубом в Нью-Йорке. Будь я на его месте, был бы смешнее, но не смог бы быть настолько убедительным и интересным…».

Вообще актерский состав во главе с Айзенбергом радует и вдохновляет: Кори Столл, Блейк Лавли, Стив Карелл и Кристен Стюарт блестяще разыгрывают эту винтажную мелодраму. Здесь вновь есть эффект двойной оптики (мы видим героя таким, каким он представляет себя сам, и таким, каким видит его актер), но погруженные в ретро обстановку, в тепло ностальгических ощущений, они изящно исполняют этот сложный актерский прием — каким-то намеком, легким ироничным флером, за которым не чувствуется сарказма. Кастинг вновь наводит на мысли об умении Аллена работать с актерами на грани феноменальности: если даже Кристен Стюарт, за которой прочно закрепилась репутация подружки вампира, выглядит органично, стильно и харизматично в «Светской жизни», то понятно, что дело не только в стилистах и художниках по костюмам.

После просмотра фильма остается не просто послевкусие, а неуловимое и неотступное ощущение — почти радость, что ты не отказал себе в этом удовольствии, кажется, что с тобой произошло что-то очень хорошее. Поэтому так хочется вернуться к фильму снова, чтобы испытать на себе эту магию, которая создается одному Вуди Аллену известными способами. И интересно, что при пересмотре не утрачивается большая часть прелести фильма, ведь сюжет, который ты уже знаешь, это не определяющий фактор твоего интереса к картине.

Если вам хочется посмотреть какой-нибудь свежий фильм 2016 года, и вы заранее хотите, чтобы он не разочаровал, запомнился, а, в идеале, понравился, смело выбирайте «Светскую жизнь», новое творение американского меланхолика Вуди Аллена.

Во-первых, само имя Вуди Аллена это всегда гарант качественной режиссуры и продуманного сценария. Во-вторых, вы точно улыбнетесь и рассмеетесь хотя бы несколько раз за время просмотра. А в-третьих, насладитесь хорошей игрой хороших актеров и отвлечетесь от своих мыслей и забот.

«Светская жизнь» с первого же кадра увлекает в яркий и шумный мир Голливудского кинообщества. Юный Бобби (Джесси Айзенберг), скромный и наивный еврейский юноша из Нью-Йорка приезжает в Лос-Анджелес, чтобы, разумеется, покорить его. Он начинает работать мальчиком на побегушках у своего дяди — успешного агента, который знаком со всеми кинозвездами того времени, заводит первые полезные знакомства и встречает Вонни — кареглазую girl next door (Кристен Стюарт). Бобби неминуемо влюбляется в нее, они начинают проводить вместе много времени. Вонни показывает ему город, подшучивает над местной гламурной жизнью и говорит, что сама так жить не хочет. А Бобби теперь, кажется, хочет только одного — быть с ней. Но это был бы не Вуди Аллен, если бы все было так просто.

В «Светской жизни» каждый кадр дышит теплым обаянием. Каждый герой безупречно убедителен и по-своему мил. У Бобби забавная сутулость и неловкие манеры, — когда он звонит своей любимой, у него трогательно трясутся руки. Вонни носит ленточку, как у Диснеевской Белоснежки и ничуть не похожа на жестокую роковую женщину. Классическая еврейская семья Бобби — неиссякаемый источник шуток с национальным колоритом, которые так любит Аллен. Великолепно подобраны типажи властной мамы, вечно противоречащего ей папы, гангстероподобного брата, философствующего зятя-коммуниста. Дядюшка Фил, создающий вокруг себя ауру делового человека, эгоистичен и упрям, как ребенок. И все остальные персонажи картины так же очаровательны, даже если чуточку пусты.

От многих других историй, где герой приезжает строить карьеру в другой город, «Светскую жизнь» отличает характерная черта всех работ Аллена: тонкое наблюдение за действующими лицами и немного грустная ирония. В очередной раз можно прочувствовать, что сам Вуди — безошибочно человек Нью-Йорка, а не Лос-Анджелеса. Настолько любовно описывается в фильме Большое яблоко и настолько критично показаны Голливудские холмы. Точно так же, ласково и с философским юмором, он показывает и персонажей, живущих красиво и насыщенно. Это очень легкая и увлекающая за собой картина, нежное подтрунивание над богатыми и знаменитыми и светлая грусть по простой и искренней жизни, в которой звезды экрана остаются на экране, а не чокаются с вами шампанским на модной вечеринке. И мексиканская забегаловка в подвальчике там всегда ценится выше самого шикарного ресторана.

От «Светской жизни» Вуди Аллена ожидали ещё одну «Полночь а Париже» или «Иррациональный человек» — легкие романтические фильмы, которые можно посмотреть летом.

«Светская жизнь» — это не только история любви, это история о Голливуде. Золотой век Голливуда, который навсегда остался в истории из-за множества фильмов, которые несли в себе смысл, легкость, доброту, замечательную и интересную историю и легкий юмор.

Любовная линия не так закручена, но близка она многим. Ситуация, когда появляется любовный треугольник не так уж и редка, но, тем не менее, история цепляет. История о любви, выборе, сожалении и о понимании, что ничего изменить нельзя, и все это приправлено качественным юмором.

Дуэт Джесси Айзенберга и Кристен Стюарт получился весьма успешным. Джесси Айзенберг в роли парня, который приехал в Голливуд, который восхищается этой жизнью, и который влюбляется в героиню Кристен Сюарт был просто великолепен. Кристен Стюарт в роли девушки, которая постоянно ждет момент воссоединения со своим женатым возлюбленным, которые кормит её обещаниями была обворожительна. Это легкое кино со смыслом, которое вы можете посмотреть летом.

Если у вас есть желание сходить в кино, то сходите на «Светскую жизнь», а не «Отряд самоубийц».

8 из 10

Со мною что-то происходит… Надоели бездумные фильмы, хотя это и Вуди Аллен. Когда Американскую трагедию трактуют на уровне Матч-пойнта — повезло — не повезло, и хотя герой остается после этого с темным лицом, меня это не удовлетворяет. Еще Чехов говорил о том, как страдает зритель, когда видит на экране «неправильно трактуемые убийство, прелюбодеяние или клевету». Вуди Аллен не трактует никак. Хотя поражает при этом мастерством отменного фотографа и максимальной достоверностью актеров. Вот и Светская жизнь — заявлен как ретро, воспоминания о Голливуде 30-х. Надо ли говорить, что костюмы соблюдены безупречно, а музыка и весь антураж на соответствующем уровне? Но считать ли это комедией? Ведь комедия подразумевает не только легкость. Смысл какой-нибудь должен быть. Да и юмора здесь маловато — две три расхожие остроты на еврейскую тему, взятые откуда-то. Или ситуация, когда герой никак не может попасть на прием к знаменитому дяде, тоже очень смешно конечно.

Но более всего запомнилась реакция зрителей. На каждом сеансе есть такая пара. Они заливисто хохотали после каждой фразы, независимо от ее содержания. После сеанса посмотрела на них — может приняли на грудь или обкурились чем-нибудь. Нет, вполне смотрибельная пара, без признаков дебилизма. И вот это страшнее всего. Что касается меня — если есть полтора часа свободных, можно их таким образом убить, чтобы потом поддакивать о творчестве В. Аллена. Но я вижу только поток серийных фильмов, не проникающих в сердце и разум не затрагивающих. Может так и надо И после двух-трех шедевров его имя будет работать на кассу всю жизнь? И он очень неплохой актер, кстати.

6 из 10

Авторы пытались создать атмосферу артхауса вперемешку с другими более кассовыми жанрам, в итоге же мы получаем банальную череду событий. Не знаю как они писали сценарий, но в фильме попросту отсутсвует какая либо идея. Можно конечно попробовать поискать смысл глубже, но там будет исключительно Ваша фантазия.

Без иронии, поклонникам творчества Кристен Стюарт фильм наверняка понравиться,

роль как будто делалась специально под нее, да и фильм очень подходит под ее манеру игры: монотонно, без всплесков, без напряжения, без эмоций.

Надо отметить присутствие в фильме нескольких шуток, посредственную игру актеров, и концовку, которую, видимо, потеряли при монтаже.

А прокатный рейтинг 18+ выдан исключительно в маркетинговых целях (реальный PG-13), обман с целью повышения интереса к картине.