Рецензии

Молодой парень Саймон, работающий аукционистом, сталкивается с грабителями и пытаясь спасти картину Гойи, получает сильный удар по голове. После длительного восстановления он узнает, что преступники так и не получили желаемого, потому что Саймон успел спрятать картину и на горе себе и своим подельникам все забывает. Ему предстоит не только постараться сохранить свою жизнь, но и восстановить свою память, даже если для этого придется залезть в самые потаенные уголки своего сознания. Ну не правда ли шикарнейший сюжет?.

«Револьвер», «Остров проклятых», «Начало» и наконец наш шедевр. На поверку оказалось что пиар компания этих картин намного ценнее в художественном плане чем сам первоисточник. С появлением этих заумных фильмов у меня сложилось стойкое убеждение, что нас пытаются оболванить, всучив блестящие бусы в обмен на наши деньги и внимание. Последняя тенденция в киноматографе — чем непонятнее и запутанней фильм тем лучше.

Зачем снимать этот бред? Давайте с вами как говорят модные нынче психоаналитики, заглянем в глубь проблемы. Чтобы картина действительно взяла за душу нужно максимально постараться: актерам создавая яркие, правдивые образы, сценаристам выдумать не банальный, интересный сюжет желательно с моральным подтекстом(смотреть «Эффект бабочки», «Матрица»,«Бегущий по лезвию бритвы» и т. д.),и наконец задача режиссера соединить все это между собой так, чтобы получилась конфетка. В нашем же случае не надо так сильно заморачиваться, необходимо только взять простую, банальную историю, посильнее вывернуть ее на изнанку, запутать, напустить тумана, приправить все это изрядной порцией мистики или не кому не понятной псевдонаучной шелухой и вуаля, тонкий моргинальный шедевр готов. И что нам мешает назвать это отстойным мракобесием? Да боязнь, а вдруг это только я такой недалекий глупец не способный постичь «гениального» режиссерского замысла.

Короче на лицо мировой кинематографический кризис хороших, интересных сценариев и режиссеров способных их не испортить своим неординарным видением. Со своей стороны желаю Вам не идти на поводу модных пропиаренных веяний, которые зачастую оказываются мыльными пузырями, всегда оставаться при своем мнении и смотреть по настоящему хорошие фильмы.

Невероятно, но по какой-то причине данная картина не увидела широкой огласки в лице любителей хороших фильмов, либо я не замечал. Честно сказать, давно слышал про «Транс». Но не доходили руки, чтобы посмотреть его. Я посмотрел, и говорю — это что-то невероятное.

Нужно начать с того, что режиссер Дэнни Бойл, а с ним никогда ничего просто так не бывает. Каждая его картина отличается от другой и дарит впечатления, которые больше нигде нельзя получить. Нет смысла перебирать всю его фильмографию. Каждый знает, что у этого режиссера есть невероятные фильмы, некоторые из которых по душе каждому!

Очень хорошо подобраны актеры. Они невероятно сочетаются друг с другом. Кто бы мог подумать Джеймс МакЭвой и Венсан Кассель вместе. А вместе с тем здесь еще и Розарио Доусон. Сказать тут особо нечего. Все сыграли на высоте.

Сценарий проработан очень детально. И с первых минут нас пытаются всячески запутать. И честно сказать, у сценаристов это получилось. Во время просмотра в голове вы будете прокручивать много вариантов развития событий, но вряд ли угадаете тот, который хочет показать нам Дэнни Бойл.

Игра со светом в фильме просто прекрасная. Операторская работа захватывает дух. А ко всему этому и замечательная атмосферная музыка!

Я нареку это шедевром:

10 из 10

«Транс» рассказывает нам дивную историю о краже картины. Чем она отличается от предыдущих фильмов?

Жанр — этакий детективный триллер, где команда из самоучек-злодеев сразу же принимают в свои лавы женщину-гипнотизера. А всё, что нужно было, — прийти и сказать: «Я хочу, чтобы меня здесь уважали. И я хочу в долю». Всё! Главарь банды в исполнении Венсана Касселя соглашается без вопросов с неким упрёком позже. Даже этот слабый упрёк появляется из-за того, что гипнотизерша (Розарио Доусон) — роковая женщина.

Плюс — концовка действительно неожиданная.

Минус — она совершенно неправдоподобна. Есть фильмы с лихо закрученным сюжетом, где чёрт ногу сломит. Например, «Помни» 2000 года, где лично мне нужно было пересмотреть всё ещё раз, дабы понять что к чему. Но «Транс» отличается тем, что в основе всего «закрученного и таинственного» лежит история из области фантастики, которая никак не вяжется з тематикой фильма, с тем, к чему шло повествование (по крайней мере, сначала), с тем, к чему нас готовил трейлер.

Кстати, о трейлере. Последнее время просто хороший трейлер — это уже большая редкость. Нужно заинтриговать, но не показывать слишком много, нужно каким-то образом дать достаточно, чтобы вызвать желание посмотреть это чудо-творение целиком. С этой задачей полностью справились, но увы, это привело к большому разочарованию. Сам фильм не дает и половины из того, что обещал трейлер.

Главным героем оказывается совсем не наш юный (не совсем уж и юный) злодей, а его загадочная гипнотизерша. Не знаю почему, но ей резко все поверили, более-менее заметные персонажи (а их всего два) быстренько влюбились. Героиня никакая. По сути фильма, она должна быть сильной, очень умной и сверхочаровательной женщиной, но на деле она просто ходит, говорит свои слава, с одинаковым выражением лица строит планы по завоеванию всего преступного мира.

Повествование ведётся неровно. Создаётся впечатление, что снимали одно, потом это всё порезали и повставляли кадры друг за дружкой, чтобы нить не терялась, была элементарная логика и требование по продолжительности были выполнены. Яркий пример — Элизабет спит сначала с Венсаном Касселем, потом с этим невнятным и непонятным то ли преступником, то ли жертвой. Она уходит от него домой и к ней приходит последней. Что они делают? Угадайте.

К всему этому есть непонятные сюжетные элементы. С какой целью были показаны сексуальные предпочтения персонажа МакЭвоя? Никакой смысловой нагрузки, никакого смысла вообще. А нет! Нужно было показать абсолютно голую Розарио Доусон.

Итог: фильм средний на один-два просмотра, по сравнению с трейлером является сплошным разочарованием. Главная актриса играет слабовато, но причина всё-таки в невнятном сценарии и сюжетной линии целиком. Остальные герои бесхарактерны и незапоминающиеся.

Глобальный итог: это тихий ужас.

4 из 10

На фильм ходила в кинотеатр. «Транс» не входил в мой список премьер, обязательных к просмотру. Однако, памятуя о том, что Дэнни Бойла, я, в принципе, люблю, в последний день показа я до него всё-таки добралась и…поняла, что я бы ничего не потеряла, пройдя мимо.

Особенности функционирования человеческого мозга могут быть показаны КРАЙНЕ увлекательно. Киномир доказывал нам это уже не раз.

Мы ныряли в глубины сна вместе с Ноланом в «Начале», вникали в нюансы раздвоения личности в «Бойцовском клубе» с Финчером, исследовали тёмный разум преступника в «Клетке» Тарсема Сингха, наблюдали за муками совести в «Машинисте» Брэда Андерсона.

В данном случае представилась возможность вместе с героями испытать эффект воздействия на человека через такой не тривиальный способ «контакта», как гипноз.

Фильм, как и процесс погружения в это непростое состояние, оказался многослойным. Одна сюжетная линия, как дорога в лесу, вдруг разделяется на десяток маленьких тропинок, которые связаны между собой и, в то же время, существуют сами по себе.

Видимо, в теории этот ход должен был придать «Трансу» необычности, заставить зрительский мозг работать, чтобы из разрозненных кусочков паззла в конечном итоге сложилась цельная единая картина, расставляющая всё по своим местам и приводящая события к единому знаменателю. На деле, чем глубже погружаемся мы в сюжет, тем «чудесатее и чудесатее» (с) становится вся эта история, а развязка оказывается настолько простой и абсурдной, что невольно накрывает разочарование от неоправданных надежд…

Начало довольно интригующее. За пару сцен перед нами разыгрывается быстрое и дерзкое похищение дорогой картины, выставленной на продажу на аукционе. В этот же момент происходит знакомство с основными персонажами — лихим представителем криминалитета Фрэнком (Венсан Кассель) и бедолагой-охранником Саймоном (Джеймсом МакЭвой). Основную и, я бы сказала, ключевую роль отдали Розарио Доусон, которая играет мастера гипноза Элизабет.

Так вот, как только на сцене появляется гипнотерапевт, фильм теряет всю свою «криминальную драматичность» и превращается в долгий, неимоверно тяжкий для восприятия «сеанс», усугубляемый чуднЫм поведением персонажей…

Единственное положительное впечатление, оставшееся у меня от «Транса» — это музыкальное сопровождение. Мелодии невероятно хороши. Они завораживают, расслабляют, вводят в состояние…транса?

А ещё Дэнни Бойл заставил Розарио Доусон раздеться. Совсем. Даже не знаю, плюс это или минус… Кстати о Доусон. Претенденток на роль было несколько, и мне кажется, органичней в этой роли была бы Ева Грин. Есть в ней что-то…колдовское что ли. Но Дэнни Бойлу виднее. Розарио, так Розарио.

6 из 10

за попытку создать что-то неординарное

God dem! Этот бредовый финал…

Как известно, транс — это состояние психики, когда сознание не участвует в деятельности человека. В трансе человек может вспомнить забытые вещи и детали, которые могли быть преданы забвению вследствие тех или иных причин. Однако считается, в трансе человек более подвержен влиянию других людей, т. е. таким человеком можно управлять и побуждать его на свершение опасных поступков. Подобной тематике был посвящен триллер Дэнни Бойла «Транс».

Сюжет

Профессиональный аукционер Саймон вступает в сговор с криминальным авторитетом, целью которого является кража известной картины. Операция проходит почти на успех: Саймон действительно крадет картину. Однако его случайно оглушают ударом по голове, в результате он никак не может вспомнить, куда спрятал эту картину. Преступники нанимают психотерапевта, которая при помощи гипноза должна погрузить Саймона в транс, чтобы помочь ему вспомнить события того дня. Тем не менее, чем чаще проводятся сеансы гипноза, тем правда становится более запутанной.

Режиссура

Фильм снят в классическом стиле Дэнни Бойла. Во-первых, «Транс» — очень эмоциональная картина, т. е. несмотря на то, что основное внимание зациклено на поисках картины и на нескончаемых гипнозах, режиссер большое внимание уделил внутреннему миру героев, их чувствам и симпатиям. Во-вторых, немаловажный момент — это присутствие экшна на всем протяжении фильма, который скорее проявляется у вас во время просмотра, т. к. на всем протяжении фильма вы испытываете жуткое напряжение. Наконец, картина получилась очень динамичной, поэтому я могу с уверенностью сказать, что скучать вам не придется.

Сценарий

Самое ценное в фильме — это его сценарий. Первоначально он предстает очень запутанным. Главный герой, который всегда занимался охраной экспонатов, вдруг сам участвует в сговоре и лично крадет и прячет эту злосчастную картину. Дальше распутывается весь узел: мы узнаем о сговоре, о прошлом героя, о месте, где спрятана картина. Казалось бы, все стало на свои места. Однако концовка меняет кардинально все. И не зря один из героев в конце стоит перед выбором — держать все произошедшее в памяти или забыть с помощью гипноза. Эта сцена как бы задействует зрителя: готов он поверить в то, что увидел или нет?

Итог

Если вы поклонник творчества Дэнни Бойла, остросюжетных триллеров с неожиданными поворотами или даже фанатом хичкоковского саспенса, то это кино однозначно для вас. В нем вы найдете все то, что понравится почти каждому зрителю.

10 из 10

Узнал об этом фильме совсем случайно тут же на кинопоиске в начале апреля, когда собирался на что-нибудь в кино. Буду краток. Трейлер просто каким-то непонятным образом повис у меня в голове на целые сутки, пока я не попал наконец на премьеру фильма и не утолил свою жажду. Это прекрасное чувство, когда трейлер оправдал все твои ожидания и даже больше.. После просмотра были неописуемые эмоции. Это тот фильм, который обязательно зависнет в вашей голове, даже несмотря на то, понравился он вам или нет!

Актёрский состав — Он на высшем уровне. Все вписались так, как это и следует здесь.

Саундтрек — Он чудеснейшим образом сочетается со всей атмосферой фильма и того напряжения, которое там происходило. Делает картину ещё более яркой и интригующей. Он обязательно запомнится вам по крайней мере отрывками, это я вам гарантирую, т. к это неотъемлемая часть фильма.

Сюжетная линия — ёрзает туда-сюда, переворачивается просто с ног на голову и ты уже даже не понимаешь где гипноз, а где вообще реальность. Вот этот факт конкретно напрягает и нагружает мозг, местами даже шокировало, местами было жутко приятно и к счастью это всё в хорошем смысле, в этом та и успех фильма.

Это творение Дэнни Бойла вышло просто невероятным и неожиданно удивительным, который достоин реальных похвал и даже оскара! Я даже не представляю каким образом можно было снять такой фильм, это нереально просто приятно дикая головоломка. От фильма невозможно оторваться, уснуть или поставить паузу. Вся динамичность фильма и напряжение с самой первой минуты.

Осталось только дождаться выхода на DVD и обязательно пересмотреть этот фильм ещё раз. Это кстати та самая первая мысль, которая мне пришла в голову сразу же после просмотра в кинотеатре..

Итог — Удивительный маленький шедевр, который к сожалению поймёт не каждый и не каждый оценит по достоинству. Но для настоящих ценителей кино это будет просто нечто!

10 из 10

Фильм Дэнни Бойла «Транс» — ремейк одноименного малоизвестного ТВ-фильма 2001 года, рассказывает историю о похищении картины и, на первый взгляд, о классической ситуации, где герой попадает не в то место не в то время. Главный персонаж фильма Саймон, на удивление живо и вариативно сыгранный Джэймсом МакЭвоем, получает от похитителя по голове, пытаясь, как поначалу кажется, предотвратить похищение экспоната, за который он ответственен, пренебрегши заявленным принципом о том, что «ни одно произведение искусства не стоит человеческой жизни». Однако оказывается, что всё не так просто и похитителю Фрэнку, на роль которого очень удачно и предсказуемо подошел Венсан Кассель, картина в итоге не досталась, и знал, где она, только Саймон, который в свою очередь частично потерял память после пережитого удара. Как только пытки не оправдали потраченных на них усилий, единственным выходом остается отвезти Саймона к случайным образом выбранному очаровательному гипнотизеру (Розарио Доусон), а вот тут-то и начинается транс во многих смыслах этого слова.

Название этого фильма невероятно уместно не только для характеристики сюжетных перипетий, но и для отражения состояния зрителя, которого постановщик так умело вовлекает в экранное действо через неординарные стилистические приемы. Работа постоянного оператора Бойла Энтони Дод Мэнтла восхищает смелостью подбора оригинальных ракурсов съемки и своим фирменным подходом к работе с цветом. Монтаж, в помощь которому имеется удачно подчеркивающая напряжение музыка (которая, что довольно иронично, далеко не так гипнотически-замечательна, как в «28 днях спустя»), динамичен — картина смотрится чуть ли ни на одном дыхании. «Транс» держит зрителя «в трансе» до самой развязки.

Бойл манипулирует зрителем, переставляя его симпатии и антипатии от одного персонажа главного трио к другому, демонстративно отводя главное своё внимание от личности. Порой насмехается, переворачивая только что кажущееся реальным вверх тормашками. Шокирует, привычно показывая натуралистически достоверное насилие с обилием деталей.

«Транс» довольно трудно определить относительно других фильмов режиссера: фильм то кажется солянкой избранных приемов Бойла, который стыкует серьезное и несерьезное из прошлых своих работ, то лишь талантливым жанровым фильмом, на который почему-то затратил время выдающийся постановщик.

Что ж, актерские работы неплохи, все типажи подобраны крайне метко. Техническая составляющая может только радовать. Не самый оригинальная завязка сюжета оригинально обыграна и оттого такой сюжет по-новому интересен. Это хорошее кино как для попкорножевательного времяпровождения в кинотеатре, так и для вполне вдумчивого ознакомления с произведением, которое вполне можно припаять к постмодернизму и в котором, при желании, можно и поискать какие-либо скрытые смыслы. Но, за всем тем, бойловский триллер вряд ли может хоть как-то реально повлиять на мировоззрение кинозрителя и, что жалко, хоть как-то наследить в истории кинематографа.

2м фильмом в списке, что посмотреть весной 2013 был «ТРАНС». Известные актёры и опытный режиссер не спасли картину. А идея, черт побери, хороша и если бы была подана не так затянуто, нудно и надумано, то это кино было бы бриллиантом.

Смотреть нужно. Например из-за прекрестной музыки и хорошей операторской работы Энтони Дод Мэнтла.

Джеймс МакЭвой в своем репертуаре с ужимками и переходом на истерики. Венсан Кассель сексуален. Героиня Розарио Доусон по мне так оторвана от реальности прежде всего потому, что её поступки не сочетаются с ее поведением. А у кого нет логики внутри? Правильно — у шизофреников. В середине фильма начинаешь путаться и напрягаться-двойное дно сюжета видитили.

Не правда что гангстеры будут слушать медичку. Не правда, что женщина может спать сразу с 2мя, одного из них любя, так запросто. Не правда что в такой ситуации все тормозят- кто- то всё равно обязан быть первым. Не правда, что палить из пушки первый раз по людям, убивая их, можно так легко. Не правда, что украсть картину с аукциона просто, засунув ее в штаны.

Я ожидала большего.

Во общем Господа и Дамы разбирайтесь сами! Вуаля!

Дэнни Бойл личность в мире кино довольно известная и его картины не раз номинировавшиеся на всевозможные престижные премии, и не раз их получавшие, осели в умах многих зрителей, делая каждый его фильм событием в мире кино. На этот раз он решил отойти от «попсовости» и сделать что-то для себя, нечто новое и такое, что должно перевернуть сознание зрителя и заставить его хорошенько задуматься. Тема для этого была выбрана как раз подходящая, а именно гипноз — явление, плохо изученное и даже не всеми воспринимаемое как правда.

Актерский состав для воплощения этой идеи был сформирован из известных Голивудских актеров. Сделало ли это его лучше вопрос спорный. Актерская игра здесь, в общем-то, неплоха, но далеко не та за которую можно давать кинопремии. Не самый лучший аспект фильма, это уж точно.

Визуально фильм не смотрится дорого, но это не значит, что здесь не на что смотреть здесь не на что. Постоянное изменение локаций клиповый монтаж быстро переносят из одного места в другое, а трюк с говорящей головой после выстрела в нее запоминается надолго. В принципе большего и не требуется.

Музыкально сопровождение здесь подобрано весьма умело и создает львиную долю всей атмосферы, как бы управляя ей и задавая всему происходящему нужный тон. Композитор здесь явно не схалтурил.

Многие, посмотрев это кино, наперебой расхваливают его, говоря, что оно очень многогранное и заставляет задуматься. У меня это вызывает только смех. Вся глубина здесь растворяется ближе к финалу обнажая, может и не вполне типичную, но все же одномерную историю, вопрос которой лишь в том, верите ли вы в возможности гипноза или нет. От дальнейшего ответа и будет зависеть, как именно вы воспримите его концовку, но в любом случае она все равно одномерная. Вся многогранность здесь создается за счет того, что фантазии внутри головы главного героя и реальность перемешаны между собой и зрителю нужно угадать, что правда, а что нет. Но это все равно, что разгадывать кроссворд зная, что перевернув газету увидишь ответы, только здесь все еще проще ибо ответы мы все равно увидим в конце и правильную разгадку узнаем независимо от того пытались ли мы ее вообще разгадать или нет и хотим ли мы этого вообще. Это кино первого уровня т. е. созерцательное и предназначено для широкой аудитории. Конечно, от этого оно не становится скучным, ибо наблюдать за перипетиями его сюжета все равно увлекательно и за раздумьями о том, что правда, а что нет, полтора часа пролетают незаметно. Но после выхода из зрительного зала получив все ответы, обнаруживаешь, что думать то больше и не о чем, кроме разве что о пресловутом гипнозе, как о явлении. Зрителю, конечно, оставили какое-то подобие выбора в самом конце, но он на саму историю он не влияет, и думать какая кнопка все же была нажата, не имеет особого смысла. Настоящее кино, заставляющее тебя задуматься, не дает ответов и после его просмотра можно еще очень долго думать, что же хотел сказать нам автор, но «Транс» не из их числа, в нем уже все сказано.

Конечно, Бойл хорошо поработал над фильмом, сделав его захватывающим, но это применимо только к музыке и игре с реальностью. Все это делает кино смотрибельным, но не «глубоким», а выдавать шедевр за пустышку и, что называется, замахиваться на рубль, а ударять на копейку это непростительно.

Лауреат премии «Оскар» и режиссер Национального Театра Дэнни Бойл переснимает телефильм своего сценариста Джо Эхирна, используя прекрасную постановку, оригинальный саундтрек и талантливого актера Джеймса МакЭвоя.

История о том, что происходит во внутреннем мире героя — это именно то, что умеет ставить Дэнни Бойл. «На игле» (1996), «127 часов» (2010), «Франкенштейн» (2011) — истории о скрытом от внешнего взгляда, но не становящемся от этого менее важным. Возможно, такой подход к кино является наиболее правильным и вместе с тем самым сложно реализуемым.

Все происходящее на экране почти на всем протяжении картины не выходит за рамки сознания главного героя. Белый воротничок в исполнении Джеймса МакЭвоя думает, что он при поддержке опасного гангстера (Венсан Кассель) украл картину в силу точно известных ему причин. Но, как оказывается — причины эти известны главному герою в последнюю очередь. Больше сказать о сюжете, не используя спойлеры, невозможно.

Подобный кинематографический подход был представлен на суд широкой публики и

популяризован Кристофером Ноланом в «Начале» (2010) — эпической истории дерзкого ограбления, произошедшего в рамках личности героя, сыгранного Киллианом Мерфи. «Транс» сочетает в себе черты «Начала» и «Острова проклятых» (Мартин Скорсезе, 2009), так как это история не только о сознании и бессознательном, но и проблеме мотиваций и самоощущения.

Бойл не обладал бюджетом порядка «Начала» и «Острова проклятых», поэтому масштабность повествования заменена изобретательностью, прямолинейность — недосказанностью, а симметричность — неоновыми огнями. Оператор использует практически все возможные ракурсы съемки, показывая героя МакЭвоя со всех сторон, и даже ведет с ним непосредственный диалог, что в истории подобного толка немаловажно. И вот, благодаря, постановке и оригинальному саундтреку (свойственному всем работам Бойла), в определенный момент грань между

объективной и субъективной реальностью стирается, и тогда режиссер становится как никогда близок к кинематографическому идеалу.

Мастер визуализации Бойл очевидно был стеснен бюджетными рамками — это видно из недостаточности главной сюжетной линии, кульминация которой очевидно должна обладать большим экранным временем. Возможно, финансовая сторона производства была ограничена студией неспроста, так как за первый день проката в США (который, к слову, ограничен) сборы составили всего чуть больше 35 тысяч долларов. Авторское английское кино «несовместимо» с большим бюджетом.

Не изменяя себе, Бойл, успевший поработать с Эваном МакГрегором, Джонни Ли Миллером и Бенедиктом Камбербэтчем, берет на главную роль Джеймса МакЭвоя. МакЭвой в дуэте со вторым главным актером картины, Венсаном Касселем, отыгрывает блестяще. Среди претенденток на роль, которую отдали Розарио Доусон, были Эва Грин и Скарлетт Йоханссон. Доусон — актриса хорошая, вспомнить хотя бы животную страсть, показанную ее героиней в фильме «Александр»(Оливер Стоун, 2004), но возможно Йоханссон или Грин составили бы более органичное трио с МакЭвоем и Касселем.

Хотя «Транс» по реализации сценария (в силу различных причин) безусловно проигрывает «На игле» и «127 часов», тем не менее это прекрасная авторская работа английского режиссера, рядом с которой большинство голливудских обладателей «Оскара» смотрятся, как Марк Уолберг рядом с Лоуренсом Оливье. Хотя Бойл не снимал картину для широкой аудитории и стилистически она не отвечает запросам «массового» зрителя — смотреть фильм обязательно. Ведь, как писал Эдгар По, «все, что, зрится, мнится мне, все есть только сон во сне».