Рецензии

Желание посмотреть этот фильм зародилось совершенно спонтанно. В спешке, не зная, что посмотреть, я выбрала первый попавшийся фильм. Не промахнулась.

Мюзикл — явление очень редкое для современного кинематографа. Именно это является одной из причин, которая может осложнить просмотр. Мюзикл, как вымирающий вид, подходит не для каждого зрителя и может даже оттолкнуть. Очень многие считают фильмы подобного жанра несерьезными, а актерское исполнение — слишком наигранным и пафосным.

Лично я считаю, что картина удалась! Хоть я и не читала Гюго, в целом представила предстоящую картину и, возможно, даже возьмусь за книгу. Тем более, история действительно замечательная и захватывающая.

XIX век. Каторжник Жан Вальжан сбегает от правосудия. А Инспектор полиции Жавер считает его поимки делом своей жизни. Вскоре Жан решает начать новую жизнь, без преступлений, но и без правды. Он становится влиятельным чиновником и помогает бедным, как может. После смерти Фантины, женщину, за которую Вальжан был в ответе, он воспитывает ее дочь Косетту. Однако Жан недолго смог скрывать свое имя.

Игра Хью Джекмана(Жан Вальжан) очень убедительная. В его герое смешались и гордость, и самоуважение, и отчание, и любовь. Он ищет свой путь, ищет справедливость… Его жизнь полна лишений и бед. Косетта — единственный луч света в его жизни.

Что касается Энн Хэтуэй(Фантина): Все говорили, что актриса пожертвовала длинными волосами ради съемок в данном фильме. Но, возможно, это единственное, чем она пожертвовала. Она сыграла хорошо, но ничем особенным не удивила. А ведь она может, но тут все выглядит так, будто сделано на скорую руку.

Потрясающе исполнила свою роль Аманда Сайфред(Косетта). Нежная, искренняя, ангелоподобная девушка, которая умеет прощать и любить. Персонаж вышел самым очаровательным и трогательным.

Хочется также отметить Рассела Кроу, сыгравшего Жавера. Его герой получился очень многогранный. С одной стороны, поиски преступника он считает делом своей жизни, своей целью, перед которой нельзя отступать, с другой стороны он пытается понять, что такое семья, что такое любовь, и ему хочется тихой жизни без постоянной тревоги. Молодой, но стремительно набирающий популярность актер, Эдди Рейдман, сыграл очень хорошо. Его персонаж, Мариус, смелый уверенный в себе, отважный и искренний. Их пара с Косеттой — показатель настоящей любви и настоящих чувств.

От просмотра фильма получила истинное удовольствие.

10 из 10

Постановка мюзикла, его перенос со сцены в кино — дело очень сложное. Особенно такого хорошо известного и хрестоматийного как Les Miserables. С одной стороны — музыка, уже ставшая классикой. С другой — как заманить в зал достаточное количество людей, чтобы оправдать свои труды? Продюсеры пошли на очень рискованный шаг — давайте мы возьмем на главные роли поющих звезд. На которых пойдут люди. Для пущей привлекательности давайте заставим их петь вживую. Понизим партии, кому необходимо, но петь будут сами.

В зависимости от мастерства режиссера мог получиться либо цирк с конями и уходящими из зала зрителями, либо что-то поразительное, захватывающее. К счастью (зрителей и команды фильма) — получился второй вариант. Мне только жаль, что наша промо-кампания не предупреждает зрителя, что это не экранизация романа, а экранизация легендарного МЮЗИКЛА. надеюсь, что возмущенных «Это не Гюго!» будет немного.

Фильм красив, эмоционален. Время пролетает незаметно. Отдельное спасибо, что вокальные номера не дублированы!

Мне как человеку, хорошо знакомому с театральными версиями, очень тяжело было воспринять многие вещи. Например, полный провал Жавера-Кроу. Его партия требует от исполнителя огромной энергетики. Театральные постановки обычно искрят от противостояния Жавер-Вальжан. И противостояние это — в музыке и вокале, а не в драматической игре или танцах. Кто хочет — послушайте, как поют Жавера Филипп Куаст или Норм Льюис. Вальжан-Джекман, конечно, на две головы выще в вокальном смысле, чем Кроу, но вот этого «они сошлись… лед и пламень» в фильме, увы, нет

Это, конечно, сильно смещает акценты в фильме. Но как смещает! Как великолепна Фантина! Лучший персонаж фильма! I dreamed a dream в ее исполнении встанет в один ряд с другими лучшими исполнениями. Хотя опять же в вокальном плане пели лучше и до нее. она спела замечательно, гениально, ДЛЯ КИНО. Именно это и нужно в кино, ИМХО.

Конечно, очень жаль, что нет в фильме номера Drink with me с моей любимой фразой «to the witty girls who went to our beds, to the pretty girls who went to our heads (что-то вроде «за умниц в наших постелях, за красавиц в наших головах!»). И второе «жаль» — Тенардье. В мюзикле их номера дают возможность зрителю передохнуть от пафосно-лирично музыки, посмеяться. Их номер Master of the House — разухабисто-веселый — не производит такого неприятного впечателния как в фильме и дает возможность зрителю перевести дух и немного повеселиться.

Но для таких зануд как я, в фильме есть Колм Вилкинсон — один из эталонных Вальжанов мюзикла — с маленькой, но важной ролью священника. Такой реверанс от создателей фильма. ну и плюс Саманта Баркс — Эпонина одной из театральных версий, хотя и не самая моя любимая Эпонина.

Почему «Отверженные» настолько популярны на Западе, где на них ходят и второй, и третий раз (похоже на «Аватар», что уже не является комплиментом) ? Потому что они задевают те необразованные, глупые души, работающие на заводе или парикмахером, водителем. Эти люди думают, что после похода на мюзикл они станут лучше, умнее, образованнее, их социальный статус только возрастет, а что после просмотра фильма-мюзикла — тем более. Фильм рассказывает распространенную историю, популярную в аристократично-европоцентристской элите: роль случая, роль слабого человека, силу порыва, воли и любви над системой.

Вообще Великая Французская Революция — мессия для простого люда, им же невдомек те глубинные проблемы, которые породили ее, те пороки Людовика XVIII Бурбона, приближающие ее. Это была победа не воли, случая, веры, а».. . победа здравого смысла новой системы над худшим проявлением старой» (Ф. Энгельс). И на этом фоне разыгрывается поразительная по своей глупости драма, выдуманная великим писателем, у которого не было устойчивых политических взглядов: то он за «короля-французов», «короля буржуа» Луи-Филиппа, то, спустя жалкие 18 лет, он кричит (устами своих персонажей) «Вива Наполеон», то он визжит по поводу усиления Пруссии и вступает в «Партию Войны».

Разбор роли «маленького человека» становится популярной именно тогда, когда во всеизвестие говорится об ее отсутствии. Идя от противного, строят свою карьеру многие жалких писатели, некоторые из них даже обогащаются. Конечно, в защиту интереса личности выступали великие умы и писатели, но заметьте, для помощь этим «маленьким людям» в реальности они делали преступно мало. Некая романтиность и идеализация тематики «роли…» заставляет меня очень критично к ней относится.

Вернемся в настоящее время, где социальные лифты развиты (и вообще созданы). Это не Николаевское «Темное десятилетие», это не газетный и литературный диктат Наполеона III в первые годы после переворота, это мир, исповедующий либерно-демократические ценности. Но стала ли проблема «маленького человека» более актуальной? Конечно же! Теперь таких, никому не нужных людей все больше, но что важно, они начинают это понимать. Выборы, местное самоуправление, все это доступно каждому, обретается многими, а вот вершат судьбы людей те же властители, только они стали умнее и лучше (для самого аппарата принуждения) тех наследственных царьков XIX века.

И тут появляется фильм, в котором говорится, что порыв и доброта лучше жестокости и карьеризма(Javert ?), что обычный священник, волю случая (забудем про указ Наполеона) оказавшийся в нужном месте, может что-то решить. А какая приправа! Любовь и преодоление трудностей, так любимая американской публикой. Да еще и улучшить свою образованность, особенно в лице общества.

Неужто вы откажитесь от просмотра?

Я не отказался и очень жалею.

(Не оцениваю художественную сторону фильма, Джекман для меня сыграл откровенно потрясающе, а вот поющие Кроу и Хэтэуэй…)

Потрясающий роман легендарного Виктора Гюго. Начало книги поражает грустью и трагичностью ситуации бывшего узника, оказавшегося на свободе изгоем, которого не впустила в собственную конуру даже собака. Больше всего эмоциональных переживаний вызывает судьба Козетты, до того самого момента, пока книга не заканчивается и наступает эпилог. Ещё больше и до самой глубины души трогает сложный путь человека, справляющегося со всеми трудностями, преподносимыми ему судьбой в одиночку.

Такие шедевры мировой литературы заслуживают экранизации, с привлечением лучших мастеров современной киноиндустрии. Идеальный подбор актеров, незначительное изменение сюжета с добавлением в него музыкальных композиций, сделает своё дело, и фильм займёт должное место в рейтинге. С задачей по подбору актеров на соответствующие роли режиссер справился более, чем профессионально. Сложно представить иных деятелей киноискусства в ролях Жана Вальжана (Хью Джекман) и месье Жавера (Рассел Крою), ну а о Фантине и говорить излишне, роль, которой исполнила неподражаемая Энн Хэтэуэй.

Несмотря на многочисленное количество экранизаций романа величайшего писателя своего времени, в мюзикле, полагаю, многие сейчас со мной согласятся, он будет выглядеть оригинально, ну а живое исполнение при съемках ярчайшее тому подтверждение.

«Отверженные» — это широко известный роман Виктора Гюго, который должен прочитать каждый уважающий себя человек. Потрясающая история о любви, отчуждении, дружбе, благородности и доброте не раз переносилась на экраны, но все постановки имели свои минусы, вызывающие, в основном, нейтральное мнение. На этот раз за экранизацию знаменитой книги взялся Том Хупер, обладатель премии «Оскар», который имеет опыт работы с историческими картинами. Но этот режиссер не так прост и решил сделать мюзикл. Первоначально, узнав идею о музыкальных «Отверженных», я засомневался, удачная ли это идея, но после просмотра я был в необыкновенном восторге.

Над сценарием работала целая бригада авторов. С историей нет никаких проблем, она идет плавно, предлагая зрителю полностью погрузиться в фильм. Продолжительность картины довольно велика, но через пятнадцать минут после начала, зритель напрочь забывает о времени и с невероятным интересом наблюдает за происходящем на экране. Адаптация произведена на ура. Невозможно не отметить текст песен, который, безусловно, несет огромный смысл и отлично передает атмосферу романа Гюго.

Актерское мастерство выше всех похвал. Хью Джекман, играющий Жан Вальжана, гениален. Все чувства и эмоции, который испытывает главный герой, превосходно переданы этим актёром. Особенно впечатлили две песни: «Bring him home» и «What have I done». Джекман в этих композициях отлично передает весь характер героя, за что этот актер достоин аплодисментов стоя. Бесподобная работа Энн Хэтэуэй поражает. За 30 минут экранного времени, которая актриса находится в кадре, она полностью приковывает свое внимание. Это, действительно, шикарная работа и высочайшее мастерство, которого достигли не так уже много актрис. Считаю, что Энн заслужила свою статуэтку за лучшую женскую роль второго плана. Остальные актеры, бесспорно, хороши, но так уж великолепны, как эти два артиста.

Гримм, декорации, костюмы впечатляют. Во время просмотра зритель забудет, что он сидит в кинотеатре и полностью погрузиться во времена французской революции. Столь правдивая атмосфера заслуживает похвал и наград, с моей точки зрения.

Стильная операторская работа добавляет красоты к данной картине. Дэнни Коэн отлично поработал.

«Отверженные» — это новая классика музыкальных фильмов. Превосходные актёры, потрясающие песни, впечатляющая стилистика и великолепная работа режиссера создают шедевр, который понравится многим.

10 из 10

Музыкальное кино, а если точнее, мюзикл «Отверженные», снят режиссёром Томом Хупером, который не так давно уже был в центре внимания благодаря фильму «Король говорит». Актерский состав — просто прелесть: Хью Джекман, Рассел Кроу, Энн Хэтэуэй, Аманда Сайфред. А чего стоят роли Хелены Бонем Картер и Саши Барон Коэн — они великолепно смотрятся в паре. И все актеры прекрасно пели! Кстати говоря, Хью Джекман, став известным широкой публике благодаря роли Росомахи, покорил свою родину, Австралию, как раз своей игрой в различных мюзиклах. Закончив факультет журналистики в 1990-ом году, в 1991 году Хью посещает годичные театральные курсы, после которых и начинается театральная карьера.

Вернемся к нашей теме.

Оказывается, такие эпичные экранизации не в новинку. В 2007 году вышел фильм режиссёра Тима Бёртона (известного по фильму «Труп Невесты») — «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит». Этот фильм я посмотрела сегодня, и мне показалось, что они в какой-то степени связаны. Хотя бы тем, что актерский состав не только такой же эпичный, но и даже где-то пересекающийся: Джонни Депп, Хелена Бонем Картер, Алан Рикман, Саша Барон Коэн. Сейчас я попытаюсь разобрать их параллельно, но для начала вкратце расскажу сюжеты.

«Отверженные»: Начало 19 века. Жан Вальжан — бедный человек, который украл буханку хлеба, чтобы накормить детей своей сестры. За это его приговаривают к тюремному заключению, но через 19 лет тяжелых работ ему удается сбежать. Скрываясь, он пытается найти работу, но его везде гонят, бьют и унижают. В итоге, он случайно оказывается около церкви, в которой живет добрый священник. Тот пускает его на ночлег, дает ему согреться и наесться. Перестав верить в доброту людей, Жан грабит ночью церковь и сбегает. На его след нападает полиция и возвращает назад. Жан Вальжан предстает перед священником с награбленными серебренными чашами. Но священник не выдает его, напротив, отдает ему последнее серебро и просит использовать деньги от их продажи, чтобы стать хорошим человеком. Что Жан Вальжан в последствии и делает. Помимо сюжетной линии со священником, также очень главными являются взаимоотношение Жана Вальжана с инспектором парижской полиции Жавером, который поклялся поймать беглого каторжника, забота о приемной дочери Козетте (после смерти ее матери, за судьбу которой Жан Вальжан считал себя в ответе) и революционное движение, в котором Жан Вальжан принял участие, чтобы спасти возлюбленного дочери.

«Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит»: Когда-то в Лондоне жил молодой и наивный брадобрей Бенджамин Баркер. Он был женат на прелестной женщине по имени Люси, которая родила ему такую же прелестную дочку. На его беду, прелесть его жены также оценил сластолюбивый судья Терпин — и отправил Бенджамина Баркера на пожизненную каторгу, чтобы без помех овладеть его женой.

Пятнадцать лет спустя Баркер бежал с каторги, под именем Суини Тодда добрался до Лондона — и не нашел у себя дома ни жены, ни дочери. Миссис Ловетт, хозяйка маленькой пекарни этажом ниже, вначале не узнавшая его, рассказала ему его собственную историю. Тодд был уничтожен и поклялся страшно отомстить своим обидчикам — судье Терпину и приставу Бэмфорду, который помогал судье в его недостойных делах. По совету миссис Ловетт, не скрывающей своей привязанности к беглецу, он вернулся к своему прежнему ремеслу — и начал мстить. И месть его была страшна.

Сюжет у обоих фильмов вертится вокруг мести. Но если в первом фильме появился священник (ангел), который своей добротой смог наставить беглого каторжника на путь истинный, то вот втором фильме появилась только Хелена Бонем Картер (сыгравшая Беллатрису в фильме о Гарри Поттере, здесь — Ловетт), которая выступила в роли демона. Бенджамин Баркер понял это только в последние минуты фильма, когда уже на его счету было неимоверное количество убийств, собственно, Ловетт стала его последней жертвой. В первому случае главному герою удалось выкинуть всю ненависть из своей души и не отомстить своему преследователю Жаверу, даже когда был очень удобный случай. Как итог — Жавер совершил самоубийство от того, что осознал, насколько он был не прав в отношении Жана Вальжана. Конец фильма тоже хороший: Жан Вальжан умирает хорошим человеком и попадает в рай вместе со всеми добрыми людьми, которые несправедливо погибли в фильме. В фильме про парикмахера получилось ровным счетом наоборот. Баркер, будучи обманут Ловеттой, убивает свою любимую жену, которая на протяжении фильма много раз появлялась на экране в роли сумасшедшей старухи-попрошайки. Оказывается, после потери любимого и обмана судьи, она не выпила яд, как уверяла Ловетта, а просто сошла с ума от горя. Таким образом, только после совершения убийства, Баркер признал свое возлюбленную по чудесным светлым локанам, которые приоткрылись из головного убора после падения безжизненного тела. Тут же Баркера тоже убили.

Смотреть фильм «Отверженные» в кинотеатре мне доставило огромное удовольствие! Хотя достаточно много зрителей уходили с сеанса, не ожидав слушать песни на протяжении всего фильма. В том числе со словами «Boring» через полчаса ушли и наши соседи — иностранцы: француз и итальянец. Кино не для каждого, но в отличие от «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит», в котором много крове и сцен с убийствам, фильм «Отверженные» я бы настоятельно рекомендовала смотреть! Только вот не надо идти в обычные кинотеатры, где вместо Хью Джекмана будет петь Киркоров, а вместо Аманды Сайфред — Елена Ваенга. Смотрите на языке оригинала с субтитрами и наслаждайтесь чистым и чувственным пением замечательных актеров! Я вот настолько впечатлилась, что теперь листаю на кинопоиске ленты с пометкой в колонке жанр — мюзикл, чтобы получить удовольствие от просмотра очередного мюзикла)

Несомненно, выход мюзикла Тома Хупера по легендарному роману Виктора Гюго «Отверженные» стал одним из главных событий конца 2012 — начала 2013 годов. Как обычно, прокат в России такого масштабного фильма отделён от мирового двумя месяцами, ведь для дубляжа нужны старания, чтобы он лёг под повествование без шероховатостей и запинок. Поэтому большинство зрителей будут смотреть в кинотеатрах российскую версию картины, а я в свою очередь заклинаю увидеть её в оригинале или хотя бы в закадровом переводе, чтобы смочь в дополнение услышать настоящие голоса актёров, не приправленные и не исправленные в дубляже.

Мюзикл (попрошу отнестись к проекту именно как к мюзиклу, а не к фильму) оставляет только самые лучшие впечатления. Во-первых, несмотря на то, что я не читал романа Гюго, я уверен, что его атмосфера передана в лучшем качестве. Это чувствуется. В том числе невероятно ощутим дух бедной Франции, вскоре вставшей на баррикады; ощутимы чувства и внутренние переживания героев, каждому из которых пришлось страдать на пути к счастью или к смерти. В целом картина атмосферна и жизненна, что не мешает краскам настоящего мюзикла представить происходящее несколько в ином цвете. Песни персонажей значительно улучшают эмоциональную сторону сюжета, преобладающую над визуальным превосходством. То, что недалёкий зритель назовёт пафосом, на самом деле не пафос, а изысканное величие духовной составляющей, ведь каждый герой испытывает те или иные чувства настолько сильно, насколько можно для того, чтобы их поняли все, в особенности впечатлительные и сострадающие люди.

Во-вторых, то, почему я в числе некоторых настоятельно советую отыскать оригинальную версию — настоящие голоса Хью Джекмана, Рассела Кроу, Энн Хэтэуэй и других. Их обязательно стоит услышать! Я не представлял, что актёры, задействованные в проекте и известные нам в основном отличной игрой в остальных фильмах, могут петь так… даже не могу подобрать слов. Заметьте, пение происходило вживую на съёмочной площадке, чтобы подчеркнуть естественность игры. Нельзя было перезаписать свой вариант или пригласить на озвучание оперного тенора. Ввиду чего здесь нет голливудского лоска, присущего крупным мюзиклам в кино: опять же, удалось сохранить ту пресловутую атмосферу достоверности, словно одновременно присутствуешь на показе музыкального фильма, внутри масштабного спектакля и немного в оперном зале. И во Франции начала 19 века.

В-третьих, сами актёрские работы. На них держатся сильные, волевые и значимые для зрительского восприятия характеры всех персонажей, поразившие психологически глубокой подачей на экране.

В безусловном таланте Кроу и Джекмана я не сомневался ни секунды — это их роли, кто-либо другой оставил бы совершенно иное впечатление. Но Хью Джекман, пребывая в начале сеанса в образе каторжника, видимо, к тому же был очень профессионально загримирован, ибо узнать его можно не сразу. Далее, преобразившись в более пристойный вид, Хью сумел сохранить до самого конца проницательный взгляд человека, бывшего рабом на галере, но по натуре — воплощением честности и справедливости. Рассел Кроу, в свою очередь, тоже достойно вжился в роль, передав сложную гамму изменений во нраве отрицательного героя, вынужденного в какой-то момент отойти от полицейских принципов и понять, каково быть Человеком щадящим и не карающим.

Очень ярко и сильно представлена работа Энн Хэтэуэй. Девушка действительно доказала, что может быть не только секретаршей Дьявола, носящего Prada, а кем угодно. Её роль здесь самая запоминающаяся, как и само исполнение. Жаль, что лицезреть Энн мы можем не очень долго, и тем не менее, требую для неё «Оскара»!

Аманда Сайфред, Эдди Редмэйн и Саманта Баркс составляют чувственный любовный треугольник с вечным правилом присутствия третьего-лишнего. Преобладает романтическая сторона, аналогично достойная внимания. Мне понравилось, как хорошо воплощена любовь в игре и исполнении песен. Здесь исключено притворство, а исходя из того, что самое прекрасное чувство зародилось в краю самых бедных кварталов, слияние высокого и низменного выражается ощутимо.

Второстепенные, не менее яркие роли Хелены Бонем Картер (чувствующей себя в образе героини как рыба в воде) и Саши Барона Коэна (комедийные лицедеи достойны уважения, ибо могут не только смешить) отлично представлены в виде некоего разбавления драматического сюжета, ведь их нечестные на руку персонажи так великолепно сыграны, что на их примере вспоминается такой необычный класс людей, состоящий из индивидов, ценящих превыше всего финансовое богатство. Их игра даже в мелочах, как кража любой драгоценной вещички прямо на ходу, подчёркивает корыстные нравы героев. И на них невозможно налюбоваться…

Наконец, прекрасно справились актёры эпизодического плана, про которых никак не скажешь, что они в целом эпизодичны и не могут запомниться. Например, тот же поющий ребёнок, вставший с остальными на баррикады, вряд ли исчезнет из памяти даже через неделю или месяц (особенно учитывая печальное обстоятельство завершения его роли).

От просмотра данной музыкально-эпической картины очень сложно отвлечься, несмотря на внушительный хронометраж — ровно 2,5 часа без титров. Мир романа Виктора Гюго затягивает, не отпуская до самого конца. Финал получился, на мой взгляд, ну просто чудесным. Представляю, сколько зрителей теперь захотят ознакомиться с творчеством Виктора Гюго и прикоснуться к самой классике…

Огромное спасибо всему актёрскому составу за старания, профессионализм и особенно смелость петь очень красиво и трогательно. Отдельная благодарность Тому Хуперу за прекрасную режиссёрскую работу. Поклон всем, принимавшим участие в создании этой непревзойдённой экранизации. Спасибо за мюзикл!

Вполне высокая, достойная объективная оценка, как минимум -

8 из 10

Этот фильм, без сомнения, снят для людей с крепкими нервами и устойчивой психикой — ведь они не побоялись увидеть поющего Рассела Кроу

На самом деле ёрничанье — не более как попытка скрыть растерянность и смущенье, оставшиеся после просмотра «Отверженных» С одной стороны, этот пафос, эти призывы и лозунги, запал, кураж — это… наивно…нереально… и просто глупо. С другой — несмотря на все умные и циничные мысли, больно и жалко героев по-настоящему.

Начать с того, что как бы странно это ни звучало, я не знала, что передо мной мюзикл. Никогда не думала, что роман Гюго можно представить в виде мюзикла. Просто хотела увидеть экранизацию классики. Но получилось действительно… масштабно. Эпично. Захватывающе.

История сильного духом, несломленного и несгибаемого Жана Вольжана. История Козетты, среди гнусности и подлости окружающего мира сохранившей способность доверять. История любви мятежника-аристократа Мариуса. История преданности и верности долгу инспектора Жабера. История пламенного революционера Гавроша. 2,5-часовой фильм состоит из разномастных, но жизненных цельных историй жизни разных людей, преподнесенных талантливо и интересно.

Потрясающий звук. Конечно, это обязательно для мюзикла иметь сильный саундтрек, но здесь он по-настоящему держит зрителя.

Отличная актерская игра. Хью Джекман, Рассел Кроу, Энн Хэтеуэй — каждый на своем месте, каждый велик и трагичен. Меня лишь слегка раздражала Аманда Сейфрид, но, может быть, она и должна быть глупой курицей? *или козой? Козетта — от «козы»?*

Эти 3 истории — каторжника Вольжана, маленькой Козетты и французской революции — ярки, эмоциональны, насыщенны, каждая имеет свой цвет и настроение. Первая — серое глухое отчаяние, борьба за выживание, ежедневный труд и бегство. Вторая — порок, обман и неожиданно вырастающая из них надежда, пестрое многоцветье и грязь. И третья — любовь и мятеж, красная кровь на черной земле.

«Отверженные» — выразительное эффектное кино, которому, однако, на мой взгляд, не достает жизни. Герои его умны, сильны и по-своему справедливы, но почему, черт возьми, почему они так быстро сдаются?!

- Я всегда был верен долгу, я представлял закон, почему же я сам сомневаюсь?..

- Ты счастлива и любима, ты в надежных руках, теперь я могу умереть…

Почему они не хотят бороться, почему опускают руки, я не могу этого принять. Или это уходит целая эпоха, освобождая дорогу новому времени?…

«Отверженный» — это, без сомнения, хороший сильный фильм, но он не мой. Мне интересны его герои, но я уже не могу получать удовольствие от такой концентрации пафоса. Зеленый цвет и

7 из 10

Не успела выйти Анна Каренина, на которую «исконно русские души» вылили бочонок грязи, сказав: «Где русская душа, сударыня, что за театральность? А Карненина то ненастоящая!» Зачитав томик русского писателя, мало кто притронулся за «Отверженных» Виктора Гюго. А так как русской души мы там не наблюдаем, то и отрицательно отзываться не будем.

Я и сама не читала Гюго, да и экранизаций не смотрела. поэтому буду гласом народа, человеком, который питает слабость к мюзиклам. Фильм, в которых главные герои поют, я обожаю. Будто «Призрак оперы» или же «Вечера на хуторе близ Диканьки» на Интере под новый год. За это спасибо, пожалуй, музыкальной школе.

Саму экранизацию ждала долго и трепетно, ибо актерский состав подобрался не горюй. Любимый мной Хью Джекман, который вечно обделен наградой, Энн Хэтуэй, которая, к сожалению, совсем недавно получила мою любовь, красавица Аманда Сэйфрид, набирающий популярной Рэндмэйн, жена Бёртона и великий диктатор. Смотря только на эти имена хочется быстрее сесть за просмотр. Ну а как только я взглянула на трейлер, желание усилилось вдвое. Такое пение! Разве вы могли представить, что Джекман или Кроу так могут, у меня мурашки бежали от эпизодов с Жаном Вальжаном.

«Отверженные» выполнены со всем возможным размахом, который только может предложить кинематограф и чего к сожалению не может сделать сцена. Несмотря на все это, создатели оставили место театральности, которая ни в одном моменте не является лишней. Песни, использованные в кинокартине, феноменальны. По началу фильма я больше всего боялась за Сашу Борона Коэна и Хелену Бонем Картер, излишняя комедийности, могла сорвать мюзикл в фарс, однако, такого не случилась, чему я рада.

Хронометраж картины составляет более 2-х часов, но к удивлению от «Отверженных» не устаешь, а наоборот, желаешь, чтобы этот аттракцион красоты и дивной музыки продлился больше.

Главный актер картины Хью Джекман, честно говоря я не ожидала, что Хью так может петь. По началу я вовсе считала его лишь красивым актером, годного на игры в боевиках, однако, на его счет так приятно ошибаться. Энн Хэтуэй так же безупречна. Я искренни желаю, дабы Джекман и Хэтуэй унесли с собой по статуэтке Оскара в этом году.

Мюзикл вышел роскошным, начиная от его постановки и песен, заканчивая гримом актеров. Я несомненно не раз еще его посмотрю. Заклинаю, никаких переводов, только оригинал.

P.s. песня Look Down вызывает стайки мурашек по коже.

Вообще не очень люблю мюзиклы, но этот произвел сильное впечатление. В последнее время это уже тенденция для меня, так как летом, например, очень понравился «Рок на века», а теперь неожиданно, и новая версия «Отверженных». Как фильм, мне все же больше нравится версия 1998-го года с Лайамом Нисоном, так как там нет лишних 35 минут, из-за которых все может казаться затянутым. Не случайно де были придуманы ограничения по хронометражу. И ладно, когда смотришь эпик, почти 3 часа экранного времени — это нормально.

Но в случае с мюзиклом, когда без конца «говорят пением», немного утомляет. Но несмотря ни на что, новые «Отверженные» — сильное кино. В первую очередь, благодаря актерам. В общем-то, это тут самая главная составляющая, особенно когда многие зрители пытаются сравнивать с книгой-первоисточником. Насколько хорошо они передали книжных героев… не знаю, книгу не читал и не собираюсь, но как отдельное произведение, «Отверженные» очень понравились той эпохой, в которой разворачивается действие картины. Я не фанат истории, революций и так далее, мне пофиг на то, что там реально или нереально.

Но в данном случае на экране Франция 19-века — такая красота, что хочется побывать в этом времени хотя бы один денек. И не нужно тут никаких 3D, и прочей новомодной ерунды. Вся фишка в работе костюмеров, гримеров, очень талантливых людей, которые работали над декорациями, оператора, режиссера конечно же. То есть, в плане постановки вообще ни к чему не придраться. Красиво все! Вступительная сцена как-то даже поражает — первые секунды вообще не понимаешь, что это такое, что происходит, почему сотни людей в кадре что-то там поют, при этом двигая многотонный кораблик.

Поначалу выглядит забавно, но буквально через несколько минут врубаешься, что к чему, и потом уже не оторваться. Мощно сделано! Рассел Кроу и Хью Джекман в одном кадре — уже интересно, а когда оказывается, что они реально главные исполнители, тратить 150 с лишним минут своей жизни на этот мюзикл или нет… этот вопрос отпадает сам собой. Достаточно интересен и сценарий, хотя в середине, как мне кажется, затянули. В определенные моменты драмы было слишком много, но может мне просто уже автоматически не нравится, когда в таком громком и ярком кино стараются нагнать грусти. Как бы там ни было, рекомендую посмотреть даже тем, кто не особо жалует мюзиклы.

На мой взгляд — эпик-мюзикл не без недостатков, но все равно очень сильно получилось.