Рецензии

Иероглифы медленно складываются в слово, ставшее одним из символов научной фантастики. 45 минут нового мира, и немного больше — нового ада. Жуткий сон, ставший явью не только для экипажа космического буксира, но и для миллионов несчастных, рискнувших погрузится в атмосферу страха «Чужого». Страха, что предательски проник под обшивку звездолета, поселился на нижних уровнях и в холодных вентиляционных колодцах. Страха, что уже треть века манит нас в мрачные коридоры «Ностромо» и на «мертвый» планетоид LV-426… А пока дети космоса мирно спят в своих криокроватках под почти диснеевскую музыку Джерри Голдсмита. Пластиковые птички беззаботно качаются туда-сюда, а камера плавно скользит по пустынным отсекам корабля. И только сверхкомпьютер «Мать», готовый выполнить любой приказ корпорации зла Вейланд-Ютани, бдит своим виртуальным оком.

Строя лучшие миры, Человек разрушает чужие. Агрессором внедряется всюду, где чувствует свое превосходство — и грабит, порабощает, сажает в клетку. Homo sapiens стремится контролировать все, даже Природу, но однажды она может ответить решительным двурядным оскалом. Сузив наш мир до габаритов космогруза «Ностромо», авторы «Чужого» наглядно продемонстрировали как безжалостно Природа может деклассировать Человека. Сорвать с него свой венец, заставить в ужасе бежать, а затем завернуть в кокон и разорвать, развеяв прах по просторам космоса… Мрачная идея пришла в светлую голову Дэна О’Бэннона, будущего сценариста культовых «Крикунов» и «Вспомнить все». Скрипт «Star Beast» всерьез привлек внимание студийных воротил, однако ни один постановщик не желал работать с новичком… В то же самое время британский режиссер Ридли Скотт был на перепутье — плыть на волне успеха дебютных «Дуэлянтов» (1977) или бросить себе новый жанровый вызов? Весы выбора были опрокинуты ураганной поступью первых «Звездных войн» и Скотт наконец принял предложение студии Fox. Однако неофит отнюдь не собирался снимать сказку в блестящем скафандре с лучевой пушкой наперевес, задумав подобие «техасской резни» в космосе. Зеленый свет был дан, бюджет выделен, состав подобран, но всё уперлось в образ монстра, который рисковал оказаться очередным резиновым чудом из картонной коробки.

«Я боюсь своих видений» — сказал однажды швейцарский художник Ханс Рудольф Гигер, и в это сложно не поверить. Чужой сошел с его картины «Necronom IV» практически в первозданном виде. Лишь инсектоподобные глаза уступили место «слепой» матовой маске, а червеобразный хвост превратился в острую пику. Биомеханика Гигера идеально подходила фильму, где человек помещался меж двух огней — совершенной органикой пришельца и беспощадной логикой компьютерного интеллекта. Швейцарец визуально отразил ужас подобного симбиоза, не оставляющего никакого шанса землянам. Однако подлинный прорыв был сделан в создании отвратительной цепочки размножения чужого — от фэйсхаггера до взрослой особи. Сама природа не смогла придумать более отвратительную тварь. HR Giger самолично изваял все модели ксеноморфа, равно как и инопланетные коридоры-кишечники, украшенные трубками и позвоночными рельефами. Но вместе с отвратительно-прекрасными чужими формами в студийную картину проник извращенный эротизм, всегда сопровождавший творчество Гигера. Он воплотился в вагинообразных входах-отверстиях иноземного корабля, в фаллической форме знаменитого кресла инженеров и бог знает где еще. Даже если присмотреться к голове чужого, то можно заметить, что головой она является лишь с одной стороны. Удивительно, но боссы Fox, запретившие Скотту показывать женскую наготу в сцене пробуждения экипажа, не заметили куда более грубые образы Гигера.

Проект избежал цензуры и вскоре прорвался на большой экран совершенным организмом, разродившимся затем серией продолжений. И у каждого был свой подтекст: Жёне игрался с генетикой, Финчер обращался к Богу, Кэмерон исследовал материнский инстинкт. Темой же кинодиссертации Скотта был просто Страх. Да, человек слаб, он боится. Монстров и тварей ползучих, темноты и неизвестности, боли и смерти наконец. И всё это Ридли Скотт вынимает из глубин человеческого подсознания, затрагивая как внешний уровень, так и скрытый психосексуальный пласт. Фоновые страхи вроде клаустрофобии от тесных отсеков «Ностромо» постепенно уступают место монстробоязни, переходящей в паническую первобытную реакцию перед хищником. Изюминкой сценария была репродуктивная линия ксеноморфа, которая даже на бумаге шокировала. Омерзительный квазипаразит душит, а затем орально насилует и мужчин и женщин, дабы отложить в них свои яйца. И нежеланный плод растет внутри, чтобы затем разорвать грудь жертве и вырваться на свободу. Здесь к страху изнасилования примешивается боязнь беременности, как следствие страх секса как такового. Фрейдисткий подтекст в «Чужом» очень мощный и системно проявляется на всем протяжении фильма. Достаточно вспомнить сцену смерти женщины-пилота Ламберт, когда фаллический хвост чужого медленно ползет между её ног под оргазмические вздохи, переходящие в закадровый крик. А чего стоит свернутый трубочкой порножурнал, с особым ожесточением вставленный в рот Рипли, дабы вызвать асфиксию. Да-да, иногда журнал — совсем не журнал.

Формально относясь к научной фантастике, фильм Скотта буквально заставил зрителей давиться поп-корном. Даже резкие хоррор-выпады пугают отнюдь не так, как монотонная атмосфера ужаса, пронизанная «саундтреком тишины» Голдсмита. Датчик движения угрожающе пищит, рабочие туннели превращаются в бесконечный лабиринт, где каждый закоулок таит угрозу. Темнота кажется как никогда черной, мерцающий свет предвещает опасность, а за струями пара скрывается мерзкое нечто. Нечто, чья жизнедеятельность неотвратимо подталкивает к горлу тошнотворный комок. И как тут не вспомнить неподдельную гримасу ужаса Вероники Картрайт в знаменитой сцене вылупления грудолома? Для создания атмосферы страха Ридли Скотт использовал весь свой арсенал приемов. Специально придавая декорациям изношенный вид, режиссер добился не только достоверности вкупе с уходом от стандартов лукасовского фильма-ориентира, но и усилил эффект саспенса, которому учился у самого Хичкока. На психологическом уровне мы видим разобщенный коллектив, в котором царит холодный профессионализм, окруженный вакуумом без отношений. Кто из героев враг, кто друг — непонятно. Вдобавок, мощной игрой сквозь фильм проходит противостояние человека и искусственного интеллекта, кульминацией которого служит выплюнутый на экран ретро-компьютера зловещий текст-приговор Директивы 937 и следующая за этим сцена, дающая не меньший эффект чем появление в кадре ксеноморфа.

«Alien» разом размазал все старые шаблоны, изменив парадигму science-fiction, и установил новые стандарты фантастики, катализировав возникновение целой серии жанровых фильмов. Был совершен реактивный скачок в будущее, благодаря которому классический фильм 1979-го года стал вехой в кинематографе и даже в нашу эпоху CGI-графики фильм актуален по всем параметрам… А в финале мужеподобная женщина-офицер неожиданно оборачивается чистой, сексуальной девушкой в нижнем белье. Старый мир разрушен, человечество очищено, а виновные наказаны. Мерзкий пришелец больше не нужен и линия «Красавица и Чудовище» обрывается, едва начавшись. Ридли Скотт закольцовывает повествование на мирно спящей в криокапсуле героине, как будто внеплановое пробуждение экипажа было всего лишь кошмаром. Сигнал-предупреждение принят. Вина Человека перед Природой искуплена.

…Или нет?

Фильм Ридли Скотта «Чужой» считается шедевром, это факт! Фильм повлиял на жанр фантастики и фантастических ужасов. «Чужой» малобюджетный фильм, как и многие классические фильмы например: «Терминатор»,«Нечто» и «Кошмар на улице вязов», и «Чужой» смог в свое время показать неизбалованным зрителям такие вещи который которые они не смогли бы видеть в принципе: пейзажи космоса, инопланетный космический корабль, другую планету и самое главное незабываемый образ чудища.

Я не знаю чем создатели фильма делали декорации неизвестной планеты, но не в «Чужом» 2 не приквеле «Прометей» не было чувства чужеродности как в первом фильме. Создатели фильма и правда молодцы они сделали яйца чужих, внутренности андроида и корабль «Ностромо» из всего что в руку попадало и по моему получилось не дурно, даже круто. У фильма реально крутые спецэффекты для своего времени, сам чужой получился жутким монстром кинематографа, у него рот наподобие матрешки, кислота место крови, он даже в космосе не задыхается и не замораживается, в общем машина для убийств. И эти твари лицехваты тоже мерзкие твари (в детстве очень их боялся), чем-то похожи на руки. Фильм оригинален тем что здесь есть бой-баба Эллен Рипли, ее противостояние с чужими стало уже культовым, персонаж Рипли (которую сыграла шикарная актриса Сигурни Уивер) харризматичная и она вызывает симпатию зрителя. В фильме есть атмосфера безысходности и ужаса, даже слоган у фильма хороший «В космосе твой крик никто не услышит..» слоган вызывает интерес к фильму по моему мнению.

Итог фильм шедевр у него хорошая атмосфера, хорошие персонажи особено персонаж Рипли, жуткий и запоминающиеся образ чудища, классные спецэффекты и декорации. Фильм заслуживает просмотра, он является фильмом на все времена в кинематографе и заслужено.

10 из 10

«Чужой» — это уже ставший классикой фильм ужасов, действие которого разворачивается на космическом корабле. Он подарил нам не только франчайз, который помнят и любят даже сегодня, 35 лет спустя, но и одного из самых запоминающихся монстров за всю историю Мирового кино. Чужой, жуткий и практически неуязвимый организм, созданный чтобы убивать — это действительно очень страшно… Особенно тогда, в далеком уже 1979-м году.

Во всем остальном фильм — это качественный слэшер, в котором убивают очень жестоко, быстро и эффектно. Сегодня он представляет собой интерес не только как хороший хоррор, но и как представитель ретрофутуризма — весьма интересно посмотреть, как представляли будущее люди в 70-е.

Я не могу назвать Ридли Скотта своим любимым режиссером. Однако в моей памяти он навсегда останется как автор «Гладиатора» и «Чужого», по-своему прекрасных фильмов, которые хочется пересматривать снова и снова.

8 из 10

Легендарный фантастический триллер «Чужой», отпраздновав к сегодняшнему дню уже 7 юбилеев, не перестает обращать на себя внимание многочисленных кинокритиков, обзорщиков, рецензентов и ностальгистов. Оно в принципе и немудрено, учитывая то, что фильм стал культовым и на многие годы вперед застолбил за собой нишу первоклассного фантастического фильма-ужасов, да к тому же став визитной карточкой таких известных людей, как Ридли Скотт и Сигурни Уивер.

Насколько значим «Чужой» для обеих последних персон?.. До сих пор, несмотря на долгую и впечатляющую карьеру, при рекламе новых проектов Ридли, в трейлерах и на постерах, практически регулярно даются ссылки на него как создателя «Чужого». Ну а Сигурни Уивер эта роль позволили найти направление, по которому и шла вся её карьера, причем очень даже неплохо. Если обратить внимание на её послужной список, то драм, комедий, триллеров с фантастическим уклоном с её участием предостаточно, чтобы убедиться в том: «Чужой» — это и есть самый главный и мощный трамплин её главного успеха в жизни. И даже многочисленные современные камео с ней — регулярные отсылки к «Чужому».

Насколько сильно был впечатлен в детстве «Чужим» как фильмом-ужасов мой дядя, сидя рядом со своим отцом в кинотеатре и крича от страха, настолько хладнокровно принял ужас картины я. Уж явно не искушенность в многочисленных просмотрах фильмов-ужасов (я такие фильмы не люблю) и не время, в котором я живу, стали причиной моего умиротворения во время просмотра «кошмарного» фильма. Всё очень даже просто. Сцен с жуткими вещами, расчлененки, чего-то отвратного в фильме для любого хронометража нещадно мало. Кошмарит зрителя сама атмосфера и именно в этом главная заслуга Ридли Скотта. Вот эти плавные, неспешные обзоры корабля из космоса, медленные перемещения с одной палубы на другую, подсознательное ощущение ужаса и опасности, которые присутствуют на протяжении всего фильма делают свое дело. И пускай отвратительного пришельца удается увидеть всего лишь несколько раз, но вот панический страх предвкушения кошмара, контролирует самым навязчивым образом вжатие в кресло любого, кто вознамерится прильнуть глазами к экрану. Тем самым Ридли Скотт очень удачно сыграл на самом важном принципе страха: самый страшный момент не тот, когда ты видишь что-то ужасное, а именно тот момент, когда ты это ужасное ждешь. Т. е. предвкушение ужаса.

Скотт заставил проникнуться ощущением одиночества и ущербности даже такого громоздкого космического корабля среди всей Вселенной. Каждый из команды прекрасно понимает, что долгие и многочисленные коридоры корабля, эти 5 напарников, членов экипажа — это единственное, что есть у этих людей на ближайшие 10 месяцев, ведь позади обшивки корабля бесконечный космос… А после того, как внезапным гостем стала эта инопланетная тварь, путь в будущее у каждого лишь один: либо одолеть эту мерзость и выкинуть её в открытый космос или же сдохнуть здесь на корабле.

Очень интересный момент поднял в фильме Ридли. Тот момент, который в первую очередь характерен для земной жизни. Договоры, корпорации, правила, приказы, частный бизнес. Скотта интересует то, что порой обыкновенные простые люди, которые являются частичками многочисленных компаний разных масштабов, в угоду руководителей этих производственных гигантов и их интересов становятся разменной монетой в осуществлении запланированных проектов и действий. Люди ведь рождаются одинаковыми и никто над кем не властен, но в очередной раз алчность, личная выгода и собственные интересы порой ставят в угол саму жизнь других людей. И не потому что так правильно… а потому, что кому-то так надо.

Ридли Скотт не переставал удивлять на каждом шагу, но финальным эпицентром внимания стало щеголяние и борьба с монстром 29-летней высокорослой Сигурни Уивер в нижнем белье, фигура которой близка к идеальным стандартам. Совмещение всё того же кошмара с отдаленной эротикой вызывает гремучую смесь в сознании как минимум каждого мужчины.

Невероятно правдоподобный, реалистичный и интригующий «Чужой» и спустя 36 лет не утратил своего лоска. И пускай до дыр рассмотрен процесс создания фильма, известны все тонкости и секреты создания «чужого» и человекоподобного робота, но фильм до сих пор способен впечатлить любого зрителя причем по очень многим параметрам…

… А это ли не главный критерий оценки актуальности фантастической киноленты и профессионализма всей съемочной команды?!

9 из 10

Начну с того, что «Чужого» я посмотрела в возрасте от 4-х до 6 лет. Я не испугалась, как пугаются действительно в «ужастиках», но я от чего-то обомлела… Обомлела от того, что образ этого инопланетного существа, Чужого, застыл у меня в голове сразу и навсегда.

Сам фильм не похож, честно говоря, на ужасы — проще сказать, что это как фантастика-триллер, здесь есть напряжение, пусть люди и ноют «ой, скучно». Нужно просто представить себя на месте этих людей — чтобы вы делали и чувствовали, оставшись наедине с неизвестной вам кровожадной тварью на огромном космическом корабле в открытом космосе, вдалеке от родной Земли?..

Здесь присутствует то чувство лёгкой неизбежности и неизвестности, которая и пугает — люди ведь всегда боятся того, когда видят что-то непонятное и необъяснимое, разве не так? К тому же, попробуй разобраться с монстром сам, зная, что ты совсем один, что твоих друзей уже нет в живых.

Чужой сам по себе шикарный. Он грациозный, медленно движется к жертве, заведомо зная, что та от него не сбежит из-за дикого страха. Так ведут себя и некоторые хищники из нашей природы, идёт игра с жертвой. К тому же, Чужой прячется в темноте, и ты его попросту можешь легко не заметить.

Я не буду говорить о том, что якобы сейчас, в наше время, этот фильм кажется убогим и тупым, это не так. Для меня это до сих пор лучший фантастический фильм и самый лучший инопланетянин, которого я когда-либо видела в своей жизни. Можно говорить, что фильм скучный, потому что видя жанр «ужасы», вы настраиваетесь испугаться, что сейчас монстр будет всех разрывать и поедать, но этого не происходит. Но нельзя лишь поэтому говорить, что фильм уже не то, и он ерундовый. Он сам по себе отличный. Видимо, сейчас мы все пресытились обилием яркого и пустого 3д, громкими внезапными звуками и литрами крови, что в современности зовётся «настоящим ужасом». Я лучше пересмотрю «Чужого», чем пойду в кино на очередную ерунду с проклятыми домами и т. п.

Ставлю 10 из 10, потому что уж очень сильно я люблю Чужого, он кумир моего детства, пусть для многих это и звучит как-то глупо.

Впервые я увидел этот фильм много много лет назад ещё будучи ребёнком, и тогда он напугал меня по настоящему сильно. Сейчас он конечно же не вызывает таких бурных эмоций, но смотрится по прежнему с заинтересованностью.

Сюжет прост до безобразия, но при этом ему удаётся держать напряжение от первых до последних фильмов. Конечно же это ни какой ни космический хоррор, скорее фантастический триллер. Всё таки большая часть внимания уделяется проблемам экипажа, а не самому ксеноморфу.

По техническим параметрам картина всё таки устарела, хотя учитывая её возраст это и не удивительно. Удивительно другое, как всё это было сделано до появления компьютерной графики. Больше всего возраст картины виден при показе самого Чужого, всё таки пластика движений у него весьма человеческая. Зато вот интерьеры кажется не устарели и по наши дни, особенно оформление корабля пришельцев, декораторы сумели передать небывалую чуждость этого места.

Члены экипажа, далеко не всегда ведут себя логично, но все их поступки действительно похожи на поведение обычных людей. Недаром нам дают понять, что они самые простые работяги, и на роль героев борющихся с инопланетной угрозой явно не пригодны. А уж образ самой Рипли во многом стал хрестоматийным для более поздней фантастики.

Этот фильм подарил человеку образ врага, жестокого, беспощадного и по настоящему непохожего на нас самих.

7 из 10

Кинокартина «Чужой» Ридли Скотта недаром получила признание бессмертной классики. Да, конечно там нет размаха как в «Звездных войнах», да сюжет незамысловат и достаточно предсказуем, но… Этот фильм стал невероятным сплавом талантов Скотта, Гигера, Голдсмита. Визуальная составляющая просто великолепна, интерьеры и декорации выдержанные в стиле ретрофутуризма и поражают своей технологичностью и продуманностью. Дизайнеры на славу постарались создавая «Ностромо», в каждой линии чувствуется мощь, каждый сантиметр корабля выглядит привычно, в нем нет плавных линий, нет голограмм и прочего. Только технология, только теплые ламповые схемы. Кубизм и схематичность «Ностромо» противопоставлены плавным и органическим линиям иного мира. Ридли Скотт гений, он мастерски сыграл на контрасте нашего и чужого мира. Самое главное все в этом фильме то, что он полностью оправдывает свое название. Он чужой, совсем чужой… монстр пугает не своими зубами, когтями. Нет. Он страшен своими странными очертаниями. Глядя не него понимаешь, насколько это ИНОЙ организм, что к нему не применимы НАШИ представления о биологии, об эволюции. В каждой линии монстра скрыты сила, угроза и страх неизвестности. В нем ужасно все, от внешности похожей на гротескную карикатуру, до цикла размножения как у Ос-наездниц. Человек всегда боится того, чего не знает, а в этом фильме мы окунаемся в атмосферу ужаса с головой. Темная неприветливая планета, органический корабль пришельцев, словно слепленный руками скульптора-шизофреника. Даже «Ностромо» меняется с прибытием на него Чужого. Каждый темный угол становится смертельной ловушкой. в каждом воздуховоде чувствуется угроза и присутствие Его. Но даже монстр блекнет на фоне человеческой алчности. Компания владелец корабля все знала изначально, они отправили экипаж на верную смерть с формулировкой «жизнями экипажа можно пренебречь». Все ради денег, ради уничтожения себе подобных. Не ксеноморф зло, а мы, только люди ищут пути и способы уничтожения себе подобных.

Отдельно хочется сказать об саундтреке фильма. Джерри Голдсмит смог с помощью музыки завершить создание образа и атмосферы фильма. Каждая нота насыщенна страхом неизведанного, чувствуешь себя беззащитным и слабым перед лицом опасности. Оркестр смог дополнить картину враждебности и странности монстра, можно смело сказать, что Голдсмит написал оду ксенофобии.

«Чужой» по праву заслужил звание классики. Страх, одиночество, беззащитность, все эти эмоции сопровождают нас на протяжении всего фильма. Мы познаем всю враждебность иного разума, хотя… эти создания явно далеки от наших земных понятий добра и зла, так что неизвестно кто из нас чужой в этой вселенной…

Коммерческий корабль летит на Землю из командировки к далёкой звёздной системе. На полпути бортовой компьютер корабля выводит экипаж из гибернации, так как он получил сигнал бедствия от другого корабля, находящегося в пределах досягаемости. Кроме шума и странных звуков в сообщении SOS ничего нет. Команда решает всё-таки помочь терпящим бедствие, хоть и не знают, что именно у них произошло и чего стоит ожидать. А ожидает их малоприятная встреча с одними из самых мерзких и опасных тварей в радиусе сотен световых лет.

Данный фильм стал культовым по ряду весомых причин. Он очень хорош сам по себе, а тем более в сравнении с менее проработанными и немного примитивными фильмами этого жанра, снятых в 70-е. Вместо бедных декораций — целые космические корабли, где каждый отсек с десятками кнопок, тумблеров и экранов выглядит правдоподобно. Наружные планы кораблей и планеты выглядят как реальные видео, а не съёмка миниатюрных моделей. Вместо халтурного грима уровня «хеллоуинская вечеринка» — качественный, как у людей, так и у уже не людей (ну вы поняли). Да и сам Чужой как концепт инопланетного хищника уникален. В то время агрессивных пришельцев чаще всего представляли либо как огромных жуков, либо как непонятную смесь носорога, гризли и варана. Причём это были открыто агрессивные виды, не гнушавшиеся прямой лобовой атаки по неважно каким планетам, войскам или городам. А здесь у нас умный убийца, полагающийся на выслеживание и точечные удары. К тому же, он по-своему красив и не чета другим неуклюжим инопланетным монстрам в кино. И он оказался инопланетянином на века. Даже в 2010-е он совершенно не выглядит старомодным и про него и дальше можно снимать, благо идеи есть.

Стоит отметить вот ещё какую деталь: мужик, преодолевающий весь фильм препятствия и встречающийся лицом к лицу со смертью — уже тогда таких фильмов было сотни. Но вот масштабная кинокартина, причём жанра фантастика, где главную роль играет сильная женщина — это было действительно смело. И риск оправдался ¬- Рипли стала иконой. Сигурни Уивер показала достойную представительницу нашего вида в смертельной игре в прятки с кислотными монстрами на огромном космическом корабле.

Какой он, Чужой? Культовый космический хоррор. Инновационный в техническом плане. Смелый в своих сюжетных дерзаниях. И в показанной нам схватке, оказавшейся неравной, передовая цивилизация в ужасе бежит и прячется от, казалось бы, примитивной. Но первобытный страх очень сложно побороть, безоружный человечишка — лёгкая добыча для от природы наделённого оружием Чужого. Homo sapiens с крутыми гаджетами — кто ты без них?

«Чужой»… Что это название говорит мне? Пожалуй, то же, что Терминатор и жвачка «Турбо», приставка «Денди» и Черепашки-ниндзя, хэви-метал и мультфильмы в 15:20 по первому каналу. Одним словом — это часть моего детства. Хоть я и видел тогда этот фильм ровно наполовину, плюс концовку. И только сейчас пересмотрел полностью.

О значимости этого фильма говорить даже как-то нелепо. Сам образ ксеноморфа — до сих пор сверхпопулярный мем, слово «чужой» в русском языке обогатилось неожиданным новым смыслом. А сам фильм едва не закрыл навсегда тему космического хоррора в мировом кинематографе — просто потому, что сложно снять лучше. Зато породил массу продолжений и подражаний. За границу большого экрана ксеноморфы уверенно шагнули на страницы комиксов и геймерские мониторы. А узнаваемый стиль Ханса Руди Гигера, нарисовавшего Чужого и интерьеры звездолета Космических Жокеев буквально загипнотизировал всех художников и дизайнеров, перед которыми стояла задача изобразить что-то жуткое, чужеродное и мрачное — достаточно посмотреть на монстров игр серии Contra, интерьеры уровней Duke Nukem 3D, многочисленные обложки «металлических» музыкальных альбомов. Сейчас даже странно — ну, соединил художник отталкивающие черты человеческой анатомии с чертами насекомого и техноорганикой — и что? Правильно, с подачи Гигера сейчас так делает любой…

Фильм прост, как все гениальное — замкнутое пространство звездолета, несколько напуганных и дезориентированных космонавтов, и страшное плотоядное чудовище, хитрое и живучее. И все: остальное — талант создателей картины, которые сделали эту историю живой, увлекательной и пугающей.

Главное — это атмосфера фильма. То, как неторопливо и осторожно развивается действие, как постепенно и детально показывается вылазка на чужую планету, величественно и пугающе раскрываются колоссальные интерьеры чужого корабля, вызывающие смесь восторга с отвращением. Как плывут звездолеты в безвоздушном пространстве. Контрастом является паранойя и паника второй половины фильма — здесь сконцентрированы эмоции, безумная борьба за выживание.

Немаловажной является и роль спецэффектов в создании этой атмосферы — тут и техника будущего, хоть и тянущая по нашим временам на ретрофутуризм (что поделать, прогресса компьютерной техники фантасты предсказать не смогли), и инопланетные формы жизни, «в роли» которых оказались субпродукты со скотобойни (одна из причин их пугающе натурального вида). Убедительность происходящего на экране — крайне важна и для фантастического фильма, и для атмосферного «ужастика».

В общем, я очень рад, что наконец-то ознакомился с этим шедевром в спокойной обстановке и без рекламы. Правда, есть один парадокс: больше всего впечатлили те сцены… которые я уже видел в детстве. А вот часть фильма от середины и до развязки показалась мне какой-то скомканной. Видимо, сказался «синдром утенка».

Итог: надо ли что-то говорить о «Чужом»? Фильм-мем, фильм-эталон, фильм-эпоха. Лента, изменившая кинофантастику в частности и массовую культуру вообще. И пусть это просто качественное развлекательное кино (мораль в нем на уровне детской книжки: технику безопасности надо соблюдать, неизвестное может быть опасно, корпорации пойдут ради выгоды на все, что угодно, милитаризм — бяка), сам уровень качества делает его шедевром.

10 из 10

«Чужой» режиссёра Ридли Скотта как и другой его фильм «Бегущий по лезвию» настоящий праздник для ума и глаз. Научно-фантастический фильм ужасов по сценарию Дэна О`Бэннона, где по сюжету враждебный инопланетянин проникает на борт космического корабля-буксира «Ностромо» и убивает по одному членов экипажа. Атмосфера и кинематографический стиль делают этот фильм одним из лучших в истории кино. Интерьеры корабля, нагнетающая напряжение музыка, игра света и теней и сам образ инопланетянина. Но помимо всего этого есть потрясающая подача сюжета, в ходе которого члены экипажа понимают, что не только незваный гость представляет для них смертельную опасность, но и кто-то другой, кому они доверяли и на кого, как им казалось, они смогут положиться в трудную минуту. Членов экипажа в фильме сыграли признанные артисты британского и американского кино. Иэн Холм с его холодным и всегда напряженным взглядом. Том Скерритт, его персонаж эмоционально сильный, как и у героини Сигурни Уивер. Персонаж Вероники Картрайт напротив слабый и она быстро поддается панике. Следить за тем, кто в этом умном фильме ужасов станет следующей жертвой инопланетянина невероятно интересно даже сегодня, спустя столько лет после выхода фильма на большой экран.

Почему я написал этот отзыв, спросите вы именно сейчас? Ну, моя сестра подарила мне на мой день рождение видеоигру по мотивам фильма Alien: Isolation. Это и стало поводом для написания рецензии. Спасибо Наташа (моя сестра).

Если вы ещё не видели этот фильм по каким-то причинам вам стоит его посмотреть. На imdb он занимает высокую строчку в череде признанных фильмов.