Рецензии

О «Чужом» написаны тысячи рецензий, многочисленные статьи, книги. Влияние этого фильма на киноиндустрию и массовую культуру сложно переоценить. Он породил несколько сиквелов, к которым прикладывали руку такие известные и популярные режиссеры как Джеймс Кэмерон или Дэвид Финчер. И, тем не менее, картина, созданная под руководством молодого английского постановщика Ридли Скотта по сценарию Дэна О’Бэннона и Рональда Шусетта, вдохновленная изумительными работами швейцарского художника Ганса Рудольфа Гигера, который выступил также дизайнером «Чужого», по сей день остается удивительным опытом для каждого, кто впервые сталкивается с историей противостояния человека враждебной всему живому неуязвимой и могущественной твари.

Причины подобного успеха сформулировать нелегко, когда речь идет о фильме, который свыше тридцати лет назад поразил многих прежде всего своей технической составляющей. Последняя, казалось бы, за эти годы должна была безнадежно устареть. Отчасти это предположение справедливо. Уже следующий фильм о битве людей против безжалостных существ, снятый под руководством перфекциониста Кэмерона, превосходил своего предшественника в постановке спецэффектов, в зрелищности, в прорисовке «чужих» как биологического вида. Создав к 2012 году приквел к «Чужому» — фильм «Прометей» — Ридли Скотт и мастера по спецэффектам, казалось бы, превзошли самих себя в изображении некой далекой планеты, ставшей местом упокоения нескольких «космических жокеев», и космического корабля, прибывшего с Земли, для того, чтобы, ни много ни мало, узнать тайну происхождения человека.

Представляется, однако, что сонм режиссеров и продюсеров, которые стремились, допустим, не только заработать на славе ксеноморфов и отважного лейтенанта Рипли в запоминающемся исполнении Сигурни Уивер, но и привнести во франшизу что-то новое, на деле все более отдалялись от духа первоисточника. В «Чужом», несмотря на его возраст, сохраняется атмосфера таинственности, столкновения с чем-то неизвестным. Странное дело: я вижу устаревшие по всем параметрам компьютеры, сотни каких-то забавных лампочек и кнопочек; я вижу первого в истории «чужого» — его яйцо, внутри которого — руки самого Ридли Скотта в перчатках, кукольного грудолома, медлительную взрослую особь ксеноморфа. Но я всему этому верю, в отличие, например, от навороченной техники «Прометея». Сцена, где умирает Кейн (сыгранный Джоном Хертом) неизменно будоражит меня сильнее, чем целые полчища «чужих», с которыми сталкиваются люди в безусловно талантливом фильме Кэмерона. Каждая деталь, каждая часть реквизита создана с огромным вниманием, граничащим с беззаветной любовью; у каждой из них свое предназначение — и мигающие лампочки, и кинескопный монитор в космическом корабле будущего, и словно прилаженный к радиоуправляемой машинке грудолом воспринимаются как должное. Ни один из актеров, скажем прямо, не запоминается своей выдающейся игрой (которую сценарий, по-видимому, и не предполагал), и, тем не менее, экипажу «Ностромо» сочувствуешь больше, чем кому-либо, кто затем вступил в схватку с ксеноморфами. Но главное, почему «Чужой» выигрывает, — это неповторимая (и с трудом объяснимая) атмосфера, благодаря которой картину можно трактовать как фильм ужасов, как приключенческий фильм, фильм о космосе, а при наличии зрительского вдохновения — как философскую драму. Атмосферу таинственности помогает почувствовать напряженная, но ненавязчивая музыка Джерри Голдсмита, который известен работой над музыкальным оформлением различных триллеров и фантастических картин.

В отличие от своего приквела, «Прометея», «Чужой» не навязывает зрителю искусственные по своей сути вопросы, а касается их вскользь, не делая при этом многозначительной мины. Определенная недосказанность дает нам право самим что-то осмысливать и фантазировать. Как «Ностромо» очутился на этой планете? Кто там был до экипажа «Ностромо»? Какова история происхождения ксеноморфов? Какую роль им уготовила таинственная сила, что заставила космических путешественников столкнуться с подобной угрозой? Только зритель вправе задать себе эти и другие вопросы во время просмотра картины. Здесь затрагиваются тема столкновения человека с неизвестным и таинственным, вопрос о роли корпораций в судьбах человечества, проблема взаимодействия людей с искусственным интеллектом, наконец, показана жажда жизни и стремление к борьбе за ее сохранение. В эстетическом и мировоззренческом плане фильм Ридли Скотта является достойным преемником непревзойденной «Космической одиссеи» Стэнли Кубрика. То, что работа Скотта (вслед за шедевром Кубрика) мастерски удерживает внимание зрителя, поражает его уникальными кинематографическими приемами, прививает ему представления о каноничном изображении космического приключения, то, как она повлияла на кинофантастику, делает ее одним из лучших представителей жанра.

В последнее время, хорроры (как я считаю уже давно умерший жанр) штампуются по одному и тому же принципу. Неумелое нагнетание атмосферы (которая к слову, не нагнетается вовсе) и резкое выпрыгивание какой-нибудь гадости, сопровождающееся громким звучанием оркестровой музыки, нынче называющееся «скримером». А ведь в 20-ом веке людей пугали совершенно другими и более изощренными способами.

В 1979-ом году знаменитый (сейчас) режиссер Ридли Скотт снял, пожалуй, самый страшный фильм, который выходил на экраны. Имя этому творению (как вы уже сами догадались) «Чужой» (в оригинале «Пришелец», но не в этом суть).

В принципе, сюжет однообразен для хоррора и не пытается привнести какую-либо оригинальность в этот жанр. История о том, как семеро космонавтов летят на сигнал SOS и подбирают какую-то невиданную чертовщину, и тогда и сейчас не блещут чем-то новым. Но Ридли, как профессионал своего дела, знает как сделать всё правильно.

Возможно, его способы нагнетания страха на зрителя, чем-то схожи со способами Альфреда Хичкока. Скотт также как и именитый мастер саспенса постепенно и в малых дозах нагоняет на нас весь ужас и все то, что творится в коридорах космического корабля «Ностромо». И, спору нет, получается это на протяжении всей картины. Нам даже толком не объясняют в чем дело, словно мы в каком-то хардкорном арт-хаус фильме. Просто есть вот эти семь человек и груз который они переправляют. И всё. Точка. А дальше ты сам, как хочешь так и разбирайся.

Самое удивительное, что пугают нас не только страшным образом монстра, а тем, что творится у человека в голове в этот момент. Кроме пришельца здесь есть такие проблемы, как неимение место скрыться или сбежать, неисправный андроид на борту корабля и не особо важное значение, того выживут ли члены экипажа или умрут, важен лишь организм (то есть Чужой), который нужен для исследований. Тут уже действуют не надоевшие всем скримеры, а что-то такое, что пугает на подсознательном уровне. И вовремя просмотра часто возникает вопрос: «А как бы я поступил на их месте?».

В итоге: «Чужой» — это уникум хорроров (как обычных, так и космических). Один из выдающихся научно-фантастических фильмов. И (как уже до меня сказать успели) классика жанра. К просмотру обязателен.

9 из 10

P.S.: И навсегда запомните: В космосе никто, повторяюсь НИКТО, не услышит твой крик.

Премьера фантастического фильма «Чужой» состоялась 25 мая 1979 года в США. Догадайтесь, куда бы я махнул, будь у меня машина времени?

Чужому уже 35 лет, и это солидный возраст — даже для неубиваемого космического монстра. Его зубы все так же залихватски начищены, клацая металлическим блеском, уступая лишь светоотражающей сфере Брюса Уиллиса, которого вполне можно было бы представить в роли, доставшейся Сигурни Уивер — ну, там, знаете ли, в параллельном временном континууме.

Я думаю, мало тех, кто не созерцал этого инопланетного «зайца» на экране (в смысле Чужого, а не Брюса), но, если таковые есть, то смотрите фильм, что еще сказать, а я пока пройдусь по своим впечатлениям.

Которые велики. Ох уж эти клаустрофобные коридоры Ностромо! Кажется, они были созданы для того, чтобы уматывать в их жерлах от «таинственного незнакомца» и «сердцееда» с планеты LV-426. Скольким бравым бойцам он щелкнет у носа своей челюстью и скольким женщинам разобьет (или разожрет?) сердце. Ну и, конечно, его главная дама сердца — это несравненная Элен Рипли, с огнеметом наперевес (и впрямь, она такая горячая штучка!). О, Великий, сколько же воспоминаний нахлынула мне кровь в мозг, готовая брызнуть из ушей на обои, медленно стекая по ним кроваво-красным силуэтом чужого. Словно он притаился за дверью, готовый щегольнуть острым, как бритва, хвостом и дать в лицо пять своими вторыми желваками, щелкая и щелкая и щелкая… Жутковатый щелкунчик ночи.

Я все еще слышу по ночам — когда невмоготу уснуть — в мягкой поступи кошачьих лапок за дверью нечто устрашающее и грозное. Это мой черный домашний кот Ксеноморф, ночное порождение зла и ненависти, медленно выжирает из тарелочки окровавленные куски мяса из капитана Далласа. И сразу как нахлынет… А потом вытирай.

Чужой! Чужой! Как много в этом звуке для сердца мертвого слилось! И кровь, и жажда дикой муки, и тьма, и ненависть, и злость!

Порой… Смотря из окон на полную луну, я вижу в ней планетоид LV-426, грозно парящий в космическом бассейне мрака, тая на своей твердой плоти кость инопланетного корабля, изъеденную смертельными отпрысками тьмы. А сквозь влажно-вязкую пелену воображаемого тумана я вижу искры пламени, рикошетящих от обшивки Ностромо, слизывая с металла космических кают жаркое марево раскаленного воздуха. Вот Рипли, спускающаяся по коридору, как в жерло вулкана, из последних сил запирает за собой люк спасательной шлюпки. Ее дрожащие пальцы нервно набирают на контрольной панели пароль отстыковки. Вязкие секунды медленно вытыкают, словно кислотная слюна из пасти монстра, разъедая последние надежды, словно обшивку палубы. Рипли торопится… и торопится… и торопится… А времени все меньше… А смерть все ближе… А чудовище все опаснее… А ставки все выше…

И только один останется в живых…

Добро Пожаловать на Ностромо. Восьмой пассажир.

10 из 10

По какой-то неведомой даже для самого себя причине, я не торопился просматривать данный фильм. Возможно, даже слишком долго. И вот, когда, наконец, мне выпал шанс посмотреть сей фильм, который многие считают шедевром, я понял, что мои надежды были, мягко говоря, неоправданными.

Фильм начинается почти шести минутной тишиной, разрезаемой лишь редкими компьютерными и механическими звуками, что очень сильно настраивает зрителя, как бы подготавливает к дальнейшим событиям, создавая весьма неплохую атмосферу тревожности. Начало сюжета тоже весьма недурно: сбой компьютера, непредвиденная смена курса и таинственный, явно неземной сигнал — всё это могло бы стать лишь прелюдией к поистине интересному и жуткому фильму… но не стало.

События, которые начинают разворачиваться сразу после приземления, явно указывают на то, что команда «попаданцев» с космического корабля «Ностромо» представляет собой, мягко говоря, людей с отсутствием базовых зачатков инстинкта самосохранения. Ладно, я могу простить желание одного из членов экипажа детально изучить яйцо внеземного происхождения, однако дальнейшие действия экипажа вызывают лишь раздражение. Мало того, что сопровождающих, подвергшегося нападению пришельца, космонавта по имени Кейн, даже не проверили на наличие инфекционных заболеваний, так ещё и самого бедолагу малость «просканировали» и оставили валяться на операционном столе с инопланетянином на личике — неудивительно, что последний сбежал при первой возможности. После того как Кейн вновь начал подавать признаки жизни его первым делом накормили, даже не задавшись вопросом, не повлиял-ли как-нибудь пришелец на него. Надо ли говорить, как плохо всё это закончилось.

Весь дальнейший фильм герои спорят, принимают поистине гениальное решение разделиться — ну, чтоб их было легче убить, а одна дама, так вообще в самый опасный момент играет роль умственно отсталого истукана, да ещё и глухонемого.

Все эти, по сегодняшним меркам, избитые клише хорроров можно было просто не заметить, будь фильм хоть чуть страшным. На протяжении почти двух часов зрителя даже не пытаются пугать. Вообще. Кукла Чужого выглядит интересно, но не страшно, а актёр в костюме всё того-же ксеноморфа — даже комично. Но даже если эту неубедительность можно списать на год создания, создатели могли придумать что-то ещё. Саспенс отсутствует напрочь, впрочем, так же, как и «кетчуп» — герои едят пищу без каких-либо соусов. И да, уважаемый звукорежиссёр, с каких пор в космосе слышны звуки?

Герои также не вызывают положительных эмоций. Особенно раздражает Баррэт, который то-ли не умеет играть, то-ли не хочет. Единственный интересный герой, с которым, кстати, связан неплохой поворот сюжета — врач Эш. По факту он один вытягивает это сборище клоунов. Кроме того он единственный, кто делает хоть что-то полезное — он изучает.

Подводя итог можно сказать, что фильм состоит из невероятно интересной завязки, очень и очень посредственного сюжета и неплохой кульминации. На мой взгляд, это творение не может называться хоррором, по крайней мере, в 21 веке.

Оценка фильму — 3/10

Всё-таки можно было превратить это в нечто интересное или, по крайней мере, ужасное (в превосходном значении слова «страшное»).

Оценка Чужому — 10/10

Этого необычного монстра, по крайней мере, по дизайну пока не удалось переплюнуть никому.

3 из 10

Столько лет прошло с момента создания легендарного научно-фантастического триллера Ридли Скотта «Чужой», а этот фильм до сих пор продолжает заставлять кровь застывать в жилах. Картина, ставшая классикой жанра Science-Fiction, смотрится так, будто сняли её только вчера. Художник Ганс Руди Гигер создал поистине мрачные, пугающие декорации, а также одного из самых запоминающихся космических монстров всех времён.

Сюжет ленты захватывает дух с первых кадров — появление названия фильма на экране и чёрный бесконечный Космос — звёздная бездна, в которой хранится немало тайн и загадок. И, как оказалось, опасностей. Ничего не подозревающие члены космического корабля «Ностромо» сталкиваются с настоящим кошмаром в виде двухметрового чудовища, настроенного явно не дружелюбно. В живых остаётся только отважная Эллен Рипли, которая смогла противостоять существу и в итоге выбросить его в космическое пространство. Также радует то, что создатели картины смогли передать напряжённую атмосферу — кадры, демонстрирующие нам сложные устройства и приборы корабля в тёмно-зеленоватом свете, бесподобный интерьер брошенного инопланетного шаттла, голубоватая дымка над полом с яйцами Чужих. Всё окутано тайной, никто не может предугадать, что произойдёт дальше.

Актёрский состав блистательно играет — в каждом кадре мы видим даже не актёров, а обычных рабочих, которым порядком поднадоело находится среди звёзд и планетоидов, и которым просто хочется снова ощутить твёрдую почву под ногами, а именно — вновь оказаться на родной планете Земля. Издёрганная и нервная Ламберт, справедливая и сохраняющая ледяное хладнокровие Рипли, немного меланхоличный капитан Даллас и остальные — все герои ничем не отличаются от нас. И у каждого свой характер.

Противостояние между членами экипажа и незваным гостем, поочерёдно убивающим всех, кто находится на корабле, выглядит сногсшибательно и по-настоящему страшно. Монстр сливается с интерьером челнока, что придаёт ленте ещё большую оригинальность. Доведённые до отчаяния обитатели «Ностромо» изо всех сил пытаются остановить внеземную машину убийства, и только андроид Эш старается сделать всё для того, чтобы помешать им осуществить задуманное.

Следует отметить, что все, кто работал над фильмом, большие молодцы. Глубокий и продуманный сценарий, великолепные съёмки, финальные сцены картины — всё достойно восхищения. Нам показали настоящие космические страхи, и не доброго и приветливого инопланетянина в стиле спилберговского ET, а кровожадного, жестокого «визитёра» «Ностромо», в любой момент готового напасть.

Леденящий душу фильм, который можно и даже нужно смотреть. Со временем он не устарел, а наоборот — обрёл второе дыхание, и по праву может считаться самой жуткой космической сагой.

Перед нами один из самых ярких фантастических кинохитов кинематографа 70-х годов. Во времена, когда ещё не существовало компьютерной графики, было сложно снять зрелищное фантастическое кино с движущимися картинками, однако американцам всегда удавалось снимать зрелищные фильмы, и когда не было компьютерных спецэффектов, они снимали высококачественные фильмы, создавая дорогие декорации и тщательно монтируя экстремальные сцены. Первая часть легендарного «Чужого» — яркий тому пример. Ридли Скотту удалось снять образцовый фильм, который всегда будут приводить в пример при упоминании о жанре «фантастический хоррор».

В наше время этот же режиссёр решился на снятие предыстории к циклу фильмов о Чужих, которых было снято целых четыре, плюс два кроссовера, скрещивающие эту франшизу с дилогией «Хищника». Поэтому современный молодой зритель может начинать просмотр с приквела, чтобы всё было понятно (стоп — ведь будет ещё вторая часть предыстории), так что лучше всё-таки начинать с первой части. Так сохранится интрига о происхождении инопланетного зла, с которым столкнулись герои фильма во главе с героиней Сигурни Уивер. Фильм действительно напоминает фильм ужасов, причём не из приятных, но неприглядные виды монстров, вылезающих из своих жертв, вызывают скорее не чувство омерзения, а адреналин, и заставляют переживать за исход столкновения людей с настоящей инопланетной цивилизацией. Идея фильма, и, в частности, деталей, описывающих форму жизни Чужих, поистине гениальна, и поэтому два раза новые фильмы о Чужих были «удостоены» снятием дешёвых подделок, а так же был снят трешовый телевизионный ужастик «Человек-личинка», сцены в котором напоминают аналогичные сцены из классического «Чужого». Это, так сказать, тёмные стороны популярности данной франшизы. Из всех фильмов про Чужих внимания заслуживают первые четыре части, и первый «Чужой против Хищника», поскольку этот фильм тоже показал неплохую идею и оригинальный сюжет.

«Переплюнуть» первого «Чужого» удалось лишь Джеймсу Кэмерону, снявшему сиквел этого фильма с названием «Чужие» и показавшему в этом сиквеле настоящую войну людей против инопланетного зла — вместо стычки на космическом корабле, во второй части мы наблюдали битву на планете, где высадились целые полки Чужих. Можно сказать, что Кэмерон показал во второй части всё то, чего не успел показать Скотт в первой части. Все последующие части были намного слабее первых двух, а вторая часть кроссовера и вовсе непригодна к просмотру. Первые две части легендарного фильма о пришельцах остались классикой жанра, которую, видимо, уже не повторить.

9 из 10

Заголовок обозначает две позиции: спасение или поражение как для персонажей фильма, так и для его создателей. Но к счастью получилось первое. И хотя я еще с 7 лет знаю этот фильм, руки не доходили написать на него — очень хотелось написать все и не забыть в списке ничего.

Допустим, что сейчас данная картина устарела, конечно сейчас фильм кажется вполне обычным, что его единственная заслуга лишь в том, что именно первый «Чужой» стал по сути отцом или прародителем фантастики, но опять же, тот же Толкин с его «Властелином колец» написанным еще в 30-х, ставший создателем фэнтези в литературе, но его книги читаются до сих пор, даже не устарев (хотя даже и на книги Толкина найдутся те, кто назовет и их устаревшей посредственностью).

В общем и целом, игра актеров мне понравилась — они импровизировали. И пусть большинство из них выглядит чуть-чуть глуповато, Сигурни Уивер молодец. Ее игра наиболее характерна и прощупывается. Атмосфера в фильме все таки присутствует, пусть фильм идет неспешно, спокойно плывя по течению, но какой-никакой гнет и холод одиночества в неизведанном космосе все равно присутствует.

Отдельное спасибо гримерам, дизайнерам, особенно художнику Гигеру за его неповторимый образ инопланетного монстра. Такой импровизации в стилистике я нигде не видела. Вообще образ Чужого в рисунках Гигера — это как раз таки образ смерти. Высокий, таинственный, черный, коварный и беспощадный, но считающийся у всех совершенным. Техноорганика или биомеханика. Все смертельно опасные атрибуты у этого монстра, даже кровь может использоваться как оружие. А встреча с Чужим, вернее, с промежуточным паукообразным, намного страшнее смерти. В данном фильме лишь один монстр вполне уместен, поскольку человек слабее него и не знает, с чем имеет дело. Также отдельное спасибо актеру, сыгравшему Чужого.

Что сказать — фильм классика, породившая один из лучших жанров кинематографа и одного из самых страшных и одновременно любимых всеми чудовищ из другой Вселенной. И именно этот фильм прославил непревзойденную Сигурни (котик Джонси у нее очень симпатичный). А о том, сколько ощущений и впечатлений появляется при просмотре фильма можно писать бесконечно, поскольку все равно попахивает непредсказуемостью.

Как-то так получилось, что я выросший в 90-ые годы на таких фильмах как Хищник, Терминатор, Звездные войны, Вспомнить все, Лангольеры, Робокоп, Челюсти, Бэтмен и обожавший всякую фантастику, обошел стороной культовый и легендарный фильм Чужой. Да где-то, когда-то в далеком детстве видел одним глазом первый фильм, запомнил некоторые отрывки:

как команда просыпается и поднимается с криокапсул, как по радару вычисляют Чужого. Все это показалась мне достаточно унылым и надолгие годы я забросил эти фильмы и вообще никак меня эта вселенная не интересовала.

По прошествии лет я от разных людей слышал очень положительные отзывы и проникался культовостью режиссеров Кэмерона, Скотта и Финчера. И вот настал тот час когда я решил вдумчиво и очень внимательно посмотреть квадрологию этой франшизы. На момент написания этой рецензии я посмотрел лишь только первый фильм «Чужой» 1979 года за авторством Скотта и хочу поделиться своим мнением. Возможно по мере просмотра появятся рецензии и на продолжения.

Ознакомившись с актерским составом я с удивлением обнаружил много знакомых лиц, таких как Яфет Котто, которого знал как Лафлина из Бегущего человека, Йен Холм — Бильбо из Властелина Колец и Гарри Дин Стэнтон — вообще один из любимейших актеров. А вот Тома Скерита и Джона Херта я к сожалению не знал.

Впечатлившись актерским составом я с удовольствием приступил к просмотру. Вначале очень стильно показали название фильма и космический корабль Ностромо, с краткой информацией, которая объясняет что к чему. Интерьеры корабля и общий дизайн достойны особой похвалы. Очень качественно сделано и впечатляет даже несмотря на прошествие 35 лет со дня выпуска фильма.

Но сразу же есть довольно крупный для меня минус, расстроило что в фильме нет сколько-нибудь интригующей и запоминающейся музыкальной темы, которая сразу бы напоминала о фильме, хотя другим фантастическим франшизам выходившим в 70—80-ых повезло на музыкальное сопровождение. А я люблю не только посмотреть, но и послушать фильм. Поэтому по музыке к сожалению незачет.

В фильме очень сильна визуальная составляющая и негнетание саспенса, общая тревожная атмосфера. Конечно на сегодняшний день такая постановка уже безвозвратно устарела и напугать такой фильм уже не может, но учитывая год выпуска можно сказать что с созданием тревожной атмосферы режиссер справился на 100 процентов.

Но опять вырисовывается минус, абсолютно не понравилась игра большинства актеров, Том Скерит вообще не вызвал какого-либо сопереживания своей игрой. Яфет Котто и Гарри Дин Стэнтон сыграли довольно банально и честно говоря особо не старались сыграть лучше. Джон Херт сыграл манекена и спецэффект, и по поводу его игры не могу сказать ничего определенного. А вот Сигурни Уивер и Йен Холм очень понравились своей игрой, очень достойно. Рипли образец ответственного работника, который следует инструкциям, но боится возражать своему непосредственному начальнику, в ней я узнал себя и на её месте в моменте с пропуском на палубу корабля экспедиции Ламберт (Вероника Катрайт), Кейна (Джон Херт) и Далласа (Том Скерит) я бы повел себя в точности как она. Ну и Вероника Катрайт, не показала высот актерской игры, но расстройство и истерику сыграл довольно неплохо, в целом хорошая роль получилась. А с Иеном Холмом произошел очень неожиданный поворот сюжета и сыграл он достойно.

Настало время поговорить о планетоиде Дзета сетки и корабле мертвого пришельца, в трюме которого были яйца Чужих. Вот где интерьер действительно поразил воображение. Какой-там корабль Хищников из кинофильма Хищник-2 или башня центрального процессора Скайнета из киноаттракциона Терминатор 2 — 3D Битва за будущее. Вот настоящее буйство психоделической эрогенной эстетики маэстро, к сожалению ныне покойного Гигера. Это кресло пилота и изгибы стен корабля. Одно удовольствие было лицезреть это искусство, да оно не каждому можеть понравится, но для меня сильнейшее визуальное впечатление этот фильм оказал именно этим эпизодом. Пока что я только знаю что умерший иноплонетянин был Космическим жокеем, но в фильме больше ничего на этот счет не объяняется, ну и ладненько, интереснее будет смотреть продолжения.

Пришло время немного сказать о главном госте банкета, собственно о самом Чужом, ну что я могу сказать выглядит сия тварь потрясно, начиная с кожистого яйца и мерзкого лицехвата и заканчивая прекрасной взрослой особью паразитоида, вот только грудолом уже плохо смотрится и не впечатляет, устарел. Особо понравился эпизод с Чужим на спасательной капсуле, где он лежит на обшивке и зевает, действительно кажется что он настолько натурален своими повадками, что где-то существует такой вид инопланетной жизни.

Теперь пришло время подводить итоги. Субъективно бы поставил фильму 7, все-таки огрехи с музыкой и актерской игрой немного режут глаза, да и устарел фильм в целом больше чем Звездные войны или тот же Терминатор, но за визуальную красоту, за продуманность, за культовость (все-таки, как я люблю говорить миллионы людей не могут ошибаться):

8 из 10

«Чужой» по праву носит титул самого уважаемого фантастического фильма ужасов всех времен. Бессмертное творение живого классика Ридли Скотта поставило новую планку качества в жанре и на долгие годы определило развитие схожих сюжетов, попутно дав старт одной из самых популярных кинематографических франшиз всех времен. Лента, которая появилась на свет в далеком 1979 году, многим обязана вышедшим на 2 года ранее «Звездным войнам», которые ввели в моду космические истории. А уж боссы голливудской студии 20 Век Фокс не могли не развить свой собственный успех и именно благодаря их сговорчивости Ридли Скотт добился своего первого грандиозного успеха. Однако если знаменитая Сага Джорджа Лукаса являлась практически первым в своем роде массовым блокбастером, то «Чужой» решил пойти путем устрашения зрителя, в связи с чем далеко не каждый зритель мог пойти на него в кинотеатр, однако подобное обстоятельство не могло остановить зарождение настоящего культа.

Сам же сюжет фильма повествует о последнем полете межпланетного грузового судна под названием «Ностромо». Во время возвращения на Землю вместе с ценным грузом, корабельный компьютер принимает странный сигнал, который вроде как похож на призыв о помощи. Автоматически изменив курс корабля, компьютер приводит его к затерянной планете, на поверхности которой и находится неопознанный маяк. Так как по инструкциям свыше члены экипажа во главе с капитаном Далласом (Том Скеррит) не имеют права игнорировать сигналы бедствия, то они моментально отправляют на планету экспедицию. Ну а то, что они там находят просто-таки поражает воображение: древний космический корабль пришельцев с необъятным количеством специфических яиц, в которых еще теплится жизнь! Конечно же герои не встречают милых и добрых зверьков, а нарываются на самую ужасающую машину для убийств, которая раскрывает весь свой потенциал только после взращивания внутри другого организма. И человеческое тело подходит для этого идеально…

Даже спустя более, чем 30 лет с момента премьеры «Чужого», картина Ридли Скотта производит сильное впечатление. Единственное старение, которое выдает возраст проекта, относится к устарелым компьютерным интерфейсам и объемным мониторам. Но подобным страдали и классические «Звездные войны», ведь в далеких 70-х было довольно сложно воссоздать технологии будущего в той же достоверности, какими они есть сейчас. Ну а во всем остальном особых претензий выставлять не нужно. Некоторые зрители, например, смеются, что на космическом корабле будущего просто смешно использовать огнеметы. Но картина вполне логично отвечает на этот вопрос тем, что на ветхом грузовом судне нет месту военным технологиям, а огнеметы были специально созданы экипажем, дабы сыграть на природном страхе животных перед возгораниями. Также многие зрители недоумевали из-за целого океана пара, который в некоторых сценах закрывал собой чуть ли не все коридоры корабля. Ну здесь можно сделать отсылку на элементы охлаждения, которые в одной из сцен с огромными проблемами чинили корабельные техники. Из занимательных моментов здесь можно выделить пейзажи и декорации, которые впоследствии можно заметить в недавнем «Прометее», который является приквелом к «Чужому». Поэтому смотреть ленту 1979 года становится куда интересней, ведь она является составляющим элементом бурно развивающейся Вселенной, выходящей за квадратные рамки основной франшизы. В общем, старый добрый «Чужой» является вполне логичным и обоснованным зрелищем, которое несмотря на свой возраст все равно смотрится на должном уровне. А наибольший же интерес при просмотре вызывают, конечно же, главные герои, в ряды которых можно смело записать и самого Чужого.

Вся серия фильмов о «Чужом» ассоциируется у зрителей с именем Эллен Рипли, которую безупречно воплотила Сигурни Уивер. Бойкая женщина-лейтенант торгового флота показала себя, как лучшего бойца против чужих и уже в самом первом фильме проявила весь свой характер и выдумку. Однако стоит отметить, что в первом фильме Том Скеррит получил право поставить свое имя первым в титрах, но сюжетная ставка была сделана именно на Уивер, которая впоследствии сыграл в сюжете первую скрипку, которую она не отпускала еще целых три продолжения. Также стоит отметить, что «Чужой» подарил нам одного из самых запоминающихся роботов-злодеев в истории кино. Им является Эш в исполнении Иэна Холма. Как оказывается, технологии будущего могут здорово испортить нашу жизнь, ведь за личиной друга может скрываться техногенная машина, которая не разменивается на такие мелочи, как жизнь и ведет собственную интригу несмотря ни на что. Что же касается самого Чужого, то его дизайн придумал гениальный художник и декоратор Ганс Руди Гигер, создав неувядающую классик устрашения, которая является эталонов злостного космического монстра даже в наше просвещенное время. Таким образом можно смело сказать, что Гигер — это одна из самых успешных находок франшизы. Кроме того не могу не отметить и тревожный саундтрек от маэстро Джерри Голдсмита, чьи мотивы будут периодически пронизывать весь сериал, напоминая нам о том, что Чужой всегда таится в тени и в большинстве случаев выиграет именно он, а не вы.

В итоге хочу сказать, что «Чужой» — это один из столпов современной фантастики и в то же время классика, которая прошла испытание временем. Картина Ридли Скотта несмотря на довольно ограниченное место действие является идеальным произведением, которое добавило жанру космических ужасов поразительную популярность на годы вперед. Потому советую вам посмотреть или пересмотреть «Чужого» Ридли Скотта, ведь фильма такого сильного эффекта в наше время встречаются очень редко.

10 из 10

Сама по себе идея одинокого корабля в бескрайнем темном космическом пространстве настолько фундаментальна, настолько отвечает вызовам глубинным человеческим бессознательным архетипам, что просто не могла не появиться на свет. Очень часто бывает, когда какой-либо артист (под артистом я называю и художника, и писателя и любую творческую личность) создает некое произведение искусства, которое создает большой резонанс в человеческом сердце, многие начинают искать глубинные смыслы данного произведения, абсолютно игнорируя мнение самого артиста, что ничего глубокого в свое творчество он не вкладывал. На самом деле, такой артист как минимум вкладывает в него свое глубокое заблуждение.

Откуда возникает идея и корень творческого импульса? Многие свои произведения артисты придумали, находясь в абсолютно не творческих местах. Пространство как таковое редко может сыграть важную роль в намерении художника написать очередное произведение, потому как, находясь в каком-либо месте, творческий человек редко душой находится именно там. Поэтому так много писателей (тот же Лавкрафт) либо редко, либо вовсе никогда не покидают родного города. Сама воля к творчеству рождается из, по большей части, бессознательной воли к преодолению скуки окружающего мира. Выходя на собственное творческое начало, артист никогда не может с уверенностью сказать, кто именно говорит сейчас в нем, на чью именно территорию он заходит, его ли это вообще творчество.

Американский сценарист Дэн О`Бэннон, задумавшись об одиноком корабле, посреди космоса, как человек, имеющий тонкий вкус посюсторонней реальности, воплотил в жизнь фундаментальный человеческий архетип бессознательного страха (который, возможно, еще глубже чем само бессознательное). И здесь абсолютно безразлично, сам ли О`Бэннон стоит за этой идеей, ставшей как и другие сценарии О`Бэннона, магистральной для последующих исследователей. Проявляя коллективное бессознательное, ты тем самым проявляешь в том числе и свое бессознательное: «Я не крал „Чужого“ у кого-то, я украл его у всех сразу».

Имея на руках небольшой сценарий, О`Бэннон совершенно не представлял себе, как должен выглядеть монстр. Однако встреча с другим адептом глубинной человеческой психики (психики ли?), швейцарским художником Гансом Рудольфом Гигером сняла этот вопрос. А когда работы швейцарца увидел режиссер будущего фильма Ридли Скотт, он непременно захотел увидеть Гигера своим главным художником. В результате, Гигер стал ответственным за всю темную эстетику «Чужого».

На протяжении всей истории, бессознательное присутствие Чужого рядом с человеком, создавало для последнего экзистенциальный невроз. Позже, когда постгегельянское Бытие полностью социализировалось, этот невроз перерос в стадию отношения с себе подобными, также социализируясь, при этом, хоть и забалтывая корень расстройства, но все еще создавая индивидуальный дискомфорт. Поиски корня этого дискомфорта и его следствий, к примеру, ксенофобии и расизма, закончились провалом: человек искал «решение» не с того конца. О`Бэнноновский Чужой, зачерпнутый с густого болота человеческой экзистенции приоткрывает тайну беспокойного присутствия Иного рядом с человеком.

В фильме открывается бессознательная завеса над пульсирующим появлением возможности Ужаса. Развитие человеческой особи архитипно зеркально связано с общим развитием общечеловеческой цивилизации. Апофатичное присутсвие Ужаса, не имеющего аналогов и не лечащегося ни лекарством ни терапией, по словам Говарда Лавкрафта, является древнейшим чувством человека, а «страх непознанного — величайший его страх». В фильме показано, как человечество, на какой-то момент своего развития, подобно индивидууму, наконец сталкивается осознанием Ужаса, бытие которого развивается из самого человека: не Ужас непознанного, не Ужас Иного, а само Иное, то есть, Чужое, апофатически присутствует в человеке (скрыто до поры до времени), исследование которого приводит человека к абсолютному безумию.

Чужой проявляется на свет в своем человеческом теле. Апофатическое присутствие Чужого в человеке является поводом для беспокойства тонко чувствующего враждебную субстанцию индивидуума на протяжении всей его жизни. При этом сама встреча с Чужим, представляющим из себя апофатическое (не данное ни в чем) Ничто, приходит через короткое осознание Ужаса и теургическую боль, финалом которой становится сам выход на это Ничто (Чужое) знаменуя собой приход Смерти.

Те избранники, чувства которых тонко переживают страшную реальность и ее необъятную скуку, бессознательно ли, либо напротив, абсолютно сознательно черпают свою необъятную творческую энергию из черной неопределенности, дыры от отсутствующего Ничто. Чужим такой человек будет для любого коллектива, и для любого другого такого же чужого.

Киношедевр Ридли Скотта представляет собой точку сборки сразу нескольких человеческих и супрачеловеческих реальностей. Столкновение с Чужим раскрывается в поведенческих моделях участников экипажа, к друг другу являющихся абсолютно враждебными: научно-инфернальное стремление изучить иноземную форму жизни, ни во что не ставя жизни остальных членов; инфантильное хватание за собственную жизнь, воплощающееся в стремлении сбежать подальше от источника опасности, и, наконец, героическая воля встретится с Чужим лицо к лицу, взглянуть в глаза ужасу и выжить, уничтожив его. Интерпритации и реинтерпритации человеческих состояний при встрече с Чужим может иметь абсолютно неограниченное пространство проявлений. В голливудском фильме оно выжимает из себя практически максимум для возможности подобного повествования.

Образ Чужого, нарисованного зараженным сознанием Ганса Руди Гигера на протяжении всего фильма не раскрывается и не показывается полностью, лишь секундные мелькания кадре, лишь короткие появления в темных коридорах. Абсолютно гениальной глубинной находкой сценаристов является сама субстанция крови Чужого. Кровь Чужого — кислота. Страшная кислота, разъедающая все с чем войдет в контакт. Более того, сама субстанция его крови, субстанция Ничто начинает проявляться через контакт с ЭТОЙ реальностью. Сама по себе она не причиняет вреда только в собственной коже, находясь все это время скрытой, выходя же наружу, она начинает кипеть. Кислота эта настолько едка, что ЭТУ реальность она не отравляет и не портит: докосаясь до чего-либо она просто уничтожает ЭТО полностью.

В самой оппозиции к Этому, проявляется Чужое. Нет оппозиции — нет Чужого. Ничто не является ничем, ничем что есть, поэтому он и есть ничто, и, прикасаясь к чему-либо, оно может быть лишь ничем. Любая вещь рядом с Ничто является чем-то, Ничто же всегда будет ничем, поэтому Ничто есть только лишь Ничто. Субстанция Ничто разъедает все, к чему прикоснется или приживется. Точка трансцендентной апофатики находится в человеческом индивидууме и раскрывается на определенной стадии его взросления, нанося ему травму неопределенности, но и открывая доступ к возможности неисчерпаемой энергии, источник которой не может иссякнуть, потому что источника как такового просто нет. Это не значит, что Ничто не может линять, сбрасывая с себя старые наряды. Одежда Ничто может быть новая, но суть его будет прежняя. В этом его благородная постоянность.

Гениальная голливудская кинокартина, созданная беспокойным воображением О`Бэннона, Скотта и Гигера представляет из себя бессознательное коллективное повествование о Чужом, об Ужасе и Смерти, присутствующих в некоторых из нас.

Подлинное начало осознания присутствия Чужого возможно только через пробуждение от глубокого сна, подобно пробуждению астронавтов на борту крейсера «Ностромо».