Рецензии

Бенефис Хоакина Феникса удался, в «Джокере» актер хорош до омерзения. Феникс не просто сыграл главного злодея Готема, а скорее даже прожил его судьбу и становление.

Тодд Филлипс снял не просто кинокомикс, а по-настоящему жуткую и мерзкую (в хорошем смысле) историю о погружении в безумие.

Сам фильм как таковой ругать даже и не за что, ибо все к месту и сделано хорошо. Звуковое сопровождение, актеры, операторская работа, декорации — все приятно слушать и смотреть.

НО

С «Джокером» все же что-то не так.

Пожалуй, это сама идея рассказать о комиксном злодее как о простом человеке с развитием психоза.

Разнообразная (а иногда и нестандартная) подача комиксов — это супер. Комиксы, выбивающиеся из супергеройских стандартов, (типа Хранителей) — это тоже классно.

Но как бы они не интерпретировались, какую бы философию в них не вкладывали, комиксы всегда оставались комиксами. Сколь не человечны Хранители, но куда не глянь, везде отсвечивает синим доктор Манхеттен. Сколь не грустим мы о постаревшем Логане под песни Джонни Кэша, но он все еще выпускает когти.

Комиксы — это убежище от страхов и проблем реального мира. И уже давно добро не всегда побеждает в них зло. Но, черт возьми, окунаться в семейные драмы и проблемы персонажа, рефлексировать с ним — это, на мой взгляд, запрещенный прием в мире комиксов. И за это я «Джокера» ненавижу.

У Питера Паркера убили дядю Бена, у Брюса Уэйна — родителей. Этого достаточно. Мы просто знаем это, но не подаем Питеру и Брюсу салфетки, чтобы утереть слезы.

Я так и не понял, чего хотел Тодд Филлипс — снять нового «Таксиста» или переосмыслить самого Джокера. Похоже, что первое, но зачем же паразитировать на DC? Если мы цепляемся за саму историю героя, то не вижу проблем переименовать его в Джона Смита, Готем в Нью-Йорк, а кандидата в мэры из Томаса Уэйна в какого-нибудь Джастина Рэйми. Феникс бы сделал весь фильм на раз-два. Но если мы говорим, что это кино именно о Джокере, то к чему нам знать о его проблемах. Он псих и этим все сказано. Как он стал психом — вторично, а если цель заставить ему сопереживать (хотя это вряд ли входило в задачу создателей, ибо образ, созданный Фениксом отталкивающий), то это попахивает идиотизмом.

Вот и получается, что фильм о Джоне Смите, у которого плавно уезжает крыша, может и не окупиться, но давайте назовем его Джокер, вставим сцену с Брюсом (ну просто для фанатов) и собираем миллионы.

Чтож, ждем ромком «Питер и Мэри», где не будет даже костюма Спайдермена и, например, арт-хаус «Ферма Таноса», где титан рефлексирует о своей судьбе. Тьфу-тьфу-тьфу.

Увидел. К сожалению. Ну конечно, Льва дали, надо посмотреть. Посмотрел. Очередной фрик-психопат из бесконечного перечня. Не более того. Отчего столько шума? Здесь, мне кажется, сработал очень простой фокус. Все знают Бэтмена. И не одного, а целую шеренгу фильмов с не самыми плохими актерами и режиссерами. Кто он такой и откуда взялся все известно, понятно и как положено уже приелось и поднадоело. А откуда взялся Джокер? Ух ты, надо посмотреть. И тут второй фокус. Бэтмен — это сказка, как сказка и воспринимается. Джокер — не сказка, все предельно жёстко и реалистично, хотя отсылки к Бэтмену и сбивают с толку — Готтэм, убийство семьи будущего Бэтмена и пр. Сплошное двоемыслие.

Игра Феникса. Много уже написали всего. На мой взгляд, что-то в этом актёре не так, какие-то все персонажи ущербные, начиная с императора Коммода. И Джокер его — прямое продолжение персонажа из Мастера, даже внешне — та же худоба и горбатость. Фильм не оцениваю, про тех, кто хлопал в ладошки на фестивале в Венеции припомнилась оценка фюрера мирового пролетариата об интеллигенции с кю вместо мозга.

Артур Флек (Хоакин Феникс) подрабатывает наемным клоуном в группе таких же клоунов как и он сам. Но в отличие от остальных — имеет психическое расстройство. Его жизнь чередует последовательными неудачами, вызванными суровой жизнью рыночной экономики, отчужденностью мегаполиса и, конечно же, статусом его профессии. При всем при этом, ему нужно еще присматривать за больной матерью. Что самое ненавистное в его плачевной жизни, что он часто сталкивается наплевательскими, а иной раз — издевательским отношением к его личности. И в один прекрасный день он решается на один кровавый поступок, который перевернет его жизнь, но и также, общественный порядок в городе.

Название и сюжет определенно перенят от знаменитого персонажа Джокер из фильма Темный рыцарь и ничего такого особенного, а уж тем более шедеврального он не несет. Считаю, что это немного переоцененный фильм. Мне кажется, что многие увидели себя, хоть в какой-то части, от психованного Джокера. Да и положительные отзывы ввели некоторых кинолюбителей на ту мысль, что этот фильм какой-то особенный. Саундтрэк фильма был весьма внушительный, заставлял думать что это нечто большее чем мы можем ожидать, работы художника и оператора тоже были на высоте. Но сюжет фильма больше был похож на недоснятую, несозревшую картину. Почему-то некоторые критики поспешили сравнить его с Такси, который никак не поддается в сравнении с этим психическим триллером. Роль Феникса подобрали весьма удачно, несомненно это его лучший фильм.

7 из 10

А если серьёзно, фильм не столько является драмой, сколько пытается ей быть, изо всех сил пытается. Справедливости ради, иногда получается. Но в определенные моменты с драмой знатно преувеличивают, и она выглядит уже не как очередная преграда для развития персонажа, а как способ загрузить зрителя, лишний раз напомнить, что тут не какой-то комиксовый блокбастер, тут драма, ДРАМА! С другой стороны, именно эта излишняя драматичность позволяет Хоакину Фениксу показать свой полный спектр эмоций(или есть ещё?) и в определенной степени оправдать увлеченность сценаристов.

О Фениксе уже высказались все, и тут сложно не согласиться, Оскар это парень заслужил. Не знаю, лучший ли это «джокер», но как психически больной Артур Флек, человек с печальной судьбой, он крайне убедителен. А вот остальные актёры с их персонажами, мягко говоря обделены, как экранным временем, так и своим местом в этой нестройной истории. Большинство персонажей присутствуют, как ни грустно, для всё для той же драматичности(или для комичности), что понижает их общую значимость в фильме почти до нуля.

Сценарий не оправдывает заявлений авторов, про человека сломанного злым обществом, представляя иную, не менее грустную, но более локальную проблематику. Всё тот же сценарий не оправдывает действий Артура, показывая ранимого и даже нежного психопата, совершающего неоправданные преступления, но при этом остающегося мучеником.

Фильм отлично поставлен, в нём красивая картинка, искренние эмоции и невероятный саундтрек. Хильдур Гуднадоттир настоящее открытие 2019 года.

Фильм несёт не понятную мораль, откровенно халтурно привязан к комикс вселенной и излишне углубляется в жанр.

6 из 10

«Джокер» — изумительный, искусный и идеальный пример большого кино, которое отчаянно прекрасно во всех своих аспектах. Та популярность и хайп, которые «Джокер» собрал вокруг себя, в большинстве случаев играют ключевую роль при просмотре, делая зрителя изначально зависимым и рождая в нем превентивные чувства и эмоции — так называемый синдром завышенных ожиданий, о котором время от времени необходимо помнить. Однако в случае с фильмом Тодда Филлипса есть один нюанс — это первое кино, созданное во вселенной комикса и получившее главный приз на одном из ведущих кинофестивалей, что, по сути, делает его уникальным кейсом для кинематографа. И этот уникальный кейс, с точки зрения развития и популяризации кино, уникален еще и с точки зрения искусства.

Все, что нужно знать о сюжете фильма, можно заключить в простом предложении. Воспитание жестокости. В случае «Джокера» на первый план выходит методичность. Режиссерская и сценарная методичность зачастую становится камнем преткновения для многих лент: создателям не удается вовремя остановиться или они вовсе «не добирают» в том, что касается предыстории персонажа, его раскрытия и становления. У «Джокера» здесь полнейший порядок благодаря ювелирной работе Филлипса, сумевшего методично и верно провести главного героя — Артура Флека — по каждому из этих этапов.

«Джокер», как многие пишут и говорят, действительно, об очерствении общества, о его деградации и том, как это сказывается на самых слабых его членах. Справедливое сравнение с «Таксистом» неизбежно, но я бы вспомнил о «Нелюбви» Звягинцева (внезапно, да?). Ведь пару лет назад Звягинцев снимал ровно об этом же — отсутствие любви и понимания, рождающее общественное очерствение, которое, в первую очередь, негативно обрушивается на самых слабых его членов: у Звягинцева — детей, у Филлипса — бедных или больных. И ведь даже ответ со стороны «слабых» в обоих фильмах по-своему жесток по отношению к «сильным», чьи поступки и поведение и приводит к конфликту, и по отношению к обществу в целом: у Звягинцева — побег ребенка, у Филлипса — становление Джокера и его поступки после обретения уверенности и самого себя.

Не нужно рассматривать «Джокера» как реалистичное кино. Как и Звягинцев, Филлипс старается показать признаки общественной деградации — это отсутствие любви, сострадания и понимания, закрепление и увеличение социального неравенства, выливающиеся в грязь на улицах и возросшую преступность и др. Это то крайнее состояние, которое может выливаться в непрогнозируемые последствия. Одним из этих последствий и становится Джокер — символ общественной деградации и жесткости с улыбкой на лице. Отсюда вдвойне важной становится сцена (незначительный спойлер), когда Артур Флек снимает маску клоуна, а под ней его лицо — в гриме того же клоуна. Это крайне символично, ведь весь свой жизненный путь ему приходилось скрываться за маской клоуна, сняв которую он стал самим собой — хаосом. Именно это идеально роднит «Темного рыцаря» Нолана и «Джокера» Филлипса и делает второго эталонным самостоятельным приквелом для первого. Джокер Леджера — это не человек, это хаос и анархия. Джокер Феникса — это человек, ставший хаосом и анархией.

Фактически у «Джокера» Филлипса совсем нет проблем. Никаких. Плавающая и пульсирующая кульминация идет за руку с самим Джокером. Фильм — пороховая бочка, взорваться может в любой момент, зритель словно гадает, когда же взорвется сам Джокер, когда он покажет истинное лицо. Каждый сюжетный маячок так и норовит стать кульминационной точкой, в которой Артур Флек снимет свою маску и станет Джокером. Абсолютно гениальная подводка к катарсису практически без использования клише, но с использованием восхитительного художественного киноязыка.

Для Хоакина Феникса я оставил отдельный абзац. Я не знаю, что должно произойти, чтобы он не взял основные актерские награды в этом сезоне. Наверное, только какой-нибудь сексуальный скандал может этому препятствовать, но в это я категорически не верю. У Феникса получился сильнейший образ от и до, который сложно описать словами. Сравнений с Леджером, конечно, не избежать, а уж однозначно заявить, что кто-то один был сильнее другого попросту невозможно. Самое важное — Феникс смог детально показать развитие своего персонажа, не забывая, что это, прежде всего, человек, а не хаос изначально. В этом смысле ему было труднее, чем Леджеру. Думаю, уже сейчас можно уверенно ставить на Феникса в наградном киносезоне.

«Джокеру» — 10/10. Такая оценка никак не связана с информационным фоном вокруг «Джокера», поверьте, это, действительно, потрясающее кино без каких-либо фатальных (да и не очень) изъянов. Вопрос лишь один: романтизирует ли «Джокер» терроризм и бандитизм, как может показаться на первый взгляд? На мой взгляд, ни капли. У меня всё.

10 из 10

Всегда, когда кажется, что мир кинематографа рушится, находится какая-то лента, которая сигналит нам: «Это не так». Встречайте: несравненный Джокер, имя которого можно перевести и как «шутник»!

Высокий возрастной рейтинг по умолчанию означает, что фильм рассчитан не на широкую аудиторию, а значит, в нём много специфики. В этом и заключается его прелесть. Но если многие режиссёры привыкли считать, что для такого рейтинга достаточно добавить в сюжет кровавое море, то Тодд Филлипс понимал, что это не так. Дело не в том, что фильм о знаменитом Джокере, а в том, что, подобно любому фильму, здесь требовалось как следует продумать сценарий, и режиссёр это не упустил, во благо всем. «Джокер», пожалуй, один из наиболее удачных во всех отношениях фильм со взрослым рейтингом, и это редкий случай, когда высокие сборы действительно оправдывают вложенные старания.

«Джокер» Филлипса — это драма о человеке, которого не поняли. Может, это и банальная формулировка, то зато воплощена она так точно и метко, что зритель проникается к наблюдаемой картинке, которую не назвать иначе как… представлением. Да, в 2010-е мы порядком успели забыть, что такое настоящая актёрская игра. Во всяком случае, в американских фильмах. И кто действительно меня потряс, так это Хоакин Феникс, исполнитель главной роли. Поразительно, как изменился его антураж со времён «Гладиатора», где он сыграл ну очень посредственного злодея. Приятно видеть, что за 19 лет Феникс вырос, как актёр. Он изобразил Джокера по-настоящему живым и насыщенным человеком. Безумцем и просто шизофреником, который готов смеяться над всеми и над собой не только из-за врождённого заболевания, но и потому, что смех порой действительно лучше всего отображает нашу реакцию на творящееся кругом сумасшествие.

Удивительно, что даже в двадцать первом веке некоторые зрители воспринимают кино буквально и видят в фильмах, подобных «Джокеру», чистую пропаганду. Здравомыслящая аудитория, разумеется, отмахивается от таких рукой, и правильно делает. Однако с «Джокером» случай не совсем типичный, поскольку тут отсутствует антипример. Сценарист всё продумал настолько детально, что от начала до конца мы ничуть не сомневаемся в том, кто является униженной и никем не понятой личностью, а кто — язвительный и чёрствый человек, которому лишь бы закидать кого-то грязью лишний раз. Эй, Дисней! Могли бы вы так же постараться со своими новыми «Звёздными войнами»?

Впрочем, речь не об этом. Речь сейчас о том, на что не жаль потраченного времени. На Искусство с заглавной буквы. Ведь именно его разновидностью кинематограф был и останется. Жаль тех, кто забывает или не признаёт это. Но те, кто работал над фильмом, всё помнили. Это касается и российских дистрибьюторов, а также тех, кто дублировал персонажей. Очень приятно, что голоса Андрея Вальца и Александра Клюквина превосходно подошли Джокеру и ведущему развлекательное шоу Мюррею. В довершение хотелось бы отметить превосходную операторскую работу и достойный вклад композитора, музыка которого услащала слух с первой до последней секунды.

10 из 10

Пожалуй нет в мире комиксов более впечатляющего злодея, чем Джокер. Главный враг Бэтмена стал настолько популярным, что в какой-то степени затмил самого супергероя. Американский режиссер Тодд Филлипс решил представить мрачную версию происхождения суперзлодея, которая будет лишь косвенно связанна со Вселенной DC Comics. Фильм стал победителем Венецианского кинофестиваля, одним из самых кассовых проектов в истории кино, а также мгновенно завоевал культовый статус. Критики усматривали в ленте сильный политический и социальный подтекст, аллюзию на современный мир. А зрители восторгались актерской игрой и необычной для жанра конструкцией.

Перед нами совершенно оригинальный взгляд на происхождение культового персонажа. Авторы фильма поставили перед собой цель снять мрачную реалистичную картину, в которой не будет привычных атрибутов супергеройского жанра. Вдохновляясь творчеством Мартина Скорсезе, в первую очередь фильмом «Таксист», что отчетливо бросается в глаза при просмотре. Главный герой, как и Трэвис Бикл не может найти своё место в окружающем мире. Находясь в плену тотального одиночества, ему хочется стать часть нормального мира, мира в котором ему нет места. Психологическая драма сменяется криминальным триллером, а сам герой из комика неудачника превращается в икону сопротивления устоявшейся модели общества.

И всё же это довольно личная трагедия одного человека. Трансформация из клоуна неудачника в опасного злодея происходит очень медленно и далеко не по классическим жанровым канонам. Важно понимать, что мы не увидим опасного, но при этом гениального психопата, коим он предстаёт в комиксах. На экране лишь первый этап рождение личности. Авторы фильма сделали самодостаточное произведение, законченное и не требующее продолжения. При этом оставив много вопросов. Картину можно интерпретировать по-разному. Режиссер использует приём ненадёжного рассказчика, заставляя сомневаться в происходящих событиях. Может это всё происходит на самом деле, а может лишь плод больного воображения. Вопрос остаётся открытым.

Атмосфера мрачного города 1980-ых годов передаётся с помощью серой цветовой гаммы, Готэм здесь являет собой некое подобие хаоса. Тотальная безработица, забастовки и рассвет преступности показывают отчаянную безнадёжность на лучшие времена. Музыкальное сопровождение исландского композитора Хильдур Гуднадоуттир заслуживает отдельного упоминания. Её ни на что не похожая виолончель великолепно передаёт настроение ленты, особенно сильной в эмоциональном плане получилась сцена спуска с лестницы и его торжество на машине перед толпой.

Хоакин Феникс один из самых выдающихся актеров последнего времени. Это по-настоящему гениальный человек способен играть любого персонажа. Здесь его актерское мастерство рассвело в полной мере. Джокер Феникса заметно отличается от своих коллег из прошлого. Он обычный человек, чей удел заключается в том, чтобы постоянно получать удары окружающего мира, человек доведённый до отчаяния свои одиночеством и неумением жить в социуме, человек решивший ударить систему в ответ. Прекрасная версия культового злодея.

Джокер это атмосферная, мрачная психологическая драма — криминальный триллер выполненный в духе 1980-ых годов. Оригинальная версия происхождения знаменитого суперзлодея, лишенного здесь своей загадочности и приземлённого до уровня клоуна неудачника. Благодаря шикарной актерской игре, потрясающей атмосфере и виртуозному музыкальному сопровождению перед нами предстаёт фильм, ставший новой ступенью в эволюции кинокомиксов, наравне с такими картинами «Тёмный рыцарь» и «Логан». Безусловно рекомендую.

10 из 10

Посмотрела, наконец. Слушая многочисленные отзывы, ни за что бы не подумала, что фильм не про страдающее, трепетное юное сердце, измученное несправедливостью. И даже не про несчастное создание, страдающее как минимум тиками, а как максимум шизофренией. Это все есть, но вторично по сравнению с главной темой- схема революции! О, это прекрасно и тонко прописанная схема, здесь есть все: слабый, больной главный герой, бесы и бесята внутренние (нереализованность, чувство собственной неполноценности героя)и внешние (непонятно с какого перепугу подаренный пистолет), череда неслучайных случайностей: драка в метро, развязавшая руки и душу главного героя, а затем повлекшая за собой массовые протесты, крепнущий в сатанении главный герой, как-будто неубиваемый (сцена погони детективов).

И вот он уже на «броневичке», на бампере машины перед восхищенной толпой. Кто? Психически больной, слабый, неудачливый. В прошлом. Да, кстати, совсем не заметила в герое страдания от несправедливости мироустройства или сострадания (со-страдания), эту «политику» домыслит толпа, он честен, когда заявляет о своей аполитичности и честен, когда высказывает свою, настоящую боль: вы меня не замечали. Меня. А теперь захлебнитесь кровью. 10 из 10 за бесовскую схему. 10 из 10 за операторскую работу. А что было плохо? Да так, тяжело на душе чего-то.

Данный фильм вызвал неоднозначную реакцию общества, о нем неожиданно много стали говорить и писать, так что мне захотелось посмотреть его в период вынужденного безделья в канун новогодних праздников. После просмотра вдруг захотелось высказать свое мнение, разбавив слишком радужную, на мой взгляд, картину отзывов к этому фильму.

Как для комикса это слишком глубокое эмоциональная кино. Слишком похож город Готхэм на реальный город, в отличие, например, от того же «Города грехов», где все утрировано плохо, и уж тем более, от типичной вселенной Бэтмена.

Поэтому действия главного героя не воспринимаются как действия классического маньяка, вселенского злодея, а проецируются, главным образом, на окружающую реальность. В фильме ведь присутствует достаточное количество адекватных и добрых людей, хотя бы друзей по цеху клоуна. Поэтому Готхэм и иже с ним идут как декорация, а главный посыл фильма, на что он направлен? Вот это вопрос. То ли это классовая борьба в обществе, то ли вопросы либерализации каких-то новых партий, течений? Чему он может научить молодое поколение? Проявлению терпимости к социально незащищенным и душевнобольным? А может быть, в нас специально вливают отраву, хотя вроде бы фильм вышел в прокат и в США. Вот только в Китае… Непонятно…

Кино про эгоцентричного неврастеника Артура Флека, презирающего чужие проблемы. Почему-то вспоминается фильм «Гитлер — Восхождение дьявола» Кристиана Дюгея, но известная личность там была не такой эгоцентричной, и она, конечно же, историческая, а в этом фильме вымышленная.

Я предлагаю Тодду Филлипсу и компании сделать драму о психопате-каннибале, но не о таком как небезызвестный Лектер, а, скажем, о двух друзьях, которые бы просто хотели пойти против системы, поскольку у них было трудное детство. Один из них пусть будет каннибалом, страдающим от вопроса «Тварь ли я дрожащая или право имею», а другой — виктимной личностью, которая страдает от того, что не может завещать свое тело другу для съедения. Подобный пример приводится в умных измышлениях про окно Овертона. Вот только остается открытым вопрос о цели такого кино…

Главная опасность подобных фильмов в том, что они могут зародить вопрос в головах подобных Джокеру некрепких духом людей — а почему мне нельзя, я ведь тоже такой же, как главный герой в фильме.

Кстати, я не заметил того многообразия оттенков смеха, которые якобы месяцами репетировал Хоакин Феникс.

2 из 10

«Джокер» мрачный и атмосферный, но не в том смысле, в котором атмосферны фильмы Нолана о Бэтмене. Когда смотришь трилогию Кристофера, то погружаешься во вселенную фильмов и существуешь в ней. А здесь вселенная фильма будто бы выплескивается с экрана на тебя. До оскомины бытовушно-обыденная, пугающе похожая на реальность. Настолько, что приходится себе напоминать, что дело происходит в вымышленном Готэме, а не в унылом городишке по соседству.

Здесь нет спецэффектов ради спецэффектов, нет драк и погонь в привычном кинокомиксовом понимании. Атмосферу и настроение формируют, во многом, операторская работа — интересные проходы камерой, ракурсы, визуальные акценты — и великолепная музыка (заслуженный «Золотой глобус»).

Хоакин Феникс в этой роли очень хорош. Медленно сходящий с ума человек в беспросветном и равнодушно-жестоком мире, все эти нервные подёргивания, вспышки агрессии, пробирающий до мурашек хохот — он отыгрывает великолепно. Здесь не отшибленный эпатажный псих, а настоящий сумасшедший, который выглядит естественно, обыденно и прозаично — и потому жутко.

Даже грим Джокера, который сначала кажется слишком уж клоунским (особенно по сравнению с гримом героя Хита Леджера), смотрится уместно. Отдельный комплимент гримёрам за искалеченную кривую спину с торчащими костями.

Важно понимать, что этот фильм имеет исключительную ценность как часть киновселенной DC и индустрии кинокомиксов в целом. Если вы не смотрели какие-то другие фильмы по комиксам, сама по себе драма о психически больном мужчине в костюме клоуна может показаться не особенно «сильной» или «уникальной». И отсылочки вы, конечно пропустите, а жаль.