Рецензии

Главный герой, у которого мозг маленький, зато череп большой, работает в отделе изъятия искусственных органов у неплательщиков, но после небольшого инцидента сам оказывается с железным сердцем, платить за которое не в состоянии, потому что резать должников мешает психологический барьер.

На фоне совершенно очевидного (и, кстати, шикарного) черного юмора, без которого ну никак нельзя обойтись при описании ипотеки от медицины особенно интересно смотрится такой социальный подтекст: а куда, собственно, пойти работать профессиональному военному, который кроме как людей потрошить ничего не умеет, а из достоинств — только вышеупомянутая толстая черепушка? Он ведь даже сына воспитывает, отвечая на вопрос «А зачем римляне людей камнями забивали?» словами «Дык у них пистолетов не было». И если линия социальной антиутопии довольно скоро загибается под натиском скучноватого морализаторства, то в плане характеров она живёт немножко дольше. Бывают фильмы, которые хороши сюжетом, бывают те, что хороши отдельными сценами. «Потрошители» же хороши гримасами, и кроме Джуда Лоу (тут, безусловно, солирующего) есть на что посмотреть в игре Уитакера и Шрайбера.

Пусть несколько хамовато и развязно, но посыл донести удалось — здоровый черный юмор и толстошкурое отношение к жизни хороши, пока не касаются лично тебя.

Скажу прямо, я не фанат Джуда Лоу, но «Потрошителей» я посмотрел только после того как увидел «Шерлока Холмса». Джуд Лоу в роли Др. Ватсона мне очень понравилась, и поэтому я не мог пропустить этот фильм. Ну кроме Джуда Лоу меня в картине привлекли и другие звезды, а также то, что сюжет картины схож с сюжетом таких фильмов как «Остров» Майкла Бэя и «Особое мнение» дядюшки Спилберга.

Мигель Сапочник взял весьма необычный сюжет для футуристического фильма и снял весьма неплохой, но, к сожалению, одноразовый триллер-боевик, который очень уступает вышеупомянутым картинам. Боевые сцены неплохо сняты, пейзажи тоже хороши. Хочу отметить, что пейзаж будущего мегаполиса весьма правдоподобен, чем в других фильмах.

Минусы фильма в том, что немного скучноват, а так же разочаровывает то, что финал превращается в мрачный конец. А также идея того, что ты берешь в кредит орган, а потом приходят Потрошители и, вырезав его, забирают обратно, весьма бредовато. «Остров» был более убедительным.

Приятного просмотра!

Среди рецензий по-моему никто не упоминал тот важный момент, что этот фильм по жанру 100% киберпанк.

Судите сами — недалёкое будущее, мир во власти корпорации, кругом грязь, наркотики, секс и насилие. Жизнь людей зависит от искусственных органов, которые они вынуждены покупать в кредит у корпорации The Union.

Главный герой — типичный герой киберпанковских книг. Живёт такой себе средненький парень, зарабатывает на жизнь профессиональными убийствами. А тут бац — и жизнь берёт его за жопу. И, заметьте, на тропу войны он выходит не из высоких побуждений — а из-за страха за свою пятую. Ну ещё попутно надо спасти красивую девушку и мир.

Встречаются так же и другие киберпанковские персонажи — например, безумные подпольные мастера на все руки.

Фильм больше порадовал, чем разочаровал.

Из плюсов — ощущение back to 80—90th, саундтрек, актёры, хорошая операторская работа.

Минусы — затянуто, некоторый перебор с мыслями вслух и философскими разговорами «за жизнь» (видно наследие литературного сценария), крови много даже для треша.

В общем поклонникам киберпанка — смотреть. Хотя бы чтобы узнать, что художественный фильм «Матрица» не имеет ничего общего с киберпанком.

Недалекое будущее, скачок развития технологий, человек с печатной машинкой (Лоу) рассказывает свою историю. Он — Рэми — вместе с Джейком (Уитакер) и Фрэнком (Шрайбер) когда-то вместе катались на танке, а теперь Фрэнк управляет отделом конфискации корпорации Union, а Рэми и Джейк работают у него исполнителями. Корпорация занимается ужасным — кредитованием. За безнравственную абсурдность происходящего отвечает объект кредитования — искусственные внутренние органы, которые изымаются из клиентов по истечении срока оплаты со всеми вытекающими (в прямом смысле). Рэми, с безмятежным выражением лица шоколатье в середине трудового дня, режет бессознательное тело под позитивные «when the rumba rhythm starts to play», закадровый голос поясняет, мол, работа есть работа. Жена хочет, чтобы он сменил должность на простого продавца, напарник, напротив, уверяет: ты лучший, ты должен остаться. Вскоре из-за неисправности оборудования Рэми оказывается в клинике и теперь сам вынужден выплачивать долг за новое сердце.

Привычная художественная рокировка правильно, в общем-то, отсылает нас к Курту Уиммеру с его клериками, основной сценарный концепт здесь тоже сжат до идеи об условности мировоззрения, ловко маскируемой под гуманизм. И видно, как создатели «Repo men» планировали брать несколько другим (чем, в частности, брали Смит и Здунич — полнометражный дебют Сапочника к их генетической постановке относится примерно так же, как «Розенкранц и Гильденстерн» Стоппарда к Шекспиру, только сделан без нужного задора), но, судя по всему, не набрались достаточно смелости. С одной стороны коммерчески вырезанный мюзикл и очевидное стремление сделать историю о нелегкой службе конфискаторов реалистичной, спустить с подмостков на конвейер фантастических фильмов, с другой — прилипшая совершенно не к месту (в прямом смысле, опять же) серьезность. Здесь этот чудовищный контраст ощутим на всех уровнях, даже в саундтреке, который временами почти «Хранители», а временами такие «Суррогаты». Сценарий, как и режиссерская, яркий пример недоВерховена — целая платформа для шуток, хулиганства (чувства в герое, например, пробудил кусок железа с настоящими губами, а не наоборот), но в итоге ощущение почти как тогда, когда изнасилование невидимкой своей соседки в кадр не пустили. Этот прискорбный недостаток «Потрошители», в общем-то, пытаются компенсировать рядом циничных фрагментов: пикник с ножом или, самый любимый, в финале — сцена полу-секса полу-вскрытия под Moloko, хотя там по понятным причинам больше бы Bjork подошла, ну да ладно; есть еще очень веселая драка в коридоре против воинственного отряда топ-менеджеров, миксирующая «Олдбоя» с «300», но все это в полной мере обладает силой эпизода и практически не оттеняет настроения фильма, который все равно обычный блокбастер про борьбу одиночки с футуристической тоталитарной системой и жестокостью бюрократии за права униженных, дурным финалом все окончательно портящий. Да еще коты эти снова.

Лоу, правда, очень хорошо смотрится. После «Шерлока Холмса» стал ясен главный феномен: человеку с характерной внешностью Джуда роли крутых парней идут больше, нежели альфонсоф-киборгов или писателей-неудачников. Особенно, когда они, крутые парни, слишком буквально понимают пословицу «долг платежом красен».

Сюжет: Как поступили бы Вы, если бы у Вас отказал один орган? Думаю, вы бы сразу бы пошли в компанию Union и приобрели бы орган последней модели, правда в кредит… Но не беда, Вы выплачиваете ежемесячно, но у Вас появляются проблемы с выплатой? Не беда, уважаемые клиенты, у Вас в запасе есть 3 месяца, чтобы выплатить просрочку, а иначе… К Вам вломятся Джуд Лоу с Форестом Уитакером и заберут их имущество…

Джуд Лоу стал одним из «уважаемых клиентов» этой фирмы — ему вставили новое сердце, т. к. его натуральное разорвалось… Как и многие, Джуд Лоу не смог вовремя выплачивать кредит, причем 90 дней уже прошли, что же делать? Драпать туда, где нет Union, но он нашел подругу, у которой практически нет «живого» места. Вместе они задумали спасти всех укрывающихся «должников» от этой компании…

Игра актеров: Почему то я не увидел эмоциональной блестящей игры в этом фильме… Ведь сюжет настолько вызывающий разных эмоций, жестов и разнообразных необыкновенных действий, но, увы, все серо…

Даже в такой потрясающей (неожиданной) концовке все уныло.

Спецэффекты: Крушений, взрывов, перестрелок мало, но когда они происходили, все казалось натуральным и настоящим. Конечно, стоит выделить, как вынимали органы, как чинили органы, как меняли органы… ну и другие анатомические дела — все выглядело очень зрелищно и, опять-таки, натурально.

Музыка: Музыка, в этом фильме, была распределена грамотно. Всегда, когда звучала музыка, чувствовалась атмосфера живости, чувствовалось «настроение» музыки.

Вывод: Я думаю, стоит обязательно посмотреть, поскольку он заставляет задуматься:

1) Что нас ждет впереди?

2) Неужели люди потеряют все человечное, что у них было?

Оценка: 9 из 10 баллов!

Всем спасибоньки!

Что для мастистого режиссера всего лишь очередной фильм, то для дебютанта определенно большой шаг вперед. А если к тому же на первый по-настоящему ценный опыт выделяют наиталантливейших актеров, нехилый бюджет и целый сонм истинных профессионалов своего дела?

Если имеется история, способная произвести должный эффект на зрителя, а также (что немаловажно) моральная составляющая, как, например, что есть реальная мужская дружба или как далеко готов зайти зверь, превратившийся из хищника в жертву? Остается лишь оправдать надежды продюсеров, что Сапочник и сделал.

Помимо вышеперечисленных достоинств, он разбавил фильм мрачным «черным юмором» и незабываемым саундтреком, с вкраплениями старых добрых мелодий, на которые большинство уважающих себя современных групп давным-давно сделали каверы, а также превратил последние пятнадцать минут фильма в незабываемое кровавое представление, на которое вроде бы как и смотреть не приятно, но, в то же время невозможно отвернуться — настолько хорошо и пронзительно оно сделано.

Фильм местами напоминает незаслуженно забытую «Генетическую оперу», да и вообще пару других громких проектов, но что у него не отнять, так это собственный незабываемый стиль. Стиль чувствуется во всем — в манере съемки, в поворотах сюжета, в работе с актерами, в феерическом финале, меняющим в корне все представление о фильме. Сапочник умеет выражаться языком кинематографа и, наверняка, он доволен своей работой.

Трейлер не полностью раскрывает истинное великолепие этого фильма, так что не стоит судить по нему о «Потрошителях» в целом, как, в принципе, и по отдельным фрагментам. Для научной фантастики слабовато, а вот для экшена в самый раз.

Недалекое будущее. Медицина сделала огромный шаг вперед. Теперь люди не умирают от нехватки донорских органов, им ставят механические трансплантанты. Но, если кредит не погашен, придет Потрошитель и заберет имущество компании обратно.

Начало сразу же располагает к веселой резне. Потрошители весело режут людей, вынимая из них механические запчасти. Но случается так, что один из потрошителей, по совместительству главный герой картины Реми, оказывается по ту сторону баррикады. Ему ставят механическое сердце, которое он не успевает оплатить, и он, естественно, начинает свою holy war, которая если копнуть поглубже, просто абсурдна и совершенно лишена смысла.

Казалось бы, сейчас все сорвется с места, но тут… начинается тягомотина. Начинаются штампованные драки, в которых герои по полчаса разговаривают, а потом только приступают к делу, стандартные диалоги и т. д. и т. п. Начинается такой очень среднестатистический футуристический боевик, под который легко уснуть.

Единственное, что не дало отправится этому фильму в корзину, так это концовка, которая действительно неожиданна и которая много на что проливает свет! Концовка реально спасает этот фильм!

Теперь вкратце о деталях. У фильма я насчитал два «плюса». Во-первых, сюжет. Он действительно актуален, во-вторых, концовка, которую нельзя отнести ни к трагедии, ни к классике американского хэппи-энда. Остальное смело идет в категорию «минусы». А именно, веселая музыка под разделку тел вызывает отвращение, кадры сканирования сердца сканером размером с литровую бутылку, на вынимая его из тела, а лишь разрезав кожу в районе желудка! У меня, человека с закаленными нервами, это вызвало хохот, уверен, у многих это вызвало тошноту. Пафосная драка главного героя Реми на ножах, когда всех можно было всех положить из пистолета вызвала недоумение. Этим, конечно, грешат многие американские боевики, но, право, можно было вписать такую драку поорганичнее.

Несмотря ни на что, фильм все же заставляет задуматься о вечном и добром. На что готов человек ради любви? Что важнее, жизнь человека или неоплаченный кредит?..

итого, 5 из 10. Из этих пяти, два только за концовку!

Решился таки посмотреть один из последних фильмов Джуда Лоу, «Потрошители». Прочитав множество нелестных отзывов, предполагал, что фильм окажется тем еще несмотрибельным трэшем, но на деле, кино понравилось. Сюжет рассказывает о недалеком будущем, в котором правительство находится на грани банкротства и всем «заправляет» компания «Юнион», которая продвинулась в исследованиях по биомедицине и теперь, предлагает в кредит за бешеные деньги замену органов, за просрочку оплаты кредита, за вами придет потрошитель и заберет товар обратно. Один из этих потрошителей-изымателей Рэми, из-за несчастного случая потерял свое сердце, но добрая компания предоставляет ему новое сердце. Теперь Рэми стал тем, на кого он охотился. Сюжет очень даже не плох, несмотря на множество штампов, особенно понравилась концовка, действительно здорово получилось, но самое классное в этом фильме, актеры:

«Черт, да ты даже не шевельнулся, я разочарован!»
«За мной прислали ушастика, ну и кто теперь больше разочарован!»

Джуда Лоу я очень уважаю, человек реально хочет наконец-то выйти из образа милашки и старается изо всех сил, я даже скажу что это у него, это здорово получается. После шикарного доктора Ватсона в «Шерлоке Холмсе», Джуд прекрасно отыграл в «Потрошителях», и в моих глазах, он окончательно снял с себя клеймо красавчика Алфи. Форест Уитакер, как всегда хорош, от него я многого не ждал, но сыграл он на уровне, особенно здорово у Фореста получается говорить диалоги. Лив Шрайбер сыграл безупречно, его персонаж настоящий мошенник и негодяй, которого Лив сыграл просто выше всяческих похвал, очень жаль, что Шрайберу не дали побольше экранного времени. Алиси Брага после «Хищников» меня не удивляет, в роли девушки, которая не прочь подраться. Кэрис Ван Хаутен, которая знакома мне по «Операции Валькирии», выглядела неплохо, хотя её персонаж немного раздражал, но это не вина актрисы, это такая задумка. Очень хорошо подобран саундтрек, особенно понравилась песня в самом конце фильма, да и в общем музыкальное сопровождение очень добротное и динамичное. Про режиссуру много говорить не буду, но могу сказать только одно, у Мигеля Сапочника большое будущее, но из-за небольших кассовых сборов «Потрошителей», вряд ли продюсеры больше выделят деньги для его творчества, очень жаль.

«Он подпишет, все подписывают!»

Итог: отличный футуристический боевик, с прекрасным актерским составом и заводным саундтреком. Посмотреть однозначно стоит, хотя бы один раз!

9 из 10

Ура! Последнее время в жанре «боевик» снимают фильмы такие, что один лучше другого. Что «Начало», что «Неудержимые»… А первым в 2010 году стал фильм Мигеля Сапочника «Потрошители».

Право, он взял все то лучшее, что можно получить он этого жанра, особенно в толковой его смеси с элементами фантастики. Что есть фильм Сапочника? Рецепт прост и эффектен — два литра чистого боевика, размешать фантастическим замыслом, добавить несколько щепоток «черного» юмора плюс отличную актерскую и режиссерскую работу — вот и все, «Потрошители» готовы, подавать в холодном виде на экраны любителей экшна и фильмов, от которых сложно оторваться.

Захватывает фильм нещадно. Сюжет отличный. Актеры — а именно неповторимый Джуд Лоу, традиционный Форрест Уитакер, классная Алиси Брага и бескомпромиссный Лив Шрайбер — на роль просто рождены. Декорации тоже — супер. Хорошо абсолютно все.

Ну, ладно, концовка не очень расположена к зрителю — она для того, чтобы совсем отучить киноманов от «хеппи-эндов». Но это тоже не проблема — переварим.

В общем, один из лучших боевиков, снятых в последнее время. Всем рекомендую.

9 из 10

Боевик на в общем-то актуальную тему днем с огнем не сыщешь. Обычно это фильм из серии «бывает же такое». Смотрим, что нам могут предложить «Потрошители»: кредиты (сегодня их нельзя получить разве что на покупку туалетной бумаги) и трансплантология (время такое, здоровый человек — исключение, подтверждающее правило: не болеет тот, кто не живет). Что ж, весьма злободневно. Добавить к этому фантастический сюжет, Джуда Лоу — и вуаля.

Однако «Потрошители» — это не тот фильм из серии «бывает же такое», после которого хочется сказать «Во дают!». Первое, что приходит на ум — «Это ж надо снять такую гадость». Картина Мигеля Сапочника напоминает плохо приготовленный салат, ингредиенты которого, не особо задумываясь над их сочетаемостью, просто бухнули в одну тарелку и очень плохо перемешали. А ведь можно было и продукты получше подобрать, и соус для истинных гурманов припасти (я уж не говорю о том, чтобы все еще и нарезать как-нибудь по-особенному). Предполагавшегося обличения бездушного и циничного общества не получилось, как, собственно, и боевика. Так, что-то где-то урвали, посмотрев в других фильмах, как это должно делаться, выдав это за фильм, претендующий на некий потаенный смысл.

На деле же первые полчаса нас знакомят с миром Союза, могущественной и, как следствие, бесчувственной организации, занимающейся трансплантологией органов. Разумеется, работают там не меценаты и все это удовольствие не бесплатно, но для удобства клиентов предусмотрен кредит. Не выплатишь его в срок — будь любезен, верни на место. В этой отлаженной системе вдруг, ни с того ни с сего, начал барахлить один винтик. И, как водится, случились системные неполадки. И самое чудное здесь то, что этот винтик ну очень внезапно задумался о смысле жизни, своем месте под солнцем и последствиях своих деяний. Вот то есть жил себе мужик, не тужил (правда, с женой ссорился, но это так, мелочи жизни), как вдруг свалился на его плечи тяжкий груз ответственности и опротивела негуманная работа. Включив же здравый смысл, становится ясно, что ничего такого, за что гореть ему потом в аду, он не делал, а лишь изымал то, за что человек не смог заплатить. Что в этом такого недопустимого, что весь фильм зрителя стараются убедить в том, что Реми с пути столь неправильного на самый что ни на есть праведный? Конечно, далее следует поток различных псевдогуманностей, но самого главного не говорится: всех героев, которых преследовал Союз, в его лапы толкнуло обыкновенное тщеславие и желание жить вечно. Неужели надо быть настолько наивным, чтобы предполагать, что вечную жизнь тебе отдадут просто так, за глаза твои красивые. Ага, щас.

Но, возвращаясь к винтику. Избрав пафосный (в его случае) путь борьбы, удалился он, как и полагается борцу подполья, в трущобы и сел за продолжение мемуаров. Собственно, мемуары Реми являются некой смысловой квинтесенцией фильма, и только услышав псевдопритчу об ученом и котах в коробках, можно сразу понять, что фильм такой же пустой, как и писанина Реми. Почему псевдопритча? Потому что можно взять сколь угодно дурацкий рассказ и найти в нем неизведанные глубины смысла; и мысль о борьбе в связи с бедными кошками, наверное, последняя, которая может прийти в голову. А вот что одним из первых приходит в голову, так это то, что раскрытие механизма «винтик против системы» было уже не раз и в куда более качественном исполнении, достаточно вспомнить «Бразилию». Кстати, о дежа-вю: финальная сцена до скрипа в зубах напоминает «Ванильное небо».

И совсем уж, неприкаянными выглядят Джуд Лоу и Форест Уитакер. Что первый, что второй кажутся инородными телами в фильме. И если на героя Уитакера с по-собачьи добрыми глазами еще можно не обращать внимания, то Лоу в любом случае оказывается под пристальным вниманием — главная роль, как-никак. Несмотря на то, что он находится в прекрасной физической форме и имеет не один бицепс, которым можно смело хвастаться в кадре, Лоу и боевики не должны встречаться вместе. Англичанин похож на старательного ученика, зазубрившего свою часть и добросовестно повторяющего ее перед камерой, но со стороны это выглядит очень уныло. Конечно, говоря о Джуде Лоу можно вспомнить, например, Эдриана Броуди, так же застолбившего за собой в кино роли разного рода интеллигентов и сумевшего проявить себя в совершенно противоположном амплуа — парня с автоматом наперевес. Однако Лоу этот опыт, откровенно говоря, не удался.

В общем и целом, думайте сами, решайте сами смотреть или не смотреть. И не попадайтесь на рекламу из серии: «ипотека на полвека хорошей жизни не помеха».

4 из 10