Рецензии

Ко многим фильмам по комиксам у фанатов часто возникает одна, но очень серьезная претензия — режиссер отходит от первоисточника. Показывает свое видение, занимается «отсебятиной» — не важно. Подобную претензию можно предъявить к «Суперменам», «Бэтменам» Бертона и Нолана, к «Человеку-Пауку» Сэма Рейми… К какому угодно фильму, но только не к «Городу грехов».

Роберт Родригес не просто экранизовал первую, третью и четвертую новеллы из серии «Sin City», он буквально перенес страницы комикса на экран, заменив рисованных персонажей реальными актерами. В итоге возникает ощущение не просмотра фильма, а чтения комикса. Причем стоит отметить, что перенесен комикс дословно, диалоги, сцены, драки — именно такие, какими их придумал Фрэнк Миллер. Кстати, автор этих графических романов не просто присутствовал на съемках, но и стал вторым режиссером. И, надо признать, это чувствуется…

Лично у меня претензий к фильму просто нет. От рейтинга в 10 из 10 его отделяет лишь качество первоисточника — при всем уважении к комиксу «Sin City», он достоен лишь 9 баллов из 10 возможных. Как и фильм по мотивам.

9 из 10

- Когда я хочу что-то узнать, я нахожу человека умнее меня и спрашиваю.

К стилю графических работ Фрэнка Миллера нужно привыкнуть. Поначалу причудливое гротескное смешение чёрного и белого цветов сбивает с толку и удивляет, и лишь потом восхищает. Избирательное цветовое выделение объектов, которое фильм сразу же берёт на вооружение, появляется только в поздних работах Миллера, и этого эффекта там довольно мало (например, в истории Хартигана цветом выделен лишь тот самый Жёлтый Ублюдок), хотя есть и сцены полностью раскрашенные; они представляют собой галлюцинации главного героя и призваны разграничить мир реальный и вымышленный (примечательно, что реальный всё-таки чёрно-белый).

Тесное сотрудничество Роберта Родригеса (который по совместительству является фанатом серии) с автором новелл породило удивительное в кинематографе явление: перенос на экраны сложного графического и книжного произведения с практически стопроцентной точностью. Они ставили перед собой такую цель, и они её достигли, ибо к визуальной части абсолютно никаких претензий нет. Фильм снят просто великолепно.

В сюжетном плане новеллы Миллера крайне незамысловаты, но здесь мы имеем как раз один из тех случаев, когда это и не требуется. Они мрачны, кровавы и поучительны, хотя на первый взгляд сложно заметить, чему могут научить истории, которые чуть менее, чем полностью состоят из насилия и обнажёнки (которой в фильме, кстати, меньше, чем в оригинальных работах автора). И всё же, помимо увлекательного и жестокого зрелища, новеллы несут в себе большую аллюзию на мир, которую полностью воплощает мрачный и бесконечный Бэйсин-Сити. В этом городе день ничем не отличается от ночи, а ситуации, в которые это место ставит людей, практически не оставляют надежды на спасение и светлое будущее. Родившись в Городе Грехов или же попав туда извне, уже не выбраться наружу (и хотя кое-кому в комиксах это всё же удалось, это не означает, что город отпустил их насовсем). Все дороги ведут в Бэйсин-Сити, и порой кажется, что это одна большая и единственная Вселенная, а вокруг ничего нет больше, кроме пустоты ночи.

Город Грехов полностью разделён на сферы влияния между мафией, коррумпированной полицией, проститутками и политиками, которые едва ли не опаснее всех прочих. На этом фоне главные герои (большинство из которых в обычной жизни считались бы отбросами общества) кажутся разве что не ангелами милосердия и справедливости. Но проявления положительных качеств всегда наказуемо в месте подобном этому, и это часто делает их судьбу трагичной. Интересно, что и полностью отрицательные персонажи здесь не находятся в безопасности, они тоже становятся заложниками города и своих поступков, а от своей судьбы их отделяет лишь только время.

Все персонажи новелл очень интересные и в большинстве своём одногранные. И если в других произведениях это было бы сценарным недостатком, то в мире, где за небольшими исключениями есть только чёрное и белое, по-другому и быть не может.

Если уж речь зашла о персонажах, то надо сказать об их экранном воплощении. Оба фильма серии — ода к актёрской игре. Многие актёры (в особенности Клайв Оуэнн, Джош Бролин, Джозеф Гордон-Левитт, Рэй Лиотта, Микки Рурк и Пауэрс Бут), на мой взгляд, сыграли здесь одни из лучших в своей карьере ролей. Кстати, по большей части визуальное сходство персонажей фильма и их комиксных прототипов потрясающее, хотя есть и изменения в обе стороны. Например, персонаж Пауэрса Бута сенатор Рорк (блестяще и полностью раскрытый актёром во втором фильме) в новелле выглядит гораздо более блекло: грузный, широконосый мужчина, в могущество и опасность которого не особо-то и веришь. К отрицательным изменениям можно отнести бывшего напарника Хартигана (Брюс Уиллис) Боба, столь бездарно испорченного визуально в продолжении неудачной заменой роли Майкла Мэдсена.

Фильм Родригеса, в целом, почти дословно и побуквенно воплощает работы Миллера. Большинство сцен и диалогов исполнены, что называется, один в один. Хотя есть и досадные исключения: детектив Морт, который очень здорово поучаствовал во втором фильме, в принципе, должен был эпизодически появиться и в первой части, но этого, к сожалению, не произошло. Короткие сцены с ним и детективом Хартиганом помогли бы более полно раскрыть его персонаж, и тогда в сиквеле он бы воспринимался не как отрицательный герой, а как честный и добропорядочный полицейский, которому просто не повезло встретить «ту самую женщину».

Как и графические романы, оба фильма следует определять как одну большую историю, странным образом переплетённую, где все персонажи связаны одной судьбой и одним чёрно-белым адом. Новеллы первой части и сиквела, подобно комиксному оригиналу, даны нам вразброс, являясь по отношению друг к другу то сиквелом, то приквелом, а то и мидквелом, так что порой становится сложно отделить одно от другого. Но и здесь нам дают подсказки — временные маркеры в виде персонажей и событий, или лишь упоминания о них. В любом случае, разбираться в хитросплетениях сюжетных и временных рамок очень интересно.

9 из 10

Фрэнк Миллер — это человек-легенда мира комиксов. Его мрачные, пронизывающие до костей сюжеты покорили каждого, кто хоть раз имел с ними дело. Миллер неоднократно насыщал и без того хмурую вселенной Бэтмена новыми оттенками черного, обращался к древней истории, даря истории о неуступчивых спартанцах поразительно красивую жестокую стилистику ну и в конце концов создал свой мир, озаглавленный, как «Город грехов». Черно-белые новеллы с редкими вкраплениями ярких цветов позволили читателям углубится в нуар настолько глубоко, насколько это вообще возможно. В творении Миллера нет солнца, нет обыденности. Каждый мужчина-герой отличается жесткой брутальностью, женщины все как на подбор сексапильные красотки. Закон в Городе грехов служит только избранным, и лишь горстка одиночек пробует дать бой коррупции, наркотикам и бессмысленным убийствам. Однако зачастую финальное противостояние становится трагедией для обоих сторон конфликта… Согласитесь, что нечасто комиксы могут похвастаться настолько хмурым посылом. А потому экранизировать «Город грехов» смог бы лишь неординарный профессионал, способный тонко подчеркнуть весь драматизм повествования и при этом идеально точно передать не менее важную визуальную составляющую первоисточника. И таким кинематографистом стал Роберт Родригес, пребывающий на момент съемок (2004—2005 годы) в конце самого лучшего периода своего творчества. Доказав избирательному Миллеру, что он с уважением отнесется к серии графических романов, Родригес с головой ушел в работу, попутно прихватив с собой самого Фрэнка в качестве второго режиссера и консультанта, а также позволив внести свой вклад в проект Квентину Тарантино. И в итоге мы получили один из лучших криминальных триллеров всех времен, который уже сейчас считается самой настоящей классикой…

«Город грехов» сочетает в себе несколько сюжетных линий, которые в контексте фильма пересекаются лишь по второстепенным причинам. Каждая из частей являет собой полноценное произведение, которое можно смотреть в отрыве от остальных. Но только в том случае, если вас утомит претенциозный стиль постановки. Я же хочу посоветовать вам посмотреть картину в один присест, дабы уйти в мир Фрэнка Миллера с головой.

Пролог

В самом начале просмотра мы знакомимся с грациозным, интеллигентным молодым человеком (Джош Хартнетт), который встречается с очаровательной дамой в красном (Марли Шелтон). Мы не знаем о них практически ничего, но понимаем, что их встреча судьбоносна и одновременно трагична. Их общение длится всего пару минут, но мы уже прекрасно понимаем, в каком ключе будет двигаться дальнейшее повествование картины. И оторвать взгляд от экрана, когда наконец-то выскакивает стильная кровавая надпись «Sin City» просто невозможно.

Тяжелое прощание

Жизнь сильно потрепала Марва (Микки Рурк). Бог обделил его красивой внешностью, а потому найти достойную пару у него не выходило. А так как его телосложению позавидовали бы даже римские гладиаторы, то герою была открыта прямая дорога в мир криминала, а оттуда в самую грязную тюрьму штата. Но дух Марва оказался несломленным. Выйдя на свободу судьба дарит ему самый настоящий подарок в лице обворожительной Голди (Джейми Кинг), обратившей внимание на «чудовище» и рассмотревшей в нем истинное добро, незаметное для окружающих. Однако радость близости с красоткой была для Марва недолгой. Опасный маньяк Кевин (Элайджа Вуд) жестоко убивает Голди, а его высокопоставленный опекун натравливает ручную полицию на несчастного Марва. Только никто не подозревал, что Марву в жизни уже нечего больше терять и герой отправляется в свой последний кровавый поход ради женщины, подарившей ему самое ценное — любовь… Роль Марва стала для Микки Рурка настоящим возрождением из пепла. Актер идеально передал душевные метания своего персонажа, наполнив его личными переживаниями. Ну и нельзя не упомянуть и Элайджу Вуда. Бывший хоббит доказал, что способен играть не только милых карликов, но и хладнокровных маньяков. И этот образ ему на удивление к лицу.

Большая смачная резня

Рыцарь-одиночка Дуайт МакКарти (Клайв Оуэн) не терпит хамства, ненужной жестокости и запугивания слабых. Несмотря на свою принадлежность к криминальному миру, герой всегда действует по зову чести. Однако его последнее приключение едва не стоило ему жизни, ведь он перешел дорогу самому Джеки-бою (Бенисио дель Торо), полицейскому, который не прочь избивать несчастных женщин. Решив наказать бесчестного детектива, Дуайт едва не начинает грандиозную войну между Старым городом, в котором заправляют путаны во главе с Гейл (Розарио Доусон), полицией и мафией, которые ранее соблюдали нейтралитет. Ну а нежеланный труп полицейского, нашедшего свою погибель как раз в Старом городе накаляет ситуацию до апогея… Как и в первой новелле, в данном произведении на первое место выходит любовь и внутренний кодекс справедливости. Клайв Оуэн бесподобен в роли Дуайта и во многом благодаря его харизме данная часть фильма поднимается на порядок выше по шкале драматизма.

Желтый ублюдок

Детектив Джон Хартиган (Брюс Уиллис) является, возможно, последним честным полицейским Города грехов. Его последним заданием перед пенсией было спасение несчастной маленькой девочки Нэнси от рук маньяка Рорка-младшего (Ник Стал), чей отец-сенатор разрешал сыну вытворять все, что тот пожелает. Однако Хартиган решил пойти против системы и все-таки спас девочку, попутно сделав Рорка инвалидом. Но наград Джону не видать, так как его на долгие годы садят в тюрьму по сфабрикованному обвинению. Все эти годы детектив только и думал о маленькой спасенной девочке, которая превратилась в привлекательную девушку (Джессика Альба). Наконец-то выйдя на свободу, Хартиган первым делом встречается с Нэнси. И каковым же будет для него шоком узнать, что Рорк-младший, превратившийся в Желтого ублюдка, решает отомстить своему обидчику как раз через Нэнси. Таким образом бывшему полицейскому придется завершить давнее дело. Но только на этот раз в живых он своего противника оставлять не собирается… Замечательная новелла, доказывающая, что Брюс Уиллис наделен драматическим талантом и с годами его обаяние никуда не исчезло.

Эпилог

Мы вновь встречаемся с неуловимым киллером (Хартнетт), который выполняет новое задание. На этот раз его целью является предательница из стана роковой Гейл. У жертвы нет шансов. Мы это понимаем. Цель это понимает. И тем более киллер это понимает. Компромиссов в Городе грехов не бывает.

В итоге хочу сказать, что «Город грехов» — это стильный, драматический, неуступчивый криминальный нуар-триллер, который переносит нас в самое грязное место на всей планете. Я уверен, что после просмотра вы вряд ли захотите оказаться в подобном месте, однако понаблюдать за ним со стороны будет более, чем интересно. И пусть сюжеты здесь не слишком замысловаты, но ради выдающихся актерских ролей признанных звезд и поражающей глаз визуальной стилистике «Город грехов» все же стоит обязательно посмотреть.

9 из 10

Я слышал об этом фильме многое, но мне никак не удавалось его посмотреть. Его показ в кинотеатрах в 2005 я пропустил, даже не помню, как он там шел. Впрочем, раньше я по кинотеатрам не ходил, было полно других забот. А вот сейчас я наконец-то посмотрел этот «почти идеальный фильм». Сначала, я долго не мог выдвинуть ни одного высказывания на счет этого произведения Фрэнка Миллера. И только потом понял, что это чувства разочарования.

Причиной, по которой я решил посмотреть «Город грехов», являлись совершенно не положительные отзывы, а то, что меня соблазнил трейлер второго фильма, который называется «Город грехов: Женщина ради которой стоит убивать». И все же, как не приятно, когда фильм, на который ты рассчитывал, тебя разочаровывает!

Стоит заметить, что к данному проекту приложил руку Квентин Тарантино. А он, заядлый психопат! В его фильмах повсюду летят вырванные кишки, трахеи, печень, льется кровь (да не кровь, а кровище)! Специально решили сделать большую часть фильма, черно-белой.

Сюжет просто ужасно запутан! Для меня фильм «Начало» (2010-го года) оказался легким для понимания и совершенно не запутанным. Так вот, как в городе грехов можно заблудиться, так и в фильме, можно заблудиться. Истории отдельны друг от друга, но перепутаны, не успеваешь понять, про кого сейчас рассказывается.

Актеры, это лучшее, что есть в фильме. Не ожидал увидеть Элайджа Вуда в фильме, особенно в виде психопата-каннибала. Или ожидал?! После его дебильного «Маньяка», которого я посмотрел год или два назад, я мог ожидать, что он, до «Маньяка», играл разных психов. Майкл Мэдсен сильно не выделился. А вот Брюс Уиллис и Микки Рурк, наоборот.

В итоге «Город грехов» получился дорогим, кровавым, не сильно интересным, от части второсортным криминальным триллером. Лучше бы режиссеры обратили больше внимания не на количество крови, а на сюжет. Такую высокую оценку, для такого скучного фильма, ставлю только за актеров.

6 из 10

«Если в городе грехов знать, куда повернуть, то найти можно все, что угодно… все, что угодно.»

Ты включаешь фильм с интригующим названием: «Город грехов», ожидая увидеть похоть, разврат, может, немного насилия, крови — всего, что ассоциируется со словом «грех». Уверен почти на сто процентов, что сейчас расслабишь мозги, посмотрев очередной боевичок от Родригеса и не обратишь на него большего внимания, чем тот заслуживает. Но случается то, что с первых чёрно-белых кадров, разбавленных алым цветом платья девушки, кровавым цветом её помады и глубоким мужским голосом, ведущим монолог-повествование ты застываешь перед экраном и смотришь, смотришь, словно завороженный за сменой действия, сменой героев и историй, которые они рассказывают. Чёрно-белый мир предстаёт перед тобой, открывает свои двери, и ты входишь в неё — в эту в чём-то философскую реалию, и закрываешь за собой на два часа, погружаясь в мир контраста тьмы и белизны, приправленной яркими взмахами кисти настоящего Художника.

В этом фильме режиссёрская и операторская работы настолько гениальны, что я не могу выразить это словами. Кадры сменяют друг друга, цветовое решение, игра красок идеальны. Этот фильм в своём роде уникален. Это как будто точное переведение под копирку комикса в «живой» фильм. Хотя оригинальный комикс я не читала, но ощущение первозданного материала меня не покидало на протяжение всего времени просмотра.

Актёры все с именами, находящимися на слуху: Брюс Уиллис, Микки Рурк, Клайв Оуэн, Бенисио Дель Торо, Майкл Кларк Дункан, Элайджа Вуд, и конечно же Джессика Альба, Девон Аоки и другие дамочки старого города. Отдельно про них писать не имеет смысла — персонажи слишком колоритны и со своей историей, рассказанной по мере наступления их очереди.

Несколько историй. Несколько героев, достойных звания Главного. Каждая неуловимо переплетается с другой. Каждая оставляет привкус крови и пороха в сознании.

Саундтрек. Главную тему из этого фильма хоть раз в жизни слышал каждый человек. Роберт Родригес сам приложил руки к его созданию.

Фильм, который можно разобрать на цитаты. Фильм, концептуальное решение съёмки которого на моей памяти единственный в своём роде. Жестокий фильм, не лишённый мрачной философии и красоты. Фильм неправдоподобный, нереальный, но завораживающий. Фильм, который был обречен стать культовым. Фильм не для всех, но он того стоит.

10 из 10, ребят.

10 из 10

Буквально вчера, перед тем как пойти в кинотеатр на вторую часть данной серии я посмотрел эту, и признаться, был очень удивлен, почему же я не заметил этот фильм раньше, он ведь заслуживает внимания.

Сюжет, который в данной картине построен вокруг нескольких героев, каждого из которых можно назвать главным, не прямолинеен. Он поочереден, и со временем, когда повествование истории одного из персонажей фильма заканчивается, начинается повествование истории следующего, и так пока не кончаться герои, и по новой. А точнее — продолжение.

Это интересная концепция, особенно конкретно для этого фильма. Он был этим «раскрашен», не смотря на его черно-белые цветы, периодически разбавленные желтым и красным. Согласятся ли со мной люди, что это был очень интересный ход, ведь другие фильмы в такой «природе» красок мы либо не замечаем, либо не даем им столь теплых отзывов.

Девять лет назад. Это было девять лет назад, и вот, до сих, можно сказать что фильм вышел не плохим, бодрым, да даже хорошим. Он прекрасно поставлен, и прекрасно подан. Такие шикарные актеры как Брюсс Уиллис, и Микки Рурк порадовали, придали фильму особый шарм, разбавили собой кровь и мясо (которые не надоедают глазу зрителя). Джессика Альба и Розарио Доусон — девушки, девять лет назад мне малоизвестные, но сейчас. Да это же не фильм, а бомба!

На мой скромный взгляд и мое мнение, я хотел бы сказать что это определенно успех. Успех всех и каждого, кто только хотя бы краем своих действий коснулся этого проекта. Успех режиссера, актеров, и зрителей, что им довелось посмотреть этот фильм.

Музыка, которой наполнено кино, настолько идеальна, что не возможно не влюбиться в саундтрек. С самой первой мелодии, до самого конца (а лучше смотреть расширенную версию, где еще больше хорошей музыки) ты сидишь и наслаждаешься и картинкой и звуками. Если представить, что сейчас год выхода этого фильма, и последующих шедевров нет, то это максимальный балл, но даже сейчас, на фоне кучи блокбастеров и кровавых боевиков, — фильм не меркнет, а цветет.

10 из 10

Роберта Родригеса смело можно называть главным экспериментатором киноискусства, достаточно вспомнить его «Детей шпионов», поэтому, когда его имя мелькнуло в экранизации комиксов Фрэнка Миллера, мир замер в ожидании чего-то необыкновенного и, как оказалось, что не зря. В то время, когда многие режиссеры пытаются остаться верным своим взглядам, стараясь прочувствовать исходный материал, Родригес заходит чуть дальше. Он использует графические романы Фрэнка Миллера как раскадровки, глубоко погружая зрителя в свой мир, в котором так легко заблудиться, но который поражает и удивляет своим визуальным стилем. То, что Родригес сотворил на этот раз на экране, не поддается описанию.

Город Грехов — это место, в котором царствует преступность и насилие, но в котором есть еще надежда на справедливость. Нуар, который показывает Родригес на экране, конечно, слегка отличается от классического нуара 40-х или 50-х годов, с его мощной энергией и беспокойной камерой, но тем не менее режиссер предлагает несколько своих примочек, поэтому его Город Грехов полон цветных вспышек. Желтый цвет кожи, синий или зеленый цвет глаз… Больше всего, конечно же, красного цвета, и дело тут не только в платьях и помадах женщин. Кровь в фильме тоже иногда окрашивается в красный цвет, а ее здесь невероятно много. Насилие в фильме вообще, отдельная глава, поэтому Родригесу стоит сказать отдельное спасибо за отвоеванный рейтинг «R».

Помимо черно-белого цвета, есть еще много вещей позволяющих причислить данную картину к современному нуару. Жители Города Грехов живут вне времени, в мире, где представлены элементы сразу из нескольких десятилетий в той или иной форме. Звучит закадровый рассказ от главных персонажей той или иной главы. Галстуки и пальто развиваются на ветру, иногда переплетаясь с дождем, струи которого похожи на графические наброски карандаша. И каждый крутой персонаж в фильме водит кабриолет и курит, полностью игнорируя предупреждения Минздрава. Также если в кого-нибудь разрядят целую обойму, то можно как ни в чем не бывало через некоторое время снова вернуться в строй, как будто бы вместо пулей были дротики. Медицинская сторона здесь держится в тени, хотя показано, что у Хартигана есть проблемы с сердцем.

В фильме показаны три истории и одно предисловие. В каждом эпизоде есть главный персонаж — стержень истории, которая практически не переплетается с остальными, но как в свое время в «Криминальном чтиве» время здесь перемешано. Зритель может выстроить хронологию событий только после просмотра, отталкиваясь от сцены, где все трое внезапно случайно пересекаются в одном баре. Также разнообразен и жанр эпизодов. «Тяжелое прощание» Марва — невероятно мощная по своей энергетике и экшену глава, в то время, как «Большое смачное убийство» Дуайтта — снята в стиле Тарантино, к которому он же и приложил руку. «Этот желтый ублюдок» Хартигана — наоборот очень мерзкая, но в то же время драматичная история с социальным подтекстом новелла.

В фильме было занято много талантливых актеров, как известных, так и раскрывающих перед зрителем свое мастерство. Родригес не позволил утонуть своему фильму в пучине голливудских имен, а позволил зрителю сосредоточиться на их персонажах, где Элайджа Вуд не Фродо Бэггинс, Микки Рурк — не соблазнитель женских сердец, а Брюс Уиллис — не Джон Маклейн. Целомудренная Карла Гуджино больше половины своего экранного времени проводит с обнаженной грудью, Джессика Альба осваивает профессию стриптизерши, Девон Аоки смотрится с мечом не хуже Умы Турман, а Джейми Кинг — единственная в цвете жительница Города Грехов, плод гормональных бурей Марва.

Но нельзя всю заслугу к этому шедевру причислять одному Родригесу. Помимо упомянутого выше Тарантино, как специально приглашенного режиссера стоит упомянуть еще и самого автора комиксов — Фрэнка Миллера. Его вклад в данное произведение был настолько велик, что он заслуженно делит кресло со своими именитыми коллегами по режиссерскому цеху.

Итог. Картина является чуть ли не одной из лучших адаптаций комиксов в визуальном и графическом плане, идеально сочетая черно-белые кадры с цветными вставками и превращая живых актеров в рисованных персонажей и наоборот. От гениального фильм отделяет все-таки чрезмерная волна насилия и все-таки небольшое ощущение того, что пирог слегка пересладили.

«Я не умею разговаривать с людьми, а успокоить девушку у меня получается так же ловко, как у паралитика сделать операцию на мозге гаечным ключом».

Не стоит пытаться понять философию и ценностные ориентиры Города грехов: вокруг чёрно-белые краски, разбавленные красными каплями крови, и диву даёшься, как людям удаётся дожить до совершеннолетия (хотя бы).

Убийство — самая посредственная вещь, которая может произойти с вами в Городе грехов. Не убивает только ленивый. Не важно, на какой эфемерной стороне «добра» или «зла» вы находитесь — метод один, лишь насилие здесь изображено оружием «справедливости». По сути, здесь почти нет идеологической борьбы «хороших парней» и «плохих». Из всех персонажей, которых нам показывают два часа, неподдельный, человеческий интерес вызовут лишь герои Брюса Уиллиса и Джессики Альбы. Но и они неидеальны.

Конечно, слишком много требовать от комикса — смешно, если не глупо. От этого, правда, не легче. Многие зрители восхищались внутренними монологами героев, и это мне удивительно. Возможно, на слух их речи не так уж и нелепы, но стоит представить, что вам довелось бы их где-нибудь прочитать. .. Пожалуй, такой пресный и банальный набор слов заставил бы читателя закрыть эту книгу и забыть о ней, как о страшном сне. Выглядит забавно, что несмотря на разницу в возрасте, социальном статусе и всём остальном, герои выражаются одинаково блёкло и несерьёзно.

Оставляя в стороне рассуждения о начинке, хочу сказать, что «Город грехов» — тот фильм, который стоит смотреть на большом экране. Графика действительно захватывает, кажется объёмной, осязаемой и необычной благодаря пренебрежению законами физики. Обилие оттенков чёрного и серого кажется на редкость ярким, и картинка фильма удалась на славу. Несмотря на то, что фильм был снят исключительно на фоне зелёного экрана, это ничуть не повредило восприятию фильма. Музыкальное сопровождение создаёт соответствующее настроение.

Но вернёмся к героям фильма. По сравнению со второй частью, эта выигрывает хотя бы потому, что здесь есть положительный герой (!), пусть он и прибегает к насилию в силу своей профессии — защищать невиновных. При всех своих достоинствах, детектив Хартиган выглядит так же однобоко, как и другие «герои-картонки». Было бы намного интереснее, если бы про детектива сняли целый фильм, а не уделили ему несчастные полчаса. Лишь ради него и стоит смотреть «Город грехов», по большому счёту.

Многие называют фильм «шедевром», но чему этот фильм учит? Платон критиковал поэтов своего времени за то, что они не давали пищи для ума, сочиняя свои поэмы и сотрясая воздух. Нельзя назвать произведением искусства то, что лишено подлинного смысла и не заставляет человека размышлять. А значит, перед нами очередной фильм, который снят по комиксам и несёт примерно столько же умственной нагрузки.

Зададим себе вопрос: если бы графика в фильме была бы самая, что ни на есть, обычная, добился бы он такого успеха и ажиотажа? Ответ очевиден: «Город грехов» затерялся бы на полках в кинопрокатах. Но если что-то несёт в себе лишь наружную привлекательность, то как это можно назвать «шедевром»?

Но у «Города грехов» есть ещё кое-что, за что он так любим зрителями. Он внушает им ложное чувство исключительности, заставляя верить в то, что у них потрясающий вкус и они весьма оригинальны, раз им нравится такой фильм. С видом знатоков они ставят «8», «9», «10», и неоновая надпись «кинокритик высшего класса» висит над их головами вместо нимба. Прививка псевдооригинальности действует «на ура», и «Город грехов» окупается. Ведь это фильм для интеллектуальной элиты, которая видит в нём глубокий, потаённый смысл, и далеко не каждому дано это рассмотреть. Неоновая надпись горит ещё ярче.

5 из 10

(спасибо Хартигану)

Пожалуй, писать трехсотую рецензию на фильм, который как только не покрутили кинокритики — не самая удачная идея. Однако в Городе Грехов каждый найдет себе место.

То, что снял Роберт Родригес, надо просто любить. И если вас смутит стилистика фильма первым же кадром, то смело выключайте, потому что вся картина держится на игре цвета. Да, есть смысловая нагрузка, но это Фрэнк Миллер, а не Алан Мур, и здесь надо лишь восхищаться картинкой, сюжетными поворотами и, конечно, одним из самых шикарных актерских составов.

Фильм состоит из трех новелл. История Марва — это история любви и отмщения. История Хартигана — история о справедливости и настоящем добре. И между этой красотой режиссер поместил то, за что давно полюбился всем: новелла «The Big Fat Kill». Название говорит само за себя. Углубляться в сюжет каждой из новелл не имеет смысла, все они об извечной борьбе. Едва уловимое переплетение историй создает неповторимый эффект: заметив на секунду героя одной новеллы в эпизоде другой, кажется, будто ты сам шастаешь по злачным местам Города Грехов, встречаешь знакомые лица, слышишь имена приятелей и недругов.

Во время съемок разразился скандал, по итогам которого Роберт Родригес вышел из состава Гильдии кинорежиссеров Америки, и, может быть, это стало одной из причин, по которым фильм принципиально отличается от ему подобных. Чувствуется, что фильм снимался не ради денег, как в другой большой стране, а для души.

Город Грехов нельзя оценить по каким-либо канонам. Можно лишь признаться в любви к этому фильму и пересматривать время от времени. Балл лишь вычту потому, что сие творение — развлечение чистой воды. Развлечение шикарное, но не произведение искусства, от которого мурашки по коже после титров.

9 из 10

В 2005 году выходит фильм по комиксам Фрэнка Миллера, который с режиссировал Роберт Родригес и Квентин Тарантино. Для меня «Город грехов» стал этаким эталоном качества нуар фильмов. Я всегда был поклонником стиля нуар и само собой я не мог пропустить этот фильм стороной. Ведь в наше время не так уж и много снимают фильмов в этом стиле с такими громкими именами в актерском составе. Фильм мне очень понравится. Атмосфера в фильме присутствовала, даже очень.

Сюжетная линия меня просто поразила своей крутостью. Сюжет был разделен на нескольких главных героев, а именно: Брюс Уиллис, Микки Рурк, и Клайв Оуен. По мне так все сыграли на ура, но больше мне запомнился Микки Рурк, с его харризмой, серьезностью и злостью. Хочу поблагодарить Владимира Антоника за его дубляж в этом фильме. Его голос меня вдохновил на столько сильно, что мне стало больше интересно смотреть за происходящим. По мне так самый добротный дубляж с его участием.

Актеры: Все актеры отлично сыграли. Мне все понравились Майкл Мэдсен, Бенисио Дель Торо, Джесика Альба, Элайджа Вуд и другие.

В итоге что хочу сказать: что мне больше всего нравится в таких лентах, так это диалоги и рассуждения героев. Многое из сказанного западает в душу, так как это совсем не впустую. Все высказывания имеют свою глубокую философию, над которой можно поразмыслить и взять что-то на заметку. Посмотрим как будет Вторая часть.

9 из 10