Рецензии

Фильм о нескольких днях из жизни писателя Сергея Довлатова. И в эти несколько дней бесспорный талант Германа-мл. заложил столько слоёв, сотканных из тонких нюансов, едва уловимых деталей и довлатовских интонаций, что хватит ни на один день переживаний. Всё это не для высоколобых постмодернистких игр, а ради искреннего разговора со зрителем.

Для меня этот фильм про верность себе несмотря ни на что. А тогда было на что смотреть и оглядываться. В шуме чужих голосов человек верный себе продолжает слышать своё сердце и не может заставить его биться в такт всеобщему параду, не случайно авторы фильма выбрали время действия предпраздничные дни. Тема прочерчена пронзительной линией через истории второстепенных персонажей, диссонирующих с главным — с самим Сергеем. Он просто над этим всем, как в кадре на афише, но просто ли ему? Это ретро-драма актуальна здесь и сейчас.

Сегодня как и тогда сложно, а может быть ещё сложнее, слышать свой голос. Вы скажете, свобода, никто не давит, нет цензуры. Великий наш цензор — рубль, а рубль есть у кого? У народа. И чем больше народа, тем больше рублей. Иначе ни один издатель не возьмется печатать. А что хочет народ? Хлеба и зрелищ, лайкать глупости в соцсетях, потреблять — не отличая пылесос от книги, заедать фильмы попкорном, жить в один клик. Какой Довлатов? Выжил бы он сегодня или так же бы умер в 48 лет? И это несчастная немецкая кукла за 25 рублей, которую писатель пытается найти для дочери — вполне ясная метафора.

Как только я увидела этот мир, где поют под гитару песни Окуджавы, слушают живого Бродского, ломают друг другу носы из-за стихов, читают Стейнбека и Джойса, цитируют Мандельштама, под страхом ареста покупают Набокова, пишут романы и картины, потому что не могут не писать. Действительно, не могут не писать, а не как сейчас, писательский марафон — все побежали и я побежал. Душа моя начала рыдать. В Библии говорится «Будьте как дети…» и они были детьми. Но они мертвы, их больше нет. И сцена в шахте с рыдающими метростроевцами не простая рифма (не буду спойлерить) обратите внимание.

Кино не для всех, одна парочка ушла из зала. Видимо, за пылесосом.

Писатель Сергей Довлатов живет в уничтожающей советской действительности, которую он не признает, уклады которой бойкотирует и пытается с ними бороться. Вообще, мятеж здесь первое время едва заметен, разве только в ухмылке главного героя. Все вокруг до безобразия меланхолично, и в то же время наполнено какой-то бесполезной суетой. Камера, стараясь это передать, плавает среди персонажей, выхватывает то быт, то взгляд уставшего Довлатова, то диалог полусонных прохожих. Оператор заслуживает отдельной похвалы, небанальность его ракурсов освежает тягучий киноязык, но не портит почерк Германа мл., склонного к напускной сокровенности и трагизму. В этом смысле режиссер остается себе верен. Трагичных сцен, а где-то и совсем слезоточивых, в киноленте с избытком, но в целом все уложено в ровное повествование об одной неделе писателя. Это сложная неделя начала ноября перед мифическим праздником. Вот откуда эта бесполезная суета, посвященная торжеству советской идеи и власти, которой так нужны истории о героях из пролетариата с волевыми подбородками и сильными руками. Эти стремления угождать партии привели советскую литературу к заскорузлости и вынуждают сочинять пустое, но служащее убеждениям социализма. Все остальное считается мелким и декадентским. И вот Довлатов, весь фильм бродит по Ленинграду, который, как и вся эпоха, надо отметить великолепно воссозданы в кадре. Везде читается застой: дефицит товаров, пыль, мутные стекла, мохеровые шарфы, торчащие из под тяжёлых пальто, златозубые буфетчицы, красные транспаранты, сигареты «Друг» и т. д. Богемное окружение писателя немного выбивается из серости, но в сущности такое же безнадежное. Кто-то их считает шантропой. И следует признать, возможно нарочно, они изображены убогой толпой, чаще увлеченной разгулом и демагогией. Но разве только Бродский, чеканит стихи узнаваемым голосом, пророчески рассуждает об эмиграции и на фоне остальных выглядит просветленным. Вообще, все эпизоды с Бродским наполнены особым смыслом; его фигура, как сгусток здравости всплывает посреди бессмыслицы происходящего, и пробуждает в Довлатове веру в талант. Возможно, так и было на самом деле.

Визуально фильм очень приятный, с внятной игрой сильных актеров. Даже неуклюжие диалоги не портят общее впечатление от просмотра, оставаясь лишь слабой стороной сценария. В целом получилось увлекательное большое кино о крупном писателе. Смотреть его надо, хотя бы потому, что это Довлатов.

8 из 10

Мне немного стыдно, но самого Довлатова я не читал, хотя много слышал хорошего от людей, разбирающихся в литературе. Несмотря на это фильм просто дико захотелось посмотреть, а факт ограниченного широкого проката (что за оксюморон) подгонял это сделать побыстрее. Ну и вот, собственно. Сама картинка в фильме бледновата, чаще всего или бежевая или желтоватая, так и хочется сравнить довлатовский Ленинград с Петербургом Достоевского — такой же жёлтый, неприветливый и нагоняющий безысходность. Фильм очень серьёзный, атмосфера запретов и колючей цензуры Советского Союза неподдельная, как человек творческий очень переживал за Сергея. Есть конечно и немного забавные моменты, в основном связанные с зашкаливающей иронией писателя или его поведением: «А вы шпион? Привет родине пиноколады», «Для тебя я капитан». Есть моменты совсем вгоняющие в печаль — сцена в метро и арест. Персонажи фильма очень колоритные. Кроме удачно подобранного актёра на роль Довлатова также запомнились Иосиф Бродский и тот парень-поэт-работник метро. Актёрские работы замечательные, порой персонажи будто говорят невпопад, витают в своих мыслях и это невероятно. Некоторые моменты, когда Сергей не говорит, а лишь слушает через мимику передают столько эмоций. Квартирники вообще вышли сочными, массовка тут отдельный персонаж, они и сбоку и спереди и сзади, с обоих сторон и идут на экран, выходят из него — так это обыденно и живо, многопланово, в общем. И так практически везде. Фильм, ясное дело — не для всех, но я очень доволен, что сходил на него.

Новый фильм Алексея Германа-младшего про знаменитого ленинградского писателя зрители ждали довольно давно. Еще летом 2017г был показан не до конца смонтированный вариант в Петербурге. И вот, наконец, в прокат всего на 4 дня выходит долгожданная картина.

«Довлатов» невольно хочется сравнить с вышедшим в 2015 году фильмом Станислава Говорухина «Конец прекрасной эпохи». Говорухин взял, на мой взгляд, более выигрышную позицию — сделал фильм по мотивам рассказа «Компромисс». Герман-младший решил делать автобиографию одной недели жизни писателя, естественно художественного взгляда, не претендующую на документальность.

Герман-младший для создания фильма привлек вдову и дочь писателя, чтобы воссоздать образ Ленинграда 1970-х. Говорухин тоже воссоздает образ 1970-х, но уже Таллина, где писатель какое-то время работал журналистом в газете.

«Довлатов» Германа-младшего сделан достаточно грустно и тягомотно. Там, в общем-то, нет сюжета. Чем-то напоминает «Июльский дождь» Марлена Хуциева: богемные вечеринки у писателей, художников, поэтов; легкий джаз; тонкий интеллигентный юмор. В остальном, мы видим, как Довлатов мается от того, что его не хотят печатать, от отношений с недавно разведенной женой, от глупости тех людей, с которыми сводит его судьба (главные редакторы газет, издательств; заводские рабочие, у которых он берет интервью). Каждодневную рутину разбавляют эпизоды с такими людьми, как: Бродский, которого отлично сыграл Артур Бесчастный (который, на самом деле, выглядит куда привлекательнее, чем Иосиф Александрович); девушка-актриса (Светлана Ходченкова), с которой, видимо, у писателя когда-то был роман; работница редакции (великолепная Елена Лядова); фарцовщик Давид (образ явно взят из сборника рассказов «Чемодан»), сыгранный Данилой Козловским.

Вообще, эпизод с арестом и гибелью фарцовщика Давида — пожалуй, самый печальный во всем фильме, который, при этом, нельзя назвать тяжелым. Странно, что сценаристы не захотели показать самого писателя в Каляевской тюрьме, в которой Довлатов какое-то время сидел.

Фильм «Довлатов» показывает зрителям некий другой образ Довлатова. Думаю, читатели, знакомые с творчеством писателя, имеют другой образ Довлатова, который в фильме передать не удалось. Тем не менее, эпоха передана достаточно реалистично в сочетании с отличными джазовыми композициями. Поэтому, посмотреть такой фильм холодными мартовскими вечерами (и не только) стоит.

6 из 10

«Довлатов» стал для меня очередным фильмом в моей скромной копилке лучших кинолент, которые я пересматриваю.

Мастерство Германа-младшего в том, что уже с начала фильма ты чувствуешь себя в атмосфере показанного времени. Даже кинозал кажется домом культуры в одном из райцентров. Так и живёшь в этом ощущении 2 часа. Иногда, правда, тебя выбрасывает из этого состояния. В моменты, когда появляются надоедливые Ходченкова или Козловский. Пропитанные медийностью, они смотрятся чужестранцами в этом фильме. Остальные актёры замечательны. Асимметрия каждого увеличивает сильные стороны «Довлатова».

Вообще кинолента построена на индукции. От частного к общему. Да, Сергей Донатович — уникальная личность, но через него улавливаешь, как тяжелы были судьбы подобных ему. Неслучайно же и о Бродском говорится чуточку больше, чем ожидаешь.

В целом это фильм для глубоких дум. И отрадно, что зрителей не так уж и мало. Хотя «в наше время наличие мысли — уже героизм». По-моему, это актуально и по сей день

10 из 10

Как говорил Хичкок, фильм — это жизнь, с которой вывели пятна скуки. В фильме Довлатов видимо это сделать забыли. Угрюмый герой плавно перемещается из редакции на стройку, чтобы взять интервью для очередной статьи. Первых он презирает за то, что ему не дают писать о чем он хочет, а вторых он презирает просто (например за недостаточную эрудицию). Гениальность Довлатова подразумевается, поэтому в фильме о ней ни слова.

Также показаны маргиналы- непризнанные гении — художники, поэты, музыканты, которые вынуждены пить водку и слушать джаз от безысходности. Хотели бы вы провести вечер в такой компании? Я-нет. Все диалоги наполнены безнадёжностью и бессмысленностью. Иногда спрашиваешь себя зачем в кадре появился тот или иной персонаж? Зачем нужна эта реплика? Ответа нет. После просмотра остаётся один вопрос: почему решили экранизировать именно эти дни из жизни писателя? Думаю что сюжет не сильно пострадал, если бы сняли другую неделю из жизни великого писателя Довлатова, ничего не поменялось бы. Цитата из финальных титров: «Довлатов уехал в Америку и стал гениальным писателем, которого любят и читают миллионы». А миллионы ошибаться не могут.

«Довлатов» не отступает от традиций нового времени и привычно показывает творческую диссидентскую интеллигенцию. Все компоненты на месте — квартирники, алкоголь из горла, сигаретный дым, контрабандные джинсы и такой же джаз. И чтобы мы уж точно почувствовали дух времени герои постоянно сыпят в разговоре именами писателей, художников, деятелей культуры — вот Довлатов называет себя при знакомстве с девушкой (Наташой Ростовой, ни больше, ни меньше) Францем Кафкой, а в это время на заднем плане про советское кораблестроение восторженно рассказывают подвыпивший Гоголь, Пушкин без кудрей, Толстой и Достоевский, которому не нравится поэт Блок по религиозным соображениям.

Общий абсурд происходящего в творческой среде СССР начала 70-х — времени заморозков — очевидно, и пытались донести до зрителей авторы, что, в общем-то, им удалось. Фильм вообще получился очень русским, очень меланхоличным, но при этом не мелодраматичным, без пессимизма. Понравился контраст между яркими, тесными и громкими квартирниками — и заснеженно серыми, полупустыми и тихими мостовыми Ленинграда, по улицам которого в рамках подготовки к 7 октября то и дело ездят то разобранные красные звезды, то, к счастью неговорящие, головы самого Ленина.

Довлатов в исполнении серба Милана Марича, как минимум красивый, и сыграл вполне сносно, с нужной долей достоевщины, душевных мук и надлома. Он часто стоит спиной или в вполоборота к камере — скрывая артикуляцию для дубляжа, который вначале сильно резал слух — но при желании можно найти в этом метафору к судьбе Довлатова, к непризнанности при жизни и т. д. Все герои второго плана просто роскошные, что и понятно, когда в ролях Лядова, Ходченкова, Козловский (и чудесный Артур Бесчастный в роли Бродского). Иногда, правда, возникало ощущение, что авторы, в стремлении добавить драматизма или вставить аллюзию к творчеству писателя (мол, вот, он писал как было), вкладывают в уста героев чересчур пафосные или попросту неуместные реплики. Но это же фестивальное кино, ему такое простительно.

Итого, получилось хорошее арт-хаусное кино — стильное (весь реквизит из 70-х настоящий и это сразу добавляет фильму ностальгического очарования, даже для меня, родившейся после распада CCCР), добротное и по сути, совсем не про Довлатова. Но кто сказал, что универсальность и общечеловечность — это плохо?

7 из 1

Ребята, прошу вас не смотрите это кино, если чувствительны к актёрской игре. Она просто омерзительна, особенно игра «актёров» второго плана. Эти фактурные кривые лица, ну, честное слово, как из мешка вытряхнули на съёмочной площадке и крикнули им «Играйте! Ходите вокруг нормальных актёров и бубните, что в голову придёт» Я понимаю, что мы сегодня эмоционально тупые, чтобы не понять без гротеска всей суровой правды тогдашнего существования «в общественном вакууме» нашего главного героя и творческой интеллигенции в целом, но неужели настолько? Неужели нельзя чуть потоньше, чуть сложнее сыграть на наших чувствах, а не этим набором из молотка и зубила? По-моему, это банальное неуважение к зрителю.

Костюмы тоже все с иголочки. А ведь Герман старший в своём фильме «Двадцать дней без войны» не зря упрекал в подобном невежестве постановщиков из местечковых театров Средней Азии! Как мы видим, младший Герман не внял урокам родителя.

И честное слово, смеялся в момент смерти друга Довлатова, когда увидел на заднем плане заросшего щетиной чувака с болезненной худобой на лице в новёхонькой генеральской шинели на три размера больше. Ну нельзя так, ребята… нельзя устраивать такой балаган.

В общем, если вы интроверт с притуплённым чувством реальности и не можете отличить игру актёра экстра уровня от игры манекена в витрине не самого крутого торгового центра, то этот фильм, возможно, для вас. Видео ряд и игра артистов на заглавных ролях вполне себе вменяемые.

Но Довлатову, как мне кажется, не понравилась бы ни эта гламурная причёсанность, ни неуклюжая вычурность. Не любил Серёга этого.

Сергей Довлатов. Один из Великих русских писателей 20-го века? Бесспорно. Мастер пера и острый на язык человек? Тоже факт. Непризнанный и несчастный человек? К сожалению, это тоже чистая правда.

На берлинском кинофестивале 2018 года картину отметили за «выдающиеся художественные достижения». Награду вручили жене режиссёра Алексей Германа младшего Елене Окопной, за её работу в художника-постановщика и художника по костюмам. И сделали это абсолютно заслуженно.

Эта картина Алексей Германа младшего очень напоминает одну из книг Довлатова, при этом она предельно кинематографична. Общая атмосфера семидесятых, кажется чувствуется буквально во всём, от коммуналки, в которой живёт Довлатов, до безлюдного двора полного макулатуры, которая когда-то была чьими-то мыслями и мечтами. Мы смотрим и смеёмся над нелепыми образами Пушкина и Брежнева, а внутри зарождается всепоглощающая грусть и чувство несправедливости. Плачь и смех всегда вместе и друг без друга никуда, вот что такое Довлатов.

Довлатов — это маленький отрывок из жизни большого человека. Целая эпоха отражена в нескольких днях жизни писателя. Это обворожительный непризнанный писатель-фарцовщик («Может тебе картину подарить? Лет через двадцать разбогатеешь»), и серьёзный, но абсолютно живой гений-диссидент Бродский («Не хочу уезжать, обратно я не вернусь»), и вечно пьяный продавец книг, который готов сдать любого не потому что он такой, на самом деле жизнь такая («Эта Лолита опаснее чем кажется»)… Обрывки той самой прекрасной эпохи складываются вместе и образуют единую картину, не поверить в которую не возможно.

Довлатов — это история о людях и принципах. Людях готовых бороться и умирать за свободу. История о женщинах, которые готовы не только терпеть, но и поддерживать нелепых и беспомощных писателей-эгоистов. История о мечтателях, готовых изменить мир, но не готовых меняться внутри. История об огне в душе. История о каждом из нас.

И раз уж мы говорим о Довлатове, хочу рассказать небольшую историю. Я сидел в забитом до отказе зале, большая часть зрителей была не старше персонажей фильма. Молодые люди до 35 лет. Все вместе мы смеялись над шутками про Кафку, русских классиков, и разумеется, про Малевича и Кандинского. Впереди меня сидела большая компания (кажется они занимали два первых ряда целиком), они передавали друг другу бутылку вина. Вы можете сказать, что всё это показуха и следование манящему бунтарскому духу. Может быть, но в конце фильма весь зал начал аплодировать.

Сергей Довлатов умер, так и не узнав, как сильно его полюбили. Он умер в дали от родины, так и не познав признания. Может быть аплодисменты запоздали, но я надеюсь в чём-то Иосиф Бродский ошибался и русскую литературу, как и всё искусство, ещё можно спасти. Работа Алексей Германа младшего доказательство этому, как и аплодисменты сразу после тёмного экрана и заключительных слов Сергея Донатовича Довлатова.

9 из 10

Если бы, как еще несколько лет назад, я продолжал рисовать из себя доморощенного рецензента-словоблуда, я бы, скорее всего, накатал куда большую получившейся простыню по поводу. Рифмующимся с материалом высокопарным интеллектуальным слогом, дешифруя субъективно считанные метафоры и аллюзии и, может быть, даже анализируя увиденное в разрезе фильмографии младшего Германа — впрочем, касательно последней, «Довлатов» похож на все предыдущие ленты автора ровно настолько же, насколько не похож ни на одну.

Не являюсь преданным поклонником ни одного из упомянутых здесь знаменитых литераторов, хоть и с симпатией отношусь к творчеству каждого, и, вероятно, именно эта зрительская «трезвость» странным образом не позволяет мне рассмотреть картину с большим скепсисом, однако в воображаемом мире, где Эрнст вместо тысячи «Высоцких» выпускает подобные вещи, я буду умеренно счастлив. Просто потому, что вне любых эпох, колких крылатых фраз и свойственных режиссеру изысканных кинематографических «фишек», или, наоборот, в силу их удачного взаимодействия, рождается искреннее щемящее чувство, зыбкое ощущение прекрасного, которое не то, чтобы очень далёко и навсегда, несокрушимо внутри.

Мои глаза дрожали. Наверное, это чего-то стоит.

7,5 из 10