Рецензии

Без преувеличения скажу, что «Выживший» Алехандр Иньярриту — один из самых ожидаемых проектов 2015 года. С большим уважением отношусь к этому режиссёру, люблю его в первую очередь за удивительную атмосферность и метафоричность всего, что происходит на экране. В его кино погружаешься, и уходить в реальный мир по завершению сеанса совсем не хочется. Не знаю, как сложится судьба этого режиссёра дальше, но на данный момент «Выживший» самый шокирующий, самый атмосферный и, должно быть, самый безупречно снятый его проект. Эту картину ждали по многим причинам. Кто-то ждал мрачного триллера, где герои вынуждены выживать в совершенно адских условиях, кто-то хотел увидеть новый фильм Иньярриту, а кто-то ждал появления Леонардо ДиКаприо, так любимого в России. Я причисляю себя в первым двум категориям, а ДиКаприо считаю потрясающим актёром, хотя российские зрители очень часто завышают оценки его фильмам — сугубо личное мнение. В «Выжившем» ДиКаприо достиг вершины своего амплуа человека, лишённого смысла жизни. Такие роли удаются ему лучше всего, может быть, поэтому их достаточно много в его фильмографии. Образы людей, которые по трагическому стечению обстоятельств, по своей или чужой вине, вынуждены бороться со своими внутренними демонами, сходить с ума, опускаться на дно внутреннего ада, чтобы достичь вершин своего рая. Наверно, за это мы и любим этого на редкость одарённого актёра — за его понимание страдающей человеческой души. Правда, для меня лучшей ролью Леонардо так и остался его образ в «Джанго освобождённом». Но сейчас не об этом.

Не буду раскрывать детали сюжета, т. к. любая информация может послужить спойлером. И собраться с мыслями после просмотра достаточно сложно. Наверно, «Выживший» — это один из фильмов, после которых совершенно невозможно прийти в себя. Он шокирует, удивляет, изматывает своей атмосферой. Жёсткий, холодный, с удивительным уровнем реалистичности происходящего, местами противный и мерзкий — этот фильм может вывернуть все чувства наизнанку, но никогда не оставит равнодушным. Меня всегда удивляло, как голливудские режиссёры стремятся изобразить на экране по сути ужасные вещи. Красивые кадры, сочные цвета, атмосфера смерти и ужаса очень часто преподносится как нечто красивое и привлекательное. «Выживший» — фильм не о красоте. Вся красота этого фильма заканчивается на прекрасной операторской работе, и это огромнейший плюс. Должно быть, именно то, как преподносится мир Иньярриту, поставило это кино в мой список лучших. Заснеженные вершины, ледяные реки, земля, покрытая коркой льда, отчаяние Хью Гласса, который сам превращается в животное, чтобы выжить… Процесс выживания в адских природных условиях, где твои враги не только дикие звери, но и люди, которые от этих самих зверей уже давно не отличаются, показан с удивительной правдоподобностью. Холод, исходящий из каждого кадра, чувствуешь буквально кожей. Многие эпизоды удивляют. За героя переживаешь, когда он скитается среди бесконечной снежной пустыни, когда он потрошит труп мёртвого животного, чтобы залезть в него и согреться, когда он обнимается мальчика-индейца, находя в этом ужасном мире островок надежды и тепла. Хью Гласс — один из немногих персонажей в большом кино, за которого действительно переживаешь, отворачиваешься от экрана, когда ему грозит опасность, и радуешься, когда у него появляется надежда. Это чувство единства с героем заслуживает аплодисментов. И конечно это заслуга прекрасной игры Леонардо ДиКаприо. Не буду желать ему Оскара в 2016 году, всё таки Оскар — ничто по сравнению с талантом. Только скажу ДиКаприо спасибо за эту великолепную роль. Не могу сказать, что он открылся с какой-то новой стороны, Хью Гласс — апогей всех тех образов, за которые мы так любим этого актёра.

Чудесно справился и Том Харди, хотя имел не так много экранного времени, как хотелось бы. Джон Фицжеральд получился прямым, жёстким, суровым, таким, каким и должен быть антагонист, хотя и назвать его антагонистом в полной мере нельзя. Он — результат образа жизни, человек-скала, который не умеет жить иначе. В «Выжившем» не получается осуждать кого-либо — ещё одна особенность фильма. Единство жестокой природы и жестокой человеческой души не позволяют ждать от героев каких-то человеческих поступков. И невольно начинаешь задумываться, а как бы ты поступил на их месте? А смог бы ты выжить?

Говорить о минусах этого фильма сложно, так как лично я не могу вспомнить ничего подобного в кино. Он слишком самобытен, чтобы провести параллели, сравнить с предшественником. Развитие сюжета может показаться затянутым, а зрителям, которым нравятся подпрыгивающие грузовики и жёлтые автобусы (привет тебе, Терминатор) может даже быть скучно. И конечно я не могу посоветовать этот фильм девушкам. Да, парни, мы дождались мужского, сильного и сурового кино, которое бьёт по больным местам и показывает то, что мы, к счастью, вряд ли увидим. Никаких притянутых за уши сюжетов, никакой романтики, никакой сопливой любви — только суровый ледяной реализм. Только за это уже стоит идти в кино и смотреть, не отрываясь от экрана. Немного разочаровали, разве что, диалоги, не наполненные каким-то особенным смыслом. Всё говорится прямым и понятным языком, даже слишком понятным, будто главную мысль хотели донести до всех и каждого. Поэтому слушать героев не так интересно, как смотреть на них. Во всём остальном это прекрасное сильное кино, которое удивит своей атмосферой и заставит задуматься о том, насколько сильны духом вы сами.

8 из 10

Экранизация романа «История мести» (с момента первого публичного анонса которой до релиза прошло 15-ть лет, а в претендентах на главную роль побывал Кристиан Бэйл), поставленная «героем дня» Александром Иньярриту по техническим лекалам, выработанным им в проходной картине «Бэрдмен», вознесенной на пьедестал популярности исключительно усилиями СМИ. В «Возвращенце» мексиканский режиссер оправдывает как авансы легковерной массовой публики, так и значительно улучшает свое репутационное положение относительно скептически настроенной аудитории тем, что показывает себя настоящим новатором кинематографического ремесла.

Фильм, из-за которого Том Харди покинул блокбастер «Отряд самоубийц» (который актер уже начал рекламировать в социальных сетях), основан на биографии первооткрывателя Дикого Запада Хью Гласса, рассмотренной с помощью писателя Майкла Панке. История не сохранила подробных сведений о мистере Глассе, к примеру, нет точных данных о датах его рождения и смерти, но точно известно, что в августе 1823-го года во время очередной экспедиции по добыче меха, Хью пережил нападение гризли. Это занятное в своей экстремальности происшествие и прославило нашего героя, а высокопоставленный чиновник Панке (официальная должность значительно ограничила его участие в промо-кампании фильма), проведя несколько лет за изучением архивных материалов, составил на основе биографии Хью Гласса новеллу, изложив почти на 300-та страницах описание девственных пейзажей Северной Америки, дополненных весьма художественно прикрашенным путешествием выжившего охотника в поисках возмездия, сюжетно достроенного автором романа.

«История мести» не является образцом писательского мастерства, скорее данную книгу можно рассматривать в качестве резюме фактологического исследования, дополненного вставками, воспевающими любовь автора к природоведению, и, надо сказать, Александр Иньярриту визуально воплощает все устремления писателя — виды заснеженных лесов, водопадов, рек и пр. вполне могут быть показаны в эфире таких сетей как Discovery и National Geographic. Так как «Возвращенец» переносит на экран литературный первоисточник, то все вопросы о том, что персонажи не проработаны, лишены мотивации, а их основными характеристиками выступают «положительный» и «отрицательный», должны быть сняты. Киноверсия истории строго следует стратегии библиографической основы и описывает происходящее аналогично сделанному Панке — не используя таких вещей как контекст, подтекст и метафоричность.

Иньярриту документирует путешествие Гласса от места, где его оставили товарищи до форта, делая это не пытаясь выстроить своеобразную Одиссею и найти философские основания, а останавливаясь на отдельных моментах невольной экспедиции — вот Гласс ловит рыбу, вот скрывается от индейцев, вот мечется в горячечном бреду. Иными словами, в «Возвращенце» отсутствует художественный замысел, компенсируемый специальными эффектами и актерским мастерством исполнителей главных ролей. Место аксиологии занимает экшн, но не традиционной для этого жанра стремительности (именно так фильм позиционировался в промо-трейлерах), а непрерывного действия, что вкупе с рейтингом R, подразумевающим кровь, пот и слезы, делает происходящее на экране крайне увлекательным.

Визуально картина представляет собой трудоемкую имитацию отсутствия монтажной склейки, снятую исключительно при помощи естественного освещения (из-за поисков нужного баланса тени и света съемки и заняли почти год). Производственные сложности, обусловленные методом съемки, увеличили бюджет «Возвращенца» более чем в два раза от первоначально заявленных 60-ти миллионов, а продюсеры заняли твердую позицию относительно фиксированных гонораров актеров независимо от сроков съемки.

Александр Иньярриту демонстрировал сходную манеру изображения в «Бэрдмене», но там локации ограничивались закрытыми помещениями, в «Возвращенце» же эстетика экспозиции достигает апофеоза. При этом постановщик не повторяет ошибок Теренса Малика и Джастина Курцеля, пусть и отдавая примат форме, но не делая ее самоцелью, герои всегда важнее красот снежных вершин. Кульминацией визуального шика является сцена сражения первопроходцев и аборигенов, открывающая основное действие фильма. Здесь задействовано все пространство, попадающее в кадр — вся панорама подчинена логике действия, все участники демонстрирует отлаженную хореографию. Подобное можно было наблюдать в «Одиноком рейнджере» Гора Вербински, где весь хронометраж состоял из подобных сцен.

К несчастью, Иньярриту нельзя назвать профессионалом, он не рассматривает фильм с позиций рационального использования технических средств, показывая себя любителем, со склонностью эксплуатации определенных предпочтений. Крупные планы, снятые движущейся камерой, и обилие пейзажей, превалирующих в картине над всеми прочими видами, бесспорно оригинальны, но хронометраж «Возвращенца» составляет более двух с половиной часов, и где-то по пересечении экватора экранного времени, Иньярриту начинает повторяться в ракурсах, а диспропорция изображения, вызванная чрезмерно близкой съемкой начинает раздражать — тщательно создаваемый эффект присутствия, вызывает у зрителя почти физический дискомфорт.

Если техническая оригинальность Александром Иньярриту была освоена в «Возвращенце» на 100%, то из авторских идей, наличествуют лишь психоделические сцены снов и галлюцинаций главного героя, что очевидно вызвано попыткой интерпретации мифологического понятия «reveniens», от которого этимологически и происходит название фильма. Мексиканец не добавляет ни единой новой строчки, не позволяет и малейшей трактовки, и в таком случае правомерно говорить о том, что «Возврашенец» может быть и шедевр, но инженерии и операторского мастерства, а не достижение большого киноавтора.

Значительный вклад в успех фильма внесли исполнители главных ролей, как своим драматическим талантом, так и популярностью. Не смотря на текст роли, занявший едва ли больше двух тетрадных листов, и совершенное отсутствие у Иньярриту понятий о целеполагании персонажей художественного произведения, Леонардо Ди Каприо, бывший и Джеем Гэтсби и Эдгаром Гувером, играет будто руководствуясь античным философским тезисом о том, что человек есть микрокосм, пытаясь убедить зрителя, что буквально каждое свое движение не лишено смысла и Хью Гласс вот-вот поведает ему свою историю. Иными словами, если с точки зрения искусства данная роль Ди Каприо может быть и не лучшая в карьере, то относительно профессии актера такая игра является пиком мастерства. Кроме прочего Лео продолжает устраивать судьбу своего крайне близкого (до статей в желтой прессе) друга Лукаса Хааса, получившего эпизодическую роль. Антагонист будет особенно интересен фанатам Тома Харди, который в очередной раз показывает, свое умение изобразить любой акцент (что особенно заметно, учитывая, что «Возвращенец» вышел вскоре после «Легенды», где Том говорил как кокни). Из new comers в ленте присутствует рыжеволосый Домналл Глисон, резюме которого состоит почти из одних только фильмов класса A.

Сюжет о выживании в условиях отнюдь негостеприимного лона природы эксплуатируется в кинематографе регулярно, в самых разных жанрах от фантастического сериала «Остаться в живых» до философской драмы «Не угаснет надежда». «Возвращенец» есть вариация, основанная на реальных событиях, которые при переносе в формат серебряного экрана не были обогащены смыслами, но крайне реалистично показали скудный быт и жестокие нравы суровых мужчин, прокладывающих первые на континенте тропы. Александр Иньярриту бесспорно вызывает восхищение тем, как блистательно ему удалось создать атмосферу, буквально перенести зрителя на несколько столетий назад. Жаль, что тысячи часов работы войдут в пособия скорее по операторскому делу и производственному дизайну, чем заставят зрителя грезить о храбрости Хью Гласса, оставшегося для режиссера вещью-в-себе.

И вот давайте сразу поймем, что это кино не про выживание.

Про силу характера — да. Про честность — да. Про одинакового Харди — да. Про комплекс янки — да. Но вот никак не про выживание. С первых минут понятно, кто погибнет от случайной стрелы в глаз, а кто вынесет купание на морозе в горной реке. Мотивы героев настолько очевидны, насколько велико желание ДиКаприо получить статуэтку.

Пейзажи, ровно как и операторская работа, на высоте. В остальном — переигрывающие актеры, как будто они на сцене театра и беспокоятся, что их эмоции не поймут зрители балкона, никудышный (затянутый, предсказуемый, скучный) сценарий, желание уйти из кинотеатра.

- Это правда, что ты убил офицера?
- Я просто убил человека, который хотел убить моего сына.

Хью Гласс. Во многом легендарная личность. Один из первопроходцев американского Дикого Запада. В одном из его многочисленных походов с ним случилась трагедия. Пока он неподалеку от своего лагеря собирал дикие ягоды, на него вышла медведица с двумя медвежатами. Животное, стремясь защитить своих детенышей, тут же напала на Гласса. Он не успел выхватить ружье, и вся ярость могучего зверя обрушилась на него. Он как мог отбивался ножом и звал на помощь. Вскоре его услышали товарищи. Они вышли на крик и убили медведицу. К тому времени Гласс уже потерял сознание. Ему были нанесены тяжелейшие травмы — глубокие раны от когтей и перелом ноги. Товарищи не знали что с ним делать — казалось, что его уже не спасти — настолько тяжелым было его положение. Нужно было принять волевое решение. Майор Эндрю Генри, который был командиром отряда, сказав, что Гласса нужно оставить, попросил двух людей остаться с раненным, дождаться его смерти и похоронить по-человечески. Добровольцами вызвались Джон Фицджеральд и Джим Бриджер. Они выкопали могилу и стали ждать. Через пять дней после отбытия группы, оставшиеся стали опасаться, что их могут выследить и убить индейцы. Они убедили друг друга оставить Гласса, веря что тот уже скоро умрет. Они забрали с собой все его снаряжение — ружье, пистолет, нож, воду и пищу. И ушли, оставив Хью умирать. Но он выжил.

Сложно себе представить, какой шок он пережил, очнувшись абсолютно один без снаряжения. До ближайшего населенного пункта около трехсот километров, да и пищи с водой нет. Но он не сдался. Из-за перелома ноги он не мог ходить, и поэтому полз. Питался он всем, что попадалось под руку: кореньями, ягодами, полусгнившими трупами животных, змеями. Однажды ему удалось отогнать двух волков от туши мертвого бизона и поесть мяса.

Через шесть недель он дополз до реки Шайенн, которая располагалась в ста шестидесяти километрах от точки старта его маршрута. Там его нашли индейцы. Они могли запросто добить обессиленного охотника, но, восхитившись его храбростью и мужеством, спасли и выходили его. А когда Гласс подлечился, индейцы помогли построить ему плот. Теперь у него появилась цель отомстить предателям, бросившим его умирать.

Когда слышишь эту историю, то в нее очень сложно поверить. Она, буквально, является гимном человеческому духу.

И как раз на основе этой истории был написан роман, легший в основу нового фильма мексиканского мастера Алехандро Гонсалеса Иньярриту «Выживший». Добавив в эту историю сына главного героя, Инъярриту дал персонажу еще одну причину выжить. Выжить, чтобы отомстить.

Не знаю что сказать, не скатываясь в абсолютные клише.

Фильм захватывает с самого начала, не отпуская до самого конца. Он завораживает, показывая пейзажи великолепной своей холодностью североамериканской природы. Он поражает, вовлекая зрителя в самую гущу батальных сцен, чем похож (в самом хорошем смысле) на видеоигру. В этом заслуга абсолютно всех членов съемочной группы. Решив снимать на натуре, без применения зеленого экрана, Инъярриту поставил всех создателей фильма в сложное положение — им противостояла сама природа, то и дело руша планы съемок.

То что сделал Эммануэль Любецки — оператор фильма — (а точнее, сделал вновь) не поддается описанию. Это просто магия. Чистое волшебство. Другими словами не сказать.

Судя по предыдущим работам Инъярриту, создавалось впечатление, что он прекрасно умеет работать и срабатываться с актерами. И поэтому, когда я узнал, что ДиКаприо исполнит главную роль в фильме у мексиканца, то подумал, что та заветная статуэтка, которая уже стала поводом для нескончаемых шуток, на этот раз не уйдет от Лео. И то, что я увидел, превзошло все ожидания. Это однозначно лучшая роль ДиКаприо. Бесспорно. Да и исполнители ролей второго плана не подкачали. Доналл Глисон, сын прекрасного ирландского актера Брендона Глисона, растет от роли к роли и 2015й стал для него самым продуктивным в его карьере. И роль в «Выжившем» стала еще одним подтверждением того, что Донал — актер с большой буквы. Ну и Том Харди. Его персонажа ненавидишь, презираешь по-настоящему. Со времен «Бронсона» это его самая запоминающаяся роль.

А музыка… Она не оставляла меня, заставляя досматривать титры.

Как итог можно сказать, что у Инъяритту получилось настоящее эпическое кино, по размаху сравнимое с «Апокалипсисом сегодня» Коппола. И то, что с момента премьеры его предыдущего фильма, сверхуспешного «Бердмена», прошло так мало времени, а новый фильм тоже великолепен, вызывает уважение. «Выживший» войдет в историю. Его будут пересматривать. Он станет примером неподдельной любви к кино со стороны его создателей.

Уже жду следующего шедевра от мексиканского мастера.

Отряд по добыче и торговле пушниной оказывается вовлечённым в конфликт с местными индейцами, в результате чего несколько участников похода были убиты, а охотник Хью Гласс (Леонардо Ди Каприо) получает ранение в ногу. Через несколько дней на него напал гризли. Ему, тем не менее, удалось выжить. Капитан Эндрю Генри (Донал Глисон) был убеждён, что человек с такими ранениями не проживёт больше двух дней, поэтому он решил оставить с Глассом двух добровольцев, которые похоронят его, когда он умрёт, в то время как основной отряд продолжит путешествие. На помощь откликнулись двое — Джон Фицджеральд (Том Харди) и Джим Бриджер (Уилл Поултер). После отбытия Генри, Фицджеральд убивает сына Гласса, а его оставляет умирать. Но Хью выжил и отправился мстить тем, кто предал его.

В прошлом году картина «Бёрдмэн» мексиканского режиссёра Алехандро Гонсалеса Иньярриту получила премию «Оскар» за лучший фильм года. Иньярриту после своей трилогии о смерти существенно изменил свой режиссёрский стиль. «Бёрдмэн» стал поворотной точкой в карьере режиссёра и однозначно пиком его творчества. Обычно после такого взлёта следует спад. Но не в случае с мексиканцем. «Выживший» — это совсем другого рода кино, в отличии от всё того же «Бёрдмэна». Аналогов ему нет и вряд ли в скором времени будут. Объясняется это тем, что процесс создания и реализация подобного рода проектов очень сложен. Если предыдущий фильм Иньярриту был о творческом процессе и профессиональном кризисе, то в «Выжившем» всё намного приземлённее и проще. Эта история о человеке, которого предали. Эта история о человеке, у которого отняли всё. Эта история о человеке, который пытается выжить. Эта история о человеке, который хочет отомстить.

По своему художественному стилю и настроению «Выживший» напоминает работы Терренса Малика, особенно картину «Новый Свет». Благодаря безупречно выстроенному сюжету и операторскому мастерству Эммануэля Любецки, фильм буквально оживает. «Выживший» — это кино, которое чувствуешь и проживаешь. Оно цепляет и иногда даже ужасает своим реализмом. Режиссёр не щадит ни главного героя, ни нас. Всё, что испытывает Хью Гласс, на ментальном уровне испытываем и мы. Иньярриту снял кровавый и жёсткий фильм, максимально приближенный к реальным условиям. Первая сцена сражения с индейцами, нападение гризли на Гласса, заключительная схватка между главными героями — эти моменты невозможно забыть. Эти величественные длинные и крупные планы позволяют зрителю принимать непосредственное участие в каждой сцене. Огромная заслуга в этом принадлежит опять же Эммануэлю Любецки, подарившему нам превосходную работу, конкурентов у которой нет и быть не может.

Леонардо Ди Каприо видимо опять метит на «Оскар», уже в шестой по счёту раз. Он по-прежнему прибывает в отличной форме и играет так, что «кровь стынет в жилах». Лео играет на пике своих физических и психологических возможностях. У Тома Харди был сумасшедший год — «Безумный Макс: Дорога ярости», «Номер 44», «Легенда». В общей сложности Том был задействован в четырёх проектах за этот год. Его карьерный рост не остановить, он мчится напролом и не собирается сбрасывать скорость. Харди очень колоритно смотрелся в образе мерзавца Джона Фицджеральда. В его внешности есть что-то дикое, животное. Он хладнокровен, коварен и опасен. Всё это в сумме позволило создать чёткий контраст между персонажами Ди Каприо и Харди и грамотно противопоставить их друг другу.

«Выживший» — завораживающее зрелище. Перед нами поистине большое кино, душераздирающая история о выживании человека в жестокий природных условиях. Этот фильм просто убивает своим реализмом. Алехандро Гонсалеса Иньярриту вложил тонну эмоций в эту картину, это чувствуется и во время и после просмотра. Высочайшее качество съёмки, тщательно выверенный сюжет и непревзойдённая актёрская игра делает «Выжившего» фильмом, который непростительно пропускать. Одна из самых мощных картин уходящего года.

8 из 10

Небольшой отряд солдат путешествует по землям Америки, подвергнутым суровому климату. Бравые ребята защищаются не только от природы, но и от индейцев, которые больше похожи на захватчиков, чем на коренных жителей. В отряде много людей, но камера постоянно выхватывает лица двух из них, которым в скором времени предстоит стать злейшими врагами. Первый из них Хью Гласс, опытный следопыт, молчаливый парень, охотящийся со своим сыном(наполовину индейцем) за крупной дичью. Ничего больше мы о нем знать не должны, ведь вначале он простой член команды, терпящий насмешки на расовой почве от мерзавца Джона Фицджеральда.

«Выживший» это кино, которое находится в плоскости абсолютного искусства. Этот фильм, как полотно, в котором все выверено, все четко и в тоже время неожиданно и спонтанно. Картина сбивает с ног, как минимум каждые полчаса. Визуальная красоты и чистота неописуемы, камера оператора летит по неизведанным траекториям, словно огибая все неинтересное или недостойное быть запечатленным. Но поверьте, все это меркнет по сравнению с актерской игрой одного человека. Я бы огорчился будь это не так.

Часто бывают неинтересные, пустые фильмы, сценарии, которых не должны были появляться на свет. В них все хорошо… и актеры молодцы, и визуально красиво, и атмосфера на месте, только нет интересного, цепляющего, выбивающего почву из под ног, дающего пищу для размышления, обновляющего мировоззрение. Вот, что является главным, а все остальное второстепенные приемы и уловки. С «Выжившим» все иначе. И хвала режиссеру за это. Он сделал так, что все второстепенное идеально, взял Возможно лучшего актера из всех, и снял самую чудовищную историю выживания человека, от которой кровь стынет в жилах и глаза вылезают из орбит. Камера об этом позаботилась.

Многие элементы я видел ранее. К примеру сцена с конем из «Водопада Ангела»(на похожую тематику) или с деревом из «Схватки» Лиама Нисона. Однако настолько гармонично это нигде не смотрелось… Настолько красиво и реалистично меня не радовали. Но самое потрясающее все же в том, как режиссер преподносит главного персонажа. Он противопоставляет его злодею, однако делает это очень тонко и как-бы незаметно. Том Харди играет гада замечательно, из его уст постоянно несется всякая ересь о жестокости и о том, как взять свое, его герой все время оправдывает свои поступки, практически не останавливая словесный поток, в то время, как герой ДиКаприо молчит. Его реплик и на одну страницу не хватит. Мы узнаем этого человека через силу его воли и через сны. Они представляют собой смесь из воспоминаний и душевного состояния Гласса. Если вначале он не может забыть о смерти жены, но любовь к сыну вытаскивает его из страданий, то с его смертью Хью остается у горы скелетов и обожженных деревьев… его душа в пепле и единственное, что дает ему выжить — месть. Быть может она поможет.

«Выживший» — это кино, которое необходимо увидеть, хотя бы ради блистательного Леонардо ДиКаприо, выдающего пожалуй лучшее, что он когда-либо демонстрировал. Этот парень играет настолько сильно и настолько изящно, что пожалуй не остается ни одной фальшивой нотки во всех страданиях, которые он с таким упорством показывает нам. Без такого актера, как он у режиссера ничего не получилось бы, поскольку эмоциональная составляющая картины была лишь за ним. Рекомендую «Выжившего» к просмотру и надеюсь, что найдется время его снова посмотреть.

Даже не знаю, с чего можно начать, написание рецензии на «Выживший», который является одним из самых ожидаемых фильмов года, одной из самой подающей большие надежды кинокартин, очередному кино за который, Ди Каприо, сплошь и рядом, пророчат «Оскар». Постараюсь все же привести мысли в порядок и описать свое впечатление от просмотра.

Хронометраж фильма довольно-таки длинный, около двух с половиной часов, но это не делает его менее интересным и уж поверьте, скучать вам в течении этого времени никак не придется. Фильм вызвал у меня неоднозначные эмоции, на протяжении всего просмотра, я испытывала разнообразные ощущения: и переживание за героя, и грусть, и моменты отвращения, и напряженность, и порой даже небольшой саспенс, а под конец просто не осталось сил и я сидела уставившись на титры, осмысливая произошедшее. Кинокартина, конечно не оставит после себя приятных ощущений, но и безразличие вы точно испытывать не будите. В описании сюжета, не был указан основной мотив, побудивший Гласса вгрызаться зубами в землю, дабы выжить, ради одной цели, и это осмысленное упущение является одним из главных преимуществ. Лично для меня, минусом являлся, показ, так сказать «без прикрас», невероятно жестоких моментов, и множества сцен со слюнями и соплями… нет, не в плане сентиментальности, а в самом что ни на есть прямом смысле этих слов. Я понимаю, так смотрится более жизненно и реалистично, и безусловно это гораздо лучше, нежели сцены из недавних кино, в которых на героиню чуть ли не падает здание, а она выбирается из под обломков не только без всяких синяков, но и в добавок с накрашенными губами и идеально уложенными волосами, но порой, меня мягко говоря подташнивало и заставляло концентрировать свое внимание на чем-то другом.

А теперь, перейдем к главным звездам этого блокбастера:

Гласс (Лео Ди Каприо) — является капитаном «покорителей новых земель». Актерское мастерство Лео описывать бессмысленно, он уже давным-давно является признанным мастодонтом Голливуда, поэтому опишу немного его персонаж. Гласс сильный, смелый и отважный человек, не поддающийся на провокации, он не лишен сострадания к людям, но при столкновении с подлым жестоким предательством, ничто более не может его остановить. Он из могилы готов вылезти, но наказать обидчика. Как в большинстве фильмов, Лео и здесь играет навзрыд, халтуры от него вы не дождетесь. Все его чувства и эмоции, как по взмаху волшебной палочки, зритель, каждой клеточкой своего тела, ощущает на себе, но не буду утверждать, что это его лучшая роль, для меня лично, были персонажи в его исполнении по-сильнее, именно с драматической стороны. Но, в любом случае: «Браво!», очередная сильная роль в копилку Ди Каприо. Ничуть не уступает ему в изображении персонажа и Том Харди, в роли Фицжеральда. Том — просто «само зло»! Он изменил свой чарующий грудной голос и неповторимый британский акцент, на американский непонятный слэнг. Восхищение его игрой преследовало меня в течении всего фильма. Фицжеральд, завистливый, злобный, человек без всяких принципов, интересующейся только деньгами, у него бешеные глаза, но абсолютно спокойное поведение, кажется ничто не может его напугать и остановить. Вообще, меня приводит в восторг, когда подобные Харди голливудские актеры, т. е. с достаточно смазливой и привлекательной внешностью, не боятся показаться в ужасно-уродливом образе и вызывать неприязнь, но Том, за отросшей бородой и непонятной лысиной на голове красоту не скроешь, поэтому иногда она все же проскальзывала. И конечно же, я не удивлюсь, если Харди получит «Оскар» за «Лучшую роль второго плана», он заслужил!

Фильм получился достаточно сильным и жестоким. Порой, душераздирающая музыка просто выворачивает душу наизнанку и хочется зарыдать. Безусловно, он войдет в историю, как один из впечатляющих и мощных кинокартин и конечно же отличится значительными кассовыми сборами. Но, обязателен предупредительный знак: «Особо впечатлительным лучше отказаться от просмотра», так как режиссер не скупился на безжалостные сцены и поэтому моя оценка будет:

8 из 10

Who gave this son of a bitch his green card?

Мексиканский оскароносный режиссёр Алехандро Гонсалес Иньярриту, выбираясь из кулис бродвейского театра прямиком на заснеженные просторы Дикого Запада, продолжает исследовать грани человеческого безумия. Если «Бёрдмэн» являл собой портрет помешательства, вызванного творческим кризисом, то в «Выжившем» это обусловлено бесчеловечными обстоятельствами. Основанный на романе Майкла Панке фильм повествует о невероятной истории, произошедшей два века тому назад. Американский первопроходец и охотник Хью Гласс в результате столкновения с огромным медведем-гризли получает серьёзные ранения, после чего не может ни двигаться, ни даже говорить. Находясь на пороге смерти, он тем самым затормаживает своих товарищей по отряду покорителей новых земель. Тащить за собой умирающего не имеет смысла, но и бросить друга на произвол судьбы они тоже не могут. Поэтому решено было оставить с Глассом двоих, которым следовало дожидаться его смерти и затем похоронить, как положено. Один из оставшихся Джон Фицджеральд решает пойти по лёгкому пути: чтобы не выхаживать Хью, он отбирает у него всё дорогое и предательски оставляет умирать в одиночестве. Однако тот, подогреваемый страстным желанием мести — выживает.

Новая картина мексиканца представляет собой помесь «Убить Билла» с «Изгоем», покрытую обёрткой вестерна, но отнюдь не жаркого пустынного, а холодного зимнего. Вопросы предательства, мести и выживания в тяжёлых условиях переплетаются и дополняют друг друга, делая историю более интересной и захватывающей. Вместе с тем между американцами и индейцами бушует кровопролитие. Звучит знакомая барабанная дробь, предвещающая опасность, в то время как опытный и виртуозный Любецки по-прежнему вращает камеру, охватывая все события происходящего кругом. Не отходя от традиций, Иньярриту и в открытом мире «Выжившего» демонстрирует технику отсутствия монтажной склейки, но тогда как в «Бёрдмэне» он достигает апогея, то в этом случае оказывается бессилен. В отличие от театрального помещения, мир всё-таки необъятен, но постановщик старается по-максимуму передать зрителю всю его красоту и одновременно суровость. Это мир, в котором можно жениться на индианке, иметь от неё сына и наслаждаться семейным уютом, но также это место, где случается самое худшее, и если человека не убьёт его сородич, то попытается сделать это природа, загрызёт животное, наконец. Хью Гласс в своей жизни постигает как радостные дни, так и горестные. И последние события отнимают всё самое значимое в жизни главного героя, оставляя его наедине с собственными мыслями, в котором отзвуки прошлого и мотивы возмездия сливаются воедино. Одно требуется для умиротворения другого.

Фильм Иньярриту — также своеобразная антитеза «Мертвеца» Джармуша, где главный герой Уильям Блэйк отправляется в глубь своего подсознания, уходит в мир мёртвых. Здесь же Хью Гласс, наоборот, возвращается к жизни (Revenant — выходец с того света). Он ползёт, вопит, изнемогает от боли, ест сырое мясо животного, питается объедками, прижигает раны огнём. Дождливые леса и ручьи сменяются невыносимым морозом и снегом, природа отражает его внутреннее состояние, или даже меняется вместе с ним. Перемены делают его непоколебимым, категоричным и бесстрашным. Однако пережитки прошлого всё же не покидают сознание охотника и являются к нему в галлюцинациях и видениях. Вместе с физическими мучениями он испытывает так же душевные. В отличие от того же Джармуша, Иньярриту переплетает американскую и индейскую культуру более романтично, но от жестокости далеко не уходит. Глассу предстоит пройти все круги ада, и всё для того, чтобы встретиться с Фицджеральдом лицом к лицу. Иронично, но Леонардо ДиКаприо, в очередной раз демонстрирующий прекрасную актёрскую игру, проходит схожий путь в рамках кинематографа к завоеванию заветной статуэтки, а тяжёлая судьба его героя может дополнить парой шуток пресловутую фразу в адрес актёра. Тому Харди, в свою очередь, удалось создать один из самых отталкивающих образов в своей карьере, тем не менее воплощённым соответствующе хладнокровно.

Используя виды изысканных уголков природы с компьютерными спецэффектами, Иньярриту создаёт трепещущий дикий мир, специфичный по своей жестокости и визуальной красоте. Портрет человеческой стойкости при почти невыносимых обстоятельствах выглядит сомнительным, но оттого не менее впечатляющим. В «Выжившем» от вестернов лишь антураж. Постановщик переформатирует основы жанра, образовывая экзистенциальный вестерн, вестерн по форме, но по содержанию философское исследование человека под углом экстремальных условий. На поверхности инстинкты самосохранения, борьба человека с самим собой, с природой, с внешними врагами и внутренними страхами, борьба во имя не самой гуманной цели — мести. Чем дальше, тем эффектней режиссёр убеждает зрителя в том, что невозможного нет, границ не существует. Не только животное может оказаться в желудке человека, но и человек в желудке животного; буквально и фигурально. И смерть, соответственно, возможно преодолеть разными иррациональными способами. Выживание как некое испытание на прочность, и этот урок значителен сам по себе, вне контекста мести. Важен духовный путь Хью, его страсти — ничтожны, что со временем он понимает. Это дорога в бесконечность, тропа беспрерывного блуждания в себе. Режиссёр не уйдёт в банальность. Белое окрасится в красное, разум сразится с экстремизмом. Усталь опустошённым, но уверенным взглядом посмотрит зрителю в глаза. Будущее незримо, прошлое улетучилось, от настоящего лишь нескончаемый холод. Вечная пустота. Но уже привычная.

Гонсалесу Иньярриту очень везёт в последнее время на хорошие проекты. При этом он ещё и сам умудряется вносить свою весьма весомую лепту в свои картины. Хотя нужно признать, что сейчас этот режиссёр уже не является тем самым Алехандро Иньярриту, который превращал своё артхаусное кино в, по меньшей мере, шедевр. И только в прошлом году режиссёр наконец-то получил признания за свои труды с помощью «Бёрдмэна». В последствии данный проект дал ему дорогу в большое кино.

И первым таковым, по-настоящему большим проектом для испанца стал «The Revenant», фильм снятый по одноименному роману Майкла Панке, частично основан на реальных событиях. Стоит отметить сразу, что Гонсалес сделал немало своих правок в сценарии от чего фильм несколько отличается от событий описанных в первоисточнике. Пару слов о романе: книга действительно хорошая, местами интересная, местами очень интересная, при этом содержит довольно сложную лексику, но в целом читатель понимает суть авторского посыла. Любителям подобного жанра к чтению рекомендую.

По фильму: к гадалке не ходи, а картине «Выживший» ещё при первом трейлере было суждено стать одним из самых ожидаемых проектов зимы. К этому были свои предпосылки, о которых напомнить будет нелишним: все знают Ди Каприо, Харди, все любят вестерн, все пересматривали трейлер по несколько раз. Кроме всего этого на карточку с бюджетом упало 135 млн$. Все козыри на руках Иньярриту. И как же приятно после просмотра признать, что режиссёр справился. Он сделал это кино именно таким, какое оно и должно быть, пускай даже и со своими вставками, пускай и со своим виденьем событий, но сделано это всё добротно и с душой.

Первое что хочется отметить, так это великолепную операторскую работу от мастера Любецки, которому и так мало 2-х «Оскаров» подряд, так он ещё и третий хочет ухватить. Хотя с другой стороны, сказать, что он не заслуживает и третьего — будет неправдой. Очень понравились манеры съёмки с птичьего полёта, экшна и прочего. Следом хочется похвалить художников и гримеров, которые поработали на славу абсолютно над всем: атмосфера Дикого Запада начала 19-го века (идеально подобраны локации съёмок), костюмы и грим персонажей, и прочие детали (снег, лес, горы, фауна). Кроме этого, отмечу работу сценаристов, которые постарались сделать всё максимально доступно и интересно зрителю. Если в книге, читатель может испытать сложности в определенных эпизодах, то в фильме это всё грамотно поясняется. Конечно есть парочка весьма скучных отрезков, когда главный герой проходит сложнейший период выживания и всё это снято почти одним дублем, без слов и когда зритель наблюдает складывается впечатление, что прошло уже минут 40.

Но всё это мигом проходит, когда вспоминаешь, что перед тобой очень необычный вестерн. Вместо запыленных двориков, ковбоев в шляпах, салунов и Клинта Иствуда авторы подают в холодное время года историю первопроходцев, которые пытаются добраться домой после трудного рейда. То есть на довольно высокий уровень подымается тема выживания в диких условиях, которое пройти получится не у каждого. И зрителю эта тема передается через главного героя в исполнении замечательного Леонардо Ди Каприо Хью Гласса. Как же отчаянно играет Лео, как же отчаянно он живет каждой ролью. И здесь он выглядит ничуть не хуже своих предыдущих персонажей. Нельзя не запомнить и отличного Тома Харди и его героя Джона Фитцджеральда. Этот персонаж и в книге очень харизматичен и в каком-то смысле даже интереснее главного героя, так ещё и в фильме авторы уделили ему должное внимание и кажется, что Харди в каком-то смысле переиграл Лео. Но всё это не имеет никакого значение, ведь самое главное, что кино получилось на славу.

И подводя итог, скажу следующее: не столь важно какой высший смысл данной картины — месть или выживание, не столь важны те авторские доработки над сюжетом, не столь важны те проблемы на площадке во время съёмок; важно лишь то, что все эти проблемы переросли в нечто большое, а именно в один из лучших фильмов этого года.

10 из 10

Сюжет, признаться, примитивный. С самого начала было понятно, чем всё закончится. Поведение некоторых персонажей ещё задолго до наступления последствий выдавало то, к чему такое поведение обязательно приведёт, так что с предсказуемостью в этом фильме всё было в полном порядке, в связи с чем вспоминается лишь знаменитое филатовское «сколь ты, девка, не кобенься, а поженимся к зиме». И лишь загадочные индейцы со своей непонятной миссией огородного пугала, могли появиться откуда ни возьмись и вытворить неведомо что. «Индейская» интрига сохранялась от начала и до конца, хотя фильм вообще не про них.

Актёрская игра замечательная, и это — одна из лучших составляющих фильма. ДиКаприо и Харди играли отлично. Эмоции, настроение, диалоги — всё было очень живо и впечатляюще.

Грим, костюмы и весь антураж воссоздали живописнейшую картину добротного вестерна.

Особенности «выживания» как-то не сильно впечатлили, хотя смотреть на процесс было занятно. Эпизоды с медведем, с добыванием пищи и тому подобные призваны были в первую очередь потрясти воображение зрителя, но моё воображение от них почему-то не потрясалось. Может, настроение было не то? А так-то всё выглядело «живенько», детишки бы визжали от восторга и изумления, но по возрастному ограничению им такое показывать нельзя.

Фильм изобилует множеством мелких подробностей, типа летящих снежинок, земли во рту, выпущенных кишок, засаленных волос и прочего. Подробности — одна из характеристических черт этой киноленты. Их много, они придавали реалистичность картинке, и потому даже казалось иной раз, что сам вдыхал холодный зимний воздух, вырывающийся с экрана.

Видно по всему, что создатели фильма очень старались над созданием особой атмосферы. С одной стороны, это атмосфера зимы и девственно чистой природы. Недаром значительную часть времени занимали неспешные виды роскошной природы, раскачивающихся вековых деревьев и заснеженных пейзажей, которые по-настоящему радовали глаз. Даже если совсем абстрагироваться от сюжета и его страстей, можно было бы просто насладиться «картинкой», она сама по себе достойна того, чтобы её увидеть.

С другой стороны, атмосфера создавалась как некий индейско-философский взгляд на мир и события. Неспешность и основательность во всём придавали происходящему шарм какой-то туманной индейской философии, с потусторонними видениями, загадочными абстрактными образами и вековым, кровным правом на обладание этой сказочной землёй. Только тому, кто понял и проникся сущностью этого права, была доступна к пониманию философия этого сурового мира. Главный герой показан именно таким человеком, слившимся воедино с этой природой, проникнутым духом индейской жизни, и кровно связанным с ней навсегда… «Тумана напустили» тут много и в целом вышло хорошо, но на мой взгляд эта атмосфера получилась не совсем складно и выглядела слишком «размазисто», хотя старались над ней очень и очень. Уверен, многие со мной не согласятся, но моё мнение такое.

В свете сказанного операторская работа в целом заслуживает самых высоких похвал. Картинка и актёрская игра — лучшее в этом фильме.

Вывод. Достойное современное кино в стиле вестерн со звёздами в главных ролях. Любители вестернов, ДиКаприо или просто красивых фильмов будут в восторге.