Рецензии

Фильм «Синий бархат» начинается с идиллических картин американского пригорода, словно сошедших с полотен Нормана Рокуэлла. Но эта идиллия быстро сменяется ноткой тревоги, когда молодой парень Джеффри Бомон(Кайл Маклахлен) находит в траве человеческое ухо. Из любопытства он начинает свое расследование, которое приводит его в дом к певице Дороти Вэланс(Изабелла Росселлини) — женщине, мягко говоря, странной.

«Синий бархат» — это история о скрытых, спрятанных демонах в душе у каждого, ведь многим хотелось бы побыть на стороне садиста Фрэнка Бута(восхитительная роль Денниса Хоппера), живущего лишь инстинктами подавления воли. Его поведение аморально, но именно это почему-то заводит Дороти.

Дороти же типичная мазохистка, и появление Джеффри в ее жизни хотя ей и помогло, но саркастичный финал с птичками выглядит насмешкой Дэвида Линча над обывателем, живущим привычками. Собственно, фильм «Синий бархат» можно назвать предтечей как «Твин Пикса», так и сугубо развлекательных «Отчаянных домохозяек», в которых понятие нарушения социальных табу через призму пригорода еще более расширено.

Фильм «Синий бархат» полон типично линчевской недосказанностью, во многих моментах картина напоминает безумный сон, которому нет конца. Приходящее же в финале избавление еще больше тревожит и пугает. Лента не перегружена символикой, как последующие работы Линча, но и далека от стилистики «Головы-ластика» или «Человека-слона», поэтому фильм более легко воспринимается при осмыслении.

10 из 10

«Синий бархат» — не самый лучший фильм в копилке работ великого и ужасного Дэвида Линча. По-моему, он слишком прост. В большей степени напоминает психологический детектив, нежели «ужасающую логическую историю с разными неизвестными», которые по-своему трактует мэтр.

Может быть, Линч хотел сделать что-либо необычное и выбивающееся из-за пределов своей стилизации (как это сделал Хичкок с незаурядной и нехарактерной для него комедией «Мистер и миссис Смит»)? Ведь это был бы даже плюс для творца. Однако же мы видим немножко иное кино. Искусные «линчевские» штучки (оторванное ухо, обилие грязных сексуально-маниакальных сцен, музыкальные номера для разрядки острого сюжета) не гармонируют с четкими последовательными действиями сюжета (в концовке без ожиданий можно догадаться, кто на самом деле настоящий убийца) и природным изяществом (тюльпаны под солнцем, малиновка на окне благоухающего добром дома перед финальными титрами). Иногда действия оказываются излишне затянутыми, что не украшает сие творение.

Безусловно, фильм украшает музыка Анджело Бадаламенти. С коим в сотрудничестве Линч создаст еще не одну картину.

6 из 10

Режиссёр Дэвид Линч, известный своими сюрреалистическими триллерами, отошёл от привычного ему образа и снял «Синий бархат». Само осознание того что фильм существует, сильно радует. Его нельзя отнести в разряд хоррора, но с облегчённой душой можно добавить в ряды мистических детективов.

«Синий бархат»-эта некая отсылка к следующему проекту Линча, более успешному чем бархат, «Твин Пикс». Актёр Кайл МакЛахлан сыграл великолепно, ученик оправдал надежды учителя. Под учителем я естественно подразумеваю Дэвида Линча. Его персонаж Джеффри, будто отдаёт эстафетную палочку агенту Куперу. Но а Купер без всякого волнения, в его духе кстати, продолжает путь повествования истории.

Но речь даже не о Купере, без труда в фильме можно заметить обаятельного злодея. Фрэнк Бут-психически неуровновешанный преступник, помешанный только на одном на сотворении плохого и неприятного. Его роль исполнил Деннис Хоппер-культовый актёр, «Беспечный ездок» всего независимого кино. Он исполнил эту роль великолепно, лишь с одним твёрдым выражением: Я-Фрэнк Бут!

Хочу добавить что фильм снят в стиле нео-нуар. Относительно новый стиль в те времена. Мрачные пейзажи провинциальных городов, они не угнетают, а даже напротив входят в обиход зрителя. Безусловно лучшая работа Линча, не считая «Малхолланд Драйв» разумеется. Красноречивостью я не никогда не отлитчался, поэтому пора заканчивать. Фильм сногшибательный, поэтому рекомендую к просмотру.

P.S.- Опасайтесь поцелуя смерти, поцелуя в самое сердце.

10 из 10

В 1986 году, за четыре года до легендарного «Твин Пикса», постмодернист-проказник Дэвид Линч решил показать зрителю жизнь маленького «одноэтажного» американского городка. Солнышко светит, цветут и пахнут цветочки-лепесточки, поют птички, гуляют детишки, ухоженные, чистенькие дома и прочие прелести спокойной провинциальной жизни. Что, скажите на милость, может такого особенного произойти в затрапезном городишке, где все друг друга знают, где каждая тайна через пять минут переходит в разряд «не секрет», а полиция нужна только для проформы? Разве что раз в три года чью-то машину по пьянке угонят, а утром протрезвеют и сами явятся с повинной. Ан-нет! В тихом, как говориться, омуте…

После всех этих радостей нам тут же показывают землю, в которой копошатся черные жуки. Что это, если не наш мир и общество в миниатюре? Сверху практически все мы кажемся чистыми и красивыми, но каждому из нас за внешним благообразием есть что прятать не только от посторонних глаз, но даже и от самих себя.

Если опустить пролог, то фильм начинается с того, что главный герой, симпатичный студент Джеффри Бомон, недалеко от своего идеального приусадебного участка находит мерзкого вида отрезанное человеческое ухо и относит его в полицию. Как и у любого другого нормального парня (равно, как и девушки) его возраста, добрая душа Джеффри жаждет романтики, а то место, на котором сидят — приключений. Ясное дело, настоятельные просьбы инспектора полиции не соваться во взрослые дела его мало трогают и, найдя помощницу в лице тихой и спокойной старшеклассницы Сэнди, дочери того самого инспектора, парень начинает собственное независимое расследование. Поиски приводят Джеффри в «нехорошую квартиру» клубной певицы Дороти Веланс… и понеслась!

Далее Линч решил вывернуть наизнанку души героев, причем изнанка эта, как и следует ожидать, зачастую оказывается куда кривее лицевой стороны. Джеффри вроде бы парень со всех сторон положительный: и собой хорош (совсем молодой Кайл МакЛахлен, конечно, еще не приобрел того элегантного очарования, которым он щедро одаривал зрителей «Твин Пикса», но его какая-то своеобразная, «незаезженная» красота заставляет то и дело мечтательно вздыхать — это я со своей женской точки зрения говорю), и неглупый, и добрый, и справедливый, и отзывчивый, но его буквально манит все темное и странное. И в дальнейшем им движет не только желание помочь Дороти, но и стремление потакать темной стороне своей сущности. После перфоманса в ее квартире в первый вечер большинство людей может быть и не оставили попыток помочь несчастной женщине, но уж точно бы соблюдали известную осторожность и постарались не погрязнуть в этом по самые уши (sic!). Весьма показательна сцена, где он самозабвенно колотит Дороти по ее просьбе — чем он, собственно, в таком случае лучше Френка? Но все-таки он сумел приглушить в себе свои «странности» и выбрал стабильную, спокойную семейную жизнь со стабильной и спокойной Сэнди.

Дороти Веланс сперва воспринимается зрителем как жертва маньяка-психопата, которая ради спасения сына и мужа готова выносить побои, унижения и исполнять его прихоти — ее искренне жаль. Но потом «униженная и оскорбленная» перестает вызывать это чувство. Перед нами предстает какая-то мазохистка-нимфоманка, которая не очень стремится принимать эту помощь, хотя отчаянно о ней молит. Да, она действительно очень любит своего ребенка и мужа и готова любой ценой спасти их, но от этого не менее странная.

Френк — ну, кто это? Вроде бы бандит не особо «высокого полета», совершенно не возвышенный и любящий поматериться наркоман с кучей комплексов и проблем на сексуальной почве. Но Линч и Денис Хоппер сделали из него зло в человеческом обличье (и, наверно, самого свирепого и отвратительного психа, которого я когда-либо видела в кино), которое опоганивает все, до чего коснется своими грязными лапами.

О Лоре Дерн и ее Сэнди ничего определенного сказать не могу. Она как бы олицетворяет внешнюю сторону своего городка — такая же тихая и благовоспитанная. Со своей ролью этакого «Доктора Ватсона» при «Шерлоке Холмсе» справилась нормально.

Вообще все герои Линча (не только в «Синем бархате») очень самобытные, интересные и разноплановые, но подавляющее большинство их объединяет одна общая черта — некоторая отмороженность и атрофия мозгов. Однако отмороженность эта не может не впечатлять многообразием форм своего проявления: патологическое любопытство (как у Джеффри, например), полное отсутствие инстинкта самосохранения, нелогичность разговоров и поступков, последняя стадия наркомании, разной степени маньячность, сумасшествие, садизм, мазохизм — короче, непрерывное производство странностей, моральных уродств и всяких сирых и убогих.

Заканчивается фильм так же, как и начинается — идиллическими картинками ухоженных домиков, голубого неба и цветочков-лепесточков. В общем, хеппи енд. Но такой ли уж он счастливый, каким хочет казаться? Ведь начиналось все точно так же. Об этом следует спросить только самого Линча, хотя не факт, что он сам знает ответ.

Дэвид Линч, как известно, прославился своим неординарным кинематографом, в котором он подчистую отрицает всяческий мэйнстрим. Среди его картин лишь одна Простая история не осложнена скрытым смыслом и резкими стилистическими приёмами. В плане резкости атмосферы, Синий Бархат не исключение, а скорее назидательный пример, как можно до изнеможения задёргать постмодернизмом отдельно взятый фильм.

Молодой парень одним прекрасным днём на лужке находит отрезанное ухо. (Именно, прекрасным, так как солнце светит ярко, и окружающие нарочито веселы и приветливы) Далее парень вместе с новой знакомой, а потом и вовсе один — пытается расследовать всю темноту и ужас этой истории. В своих поисках он натыкается на девушку — жертву мерзкого насильника, который держит её мужа и сына в заложниках, чтобы иметь возможность издеваться над бедняжкой. Но, несмотря на опасность обстановки, любопытство Джефри Бомонда не знает границ.

Вся картина протекает очень надрывно и дёргано, как и прерванный половой акт главного злодея, безумно странного урода — любителя блюза, Фрэнка. Надрывность проявляется везде. Например, звук в картине записан так же, как и голос радио, звучащего два раза в фильме — урывками, как будто поставили кассету и прокрутили. С музыкой дела обстоят также, композиции меняются спонтанно. Сюжет и поведение персонажей не менее необычны. Ситуации блестят металлическим блеском, они неживые. Главные мерзавцы слушают красивую, добрую музыку и в то же время прославляют прерванные половые акты со всем движущимся, в порядке приказа. Взятие заложников и преступления происходят беспричинно. Бывают же такие люди. Странный всё-таки мир вокруг… В сюжете видна ирония и сатира Дэвида Линча над страхами благополучных американских обывателей, которым, с помощью бархата и ужимок, он словно хотел показать спектакль, а с помощью пустых диалогов и рваной музыкальной подборки — рассказать страшную историю по радио. Атмосфера и правда довольно мерзкая. Даже зловеще-мистическая, в завязке мне чувствовалось присутствие чего-то неведомого и неумолимого. Но, к сожалению, мистичности постепенно всё меньше и меньше, и преступники приближаются к образу осязаемых психопатов. Действие фильма в дальнейшем довольно ощутимо сужает зрачки в моих, уже было ужаснувшихся, обывательских очах. Оно продолжается уже как будто на доигрывании, и даже обдуманный эстетизм и глянец картины не сильно радует.

Отдельное внимание стоит уделить любовной линии, коей уделено на фоне увядающего мистицизма значительное внимание. Необычные отношения Джефри Бомонда с объектом его наблюдения, и заурядные — с его напарницей, создают ощутимый контраст. Представлено два противоположных типа девушек. Но Джеф всё-таки останавливает свой взгляд на миловидной дочке полицейского, о которой у него, по-видимому, более умиротворительные представления о дальнейшей жизни, чем о жизни с фееричной певицей…

Но Изабелла Росселлини прекрасна. Её героиня, помешавшаяся, отрешённая от семьи и от беды, постигшей её дом, в конечном итоге — просто женщина обуреваемая страстями, которая, несмотря на сложившуюся ситуацию, находит место для любви. Некоторый садомазохизм и величайшая экспрессия, несдержанность в своём чувстве — делают её, несомненно, очень привлекательным, и самым интересным для меня персонажем в картине.

Силён и буйный псих, всё время пользующийся больничным инвентарём. Нечего сказать, сыграв клинического больного, Деннис Хоппер вжился в роль. Он создал образ редкий, экзотичный — образ исступлённого механического крикуна, способного на бессмысленную жестокость. Дорогого стоит.

Кейл МакЛоклен — основной, вроде бы, актёр — напротив, выглядит блекло. В картине его лицо всё время выражает сдержанность и некоторую обиду… И некоторую извращённость. Он до предела любознателен, в чём, возможно, и есть его извращённость — тот фактор, что своей тягой приближает его к маньяку. Однако, по моему мнению, переборщил он с мимикой, ведь МакЛоклен практически не меняет выражение лица по ходу картины, всю дорогу выражая сдержанность и загадочную маниакальность. Хотя кто знает, плюс или минус это. Идя по тропам Линча гадать можно долго, и я в любом случае остаюсь при своём субъективном мнении.

Вот вроде уже начинаешь думать о фальшивости работы Линча. Образ преступников, приторно сказанные «Я тебя люблю», вообще диалоги, неестественность ситуаций, звук. Но вот осознаёшь и удивляешься: «Нет, точно спектакль». Замысел, он и есть такой, его замысел. Линч так специально сделал, для пущего эффекта.

Удивительно, но в середине 80-х можно было снять такую красоту. Смотришь — и глаз не нарадуется — из-за бархатных занавесок появляется Изабелла Росселлини и начинает петь под аккомпанемент Анджело Бадаламенти, сделавшего исключение и снявшегося в крохотной роли пианиста. С этого момента влюбляешься в «Синий бархат» окончательно и бесповоротно.

Один из самых знаковых фильмов 80-х, «Синий бархат» использует нуар-эстетику, чтобы рассказать увлекательную детективную историю. Каноны жанра соблюдены — присутствуют femme fatale (Росселлини), жуткий злодей, покрытый завесой тайны (Хоппер) и глуповатый главный герой (МакЛоклен). Конечно, влияние Линча чувствуется во всем — фантасмагорическое начало, находка отрезанного уха, сцена в квартире Дороти, ну, и, конечно, знаменитое исполнение Дином Стоквеллом песни «In dreams» Роя Орбисона (ныне сцена считается культовой классикой). «Синий бархат», на первый взгляд обычный нуар-триллер, прямо на глазах расцветает и превращается во что-то совершенно новое. Благодаря безумству и мистике, которые Линч вводит в картину, фильм приобретает свое звучание, собственный голос.

Уникальная попытка совместить эстетику нуара со сюрреализмом определенно удалась.

«Синий бархат» — самый простой для понятия и восприятия фильм Линча (если слово «простой» вообще подходит), так что если вы желаете окунуться в мир невероятных картин режиссера, начинать, думаю, стоит именно с него.

9 из 10

Красивый, превосходно срежиссированный, сочный триллер, снятый по всем канонам жанра. Вместе с этим — гора новых идей, которые впоследствии получили развитие в «Твин Пиксе» и «Малхолланд Драйв».

Дэвид Линч любит смешивать в своем творчестве голливудский мэйнстрим и артхаус. «Синий бархат» — один из самых показательных его фильмов в этом плане. Главной целью режиссер поставил перед собой показать всю подноготную таких маленьких городков как Ламбертон. Все — в прологе фильма, который начинается с панорамы белых заборчиков, ярко-красных цветов и приветствующих оператора жителей, а заканчивается пикированием камеры по направлению к земле и копошащемся в ней насекомым. То, что следует дальше можно посчитать завязкой обычного мистического триллера — парень Джеффри находит в траве человечье ухо и несет его в полицейский участок. Позже новоиспеченный детектив выходит на местную певичку Дороти и пытается пробраться в ее жилище… После загорается лампа кинопроектора и начинается «фильм Линча». В описании этот «фильм» совсем не нуждается, а нуждается в полноценном про(пере)смотре.

С творчеством Линча я начинал знакомиться в хронологическом порядке. После тяжелого и совсем недоброго «Головоластика» последовали более смотрибельные «Человек-слон» (удачная стилизация под кино 40—50-х) и «Дюна» (довольно-таки неплохая фантастика). «Синий бархат» — фильм, в котором можно сказать родился Линч, родился его стиль. На главную роль Дэвид взял актера дебютировавшего у него в «Дюне» — Кайла МакЛоклена, а на роль его подружки свою будущую музу — Лору Дерн. Лора Дерн здесь играет девушку Сэнди, олицетворяющую собой городок Ламбертон. Она — его лицо. Дороти же (в исполнении Изабеллы Росселлини) представляет собой «внутренности» этого города. Белый хлопок и синий бархат — весь фильм построен на этих двух контрастах. Дэннис Хоппер играет в фильме злодея Фрэнка Бута — главного в этом мрачном царстве террора на троих. Пожалуй, это самый интересный персонаж из всех, к тому же Линч так и не раскрывает до конца все карты, сохраняя общие настроения фильма и позволяя зрителю додумать все самому.

В финале картины Линч выпускает из клетки малиновок и все уже хорошо. Но даже сквозь умильную финальную музыку пробивается»… and i still can see blue velvet…». Таким образом, даже после финальных титров фильм продолжается. Но уже в тебе… «Синий бархат» — может быть и не самый совершенный фильм Линча, потому что, снимая, его он только опробовал свой стиль, но из всех его работ — эта — моя самая любимая. Дэвид чередует эпизоды, словно воспроизведенные из какого-то старого фильма с крупными планами, делающими акцент на безобразное в прекрасном или на прекрасное в безобразном. Еще в «Бархате» намешано множество жанров, но самым лучшим определением к нему будет «фильм Линча». И то, каким будет ваше отношение к этому фильму — зависит напрямую от вашего отношение к творчеству этого режиссера в целом.

10 из 10

Здесь все выглядит исключительно красиво и привлекательно. В этом маленьком американском городке поют птицы, стоят один за другим выкрашенные в белый цвет дома, ухоженные растения, цветы, отовсюду доносится волшебная музыка, каждый живет своей спокойной жизнью. Люди ходят на работу, отдыхают, поливают цветы, смотрят телевизор. Трудно в это поверить, но тишь и благодать оказываются в итоге лишь маской, скрывающей что-то большее, чем есть, когда однажды парень, вернувшийся из-за болезни отца в город, случайнейшим образом обнаруживает в траве отрезанное человеческое ухо. Джеффри Бомон в исполнении Кайла МакЛоклена, как и полагается, обращается в полицию, которая, как обычно, никаких серьезных шагов принимать не собирается за неимением доказательств в активе, кроме того самого уха, неизвестно кому принадлежавшего.

Будучи парнем, исключительно любознательным, Джеффри, набравшись смелости и вооружившись желанием разгадать неизведанное, приступает к собственному расследованию. Насмотревшись, видимо, фильмов про мастеровитых сыщиков, юный парень следит за непонятно кем, шпионит, пытается что-то разведывать. А когда у героя этой картины начинает что-то получаться, проясняется общий рисунок, оказывается, что чем дальше он заходит, тем менее ясно виднеется дорога назад. Джеффри начинает засасывать трясина, из которой просто так выбраться просто нереально. Бомон стал раскапывать на той грядке, где этого делать совсем не стоило, а как результат — и его зараза остается там.

«Blue Velvet» доходчиво объясняет зрителю, что же есть на самом деле то, что в простонародье называется «в тихом омуте черти водятся». Происходит демонстрация тихого и маленького городка, где практический каждый знает друг друга, где все, вроде бы, открыто и ясно, все девственно и неприкосновенно, да и у полиции уже которое десятилетие серьезной работы нет. И тут в качестве дифференциации происходит резкое противопоставление этим белоснежным, похожим на игрушечные, домикам. Оказывается, что не так все девственно, как это с первого взгляда может показаться. Оказывается, что и основной герой Джеффри Бомон не просто юный любопытный скаут, решивший самому себе показать то, что скрыто. Заглядывая все дальше, отодвигая шторы все больше, парень не может остановить себя, открывая для собственного удивления свои новые качества, приоритеты и желания, становясь то ли одержимым следаком, то ли скрытым извращенцем. Кайл МакЛоклен успешно справился со своей ролью, передав все чувства и терзания своего героя, который в один момент теряется сам в себе.

Фильм с первых минут своего действа нарочито обманывает зрителя, подкидывая четко определенный жанр «детектив», на который все успешно покупаются, ожидая привычных для него движений. А далее постепенно и в то же время неожиданно на первый план начинает выходить мистика, которая с каждым разом все больше увеличивает напряжение и при этом уделяет достаточно времени на раскрытие характеров разнокалиберных персонажей. Здесь из действующих лиц особенно выделяется, естественно, Деннис Хоппер, изобразивший пугающего и устрашающего одними своими глазами Фрэнка, точно свихнувшегося типа, который получает зарядку от амилнитрата, становясь все агрессивнее. Далее всей своей необычностью затмевают всех остальных на экране две актрисы: Изабелла Росселини и Лора Дерн. Две героини, которые также полны привлекающих загадок, заставляющих, как зрителя приняться их разгадывать, так и МакЛоклена со своим Джеффри.

После откровенного провала картины «Дюна», Дэвид Линч твердо, как мы видим, решил заниматься только теми проектами, где он целиком и полностью сможет реализовывать только свои собственные идеи. Думается мне, что именно с картины «Синий Бархат» Линч вступил в новую лично для себя эру и стал постепенно занимать то место, которое он сейчас занимает. Начал действовать процесс под названием — линчевский сюрреализм.

Эта картина имеет свойство завлекать своей странной атмосферой. Повествование остается каким-то не до конца разведанным, когда, вроде бы, все понятно, а музыка Анджело Бадаламенти лишь больше подчеркивает это. Конечно, вся лента охвачена какой-то эротической провокацией, действующей на зрителя, которая оседает в подсознании, а некоторая затянутость вводит в полусонное состояние. Так или иначе, но что-то подсказывает, что даже несколько раз пересмотрев это фильм, он так и продолжает что-то скрывать от наших глаз, причем это чувство даже не способна затмить явная реклама пива «Heineken», которая здесь в наличии.

Это удивительный фильм. Он смешной и страшный, красивый и трогательный. Дэвид Линч проводит очередное исследование на тему «на что способны люди ради любви», и в каждой новой его работе мы видим новое откровение, очередное раскрытие этой темы.

Это может быть рассказ о том, как полуслепой старичок проехал через три штата на старенькой газонокосилке, чтобы увидеть брата, агент ФБР отдает свою душу дьяволу ради спасения любимой, молодая актриса дарит свою счастливую судьбу подруге-соблазнительнице в обмен на ее несчастья. Такие истории редко кончаются хорошо, но «Синий бархат» — одно из немногих счастливых исключений.

Он тоже рассказывает о любви, порою болезненной и жестокой, требующей от героев все новых и новых жертв. А еще это фильм о взрослении, о том, как меняется человек, переживший жуткое потрясение, оказавшийся на краю гибели.

Юный Джеффри Бомонт после того, как его отец попал в больницу с то ли инсультом, то ли с последствиями аллергии, был вынужден стать главой семьи, бросить школу, присматривать за магазином, заботиться о престарелых тетушках. И все-таки он еще мальчик, живой, любознательный, его манит все загадочное и неведомое. Чудовищная находка — чье-то отрезанное ухо — не испугала парня. Он не только относит его в полицию, но и сам готов участвовать в расследовании. Ему не сидится на месте, и столь же юная девочка, дочь полицейского, Сэнди, стала его помощницей. Решив поиграть в детективов, старшеклассники столкнулись с реальными и могущественными силами зла, стали свидетелями настоящего, очень большого горя.

Почему-то все рецензенты, которых мне доводилось читать, видят в Дороти Валенс какую-то извращенку, странную женщину, упивающуюся страданием. Но ведь в первую очередь, Дороти — любящая жена и мать. «Живи ради Ван Гога!» — сказал насильник, и она живет и терпит все его издевательства ради того, что еще осталось от когда-то счастливой семьи. «Пусть птица увидит своего малыша» — и она бежит к своему сыночку, такая нежная, хрупкая и в этот миг все-таки не совсем несчастная. Ведь не зря мучилась, если маленький Донни все еще жив. А эти жуткие сцены с Фрэнком — чему же тут можно радоваться, да и ее связь с Джеффри, это ведь тоже ради семьи, лишь отчаянная попытка вырваться из окружающего кошмара.

Странный мальчик забрался в ее квартиру, начал говорить, что влюблен — ситуация просто жуткая. Но для Дороти даже в этом была надежда. Она очень нуждалась в помощи, и в то же время чувствовала себя виноватой перед Джеффри, с которым была неискренна и перед мужем, которому ей так вот снова пришлось изменять. Вспомните, как она в одиночестве, совершенно потерянная, мечется по квартире. «Синий бархат» выдержан в стилистике классических фильмов нуар, он стилизован отчасти под фильмы Хичкока, наполнен приметами стиля 50-х. Мерцающая в полумраке комнаты, очень белая кожа Дороти вызывает в памяти образ Мэрилин Монро, столь же несчастной красавицы той поры. В фильме Дороти так же прекрасна и так же слаба, так же мало приспособлена к жизни среди окруживших ее чудовищ.

Зверь, похитивший счастье Дороти, это даже не сам Фрэнк Бут, но его болезнь. Он несчастлив, безумен и сеет вокруг несчастье. Его ингалятор — замечательная находка. Фрэнк эстет, он очень сентиментален, как часто в жизни именно эти качества сопутствуют редкой жестокости. Режиссер и сыгравший Фрэнка актер Дэнис Хоппер вместе создали оригинальный, но в то же время удивительно достоверный образ преступника. Как это типично, когда человек, причиняя боль окружающим, объявляет себя главной жертвой. Фрэнк, конечно, не кричит об этом на каждом углу, но его внезапные слезы, склонность к лирике и театральным эффектам демонстрируют нам всю широту его нездоровой натуры. А поэтому каждый, кому пришлось пересечься с Фрэнком, тоже как-то заболевает.

Несчастье заразно, и Джеффри, а следом и Сэнди подхватили эту болезнь. Каждый их них пережил шок, потрясение, навсегда изменившее их судьбы. Вы, возможно, не сразу заметите перемену, но она несомненна. Ушли непосредственность и беспечность, бывшие дети теперь стали взрослыми. Не секрет, что у фильма хороший конец, добро победило, зло было наказано. Все вернулись к привычной нормальной жизни. И пусть кому-то кажется, что Джеффри как был обывателем, так и остался, ведь это частично верно. Он с честью вынес все испытания, стал настоящим мужчиной. И воцарилась в мире любовь, и прилетели малиновки, и Дороти тоже счастлива. Ведь она — мать, и она наконец-то стала свободной.

10 из 10

Вот один из примеров, когда мне не совсем понятно, почему фильм получает столько номинаций и наград. Я не то чтобы против этого, нет, я не собираюсь гневно кричать «за что?!». Я искренне не понимаю. То есть, то, что разглядели члены жюри, оценили, я не сумел ни разглядеть, ни тем более оценить.

Мне фильм показался достаточно затянутым, вялотекущим. Я не очень много смотрел полнометражных фильмов Дэвида Линча, но всё, что смотрел оцениваю на высший балл, так как эти фильмы не просто хороши, они действительно потрясающи, интересны, мудры, безупречны. При том, что Линч не Джон Ву и он удерживает внимание зрителя не перестрелками и взрывами. У него своя магия кино, не позволяющая отвлечься от экрана. Но в «Синем бархате» почему-то уже не так. И как минимум первые полчаса фильм скучен. До появления Денниса Хоппера, по большому счёту, удерживать внимание к фильму с каждой минутой всё сложнее и сложнее.

Кстати, о Деннисе Хоппере. Ходит информация, что его герой Фрэнк занял такое-то место в списке ста лучших злодеев, такое-то место в каком-то другом списке. Я не знаю, насколько достоверна эта информация, с источником не знакомился. Но если она достоверна, то опять мне это непонятно. Не увидел я в этом персонаже чего-то такого архизлодейского, что позволило бы ему занимать место в этой сотне. Ну что в нём такого? Он матерится и в бешенстве вращает очами. Ну неужели в кино такой бедный выбор злодеев, что Фрэнка Бута поместили в сотню. Ну давайте включим туда же каждого противника Стивена Сигала, кто так же матерится и в ярости выпучивает глаза. Давайте отнесём к этой сотне каждого противника Брюса Ли, Ван Дамма, Шварценеггера и всех маньяков из триллеров. Нам ведь показали типичного больного на голову маньяка, в котором, на мой взгляд, нет никакой изюминки.

Данная работа Линча мне не понравилась. Я не отрицаю, что она наполнена чем-то таким, что позволяет номинировать её на премию, вручить какие-то призы. Но это удел кинокритиков. Я же, как зритель, откровенно проскучал полфильма.

5 из 10