Рецензии

Вот вроде с момента выхода фильма прошло 4 года, а посмотрел только сейчас. Теперь всё кино я делю на «до» и «после» просмотра Входа в пустоту. Рецензии до этого ни разу не писал, но тут не удержался. Все 2 с половиной часа я смотрел не отрываясь и думал как всё это можно уместить в одном фильме. Судя по отзывам кино и в правду не для всех. Не буду отрицать, что для полного понимания этой картины должен быть опыт общения с психотропными препаратами, который у меня как раз есть. На 100% уверен, что Гаспар Ноэ тоже на «короткой ноге» с препаратами изменяющими сознание. Скажу честно, после просмотра, безумно захотелось познакомиться с режиссером лично.

Первые полчаса всё довольно не замысловато — «парень покурил дмт, вшторило, зашел друг и вместе они отправились в притон дабы передать наркоту другому барыге», но то что начинается потом до сих пор не укладывается в голове. Перерождение (реинкарнация) или попросту жизнь после смерти стоит во главе фильма и Ноэ показывает нам своё видение этого, волнующего всё человечество, вопроса.

На второе место Гаспар поставил «Секс» — как сильнейшее желание, инстинктивное и животное, которое является основой всего и полностью нами управляет, причем, секс во всех его проявления (инцест, гомосексуальность, лесбо и все все все о чем вы можете подумать и представить)

Так же в фильме затронуты проблемы семейного характера, половое созревание, очень сильно переданы глубокие детские психологических травмы главных героев, сцену с абортом тоже забыть никак не получается и много много других острых, животрепещущих вопросов.

Фильм поистине гениальный, но опять же, понять получится не каждому. Я ни в коем случае не призываю к употреблению психотропных препаратов, но подчеркиваю их огромную значимость, которую видит и режиссер этой картины.

Оценку ставить не буду, честно не ожидал что вообще кто-то отважится снимать такое кино.

Заставлять кого-то смотреть кино, уж тем более, если это кино обозначено тегом «не для всех», — дело гиблое, имеются примеры в лице одноклассников/одногруппников. Балуясь изрядным количеством дигрессионизма, психологических драм и арт-хауса, снятых для различных кинофестивалей, я не на шутку увлеклась сюрреализмом Линча, жестоким реализмом фон Триера, утонченной иронией Коэнов и перевернутой реальностью Гаспара Ноэ.

К слову, именно про фильмографию последнего и пойдет речь. Начав свой кино-трип по творчеству французского режиссера с киноленты «Необратимость», в виде заключения лишь оставлю лэндскейп французских подземок, гей-притонов и молодость Моники Беллуччи, и уберу к черту лучи добра и света и шанс на последнюю надежду. Немного шокированная безысходностью данной картины, я предвкушала не менее тяжелый удар по своей психике, когда ставила на скачивание «Вход в пустоту».

Начну с минимального информационного спойлера и личных переживаний. Увидев при просмотре данной киноленты, излучающие смерть эпилепсикам, титры, и отсылки к психотропным веществам, я смела надеяться, что Вселенная со мной разговаривает, и что результаты теста на совместимость с Ноэ меня не разочаруют.

Первое, что бросается в глаза, — это повествование истории, то, как она подана. М-сье Ноэ предлагает случайному зрителю побыть невещественным началом, парящим над улицами и, все теми же, притонами японской столицы.

Картина повествует о взаимоотношениях брата и сестры, которые пережили смерть родителей и переехали в город Токио. Их отношения оставляют после себя легкий привкус недосказанности, чувства, что за ними кроется нечто большее чем просто, построенные на родственных связях, отношения. Дав клятву Линде никогда ее не оставлять, Оскар следует этому обещанию даже тогда, когда его душа покидает свою материальную оболочку.

Проводя различные философские дискурсы на тему, того куда же все-таки испаряется душа и каким образом она вливается в тело при его рождении, точного ответа, конечно же, ни я, ни мой преподаватель по философии, никто либо другой, дать не может. Вообще, вопросы данного характера как русская класика, которую мало, кто читал, но много, кто «знает».

Когда фильм подходил к завершению, я, можно сказать, писалась абстрактным кипятком от интерпретации Гаспара касаемо проблемы «душа-тело» и наоборот. Сей момент натолкнул меня на мысль, что между работой франузского режиссера и тибестким верованиям касаемо реинкарнации, есть общее, а именно, толкование пути, который проделывает душа: осознание, адаптация, очищение, возрождение.

Пустота.. Почему вход в пустоту? Режиссер отдает ответ на этот вопрос на волю зрителей. Каждый должен для себя решить: разве это тот промежуток времени, когда душа блуждает, или же пустота — это наша жизнь.

10 из 10

Необратимый скандал «Необратимости» был столь очевиден, что закрадывается сомнение о запланированной провокации. И новаторский стиль здесь большой роли не играет. Просто кино, которое все привыкли не смотреть, а ВИДЕТЬ, всегда приходит по одной натоптаной дороге. А в данном случае мы имеем весомое напоминание о том, что европейское кино, живее всех живых. И может, когда-нибудь, треснут непробиваемые стекла розовых очков вконец оголивудшей публики!

Заработав себе ИМЯ, Гаспар Ноэ не стал рушить Эйфелеву башню компьютерным монстром, а отправился в Токио баловать зрителей ядовитым уколом в вену стандартов. «Вход в пустоту», нафаршированный всеми возможными приемами эмоционального давления, представляет собой плавное и безжалостное буйство красок. И не надо традиционным образом колоть сюжет на экспозицию, последовательность и кульминацию. Эту кислотную фантазию нужно не смотреть, а переживать, соучаствовать и моргать в такт изображению.

Тибетские параллели между наркотическим «bad trip»-ом и последним выдохом. Обещание жить вечно. Пуля в грудь. Кровавый кафель. И возвращение чтобы родиться заново. В центре сюжета, процесс ВЫКЛЮЧЕНИЯ мозга в сердце японской радуги. Никаких белоснежных крыльев, РАЙского сада и позолоченных ворот. Все жестко и по- взрослому! Паника сознания. Лабиринт последних воспоминаний. Паутина наивной клятвы. Учитывая высоту «Гаспаровской табуретки» и неограниченную «истиной» фантазию, вещать можно все что угодно. Тема вольная! Оспаривать нет оснований. Любая идея будет интересна, если её преподнести правильно. Попытка автора ответить на вопрос, который мы боимся друг другу задавать. Вдруг кто- то ответит правдой! Альтернативный флаг в сухую почву шаблонного пафоса. Продолжительный галлюциногенный trip. Значимость происходящего приобретает иллюзорный блеск и смерть сводится к приему наркотика. Смерть и есть наркотик, только одноразовый, но зато навсегда.

Не исключено, что какой- нибудь привокзальный философ в грязном кабаке с прилипшими к столу рукавами, прохрипит о духовном мордоплюйстве, и с ним согласятся. Потому что человека пугает чужая смерть, а не свое «бессмертие». Пережить КИНОсмерть, определенные зрители откликнутся и оценят. После просмотра кем- то овладеет кричащий восторг или приступ необъяснимой паники, а кто- то захочет вымыть руки. Нейтрального мнения не существует. Либо мычать от возмущения со «стадом», либо стать на сторону «пастуха».

Спокойно относиться к такому формату едва ли получится. Но учитывая конкурентоспособность убеждений, нужно твердо стоять на своем. Потому что жизнь- это жалкий конкурс на самую оригинальную теорию загробного мира, только без живых победителей.

Однако этот фильм, вопреки сравнению с «Реквиемом по мечте», не о наркомании.

Невероятная режиссерская и операторская работа: стиль съемок впечатляет своей нетипичностью; при просмотре возникает ощущение, что ты смотришь абсолютно новый фильм — фильм, который, возможно, даже был создан в параллельном мире, где мышление и восприятие немного отличается от нашего.

Время в фильме течет немного лениво, но при этом не медленно, нет ощущения затянутости несмотря на 2,5 часа!). Сюжет так же (если можно в данном случае использовать слово «сюжет») разворачивается не спеша. Да и после просмотра, собственно, задумываешься о том, что спешить вообще некуда. Задумываешься о цикличности всего на свете, о повторении, о своем существовании, о Вселенной. Все в этом фильме гладко, складно, все правильно между собой переплетено.

Отдельно хочется выделить музыкальное сопровождение. О музыке хочется сказать многое: она и ненавязчива, и глубока, и невероятно атмосферна. Но проще всего сказать: «то, что надо». Она определяет настрой и посыл режиссера. Хочется, чтобы она не заканчивалась. Композитор Томас Бангальтер постарался на славу.

В общем, этот фильм меня так впечатлил, что оказался первым, на который я написала полноценную рецензию.

9 из 10

В 80-х годах начал формироваться радиорок. Уже к середине 90-х он окреп и стал основным направлением не только музыки, но многих других жанров. Основная идея данного явления состоит в том, что на 2—3 хорошие вещи музыкального альбома приходится 7 кусков дерьма. Этот самый довесок из 7, нужен для увеличения стоимости конечного продукта, а 2—3 для его рекламы. Не смог пройти мимо данного жанра и Гаспар Ноэ.

Прежде, чем найти данный фильм, я наткнулся на 10-ку любимых кинопроизведений Квентина Тарантино, где наряду с Раппапунцилем и Историей игрушек дана ссылка и на этот фильм. Что же заставило талантливого сценариста между анимацией и семейными комедиями спрятать этот самый «Вход в пустоту»? Давайте разберемся:

Стилистически «Вход в пустоту» это «синема верите». Продолжительность фильма более 2-х часов. Структурно это первые 30 мин + 7 кусков дерьма. Зачем нужен был двухчасовой довесок, мы уже разобрались, к нему мы больше не будем возвращаться. Давайте детально разберем первые 30 минут.

Титры — Брат убеждает сестру, что он не наркоман, сестра уходит, брат пробует новый для себя наркотик, купается в галлюцинациях, обещает по телефону другу принести остаток наркотиков, встречается с волосатым хиппи, и они вместе несут наркотики телефонному другу, ведя беседу на околофилософские темы, так если бы эту сцену писал сам Квентин Тарантино, он входит в бар под названием «Пустота», где его и убивают.… Тут должна быть точка, т. к. эти 30 минут смотрятся с интересом, красиво сняты, есть диалоги и есть замечательная хичкоковская развязка.

Почему же 30 минут оригинального саспенса заинтересовали Тарантино, да так, что он отвлекся от просмотра раппапунцеля. Да все потому, что данный фильм не более чем Википедия различных галлюциногенных наркотических средств. 13 млн. евро бюджета явно много для мокьюментари т. к. что большая часть «наркобюджета» ушла на рекламу, в т. ч. и партизанский маркетинг, как это было в случае со списком Тарантино.

«А может жизнь это всего лишь trip: череда каких-то состояний? Ведь по- настоящему важным оказывается именно здесь и сейчас».

Гаспар Ноэ, конечно, режиссёр не для всех. Кому-то он покажется слишком жестоким, кому-то эксцентричным и жадным до эпатажа. Мне кажется всё это как-то поверхностно и непроницательно. Если даже убрать все возможные спецэффекты и откровенные сцены в его картинах, то там всё равно остаётся мощнейшая философия построения всей экспозиции картины, не говоря уже об отдельных кадрах. У фильма нет начала и конца, как и в «Необратимости». Его можно показывать даже задом наперёд. Согласитесь, в этом есть нечто цикличное, нечто, присуще самой жизни и природе вообще. Это завораживает.

Фильм «Вход в пустоту», безусловно картина своего времени и этим она исторически ценна. Чтобы понять такие вещи достаточно не замыкаться в своём мире, понимать такие исторические явления как, компьютерный, технический бум, открытие психотропных веществ, сексуальная революция, эра глянца и т. д. Надо уметь смотреть на себя со стороны и осознавать что мы далеко не дети эпохи Ренессанса, где всё было так величественно и возвышенно. Мы теперь слишком много узнали, далеко зашли и пути назад нет. В этом вопросе, как я чувствую, Гаспар Ноэ даже как-то перекликается с Гансом Рудольфом Гигером. Миры обоих порой откровенно животны, биологичны и непрерывны в своём бесконечном всепоглощающем размножении, пульс которого навязчиво стучит где-то глубоко внутри каждого из нас, как бы тошно нам иногда от этого не было. Это жизнь. Она прекрасна на столько же, насколько и ужасна!

Сюжет картины основан на истории одного молодого парня, подсевшего на галлюциногены. Его ситуация и позиция предельно ясна. Он сирота, жестоко выброшенный во взрослую жизнь с младшей сестрой и вся эта холодная несправедливость и неустроенность насточертела ему до предела. Его единственный способ заработать приличные деньги это барыжить наркотой. У него нет средств на образования, нет родственников, нет связей, нет железной воли подняться на верх. Он простой молодой пацан в поисках удовольствия, выбравший свою иллюзию мироощущения. И мне кажется, здесь тема наркотической иллюзии выбрана не случайно! Это самая яркая, на мой взгляд, возможность проявить то, что нас окружает в 21 веке. И это без сомнений море иллюзий! Иллюзий, которые ежесекундно порождаются телевиденьем, интернетом, глянцем, рекламой, PR-ом…Это неизмеримые потоки информации в результате которого каждый пребывает под своим трипом. Порой мы уже и не осознаём, где заканчивается иллюзия и начинается реальность.

Ещё в фильме очень противоречиво, колко и первобытно всплывает тема сына и матери. Чувствуются какая-то абсурдность и мерзкая животная правдивость с оттенками Эдипова комплекса. Мать как объект первого сексуального желания, потом сестра и границы табу. Понятие о разной любви. Да и вообще существуют ли это высокое чувство или в отеле под громким названием «LOVE» все просто дико трахаются, опьянённые гормонами продолжения рода?

В заключении хочу сказать о методе демонстрации картины. Первое это конечно то, что Гаспар очень талантливый монтажёр, который хитро, тонко и преднамеренно манипулирует всеми инструментами нашего зрительного восприятия, иногда даже вызывая тошноту. Как он сделал выход из тела! Как помучил нас прежде, когда внутри от первого лица нам было тяжело и некомфортно. В итоге этот выход словно освобождение. Ты наконец, получаешь возможность смотреть со стороны, что безусловно комфортней. А потом все эти воздушные движения камерой, создающие ощущение полной невесомости. Да, конечно это испытание для вестибулярного аппарата. Но черту он не переходит! Он просто долго, изощрённо нас пытает, но не убивает. Я бы назвала это монтаж 21 века. Монтаж на грани фола, над пропастью, но крепко подвешенный знаниями мастера. Таким образом, картина, конечно же, имеет очень авторский взгляд, необычный, эксцентричный, но безусловно уникальный, неповторимый, новый и по своему философский.

10 из 10

Мда… единственное, что можно вынести из этой, так называемой шедевральной киноленты, это лишь осознание того, насколько бездарным порою бывает современное искусство.

Ноэ Гаспар, как известно, весьма провокационный режиссер. Он явно пытался изо всех сил донести нам что-то грандиозное, раскрыть многогранный мир потусторонней жизни перед нами. Но, к сожалению, я без малейшего колебания могу сказать, что данная лента является полным провалом его фильмографии.

Нелепое собрание пагубных сцен не сумело придать ему эксцентричности, кроме того, тщетные попытки поразить зрителя дешевыми и некачественными спецэффектами, вроде резкого мерцания стробоскопов, заставляют лишь поражаться: на какие еще нелепости способно пойти современное творчество, дабы привлечь к себе внимание недалекого зрителя.

Созерцая весь этот кошмар, я и близко не почувствовала того, что такими усилиями пытались к нам донести создатели этой «гениальной» картины.

Единственное, что удалось показать режиссеру, так это всю существующую «грязь» и растленность мира, где правят наркотики и то, как они способны ломать жизни людей.

Нуднейший фильм из всех просмотренных мною. Мне действительно удалось «войти в пустоту» — я потратила впустую 2 с половиной часа своей жизни.

1 из 10

Главная тема фильма- очередная версия потустороннего мира, конца жизни и продолжения бытия после смерти. Темы такие редкие, редко кто осмеливается её затронуть, за храбрость плюс ставлю. Это говорит о том, что режиссер снял именно такое кино, которое он сам видит и желает сотворить в жизнь, это означает что мы можем зреть тот самый настоящий продукт, без добавок коммерции и каких-либо ограничений и цензоров. И нет сомнения в том, что это кино конечно же не для всех, а именно для ценителей настоящего искусства.

Что касается жанра, так я увидел здесь «реквием по мечте». Но тут нету мечты, тут только одно обещание, от него и отталкивается сценарий.

Возможно автор так и видит мир, мрачным, темным и до безобразия пошлым, страшный мир, в который совсем нет желания окунаться наяву. Фильм этим оставляет сильный осадок после просмотра. Вероятно что авторы явно не по наслышкам знают подобную тематику про наркотики, бедность и бесцельность в жизни, поэтому сумели так органично передать всю атмосферу такой жизни.

Только начав смотреть, почувствовал некое психоделическое настроение, видимо таким началом фильма автор захотел дать нужный настрой для просмотра картины. И вот уже с первых минут видно, что фильм снят в психоделических тонах, с лидирующими усиленными фиолетовыми, красными, зелеными цветами, создался эффект футуристического Токио, не постесняюсь назвать её атмосферой постпанка, где нету дня, есть только ночь. На протяжении всего фильма, авторы показывали нам события исключительно ночью, чтобы поддерживать нужную атмосферу. Всё это режиссеру явно удалось.

Нельзя не заметить, что фильм непривычно откровенный. Не спроста стоит взрослый рейтинг R, хотя и его недостаточно. Этот фильм один из тех картин, которые не советуют слабонервным людям. По-началу мне было интересно наблюдать за необычными переходами между кадров, когда камера будто бы пролетала сквозь горящую лампочку и вылетала уже из другого места, но ближе к концу фильма это уже стало надоедать, в глаза бросалось то, что подобный прием в фильме используется слишком много раз, так же и перелеты над всем городом. Хорошо выглядели «подкрашенные детали», где предмет или какое-то действие при монтаже, подкрашивали яркими цветами. На счет музыки мало что могу сказать, ничего такого не запомнилось, теперь я даже не уверен в том была ли она там вообще.

Фильмом очень доволен, многое для себя подчеркнул. Оценка высокая.

Испытывали Вы когда- нибудь это страшное, незабываемое и всепоглощающее чувство пустоты внутри?

Или может быть вы были близки к этому, но что- то Вас спасло и отгородило от этого жуткого ощущения?

«Вход в пустоту» тот фильм, который наполнит вас, выведет на новый уровень состояния сознания. Впрочем как и та самая Книга Мертвых, на которой базируется сюжет фильма. Только разница в том, что понять книгу очень тяжело без так называемого «проводника». В фильме этим проводником является Алекс, который разжевывает сакральный смысл в начале фильма, а Оскар является формой нашего, возможно, «Альтер Эго». Тут невозможно пройти мимо блестящей операторской работы, благодаря который мы видим все от 1 лица, находимся в центре событий и пытаемся выйти вместе с главным героем в «свет». Но нам не хватило всего лишь маленького рывка, что бы обрести абсолют счастья, единства и гармонии…

До финальной сцены картина держит зрителя в напряжении, по уши в грязи и вызывает чувство отвращения. И вот уже Вы думаете, что фильм- это сплошные помои, и что ничего не изменится и будет только хуже, как тут ХРЯСЬ!… и вот Вы уже сидите с расплывшейся улыбкой, вот вы уже расслабились, да- да. Успокоились.. Вы обрели то самое счастье, да, на минуточку, но обрели же?.. И эта гармония… Чувствуете?

Лента сделана с абсолютной точностью и стопроцентным попаданием в весь смысл Тибетской Книги Мертвых.. Я не знаю, как можно было так прочувствовать всё это, но Гаспар Ноэ просто поразил меня. Мне не хватает смелости, что бы оценить этот шедевр. Ведь это так близко к тому совершенству, которое нам не понять, не испытав на себе «поцелуй смерти».

На удивление скучный и безыдейный фильм при довольно качественном исполнении. Такое чувство, что, увлёкшись загробным путешествием героя, авторы забыли про всё остальное. Забыли вложить эмоций, забыли развитие сюжета, забыли интригу, оставив зрителя наблюдать вместе с бестелесным духом за унылой реальностью, которую он оставил.

Квазибуддистское изображение посмертных скитаний поначалу выглядит интересно, а первый час просмотра проходит достаточно занимательно и эмоционально. Взгляд от первого, затем от третьего лица, а потом и вовсе со стороны нематериального спектатора вносит новизну и настраивает на нужный лад. Вообще операторская работа достойна отдельной похвалы, хотя под конец одни и те же ракурсы перелётов сквозь стены тоже утомят. А пока — душа покидает тело и в ход идут звуковые и визуальные эффекты, нагнетается зловещая и жутковатая атмосфера, составляющая самые ценные минуты фильма.

Но вот, история жизни рассказана, сюжет успокоился, от вспыхивающих и рябящих спецэффектов начинает подташнивать, а впереди ещё полтора часа загробного трипа. На экране мелькают эпизоды, смысл и назначение которых весьма неясны. Пустые зарисовки, не вызывающие никаких эмоций — ни сострадания, ни жалости, ни порицания, ни ужаса, ни, извините, возбуждения. Пресловутые порносцены плохи хотя бы тем, что ни одна из них по-настоящему не эротична.

«Вход в пустоту» не имеет морали. И речь не о культурно-этических принципах, а о последнем столбике в классических баснях. О чём был этот фильм? Что можно из него вынести? Где главная мысль? Скудность бытия, неумолимость смерти, сила любви, вред антиобщественного образа жизни — снимая фильм номинально на эти темы, авторы умудрились оставить зрителя к ним равнодушным, предпочтя развить лишь идею, что смерть очень похожа на плохой наркотический приход.