Рецензии

«На нём был невидимый плащ, друзья, защищающий от неприятностей!» Можно меня дико упрекать за это, а можно и искренне завидовать, что именно сегодня в 2018 году, я впервые лицезрел эту самую рейтинговую и интереснейшую, бальзамовую драму Фрэнка Дарабонта, по известной книге Стивена Кинга, о пожизненно осуждённом за убийство жены и любовника банкире-финансисте Энди Дюфрейне (Роббинс)…

Рита Хейуорт, Ракель Уэлч и Мэрилин Монро ему в помощь, ему — тайному, просчётливому, добродушному, хитрому, стойкому, искусному, но немного причудливому человеку, спланировшему свой личный бизнес-план на 20 лет вперёд, сразу же как оказался «рыбой», говоря на шоушенкском жаргоне, в этой жестокой и мрачной тюрьме, где даже честный человек, может превратиться в преступника. Он не стал медлить, а сразу нашёл местного человека-супермаркета Рыжего (Фриман), который нелегально доставал ему нужные вещи, потребность в которых была также им завуалирована. Его план, превратился в мечту, а мечта в цель и никто не мог ему помешать (ну разве та банда «Сестёр» избивавшие Энди до полусмерти) в его честном и справедливом намерении, выбраться из этой ошибочной жизни в которую он попал случайно, волею случая и судьи. При всём при этом, он не был скуп и корыстен, он сумел расположить к себе сурового и хладнокровного начальника охраны Хедли (Браун), который купил(!) для его друзей-сокамерников по бутылке холодного пива, он также вошёл в доверие к директору тюрьмы алчному и безжалостному Нортону (Гантон), помогая ему в финансовых аферах и параллельно сделал тюремную библиотеку образцовой. Человек будет делать в тюрьме всё, что угодно, лишь бы его ум был занят…

Безусловно главный дирижёр всего фильма — это Тим Роббинс, он сумел показать своего персонажа закрытым, интригующим и до конца непонятным, но при этом, будто ничего не замышляющим и простофильным обычным зэком, который готов «помогать» мерзкому директору до конца своей «отсидки», то бишь жизни.

Я бесконечно восхищён этим человеком, его стремлением и терпением, решительностью и добропорядочностью, его отчасти робингудством и смелостью. Никакого шапкозакидательского отношения, точное, скрупулёзное соблюдение своего плана, ну и конечно же удача, во многих эпизодах, неимоверная удача, которая ещё раз доказывает поговорку: «Бережённого Бог бережёт!», отождествляя в какой-то мере его поступки и мысли со своими.

Вердиктируя фильм «The Shawshank Redemption», прежде всего хочется сказать, что я нисколь не жалею, что посмотрел это кино позже всех своих друзей и знакомых, чтобы ещё раз, так сказать, подтвердить, что настоящим кинематографическим шедеврам время неподвластно и, что они будут также смотрется и актуалить, даже через какую-то тысячу лет.

Как-то так!

P.S. 300

Это один из тех шедевров, который можно смотреть вечно, при этом при каждом просмотре выносишь что-то новое для себя. Это удивительный фильм, который заставляет задуматься о жизни, о том, как она скоротечна, как мало времени и на что мы его тратим.

Эта картина стоит на первом месте в списке лучших фильмов, что на кинопоиске, что на IMDb, и считаю, что это справедливо.

Здесь есть всё для того, чтобы сказать, что этот фильм культовый. Я отмечу 2 самых главных составляющих на мой счёт:

1. Отличный сюжет и неожиданные повороты по ходу всего повествования. История, которая заставляет задуматься и многое переосмыслить.

2. Просто идеально подобранный актёрский состав и максимальная отдача от каждого. Однозначно, это лучшая роль в карьере Тима Роббинса. Он неподражаем, ему веришь и сопереживаешь с первой минуты. Его герой умный, добрый, интересный и самое главное сильный изнутри. Его дух и сила воли не могут не восхищать. Морган Фриман — универсальный актёр, как по мне. Он может сыграть кого угодно где угодно и самое удивительно — сыграть отлично, да бесподобно, что мелочиться. Его персонажу сразу импонируешь. Он спокойный, рассудительный, отзывчивый, задумчивый и под конец крайне искренний (вы сразу поймёте о какой сцене идёт речь). Ещё я обязательно отмечу Боба Гантона. Он сыграл начальника тюрьме и сыграл очень убедительно, показав его меркантильным, надменным и очень жестоким. Антагонист вышел на ура одним словом!

Фрэнк Дарабонт, который впоследствии подарит нам ещё один шедевр уже с Томом Хэнксом, создал нечто великое, такой фильм я бы описал словом, которое стоит выше, чем слово шедевр. «Побег из Шоушенка», как я уже сказал, можно смотреть много раз на протяжении всей жизни, даже нужно, ведь он мотивирует, призывает к действиям и просто воодушевляет. Это кино про побег — да, но не из тюрьмы, это побег от прошлой жизни к новой, приняв всё, что произошло и чего не изменить, Энди Дюфрейн не сдаётся и движется вперёд. Нам всем стоит поучиться у Энди!

Единственное, что меня огорчает — это тот факт, что сие творение не получило ни одной статуэтки. Да, я понимаю, что конкуренция мощная была в том году. И «Криминальное чтиво» и «Форрест Гамп». Последний кстати собрал большую часть наград и в том числе главную — оскар за лучший фильм. Вот честно, я бы вручил статуэтку именно картине «Побег из Шоушенка».

10 из 10

Как же иначе

Эпиграф: «Вы сильны лишь постольку, поскольку отбираете у людей не всё. Но человек, у которого вы отобрали всё — уже не подвластен вам, он снова свободен.» О. Солженіцин

Эпиграф N 2: «Кому тюрьма — свобода, а кому свобода — тюрьма.» Loc Dog

Вкратце: свобода внутри тебя

Детально: Пожалуй, сложно себе представить фильм, который бы лучше рассказывал о свободе и неописуемом стремлении к ней как к высшей ценности. И хотя нам приводят и альтернативную точку зрения, она не утверждается создателями как норма, а скорее, как следствие пребывания в тюрьме, который выражается в определенной видовой мутации, в превращении «человека разумного» в «человека тюремного».

Может ли такая мутация состояться с кем угодно, или же просто «некоторых птиц в неволе не удержать» — таки вопрос без ответа. Но пример героя наталкивает на мысль, что не стоит мириться с ненормальными обстоятельствами, хотя осознавать и учитывать их, без сомнения, необходимо.

Из плюсов: эталонный главный герой, который является не просто носителем определенных хороших черт, а просто-таки их олицетворением. Надежда и нежелание мириться с обстоятельствами — чтобы не потерять мотивацию, чувство собственного достоинства — чтобы не сломаться, терпение — чтобы доказать задуманное дело до конца и не сойти с ума, высокий интеллект — чтобы из «скотины обычной» превратиться в «скотину полезную, а отчасти и незаменимую», и умение приспосабливаться — чтобы обеспечить себе максимум при заявленных условиях. И если, например, такого героя как Форрест Гамп мы воспринимаем просто с интересом, с сочувствием, в отдельных случаях — как пример для подражания, как гуру, мессию, то Энди Дюфрейн — это герой, которым просто хочется быть, потому такому человеку точно ничего в этом мире не страшно.

Также в фильме присутствуют хорошие актерские работы и почти до блеска выверенный сценарий (что неудивительно, учитывая трепетное следование литературной первооснове, характерное для Фрэнка Дарабонта). И если в каком-то другом фильме придирчивый зритель мог бы высказать претензию относительно того, что план Энди — это не более, чем перечень случайностей, которые вряд ли хотя бы теоретически могли бы произойти в реальной жизни, то здесь сценарий даже сам на этом настаивает. Десятки раз что-то могло бы пойти не так, и в большинстве случаев так и произошло бы. Но Энди, очевидно, просто поставил эксперимент, и, на удивление его и всех остальных, эксперимент удался. Может, Бог, если он есть, просто желает помогать трудолюбивым людям… Да и чем, по правде говоря, еще заняться, когда ты сидишь два пожизненных заключения?

И вообще, большим плюсом является общий посыл фильма. Ведь очевидно ничто так не нравится зрителям, как наблюдать за тем, как торжествует справедливость.

Из минусов: это как раз тот случай, когда любой отход от текста романа фильма не на пользу, так как он или упрощает и немного примитивизирует показанное, или же, даже если ничего плохого и не делает, все равно не воспринимается фанатами книги.

Вызывали некоторое раздражение определенные мелкие сюжетные детали. А именно, например, почему охранники ни разу не поинтересовались, чем Энди выдалбливает каменные фигурки, или же всем известная «загадка с постером».

Немного удивляла также некоторая «прилизанность» показанной тюремной жизни, ведь, кроме трех отморозков, показанных в начале фильма, все остальные совершенно не напоминают осужденных на пожизненное заключение людей. В своем романе, так же как и в еще одной «тюремной» истории под названием «Зеленая миля» Кинг пытается искать баланс, с одной стороны, изображая чувства людей, изолированных от общества без надежды туда вернуться, а с другой — не забывая о том, что мы имеем дело с преступниками. Как по мне, фильм этот баланс не всегда выдерживает. Вместе с тем еще можно вспомнить и Моргана Фримена, который, во-первых, не соответствует книжному типажа героя, а во-вторых, выглядит как хороший мудрый отец, а отнюдь не как осужденный на пожизненное убийца. Но, с другой стороны, может случиться, что иногда дисциплина и ежедневная рутинная работа действительно понемногу перевоспитывают людей, вместе с длительными тюремными сроками. Здесь уже кто знает …

Резюмирую: тем не менее, даже названные мною недостатки не повлияли на мою оценку фильма. И даже если я в значительной степени ставлю 10 не фильму, а книге, я уж как-нибудь попробую себя за это простить.

10 из 10

Цитаты:

Сначала ты ненавидишь эти стены, потом — привыкаешь, ну а когда просидишь здесь достаточно долго — получается, что ты от них зависишь.

Я был честным человеком. Мне достаточно было сесть в тюрьму, чтоб я стал преступником.

Тебя отправляют сюда на всю жизнь, и именно жизнь и забирают.

Здесь виновных нет. Ты не знал?

(о книге «Граф Монте-Кристо»)

-Знаешь, о чем она? Тебе понравится. Там бегут из тюрьмы. -Значит, и ее в раздел «Образование», да?

В детстве «Побег из Шоушенка» был одним из моих самых любимых фильмов. Я засмотрел до дыр видеокассету, на которой он был записан. Причем запись эта была сделана с телевизора, но с вырезанной рекламой. Появление официальных видеосалонов и магазинов с кассетами, а чуть позже и с DVD, позволяли окунуться в мир кинематографа с головой. Становилось все меньше свободного времени на пересмотр наизусть заученных фильмов. Таким образом, кассета с «Шоушенком» оказалась где-то в глубине шкафа. Но не сам фильм. Он крепко засел в памяти, и я навсегда запомнил, кто такая Рита Хейуорт, и что порой постер может быть нечто большим, нежели просто постером. К слову сказать, как я узнал уже много лет спустя, книга, которая легла в основу сценария, называлась «Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка». Безусловно, я еще неоднократно видел этот фильм, и особенно было приятно — случайно наткнуться на него по телевизору. Но в последние годы, целенаправленно я его не смотрел. И вот теперь, когда за спиной осталось несколько тысяч кинолент, в том числе и с блистательной Ритой Хейуорт, я решился пересмотреть этот удивительный и прекрасный фильм, запавший мне в душу много лет назад.

С первых же кадров я погрузился в эту увлекательную, но драматическую историю об Энди Дюфрейне, потрясающе сыгранного Тимом Роббинсом. Фильм пролетел, как одно мгновение, хотя и имеет хронометраж в 142 минуты. Став старше, я по-иному на него взглянул. Многое воспринимается теперь иначе, что-то стало более понятным, что-то более смешным. А пресловутый плакат с Ритой Хейуорт, не висит на стене на протяжении всего заточения Энди Дюфрейна (как мне почему-то казалось раньше), а сменяется новыми с изображением других красавиц своего времени. Так мастерски режиссер и сценарист Фрэнк Дарабонт показывает не столько долгосрочное пребывание в тюрьме, сколько смену эпох, а с ними и секс-символов, в насыщенной и бурно текущей жизни за стенами исправительного учреждения. В фильме хватает и других ярких моментов, о которых можно рассуждать часами. Но главным, для меня теперешнего, стало ощущение, что эта картина в первую очередь о надежде. Не просто о силе человеческого духа, или о неистребимом желании обрести свободу, как например, показано в замечательном фильме Франклина Шаффнера «Мотылек», где снялись выдающиеся актеры: Стив МакКуин и Дастин Хоффман, а именно о надежде. Ведь надежда придает сил и освещает будущее, к которому мы стремимся. А Энди Дюфрейн не только надеялся, а еще и упорно работал. Таким образом «Побег из Шоушенка» придает сил и воодушевляет, и по-прежнему производит неизгладимое впечатление.

10 из 10

Написать эту рецензию меня побудили довольно противоречивые отзывы о «Побеге из Шоушенка» на данном сайте. Основной вопрос, который перед собой ставит подавляющее число рецензентов — это почему же фильм тюремной тематики, подобный «Побега из Шоушенка» занимает наивысшую ступеньку ТОПа. У многих проскальзывает мысль, что фильм заслуживает места в 10, может в 15, но не выше.

Но в этом же и суть. Мало у кого «Побег из Шоушенка» является любимым фильмом, но у подавляющего количества зрителей картина Фрэнка Дарабонта все равно находится поблизости. То есть, именно своим духом свободы, который подходит каждому из нас, он и цепляет. Лично у меня, он занимает твёрдое место в тридцатки, но я прекрасно понимаю, что он заслуживает 1 ступени.

Здесь и стремление к свободе, и огромное количество философских вопросов, на которые пытаются ответить герои фильма и реально хороший чёрный юмор. Также зрителю демонстрирует реальную иерархию тюремной жизни. Ой, та слишком наиграно, не могут быть тюремщики, такие воспитанные в своей массе. Но фильм ставит перед собой другие цели.

Тим Роббинс и Морган Фриман идеально подошли на свои роли. А концовка реально цепляет. Цепляет тем, что надо верить в исполнение мечты, даже если на это уйдёт целая жизнь.

10 из 10

Любой здравомыслящий человек, который разбирается в кино и относится к нему, как к одному из видов искусства, но в то же время в состоянии смотреть на тот или иной фильм дотошно и беспристрастно, никогда не назовет этого калеку развлекательной индустрии-хорошим кино. Не назовет даже средним.

«Побег из Шоушенка» это совершенно нереалистичная, скучная и муторная сказка для взрослых. В этом фильме практически отсутствуют какие либо достоинства, а те достоинства которые имеют место быть-застряли в канализации, по которой главный герой выбирался из тюрьмы.

Первым недостатком этого фильма является атмосфера. Все действие картины происходит в тюрьме. Вернее, должно происходить в тюрьме, а вместо этого происходит в детском садике. Что для тюрем того времени, что для тюрем в принципе, что для любых мест лишения свободы в общем и целом, условия в которых пребывает главный герой настолько дружелюбны, настолько аккуратны, что пропадает какой либо смысл в происходящем. Зачем оттуда бежать, зачем тратить столько времени, сил, надежд, на то чтобы найти способ сбежать. От кого. От чего. В чем заключается мотивация. От мягкой койки в одиночной камере с плакатами, рукодельными фигурками, журналами и аккуратным унитазиком, расположенном будто по фэншую? Или от должности библиотекаря, или регулярного питания. Нет, почему главный герой оттуда хочет сбежать — понятно. Он не виновен, плюс тратить остаток жизни в ничто и в никуда — последнее что хочется делать, и если есть хоть малейший шанс сбежать то why not. Но где накал страстей, где трагедия, где драма, где все это. Этого нету, потому что мотивация главного героя и аргументация главной цели фильма-вялая и размытая, в виду того что фильм сделали слишком добрым, светлым и нежным, в ущерб куда более прозаичной реальности. Если бы братишка захотел убежать из тюрьмы — я бы ему поверил. Я бы понял его чувства. Потому что с ним сидит поехавший, который пытается скормить ему свои фекалии, и испражняется в посуду. И я бы волновался за успех его побега. А тут че?

Нам рассказывают красивую сказку про то чего не бывает в природе, в ущерб атмосфере и логике происходящего. ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ фильм, в периоде.

Второй недостаток этого фильма — игра актёров.

Вернее не их игра, а прописанные им заранее характеры.

Самое забавное, что это прекрасно вписывается в общую атмосферу картины, и именно поэтому еще больше превращает её в подобие влажной фантазии слабовольного фантаста.

Морган Фриман — то самое звено, которое по задумке должно компенсировать легкое послевкусие от фильма, привнося в него горсть трагизма. У меня такая нелегкая судьба, у меня такая мрачная жизнь, я обязан уживаться с тем, что лишившись близких и родных буду гнить в тюрьме до конца своих дней, пожалейте меня, сопереживайте мне, уважайте меня за мою стойкость и смирение. Друг главного героя, его единственный луч надежды, его отдушина, знакомство с которым то единственное хорошее и положительное, что дало ему заключение в тюрьме. Но это не так работает. Что Фриман, чернокожий страдалец, прячущий свою горечь от посторонних взглядов и держащий все в себе как мужчина, что все остальные герои картины, выглядят как котята которых засунули в картонную коробку с едой, питьем, и теплым махровым покрывальцем, и пытаясь выбраться от скуки-не замечают, что никто их там силой не держит. Это все и роль Фримана только поддают запашку к и без того дурно-пахнущей, бросающейся в глаза, нелепости фильма.

Тим Робинс

На самом деле со своей ролью он справился. Это живой и интересный персонаж. Белый воротничок, который, оказывается, в трудной и экстремальной ситуации способен на хладнокровные, выверенные действия, на смекалку, смелость. Способен скрывая свои мотивы и замыслы готовить годами план для побега. При этом все прописано и исполнено превосходно. Он как герой боевиков со всех их стойкостью, храбростью, силой воли, только реалистичный, а не супермен с залысиной, как Брюс Уиллис, по которому не попадают пули. Он, его личность, его характер, на самом деле интригуют. Он эту картину кое-как вытягивает.

Но ни смотря на это он не вызывает симпатии. Он зазнавшаяся крыса, попав в равные со всеми условия, смотрит на равных ему свысока. Так, будто хоть они и носят одинаковую одежду, хоть и спят под одной крышей, едят одну и ту же еду, дышат одним и тем же воздухом, он все равно, по какой-то причине, лучше, чем они. Сопереживать ему не получается, этому сам фильм мешает, сам главный герой. А что тогда испытывать от просмотра если не сопереживание кому либо? Это ж драма или че это там такое. Ну я в любом случае ничего кроме зевков не испытал при просмотре

Все остальные актёры и их персонажи-картонные

Это выглядит как массовка, тут даже говорить нечего.

Ну и напоследок, просто, нелепица, которой пронизан весь фильм.

С самого начала, неадекватной реакции смотрителей на абсолютно все, нелогичные действия и решения абсолютно всех, нелогичное и сверх-нереалистичное развитие событий, будто нашим героям и их планам благоволит сам бог на каждом шагу, и до самого побега. Что это, сточная труба, канава, канализация. Что это такое. Если упустить детали — то фильм ты включил только чтобы посмотреть как пухлый, прилизанный одуванчик ползёт по какашкам из тюрьмы.

И этот фильм находится в топе Кинопоиска.

4 из 10

Задумывались ли вы когда-нибудь какое влияние на жизнь имеют намерения или же сами действия человека? Связаны ли как-то наши мысли с тем, что происходит вокруг, и стоит ли внимательнее относиться к вещам, которые мы впускаем в наш мир?

Немного философии появляется по мере того, как мы сопровождаем Энди Дюфрейна в его прямо-таки сказать «последний путь», ведь пожизненный срок открывает перед человеком лишь дверь камеры, а никак не мир огромных перспектив. Неожиданно для себя я был заворожен, и в то же время напуган первым знакомством с этим домом за решёткой, дающим приют не только отпетым головорезам и негодяям, но ещё более властным и поэтому устрашающим стражам порядка.

За столь короткий срок я уже был настолько привязан к обитателям этого учреждения, что буквально чувствовал себя рядом с ними. Возникало такое чувство, что за помощью нужно обращаться к Моргану Фриману, если вдруг захочется взять хорошую книгу, то Джеймс Уитмор тебе сразу посоветует какой-нибудь шедевр, а если охота посмеяться и услышать захватывающих историй — нужно просто подсесть к Уильяму Сэдлеру. Но изюминкой этого тюремного кекса является Тим Роббинс, который, начиная с малого, настолько ошеломляет всех, включая заключённых и самого зрителя, что не только проникаешься к нему уважением, но и хочешь быть похожим на него.

Когда начинаешь смотреть эту картину ожидаешь увидеть что-то невероятное, но с каждой минутой понимаешь, что пожизненный срок был вынесен не только тем, кто пребывает за решёткой, но и самому зрителю. Мастерски перебирая персонажами, Фрэнк Дарабонт, опираясь на работу Стивена Кинга, даёт нам возможность «отбыть» это заключение в полной мере, испытав не только страхи и лишения, но и «мелкие» радости, которые стают всё больше с каждой годовой насечкой на стене.

Об этом фильме можно говорить часами и днями, и находить всё новые и новые вещи при каждом просмотре, однако, возвращаясь к цитате наверху, можно сказать совершенно точно: этот шедевр рассказывает нам не только о непреодолимом желании жить несмотря на ограничения, но и предоставляет возможность наблюдать за чистой и неприкрытой дружбой, которую так редко можно найти. Могу с уверенностью, которую может побороть только вера Энди, вынести вердикт, что эта картина обязательна к просмотру и заслуживает находиться в мировом топе столь продолжительное время.

10 из 10

Еще в далеком 1980 году Фрэнк Дарабонт, будучи разнорабочим в Голливуде, сумел завязать профессиональные отношения с мастером хоррора Стивеном Кингом. Тогда, имея большие амбиции стать режиссером, Дарабонт убедил Кинга продать ему права на экранизацию небольшого рассказа «Женщина в палате». И в 1983 году он закончил работу над своей первой короткометражной работой, которая вошла в 10-ку лучших фильмов, претендовавших на Оскар. И вот, в 1986 году Фрэнк Дарабонт заключает договор с Кингом уже на экранизацию повести «Побег из Шоушенка». Но не имея достаточно сценарного и постановочного опыта, Дарабонт хочет немного повременить, а Кинг, в свою очередь, соглашается ждать столько, сколько будет нужно и продает права на экранизацию Дарабонту за символическую сумму в 5000$. К слову, эта сумма ничего не значила для Кинга, и он не стал обналичивать чек, а просто вставил его в рамку, как память.

«Побег из Шоушенка» был снят в 1994 г. За все это долгое время, режиссер упражнялся в написании сценариев и успел поставить свой первый теле-фильм «Погребенные заживо». Набравшись опыта, Дарабонт пришел на студию Castle Rock Entertainment, потому что именно они поддерживали тогда начинающих режиссеров, а сама работа студии началась именно с экранизации повести Кинга «Останься со мной». На тот момент, глава студии Роб Райнер сам хотел экранизировать «Шоушенк» с Томом Крузом и Харрисоном Фордом в главных ролях.

Вы себе сейчас можете представить такую экранизацию?

Райнер предложил Дарабонту приличную сумму денег за то, чтоб он отказался от своей затеи, но начинающий режиссер все равно настоял на своем и студия Castle Rock, в итоге, поддержала его.

Дарабонт начал работу над сценарием: решал, что ему оставить, что убрать, а что добавить от себя. Когда сценарий был закончен, сняться в «Шоушенке» хотели все.

Наверное, вам известно, что повесть Кинга носит название «Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка», режиссеру пришлось сменить название на «Спасение из Шоушенка» (у нас — «Побег из Шоушенка»), так как помимо мужчин, которые хотели сняться в фильме, режиссеру поступало много писем и от женщин. Они думали, что это фильм о кино-диве 40-х годов Рите Хейуорт.

Актеров Дарабонт искал исходя из бюджета фильма. Что в повести, что в фильме рассказ ведется от лица одного из главных героев — заключенного Рэда. И Дарабонт знал, что голос Моргана Фримена был именно тем, что нужно этому фильму. Морган Фримен и сейчас озвучивает не мало передач на Дискавери и т. п.

Фрэнк Дарабонт проделал долгий путь к созданию фильма, который только через десятки лет был признан культовым. Я думаю, он вдохновлялся самой повестью и не отступал от задуманного до конца, как Энди Дюфрейн в своем деле.

О фильме, за столько лет, было сказано достаточно слов. Пересказывать сюжет — уже не имеет смысла. Хотелось бы мне посмотреть на того счастливчика, который еще не видел «Побег из Шоушенка». Отметить только стоит тот факт, что фильм остается актуальным и по сей день. Нет, это не фильм о банальном побеге, не блокбастер с крутыми поворотами. Это тихое, спокойное кино, способное вселить в человека веру в то, что он делает, способное дать силы продолжать бороться. Кино, которое от начала и до конца пропитано неподдельной любовью к жизни, к ее мелким составляющим. Это хорошее кино, которое стоит пересматривать, а потом пересматривать еще и еще.

«Побег из Шоушенка» по прежнему возглавляет всевозможные списки значимых фильмов всех времен и сейчас врядли найдется человек, который не знаком с историей Энди Дюфрейна, человека с невероятной любовью к жизни.

10 из 10

Очень люблю Кинга, а «Побег из Шоуенка» вообще одна из моих самых любимых вещей. Давно хотела посмотреть первый в рейтинге фильм, а посмотрев — пожалела, что читала книгу, потому что тяжело смотреть, зная как все было «на самом деле»

Не совсем поняла, почему некоторые повороты сюжета не были взяты из книги, где они описаны гораздо лучше, подробнее, логичнее. Хотя бы, например, та же кульминационная сцена, когда охрана обнаруживает побег.

Больше всего мне не понравился сам Энди. В книге это человек, который всегда был абсолютно уверен в себе — внешне и внутренне. В фильме Энди слишком часто умоляет, теряет самообладание и тому подобное. Я бы даже рискнула сказать, что типаж Роббинса банально не подходит для этой роли.

А вот Фримен однозначно украсил фильм и сыграл Реда примерно так, как описан и как я его представляла.

Хотя кое-какие изменения мне понравились. Например, прекрасная сцена, когда весь тюремный двор слушает оперную музыку. Или способ, как Энди получил деньги.

7 из 10

«А теперь пребывают сии три: вера, надежда, любовь…», — написал когда-то апостол Павел во вдохновенном гимне, посвященном любви. Слова древние, истершиеся, прописные истины. Они, однако, не сухая теория наподобие 2 + 2 = 4, каждое из этих слов обозначает целостный опыт, определенную совокупность эмоций, мыслей и действий. И таким целостным опытом, опытом надежды, обладал Энди Дюфрейн, главный герой «Побега из Шоушенка». Правильнее, наверное, сказать не «обладал», а «обладает», потому что, судя по тому, что фильм уже который год занимает 1-е место в списке лучших фильмов IMBD, Энди Дюфрейн живет и еще долго будет жить во многих сердцах. Нет ничего полезнее прописных истин, но и забываются они легче всего. Фильм является экранизацией новеллы Стивена Кинга «Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка» (с подзаголовком «Весны извечные надежды»), которая входит в его сборник «Четыре сезона».

Сначала два слова о переводе названия, The Shawshank Redemption, на русский язык. Слово Redemption имеет такой смысловой ряд: искупление, освобождение, избавление, спасение. Отсюда видно, что название, как и весь фильм, отсылает зрителя к Библии, христианству, к темам религиозным и экзистенциальным. Фильм вообще тесно перекликается с традицией западноевропейской культуры и, как и «Путешествие пилигрима» Баньяна, рассказывает о духовном пути героя. «Путешествие пилигрима» было неприкрытой аллегорией, а в «Побеге из Шоушенка» есть не только аллегория, но отличная история и на буквальном уровне. В русском переводе все намеки, аллюзии и многозначительности стерты, хотя даже такой перевод, как «Спасение из Шоушенка» или «Искупление в Шоушенке», позволил бы их сохранить. Перевод «Побег из Шоушенка», кроме того, — беззастенчивый спойлер.

Главный герой, Энди Дюфрейн, незаслуженно брошен в тюрьму — подобно тому, как, согласно некоторым экзистенциалистам, человек брошен в кошмарный и тошнотворный мир; или подобно тому, как, согласно мифу, рассказанному в одном из диалогов Платона, боги выбрасывают душу из мира идей в то или иное смертное существование. Хоть это не его среда и от нее он внутренне отчужден, Энди помнит прекрасное и благое из своего прошлого: по возможности делает добро «коллегам», временно налаживает хорошие отношения с начальством, но в глубине души лелеет надежду на счастливую жизнь за пределами тюрьмы. Он может две недели, не испытывая ни малейшей подавленности, провести в карцере, потому что, объясняет он, красота классической музыки всегда внутри него. Объясняет он это после вот какой сцены.

В тюрьму прибывают пластинки с классической музыкой, и Энди транслирует одну из них на всю тюрьму. Звучит роскошное пение на итальянском. Заключенные, завороженные, тихо стоят и слушают. Уродливая тюрьма, с одной стороны, и нездешняя красота, с другой. Это совершенно платоновский контраст: все заключенные на несколько мгновений будто возносятся над материальным миром, высовывают голову из пещеры в мир идей, они будто слышат торжествующие созвучия, о которых писал неоплатоник Соловьев:

Милый друг, иль ты не слышишь,
Что житейский шум трескучий -
Только отклик искаженный
Торжествующих созвучий?

Видимо, торжествующие созвучия, незримое очами, то, что сердце сердцу говорит в немом привете, — всё это и помогает Энди выживать, теплит в нем надежду и неизбежно ведет к финалу, вечная актуальность которого интуитивно понятна всем и каждому, и это, мы вправе предположить, одна из причин популярности фильма. Стоит упомянуть лишь одну ложку дегтя: Энди — редкая птица, он один на много тысяч, большинству так не везет.

9 из 10