Рецензии

Экранизации Стивена Кинга всегда привлекают множественное внимание со стороны зрителей. Люди любят его произведения и хотят увидеть, как небывалые истории адаптируются для больших и телеэкранов. Однако книга и фильм про побег из тюрьмы Шоушенк стоит неким особняком от привычных историй, которые ведает нам король ужасов.

Фильм «Побег из Шоушенка» гениален, выдержан, интересен и самобытен. Он завоевал сердца миллионов зрителей. Недаром на многих площадках, посвященных кино, он входит в лучшие фильмы. И абсолютно заслуженно.

Атмосфера фильма сразу настраивает на длинную историю в повествовательном стиле. Готовишься провести долгое время у экрана и увидеть нечто интересное. Однако часы просмотра абсолютно не замечаются, потому что прекрасна история, которую нам рассказывают авторы. Сюжет развивается размеренно, не торопясь. Мы узнаем героев, их прошлое и настоящее грамотно показано. Начинаешь их понимать, сопереживать, даже представлять, чтобы они смогли бы сделать, не оказавшись в тюрьме.

Тим Роббинс и Морган Фриман незабываемы. Они мастера своего дела, отлично работают вместе. На мой взгляд, это одни из самых лучших ролей актеров.

Очень понравился дух эпохи. Послевоенное время, Штаты, атмосферные кадры, внимание к деталям того времени. Тюрьма — место не для пикника. Это суровый мир со своими правилами и опасными обитателями. Все это, включая натянутые отношения внутри коллектива, отлично показано на экране.

Герой Роббинса оказывается в тисках правосудия, привыкает к новой жизни, живет своим умом и в итоге показывает, что человека не могут удержать даже бетонные стены, если он настолько хочет быть свободным. Его разум нельзя загнать в клетку.

Его антипод, если так можно выразиться, абсолютно человек тюремный, который прожил вне воли большую часть жизни — герой Моргана Фримана. Для него воля это что-то далекое и призрачное, непривычное и невоспринимаемое. Тюрьма стала для него домом. И вот эти два абсолютно разных человека с течением времени становятся близкими друзьями. И эта невидимая связь красной нитью проходит через всю ленту.

Прекрасный режиссер Фрэнк Дарабонт выложился на все сто. Великолепная картинка, выверенные сцены, поставленные диалоги — все это радует зрителя. Он провел зрителя через целую жизнь, показал, каким может быть свободным в душе человек. Финал оставляет в душе сразу несколько ощущений. Это радость, это грусть, это некая тоска по героям, с которыми приходится расстаться, потому что история рассказана.

Советую этот фильм всем. Он подойдет каждому, вне зависимости от предпочтений. Умная, знаковая, красивая история, которая запоминается навсегда.

8 из 10

- Наверное, все сводится к простому выбору:

Начни жить — или начни умирать.

Эллис Бойд

Побег из Шоушенка

Почему я так холоден к «Побегу из Шоушенка»?… Нет, не потому что у меня нет сердца. Ситуация аналогичная с фильмом «Начало». Все дело в том, что за долго до того, как я посмотрел данный фильм, мне все вокруг твердили, что это лучший фильм на свете. Такая вот глупость. Знаете, когда вас спросят о фильме «Казино» от Скорсезе, вы же не скажете, что это один из лучший фильм в мире, нет… вы скажете — «ну, не плохое кино», но, когда человек его посмотрит — ему просто мозг вынесет! Популярность фильма играет с ним злую шутку.

Вышло так, что данный фильм поднимает темы, характерные каждому человеку, вероятно, это и возвысило его на пьедестал, конечно, не без помощи хорошей режиссуры. Мы можем увидеть борьбу, стремление, несправедливость и желание индивидуальной свободы личности. Олицетворяет кино, в первую очередь, невероятную силу воли, надежду и стойкость, несгибаемость перед лицом несправедливости, что, конечно, равнодушным оставить не может, что, конечно, заслуживает восхищения, но, забывать, что есть более глубокие фильмы, с куда более насыщенной и менее примитивной проблематикой, я просто не могу. Фильм представляет собой притчу, воспринимаемую не иначе, как попытку показать, что свобода, это всё, что у нас есть и потерять её, абсолютно ничего не стоит.

Без всяких сомнений, такие актёры, как Морган Фриман и Тим Роббинс заслуживают признания, но, буду честен, Фриман мне куда больше симпатизирует в роли рассказчика (смотрел в оригинале), у него голос внушающий, что не скажешь о актёрской игре, ввиду того, что не менее, чем в большинстве фильмов, выдаёт однообразную эмоциональную палитру. Но, правда в том, что одно его присутствие уже добавляет фильму колоритности. Из более достойных работ, могу отметить фильм — «Семь», просто фильм с самым эпичным анбоксингом в истории. Сам Фриман считает роль в «Шоушенке» лучшей в своей карьере.

Этот фильм для меня что-то вроде второго пилота, но, ведь всегда есть причина, почему он все же второй, а не первый. Ситуация, как и с Робином, ведь есть причины, почему его имя — Робин, а не — Бэтмен. В данном случае, лучше что-то свергнуть, чтобы освободить место для чего-то нового. Иногда заходишь туда, где никогда не был, но чувствуешь, что ты находишься именно там, где должен быть, но, к сожалению, это не тот самый случай. В жизни много причин, чтобы улыбаться. И ради них стоит жить. Но есть одна проблема: моменты проходят. И из-за угла этих моментов уже выглядывает жестокий, небритый засранец, имя которому — реальность, с которой данный фильм здорово граничит, а это уже, несомненно, можно отнести к плюсам. Проблемы, показанные, к сожалению, действительно имеют место быть в нашем мире.

Что касается Роббинса, то будь Станиславский чуточку доверчивее, то ответил бы — «Верю». Тим исполняет свою роль очень душевно, довольно трогательно и даже нетривиально. У актёра очень дружелюбное лицо, доброе, я бы сказал. Он очень внушает, в его драму ничего не стоит поверить. Тем не менее, хочется отметить яркую роль в комедии «Нечего терять» тремя годами позже, где актёр показал отличный контраст с Мартином Лоуренсом. В любом случае, у Энди нет ничего, кроме времени и Роббинс отлично показал это. Конечно, мне не легко не брать во внимание тот факт, что путь, проделанный Энди к заветному, мягко говоря, вызывает вопросы, ввиду космического везения, но, на что только не закроешь глаза. Важнее то, что воодушевляет, не так ли?

Я не буду говорить, что фильм предсказуем, ибо это не совсем так, в силу того, что намерения Энди мы узнаём лишь в конце, а по ходу фильма, важно понимать, не было ни одного намёка на это, но, не будем забывать о наших ребятах, которые так неосмотрительно локализировали его. Не буду первым, но слово «redemption» переводится, как «искупление». Мне не ведома та причина, по которой наши локализаторы решили испортить впечатление всему русскоговорящему народу.

Когда человек смотрит данное кино, он ведёт грузовик под названием — «Этот фильм на первом месте во всех чартах» и у этого грузовика огромная слепая зона, понимаете? Я не смотрел этот фильм в детстве, чтобы испытать, так называемый, синдром «Ассоциативной регрессии», когда ты встречаешь человека из детства или смотришь фильм из детства и тебя охватывают ровно те же эмоции, что и тогда, нет… Я, наоборот, могу вполне трезво оценить картину, не обращая внимания на рейтинг. Я считаю «Побег из Шоушенка» хорошим фильмом, но, он определенно не входит в список моих любимых, ввиду того, что у меня не возникает желание пересмотреть его, более того, даже придать его обсуждению с окружением. Я просто рассказал своё отношение к нему, сказав о его очевидных плюсах, которых не отнять.

7 из 10

С первого взгляда, лишь пробежав глазами краткое описание сей картины, могут возникнуть сомнения и вопросы по поводу самого величайшего фильма за всю историю кинематографа (исходя из общего мнения), занимающего уже десяток лет ведущие позиции различных киночартов. Оно и понятно — тюремная тематика, штука весьма щепетильная, вызывающая у многих отнюдь не какие-то либо эстетические или художественные волнения, а даже на оборот — отвращение, страх и непонимание.

Фрэнк Дарабонт же, подошел к делу всей жизни весьма основательно, не «замарав» своё доброе имя какой-нибудь вульгарщиной, преувеличением и остальными ненужными деталями, которые свойственны сюжетной локации. А оступиться тут очень и очень просто.

Главный герой харизматичного Тима Роббинса попадает за решетку на пожизненный срок. Нужно ли говорить, что бывшему высокопоставленному чину, ведущего на воле почти что праведную жизнь, весьма сложно поверить в происходящее. Тем более, когда он сам считает, что не виновен. В периметре колючей проволоки Энди Дюфрейн и зритель познакомятся с жестокостью, алчностью, несправедливостью и другими неприятными вещами. Но протагонист, обладающий незаурядным умом и волей к свободе, проходя все препятствия тюремной судьбы, покажет, на что способна настоящая сила надежды.

Особое внимание хочется уделить чертовски обаятельному Моргану Фриману, который в равной по силе схватке 1995 года, не смог урвать Оскара у Тома Хэнкса. Проникающая в самое сердце игра, впитавшая в себя все те черты зэка-старожилы и сентиментального старика, показывает не дюжий талант коллеги Роббинса.

Стремление экранизировать замечательную историю Стивена Кинга, в которой, не смотря на всеобщую обстановку, ведущее место занимают характеры героев и их мотивации, привело к тому, что нам выдают повесть длинною в двадцать лет, где есть место любви, ненависти, дружбе и, конечно же, надежде. Пусть она и фантастичная, пусть неестественно светла (в определённых рамках), пусть озверевшие циники рвут многострадальный «Шоушенк» на части, брызгая слюной и говоря, что все слишком не реалистично. Если хочется суровой правды, то про это уже есть «Беспредел» 89-го, где та самая реальность прет из всех щелей, не оставляя «в живых» ни одну человеческую душу. А за то, что есть такие печально-добрые картины как эта — можно оставить только благодарность и восхищение.

10 из 10

Место, в которое попал наш главный герой, отнюдь не путёвка на курорт. И её точно не вручили за заслуги в работе. Спрашиваешь себя, а не тюрьма ли это? И так не хочется слышать ответ…

Данная картина потрясает своей завораживающей аурой, захватывает тебя с первой секунды и не отпускает до самого конца. Каждый художественный элемент в кадре, каждое движение, каждая эмоция заслуживает внимания. Это явная заслуга режиссёра — Фрэнка Дарабонта и оператора — Роджера Дикинса. Их тандем превращается в нечто восхитительное, в неописуемую реальность, в которой хочется побывать, хот бы ненадолго. А не как наш главный герой…

Тюрьма делает из человека раба, убивает личность и заставляет свыкнуться с несправедливой судьбой. Кто то этого заслуживает, а кто то нет, в тюрьме это уже не имеет значение. Даже секунда проведённого времени в неволе калечит твою душу, истязает твое внутреннее я. И в определённый момент ты понимаешь, что так жить нельзя, что единственный выход — побег!

Сюжет построен так, что мы переживаем каждому из персонажей. Будь он плохой или хороший, мы проносим через себя те чувства, которые испытывают заключённые. Великолепная актёрская игра создала для нас все для этого условия. Браво!

И в конце понимаем, что фильм подходит к финалу, а так хочется посмотреть ещё…

10 из 10

В одной из сцен Рэд говорит, что «Тюрьма не сказочный мир». А вот сам фильм произвёл на меня впечатление сказки для взрослых.

Начну с упрощённости второстепенных персонажей вокруг главных героев. Все они представлены в чёрно-белом цвете — без полутонов и многогранности. Нет даже попытки «оживить» их, придать внутренней глубины. Они не принимают самостоятельных решений, а действуют как запрограммированные куклы, выполняющие свою роль в сказании об Энди Дюфрейне. Кто хороший и кто плохой создатели уже решили за нас. И в результате мы имеем скудную палитру характеров и ощущение постановочности.

И знаете, в некоторых случаях не последнюю роль в этом сыграл подбор актёров. Типажи подобраны не просто хорошо, а чересчур хорошо. У насильника обязательная злобная похабная рожа, а если жертва — то непременно пухленький и с «обиженным лицом». И когда злой охранник со злобной физиономией пытается сыграть на лице злость, мимика фальшива до отвращения.

Не забыли создатели фильма и о зрительской сентиментальности. Особенно это заметно, когда сравниваешь фильм с книгой. Так юный рецидивист Томми, вместо того чтобы пойти на сделку с начальством и тихонько отбыть в «слабо охраняемую тюрьму Кешмен», трагически и наивно погибает в борьбе за правое дело. «Плохой» охранник убивает «хорошего» заключённого — да-да, тот самый чёрно-белый мир. А короткий абзац о библиотекаре Бруксе превращается в целую слезливую историю. А вы задавались вопросом, за ЧТО человек может получить пожизненный срок? Или кто-то и вправду верит, что «Все мы тут невиновные, нас адвокат посадил»? И что нужно чувствовать к человеку, который убил собственную жену и дочь, отсидел с этим грузом 40 лет, а потом повесился? И не из чувства вины, а потому что оказался никому не нужным и совершенно неприспособленным к свободе.

Очень интересно то, как Фрэнк Дарабонт изменил характер Энди Дюфрейна. В книге, не смотря на всю свою любовь к жизни, Энди предстаёт довольно циничным человеком. Он не просто помогает устраивать нерадивых отпрысков охранников в колледж — он занимается отмыванием денег от продажи наркотиков. И оправдание для этого у него весьма характерное: «Со мной или без меня, эти махинации всё равно бы продолжались». Логика человека, который может оправдать любой свой поступок.

В фильме убрана любая неоднозначность. Репутация Энди Дюфрейна тщательно очищается. Например, как изящно решён вопрос с сёстрами! Зло наказано, сатисфакция получена, но во избежание лишних сомнений у зрителей — без участия главного героя, сугубо по инициативе надзирателей. Пожалуй, будь это настоящей сказкой — у одного из охранников обязательно обнаружились бы крылышки феи. Хотя только так, подыгрывая Энди, создатели и смогли протащить его по реке дерьма и вытащить действительно чистым.

В образе Энди режиссёр создал модель мировоззрения, на которую можно и нужно ориентироваться. Это осознание внутренней свободы. Это неутомимая вера в себя и стремление к созиданию вопреки всем обстоятельствам! В каждом Homo sapiens Энди видит Человека. Он должен вдохновлять и дарить надежду — такова главная идея фильма. В свою очередь Рэд олицетворяет выбор, который предлагается и зрителю: «Занимайся жизнью, или занимайся смертью».

Напоследок скажу — раз уж у нас есть идеальный герой, то поместите его в реальный мир с живыми людьми. А все эти подыгрывания Энди, выдавливание слезы из зрителя и картонные персонажи лишают фильм искренности в угоду нравоучительности.

7 из 10

Интересно рассказанная история с несколько наивной концовкой. Фильм называют шедевральным, но, честно признаться, я эту шедевральность не почувствовала. Фильмов о тюремной жизни очень много, и «Шоушенк» отличается лишь тем, что здесь реалии этой жизни очень смягчены, а чудеса преувеличены. Наверное, это потому, что фильм снят по книге Стивена Кинга, который, хоть и любит «тюремную» тему, а всё равно по своей сути является писателем-фантастом.

Практика же показывает, что художественность и тюрьма не очень сочетаются. Тут уж, как говорится, или-или. Посему поверить в происходящее очень трудно и задуматься, в принципе, не над чем. Мы просто наблюдаем за происходящими событиями, которые плавно и интересно нам подаёт на блюдечке режиссёр. На актёров смотреть приятно, но ничего большего фильм в себе не таит.

5 из 10

«Побег из Шоушенка» это всемирно известный фильм, нету людей кто бы не знал про этот шедевр киноиндустрии. Фильм занимает почётное первое место в рейтинге лучших фильмов нашего любимого всеми сайта «Кинопоиск». «Побег из Шоушенка» это пример того, какое важное значение для человека играет ум и надежда (вера). Обсудим всё подробнее далее.

Перед тем, как начать анализ, я не имею права не посвятить Фрэнку Дарабонту и Стивену Кингу отдельный абзац. Не секрет, что «Побег из Шоушенка» снят по мотивам книги великого писателя Стивена Кинга «Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка». Эти двое очень талантливые личности, уважаемые во всех высших слоях населения, в средневековье и даже раньше их звали знать. Нету в мире слова, чтобы описать талант этих великих личностей, которые, к нашему счастью, живут в ту же эпоху что и мы. Книги и фильмы которых часто становятся шедеврами элитарной культуры. Хочется просто сказать им спасибо, что они творят историю или же революцию в культурной сфере жизни общества.

Данный фильм является по жанру Драмой. Для фильмов подобного жанра очень важно следующее, а именно в первую очередь сюжет и актёрская игра, оба они не могут существовать раздельно, шедевры получаются только при их слиянии в одно целое. Если сказать кратко, то оба пункта сделаны на таком высочайшем уровне, что лучше невозможно. Также не мало важным является soundtrack, и вообще идеально, когда есть какой-то посыл, тогда это уже, прошу прощения за просторечие, вышка. Теперь подробно пройдёмся по каждому пунктику.

Сюжет: Нам показывают обычную жизненную ситуацию известных и вообще людей в целом, то есть незаслуженный арест. Нашего главного героя, а именно Энди Дюфрейна, роль которого исполняет Тим Роббинс, подставили, после чего вся его жизнь была практически сломлена. Отсюда и начинается самое интересное. Сюжет фильма не сказать, что переполнен какими-то необыкновенными острыми сюжетными поворотами, но пару таких имеется, и их предсказать практически невозможно. Диалоги продуманы до самых минимальных мелочей. Зритель, чтобы не отключался сам должен вдумываться в эти диалоги, так как там и правда идёт речь о жизненной ситуации, я сейчас привожу в пример диалог Энди с Редом (роль Реда играет популярнейший голливудский актёр Морган Фриман) в библиотеке. Это не единственный пример, все остальные диалоги также имеют жизненные ситуации. Поэтому этот фильм учит людей ещё и тому, как можно выбраться с той или иной неприятной ситуации. Прошу на это обратить внимание, так как диалоги занимают очень важную позицию во всём сюжете этого произведения.

Актёрская игра: Как ни странно в этом фильме есть только один актёр, который у всех на слуху, а именно Морган Фриман, известный широкому кругу лиц по фильмам и сериалам, например, «РЭД» или же «Пока не сыграл в ящик» и так далее. Но несмотря ни на что каждый актёр полностью вжился в свою роль, и до такой степени, что кажется герой и сам человек это одна и та же личность. Актёрская игра на высочайшем уровне, тут придраться ни к чему. Благодаря их игре, но и самому сюжету в целом ты не замечаешь, как прошло уже целых 2 часа фильма, и правда восхитительно. Больше про этот пункт говорить нечего, едим дальше.

Soundtrack: Другими словами музыкальное сопровождение находится на очень хорошем уровне, даже на отличном. Музыка такая, которая понравится большему числу населения нашей планеты, то есть классика, та музыка, от которой зародилось всё. Особенно запоминается музыка, которую Энди включил в комнате, заперевшись от остальных, а также тот track из концовки сего шедевра. Вообще в целом soundtrack в каждом моменте передаёт атмосферу, эмоции, настроение, чувства героев, которые до нас хотел донести Фрэнк Дарабонт. Короче говоря, как и предыдущие 2 и этот пункт на очень высоком уровне.

Таким образом, «Побег из Шоушенка» шедевр киноиндустрии, и заслуженно занимает первое место в рейтинге «Кинопоиска». Но перед тем как закончить, я бы хотел также упомянуть тот пункт, о котором я писал в самом начале. Посыл фильма, это всё можно описать следующей цитатой: «Глупость становится впереди, чтобы её видели, ум становится позади, чтобы видеть». Расшифровка следующая, «Побег из Шоушенка» показывает нам всем, как для человека важна мысль, ум, сознание и другие синонимы. Это наше богатство, про которое нельзя забывать, только умные люди творят историю. Это очень глубокая, уходящая корнями в античную философию проблема, которую до нас хочет донести сам Фрэнк Дарабонт, также и Стивен Кинг в своей книге. Другим посылом фильма «Побег из Шоушенка» является надежда. Тут я хочу сделать маленькое обращение к вам друзья, надо всегда надеяться на что-то, надежда это одно из наших сокровищ на ровне с умом. Мы должны, как главный герой, несмотря на все попытки нас сломить надеяться, но чтобы добиться или же приблизиться к этой надежде нужен особенный инструмент, а таким инструментом является ум. Я рекомендую фильм для людей с 14 лет, так как это всё очень глубокии мысли, которые понять может не каждый.

10 из 10

Это потрясающая и культовая картина. Она говорит о стольких вещах сразу и таким простым, неметафоричным, временами даже жестоким языком. Даже не верится, что в одну картину можно столько всего вложить. Прекрасным подспорьем для Дарабонта стала повесть его близкого друга, Стивена Кинга, которая на фоне экранизации выглядит куда слабее. Режиссёр смог использовать визуальный язык, чтобы максимально трогательно и правильно рассказать эту историю о дружбе, социальном неравенстве, любви, упорстве, мужестве. И о главной теме «Побега из Шоушенка» — надежде. К сожалению, картина не получила ни одной статуэтки «Оскара», хотя номинаций было аж семь. Скорее всего, подобное было связано со сложной тюремной тематикой как повести-первоисточника, так и фильма. Но кому нужны высоколобые академики, когда «Побег из Шоушенка» завоевал такую любовь искренних, беспристрастных, обычных зрителей, что уже который год удерживает лидирующие позицию во всевозможных списках фильмов. Маствоч, если кто ещё не видел.

Мне, как человеку, постоянно задающему вопросы о том, кто такой человек и что им управляет, интересны фильмы (да и не только фильмы) о человеческой философии. Одним из таких является кинолента «Побег из Шоушенка» — фильм, в котором описываются ужасы резкой смены окружения. Человек, всю жизнь проведший в богатом и человеческом содержании, испытывает страх при попадании в тюрьму, населённую сборищами воров и убийц. А человек, проведший львиную долю своей жизни в тюрьме — в месте, в котором он уже всё знает, к которому он не просто привык, а которым он живёт, где всё решают за него, резко оказывается на свободе и впадает в невероятный страх, после чего он не способен принять решений и либо протягивает ноги, либо идёт в другую предрешённую систему.

Несмотря на хорошую игру, сюжет, ракурс, музыку, несмотря на вышеописанную философию фильма и невероятную лёгкость при его просмотре, лента невероятно карикатурная. Неужели у директора тюрьмы нет человеческих чувств, и он будет продолжать воровать из госбюджета лишь потому, что ему выгодно прикрываться выдумкой, которую он способен разоблачить в любой момент? Это мне показалось странным.

Однако, несмотря на карикатурность директора (да и некоторых заключенных тоже), мне фильм понравился, хоть, боюсь, второй раз я бы не стал его смотреть.

9 из 10

Так и вышло, что Энди Дюфрейн всех обхитрил. Все пребывание Энди в тюрьме можно назвать партией в шахматах. Он спокойно шел к своей цели и никому о ней не рассказывал. Проведя 20 лет в тюрьме он не потерял «надежду», к слову о надежде, режиссер уделил много внимания ей. Тебе показывают жизнь «нестандартного» заключенного, который не хочет смириться с приговором. Живя в тюрьме он старался сделать что-то полезное для тюрьмы (скорее всего, единственный в той тюрьме, кто это делал). Постоянно помогая своим друзьям он не думал о славе среди других и не искал «связи». Фраза Эллиса: «Он просто хотел почувствовать себя человеком». После просмотра фильма я сразу вспомнил фразу «Не место красит человека, а человек место».

Тщательная проработка диалогов. Все, что говорит кто-то в фильме (особенно Энди Дюфрейн) через некоторое время отражалось в фильме. Гениальная цепочка событий. Хоть это и фильм о тяжелой судьбе человека, но в фильме мелькают шутки в диалогах. Больше всего мне понравилась сцена, где друзья Энди сортировали книжки в библиотеки.

Мне нравятся такие фильмы, где главные персонажи проходят через трудности. Энди — это пример бескорыстного и доброго человека.

И еще одна деталь, которая мне понравилась. Человек, оказавшись в нестандартной социальной обстановке, смог адаптировать себя под эти условия, применив знания.