Рецензии

Как человек неравнодушный к фотографии особенно отношусь к снимкам в формате ню. Ибо если хочешь увидеть внутренний мир мастера — посмотри его работы с обнаженной натурой. Это нам еще дедушка Фрейд завещал. Почему у одних снимки получаются нежные, наполненные восхищением человеческого тела, а у других выходит грязь и вульгарщина? Все дело в наших маленьких демонах, сидящих так глубоко, что мы порой и сами о них не подозреваем.

Старик Бертолуччи о своих демонах знает, и не боится говорить о них. «Последнее танго в Париже» — это культ мужских комплексов. Фильм получился откровенным, отвратительным и невероятно честным.

Для меня есть два Бертолуччи — один непревзойденный мастер философско-исторических драмм: «Маленький Будда», «Последний император», которого я обожаю, и второй, арт-хаусный Бертолуччи — цинник и провокатор, к которому я отношусь с опаской.

Мужчина. Самец. Дикое животное, для которого секс — основополагающая жизни. Что ломает мужчину? Социум. В животном мире все просто, потому что секс, инстинкт продолжения рода и есть двигатель всего. Но в современном мире, чтобы заполучить «самочку» надо быть сильным, умным, обладать социальным статусом, обладать властью, деньгами… в погоне за всем эти у мужчин уходит так много сил, что на цель всего этого пути их уже не остается. Они прибегают к финишу выжатыми лимонами: «С геморроем и простатой величиной с индейский картофель».

Бертолуччи говорит об одиночестве каждого из нас, о том, как социум, со всеми его ролями, масками и играми делает нас еще дальше друг от друга. Он рисует нам утопию которой грезит каждый мужчина — случайно встретить женщину, которая готова поддаться внезапному порыву, страсти, животному инстинкту, которой все равно, кто ты, сколько тебе лет, откуда ты, и как тебя зовут.

Герои живут двойной жизнью — в нормальной жизни у нее: жених-режиссер, чудаковатый восторженный юнец, старая няня-расистка, отец, погибший в Маньчжурии, у него: жена-самоубийца, набожная теща, старенький отель и кризис среднего возраста. В другой жизни у них нет имен, есть только животные дикие вопли, у них нет прошлого, как нет и будущего, есть только огромная квартира в старом доме и животная страсть, которая как ржавчина изъедает обоим душу.

Герой Марлона Брандо в начале вызывает неоднозначные чувства, в нем действительно что-то есть: мужчина, самец, грубый, нахальный, властный. И героиня Марии Шнайдер попадает по власть этой животной дикой силы. Но чем дольше развиваются их отношении, тем больше становится понятно — у них нет будущего. Ей 20, ему 45. Что может дать ему она? Молодость, красоту, жизненную энергию. Что может он? «Подсадить» ее на грязный, порочный извращенный секс. И он, и она упиваются взаимными унижениями, доходящими порой до патологии.

Поль — вызывает отвращение все большее, которое к финалу фильма достигает кульминации. И если в начале он кажется нам действительно «настоящим самцом», то к финалу понимаешь, что он не более чем инфантил и компенстаторик, который вымещает свои комплексы на невинной молоденькой девушке.

Финал фильма — истинно мужское разочарование. Чтобы претендовать на место «быка-передовика» — надо действительно обладать внутренней силой и на самом деле представлять из себя что-то, а не быть тряпкой, который прячется за маской «таинственного незнакомца», потому не справится таким с этой ролью.

Любви в этом фильме нет, есть только инстинкты изуродованные социумом и доведенные до психо-сексуальных паталогий.

Вердикт: фильм противопоказан феминисткам, восторженно-нежным юношам и девам верующим в светлое чувство любовь, рекомендую же циникам, девиантам и в особенности приверженцам BDSM-культуры.

Трудно сказать словами, какое потрясающее по своей силе отвращение вызвал просмотр этого фильма. Отвращение, доходящее до реального желания вызвать произвольный рефлекс, надавив двумя пальцами на корень языка, и, таким образом, хоть как-то облегчить груз грязи, пролившейся с экрана…

Для тех, кто любит краткость скажу, этот фильм про больных психически людей, снятый такими же больными людьми с элементами извращенного, болезненного взаимодействия между мужчиной и женщиной.. Этакими садомазохистскими сценами животного сношения…

Теперь поподробнее. Начну с того, что не производит впечатления и, таким образом, не требует длительного описания…

Декорации — никакие. Пейзажи — тоже. Все серое, унылое, размытое, отраженное мутными зеркалами (кто-то видит в этом интересную режиссерскую находку)…

Музыка — вообще никакая. Унылая, тусклая, иногда раздражающая раздирающим звуком саксофона, дисгармонично рвущего пространство и тишину.

Теперь о героях. Никогда прежде не видел, чтобы так отвратительно снимали женское тело, которое должно было бы привлекать, хотя бы потому что ничего отвратительного в нем самом не было.

Героиня — обычная молоденькая дурочка, которая морочит голову и старому и молодому и совершенно не понимает, что ей нужно от этой жизни.

Молодой человек — самый безобидный персонаж фильма. Витающий в облаках, грезящий счастливым будущим и будущими картинами, которые он снимет, Мечтатель, своего рода романтик, влюбленный в девушку, в жизнь, в кинематограф.

Старый мужчина -… Тут надо сделать паузу, потому что мы начнем говорить и о сюжете, и обо всем том, что вызывает такие неприятные позывы, и о Брандо, который «импровизировал» на свою беду, видимо, считая свое болезненное восприятие реальности предметом мужской гордости…

Сюжет вкратце в моем видении. Старый, никчемный, не имеющий будущего, прожегший прошлое представитель мужского пола страдает в прямом эфире от потери жены-путаны, к которой он питал «самые искренние чувства». Ее утрату герой дня переживает весь фильм и вызывает жалость и сострадание у сердобольных зрительниц… А заслужил ли он их? Ничтожество, никто, некто с хреном, который требует удовлетворения первичной мотивации и находит для себя такую возможность в лице героини. Что вообще может вызвать такой персонаж?

В этом фильме Брандо — ведущий отношений его и ее… Идея сношаться без имен — очень остроумно и это так напоминает наших братьев меньших… Тут надо отметить, что сношение их происходит «через такую Боль, через такое Страдание» и в такой «странной» форме, что вызывает невиданной силы отвращение к этому процессу. А ведь мы видим итог страшного метаморфоза интимного таинства Любви, которой, увы, в этом фильме не было ни намека, в акт дикого и увечного, жестокого, но добровольного насилия. Ни намека на человеческие отношения…

Что хотел сказать режиссер? Может показать свое болезненное видение реальности?

Что хотел сказать Брандо? Продемонстрировать свое истинное лицо старика-извращенца?

Трудно сказать. Но та выварка «ихних» взглядов на отношения между мужчиной и женщиной оставляет поганый осадок, от которого очень хочется поскорее избавиться.

И еще. Почему этот фильм так популярен? Неужели столько больных людей населяют нашу планету? Видимо, да. Вот Вам и сухой остаток. Спасибо за внимание!

P.S. Да, забыл добавить, «главный герой» в этом фильме почти не играл, а если и играл, уж точно не лицом…

0 из 10

Начнём с того что если присутствие абсолютно обнажённого женского тела мешает зрителю думать, то смотреть этот интеллектуальный шедевр, не стоит. Следующая мысль приходящая в голову: что делает абсолютно голая женщина в интеллектуальном шедевре? К счастью, а может и к сожалению, но без секса наш мир не был бы таким какой он есть (под сексом здесь имеется в виду любовь). В фильме эти два слова — синонимы.

Поначалу меланхоличный и жестокий главный герой пытается пережить ужасную трагедию, разрушившую его относительно счастливую жизнь. Появление той самой женщины, вернее девушки, становится для него чем-то вроде дара. Шанс начать всё с начала.

Интеллектуальные фильмы не отвечают ни на какие вопросы, они дают ощутить себя живым. «Танго» — один из самых живых фильмов, даже те странные моменты фильма кажутся более нормальными, чем самые правдоподобные. Но и это не главное.

Бертолуччи удалось изобразить на экране полностью выпотрошенного человека, у которого хватило сил снова полюбить жизнь со всеми её проблемами. Немного жаль, что главная героиня, сумевшая убедить всех кого можно в том, что её любовь сильнее всего на свете, оказалась последней сволочью. Такова наша жизнь.

Фильм — откровенное фуфло. Что хорошего что его показали в обычных, а не в порно кинотеатрах? Что меняет то, что показано обычно не принятое? Почему бы не снять акт дефекации Шона Коннори на Николь Кидман? И выставить в обычном кинотеатре. А потом философствовать об экзистенциализме души героя, его тяжелой жизни, одиночестве и низких доходах во время кризиса. Если маэстро Бертолуччи осмелился перевести на пленку подкорковые желания несчастного человека это еще не повод считать творение «шедевром».

Какие эмоции при просмотре этого «шедевра»? Тоска и отвращение. Никакой жалости или сочувствия. Если образ героя довольно правдоподобен, то поведение героини взято из фазы быстрого сна гормонально развивающегося подростка. Где вы видели девушку мегаполиса, в первую минуту отдающуюся первому встречному идиоту? Не теряйте времени даром, господа и не доверяйте слепо раскрученным брендам.. Посмотрите «Пианистку» М. Ханаке

0 из 10

Мужчине свойственно грезить. Когда уровень тестостерона начинает превышать критическую отметку, а реальный объект желаний или не находится, или не соответствует установленной планке, то на заднем плане сознания появляется Она. Послушная и непосредственная, скромная и много умеющая одновременно. Что бы по данному поводу ни провозглашал известный австрийский психоаналитик, это достаточно рутинная деятельность нормального человеческого мозга (мужской вариант). Если, конечно, не начинать претворять смелые фантазии в жизнь.

Бернардо Бертолуччи — один из немногих представителей сильной половины, который свои эротические измышления предъявил миру. «Последнее танго в Париже» — не единственная его лента, где есть обращение к табуированным формам человеческой сексуальности. Дерзость оценили номинациями на Оскар, Золотой Глобус и премию Британской Академии. А также приговором суда, лишающим режиссера гражданских прав в Италии. Фильм считали великим и запрещали к показу. Невезунчикам, живущим в Советском Союзе и имеющим неосторожность попасться с этой видеокассетой, светил реальный срок за порнографию.

Но это только первый, самый очевидный, пласт фильма. Несмотря на сцену анального секса или режущее слух сквернословие у гроба, картина намного глубже любимой Брежневым «Глубокой глотки» или псевдоисторического «Калигулы».

Любитель кино, препарируя эту работу, легко обнаруживает второй слой — философского отношения к простым человеческим отношениям. Как Пол и Жанна ни пытаются сохранить ауру незнания, правила человеческой игры неумолимо разрушают её. Невозможно соединиться с человеком, не пройдя ритуал ярлыков — имя, возраст, семья, работа, детские и юношеские воспоминания… И каждый освоенный уровень возводил стену, которую окончательно домуровал домашний пистолет.

Как и полагается хорошему кино, через некоторое время постигаешь в нем новую глубину — уже социальную. Семидесятые годы в кинематографе — годы нонконформизма. И Бертолуччи здесь в авангарде. Что предложил герою обычный образ жизни — любимую жену в окровавленной ванне? Полное равнодушие к достигнутому положению? Поэтому, Пол совершает попытку номер ноль — попытку уйти от канонов. Но отрицание существующей действительности ведёт к запрограммированному саморазрушению, что в итоге мы и увидели.

Не погружаясь в более темные дали, отвлекусь на визуализацию. Имея достаточно небогатый набор декораций, любимый оператор Бертолуччи, мастер светотени Витторио Стораро умело погрузил зрителя в мир героев, не отвлекая его на внешние эффекты. Непосредственно по просмотру фильма, сложилось впечатление живого Парижа, холодного и равнодушного к проблемам конкретного человека. Словно небожитель нехотя наблюдает сверху за суетой муравьев, со снисходительностью высшего разума. Так и мощеные улочки с эстакадами мегаполиса спокойны к страсти двух невротических особ.

Которых воплотили Марлон Брандо и Мария Шнайдер. Скандальная известность «Последнего танго» заставило обоих давать противоречивые интервью. Мария жаловалась, что её обманом заставили изображать животную страсть, меняли на ходу сценарий и всячески пользовались неопытностью наивной девушки. Марлон подчеркивал, что отнесся к фильму, как к эксперименту, не напрягаясь и импровизируя. В этом много лукавства. Сразу вспоминается Шэрон Стоун с перекладыванием ног в «Основном инстинкте». Тоже рьяно ругала Верховена за низкий обман.

Несмотря ни на что, выложились и Брандо, и Шнайдер по полной. Действительно видишь и девицу, пробующую параллельный путь обычных отношений, и потерянного мужчину, пытающего дать себе шанс найти выход в беспросветности. И режиссерский вариант с балконом — самый верный и сильный ход, разрубающий все узлы, сплетенные в двухчасовой версии.

Под простыней и половицей в обветшалом номере остались свои секреты, и раскрывать их будет лишним.

Фильм о вреде, который мы несем друг другу отчасти из благих пожеланий. У героя Бертолуччи умирает жена, по всей видимости любимая. И — приходит одиночество, с которым он не находит сил бороться. Он загнан в клетку одиночества, в вонючий угол в котором можно стать или алкоголиком или сойти с ума. Интеллектуальных интересов у него нет и нет возможности спасаться работой. Естественно, он вырывается из этого одиночества, лезет вон из его кожи. Под рукой оказывается Жанна. Но он не может любить Жанну, он любит жену. Два пылающих огня — одиночество и предательство, которых он не может не избегать. Таким образом с Жанной у него складываются крайне тяжелые отношения — это секс, секс без имен, без внимания к душе друг друга (в душе царствует жена). Он использует Жанну как бутылку, дающую кратковременное забвение, секс с нею позволяет забыться. Он превращается в сексуального алкоголика и когда Жанна отказывает ему он преследует ее как наркоман. Ему нужна порция забытья, порция забытья любой ценой. Он в жутком депрессивном состоянии из которого никто не знает выхода и всех излечивает время. Сейчас он маньяк, от которого Жанне следовало бы бежать, скрыться или … прикончить его.

Как ни странно фильм о супружеской верности и католицизме, веками культивирующем ее, — он умирает почти в один день с женой. Герой Бертолуччи — монстр и святоша одновременно, монстр … от благочестия.

Фильм — выдающееся трагическое скрупулезное исследование церковного догмата о супружеской верности и самых романтических представлениях о любви после которого догмат поколеблен, а тезис о любви до гроба вдруг демонстрирует монструозный оскал.

Восторги в адрес этого фильма мне не понятны. Возможно в свое время он считался супероткровенным, смелым и скандальным. Но сейчас-то его таким уже не назовешь. В нём напрочь отсутствует сексуальная эстетика, вместо неё — более животные чувства и поступки… Некоторые сцены смотреть неприятно, в общем получилось грубо и пошло.

Сама идея фильма понравилась: без имён, без прошлого, без ярлыков… создание другой «своей» реальности. Но её кошмарная реализация перечёркивает весь замысел. В итоге мы получили лишь эротическо-порнографические фантазии и глупые, затянутые диалоги. Садомазохистский антураж, пустота и депрессия как основной фон картины отталкивают.

Говоря о том факте, что большая часть роли Брандо — импровизация, невольно крутится вопрос — а может не надо было?

Из плюсов бессомненно выделяется операторская работа — здесь всё сделано чисто! Ну и конечно этот фильм даёт определённую пищу для размышлений, разумеется для каждого свою.

Но даже эти малые достоинства не могут перевесить все имеющиеся недостатки. Эта картина дала мне больше вопросов, чем ответов. Фильм прошел через голову, но не задел чувства.

4 из 10

С творчеством Бернардо Бертолуччи я сталкиваюсь впервые. Скажу сразу, что фильм мне вызвал у меня грамму эмоции, я не получил ни какого эстетического удовлетворения, хотя пищу для размышлений эта картина дает огромную. Судьба нам предоставляет ни один шанс на встречу, с тем с кем нам суждено быть.

Сама по себе идея не замысловата, ни сказать, что бы банальна, но это Париж 70-х годов, любовь, красота самого города которую и не описать словами, как ни поддаться воли искушения и не влюбится? Дух Парижа очень хорошо выражается здесь в модной одежде и красивой архитектуре тех времен. Но эта картина не отличается высокими панорамными кадрами на восхитительный Париж, что очень отнимает у этого фильма романтику.

Так же как нам показали чувства главных героев, жесткие и грубые. Отсутствует цензура, что это даже не минус, потому что это больше французское кино, что цензура раскрывает всю глубину и выразительность необъятной страсти. Вначале сюжетной завязки чувства главных героев вспыхнули от маленькой искорки пробежавших у них в глазах.

В этом фильме четко показывается открытость и откровенность на этом и идет абстракция и передается сущность народа Франции, здесь нет рамок, хотя есть сомнения у главных персонажей, которое длится почти всю сюжетную линию, что добавляет свою каплю романтики.

Если быть откровенным конец и наверное весь фильм оставил у меня массу сомнений, что это была настолько сильная любовь или сильная страсть которая перегорела, как увлажненный духами Парижа платок? Отталкиваясь от цитаты «…кто не сомневается, тот не мыслит, кто не мыслит, тот не существует». Поэтому в этом фильме каждый сможет извлечь, что-то своё.

Дополню, что танго это танец прощания, танец страсти, я надеялся, наши герои станцуют этот танец, а не изобразят что-то похожее на него, что очень разочаровывает, что становится, не очень понятно, почему же все-таки фильм назвали «Последнее танго в Париже».

Я смотрела фильм где-то пять лет назад, но захотелось написать про него только сейчас. Тогда, как я помню, у меня были немного другие впечатления, но мне нравится он и сейчас, но теперь я как-то смотрю на него немного другими глазами.

Вообще, очень интересна сама история, закрытый мир, создаваемый героями. Если подумать, во многих фильмах подобные уединения двоих — это нередко какая-то идиллия, единство душ, где зарождается любовь, между двумя людьми, полными согласия друг с другом, как единое целое, ограниченные лишь стенами квартиры, необитаемым островом или чем-то еще. А здесь история внутренних конфликтов, испытываемых героями, их полнейшей несовместимости как пары и вытекающих из всего этого противоречий. Да, таинственность, отсутствие имен, для молоденькой француженки Жанны — ощущение опасности, а для 45-летнего американца Пола возможность расслабиться без ответственности и объяснений, безусловно вызывает страсть между героями. Для Пола — это, скорее, необходимость, для Жанны — мимолетный роман. Но страсть, ничем больше не подкрепленная, так кратковременна.

Пол погружен в свою депрессию, он одинок, покинут, предан. Он просто отравлен этим насквозь. Его настроение переносится на Жанну, которой захотелось приключений перед погружением в семейную жизнь, что может быть понятно. Она подсознательно проводит сравнение между дикой страстью с незнакомцем в заброшенной квартире и обычной жизнью со своим женихом. В страсти больше правды, но в страсти меньше её же. Спустя какое-то время с момента возникновения страсти, практически каждой женщине, даже самой большой любительнице приключений, захочется хотя бы немного ласки, теплоты. А Пол, своей грубостью к «незнакомой возлюбленной», циничному юмору человека с почерневшей душой, даже жестокостью в некотором роде, напоминает скорее постаревшего Стэнли Ковальски, только усложненного культурой, возрастом и болью утраты и разочарования, но уж никак не возлюбленного, находясь рядом с которым, возможно испытать прилив счастья. Он жесток, потому что ему больно, ну или еще почему-то, а ей это все просто не нужно. А квартира никак не напоминает любовное гнездышко, она кажется отражением души самого Пола, такой же опустошенной и разрушенной. Вот это все, эти необычные, сложные взаимоотношения, это было потрясающе интересно. По-настоящему.

Но приходилось пережидать неинтересные сцены Жанны в ее повседневной жизни, с ее женихом Томом, мне это показалось немного скучноватым, возможно это было нужно для отражения контраста между тайными и «официальными» отношениями героини, но как-то мне многовато показалось вот этого.

В герое Брандо я иногда узнавала черты других его героев, хотя не так много я их видела, но это не важно, потому в роли американца Пола лично я не могу представить кого-либо другого. Это получился персонаж неотделимый от актера. А вообще, не очень понравились Мария Шнайдер и Жан-Пьер Лео. Ну Лео ладно, он здесь не центральный персонаж, так что ему «можно». А вот по поводу Шнайдер как-то все время было ощущение: а как бы было, если бы Жанну играла другая актриса.

Но фильм очень хорош. Название грустное и символичное «Последнее танго…». Изначально танго было ностальгическим танцем тех, кто поневоле покинул свою страну, и символизировало тоску, прощание. А в настоящее время — это страстный танец мужчины и женщины, где вовсе и необязательно знать имена друг друга, а важно лишь друг друга ощущать.

8 из 10

Я всё-таки дорвалась до этого фильма и наконец-то посмотрела его.

Как никак один из признанных шедевров Бертоллуччи.

Не думала, что фильм вызовет во мне такие отрицательные эмоции.

Внезапно вспыхнувшая страсть?

О какой страсти здесь идёт речь?

Герой Марлона Брандо - грубоватый мужлан, у которого скончалась жена. И, вроде как, он убит горем, потерял желание жить. Но от этого его образ не становится ни капли романтичным и притягательным. В главном герое нет никакого обаяния.

Просто однажды он поимел(именно поимел) случайную встречную и решил её в дальнейшем так использовать, при этом самоутверждаясь за её счёт, пытаясь строить из себя какую-то загадку.

Да, человек в отчаянии и ничего не хочет. Но в этом безымянном герое просто нет ничего. Ему 45, а поведение 17 летнего мальчика, который наконец дорвался до тела женщины. Уж слишком много разговоров было о его пенисе, которые не прибавляли никакой крутости главному герою.

А главная героиня инфантильная девочка, застрявшая в детстве и отчаянно спекулирующая на том, что у неё видите ли нет свободы.

Её нет ни у кого. Так в чем трагедия?

Естественно она влюбляется в этого мужлана, готовая делать все гадости, которые он скажет.

Ещё хоть как-то я могу поверить, что у неё появились к нему чувства. И то основанные на её собственных комплексах и молодости. Но его вспыхнувшая любовь для меня абсолютно наигранна.

Не верю, Сеньор Бертоллуччи!

Даже картинка фильма абсолютна непривлекательна. Эта обшарпанная квартира, неприглядные сцены 'любви'.

Единственная сцена, которая была наполнена правдоподобными эмоциями и вызвала у меня симпатию - это сцена, когда герой Брандо разговаривает со своей покойной женой. Вот тогда я поверила, что он человек.

А так фильм в целом не понравился и считаю 2 часа - напрасно потраченным временем.

1 из 10