Рецензии

В «Где-то» актёр-звезда ведёт беспечную жизнь и однажды к нему приходит дочь, сильно повлиявшая на изменение его жизненного мировоззрения. «Где-то» — это история о том, как меняется сознание человека из одного состояния в другое, безусловно раскрывающее иные горизонты в жизни.

С появлением 11-летней дочки, которую отец-звезда давненько не видел, и начинается некий условный отсчёт переоценки собственной жизни. Жизнь до него — тусовки, стриптиз девушек в номере отеля, атрибуты жизни кинозвезды. Жизнь после — те же светские мероприятия, но уже дочь рядом. Вот это рядом и есть некий щелчок в сюжете фильма.

Обходясь минимальным количеством диалогов и затягивая характерные эпизоды жизни кинозвезды, Коппола откровенно, не заигрывая со зрителем, выдаёт сюжет, который в своей очевидности может показаться банальным. Однако неожиданно показанная в фильме трансформация происходит со звездой киноэкранов. Видимо, кинопроисхождение самой Копполы задаёт некоторую нетривиальность случившегося с героем.

Эта картина, не претендуя на новаторство, смело может быть занесена в разряд фильмов, которые вызывают симпатию и приятны к просмотру.

«Посчастливилось» мне сходить на этот фильм совершенно случайно. Думала, что увижу философское кино, где есть над чем подумать. Да еще награда «Золотой лев» выглядела заманчиво. И вот я рискнула.

Около шести кругов в пустыне на машине по кругу. Наверное здесь прослеживается тонкая нить заключения фильма, но я её не проследила. Или это круто??? Проходит пол часа, а развития в прямом смысле 0. Час, полтора… А кроме того, что главный герой моется в душе и ему звонит его помощник, ничего не происходит. До конца фильма я так и не поняла, чего он плакал-то?!

Игра актеров.

Фильм спасла лишь Эль Фаннинг, она умело на экране создала образ милой дочери, которая любит своего отца, несмотря на то, что он её бросил. Образ дочери, ведущей себя совершенно по-взрослому, самостоятельно. Стивен Дорфф, напротив, сыграл ужасно, а скорее вообще не сыграл. Хотя если его герой «слабоумная звезда кинематографа»,то тогда беру свои слова назад, главное, чтобы у него во всех фильмах не было такого амплуа.

Может быть София Кополла взяла реалистичностью умывания в душе и кто-то это воспринял как «настоящую жизнь»,но лично меня просмотр этого «щедевра» порядком утомил. Зря потратила время, потом долго жалела…

1 из 10

Хотя надо было бы 0 ставить.

Так получилось, что собирался я совершенно на другой фильм и в ином кинотеатре. Славно перекусив я вошел в обитель волшебства и фантазий (кинотеатр),но как ни к стати, в этот день кинотеатр сняла одна известная компания для своей презентации и он оказался закрыт. В итоге я пошел в другой кинотеатр, благо в Москве их достаточное количество. Ну и что вы думаете, купил себе билет опять же на тот фильм, который хотел посмотреть, уже уселся на свое место, удобно растопырив ноги и на тебе — «Уважаемые зрители, показа фильма не будет по техническим причинам». Ну что же то такое!!!На выходе мне предложили, что бы не сдавать билет, сходить на «где-то».

Я и рискнул. Тем более помнил на афише кажется был изображен красивый белый особняк в лучах калифорнийского солнца. Ну пришел, к удивлению небольшой зал был почти полон. Сел. Свет медленно погас и началось. Вернее началась. Началась нелепая реклама автомобиля Феррари и безумной полуторачасовой тоски. Мое личное мнение, но столько штампов, такой безумной совершенно скукотищи, когда уже ерзаешь в кресле после пяти минут просмотра, надо еще поискать. А фигурное катание… София Коппола называет это фигурным катанием после трех лет занятий??Да что за чушь, сходите на каток, дорогая София, и увидите, что там одиннадцатилетние девочки после полугода занятий такие тройные аксели крутят, что это дочке стареющего мачо и не снилось. В общем, не фильм, а несусветная чушь. Ну да, бывали моменты, когда хотелось подумать. Но почему-то мысли всегда возвращались к более зрелым и умным фильмам. Героя совершенно не жаль. Вернее, сам по себе фильм не вызывает ни единого чувства, кроме как-скууукааа.. И за что таким фильмам дают еще премии какие-то. Лучше бы дивиди с такими фильмами в аптеках продавались как снотворное. Люди бы только спасибо сказали-меньше химиии, а под постные лица актеров и уснуть можно. Собственно уже слишком много слов о фильме, который кажется длится вечность, но который вы и не вспомните после 10 минут просмотра. Я даже билетик тут же выбросил, что бы меня ничто не связывало с этой «фу»..

Спасибо за внимание… Если хотите поспать под рев мотора Феррари в уютном мягком кресле, конечно сходите на сие творение.

2 из 10

Пи. Эс. И то полтора балла за машинку, а остальные пол за ёжик Стивена Дорффа.

Я очень давно хотела посмотреть этот фильм, хотя ни одного актера из списка я в принципе не люблю, да и вообще — фильм не особо знаменит. Я его долго искала — наконец нашла. Что можно сказать… Само по себе кино неплохое, с хорошим рейтингом кинокритиков, но — на любителя. И явно не на такого, как я.

У госпожи Софии Коппола я видела два фильма — «Девственницы-самоубийцы» и «Мария-Антуанетта». Первый понравился, второй — нет. «Где-то» — был третьим, и показался мне чем-то средним.

Перед нами история парня, который когда-то был настоящей звездой, а сейчас только пьет пиво, постоянно в пьяном состоянии и в окружении полуголых блондинок. Они танцуют ему стриптиз, он в это время засыпает. Но больше всего поразило, как он заснул между ног у одной дамочки — вот это надо видеть. Мужчина, которого мне хочется яростно назвать мужиком, с огромной высоты упал в яму разврата и оргий, и оттуда выбраться ему помогла бы лишь дочь. Но поймет ли Джонни ее?

Кино идет монотонно и размеренно, даже, можно сказать, медленно. У меня он смотрелся очень тяжело. Начало — первые пятнадцать минут — было абсолютно немым. Зато понравилась музыка — как капельки росы, очень осторожные аккорды, резкие секунды и терции. Неплохо. Действия очень затягиваются, камера задерживается на одном объекте или на одном действии слишком долго. Несколько минут одной машинки — слишком. Также поразило обилие сцен в душе — причем, они особо-то ничем и не отличались. Лишь время заняли. «Где-то» снят в легких светлых тонах. Фильм с неоднозначной концовкой. Каждый, как мне кажется, может ее понять по-своему. Ну, или это у меня проблемы с пониманием фильма.

Те самые стриптизерши-блондинки выглядели неуверенно и искусственно. Потрясли задницами перед камерой — и ушли. Конечно — пара голых сисек и еще кое-чего вам обеспечена. Стивен Дорфф мне понравился. Бледноватый, пьяный развратник, мега-звезда, который выглядит «неважно» — я это видела. К Эль Фаннинг отношусь обычно, она меня не выводит из себя, но я и не в восторге от ее игры. Средняя пока что.

«Где-то» — фильм на любителя. Он понравится многим. Он взбесит многих. И многие останутся на нейтральной позиции. Как я. Просто сама идея фильма мне нравится — падение человека, проблемы в семье — это актуально. Но я бы сделала чуть-чуть по-другому, переворошила всех актеров, убрала ненужных сцены, и так далее. И да — микрофон в верхнем углу картины — не есть хорошо.

Средненько. Посмотреть можно. Но не всем. Опять же скажу — на любителя.

«Дорогой Квентин, ты знаешь, я видел все твои фильмы, даже смотрел тот, сохранившийся только обрывками — «День рождения моего лучшего друга», и я был очень рад, когда вдруг узнал, что ты будешь председателем жюри Венецианского кинофестиваля. Я был очень рад, да. Но, к сожалению, тогда я еще не знал, что ты увлекаешься марихуаной. Да Квентин, я не знал. И это печально. Что? Мне тут говорят, что ничего подобного быть не может. Ну а как же назвать по-другому благосклонную критику в сторону «Овсянок» и то, что главный приз получил фильм Софии Копполы «Где-то»? Ты знаешь, я смотрю этот фильм и не вижу в нем совершенно ничего. Ничего, кроме двух неплохих партий стриптизерш. Квентин, я, похоже, скоро засну, ибо, когда я смотрю за тем, как Дорфф постоянно ездит, или с кем-то совокупляется, меня укачивает. Слушай, ты ведь наверняка заметил отголоски Набоковской «Лолиты»? И как тебе? Ведь, похоже, мне одному показалось, что они совершенно бездарно реализованы…»

Цитата приведена из скомканного листка, найденного мной перед сеансом в кинотеатре под креслом. Автор предпочел остаться неизвестным. Возможно, он прав, а возможно, что нет. В любом случае, это его право, но есть предложение погрузиться в кино глубже, невзирая на то, что по некоторым заявлениям, господин Тарантино покуривает.

В четвертом по счету полнометражном фильме дочери именитого режиссера нам рассказывается история популярного актера, не обремененного интеллектом и заодно заботами о жизни. Постоянным местом жительства которого является ни много, ни мало гостиничный номер. У него есть Феррари и дочь. Это далеко не первый раз, когда нам рассказывается история богатого раздолбая, излагаемая в этот раз, а ля роад-муви. Собственно непонятно, почему именно этот тип повествования выбрала режиссер, ибо он не то, чтобы потерял свою оригинальность, просто отрастил порядочную бороду. На протяжении уже двух лет все, кому не лень, снимают кино, где главные герои постоянно куда-то едут или идут. Единственное, что отличает «Somewhere» от других фильмов — то, что здесь герой Дорффа выполняет процесс ради процесса. То есть идет, чтобы идти. Живет, чтобы жить.

Возвращаясь к указанной выше цитате, остается лишь констатировать факт, что перед нами типичное фестивальное кино, без претензии на какой-либо смысл, в котором форма преобладает над содержанием и все в таком духе. А негодование автора по поводу отдачи этому произведению главного приза… Что ж, видимо он ожидал от фильма чего-то большего.

Похоже, что Софочке Коппола удалось выпросить деньги у своего родителя (Френсиса Форда Копполы) на новый фильм о своем «трудном» детстве. Дескать, вот как я страдала, папа, так теперь плати мне за моральный ущерб. Фильм получился не жанровый, а скорее авторский. Он роскошный, так как снимать авторские кино — это большая роскошь, но мажоры, как всем известно, могут такое себе позволить и даже не такое могут.

Фильм — это жизнь, с которой вывели пятна скуки. Но «Где-то» — полотно, по которому горько плачет химчистка, — оно сплошь состоит из таких пятен. Богемная жизнь голливудской звезды идентифицируется на экране как будни офисного клерка, занятого однообразной неинтересной и бесполезной рутиной. Квинтэссенция экзистенциальных проблем голливудской элиты — не самая удачная тема для восприятия российским зрителем. Но отвлечемся от субъективизма. Даже для вовлеченного в глобализацию человека лента кажется необычайно растянутой, на всё про всё хватило бы короткого метра. Фильм абсолютно женского кинематографа: только здесь мужчина, осознав свои грехи, может расплакаться от переполняющего его глобального одиночества. Но умилиться заставляет, как мне подумалось, талантливая игра юной актрисы Элль Феннинг, ее ускользающая красота и «порода». Она, пожалуй, единственное ценное приобретение для этого кинопроекта.

Фильм, как мне показалось, создан в стиле реалити. Нет столь привычной для американского кино быстрой речи в кадре и сокращения пауз. Есть небольшие поползновения в сторону Фрейда (в плане отношений отца и дочери), но всё совсем безопасно. Дочь главного героя очень любит своего отца, готовит ему еду и совершает попытки ревности. Сцены общения отца с дочерью милы и сентиментальны, но они пришиты к общей канве как лепестки ткани на цирковой занавес. Нет цельности сценарной мысли, нет логики. Образы главных героев весьма поверхностны, не хватает деталей. Почему герои поступают так, а не иначе? Совершенно не ясно! Главных героев всего два. Но почему они такие неяркие и почти не выделяются из массовки? Особенно главный герой — прожженная голливудская звезда. Вот если бы у него были разноцветные глаза, шестой палец на левой руке, заикание или, на худой конец, проиллюстрированная для зрителей детская психологическая травма. Ну, хоть что-нибудь! Но парень абсолютно голый, в характерологическом плане.

При просмотре иногда создавалось впечатление, что картину снимал человек с ограниченным интеллектом. Итальянцы показаны глупыми и не к месту экспрессивными; актеры второго плана выступают просто фоном, как бутафория или реквизиты; авторы не боятся выглядеть неполиткорректными (видимо, на фоне происходящих событий во внешней политике), например, цитирую главного героя: «Мария Шарапова — коммунистическая …» девушка. Кроме того, главный герой, не привыкший себя ни в чем ограничивать и брать на себя аскезу, оказывается просто умопомрачительно хорошим воскресным папой, но он невыносимо поздно понимает, что всего лишь — «воскресным». Что ж, такое бывает. Но здесь у вас это выглядит скучно! В фильме никого не жаль, нет исходного события, нет конфликта, все герои посажены на эмоциональную диету, а голод ощущаем мы — зрители.

Фильм очень неторопливый, мягко говоря. В неторопливости комфортно, есть возможность о многом подумать. Но над данной лентой думать не о чем, разве что о том, когда уже проползут два часа, отведенные на фильм.

Кое-где «Где-то» старается комиковать, но даже немногочисленные комичные сцены выглядят беспомощно и банально. Коппола смогла покрыть налетом скуки даже женский стриптиз (!)

Но одну полезную (хотя тоже не совсем новую) мысль из кино всё же можно вынести. Мысль о том, что: как бы много денег и дорогих машин у тебя ни было, сколь бы много красивых женщин ни давали тебе допуск к телу, как бы легко и беззаботно ты ни проводил свое время, — ничего не будет тебя радовать, удовлетворять и приводить в восторг от своей жизни, если ты живешь в ореховой скорлупе своего сознания, ограниченного периметром грусти, скуки и жалости к себе.

Воспоминания и размышления Софии Коппола о своем детстве или фильм «Где-то» был бы не таким постным для зрителя, если бы хоть сколь-нибудь позволил заглянуть в душу своей души главных героев, но там нет никакого намека на физику духовных волнений людей, лишь одни вялотекущие события. Нельзя приписывать большое космическое значение мелким земным событиям, но можно — чувствам и переживаниям, а в кино — так просто необходимо. Хочется сказать авторам: «если вы не жалеете нас, так пожалейте хотя бы наши глаза!» Пожалуй, стоит прекратить свои инсинуации в адрес голливудского бомонда. Но что-то мне подсказывает, что София Коппола не услышит пронзительного крика своих зрителей, а так и дальше будет снимать фильмы, зиждущиеся на абсолютном пиетете к своей персоне. А, может быть, она станет совершенно неузнаваемой? Поживем — увидим.

После просмотра фильма оскароносной Софии Кополлы чувствуешь себя умиротворенно. В ее замечательном неторопливом фильме «Где-то» нет обязательной для всех голливудских фильмов love story, нет экшена, или запутанного сюжета с непредсказуемой развязкой. Кадры плавно сменяются один за другим. Мы как бы подглядываем за отношениями отца и дочери из-за кулис.

К известному актеру Джонни Марко приезжает одиннадцатилетняя дочь Клео. Именно она возвращает ему вкус к жизни, утраченный после осознания реалий закулисного мира звезды: постоянных вечеринок, доступных девушек и всеобщей фальшивой любви.

Эль Фаннинг в роли Клео мила и искренна. Стивен Дорфф немного нудноват, но в целом его персонаж интересен.

В фильме многое недосказано, размыто. Дорога к себе где-то есть, ее только нужно найти и у каждого она своя.

Этот новый фильм Софии Копполы- смесь полароидоподобных кадров, парящей в воздухе музыки и ненавязчивого стрипденса. Непринужденность и легкомысленность юного создания сопоставляется с тяжеловесностью и разного рода озабоченностью взрослого. Смысл передается большей частью через образы и визуальную нагрузку.

Он вводит нас в чью-то жизнь, показывая ее такой, как она есть, пытаясь словить эту «невыносимую легкость бытия». Поэтому для не привыкшего зрителя некоторые моменты могут показаться затянутыми и скучными. Но это жизнь — она такая. Скучная. А иногда нам кажется, что жизнь пробегает быстро, и мы никак «не успеваем жить».

Вот какой тут ракурс съемки. Уловить и замедлить те вещи и ситуации, которые непроизвольным образом ускользают от нас. Можно сказать, что этот фильм подчиняется философии ломографии — снимаю то, что вижу. «Это не вторжение в вашу жизнь, Это часть ее».

А такая легкость бытия выносится лучше. И приятней.

8 из 10

Призер Венецианского кинофестиваля удивительно вписывается в ту категорию фильмов, которую-то и ругать особо не за что, но и нахваливать правильно не получатся.

Синопсис явно преувеличивает происходящее на экране. Ну какое-там спасение, возвращение к жизни и тому подобные красивые слова, просто небольшой призыв к ответственности и настрой на чистые помыслы. Многим в нашем мире подобное не помешает.

Да, то что для большинства людей считаться роскошной жизнью и может быть мечтой, на экране являет собой настоящую бытовуху, и если Наоми Уоттс со своей Элли Паркер так отчаянно старалась попасть в этот псевдо-успешный бизнес, то герою Стивена Дорффа по-большому счету уже на все начхать. Премьеры, интервью, поездки, с его стороны- это не увлекательное мероприятие, а обязательное домашнее задание, хочешь не хочешь, а надо. Еще один вариант обратной стороны медали, или подглядывание в кино-кухню.

С. Коппола не усложняет действие нарочито быстрой сменой кадров или нестандартными ракурсами, нет, она прямолинейно, спокойно, в иронично-колкой манере рассказывает эту историю. В увиденном хватает запоминающихся моментов(аля старательные танцовщицы), есть место хорошим напоминаниями (отель Шато Мормон, принимал у себя не одни съемки), есть легкий стеб над миром кино(пресс-конференция яркий пример), Эль Феннинг убедительно-мило смотрит на зрителей(а еще выкручивает красивые па на льду, танцует, играет на гитаре и готовит),но я очень сомневаюсь, что возьмусь за пересмотр или какое-либо переосмысливание данной картины.

Новый фильм Софии Копполы очень медленный. Настолько медленный, что можно заподозрить, что кадр, который вы видите на экране, станет последним, несмотря на то, что до конца фильма еще полтора часа. Безусловно, нужно приложить усилия, чтобы начать смотреть его по-настоящему. Нужно потренировать свое сознание, чтобы втянуться в действие без действия. В этом смысле «Где-то» — фильм-медитация.

Но если на пятнадцатой минуте экранного времени вы еще не ушли, ни разу не уснули, не написали ни одного смс-сообщения и не думали о работе — считайте, дело в шляпе. Теперь вы в трансовом состоянии, и вам, наконец, может открыться, каким видит мир другой человек. По крайнем мере, складывается полная иллюзия присутствия-в-мире-чужими-глазами. Как работает этот фокус? Отчего-то кажется, что тебе сейчас герой положит макароны в тарелку, и ты будешь их есть, или что ты сейчас плаваешь в бассейне, из которого 5 минут назад вылезли экранные герои. Волшебство начинает происходить тогда, когда действие и кадр замирают на такое длительное время, что начинает казаться, что ты уже не дышишь. Ты не дышишь, потому что время остановилось, все замерло и никак не наступит следующий миг, когда твои легкие должны были бы развернуться. И вот тут начинают шевелиться и говорить не персонажи, а детали: мельчайшие подробности каждой сцены Коппола без труда превращает в знаки. Все внимание замершего зрителя устремляется в такие моменты именно туда, куда ты сам никогда бы не посмотрел.

Странное щекочущее сочетание гротеска и реалистичности в изображении продолжает погружать зрителя в медитацию: все, вроде, как в жизни, но, в то же время, в жизни так никогда не бывает. Действие фильма разворачивается в разных гостиницах, между которыми герои перемещаются на дорогих тачках или на самолете. Главный герой Джонни Марко, плейбой и повеса, каждый день закрывает за собой дверь номера, и жизнь как будто бы начинается сначала. Потом у него будет новый номер, и новое утро. И все это еще сопровождается некой постоянной деталью в верхней части кадра, которая характерно движется, как студийный микрофон, частый спутник съемок (половина зала минут 15 обсуждала, «что это там болтается», сомневались, не попало ли что-то на проектор, или «так и задумано»). Но одновременно, в действие вплетено столько значимых и совершенно настоящих подробностей, что выходишь из кинозала в конце ноября словно разморенный полуденной жарой, и одновременно надышавшийся ночной прохладой городской летней ночи, насмотревшийся на огни, сидя на крыше… Эта борьба между настоящим и ненастоящим в жизни главного героя и в сюжете в целом разрешается неожиданно эмоциональной развязкой, во время которой актер Стивен Дорфф, который весь фильм курит, пьет и смотрит в кадр исподлобья похмельным, мало что понимающим взглядом, показывает вам, что такое настоящая актерская игра. Ну а вы — поскольку вы в результате полуторачасовой медитации уже практически превратились в листок дерева, и утратили пульс, — вам трудно удержаться от искушения заплакать вместе с ним. После этого и финал фильма оказывается на удивление незаметным, настолько, что зрители неуверенно спрашивают друг друга: это конец?