Рецензии

Сразу оговорюсь — я не ждал много от фильма.

Но смотреть было очень приятно, мне кажется, что операторская работа была на очень приличном уровне. Очень много было красивых пейзажей и кадров. Отличная начало и очень голливудский конец.

Николь Кидман и Хью Джекман, скажу откровенно, особо не блистали. Она снова играла чопорную и высокомерную мадам, а он — грубого рубаху-парня. Провального ничего в их игре не было, смотреть на них обоих мне было приятно. Очень понравился мальчик, который играл метиса Наллу.

В общем, тут вам и драма, и комедия, и зрелищность, и исторические события. Чуть-чуть затянуто, временами очень по-голливудски, но всё же очень приятно.

К просмотру рекомендую.

8 из 10

На мой взгляд, «Австралия» — очень красивое и зрелищное кино! Честно говоря, шла на этот фильм с некоторым предубеждением, хотя я и являюсь поклонницей Николь Кидман, но последние ее работы были несколько скучны. Прохладные отзывы, провал в американском прокате тоже оптимизма не добавляли. Однако когда фильм закончился и в кинозале включили свет, у меня в голове застыл вопрос, а за что, за что такие строгие оценки?!

Да, возможно, сюжет несколько банален. Но это даже не минус! Более двух часов мы можем созерцать превосходный приключенческий роман, а такого мы уже не видели очень и очень давно. «Австралию» ставят в один ряд с «Унесенными ветром» и «Перл Харбором», что ж она нисколько им по сути не уступает. И не надо сравнивать героев, сюжет и прочее, это три совершенно разные истории, их просто невозможно сравнить. Общее тут только то, что на фоне войны разворачивается все действие фильма. Ну уж простите, этот сюжет сам по себе избит.

Я не могу сказать, что «Австралия» является неким шедевром и будет когда-либо претендовать на звание классики жанра, но этот фильм стоит того, чтобы его посмотрели.

Что касается актеров, то и Николь Кидман и Хью Джекман справились со своей задачей на пять с плюсом. Их герои получились очень живыми, характеры раскрыты полностью, более того это характеры не статичные, а развивающиеся с течением фильма.

Баз Лурман остается верен себе, его стиль чувствуется каждую секунду. На мой взгляд, если это не самая лучшая его работа, то уж точно самая серьезная.

Что касается фильма, то мне очень понравились необычные пейзажи, вплетенные в кайму повествования. Я привыкла ассоциировать Австралию с живописным побережьем, а в этом фильме открывается другая Австралия, континентальная, южная.

Самой зрелищной и завораживающей, наверное, является сцена, когда все стадо устремляется с обрыва, а люди скачут ему наперерез прямо по самому краю. Лично я в этот момент визжала на весь кинотеатр! Также очень впечатляет бал, точнее платье героини Николь Кидман. Шикарно, ничего не скажешь! Браво костюмерам! И самый романтичный момент — это конечно же поцелуй героев под дождем!

В общем, снято все очень красиво, смотреть интересно, впечатления только хорошие! Фильм, который не менее интересно смотреть и второй раз.

Конечно, есть куда совершенствоваться, но я ставлю 10 из 10, за громадный труд режиссера, за талант и не менее тяжкий труд актеров, за саму идею и, конечно же, прекрасные костюмы.

В голове крутится бородатая пародия на телепередачу о кино: ведущий спрашивает режиссера, только что выпустившего картину: «О чем этот фильм?». И тот отвечает: «Да ни о чем!»

Даже не мог вообразить, что «Австралия» так разочарует!

Фильм НИ О ЧЕМ! Безумно занудный, затянутый, пустой, плоский, проходной. Без идеи, без смысла, картонный и абсолютно не кинематографичный! «Hallmark», с актерами класса «В» предлагает работы лучше. На порядок! Здесь к актерам, в общем-то, претензий нет (ибо, по большому счету, им играть-то было нечего), а вот Лурман промахнулся по полной. В молоко!

Назвать фильм «Австралия» и НЕ показать Австралию — это действительно находка! За все три часа ни одного захватывающего дух пейзажа, ни одного по-настоящему красивого кадра, ни единого уникального географического среза. Видовая галерея континента с богатейшей визуальной начинкой ОБЕЗЛИЧЕНА до шаблонной универсальности.

На самом деле, я не уверен, что съемочная группа вообще выезжала в Австралию. В картине столько павильонных съемок (к тому же убого смонтированных), что просто гадко.

История безлика, сценарий сырой, то, что должно волновать, вызывает зевоту. Сюжет предсказуем до кадра. Ни один из характеров не прописан, хотя времени для представления героев посредством различных поступков или хотя бы закадрово больше чем достаточно. Но оно, к сожалению, отдано однотипным, монотонным сценкам, которые под конец просто раздражают. В итоге, поступки действующих лиц вызывают больше недоумения чем сопереживания.

Хороший рассказчик отличается от хорошего выдумщика тем, что у первого вся история на языке, а у второго — только в голове. Похоже, 80% всей истории Лурман так и оставил в своей голове, показав только тезисы. Да и то, весьма, неоднозначные. («R&J» пока так и остается его лучшей работой.)

В итоге, «Австралия» — фильм ОЧЕНЬ слабый. И ничего, кроме сожаления о потраченном времени, он не оставил. А если хочется посмотреть на романтичного Джекмана и «своевольную» Кидман, лучше пересмотреть «Кет и Лео» и «Далеко-Далеко (Far and Away)'.

«Австралия» — картина из разряда зрелищных. Очень красивое кино. Не могу сказать, что меня что-то чрезмерно поразило в нем, но смотрится действительно классно.

Больше всего работы проделано над масштабными, «широкими» съемками пейзажей и, естественно, над компьютерной графикой — тут особенно удались взрывы. Безусловно, зрелище собой являют табуны лошадей и огромное стадо быков. В общем, по части зрелищности все на высшем уровне.

Сюжет несколько типичен — плохие наказаны, хорошие победили, в финале — хэппи-энд. Но при этом стоит отметить, что этот минус теряется в море уже описанных плюсов. Мне это кино напомнило хороший классический художественный роман, что-то снятое с полки, где находятся собрания сочинений Фенимора Купера, Джека Лондона и Жюль Верна. Не знаю, почему-то такая ассоциация пришла в голову.

Актеры справились очень здорово — и Николь, и Джекман. Роли второго плана также очень хорошо вписываются в общую картину.

В заключении скажу, что это кино заслуживает внимания, и я бы его порекомендовал посмотреть именно в кинотеатре, на большом экране, и особенно влюбленным парам.

9 из 10

Фильм потрясающий. Его не стоит даже пытаться описывать, лучше просто посмотреть.

Николь Кидман и Хью Джекман мои фавориты среди актёров на сегодняшний день. Что касается их исполнения заглавных ролей в данном фильме, то они превзошли, просто перепрыгнули все мои ожидания! Как играл Хью было просто завораживающе, не говоря уже о Николь. Все актёры подобранны исключительно хорошо, все полностью прочувствовали и вошли в свои роли (ни одного актёра не захотелось бы кем-нибудь заменить).

Фильм Australia заставляет не только задуматься о своей жизни, но и жизнях многих других людей, невольно хочется перечитать учебник истории и осмыслить то, что до этого читал без интереса по-новому.

Ещё раз хочу подчеркнуть, что игра актёров была настолько великолепна, что во время просмотра фильма слёзы катились по моим щекам не один и даже не два раза.

Глубокий пронизывающий, философский фильм.

Кино, конечно, красивое.

Захватывающие виды неизведанной страны, такой далекой и непонятной. Здесь главную роль играет не аристократически бледная Николь Кидман и не обросший щетиной Хью Джекманн, а как раз Австралия. Она живет своей жизнью, это чувствуется, и в этом главная заслуга режиссера База Лурманна.

Сюжет не блещет оригинальностью: аристократка Сара Эшли приезжает в Австралию на ранчо, которое принадлежит ее мужу. Желая по-быстрому продать его и уехать обратно в родную цивильную Англию, ее вдруг осеняет, что она не может оставить ранчо, отдать его в руки местных монополистов по выращиванию скота, да и парнишку-метиса жалко покидать. А тут еще и герой Хью Джекманна, этакий грубый и неотесанный, но жутко привлекательный тип. В общем, приключения на их долю выпадут нешуточные. Там тебе и война, и социальное неравенство, и социальные проблемы аборигенов. Это, конечно, здорово, но…

Во-первых, напрягает и даже забавляет какой-то непонятный излишний пафос, который чувствуется во всем. В этих взглядах Джекманна, в этих фразах и движениях Кидманн. А этот мальчик (сыграл он, конечно, хорошо) иногда надоедает своими песенками и странными взмахами рук…

Во-вторых, лично мне совершенно непонятно, почему этот фильм сравнивают с величайшими «Унесенными ветром»? Шедевр был снят в 1939 году, и даже тогда им удалось избежать наивности, излишнего пафоса, глуповатых фраз и прочего. Пожалуйста, не надо больше сравнивать эти два фильма, «Австралия» не идет ни в какое сравнение с гениальным кино, а Николь, уж простите, не Вивьен Ли.

В-третьих, и это самое главное, не совсем понятно, о чем все-таки фильм. О любви? Да, любовь, там, конечно, есть, но не в таком объеме, в каком бы здесь было вполне уместно. Об аборигенах? Действительно, что-то о них там было рассказано, но фраза в конце фильма об извинении премьер-министра перед полукровками в 2008 году как-то неожиданна. О войне? Точно уж не о войне, ее в кино было не так много.

Логично предположить, что кино об Австралии, но никаких особенных заметок о жизни австралийцев, или о чем-то еще, касающимся именно страны и ее обычаев, нет.

Но, повторюсь, фильм очень красивый! За это его стоит смотреть.

6,5 из 10

Ну ОЧЕНЬ красивый фильм, давно нас не радовали такими БЕЗУМНО красивыми съемками! Что в принципе не удивительно, Баз Лурман просто мастер делать кино, красота которого не может не восхитить. Фильм конечно получился чисто голливудским. Но после просмотра остаются очень приятные впечатления. Во первых как я уже сказала очень красивые съемки, иногда стилизация под старое кино, красивые костюмы.

Во вторых, наконец то новая еще не использованная раньше история, все происходит в Австралии, стране которая почти вообще не используется кинематографом, проблема аборигенов наверное впервые вообще использовалась в кино, ну и не конечна никогда не устаревающая тема Второй мировой.

Фильм начинается в очень характерном для База Лурмана стиле, в бешеном темпе, с какой то легкой искусственностью. Но потом фильм постепенно принимает классический оборот хорошего кино.

Также порадовал конец, зная творчество База Лурмана, готовилась к трагическому концу, но Баз порадовал и самое главное, удивил. Он не сделал плаксивого и банального хеппи-энда, и не сделал трагедии… она сделал весьма новый и необычный шаг.
Ну а теперь, про украшение всего фильма, ради чего собственно я и шла на просмотр данного фильма, это актерский дуэт Кидман и Джекмана. Очень красивые, талантливые и гармонично смотрящиеся вместе актеры. Роль Кидман не однообразна, она изменяется напратежении всего фильма. Под конец просмотра фильма, вспоминаешь его начало и понимаешь что Кидман в начале была абсолютно другой, и кажется ты с героями прожил целую жизнь. Хью Джекман в этом фильме является символом мужества, красоты, смелости и героизма. Также стоит отметить игру маленького мальчика-метиса, его герой вызывает умиление, и часто переходит на первый план всего фильма.

Что ж в итоге мы получаем очень качественное красивое кино. И даже козалось бы очень длинная продолжительность фильма (около 3х часов) совершенно не мешает, и даже не замечаешь что настолько долго проживаешь жизнь вместе с главными героями фильма.

9 из 10

Режиссер фильма Баз Лурман, очевидно, захотел снять эпическое кино. Вообще, в последнее время, фильм считается эпическим, когда берется известное произведение, огромный бюджет и всё это дело выносится на экран с последующим шквалом критики или похвал. Еще эпика — это когда затрагиваются судьбы всего человечества, но это уже другой разговор.

В этом же разговоре, точнее в том, как мне видится конечный результат, выяснилось, что у режиссера об этом жанре представление другое. И хоть слово так и просится на язык, выглядит это довольно ужасно. Лурман решил, что для этого всего лишь нужно запихнуть в фильм как можно больше жанров и приемов. Берем известных актеров на главные роли, маленького мальчика, чтобы было над кем умиляться и кого жалеть, и поместить их в красивые места, причем еще и желательно в трагические времена. Пролог с эпилогом для претензии на историзм приветствуются.

С жанрами бардак творится такой, что не поймешь, какой из них является основным. Начинаем с комедии, причем взяв за основу отличный фильм «Роман с камнем», причем таким образом, что получается не основа, а явный плагиат. Оттуда же вытекает последующая мелодрама. Если бы на этом всё закончилось, то фильм можно было бы записать в сиквелы, но куда уж там. Продолжаем фильм, делая из него боевик, периодически примешивая вестерн. Историю я уже припоминал. Вот и остается только лицезреть кенгуру, колдуна олицетворяющего дух фильма, да ландшафты Австралии, потому что всё остальное невероятно вторично и предсказуемо.

Отдельный втык хочется сделать озвучателям, потому что малец озвучен совершенно кошмарно. Жаль потраченного времени.

2 из 10

Австралийский режиссер Баз Лурман молчал долгих семь лет после выхода цветастого «Мулен Ружа». И вот, его новая картина «Австралия» уже рядом с нами и ее может увидеть каждый желающий. А посмотреть есть на что. Начнем с того, что многие режиссеры решили разом вдруг снять крупномасштабные эпические картины. Дэвид Финчер снял «Бенджамина Баттона», а Сэм Мендес — «Дорогу перемен». И во всех этих картинах красивые экранные пары. У Финчера соответственно это Брэд Питт и Кейт Бланшетт, у Мендеса — Леонардо ди Каприо и Кейт Уинслетт, у Лурмана — Николь Кидман и Хью Джекман.

Австралийский режиссер в своей картине открыто признался в любви голливудскому кинематографу эпохи тридцатых годов прошлого столетия, когда там правил бал абсолютный наив, где добро обязательно побеждало зло, а негодяев было видно за версту. У них это было буквально написано на лице. Лурман известен своей необычной манерой повествования. Необычна она тем, что австралиец использует вроде уже давно отработанные и всем известные сюжетные коллизии, но умудряется выжать из них по максимуму. Под его умелыми руками старые истории приобретают новые краски и переливаются на солнце всеми цветами радуги.

Фильм еще ценен тем, что еще одним полноценным героем, помимо уже упомянутых Джекмана, Кидман, а также мальчика-метиса, выступающего в качестве главного рассказчика истории, является сама Австралия. Красочные и пасторальные пейзажи выгодно оттеняют и создают отличный фон для повествования. Лурман сознательно не использует павильонной съемки — и это определенно идет на пользу фильму. Вообще, про Австралию снято предательски мало картин. Можно вспомнить первого «Крокодила Данди», а можно и хичкоковский «Под знаком Козерога». Кстати, австралиец немного заимствует у старины Хитча, роль Николь Кидман безусловно была написана под впечатлением игры Ингрид Бергман в вышеупомянутом фильме.

По поводу Николь хочется наговорить кучу комплиментов. Кидман смогла создать правдоподобный образ чопорной английской леди, ставшей настоящей амазонкой. Кидман на экране — эталон женственности. У Джекмана роль же немного плосковата, но от него много и не требуется по режиссерской задумке. Это типичный альфа-самец, и какой-то эволюции образа по ходу картины не наблюдается. Но это часть игры.

Лурман последовательно черпает богатый материал из богатого американского кинофонда. После Хичкока на очереди идет оригинальный «Кинг-Конг» 1933 года. Если присмотреться повнимательнее, та история была аллегорией отношений между мужчиной и женщиной. Большой и грубый с виду, но трепетный в душе Кинг-Конг, на самом деле олицетворяет собой мужчину, а вечно орущая блондинка — собирательный образ женщины. Но поскольку снимать еще один римейк в планы Лурмана не входило, режиссер сделал все несколько проще и очевиднее. Австралиец повторил поступок Питера Джексона, доказав, что при грамотном подходе можно оживить старый классический материал и привлечь к нему совершенно новую аудиторию.

На этом режиссер не остановился. Следующим по списку идет «Волшебник из страны Оз». Этому фильму уготована судьба связующей нити и приданию некоторого сказочного флера всей истории. Мелодия из того фильма звучит здесь в различных вариациях и всегда к месту, что и неудивительно, ведь прекрасной музыкой славились все картины режиссера. Да и собственно частые цитаты из «Волшебника» напоминают, что все происходящее на экране старая добрая сказка со счастливым концом. Причем очень эпическая по масштабу сказка.

Но это уже устоявшийся режиссерский стиль, напоминающий стиль другого известного затворника — Терренса Малика, также склонного к долгому молчанию и тщательному вынашиванию картин. При все убыстряющемся темпе съемок наличие в Голливуде таких режиссеров полный анахронизм, но славу богу, что в индустрии еще есть адекватные люди, дающие денег этим двум профессионалам своего дела.

Съемки «Австралии» проходили в тяжелых муках, но к счастью, все закончилось благополучно. Киноакадемики любят такие истории, но «Австралия» им не приглянулась, поскольку Лурман хоть и относится с уважением к классике, хоть и делает все правильно, но на самом деле производит тихий саботаж, делая все по своему разумению. В моментах, когда нужно добавить пафоса, режиссер вдруг начинает концентрировать внимание зрителя на совершенно другом, на взгляд Лурмана, более важном. Вроде есть история любви, но и тут пролет, австралийца больше интересуют красочные пейзажи, коренные племена и их обряды.

Под конец Лурман устраивает неумехе Майклу Бэю мастер-класс, полностью переигрывая последнего на поле «Перл-Харбора». Летящие японские самолеты несут в себе гораздо больше угрозы, чем у Бэя. Плюс нет твердолобого американского патриотизма и героического побивания себя пяткой в грудь. Лурмана мало интересует сама история отношений двух героев. Его больше интересует его родина, прекрасно снятая операторами, с ее историей, обычаями, фольклором. А если добавить ко всему этому, что это, по сути, очень добрая картина, пусть и предсказуемая, но от того не теряющая ни частички своего безграничного обаяния, то можно искренне порадоваться, как за режиссера, так и за себя. Пусть австралиец немного чудачит в своей перекличке с классикой, увидеть на большом экране такой фильм истинное удовольствие.

Лурман возвращает в кино то, что оно, казалось, уже безвозратно потеряло — необъяснимую магию и волшебство. И кого после этого будет волновать некая шаблонность персонажей и избитые сюжеты! Ведь вера в чудеса куда выше всего этого.

Что-то где-то развернулось, подпрыгнуло, плюхнулось и взорвалось. Описать иными словами, каким образом я попал на подобную чушь в кинотеатр, да ещё и потратил на это больше двух часов жизни и целых 250 рублей, я не могу. Дело было вечером, делов было дофига, но в кину я всё же попёрся, слава богу был не один, можно было хотя бы поговорить с кем-то. Если вы представляете как кучка полоумных недоумков на лошадках скачет вокруг стада компьютерных коров, то на кино вам идти не зачем, ничего нового и интересного оно больше не содержит. Разве что можно так же узнать, как правильно и незаметно воровать чужие идеи, и как неправильно смешивать стили съемок.

Начинается кин очень странно и подозрительно знакомо любому киноману. Маленький мулат рассказывает нам о том, что он ни чёрный ни белый, и вообще дурак. Первый эпизод происходит на речке, там пацан ловит рыбку со своим дедом, дед его самый крутой акробат вселенной, по совместительству он ангел хранитель молокососа и Морфеус из небезызвестного фильма братьев Вачёвски. Маленького метиса постоянно чем-то накачивают, по-другому объяснить его припадки, в течении которых он начинает безостановочно нести всякую чушь, аля он невидимка, шаман, песня кого хочешь звать и вообще говорить плохо, эти припадки так же сопровождаются непонятными жестами рук, сложилось впечатление, что это был биографический сон Курта Кобейна в детстве.

Но это не так важно. Ловит значит Морфеус с мальцом рыбу, оба в припадке машут руками и поют песни. Тут появляются белые люди, самый умный ныряет в воду, как оказалось потому что он самый мертвый. Малец в это время сидел в воде и прикидывался невидимкой. После крупного плана сначала умного лица мужика, а потом его пробитого брюха малец выпрыгивает и наблюдает картину, в водичке плюхается лошадка. Тут и начинается кино, парень впадает в припадок, направляет свои руки на кобылку и что-то бормочет, позади стоит Морфеус, первое, что мне пришло в голову от такой картинки, это Звёздные Войны, эпизод в котором Йода пытается научить Люка управлять Силой и достать его космическую баржу из болота. Уж поверьте, у Лукаса получилось намного круче.

На этом заимствования не кончились. После того как темнокожий Люк достал животное из водички не без помощи Силы, он включает Александра Македонского из одноимённого фильма Оливера Стоуна. Здравствуй строптивый коняшка, и так далее, после чего в очень модном слоу-мо Люк Македонский запрыгивает на конягу и всё в том же слоу-мо скачет на ней. После всего этого я и понял, что жара в фильме будет страшная только когда японцы нападут и все разнесут к чёртовой матери. Самое забавное, что я ошибался. Момент вершины мирового тупизма был где-то посередине кина. Там значит очень странные люди зачем-то загнали много компьютерных коров на утёс, враги об этом конечно узнали и решили всё поджечь, Йода Морфеус об этом знал, но только с жалостливыми глазами показался крупным планом на пару секунд.

Как только всё начало полыхать, куча коров компьютерно побежало в сторону, как бы совершенно случайно со всех сторон оказался утёс. Бравые фермеры оседлали своих кобылок и погнались за стадом. Тут начинает вестерн в лучших традициях, не хватало только пальбы, потому что куча грязных морд и пыль присутствовала. Но среди всего этого вестерна было место и кибер панку. Вы же понимаете, что если в кине есть Морфеус, значит быть там и Нео. Когда все коровы выбрали одну единственную сторону и затоптали какого-то недоумка, они всей своей умной компьютерной стаей побежали туда, на пути у них уже стоял Невидимый Люк Македонский. Картина такова, на краю утёса стоит маленький мальчик, а ему навстречу бегут тонны говядины. И что вы думаете было дальше? Правильно, очередной припадок. Паренёк снова вскинул свои руки и забормотал странные песни, кривляясь лицом он направлял невидимые силовые барьеры в стадо говядины, и как и было предсказано в легенде кинематографических идиотизмов, стадо тормознуло.

Когда я увидел это, я понял, что кроме японских самолётов уничтожающих всё кину уже ничего не поможет. Но когда я дождался момента с кучей взрывов и пальбы, я почти прослезился. Такого хренового воздушного нападения я не видел в жизни. Когда японцы прилетели, первые несколько минут нам показывали самолёты, потом недоумков бегающих в слоу-мо, и по корявому взрыву во весь экран, где из-за пыли видно ничерта не было даже. Единственный стоящий эпизод войнушки, это когда вокруг Морфеуса крутилась камера, а на фоне его старого и страшного бюста всё взрывалось. Закос под Перл Харбор был виден невооружённым взглядом, но тут замес получился даже на сотую не так круто, как у Майкла Бэя.

Если вам кто сказал, что это какая-то там история любви, это не так, это история самого невероятного черномазого в мире, у которого не лады с английским (это очень странным образом перекочевало и на русский, и на нашем Великом и Могучем проказник балаболил на смеси русского, украинского и таджикского). Второстепенные после пацана роли в кине играют Николь Кидман и Россомаха, обе особи в фильме показали свою полную отсталость, отсутствие интеллекта было главной эмоцией, которую они изображали. Есть в фильме и парочка злодеев, но они настолько убоги, что говорить о них и не хочется вовсе, разве что сказать, что настолько алогичных и тупых недоумков надо поискать.

Единственным плюсом фильма можно назвать наверное парочку пейзажей, в конце концов Австралия, налажать в этом плане просто нереально, но учитывая, что красивых пейзаже в кине было довольно-таки мало, то и этот плюс является довольно сомнительным. Музыка, как и принято в таких кинах, абсолютно неприметная. Манера съёмок наверное самое адское, что догадались сделать в кине, постоянно крупные планы лиц, и если на морду Россомахи смотреть ещё можно, то на кривую Кидман и огромное количество грязных, чёрных, безобразных и безмозглых морд смотреть было жутко страшно. Фрик шоу в фильме лучший за последние годы, а уж с таким бюджетом этот фильм в плане количества уродов на один квадратный метр выходит на первый план. Мне что-то слабо верится, что за 130 миллионов нельзя было поприличней контингент актёров набрать, ибо куда девали деньги непонятно, графика в фильме говнище страшное, а декорации ничем выдающимся не блещут, у каждого уважающего себя американского фермера весь гараж подобным хламом забит.

В общем, кино ересь бессвязная, скучная и ну очень, очень затянутая. Если знаете как выглядят уроды и коровы ничего нового из кина не почерпаете. Смотреть только по накуру, посмеётесь хоть.