Рецензии

В США да и не только издавна существует такая интересная детская игра под названием «Саймон говорит», в которой с помощью данной вводной фразы ведущий заставляет делать игроков все, что и говорит некий гипотетический Саймон. Эта безобидная забава как нельзя точно отображает суть гипноза и ментального подчинения.

Последняя на данный момент времени режиссерская работа культового британца Дэнни Бойла, детективный триллер «Транс» 2013 года, лишь на первый взгляд рассказывает о мистическом влиянии гипноза, завлекая также зрителя и авантюрной интригой в стиле картин «Афера Томаса Крауна» и «Как украсть миллион». «Транс» — это весьма сложное и насыщенное многоуровневыми трактовками кино, завораживающее зрителя стильным изысканным аудиовизуалом и сюжетом, в котором все отнюдь не так просто, как может показаться при беглом просмотре. Начавшись как обычная криминальная история о неудачном ограблении с оттенками Гая Ричи, довольно быстро картина превращается в сложную мозаику человеческих отношений, дерзких страстей, животной похоти, жадной одержимости. «Транс» — это неонуар в его психоделической оболочке, испещренное ярко красным и синим неоном ментальной паутины полотно, эротизированная психодрама о гипнозе как ключе к темным порокам человеческого подсознания. В ленте даже финал остается не более чем загадкой и игрой, ибо в нем ловко стерлась грань между управляемой гипнотической фантазией и вышедшей из-под контроля реальностью(реальностью ли?), между страстной любовью и роковой одержимостью. Запутанный сюжет превращает фильм во фрейдистский лабиринт, в котором каждый новый поворот кажется лишь шагом в немеркнущую условность, в котором нет точных координат самоопределения для главного героя, ибо Эго, СуперЭго и Ид смешались воедино, сводя с ума и превращая жизнь не то в сюрреалистический нереальный кошмар, не то в прозаическое безумие, выход из которого один.

Будучи римейком малоизвестного одноименного телефильма 2001 года под авторством Джо Эхирна(в фильме 2013 года он выступил и как соавтор сценария с Джоном Ходжем), фильм Дэнни Бойла намного превосходит оригинал и возвращает режиссера на стезю его ранних работ «На игле» и «Неглубокая могила», отличаясь большим стилистическим перфекционизмом, впечатляющей выхолощенно-гламурной операторской работой Энтони Дод Мэнтла с огромным упором на символику цветовой гаммы и завораживающе-гипнотическим саундтреком от композитора Рика Смита.

Джеймс МакЭвой с ролью Саймона Ньютона справился превосходно, сумев блестяще и психологически отточенно продемонстрировать трансформацию своего героя. Филигранен и атавистически сексуален в роли Фрэнка Венсан Кассель, а Розарио Доусон исполнила весьма откровенный перформанс ролью Элизабет. По сути именно игра данного актерского трио и доминирует в ленте, ибо второстепенные персонажи в картине не столь важны.

Всем без исключения киноманам, поклонникам необычных криминальных драм и триллеров с легким эротическим привкусом я рекомендую этот стильный фильм.

10 из 10

Работник аукционного дома Саймон Ньютон (Джеймс МакЭвой) организовывает кражу очень ценной картины. Всё проходит гладко, но в результате Саймон получает по башке, вследствие чего начисто забывает, где спрятал похищенное. Его подельники во главе с мрачным долговязым типом по имени Фрэнк (Венсан Кассель), естественно, недовольны сложившимся положением и отводят Саймона к профессиональному гипнотизёру Элизабет Ламб (Розарио Доусон), чтобы та «выудила» нужную информацию из его головы. А дальше…

… дальше начинается самое интересное. Если начало снято в «нормальном» режиме, что не оставляет никаких сомнений по поводу реальности происходящего, то дальнейшие события — это чистый эксперимент над зрителем. Подчёркнутая «камерность» действия (помимо самого Саймона, Элизабет, Фрэнка и ещё троих бандитов по сути больше никто во всех перипетиях не участвует) и перемещение камеры в совершенно безумных ракурсах делают своё дело. Что происходит на самом деле, а что выдумка зависит от чувства реальности, которое постепенно заметно притупляется.

Мозг — это маленькая вселенная. Дороги — артерии. Может ли всё это происходить в нашей действительности? А может, как у Кристофера Нолана, это «сон внутри сна»? Может главный герой просто в коме? А может он вообще уже на том свете и застрял в Чистилище, раздираемый внутренними противоречиями между ангелом (Элизабет) и бесом (Фрэнк)? Да и главный тут герой Саймон Ньютон? Если честно, то обо всём об этом задумываться во время просмотра не хочется — просто сидишь и наслаждаешься. «Транс» оправдывает своё название. Дэнни Бойл на чуть больше чем полтора часа погружает в это состояние, от чего развязка картины становится вдвойне неожиданной. И оригинальной.

«Транс» — не тот фильм, за который Дэнни Бойл будет номинирован и получит Оскар. Но это один из тех фильмов, за которые его будут всегда любить.

Так уж поучилось, что по воли обстоятельств в ближайший месяц мне придется стать активным поклонником британского кино и упорно защищать его перед глазами общественности. И именно этот фильм, безусловно заинтересовавший меня своим описанием, я решил посмотреть в первую очередь.

«Транс» — это слово не только очень подходит этому фильму оглядываясь на его сюжет, но и очень четко подчеркивает атмосферу, которую он создает. В процессе фильма постепенно начинать чувство реальности что ли и все происходящее на экране начинает напоминать очень красивый и красочный сон.

По сюжет Аукционер Саймон вступает помогает организовать похищение уникальной картины, однако в процессе ограбления, получив травму, теряет память. Но проблема в том, что Саймон успел запрятать картину и теперь ему предстоит вспомнить где именно, иначе плохие дяди обещают с ним жестоко расправиться.

Актерский состав фильма тоже весьма приличен по своим именам, где в первую очередь безусловно выделяется Венсан Кассель, который своей харизмой может вытянуть абсолютно любое кино. Розарио Доусон также смотрелась весьма интересно, в особенности ее персонаж, которого можно назвать наиболее противоречивым.

В целом же фильм понравился, хотя и вызывал лично у меня легкое состояние сонливости. Но это же транс, так что это вполне логично… наверное.

8 из 10

Начало этого фильма интригующее, хотя сюжет с «ограблением века» далеко не нов. Харизматичный Кассель в роли злодея обещает этому грабежу осуществиться, что происходит довольно быстро. Понятные и логичные события происходят первые минут десять, а потом начинается не иначе как «земляника».

Саймон, герой Джеймса Мак Эвоя, актера с неопределенным типажем, в силу обстоятельсв теряет память. Но на самом деле он ее совсем не потерял, а, наоборот, вернул! Возможно ли? Да! Это, видимо, невероятно свежо и должно к концу фильма как-то оживить во многом надуманную ситуацию.

Понять сюжетную логику можно разве что в нетрезвом состоянии. Скажем, кто бы мог подумать, что грозная бандитская шайка из четырех человек будет не состоянии противостоять одному «зомби»-парню? Или, например, что идейным лидером вдруг окажется «доктор Франкенштейн» в женском обличье?

Прекрасный врач-гипнолог, которая лечит всех и вся, оказывается сама вместилищем проблем и комплексов. Вот бы кого не мешало бы загипнотизировать. Её жизнь настолько сера и уныла, что она не боится сунуться в криминальную шайку и делает это с каким-то особым рвением. Она настолько умна, что умеет пользоваться интернетом, но, самое главное, ввести в состояние транса любого человека, причем одним своим бархатным низким голосом. Редкое дарование.

Видимо, чтобы хоть как-то рассеять надвигающуюся на зрителя скуку, режиссер раздел каждого из главных героев. Тело Розарио Доусон демонстрируется с особым смаком: сочетание особого интеллекта и приятных изгибов, видимо, должно вызвать зрительский восторг перед этой бестией. Май Эвой лучше бы не раздевался вообще: мохнатый зад — это, как минимум, не эстетично. Но если предположить, что это такая режиссерская задумка — сыграть на контрасте между Саймоном и обольстительным, хоть и немолодым уже, героем Касселя — тогда одного эпизода с затяжным надеванием штанины маловато. Саймон на деле оказывается испорченным и сладострастным: он вожделеет тело героини, а как человек она его не интересует. А теперь вспомните, как Кассель после одной только ночи любви спешит забоиться о своей новой пассии. Формальные отрицательные персонажи оказываются почти безгрешными ангелами по сравнению с Саймоном. Например, сцена — тело в багажнике. Отвратительно, не правда ли? А сколько мух в одном кадре… А когда профессиональные бандиты грабили музей, они приехали на милой розовой машинке, никого не убили, а хитреца этого вообще пощадили. Да и пытали они его слабовато, плюс накормили еще потом лапшой… Вот так.

Героиню Доусон хотят все: высокоразвитое существо в окружении придурковатых приматов. Ей ничего не стоит погрузить в транс всю группу отморозков, но она не пользуется шансом избавиться от конкурентов, тем самым лишний раз показывая зрителю, что врагами для нее являются вовсе не они. В свою очередь, и доктора не стремятся убивать или запугивать. Ну просто невероятная доверительная атмосфера для криминального мира.

Активно попадают в кадр разные тошнотворно натуралистические моменты. Никакой острой необходимости, как мне кажется, в них нет. Но, надо полагать, определенный отклик у любителей такого «жанра» будет. Хотя сам фильм ни в какой жанр, окровенно говоря, не попадает. Может быть, это была просто длительная реклама планшетов?

Вот ругал тут меня один человек, за мое негативное отношение к российскому синематографу, за его постоянную критику и обвинения в бездарности и псевдопатриотизме. Мой ответ ему — снимите «Транс» и я вас буду восхвалять!

Это не просто психологический триллер. Их в России не так много снимают, потому что снимать не умеют. Вроде бы все хорошо, сюжетец придумывают, интрижку и тайну какую то, но через пять минут все становится лаконично, как в немецком порно фильме… сантехник все таки трахнет хозяйку. Это фильм из разряда, как заметил один мой знакомый фотограф, крышесносов. Фильм, после просмотра которого, как после невероятного секса, хочется закурить… даже если не куришь…

Ах Денни Бойл, Денни Бойл. Он входит в обойму моих любимых режиссеров, который в своих фильмах все делает, как завещал великий Чехов «В фильме все должно быть прекрасно и сценарий, и режиссер, и актеры, и саундтрек».

В этом фильме все запутанно. Первые минуты и сцена ограбления вводят в заблуждение мыслью, что нас ждет зрелище вынесенных мозгов и зубов в стиле Гая Ричи. Нарисовавшиеся подельники и осознание, что все тут заодно навевает грусть от того, что где то уже это видел. Аукционист Саймон (Джеймс Макэвой) пытается помешать ограблению, получает удар по голове от главаря налетчиков Фрэнка (Венссан Кассель), теряет память, становится героем масс-медиа, а на самом деле он соучастник. Правда из этого не делается особой тайны-взгляды, жесты, нервное напряжение Саймона, выдает его. Даже потеря памяти не выглядит правдоподобной, а кажется, что вот сейчас он начнет всех водить за нос и выйдет из этого что-то типа комедийного боевика, который закончится свадьбой Саймона с какой то красоткой, которая обязательно появится на двадцать третьей минуте фильма. И она таки появляется! Чуда не происходит!..

Но вот тут то и начинается собственно «Транс» Денни Бойла.

Фрэнк обнаруживает пустую рамку, под пытками Саймон признается, что картина у него, но он не помнит куда ее дел, Фрэнк решает помочь Саймону вспомнить где он спрятал картину и отправляет его к психотерапевту Элизабет (Розарио Доусон). Первая встреча Саймона и Элизабет опять пытается направить нас по ложному следу «плохие парни — жертва — красивая девушка», чем больше погружается в гипноз Саймон, тем все становится запутанее. Калейдоскоп, даже не калейдоскоп, а смесь из гипнотического сна, реальности, обрывков воспоминаний все это окутывает тебя, выдергивает из мира параллелей и сравнений и погружает в «Транс». Просто перестаешь пытаться что-то объяснить или разобраться, понять или додумать, ты покорно отдаешься Бойлу, который на твоих глазах распутывает не спеша всю эту запутанную историю, которая изначально казалась простой и объяснимой, а оказалась невероятно сложной, запутанной и пронзительной. Если кто то видел, как собирается кубик Рубика в чужих руках, то он должен понять мое чувство. Казалось бы хаотические, не объяснимые движения, мелькание цветных кубиков, которые двигаются и не создают намека на какой то порядок, но все это в конечном итоге приводит к упорядочению всех цветов на всех гранях.

На протяжении всего фильма ты не понимаешь, чего добивается Элизабет. Она то пытается помочь Саймону, то Фрэнку, то становится понятно, что и она что-то скрывает и все это на фоне гипнотических сеансов, психологических экспериментов и ты уже не понимаешь, где сейчас занимаются любовью Саймон и Элизабет — у него в голове или у нее в постели. Просто крышесносно!

Саундтрек! Просто гениально! После «Миллионера…» я влюбился в A.R.Rahmana и здесь Денни Бойл угадал с музыкой на стотыщпроцентов!

Все по Чехову. Сценарий- блестяще, режиссерская работа — просто великая, атмосферная, актеры — двенадцать баллов по пятибальной шкале и.. . музыка…

Хотя… в фильме присутствует один момент, это сцена с айпадом с одной иконкой на экране. Смысл такой — ты можешь нажать на нее и все воспоминания вернуться, а можешь не нажимать… Интересно наблюдать за героями в эти моменты, как они борются с собой. Но этот момент и для нас. Повествование настолько запутанно и неспешно, что в какие то моменты устаешь и тогда… пульт с кнопкой «стоп» и борьба, нажать и прекратить или продолжить и узнать. Ставлю 1 к 100 у многих будет такое желание на протяжении просмотра…

А чтобы этого чувства не возникало еще скажу — развязка в «Трансе» настолько шокирующая, что это стоит увидеть. Насколько шокирующая? Приоткрою тайничок — в следствии удара Саймон не забыл… а вспомнил!

Такое вот кино… это вам не «Гагарин. Первый в космосе»…

Итак, «Транс». Как только я увидела список создателей, я сразу добавила этот фильм в свой список «must see» и очень много от него ожидала. Одна фраза «Фильм Дэнни Бойла» чего стоит, а тандем Бойла, Джона Ходжа и Энтони Дод Мэнтла уже неоднократно давал потрясающие результаты. Не было возможности посмотреть его в кинотеатре, поэтому я дождалась хорошего качества и вот, наконец — села насладиться новым кино-шедевром Бойла. Чувства после просмотра были настолько неоднозначны, что я только сейчас взялась за написание рецензии.

Сюжет

Основная идея фильма — гипноз, отнюдь не новая, но преподнесена она гениально и неординарно, в духе всех работ Бойла.

Сюжетная линия начинает бурно развиваться с первых минут, накрывая зрителя с головой и интригуя его стремительным развитием событий. Эта стройная вообще-то предсказуемая, но захватывающая линия обрывается где-то на половине фильма и дальше все настолько скомкано, что разбираешься с трудом. Даже после титров сидишь озадаченный минуту-другую, пытаясь разгрести все, что намешали в фильме. Один транс накладывается на другой, и уже невозможно отличить иллюзию от реальности. В этом, наверное, и задумывалась изюминка фильма: чтобы окунуть зрителя в состояние транса, но, по-моему, немного перестарались. Я даже сейчас не совсем уверена в том, что было трансом, а что — реальностью. Но я подозреваю, что именно такого эффекта создатели и добивались.

Работа сценаристов

Оскароносный Джон Ходж ужасно разочаровал. Неплохая задумка и сюжет абсолютно испорчены несостыковками и пробелами, которые и портят общее впечатление от картины. При этом несуразностей уйма, но больше всего возмутил момент с трупом. Уважаемые, он пролежал там не одну неделю! Вы представляете, какой там запах? И этого никто не заметил? Труп, если я не ошибаюсь, начинает издавать неприятный аромат уже через сутки, а сидеть в машине через недели, и ничего не замечать — абсурд! При этом, протухшие яйца и рядом не стояли с этим смрадом! Извините за эти неприятные детали, но должна, же быть хоть какая-то реалистичность и достоверность.

Работа оператора

На высоте, как всегда. Атмосферность и смелые решение всегда обеспечивали яркость и сюрреалистичность (как было сказано до меня) картинки, поэтому фильм воспринимается не только буквально, но и на интуитивном уровне.

Композитор

Музыка великолепна! OSTs пополнили мою коллекцию. Все очень уместно и органично, усиливает впечатления и создает нужную атмосферу.

Актеры

справились со своей задачей на отлично. Всем эмоциям веришь безоговорочно. Джеймса МакЭвоя хотелось бы выделить среди остальных — он владеет чувствами зрителей на все 100! Перевоплощение за перевоплощением и каждое одинаково правдоподобно и вы переходите от симпатии к отвращению, от сочувствия к осуждению. Отношение к персонажу меняется на противоположное быстро и легко, с каждым новым витком сюжета.

Режиссура

Не смотря на многочисленные недоработки и недостатки, чувствуется рука мастера. Думаю, что будь на месте Дэнни Бойла другой режиссер фильм и вовсе получился бы трэшем. «Транс» занял место среди других работ одного из моих любимых режиссеров, хоть и не почетное, но все же.

5 из 10

за неоправданные ожидания

Не стоит множить сущее без необходимости. Собственно, Бойл только этим и занимался. Что ж, можно сказать, что необходимость то была, мол, надо же «закрутить» сюжет, с чем спорить я не осмелюсь. Однако в моём восприятии действие в целом ясно сортировалось на сцены, которые имеют отношение непосредственно к действительности происходящего на экране, и сцены, кои являли собой, образно выражаясь, шум, что безусловно по задумке режиссёра был внедрён в фильм, дабы зритель затем воскликнул о том, как же всё здесь закручено, интересно и оригинально — в общем, полный майндфак. Конечно, каждому своё кино: кто-то реагирует на откровенные провокации, ружья Чехова, клюёт на ложные ветви повествования, а кто-то уже настолько искушён, что его не провести, и горе такому зрителю, ибо получать удовольствие от кино становится с каждым разом всё труднее.

Вот и в «Трансе», который я с нетерпением ждал, явно проглядывается то ли лень, то ли глупость, а может и их симбиоз. Нельзя оставлять при такой-то относительно неплохой задумке навиду факты, которых уже в первой трети фильма достаточно, чтобы лишить интриги происходящее действо. Однако стоит заметить, что уж лучше так, чем как это было в «Иллюзии обмана», где за весь фильм до финала не было ни единой предпосылки к чуть ли не гротескному откровению сценариста, в котором он признаёт дефицит идей.

Изящно спланированное и мастерски исполненное ограбление — одна из любимейших тем создателей жанрового кино, рассчитанного на широкую аудиторию. Переживать за симпатичных грабителей по-итальянски или восхищаться остроумием одиннадцати друзей Оушена можно бесконечно. Легкие, элегантные аферы или суровые, напряженные ограбления на экране во все времена заметно облегчали зрительский кошелек. Однако сделать объектом взлома не сейф, а человеческий разум — задача для настоящих мастеров. Таким был Хичкок в «Головокружении», поднять же жанр на современный уровень сумел, пожалуй, только умница Нолан, заявивший о себе в «Помни» и блеснувший с «Началом». Тем временем за создание нового шедевра «мозголомного» жанра принялся вечно молодой и сердитый Дэнни Бойл, не желающий пребывать в тени этих двух именитых британцев. В «Трансе» режиссер, известный своим нестандартным видением и смелым подходом к повествованию, создает из знакомых деталей (ограбление музея, амнезия, старые грехи) нестандартную головоломку, разгадывая одну часть которой, проваливаешься на следующий уровень (подсознания?), где предыдущие ответы и смыслы искажены до неузнаваемости. С чего началась история? С картины, одержимости, алчности или несчастной любви? И главное — кто же здесь жертва, а кто охотник? Пересказывать сюжет не имеет никакого практического смысла — история петляет как спорткар, уходящий от погони. Попытаться собрать ответы можно только когда по экрану побегут красивые титры, и все детали пазла будут у вас на руках. Однако берегитесь — уж слишком много смыслов и знаков зашифровано в многочисленных отражениях, раскиданных почти во всех кадрах фильма.

После тепло принятых, но не по-бойловски пресных и причесанных «Миллионера из трущоб» и «127 часов» возвращение режиссера на улицы слегка нереального Лондона, пропитанного дождем и тайнами, ощущается как желание автора «На игле» поработать в полную силу. Неспешно раскачиваясь, «Транс» набирает завидную скорость, становясь все мрачнее, изобретательнее и злее. Пара крутых сюжетных виражей и вот уже Бойл взлетает на третье место на пьедестале лучших режиссеров-мозгоправов. Цель достигнута!

Ну а если у вас возникли навязчивые ассоциации с нолановским «Началом», то гоните их прочь — это все лукавые игры разума.

Да, давненько у нас не было фильма о путешествии внутрь разума и подсознания человека. Многие из нас еще помнят такие фильмы как начало, вечное сияние чистого разума и подобные, где люди путешествовали в мозгах других людей. Подобный фильм решил сделать и Дэнни Бойл, взяв за основу тему гипноза. Что же в итоге получилось?

Первый минут 25 — это некая комедия о незадачливых бандитах, ибо сюжет настолько абсурдный и наивный, что просто хочется смеяться. И лучше бы это действительно была комедия. Бандиты чтобы вернуть память своему корешу попадают в нелепые ситуации — лучше задумки для криминальной комедии не придумаешь.

Все последующее повествование — это очень плохой пересказ фильмов начало, быть Джоном Малковичем, вечное сияние чистого разума и всего чего только можно. Это и есть главная проблема фильма — все намешано в кучу. Очень много ненужных и лишних сцен, очень многого не хватает, а местами понимаешь — что все что сейчас видишь, видел уже, причем не один раз, причем видел это в более лучшей форме. Фильм прыгает по жанрам превращаясь то криминал, то в мелодраму, то в детектив, то в фантастику, и это — не есть хорошо, но я уже говорил что все в фильме намешано в кучу.

Актеры в фильме играют хорошо, правда подобраны просто ужасно, то есть они очень плохо взаимодействуют друг с другом и я не верю отношениям их персонажей.

Итог: в целом фильм пытается быть интересным, но получается у него очень плохо, наверное потому что режиссер так и не определился что он хочет снять.

Когда-то, уже давно, Дэнни Бойл снял за копейки мрачный триллер «Неглубокая могила». Он вывел его в высшую лигу, но при этом, так и остался его лучшим произведением. Дальше режиссер набивал руку в различных жанрах, набирался мастерства, бронзовел, но, увы, не блистал новыми идеями. Зато явно появилось самонадеянное — я все могу! Вот с такими мыслями режиссер, походу, и взялся сваять психоделический триллер.

Не буду пересказывать сюжет, в стонадцатый раз. Над столбиком рецензий вы увидите краткое описание фильма, этого достаточно. Давайте я сразу перейду к делу.

Сначала, как обычно, о хорошем. Фильм очень хорошо снят, чувствуется, за камерой стоял мастер своего дела. Красиво, эффектно, стильно. Саундтрек — вполне, хотя иной раз эти электронные ритмы раздражают. Актеры: МакЭвой отыграл отлично, в контрастные переходы его персонажа веришь вполне. Причем свою роль он сделал скупо, без кривляний, которые некоторые почему-то считают актерским мастерством. Кассель тоже на уровне, как всегда. Хотя герой ему достался странноватый, даже неясно, как при такой-то доверчивости он умудрился выбиться в криминальные авторитеты. Такого должны был завалить задолго до начала событий фильма… Но Венсан делает что может, даже на этом скверном материале.

А теперь о грустном. Раз уж речь пока об актерах, грустное начну с Розарио Доусон. По сюжету ее героиня — особа умная, ушлая, циничная, умело манипулирующая людьми. Этакий Мориарти в бюстгальтере. И в глазах такого персонажа явно должен быть злодейский блеск, а в целом — мрачный шарм. Но реально мы видим фигуристую тетку с влажным взглядом, где интеллект даже и близко не светиться в глазах. Ну да, у нее зачетные такие сиськи и гладко выбритая вагина, которые она и демонстрирует… но только давно уже канули в лету те времена, когда зрителей можно было заманить ЭТИМ! Вагина есть у всех женщин, но актрисе еще и уметь играть нужно! Ах, да, я слышал, с ней спит режиссер… Однако Бекинсейл, Макдорман, — они тоже спят с режиссерами, но еще и актрисы хорошие! Увы, Розарио — это минус, причем большущий, ведь ее персонаж ключевой.

Второй огроменный минус — это сюжет. Он целиком построен на бредовой идее о всесилии гипноза. Вот только это просто неправда и слишком многие об этом знают. Ну не может психотерапевт проделывать с сознанием настолько крутые штуки, что хочется позвать агента Малдера, чтоб он разобрался с этим паранормальным явлением. Но на этой бредовой идее весь фильм и едет. И чем дальше, тем скучнее. Все такое искусственное, надуманное…. Ей Богу, я уже через час начал зевать. Ну не впечатляют эти типа «крутые повороты», высосанные из пальца. Как не впечатляют и комически простодушные бандюганы и полное отсутствие полиции. Эти лондонские мусора совсем уже обленились? Да после похищения дорогущего шедевра они должны рыть землю и трясти всех, особенно незадачливого аукциониста… И что еще печальнее — никто из героев не вызывает ни интереса, ни симпатии. И ты смотришь без эмоций на происходящее и просто ждешь, когда же все закончится и кто будет смеяться последним.

А финал — мда, вот зачем все было надо! х, как это мило! А заодно неправдоподобно и чрезвычайно глупо. Нет, я не против фантастических сюжетов, но давайте не будем считать зрителей дураками, ладно?

А напоследок, еще один плюс. Фильм идет час сорок, и это, выражаясь словами Николая II, «хороший, недлинный фильм». И очень хорошо. Будь это 2:40, как некоторые любят снимать, я бы просто заснул или ушел.

Короче, посмотреть можно, но если не пришлось, вы абсолютно ничего не потеряли. Скучный, банальный, проходной фильм.

5 из 10