Рецензии

Во времена, когда уже практически все возможные сюжеты реализованы в фильмах, и все чаще слышаться такие термины как «сиквел», «приквел» и т. д., чем нас может заинтересовать новый проект? Подачей — таковым будет мой ответ. Когда содержание известно заранее, на первое место встает форма: красивая картинка, оригинальный видеоряд. Среди таких фильмов, которые имеют ошеломительный успех, являются 300 спартанцев, Город грехов, где подача материала перекрывала её содержание. И я обожаю эти фильмы, и с удовольствием пересматриваю.

К чему я это все? Ах да. Бунраку встал для меня в один ряд с этими фильмами. Здесь стоит сказать что-то типа ИМХО, чтобы не начались гневные высказывания по ту сторону экрана. Фильм не явился для меня каким-то откровением. Нет. Но он выполнил на все 100% свою основную задачу — развлекательную. А теперь по поподробнее.

Я недавно услышал об этом фильме. Только когда появился трейлер. И меня впечатлил актерский состав. Джош Хартнетт редко разочаровывает выбором фильмов, в которых снимается, а Вуди Харрельсон всегда радует своим присутствием в любых фильмах. Так же я поклонник боевых искусств. А трейлер показывал, что в фильме их будет не мало. Но тот же трейлер ставил вопрос — а не выйдет ли что-то уж чересчур бредовое, так как антураж соответствовал.

Поэтому просмотр начинал не особо рассчитывая досмотреть до конца. Но после первых минут десяти я забыл о подобных мыслях, любуясь картинкой, драками и игрой актеров. Серьезные лица и кровь, убийства и криминал — однако все это не перекрывала мультяшности происходящего. Отчего на лице у меня, иногда появлялась улыбка. Я словно вернулся лет на десять назад и смотрел комиксы, где чересчур брутальные герои борются со злом. И актеры понимали, что от них требовал режиссер. Ирония и юмор проскальзывали в лицах, диалогах. Возможно у меня странное чувство юмора — но я улыбался.

Хочу отметить бои — они разнообразные, качественные, не утомляющие, оригинальные. Низкий поклон постановщикам боев.

Но больше всего мне понравилось та атмосфера, которую создал режиссер. Эти с виду картонные декорации, насыщенные цвета, анимация, съемки погони, драк — просто блестяще передают комиксную (если так можно выразиться) суть происходящего. Где все немного чересчур — но именно так как и должно быть. Такой вот каламбур.

Об этом фильме могу написать ещё много, однако буду закругляться. Советую посмотреть это кино, как эксперимент шеф-повара с оригинальным оформлением и неожиданным вкусным содержанием. Я нисколько не пожалел о потраченном времени, и думаю что вы тоже не пожалеете. Для меня это Город Грехов LITE версия. В коллекцию однозначно!

8 из 10

на практите никто и никогда не воскрешал после того, как за него отомстили

Изрядно устав от псевдоумных комиксов и хероических эпиков, долгожданный 'Бунраку' оказался настоящим глотком свежего воздуха, когда на мозги не капают теориями заговоров, не плюют в лицо стилю монологами 'либо я успел, либо опоздал', а в более чем ироничной манере, надменно и насмешливо рассказывают предельно простую притчу, где, как и в жизни, всё значительно абсурднее, кровожаднее и проще.

Самодовольный голос рассказчика представляет нам двух главных героев, которые по случайности оказались в одном вагоне то ли метро, то ли монорельса, следуя к одной цели, но несколько иными путями, олицетворяя собой одну и ту же идею, когда блюдо следует подавать холодным; Хартнетт в своей заносчивости и презрении к окружающим почти что Иствуд в долларовой трилогии, а японский самурай - воплощение модели человека чести, для которого она намного важнее жизни, хотя как и любой едва ли позеленевший болван, он перегибает со своим честолюбием, в результате чего кое-кому не избежать добротного и жестокого линчевания.

В компании имеется и Вуди Харрельсон, который здесь за бармена, но тоже не обошёлся без своей душещипательной истории, не настолько сентиментальной, как в Защитнеге, но и не настолько трагичной, как в Зомбилэнде. В целом - всё предельно просто, ведь перед нами всё-таки поп-корн. Оригинальный, сильный, зрелищный, но всё же поп-корн.

За Сентенцу Рон Перлман, который как всегда фактурен, но не настолько обаятелен, как в Времени ведьм и уж тем более не в Хэллбое, но с образом обаятельного злодея справляется более чем достойно, почти мясник Билл против Амстердама, с одной лишь поправкой, что в данном случае Перлман далеко не Дэниэл Дэй Льюис, а Хартнетт на порядок выразительнее Ди Каприо.

Бои, как и полагается в отличном экшоне удались, никто не прыгает в замедлении с дихлофосом, не боксирует в гипсе и не стреляет из двух рук из пулемётов по той простой причине, что пушки для трусов или для тетраграмматона.

Без лишних намёков на глубокий смысл 'Бунраку' - это вполне себе театр марионеток, который рассказывает чудную историю, которая не могла случиться в реальной жизни по причине нереальности происходящего, на находящая более чем достаточно параллелей с реальностью и затрагивающая пусть и избитые, но вечно-актуальные вопросы поиска себя и цели.

Ну а идея о бессмысленности мести в масштабах истории - это та самая звезда, которая вполне неслучайно упала именно сюда.

Кино достойное, более чем. Хартнетт вновь радует удачно выбранной ролью, а потому очередное 'отлично' вслед за 'Я прихожу с дождём'.

«Бунраку» я ждала года два. Конечно, не проглатывала лихорадочно киноафиши города с вопросом «когда, когда, ну когда?», но… проверяла. Не знаю, в связи с чем, но премьеру переносили бессчетное число раз. И вот, наконец, он вышел, пусть и не на большие экраны, но все же. И что же мы имеем?

Вотз ве фак, как говорят наши заокеанские соседи?! Что за аЦЦкая свистопляска? Безумие, творящее на экране, навевает воспоминания о «Городе грехов» и отчасти о недавно виденной мной «Генетической опере». Хартнетта в последнее время тянет на неформатное кино, фильм как нельзя более подходит для творческой натуры Гакта, но что тут забыли остальные?

Бьют барабаны, надрываются саксофоны, встают и падают картонные декорации. В воздухе летает кровь, деньги и капли виски, а среди всего этого бедлама танцуют свой смертельный танец двое – ковбой и самурай.

Есть ли у тебя цель? Есть ли у тебя сила достичь ее? Есть ли у тебя смелость пожелать ее? И если да, то возможно, ты еще увидишь новый рассвет. Ты слышишь, как тикают часы? Эта твоя жизнь отсчитывает твои минуты. Ради чего ты живешь? Ради мести? Ради медальона? Ради того, чтобы и завтра разливать выпивку в баре? Какая разница? Жизнь сладка, это понимает только тот, кто распробовал свой последний вздох. Живи, потому что всегда есть кто-то сильнее.

«Бунраку» - не массовый продукт, он рассчитан на любителей Востока и Запада, смешения стилей, яркого безобразия, драйва и утонченного бедлама. Немного сумасшедших, немного эксцентричных, слегка не в себе. Вроде меня. А потому

9 из 10

и мой нижайший поклон хозяину этого вертепа

Фильм удивил и порадовал. Из пустого сюжета сделали захватывающую историю с очень удачным юмором и обаятельнейшими актерами.

Общее впечатление — смесь Города Грехов и Скотта Пилигрима. По исполнению больше похоже на второе (а Скотт Пилигрим для меня является одним из лучших фильмов прошлого года), такой же свеже-необычный, молодецкий. Видно, что Гай Моше наслаждается авторским процессом создания.

Герои — лучшее, что есть в этом фильме. Вуди! Просто великолепен. В каждом своем эпизоде он просто сочится кайфом от роли мудрого бармена. Одной из лучших в карьере.

Кевин МакКид — второе украшение фильма. Его персонаж ну очень по-злодейски злопротивен. После фильма вспоминаешь его персонажа и думаешь: «вот же суперский поганец с тростью-мечом». Незабываемый колоритный УбийцаN2.

Хартнетт играет так же, как и в числе Слевина. В паре с японцем очень здорово поработал в сценах боев. Представляете себе ковбоя, который может побить мастера рукопашного боя из Японии, достигшего абсолютного умения? Звучит, как бред, но Джош Хартнетт заставляет в него поверить.

У Мур (стартовата) и Перлмана (толстоват) были небольшие роли, сыграны неплохо. Запомнилась Момоко в исполнении Эмили Кайхо.

Сюжет: в линейности, опять таки, похож на Скотта Пилигрима. Двоим чужакам в городе придется убить всех плохих ребят без использования огнестрельного оружия, начиная от простых квестов с красными пиджаками в ресторане, и заканчивая безнадежными схватками с УбийцейN2 и лично Перлманом с топориками.

Юмор — очень ненавязчивый, где-то построенный на абсурдности, где-то на иронии. И, конечно, в драках — саечки за испуг разбавляют хорошо поставленные схватки ровно настолько, насколько надо.

Запомнился момент, когда какой-то крепкий детина в махаче «все против всех» почти запинал безнадежно отмахивавшегося Вуди Харрельсона, и тут на периферии этой драки мелькнул Джош Хартнетт. Мимоходом с одного удара уложил вражину и помчал дальше. Харрельсон, дравшийся с ним до этого секунд 30 просто потрясающе отыграл мимически соорудив гримасу «как блин, я его минуту бил-бил не добил, а для тебя все так просто?».

Драки — просто отлично. На любой вкус, много фантазии, много акробатики, классические самурайские дуэли на мечах, где все решалось одним движением, кулачные бои, драки один против многих в стиле Джеки Чана… Было лихо.

Впечатление — я получил море удовольствие. И до сих пор улыбаюсь, вспоминая его.

Спасибо Гаю Моше за создание фильма, спасибо актерам за запоминающиеся образы и бесплатным раздачам на торрентах, благодаря которым я классно провел два часа.

9 из 10

Наконец-то посмотрела этот многострадальный фильм. Почему многострадальный: его отсняли еще в 2008 году, премьеру отложили с 2009 года на 2010, а до России «Бунраку» добрался лишь год спустя, да и то не на большой экран. Казалось бы, что мешало фильму с такими известными актерами выйти раньше? Видимо, молодой режиссер Гай Моше не силен в маркетинге. Зато с остальным он справился лучше.

Режиссер и по совместительству сценарист Гай Моше вдохновлялся самурайским кино, спагетти-вестернами, нео-нуаром, немецким экспрессионизмом и русским футуризмом. А вышел фентезийный комикс-экшн. Очень атмосферный и необычный. Главная особенность состоит именно в этом погружении в мир фильма.

Зрелищное начало, где по экрану бегают картонные фигурки, уже настроило на нужную волну. Обилие красок радовало глаз.

Стоит отметить, что неспроста фильм называется Бунраку (японский театр марионеток). В течение всего просмотра меня не покидало ощущение, что я сижу в театре и смотрю спектакль. Разве что все герои были не столько марионетками, сколько картонными рисунками, как у персонажа Вуди Харрельсона. Также сыграло свою роль ограниченное пространство съемочной площадки (павильон), которое ощущалось очень сильно.

Что касается остального, то не могу не отметить прекрасный актерский состав. Большинство актеров, сыгравших главные роли, до боли знакомы по другим фильмам, взять хотя бы Деми Мур или Рона Перлмана. Стоит ли говорить, что играют они, как и всегда, замечательно? Да и персонажи у всех колоритнее некуда. К слову, грим и графика делают свое дело: выглядят все как шарнирные куклы — ни одной лишней морщинки, ни одного торчащего волоска.

Что до недостатков, то без них не обошлось. Самый главный — это предсказуемый сюжет. Необычное видение мира и шаблонный костяк сценария — буйство контрастов. Кто-то заметит картинку, кто-то будет плеваться на сюжет. Однако, стоит ли искать оригинальный поворот сюжета в фильме-комиксе?

Не стала бы советовать этот фильм всем — он на любителя. Любителя комиксов, театра, Японии и актеров, исполняющих главные роли.

8 из 10

Как ни крути «Бунраку» хоть и имел каплю на успех, ничего успешного не предвещалось. Если и есть с чем сравнивать кино, так это с такими красивыми пустышками как экранизация «Теккен», и не оправдавший высоких ожиданий «Дилан Дог». Если здесь и есть, что можно сравнить с «Городом грехов», так это присутствующий намек на нуар, и всё. Все эти фильмы (не в счет, конечно, Город), они до невозможности пусты, и развлечь не могут. Зато с другой стороны, вышла действительно яркая и радующая глаз картинка, которая еще более и менее спасает просмотр и успокаивает желание написать красный отзыв. При своих эпичных минусах в написании сценария, каким-то образом им удается еще спасти кино, даже тогда, когда он уже был хуже некуда.

Фильм имеет две стороны, одна хорошая, другая плохая. И они разрываются между собой, какой в итоге написать отзыв по цвету. Про актеров толку даже упоминать нет никакого, их присутствие еще приукрасило немного. А так им попросту негде больше сниматься, кроме второсортного кино, иначе говоря, трэш. Кино в итоге получилось по правилам этого жанра. Главная проблема картины, это естественно сценарий, что и было поначалу очевидно. Уже по постеру, по сюжету, и по скучающим по фильмам актерам было это сильно заметно. Первоначально можно было готовить рецензию, так как ожидания были оправданы. Сценарий вроде и не отвратителен, он просто вышел слишком пресный, совершенно никакого вкуса, кино должно было прям втянуть в просмотр и не отрывать от экрана. Ну а так, его хочется забыть, так как ничего кроме слова «пусто», о фильме и сказать то толком нечего.

Сейчас на данный момент плевать, что это экранизация «японского крупномасштабного марионеточного театра». «Повелитель стихий» также был экранизирован по самому известному за последнее время мультфильму. И что с того? Это, прежде всего унылый сценарий, зато с вполне достойной картинкой. Про «Бунраку» можно сказать то же самое. Если мы читаем синопсис и видимо собственно «сюжет», сам фильм жестко пуст. Иногда даже казалось, вот нафига хронометраж в два часа? Можно было легко пихнуть и без того невнятный сюжет в полтора часа. На самом же деле, тут хрен знает, что твориться на экране. Во первых, тут слишком много героев. Во вторых, переходы событий бегают со стороны в сторону, понять толком что происходит, удавалось крайне редко. В третьих, это диалоги совершенно ни о чем. Вместо экшена, здесь будто правят именно разговоры. Если и говорить о чем кино, это не удастся. Если смотреть внимательно, и пересматривать десяток раз, кое-что уяснить и получиться.

Можно лишь из сценария упомянуть юмор и только. Ржать как лошадь естественно нельзя от «Бунраку», разве что из-за бездарных сценаристов, ну а так просто улыбку местами вызывает. Вообще здесь полная смесь жанров, создатели хотели выиграть на любви зрителей, что им не удалось на 50%. С добротным юмором можно похвалить и саму картинку. Спецэффекты дешевы, зато они такие и должны быть. Экшен скучен и старомоден, ведь так заранее и планировалось. Картина может развлечь своим качеством съемки, даже если непонятно что и как здесь вообще происходит. Какой год неясно, что за персонажи непонятно, какова их цель можно понять, только прочитав описание. Фильм снят не для критиков, а только для простых зрителей, которые не следят за миром и кино, а просто смотрят то, что им кидается на глаза. Во мнениях насчет фильма разойдутся. Ничего оригинального или свежего для жанра нет, но если кто и найдет здесь изюминку, пусть маленькую, так это попытки развлечь зрителя, а именно собственно сам видеоряд, и больше ничего. Здесь наравне со словом «пусто», можно поставить «стильно», так что фильм конечно неплох, смотря в каком пункте ставить галочку, а где крестик.

Что тут можно сказать про Джоша Хартнетта, Вуди Харрельсона, Рона Перлмана и Деми Мур? Они снимаются последнее время редко, а если снимаются, то в малоизвестном кино. Первые два еще пытаются показываться в нормальных фильмах, и то либо в малоизвестных, либо маленьких ролях. Третий напрочь остался жить в «Б» фильмах, и на этом точка. А четвертая либо забила на карьеру, либо ей просто не предлагают работы, даже низкосортные. Но мы их просто рады видеть, не смотря ни на что. Они всегда играют хорошо, они спасают просмотр, и пусть их жалко видеть в подобном кино вроде «Бунраку», просто так смотреть на них всегда можно с удовольствием. Ругать отпадает всякое желание, когда тут такие лица. А что насчет актерской игры, то этот пункт можно сразу пропустить, учитывая всё то, что было сказано в начале.

Итог: Даже при яркой картинке, получилась пустышка, со скучной сюжетной линией, нудными диалогами и практически полным отсутствием внятных действий героев. Если и стоит посмотреть, то только для фона, и тупо кидать взгляд на отличных актеров и красочный видеоряд. По идее экшен должен дух захватывать, но уже сначала было желание уснуть. Взглянуть можно, если вы знаете, что вас ждет, и вы именно этого и хотите. Обычное развлекалово для выруба мозга, или иначе говоря, трэш в хорошем смысле слова, местами вызывает легкую улыбку. Хотя смотря, что именно иметь под развлекаловом, все ровно фильм клонит в сон, но жажда досмотреть все же имелась. Смотреть можно, любители будут.

Начну с отрицания, но не воспринимайте это как хулу.

Этот фильм, скорее всего, не оправдает ваши ожидания. Указанные в синопсисе фэнтези, боевик, триллер, драма ни в коей мере не отражают то, что, по сути, снял режиссер Гай Моше.

Вымышленный мир, населённый странными персонажами, с мутными географическими привязками к восточному побережью Атлантики, с временным сдвигом в отдалённое будущее. Разумное человечество, отринувшее власть огнестрельного оружия, следом же неразумно подвергшее себя безраздельному диктату бандитских кланов, вооруженных холодным. И конечно герой-одиночка, который в решении личной проблемы возмездия обретает друзей и спасает мир от деспотии и страха.

Сам Гай Моше охарактеризовал своё детище, как своего рода спагетти-вестерн, навитый на самурайскую почти сентиментальную историю борьбы чести с кривдой. Кроме того название фильма Бунраку отсылает нас к древнему японскому театральному канону, в котором по традиции, уходящей корнями в XVI век, в представление всегда включаются сцены из бытовой пьесы, исторической трагедии и танцевальный отрывок.

Я попробовала найти в этом фильме черты всего заявленного и не нашла в чистом виде почти ничего. Кроме того, упреждая обвинителей-порицателей, скажу, что это никак не плоский комикс, не кукольная постановка на статичной сцене, не театрально-песенный народный сказ в компьютерной обработке. Но, несомненно, этот фильм представляет собой интереснейшую органичную смесь жанров, приемов, стилей и всего вышеперечисленного.

Бунраку, как действо, напомнило мне скомороший балаган, вертеп, приводимый в движение простейшими механизмами, которые не прячутся за пышный занавес модного европейского театра с элементами 3Д, но создающий иллюзию настоящего волшебства.

Это зрелище, переполненное идеями и экспериментами с ощущениями, очень интересно разглядывать! Что приятно — все это, кажется, можно и пощупать.

Действительно театр бунраку, действительно марионетки. Невидимые нити в руках трёх невидимых кукловодов руководят действиями героев, всё условно, все мотивы на поверхности и сюжетные ходы предельно просты. Видимое пространство ограниченно неживой сферой, залито киберсветом постапокалиптических тонов, при этом угол обзора непрерывно меняется, следом за которым меняются ощущения и ожидания.

Да, необычная работа с пространством. Камера летит над бесконечными вырастающими гирляндами ланшафтов-китайских фонариков, декорации раскрываются волшебными объемными книгами, герои вышагивают из карандашных набросков и обретают объемность. То нам подсовывают вид сверху на танец жестяных кукол на крышке шарманки, то усаживают перед простейшей аркадной линейной локацией аки Prince of Persia Action-adventure пошиба 1989 года, где главное не провалить уровень. И так снова и снова, и каждый раз по-другому.

Голос Таю-сказателя в полном соответствии с Бунрако-традицией добавляет патетики, сами же персонажи не готовы к компромиссам, но готовы к самопожертвованию. Для крутости герою достаточно собственных кулаков, легкомысленного цвета машинки размером с консервную банку или фетровой шляпы. Добро и зло сталкиваются в бесконечных схватках. И конечно много драк. Даже не драк, а цирковых трюков, стилизованных под боевые искусства. Но весь этот хороводно-цирковой кавардак очень красив и мне всё время хотелось замедлить или прокрутить сцену с начала.

Как и положено куклам в театре марионеток, лица актеров особо выразительны. Костюмы, манеры, пластика и прочие атрибуты создают чётко считываемые характеры. Не допускают полутонов и размышлений над положительностью/отрицательностью персонажа. Естественно, что грим очень грубый и недвусмысленный, естественно, что персонаж, которому досталось лицо с зелёным оттенком или имя Убийца N 2 или красный пиджак — априори не может быть на стороне добра, да и перековке не подлежит.

Некоторые приторно-изумленно вопрошают, что в этом фильме делала Деми Мур? И как такие именитые актеры как Вуди Харрельсон, Джош Хартнетт, Кевин МакКид и остальные докатились до съемок в таком не пойми каком фильме?

Отвечу.

Вероятно, некоторые творческие личности при выборе между хорошо заработать в профессии и оставить след в профессии выбирают второе.

Вероятно, режиссер создал на съемочной площадке ту настоящую очаровательную атмосферу театрального балагана с переодеваниями, куражем и экспромтами, что так мило лицедейскому пОлку.

И почему не представить, что любимые многими актеры старого-нового света посчитали за честь прикоснуться к искусству, окутанному древней поэтикой далёкой страны, попытавшись вселить в куклу свою душу, или наоборот принять душу куклы в себя.

Я советую обязательно посмотреть этот волшебный поэтичный фильм-эксперимент. Но любить волшебные поэтичные эксперименты вы не обязаны.

9 из 10

Всегда есть кто-то сильнее тебя

Отец главного героя

«Город Грехов» Родригеса, «300 спартанцев» и «Хранители» Снайдера, «Скотт Пиллигрим против всех» Райта — яркие примеры экранизаций популярных комиксов. А если у автора появилась идея соединить мюзикл и комикс только в отличии от «Генетической оперы» персонажи будут не петь, а драться? Примерно это и ожидает зрителя на просмотре фильма «Бунраку».

В мире без оружия таинственный бродяга, бармен и молодой самурай готовят восстание против безжалостного лидера и его армией головорезов, возглавляемой девятью смертоносными убийцами.

Классическая история героя, приехавшего в город и ищущего что-то, здесь усовершенствована введением второго главного персонажа. Сюжет был с такой легкостью обыгран, что у проекта сразу же появились продюсеры, правда они так и не смогли найти постановщика, который смог бы снять и подать такое безумие правильно и логично, поэтому Гаю Моше, написавшему сценарий, было предложено и режиссерское кресло.

Гай Моше несколько поспешно и топорно вводит и обходится со своими героями, но в целом держит постановку на хорошем профессиональном уровне.

Сюжет прост и понятен для восприятия, что после «Хранителей» является для не претендующего ни на что проекта несомненным плюсом. В таких проектах индивидуальный стиль главенствует над сценарием, радует, что фильм не стал таким же провальным проектом как «Мститель» Фрэнка Миллера.

Черного юмора, как и обычного, почти нет.

Боевые сцены хромают местами на обе ноги, в большинстве сцен повторяя друг друга, батальные сцены не смотрятся масштабными. Но это все понимаешь уже позже после просмотра, в фильме все смотрится на одном дыхании.

Стиль фильма объединяет абсолютно несовместимые жанры: боевик, комикс, мюзикл, театральную постановку, компьютерную игру, нуар и вестерн.

Актерский состав проекта впечатляет: Джош Хартнетт в роли картежника-драчуна очень эффектен и неожидан, бармен Вуди Харельдсон умен, сообразителен и хитер, Кевин МакКид из сериала «Рим» и фильма «Друг невесты» лучший злодей фильма, хороша и эффектна эпизодическая Деми Мур, а вот Рон Перлман снимался, явно возвращаясь после каких-то других проектов, уж очень уставшим он выглядит.

Саундтрек отлично подобран, мощный, интригующий и всегда звучит в нужный момент.

В целом интересное и захватывающее зрелище для любителей комиксов, остальным авторы могут предложить залежавшихся звезд, играющих на добротном уровне, запоминающийся саундтрек и нестандартный, нескучный, атмосферный сюжет.

P.S. Название фильма основано на 400 летней традиционной форме японского крупномасштабного театра кукол, названного так в честь организатора и постановщика первых спектаклей Уэмура Бункакукэн.

Автор проекта явно намекает на то, что весь мир Театр, а люди в нем актеры.

Сидишь весь из себя такой меланхоличный осенним дождливым вечером, смотришь, как струи воды стекают по стеклу, слушаешь, как из динамиков доносится печальные мотивы навевающие тоску по ушедшему лету. Наблюдаешь, как медленно умирает листва. А потом взглядом окидываешь какой-то фильм, затем смотришь в список играющих актеров, а после не без интереса начинаешь просмотр. Сперва мною руководило любопытство, затем мое тело было намертво прикреплено к уютному креслу, а душа уже летала в облаках счастья. Вот так, неизвестный режиссер подарил мне настоящий шедевр, который тянет пересмотреть, уже после окончания финальных титров. И тянет выйти на улицу и заорать на всю округу: «О боже мой, это один из самых лучших фильмов, которые я видел в своей жизни!!!...»

Глядишь на постер, и веет пессимизмом, тянет сказать «фи» и отвернуться от фильма, но актеры все-таки притягивают к просмотру. И если бы не эти товарищи, то прошел бы я мимо этой картины с таким названием и таким постером. Начальные титры уже окунают в действо, наполненное странным и слегка чудаковатым стилем. Если вы любите оригами, то фильм однозначно придется вам по вкусу. Все дело в том, что мир вокруг главных героев, он будто бумажный. Бумажные дома, горы и замок. Все такое ненастоящее но, тем не менее, милое и притягательное. Собственно, как и положено быть марионеточному театру, где вместо марионеток, живые и теплокровные человечки ;)

Про шикарную стилистику картины я уже говорил, но хочу еще отметить, что духом от нее веет нуарным. Атмосфера будто сошла со страниц «Города грехов» Фрэнка Миллера, мягкий голос рассказчика проникает в душу и трепещет сердце нежными и глубокими тонами и красивым текстом. Сам фильм, кроме того что выглядит как театральное представление, очень похож на комикс, со статичными вставками и сценами пропитанными вычурным, но не раздражающим пафосом. Но более, того во всей этой замечательной катавасии нашлось место и для отсылки к компьютерным играм, таким как двухмерные файтинги или же гонки в стиле GTA 2, моя фриковая душа уже облетела все семь небес счастья и рая, от увиденного на экране.

Что касаемо самих персонажей, то тут все впорядке, когда за дело берется Джош Хартнетт, фильм уже становится как минимум – хорошим. Описывать его персонажа, это как минимум нелепость, его надо хотя бы раз увидеть, понять и прочувствовать. И сделать вывод, что у Кийану Ривза появился соперник в экранизации «Ковбоя Бибопа», ибо Хартнетт, показал себя как настоящий (читай «живой») Спайк Шпигель. Японский поклон Гакту Камуи за его крутость, за его красотенюшку и отменное айкидо предъявленное в полной красоте и в неудержимом пафосе. Собственно и актер с него вышел замечательный, умело поставляет эмоции, правильно ставит акценты на выражения и вообще – он кавайный умница! Рон Перлман, такой Рон Перлман и в целом красавчик (а что еще о нем сказать, как всегда суров и бородат ^_^ ). Не могу пройти мимо шикарного персонажа Убийца № 2, которого сыграл Кевин МакКидд, все в нем круто, и манера одеваться (Барни Стинсон оценит по достоинству), и манера боя (что он с тростью вытворяет, ей богу...я в восхищении...), да и сам он в целом шикарен. Не хочу упустить еще одного героя, бармена, которого сыграл сам Вуди Харрельсон, а что говорить о нем, когда и все так ясно, веселый, в меру безбашенный и не в меру колоритный образ был принят мной весьма тепло и добродушно. Ну и Деми Мур эпизодах смотрелась не лишней, хотя ничего сверхъестественного за ней не заметил, играет, ну и пускай играет себе.

Постановка поединков не просто зрелищная, а опупительно зрелищная. Каждую драку смакуешь как будто до этого боевики года два не смотрел. В итоге ерзаешь на стуле, а потом носишься по комнате и бьешь невидимую толпу неприятелей на манер героев из Бунраку. И совершенно не задумываешься, что тебе 22 и это выглядит немного глупо. В эти моменты мне было отлично.

Итог: Как я уже сказал, фильм просто шедеврален от начала и до конца. В нем присутствует уникальная атмосфера, неповторимая стилистика, разнокалиберные персонажи и много-много качественного пафоса. А также прибавьте бодрый саундтрек, веселые поединки, шикарные погони и прочее-прочее-прочее. И веселый вечер, который плавно перетекает в веселую ночь уже твердо обеспечен для вас и компании ваших друзей, с которыми строго рекомендую посмотреть это чудо. Ну и... Гай Моше, я тебя не знаю, но уже люблю ;)

10 из 10

Театр абсурда?!

Очень интересно было посмотреть этот фильм. Такого визуального ряда я не видел пожалуй со времен «Генетической оперы». В каждую деталь, в каждый кусочек декораций, в каждый элемент костюмов вложено не мало усилий. Но начнем по порядку.

Данный фильм, хотя это даже не фильм. Этакая театральная постановка снятая на камеру. Так вот, данный фильм представляет из себя историю о двух героях пришедших в город, в котором правит особая группа «убийц». Дальше сюжет я рассказывать не стану, так как смотреть вам будет уже не интересно. По поводу сюжета. На мой взгляд он представитель главного минуса фильма. Прост, прямолинеен, особых моментов повергающих зрителя в шок не наблюдалось.

Но ведь не в сюжете главное. Во всяком случае это касается именно данного фильма. Дело в том, как этот сюжет нам преподнесли, а точнее как показана история. А показана она отменно. Цвета, ракурс камеры, освещение, тени. Всё это настолько проработано, так снято что поражаешься мастерству создателей, за этот им отдельное спасибо.

Теперь об актерах. Думаю что многие согласятся со мной, что увидев только имена, можно не сомневаться о качестве игры. Джош Хартнетт, Вуди Харрельсон, Рон Перлман, Кевин МакКидд сыграли хорошо и вполне достойно. Каких либо открытий не произошло, бури эмоций тоже не было, но и переигрывания или же наоборот тоже нет. Главное что верим в происходящее, а остальное не столь важно.

Звуковое оформление тоже порадовало. В плане саундтрека выделить какую-либо запомнившуюся композицию не смогу, так как ничего не запомнил. Но саундтрек не режет слух, не слышен там, где не к месту, хоть на этом спасибо. А вот звуки мне очень понравились, монтаж хорош.

Боевые сцены поставлены играючи. Враги даже не сражаются, они танцуют. Хотя ближе к финалу нам будут показаны и вполне жесткие поединки, особенно продавал рукопашный бой с двойником.

Итог. То, что мы имеем, многие могут сравнить с «Троном», вышедшим пол года назад. Многие скажут: «Красивая пустая обёртка». Но этот фильм и не претендует на что-то сверхъестественное. Хотя по моему мнению, наград за декорации, костюмы и операторскую работу он вполне заслуживает. И в завершение хочется выделить режиссера. Никому не известный, критиками не признанный человек, смог собрать всё это в одну единую мозаику частичку за частичкой показать нам всю картинку целиком.

8 из 10