Рецензии

- Аппликации? Это для детей.

- Это для людей с воображением

Каюсь, что поначалу решила смотреть из-за присутствия в звездном составе — Гакта. И собственно не ошиблась с выбором картины — фильм действительно хороший. Для первых порах смотрится как очередная история о справедливости в очередной альтернативной реальности. Но что-то есть в этом фильме, что цепляет и заставляет смотреть на этот фильм несколько иначе.

Что же такое бунраку? Это одна из разновидностей японского театра. Сюжеты театра Бунраку довольно грустные, но всегда философские, с глубокой сутью и размышлениями о вечном.

Как всегда не все так просто на первый взгляд. Пусть фильм кажется обычным красивым боевичком, но стоит отметить, что только на первый взгляд.

Здесь нет бесстрашных злодеев или героев. Укаждого есть свой страх. У Yoshi — это страх за семью, у The Drifter — боязнь высоты, у Убийцы Номер Два — страх перед разражающими звуками и Дровосеком.

Нельзя не отметить актерский состав, который работает слаженно и невероятно гармонично.

Джош Хартнетт (Ковбой без ружья) — прекрасно справился со своей работой. Тут нужно отметить, что он представлял собой образ немножко комичного среднего европейского героя.

Гакт (Самурай без катаны) — герой из далекой Японии. Отдельное спасибо за его бескрайнюю «шикарность» и гордость за свою страну. И отдельное спасибо за его демонстрацию рукопашного боя (сомневаюсь называть тот или иной вид, но точно знаю, что упомянутый дважды айкидо является ошибочным мнением)

Вообще описывать эту парочку смысла нет — их просто нужно видеть и умиляться их крутости. Противопоставление нравственных устоев, Европа и Азия. Обман и Честь.

Вуди Харрельсон. Этому актеру хочется аплодировать стоя. По своему роль комичная, по своему грустная — но The Bartender вносит свою юмористическую лепту в данную картину.

Рон Перлман, Дэми Мур, Кевин МакКидд — все эти актеры справились просто на «ура» со своей задачей.

Нельзя не обмолвиться словом о зрелищности фильма — компьюторщики постарались на славу, чего уж скажешь! А про сцены с драками! Один эпизод драки с акробатами чего стоит!

Этот фильм, как зеркальный шар под потолком. Интересный эффект создан Гайем Моше — насмешка над тем, насколько все-таки стереотипна человеческая жизнь, и, в то же время — ну что с ней поделаешь, вот она именно такая, стереотипная, со всеми избитыми героями и сюжетными поворотами, а нам остается ее прожить и получить от нее удовольствие, по мере возможности. Может, даже сохранить при этом немного чести, или совершить какое-нибудь благородное дело по ходу.

Этот фильм, как японский театр — в мелочах. Весь фильм в кадрах, в цитатах.

К примеру, у Александры на шее татуировка в виде Инь, а у Бармена в виде Янь. И таких деталей море.

Понятие «ни о чем» лишь то, что бросается в глаза, ибо сюжет без особых закавык и не претендует на гениальность. Но ведь зритель уже привык, что ему всегда подают красивую историю, со множеством ходов, решений и поворотов, поэтому иногда этот фильм не воспринимается в нужном ключе. Поэтому здесь нужно вникать, нужно думать.

10 из 10

Не думала, что фильм мне понравится: диск купила только из-за того, что люблю творчество Гакта и Джоша Хартнетта. В итоге неплохо провела вечер выходного дня и получила заряд положительных эмоций.

Дело в том, что с самого начала выбирая фильм для просмотра надо знать, чего от него ожидаешь. В случае с «Бунраку» при взгляде на обложку диска сразу понятно, что какой-то сверх-великой идеи или смысла там нет. Только лишь развлечение и приятное впемяпрепровождение. В этом фильм прекрасно отвечает всем запросам: красивая картинка и не особо замысловатый сюжет. Плюс бонус в качестве маленьких деталек, типа татуировок «инь» и «янь» на шеях героев Вуди Харрельсона и Деми Мур.

Красочно и стильно. Посмотреть советую

7 из 10

Ждала фильм весь тот год, что был в разнице между американской и российской премьерой. Почему? Изначально заинтриговал актерский состав и сюжет. И вот оно — свершилось! И с первых секунд фильма поняла — это то, чего мне давненько не хватало.

В фильме есть все — сюжет, который не заставит потом три часа ломать голову, но при этом достаточно удачно написанный, чтобы удерать зрителя перед экраном до конца фильма, умеренно разбавленный и легким ироничным юмором. и боевыми сценами; актерская игра, которая в этом произведении кинематографа просто на высочайшем уровне; потрясающий, гармоничный с картиной в целом саундтрек и, конечно же, просто удивительно непохожая на привычную Голливуду, стилистика. Образ театральных подмостков, завораживающие декорации, свет, костюмы — настолько радуют глаз, что даже на некоторые шаблонности сюжета прикрываешь глаза, завороженный потрясающим контрастом образов гангстерской Америки середины 20-го века и средневековой Японии.

Что до актеров, то здесь — только аплодисменты. Хартнетт и Гакт — прекрасный дуэт, настолько же гармоничный и целостный, насколько и контрастный и дополняющий друг друга. Ковбой без ружья и самурай без меча — скажи мне кто раньше, что это можно удачно вписать в сценарий банального легкого боевичка — посмеялась бы, да и только. Что до персонажа Харрельсона — тут он просто великолепен, как и всегда у этого замечательного актера. Харизматичный, целостный и колоритный персонаж, без которого фильм потерял бы одну из своих лучших изюминок. МакКид — шикарнейший злодей — никаких лишних слов, только чистое восхищение. Перлман и Мур — не менее колоритная пара, и пусть роли не столь заглавные — сыграны, как и всегда, очень хорошо.

Отдельная похвала постановке боев. Г-е-н-и-а-л-ь-н-о! Смотрится все это гармонично и красиво, а смешение банального мордобоя с элегантностью восточных единоборств — отдельная находка режиссера.

Стоит еще отметить, что приятно порадовали мультипликационные вставки в самом начале и в течение фильма — они как-то разбавляют общую атмосферу фильма, в то же время придавая ему очередную стилистическую краску. Ну а то, как в фильме оформлены субтитры, когда персонажи в оригинале говорят на японском — просто чудесно. Не смогла не улыбнуться. когда увидела на экране эти милые вставочки с надписями шрифтом из комиксов.

В общем, мое ожидание было оправдано. Тем, кто не против подобного стиля в кинематографе — советую к просмотру.

10 из 10

Так и получилось с этим фильмом… Ничего про него не слышал, ничего не ждал, заинтересовал отличный (по моему мнению) актёрский состав, решил посмотреть.

Первое, что бросилось в глаза, это обилие интересных режиссёрских решений в подаче материала… Вообще хочется отдельно подчеркнуть, что режиссёр потрудился на славу. Даже странно, особенно учитывая послужной список товарища Гая Моше, в котором всего три фильма, про два из которых я вообще ничего и никогда не слышал.

Фильм представляет собой некое сюрреалистичное, отчасти театральное, слегка утопичное, местами философское зрелище, при всём при этом напоминающее некоторыми своими решениями Город Грехов. Вообще визуальная часть местами просто завораживает, впрочем, не отстаёт от неё и всё остальное…

Как уже упоминалось выше, единственно из-за чего вообще решил посмотреть фильм — актёрский состав. Да, из СУПЕР звёзд, тут пожалуй только Деми Мур, которая как раз не является моей любимицей, все же остальные масштабом поменьше, но… Черт побери, насколько же они все клёвые. Каждый образ настолько филигранно описан, сыгран, вписан в тело картины, что просто диву даёшься — могут же, когда захотят!!!

Перлман, этакий местный полубожок, уставший от этой скучной жизни во всевластии. Чем-то напоминает Билла из Убить Билла. Загадочный, харизматичный, умудрённый жизненным опытом, задумывающийся.

Харрельсон, не менее умудрённый, внимательный, направляющий, и столь же харизматичный.

Хартнетт и Камуи… Расписывать о них по отдельности просто невозможно, настолько слаженным дуэтом они представлены в фильме, настолько же разные во всём, насколько и схожие. И оба являются лучшими собирательными образами ковбоя (без ружья) и самурая (без меча), которые мне доводилось видеть, как минимум за последнее время, а то и вообще.

МакКидд, как образ отрытого зла… Один из самых харизматичных злодеев на моей памяти… Невероятная мимика и экспрессия… Сложно подобрать слова — это надо видеть.

Кайхо — симпатяжка…

Мур — Деми Мур 8-)

Сценарий, не сказать, что впечатлил, ибо непосредственно история показанная в фильме не столько призвана удивить или захватить зрителя, сколько обеспечивает простор для творчества режиссёру и актёрам, что те с успехом и делают.

Музыка и звук… Да, отдельно хочется похвалить и их… Саундтрек прекрасен и невероятно уместен. Где-то его практически не слышно, ровно так, чтобы создать атмосферу. Где-то композиция взрывает ткань повествования, чтобы плеснуть на экран новых тонов или усилить уже имеющие. И столь же чётко работает звук. Всё это опять-таки сложно описать… Надо слышать.

Спецэффекты и графика. О да… Они отлично проработаны… Невероятно стильно, начиная от переходов между сценами и заканчивая работой осветителей. Всё уместно и, что гораздо важнее, всё на своих местах… Не смотрится перегибом или ненужной деталью. Невероятно выверено.

Ну, и напоследок… Если вы склонны задумываться над тем, что смотрите, то вам однозначно стоит ознакомиться с этим творением не самого известного режиссёра Гая Моше. Фильм определённо достойный, хотя, впрочем, понравится он далеко не всем.

10 из 10

«Бунраку» — кино 2010 года, произведенное американцами на румынской киностудии. «Бунраку» — это сюрреалистический комикс с разудалым экшеном и эксцентричной подачей погонь. «Бунраку» — это театр абсурда с гротескно-поэтичной философией. «Бунраку» — это словно город из книжек с объемными рисунками, с картонными стенами и скалами, авангардными пейзажами и луной, сошедшей с холста Пикассо. «Бунраку» — это воображаемый, вымышленный город на восточном побережье Атлантики, изображающий то ли недалекое будущее, то ли альтернативную современность. «Бунраку» — это место, где огнестрельное оружие запрещено, но уровень преступности и смертности продолжает возрастать. «Бунраку» — это место, где волею судьбы пересеклись жизни нескольких героев одноименного фильма.

Сначала были камни, потом лук и стрелы, потом мечи и доспехи, позже появился порох и пули и т. д. Люди постоянно совершенствовали орудия для убийства себе подобных. Но вот, кто-то сверху одумался и на огнестрельное оружие наложено вето. Но вместо ожидаемой справедливости и честности, мир все равно погрузился в хаос, погряз в обмане и захлебывается в крови. Неназванный городок контролируется злодеем Дровосеком и его приспешниками — 9 отъявленными негодяями, которые называют себя не иначе как Убийца N такой-то. Полиция есть, но она как всегда продажна и труслива, мэр играет по пятницам в покер с главным злодеем, а население давно смирилось и исправно выплачивает дань. Но однажды в городе появилось сразу 2 незнакомцев. Один был ковбоем, чей кулак был смертоноснее пули, второй был самураем без меча. И хотя один пришел, движимый местью, а второй, связанный клятвой и честью, цель была общей и, конечно, благородной, и их союз предвещал закат господства преступников.

История проста и стара как мир. Но данный фильм это именно тот случай, когда форма важнее содержания. Авторы предлагают зрителю интересный киноэксперимент — Шекспировские трагедии и страсти, преподнесенные в Тарантиновском стиле. Перед зрителем разворачивается потрясающее зрелище, длящееся 2 часа. Фильм начинается резко, и события продолжают развиваться молниеносно, не давая передохнуть. Фейерверк из единоборств и фехтования. Силуэты за прозрачными стенами, и кровь на лезвии мечей. Ярмарочное веселье и бешеный драйв в каждом из боев. Рейтинг R оправдан сполна. Эффектный переход от одной сцены к другой. Энергетика зашкаливает, театр превращается в комикс, а марионетки кажутся свободными. Сочные диалоги, запоминающиеся реплики. Пускай изрекаемые мысли за версту разят гротеском и поэтическим пафосом, но они отчеканиваются и запоминаются. Они неоднозначны, но убедительны. «Практика показывает, что еще никто не воскрес из тех за кого отомстили», «любовь временна, а надежда вечна» и коронная «солнце всходит и заходит, бесконечный круг жизни и борьбы». Персонажи — марионетки амбиций и чувств, надежд и убеждений. Столь непохожи друг на друга, столь уникальны и противоречивы.

Одним словом, «Бунраку» — это 2 часа удовольствия, волшебства. Это очень зрелищный фильм, позволяющий удачно развлечься. При этом оно не ориентировано на массы. Это неформатное кинотворение, что только добавляет ему вистов. «Бунраку» — это комикс с нуаровой атмосферой, смесь озорного шутовства, гармоничного хаоса и аристократического остроумия. Балаган для интеллектуалов и эстетов.

9 из 10

Собираясь писать отзыв на такую гениальную ленту как «Bunraku» как-то неожиданно понимаешь, что даже великий и могучий слишком беден и убог, для выражения всех эмоций и впечатлений, которые произвел фильм. Поэтому просто хочется забросить это неблагодарное дело и оставить страницу пустой, дабы не замарать величие фильма нелепыми словами, неуместными оборотами и глупыми сравнениями. Но с другой стороны, не сказать ни слова о «Бунраку» тоже нельзя, ибо обижать такие произведения искусства молчанием — большое оскорбление.

Бунраку — японский театр, главными актерами которого являются куклы. Обычные, бездушные куски пластика только в руках настоящих мастеров предстают перед зрителями в самых разных образах. И порой наблюдать за жизнью этих кукол гораздо интереснее, ведь в руках умелых кукловодов эти герои становятся более живыми и эмоциональными, нежели люди, просто заучившие текст. В фильме, весь город — одна большая сцена, обычные люди — куклы, главы города — те самые кукловоды. Тихая, размеренная жизнь богом забытого театра. Но не может быть такого, чтобы в городе не появился один странный человек, или даже двое. Не бунтари, не революционеры. Просто люди, имеющие свои цели и желающие достигнуть их любой ценой. Даже ценой жизни, но, как правило, не своей. Все что написано в синопсисе — бред. Несколько корявых предложений не открывают и сотой части глубины данной картины. Все что происходит после появления Двоих в городе нельзя описывать, потому что можно разрушить зыбкую красоту этого Театра.

Перед создателями фильма стоит просто преклониться, ибо создать такой шедевр могли только Боги. Не странные создания, которым поклонялись язычники, не тот Бог, который свой у каждой религии, а простые Земные Боги, дарующие свою душу и красоту через такие произведения искусства. Их труд, как водится, остался практически незаметен. Ведь люди — идиоты и зачерпнуть грязи из лужи гораздо проще, чем найти в ней настоящий бриллиант. Боги дали нам красоту, но не бросили ее в толпу, как бросают кость своре собак, а спрятали ее. Кому надо — тот отыщет. Обычно Красоту не стоит разбирать по составляющим, ведь каждый может быть по-своему уродлив, и лишь только в едином целом они дадут красивейшее творение. «Бунраку» — исключение, потому что каждое из составляющих фильма — совершенно и неповторимо.

Джош Хартнетт олицетворяет хладнокровие и жажду добиться своей цели. Как ослепнет крот, выбравшийся на поверхность, увидев солнце, так и Drifter готов пожертвовать всем и поставить на кон свою жизнь, только бы выполнить свою миссию, свою цель. Остальные актеры филигранно воплощают свои образы. Харрельсон продолжает демонстрировать свои недюжинные актерские способности, играя парня, который наливает виски. Который хочет продолжать наливать виски, и который боролся за то, чтобы наливать виски. Он не против помочь, без его помощи вряд ли Drifter и Yoshi дошли хотя бы до середины своего пути, но он никогда не отступится от своих интересов и готов отстаивать их.

Говоря о декорациях этого города-театра невольно начинаешь понимать, что всякие «Аватары», «Города грехов» и прочие — лишь отголоски той красоты, которую создали Мастера. Без особого бюджета, сверхнаносупер-технологий гении создали такую красоту, видя которую забываешь дышать, а сердце перестает биться, ибо боится издать хоть один звук, тем самым потревожив, это Творение Мастеров, которое стоит увидеть хотя бы раз в своей серой никчемной жизни и умереть. А музыка, сопровождающая героев на протяжении всего пути, является одним из основных пунктов, способствующих погружению в атмосферу этой Божественной Красоты.

Неповторимое совершенство, которое, к счастью, не попало в кинотеатры, где толпа идиотов не поняла бы этого кино и под хруст попкорна обвинила бы создателей в своей же тупости, как это было с такими великолепными фильмами, как «Американец» или «Я прихожу с дождем».

Бесконечная благодарность Артуру за знакомство с «Bunraku».

Заинтересовалась этим фильмом во -первых из-за Вуди Харрельсона, мной очень уважаемого и из-за названия. Зная что Бунраку-это японский театр марионеток, ожидала что -то необычное увидеть в плане постановки.

Вуди меня не подвел. Его бармен, просто наливающий виски, и по совместительству знающий все, получился вполне себе интересным персонажем. По сюжету он увлекается сборкой объемных книжек, в которых рассказывается какая-нибудь незамысловатая история. Постепенно вклеивая героев в эту книжку бармен собирает очередную историю, решая что и с кем произойдет. В истории, рассказанной в фильме бармен — тоже главный кукловод. Где надо подталкивает, где надо дернет за ниточки, где надо посигналит, так чтоб у противника его «куклы» пропал от неожиданности боевой дух. А уж какое удовольствие этот «просто бармен» получает от наблюдения за тем как в картонных декорациях вершится знакомый ему сюжет:ведь кто -то всегда окажется сильнее..

А «куклы» :японец, желающий избегать боя (Гакт Камуи) и ковбой, рвущийся в бой (Джордж Харнетт) действуют по законам «картонного жанра», постепенно уничтожая девятерых помощников и в финале босса-Дровосека. Японец так вообще не произвел впечатления, женоподобный какой-то. Как и не произвела впечатления вся привнесенная в историю японскость. В этом фильме мы увидели скорее не японский театр марионеток, а американское представление о бунраку. А оно очень и очень далеко отстоит от японского. Получился такой картонный фарс. Харнетт выглядел чуть лучше, но и только.. Рон Перлман в роли главного злодея не страшен. Деми Мура в роли главной красавицы не красива.

Что сказать. Плохой театр..

И что же это всё-таки было? Наверное, комикс, которому было скучно на бумаге, и он решил ожить. Зрелище, скажу я вам, получилось невероятное! «Бунраку» — не массовый фильм, взрывающий мировые кинокассы, это повзрослевший «Скотт Пилигрим», решивший податься в более элитарное кино. И пусть сюжет этого фильма будет прост, и уже в миллионный раз на экране сойдутся на поле битвы Добро и Зло, не могу не отметить, что….

…это очень зрелищный фильм, своеобразная феерия звуков и цветов, взрывной микс классического мордобоя, самурайской (да и в принципе восточной) эстетики и потрясающей хореографии. Блестящие поединки и превосходное музыкальное сопровождение задают необыкновенный ритм, который заставляет сердце биться чаще, как после пары чашек крепкого кофе.

И это всё притом, что в фильме больше визуальной, чем смысловой нагрузки. Правда, «Бунраку» это ничуть не портит. Если бы он был снят как обычный боевик, вся «изюминка» бы засохла, и смотреть было бы не на что. А так, даже в каждой бумажной и тряпичной декорации есть своя прелесть. Что же касается героев картины: они не только харизматичны, они уникальны. У каждого свой характер, свой стиль и своя цель, что и делает их неповторимыми. Однако, больше всего умилил персонаж Рона Перлмана — Никола, — который на досуге рубит дровишки и бреется топором.

В общем, до безобразия атмосферный и чертовски яркий фильм. Рекомендую.

10 из 10

PS: за Человека-Паука отдельное спасибо создателям.

У фильма слишком банальный и затёртый до дыр сюжет. Кроме того, всё время при просмотре возникает ощущение, что где — то уже это видел.

Актёрская игра на хорошем уровне, отчасти из- за харизматичности почти всех персонажей. Но она не спасает фильм, т. к. при просмотре не покидало ощущение, что каждый играл сам для себя, забыв при этом, что фильм это работа всей команды.

В самом фильме присутствует интрига появления карточного война, но как только Дровосек произносит слова о том, как один из умирающих бойцов сказал ему сакраментальную фразу о том, что всегда есть кто — то сильнее тебя — сразу понятно, что мститель это чувак в шляпе. Затем смотреть уже мне было не интересно. Бумажно — кукольная обстановка всё время напоминает «Город грехов». Конечно, ассоциации может быть и отдалённые, но, тем не менее, это факт. Тарантиновский трэш тоже бросается в глаза, и, на мой взгляд, уже просто надоел.

Сами сцены боёв неубедительны. Один из рецензентов отметил, что это айкидо. Не буду спорить, может быть и айкидо, но я смотрю фильм и, драки должны быть более зрелищны. А то создаётся впечатление, что эти герои вообще непобедимы и, смотреть неинтересно (исключение, пожалуй, только в конце фильма). Мне очень понравилось, как долго японские самураи готовились к бою, а сам бой длился несколько секунд (зарубил противника с одного удара). Видимо это отсылка к «Книге пяти колец» и кодексу самурайской чести «Бусидо».

В целом режиссёр и сценарист явно симпатизируют японской философии, особенно это касается самурайского образа жизни.

Вывод: несмотря на отрицательную рецензию, я рекомендую фильм к просмотру. Посмотрел его один раз и больше у меня нет желания просматривать хотя бы сцены боёв. На мой взгляд, фильм не дотягивает до крепкого середнячка самую малость.

6 из 10

Я редко смотрю не крупные и достаточно самостоятельные проекты. Так как большая часть увиденных мною проектов доказала, что кино подобного формата является пустой тратой времени. Смотреть этот фильм я тоже не собирался. Если только не трейлер, который впечатлил меня весьма неординарной визуализацией и достаточно приличный актерский состав. Стало интересно, как же эти актеры попали в подобный фильм? Узнать так и это не удалось. Зато посмотреть фильм мне довелось. Гай Моше снял очень своеобразный и спорный фильм, который никогда не будет иметь однозначной оценки относительно своего качества. Ведь Гай смешал в проект очень многое. Включая и элементы фильмов жанра нуар, который сам по себе имеет достаточно относительный успех у зрителей.

Если сравнивать фильм с другими лентами, то безусловно в глаза бросаются «Город Грехов» и «Мститель», которые так же содержали элементы нуара и имела весьма оригинальный внешний вид. В данном случае, визуализация сочетает в себе элементы театра, комиксов и книжек раскладок. Тем самым и создавая достаточно стильную, яркую и невероятно красивую картинку фильма. Где даже сочетание теней и цветовой гаммы доведено до полного абсолюта и великолепия. Что в совокупности с огромным количеством действительно зрелищных боевых сцен, создаёт именно то, чему можно с удовольствием любоваться. Не знаю, кто занимался постановкой боевых сцен. Но выполнены они просто великолепно. Давненько я не видел столь зрелищной и эффектной постановке драк. А учитывая их огромное количество за весь фильм, глаза не устают нарадоваться всему этому великолепию.

Когда как в остальном, увы Гай не смог внести в проект ничего содержательного. Имея элементы нуар-лент, атмосфера скорее держится лишь на её отдельных и считанных элементах. Что лишь выделяет всю форсированность и малосерьезность происходящего. Куда Гай умудрился впихнуть как элементы легкой пародии, так и элементы брутального триллера. Что в совокупности даёт весьма своеобразную консистенцию, которую нельзя причислить ни к одному из известных нам жанров. В связи с чем, фильм вызывает настолько огромное количество различных эмоций, что в пору испытанного, фильм скорее отталкивает, чем привлекает.

Восток — дело тонкое, гласят нам мудрецы и не зря. Японская культура имеет очень специфическое содержание, которое может оценить далеко не каждый человек. Особенно, когда кинематографисты вырывают часть культурной ценности Восточных стран и пытаются сделать из этого фильм. Все мы прекрасно знаем, что Американские римейки и рядом не стоят с Японскими фильмами ужасов. То же самое можно сказать и про данный проект, который стал эдакой экранизацией достаточно известного у себя на родине, Японского марионеточного театра. При этом, если там фильм развивался скорее не на готовом сюжета, а методом спонтанности. Тогда как тут создатели хотели раскрыть элементы этого театра и перевернуть его в единый фильм. Тем самым создав очень проблемный сценарий, который как разрывает фильм по полам, так и его склеивает обратно. Позыв картины раскрыт достаточно неплохо. Спору нет. Мол весь фильм это театр и мы люди лишь актеры. Не важно, какие мы актеры. Важно то, какую пьесу мы выбираем для своего исполнения. В связи с чем каждый сам виноват в том, в кого он в итоге превратился. Что развивается так же на фоне некоторого анализа человеческой сущности. Где создатели попытались раскрыть то, что убийства заложены у нас в качестве инстинктов. Только кто-то убивает из мести, кто-то ради выгоды и так далее. В целом, было за что ухватится.

В итоге же, создатели превратили всю историю в один большой каламбур и сумбур. Ведь гонясь за тем, чтобы раскрыть каждого героя ленты, создатели просто размыли смысл картины, который ощущается лишь в начале ленты и в финале. Тогда как между ними фильм легко смотрится с полностью отключенными мозгами. Ведь наблюдать за немного наигранными действиями и диалогами героев скорее утомительно, чем интересно. Понравилось лишь то, как создатели увязали сюда главные элементы нуара, которые особенно коснулись главных героев. По правилам нуар-лент, мы не имеем злодеев и хороших парней. Скорее персонажей, каждый из которых сочетает в себе две этой сущности. Главное лишь то, что какая сущность контролирует тобой больше.

В первую очередь меня удивило то, какого черта тут делают такие все эти весьма приличные актеры? Неужто им не где сниматься. Я так не думаю. Да и ладно. Перейдем лучше к оценке. Джош Хартнетт является одним из тех актеров, который имеет нечто большее, чем просто яркую и привлекательную внешность. Что он доказывал порядочное количество раз. Вот и тут ему удалось сыграть очень сильную и достаточно убедительную роль, которая раскрывается даже с практически не меняющимся на протяжении ленты лицом. Вуди Харельсон просто молодец. Образ у него очень колоритный и Вуди до конца удалось удержать таинственность относительно его героя. Гакт Камуи меня весь фильм откровенно нервировал. Потому что, весь фильм он сильно переигрывал и в почти весь фильм выглядел как очень некрасивая Азиатская девушка. Рон Перлман сыграл классический для себя образ злодея, который внешне смахивает скорее на бомжа, чем на крутого парня. Никакой новизны. Но исполнение приличное. Что можно сказать и про Дэми Мур, которой увы в картине оказалось очень мало. Зато какой тут Кевин МакКидд … Не сыграл, а просто растворился в исполнении своего героя. Несмотря на то, что его персонаж является одним из ключевых отрицательных персонажей ленты, он затмевает абсолютно всех героев ленты. Хотя Эмили Кайхо так и осталась на весь фильм отрадой для глаз. Ведь стоило ей появится на экране, так я просто не мог оторвать глаз от её очень привлекательной внешности.

К созданию музыки композитор Терренс Бленчард подошел так же, как режиссер подошел к созданию ленты. Эдаким сочетанием музыки двух разных жанров и эпох. Таким образом, музыка представляет собой нечто среднее между музыкой 20-ых и 30-ых годов жанра блюз и современное рок-звучание. В итоге выдавая достаточно забойную и пожалуй даже винтажную музыку. Что отлично (хотя не всегда) смотрелась на фоне всей ленты.

7 из 10

Яркий, стильный, эффектный, зрелищный и чертовски привлекательный внешне продукт, который безусловно не рассчитан для широкой публики. Хотя бы сюжетом, который одни определят тупым, а другие будут анализировать всё его глубокое содержание. Таким образом, проект представляет собой безусловно очень оригинальный внешне и вполне пристойный продукт, который стоит посмотреть.