Рецензии

Про самого известного заключенного Британии я слышал и раньше, и то что его удивительную жизнь наконец то решили перенести на экран, у меня вызвало только положительный отклик. Ни режиссер ни актера на тот момент, когда я первый раз посмотрел фильм разумеется я не знал — и тем больше он меня впечатлил.

Мы наблюдаем конечно не всю жизнь легендарного заключенного — всего этого еще не совсем опытный на тот момент режиссер Николас Виндинг Рефн перенести на экран не мог при всем желании, если бы конечно не превратил эту историю до формата какого-нибудь мини-сериала. Слово легендарный в отношении Бронсона я употребил совсем не случайно — за всю свою жизнь он все таки превратился в живую легенду, поэтому можно сказать что одну из своих целей он достиг.

И как ярко показаны этапы его жизни на экране — от его первого заседания в зале суда до собственно самых ярких бунтов. Безусловно здесь доминирует драматический жанр, но подчас тут проступает ярко выраженная сатира. Чего стоят рассказы Чарли в нелепой клоунской маске на сцене, под бурные аплодисменты зрителей. Сценарий весьма изобретательный — самое главное, что я здесь не увидел одного из главных недостатков фильмов о тюрьме — однообразия. Вот Чарли сидит в одной тюрьме, вот в другой — а тут его берут и без всякого предупреждения швыряют в псих-больницу.

Не могу ни сказать о главном козыре всего проекта в целом, без которого точно бы ничего не вышло. Речь идет о замечательном актере — о Томе Харди, который тут кстати совершенно не узнаваемый. Именно эта роль помогла ему пробиться — благодаря ей уже сейчас, в 2012 году его можно назвать полноценной звездой. До этого я его видел лишь в роли гомосексуалиста-уголовника у Гая Ричи в его безалаберном «Рок-н-рольщике». Ему на сей раз достался очень смачный образ — приобретя довольно-таки внушительную физическую форму и отрастив усы, он и вправду стал очень похож на реального прототипа. Известно, что сам Петерсон одобрил то, как сыграл Харди — и это понятно. У него вышел отчаянный, бесстрашный, невероятно сильный безумный мизантроп — в глазах у актера самый натуральный хаос. Невероятно инертный и психически неуравновешенный — актер нигде не переигрывает и добивается того, что бы любой зритель импонировал именно ему — задача та еще, учитывая то, что сам по себе главный герой был далеко не ангел. Существуют реальные факты того, как Чарльз Бронсон раскидывал буквально толпы охранников, намазывая свое тело маслом и превращаясь в практически неуловимого противника. Именно с таким персонажем ни один нормальный человек не захотел бы оказаться в одной камере — и именно так его и сыграл центральный актер.

Саундтрек также заставляет говорить о нем лишь в хорошем свете — такое яркое, западающее в душу музыкальное сопровождение действительно не часто встретишь. Кому-то эти композиции могут показаться пафосности — но именно они лучше всего передают общую мысль фильма.

А какая тут собственно мысль? Мысль донести до зрителя историю человека, который пусть немного, но таки сумел прогнуть под собой систему. Этакий бунтарь-самоед, он видел жизнь совсем другими глазами, нежели остальные люди. Человек, действительно будто сделанный из стали — его испещренное шрамами тело ярко демонстрирует выражение «лес рубят — щепки летят». Собственно кто-то увидит в нем всего лишь аморального урода — и относительно в чем-то будет прав. Но стоит копнуть поглубже, как становится ясна главная мотивация Макла Гордона Петерсона, из которой исходят два тезиса — увенчать свое имя славой и доказать самому себе, что он может делать то, что захочет. И не важно где — в тюрьме или на свободе. В конце концов мы видим, что делает наш герой после освобождения — это вновь бесконечный бой с самим собой, безрассудные поступки(такие как второе ограбление магазина) — и вновь заключение, куда он разумеется возвращается с улыбкой во весь рот, которая в свою очередь не часто исчезает с его лица.

Доведенная до совершенства атмосфера безумия позволяет сравнить «Бронсона» с таким шедевром Стэнли Кубрика, как великий «Заводной апельсин». Фильмы безусловно разные, но в чем то выряжающие одну мысль. И это ни в коем случае не копирование — довольно высокая похвала для Виндинг Рефна.

Насквозь пропитанный декадентскими направлениями, потрясающий экскурс в душу знаковой личности — украшенной великолепной игрой ведущего актера, отличной живой музыкой и глубоким, тщательно прописанным сценарием.

9 из 10

Удивительно, что респектабельная и консервативная старушка Англия породила такого абсолютно безбашенного парня, как наш герой! Чего только не бывает на свете! Я смотрела фильм и думала: «Что еще выкинет этот громила?» Поэтому, когда говоришь «интересный фильм» касаемо «Бронсона», то не имеешь в виду сюжет, спецэффекты или обольстительных актеров. Только не в этом случае. Здесь, скорее, интересно, что же сотворит такой необычный (мягко выражаясь) человек с собой и окружающими…

Без сомнения, Том Харди обольстителен, хорош и конкурентноспособен голливудским титулованным красавцам. Дорога-то проторена, благодаря тем же Джеймсу МакЭвою, Джуду Лоу, Дэниэлу Крейгу, Шону Бину и т. д. Но в данной картине я видела не очаровательного Тома, а гору мускулов, бритую черепушку и усы Деникина, простите, Бронсона. Харди перевоплотился в своего персонажа на все сто. В чем успешно последовал примеру собратьев-лицедеев: М. Котийар (Э. Пиаф «Жизнь в розовом цвете», 2007), Л. ди Каприо и К. Бланшетт (Г. Хьюз и К. Хепберн «Авиатор», 2004), Дж. Депп (Дж. Джанг «Кокаин», 2001), Ф. Сеймур Хоффман (Т. Капоте «Капоте», 2005) и т. д. Актер обстоятельно подошел к делу и пугающе правдоподобно изобразил безобидного (где-то глубоко в душе), в принципе, парня.

Комедия, театр, драма, триллер, биография — здесь все перемешано, как в добротном коктейле с налетом легкого сумбура. И эмоции у зрителя во время и после фильма будут носить характер коктейля, точнее, словно таковой был выпит и не в единственном экземпляре. По крайней мере, так было со мной. Поэтому советую не пить и не жевать при просмотре — еще невзначай подавитесь или прикусите язык. На экране Вам представится такой человек, от которого даже у аспирина разболится голова — столько забот и хлопот этот индивид доставил властям Англии. Преступник, асоциальный тип и заноза на пятке общества, но все-таки, Майкл Питерсен или самонареченный Чарли Бронсон, вызывает уважение. А вот за что именно, узнаете, посмотрев это, ни на что не похожее кино. Вы будете смеяться, удивляться, возмущаться, но гарантирую, на полтора часа не вспомните про скуку.

9 из 10

Моё первое знакомство с Рёфном можно назвать вполне удачным и запоминающимся, т. к Бронсон получился весёлой и экстра-неординарной историей про здорового мужика, который любил всех лупить кулаками. И это на основе биографии самого опасного заключённого Англии — Майкла Питерсона (бойцовское имя — Бронсон), просидевшего в «одиночке» 30 с небольшим лет. Одно это побудило меня к просмотру. И Том Харди в главной роли вдохновлял, а про то, что Виндинг Рёфн — режиссёр этого фильма, я не знал до тех пор, пока не увидел официальный постер.

Теперь о общем впечатлении от увиденного.

Первое, что бросается в глаза — это мастерски выполненный визуал: работа света и тени, кроваво-красная цветовая палитра и т. д. И в течение фильма визуал становится ещё интереснее, и необычнее смотрится.

Основа для сюжета просто прекрасна, но в самом сценарии есть чувство незаконченности, нет насыщения. Как я сказал выше, Бронсон — это история про мужика, который любил всех бить. А также делать прочие безумства. Из подробного экскурса по внутреннему миру Майкла Питерсона, его «мелких» пакостей и шалостей в общем и состоит весь фильм! Тут просто-напросто забывают о второстепенных персонажах. Фильм одного Актёра, причем с большой буквы. Харди настолько монументален, что в пору и не узнать этого харизматичного парня из Начала и Рок-н-Рольщика. Не зря он для этой роли 2500 (!!) отжиманий в день делал. Тут даже и не Харди, а новый Бронсон! Загадочный, безумный, крутой. Да, и хоть в сценарии есть дыры, связанные с персонажами, то с юмором и монологами Питерсона здесь полный порядок… И ещё эта романтика Британии 70—90-ых. В лучших традициях Гая Ричи…

Ох, как же я люблю этот фильм.

Фильм основанный на реальных событиях рассказывает историю Майкла Питерсона, называющим себя Чарльз Бронсон (это его альтер эго) — самого опасного британского преступника, который в тюрьме провел больше времени, чем на свободе — практически 40 лет.

Режиссером фильма выступил датский Гай Ричи, только более жесткий — Николас Виндинг Рефн, который уже успел набить себе руку в криминальном жанре сняв трилогию Пушер о датских бандюганах. Хорошо изучив криминальный мир Дании, он решил попробовать то же самое и в Британии, обратив внимание на эту реальную историю о довольно неординарном заключенном и воплотить ее в жизнь, то есть перенести на кинопленку. Думаю ему это удалось.

Кино получилось очень оригинальное и необычное, для своего жанра — криминальная тюремная драма. Музыка как всегда у Рефна очень удачна подобрана и хорошо вписалась в фильм, как правило он использует электронную музыку и музыку в стиле диско.

Отдельно хочется сказать про исполнителя главной роли — Тома Харди, так как по сути, это фильм одного актера. Он очень органично вписался в этот образ, он изменился до неузнаваемости и предстал перед нами совершенно другим человеком.

Фильм просто мозго-выносящий, и во время просмотра ты даже не знаешь смеяться тебе или ужасаться от происходящего, до того эта грань очень тонка, так как с одной стороны перед нами реальная история с реальными персонажами, но с другой стороны подана она так оригинально и гротескно.

Рекомендую к просмотру любителям криминального кино.

Сказать по правде, о Бронсоне я знаю чуть меньше, чем ничего, а этот фильм посмотрела, чтобы оценить Тома Харди как следует. Оказалось, что это на редкость прелестное кино! Я-то ожидала суровой драмы с зашкаливающей слезовыжимательностью, а тут такое… Даже не описать.

Дело в том, что искать здесь глубокий смысл по определению противопоказано. Мы видим картины, которые шокировали бы нас в реальной жизни: пациент психбольницы, например, который обмазывается продуктами жизнедеятельности, или борзый школьник, дубасящий преподавателя стулом. Однако все эти немыслимые зрелища едва ли вызывают реакцию Бронсона. Его отношение к жизни предельно просто. Даже финальная сцена, жуткая сама по себе, не содержит ни намека о страданиях главного и единственного персонажа этого фильма, что лишний раз доказывает: оборудовать специальный суперизолированный карцер для Бронсона смысла нет — все равно найдет, как себя развлечь да кому морду набить.

Судя по всему, киношный Бронсон о смыслах жизни не задумывается вообще, и это, честно говоря, здорово: почти Форрест Гамп, только любит бить морды и время от времени оголяет причинное место. Он мотается по тюрьмам и знает, в какой из них удобные койки, при любом удобном случае затевает драку и почти не жалуется на жизнь. Несмотря на то, что смешного в таком существовании, по сути, мало, фильм получился посмешнее многих комедий исключительно из-за того, каким образом сия загадочная биография преподносится на экране, и все это — целиком заслуга Тома Харди. Можно было бы с легкостью поменять весь актерский состав, и ничего бы не изменилось, лишь бы он остался в главной роли.

Мне понравилось.

Этот Чарли… Вы ведь наверняка уже слышали о Чарльзе Бронсоне? Нет, не о плохом актере. А о том плотоядном, полубезумном звере уже давно привыкшем к собственной же клетке. Похлопаем ему все вместе! А теперь постучим железной трубой по клетке! Видите, как он злиться? Пена уже падает на оплеванный, грязный пол целыми хлопьями. Осталось только пожать плечами, снять дорогое пальто и спустить его с цепи. Впустить в пределы собственного мира…

Том Харди ходит по очень тонкой нити. Ведь ему необходимо забраться под кожу Бронсона который благодаря Рефну перестает быть обычным человеком. Чарльз Бронсон — зверь. Цельный символ свободы и отчуждения от давно принятых правил на подмостках театра жизни и последующих за ней выводов. Вот посмотрите на него! Как он говорит сам с собой или взрывает чужие воздушные замки в свободное от рутины время! Правда, приятно? Ну же! И не смейте останавливаться! Смейтесь под водопад цветов в финальной сцене и в момент, когда старину Чарли вновь посадят в клетку. Смейтесь или будет страшно!

Вон в том обветшалом зале танцуют психи… Отбросы общества, мажущие лица собственными экскрементами и пускающие слюни по давно прошедшим дням. Присоединяйтесь к нам! А чуть дальше вас ожидает красная комната доверху забитая восхитительными девушками и крепкими, но одновременно и мягкими коктейлями. А еще словами, которые как мусор сбрасывают на вас из окон собственных душ и естественных желаний. Вам это нравиться? Тогда присоединяйтесь к нам! А еще не забудьте заскочить в старый притон. Просто выпейте чаю с тем, кто может без всяких церемоний выставить вас на бой против бешеной собаки. Тоже неплохая пусть и несколько замкнутая компания всегда готовая приютить очередной забытый символ…

А еще вы можете приоткрыть одну вековую дверь, встать за плечо Николасу Виндингу Рефну и попросту понаблюдать за стариной Харди, который минутой раньше умудрился влезть в обтрепанный образ Чарльза Бронсона. Собирая в этом персонаже всех внутренних монстров рода человеческого, он в конечном итоге становиться жертвой. Агнцем, неистово вопящим и обмазанным мазью созданной из нескольких десятилетий проведенных в очередном трехметровом номере «отеля». Закономерный вопрос «Почему?» отходит от зрителя куда подальше и оставляет наедине с лысым, вечно улыбающимся монстром.

Фильмы подобные «Бронсону» созданы не ради развлечения толпы. И смех, несмотря на все вышесказанное здесь вовсе не уместен. «Бронсон» — это кино, вбирающее в себя печаль и давно забытые человечеством инстинкты. А также заставляющие всякого отдельного индивида на эти всем и вся знакомые чувства пристально смотреть.

Уместны разнообразные сравнения относительно рождения нового ультранасилия в пределах уставшего от всего и вся общества. Сравнить Бронсона с Алексом и горестно покачать головой от подобных перемен. Уместны вопли, крики и целые водопады слюны, а также всевозможная критика «реальной» истории одного сумасшедшего заключенного попавшего в пищеварительный тракт системы на целых 40 лет. Но во всех этих сравнениях, отсылках и особенностях нет никакого значимого смысла. Мир Чарльза Бронсона — это чертовски особенное место. Маленькая каморка, которая по истечению часа с лишним станет для вас целым миром со своими героями и трагедией одного человека, всегда мечтавшего о славе нисходящей вместе с ним в пределы милого небытия.

Приятного вам путешествия в эту крошечную и ранее не познанную каморку… Во вселенную, где монстры духа еще способны напугать.

Бронсон — пытающаяся переложить в художественное кинорусло околодукементальная картина (по крайней мере создатели предупреждают, что фильм основан на реальных событиях), рассказывающая о жизни «самого известного заключённого Британии» Чарльза Бронсона (в миру Майкл Гордон Питерсон), который провёл за решёткой где-то более 34 лет и из них 30 лет в «одиночке».

Фильм замечателен, фильм трагедиен и одновременно комичен. Вот этот сплав соседства разнонаходящихся восприятий всегда заслуживал моё чувственное внимание, а исполнитель главной роли Том Харди реализовывает эти настроения со всей своей искренностью и мастерством.

Уже с самого детства вечно лысый здоровяк Бронсон начал проявлять оголтелое влечение к славе за счёт физического унижения других, что в его сознании отождествлялось с превосходством (что-то его зовёт к этому, что-то кричит в его голове об этом, заставляет бежать к этому). Естественно, эти асоциальные мотивы не могли быть не замечены обществом, которое, в лице своих представителей системы правоохранительных органов, и пыталось оградить себя от этого безудержного и не останавливающегося усатого вездехода. Но общество даже и не догадывалось, что именно в местах лишения свободы Бронсон найдёт пристанище своей самореализации, постоянно хотя опасности и столкновений с госпредставителями. Именно эта безудержность и бескомпромиссность заставила о нём говорить, заставила им восхищаться… а он ведь так этого хотел. Он на пике славы, но его постоянно переводят из одного учреждения в другое, а ведь привыкаешь, привыкаешь — и к любвеобильным сотрудникам, и к одинокому окошку, и к стенам с потолком наконец, которые разглядываешь не то что часами, а днями и неделями. Но общество идёт дальше в преломлении его начинаний и помещает в места уже гораздо более пагубные — в психиатрический стационар, где, как всем известно, дурики маячат не только на горизонте, но и рядом с вами, и маячат самыми удивительными вещами. Уже первые сцены, когда товарищ пациент натужившись какает себе в ладошку и затем, на минуту задумавшись, начинает наносить сей боевой окрас себе на лицо, намекают Бронсону, что карьера его тюремно-звёздная даёт трещину и уходит в тень. Или монолог интеллигентно прохаживающегося товарища о том, что он и Броснсон — маленькая девятилетняя девочка. А только взгляните на эту патологическую вечеринку среди пациентов. Это ода трагедии этого грёбаного мира, самая настоящая чёрная ода, под которую сначала можно истерически смеяться глядя на размахивающего руками брыкастого деда, а потом, пересматривая вновь, рыдать и сочувствовать одиноко пробирающемуся волку Бронсону.

Но и в психостационарном заведении Бронсон никак остационариваться не хочет. Бронсон хочет в родные тюремные стены, навсегда вдаль от этих жутких уколов и таблеток, к своим любящим просторам. Но его не пускают. Общество идёт ещё дальше и признаёт Бронсона вменяемым. Его встречают седые родители, отвозят в дом («И радости хватило на три дня, на три забытых дня и восемь лет надежды…»)… но о какой социализации и покое может идти речь после такой отсидки! Бронсон хочет убить королеву, навещает свой родной Лутон и дядю содержателя борделя, где знакомится со своей любовью («Какой ужас… у тебя волосатое лицо. Это всё равно, что целовать вагину»). Посещает и старого тюремного друга, а ныне также содержателя борделя гомоподобного, который продвигает его в незаконных уличных боях… но всё ломает в жизнях человеческих человеческая же любовь. Он признаётся ей в любви, но она говорит, что любит другого. Тогда он грабит ювелирный магазин и дарит ей кольцо, но она говорит, что собирается выходить замуж за своего бойфренда… а ведь всё могло кончиться хорошо.

В новом исправительном учреждении Бронсон начинает посещать художественные занятия и в нём постепенно пробуждается тяга к искусству, но и это начинание также ломается. Ломается начальником тюрьмы, который на работы Бронсона не хочет обращать даже малейшего внимания (а ведь в глубине души лысому так хотелось, чтоб это заметили). Тогда последний берёт в подчинённые своего художественного наставника и предстаёт в своей последней самоидентифицирующейся чёрной роли заложника и борца, творца жестокостью и всё потерявшего…

Прямое художественное повествование картины периодически прерывается как бы отображениями внутреннего мира героя, который выражается в его выступлениях перед большим залом зрителей (Бронсон в костюме, меняет лица и гримы, много шутит и жестикулирует. Всё внимание человеческое обращено на него. Он — актёр единственного своего представления о единственной своей жизни), а также прямыми обращениями в камеру сидя на стуле (смена лицевых настроений прекрасна и смотрится образно, не побоюсь этого слова, потрясающе). Тюремно-психиатрические тандемы помещений и лиц там обитающих мне приглянулись изрядно и навсегда (сцена с вечеринкой уникальна в своих настроениях). Наконец персонаж Тома Харди своей асоциальностью и даже эксцентричностью не выдавит хоть каких-то чувств разве что из бревна (играет актёр прелестно). Не надо забывать и о дуриках, они изображены также весьма качественно. Гомоподобный эстет и хранитель борделя/дядя Бронсона (не знаю чем, но он постоянно напоминал мне о Джессе Франко) лишь вторят этому причудливому, но настоящему миру.

Личность Бронсона можно как ненавидеть, так и сочувствовать ей, но не обращать на неё внимания невозможно. Он добился своего и стал знаменитым.

Вместо предисловия.

На похоронах своей матери молодая девушка познакомилась с красивым юношей. Через неделю она убила свою младшую сестру. Зачем?

В Хичкоковской Верёвке устами двух поклонников нетрадиционной ориентации пересказывали старинную теорию о сверхчеловеке, для которого простительны убийства, изнасилования и прочая аморальщина, потому что сверхчеловек настолько умён, что ему тупо можно. Но те два голубка оказались простым быдлом, с маниакальными наклонностями, впрочем, как и девушка, которая убила свою сестрёнку только для того, чтобы ещё раз увидеть юношу, в которого она влесбиянилась с первого указательного пальца правой руки.

А теперь о настоящем сверхчеловеке. And here… we… go…

- кому бы ты хотел врезать?

Что до гламурных и бойцовских клубов, то, конечно же, много раз «да» таким философиям, книгам и мылу, особенно, когда тех достойно дополняют талантливые и не очень Питты, Нортоны, Брэды, Хелены и даже Бонэм-Картеры, филигранно собранные в единую солянко-мозаику, в отражении которой можно разглядеть мужика в огромных чёрных очках, имя которому Давид.

Но всё это кино, настолько же кино в кине, насколько «свобода в несвободе» в одном из заглавий одной из рецензий, что здесь дружно опубликованы. Чарльз Бронсон же явление несколько более реальное, нежели Дарден, который пришёл к нам едва ли не из сказки про Годзиллу, Чарльз Бронсон — это суперменова критика человечества, потому что считаясь безумцем, психом, полудурком, мудаком и идиотом, он напротив всегда оставался крайне умной личностью, умной настолько, чтобы позволить поставить себя едва ли не надо всем. И это не отрывок из замечательной книги по контркультурным философиям, место которой на столе каждого говнаря, который мечтает выделиться — «Бронсон» — это нечто более настоящее, чем фантазии гомосексуалиста, страдающего комплексом среднего возраста, усугбляемое побоями со стороны гопников-аборигенов.

Избивая всё, что ему мешает, он вполне спокойно относился к стенам и решёткам по той простой причине, что просто их не видел. Старое доброе ультранасилие, абсолютная свобода, полная анархия и многие другие сектантские лозунги, которые обещали вам много денег, юных и цветущих девственниц, лежащих у ваших ног — всё это, за исключением слов с заводной и оранжевой приставкой «ультра», может смело отправиться в мусорку с подписью «мозги промытые поколением MTV», потому что у Бронсона всё проще. Он всего лишь хотел стать знаменитым. Знаменитым в мире, который он не ненавидит, но презирает, относясь ко всему со снисходительной усмешкой, устами безумно выразительного Тома Харди, весело и сочно добавляя к каждой новой характеристике «fuckin»!», воспринимая психушку всего лишь как не самый лучший номер в отеле, который не помешало бы покинуть, продолжая огромными глотками вдыхать свободу, когда нынешнее определение свободы — это возможность выбора между «колой» и «пепси».

Стены тюрьмы — картон, решётки — папье маше, кровать вполне мягкая и просторная, на ужин дают макароны и компот, а а бараны-надзиратели, они же — заключённые, являют собой вполне недурное развлечение в виде тонкого троллинга с последующим уничтожением последних о пол, стены и, что наиболее чаще, свои кулаки, это был его мир, который верно следовал за ним из одной тюрьмы в другую, любезно приглашая туда соседей по камере, охранников и прочих человекоподобных, коим удостоилось столкнуться с урождённым Питерсоном вживую.

Один мудрец, которому стукнули по голове, да не раз, сказал, что жизнь — это бой, а бой — это жизнь, формула не лучшая для обеспечивания прожиточных минимумов и зарабатывания миллиардов, если воспринимать таковую буквально, но у Бронсона она работала более чем сносно, потому что он не был нерушимой скалой, у него были слабости и он отступал, но он оставался верен себе и был в этом прав, как и типаГРАФ, в том, что «Бронсон» есмь — маст си энд факинэмэйзинг.

Если открыть толковый словарик, то напротив слова «Alien» стоит стереть глупого монстра производства Гигера, и написать «любой человек, попадавший в зону Бронсона и наоборот».

- каждому

После просмотра «Начала» я долго искал этот фильм. Куда бы я ни зашел, там находилась эта фотка с Томом Харди, где он жизнерадостно смотрит из камеры. Меня уже это внушало, узнать его после просмотра фильма Кристофера Нолана невозможно. Были моменты, когда я забывал, но в один день я заметил этот фильм, а это практически год спустя. Обычно я нахожу фильмы, а потом они у меня лежат по полгода, пока не решусь их посмотреть. А «Бронсон» это редкое исключение. Я его посмотрел сразу же, как-никак там играет великолепный актер, и сама в целом тема тюрьмы всегда для меня является подарком. Эти фильмы шикарные, атмосферные, и с любовью снятые. К примеру, та же недавно посмотренная мною «Камера 211». Ну что тут можно сказать? Я надеюсь, что следующее мнение вы не будете переоценивать, но этот фильм сразу стал одним из моих любимых. Да и почему я о нем раньше не слышал?

Создатели взяли ту задумку, с которой надо внимательно подходить к истории. Он основан на реальной истории и не знаю, была ли внимательность к ней. Хотя я итак считаю, они с ней справились. Самый известный преступник Британии. Эти слова уже радуют глаза. Именно таким и является Чарльз Бронсон. Этот человек сел в тюрьму за маленькое ограбление, за которое получил гроши, и посадили его вроде на небольшой срок. А в итоге отсидел 40 лет. Причем до сих пор сидит, и если верит концовке, то сидит в «шикарной» камере (сарказм). И когда он выйдет, до сих пор неизвестно. Самим его поведением позавидует любой другой преступник. Сам человек на вид добродушный и даже веселый, такому в самый раз на сцене, а что получил? Такой вот у него загадочный и смешенный характер. Он любит избивать людей, избивать всех подряд, такой его смысл жизни. Но и кроме этого впутывается во многие истории. Дальше продолжать, что происходило нельзя, лучше самим увидеть это мощное зрелище.

Сценарий написан с любовью к оригинальной истории. На нем и держится «Бронсон». А называть его жестоким трэшэм ни о чем нельзя, ни в коем случае. Ведь из-за жесткости он смотрится, здесь много крови, много мерзких моментов. Здесь даже юмор есть, вроде и нет, но ты делаешь улыбку над поступками главного героя. Этот его каламбур смешит посильнее любой английской комедии. Это сумасшедший безумец, мечтающий всю жизнь стать знаменитым. Вот он и стал. И после этого фильма даже больше. Я даже слов не могу подобрать, насколько фильм интересный и втягивающий. Этот как бы бред, происходящий на экране, вызывает улыбку и в плане серьезности. Когда, допустим, происходит что-то вовсе не смешное, это смешно. Это не комедия, но это и не драма и не какой любой боевик или триллер. Фильм крайне нестандартный, что делает его мастерски снятым и написанным. Что не секунда, то потрясение от происходящего. Он заслуженно попадает в мой топ самых нескучных и втягивающих душу фильмов. Я будто смотрел «Заводной апельсин», а ведь фильмы похожи, и это оба шедевры кинематографа. Главные герои как братья.

Я даже до просмотра и понятия не имел, что этот культовый шедевр снял Николас Виндинг Рёфн. Я считаю, что в представлении он не нуждается, если вы следите за новостями. А кто нет, он в этом году получил награду за режиссуру «Драйва», который стал огромным прорывом в Каннах. Раньше у меня просто был интерес к новому фильму, а сейчас я его жду всей душой. Почему стоит похвалить и дать ему Оскар? За всё, за все его старания, которые явно были не легки. Хорошо, я могу понять, что это кино не Оскаровского формата, а арт-хаус фестивальный. Но ведь на данный момент у «Древа жизни» есть шансы хоть номинацию получить. Ладно, забудем эту ужасную новость, а просто похвалим человека. Теперь после «Бронсона» я во всех ожиданиях его следующих работ, которые ему так сильно предлагают. Это кино радует и достойнейшей задумкой, а также чистейшим сценарием, красивой картинкой (оператор старался, это с начала видно). Ну и, конечно же, саундтрек, он радует уши все полтора часа. Особенно та песня, под которую устраивали танцы в психушке. Я её давно знаю, и она была в самую точку вставлена. Чувствуется, как классно показали атмосферу 80-х, хотя время действия не говориться. А главный минус, это маленький хронометраж. Я был бы только рад, если фильм длился максимум, хоть часа два с половиной.

Том Харди это актер, которому нужен Оскар, Глобус и всё остальное. Я понимаю, что фильм не подходит под формат Оскара, но этот человек должен был получить свою заслуженную награду. Здесь он оторвался и зажигал по полной программе. Не смотря на сто процентную серьезность, он смешит в разы лучше всяких комиков. До «Начала» я понятия не имел кто он. После его просмотра, он для меня стал незабываемым человеком. А сейчас, одним из моих любимых актеров. Вообще, кроме этих картин я его не помню. «Рок-Н-рольщика» смотрел давно, пересматривать пока не хочу, но я его там не помню. В «Черном ястребе» тем более, фиг кого разглядишь под дерганой камерой. А здесь это его герой. Ему идеально подходит лысина и усы, вид просто великолепен. Плюс этот чудаковатый и загадочный характер героя и как он круто смотрелся в реалистичных драках. Почему его так недооценивают? Его герой Бронсон комичен, жесток, серьезен, глуповат, остроумен, безумен и вообще к нему подходят все характеры когда-либо существующие. Смотреть на его героя одно удовольствие. В общем, с нетерпением ждем его следующие работы и, конечно же «Бэтмена 3». Чувствую, он там отожжёт не хуже.

Итог: Надеюсь, это не будет звучать слишком банально, но для меня это один из лучших тюремных фильмов, что я когда-либо увидел, хотя даже лучший можно сказать. Возникают многие вопросы. Почему он не участвовал и не победил на Оскаре? И почему я его посмотрел только сейчас? Это чистой воды шедевр и кино, которое, несмотря на всю свою независимость, обязан посмотреть каждый. Сценарий идеален, режиссура качественна, Харди крут и безумен (Оскар ему сейчас-же), и что самое главное, задумка шикарная для экранизации. Фильм неподражаем и бесподобен, такого сейчас не снимают, о существовании его должны знать все. Лучший за последнее время посмотренный мною фильм. Давненько такого не было, но всё же…

10 из 10

Майкл Питерсон, он же Чарльз Бронсон — человек, создавший культ своей личности ещё при жизни. Брэд Питт мест не столь отдалённых. Он тот, чья жизнь вызывает зависть (как бы смешно это не звучало), так как он получал удовольствие от неё. А в наше время — это доступно далеко не каждому. Стоит вспомнить ещё и о том, что Бронсон создал театр абсурда в своём маленьком личном мире. Он создатель. Его концепции — это плевок в сторону слащавого общества. Время для него — это напильник, вместо лезвия. Проходящий препятствия, оставляющий на каждом пройденном уровне литры крови и злости, он отвинчивает болты в тюремной системе. И конечно же, он звезда. Не та, что нюхает дорогой кокаин в Голливуде, поглаживая попку загорелой модели. А та, которая мажется вазелином для того, чтобы свиньи-охранники не смогли ухватить его за шрамированную плоть.

«Быстрей! Быстрей! Быстрей! Быстрей! Быстрей! Быстрей! Отвали!»

В кинематографе ещё не было фильмов, подобного этому. Фильм об ублюдке. Однако создатели не зацикливали своё внимание на его положительных, или отрицательных сторонах. Более того — кроме внешнего воздействия мира, так же был выбран и внутренний мир Бронсона. Свидетельство тому — выступления Чарльза перед публикой. Всё, что было у него в душе — вываливалось симпатичным монологом главной и единственной звезды на сцене.

«Тюрьма была для меня полем боя. Шансом сделать так, чтобы каждый заключённый узнал моё имя.»

Насилие в жизни Бронсона — это выбранный путь, как, например, у Кастанеды путь мага (сейчас объясню — когда один из учеников Карлоса задал ему вопрос о смысле магии «Зачем становится магом? Зачем это всё? Смерть придёт и возьмёт, танцуй ты перед ней или не танцуй. Ей-то всё равно.» — Кастанеда ответил, незамысловато и доходчиво — «Ни зачем. У магии нет цели. Магия — это просто выбор того стиля жизни, который может расширить границы вашего мира. Он не лучше и не хуже любого другого выбора»). Так же и Чарльз — он просто выбрал такой стиль жизни. Предпосылок к столь злому поведению ведь не было. Его не били родители, он не страдал психическими расстройствами (хотя визуально — это выглядит именно так), жизнь была простой, хоть и не богатой (последнее, в прочем, всё же повлияло на Чарльза… но, если бы не это — обязательно было бы что-то другое); да, его избивали в детстве (это не существенно), но он научился давать отпор. Стиль Бронсона — быть волком-одиночкой, периодически разрывая пасти тем, кто ему не нравился. Смог бы Бронсон жить, так как привыкло большинство? Это вряд ли.

«Я всегда считал себя комиком. А семь лет это долгий срок. Я не стану торчать тут и рассказывать, что тюрьма — это «отличное место». Нет! Это было бы не правдой. Этого в моей жизни и так хватает. Нет!»

Одним из украшений фильма был Том Харди. Его игра (честно признаться, я даже не знал, кто исполняет главную роль, и что этому человеку всего 31 год, на момент съёмок) — гениальна. Я верил ему. Мне было его жаль, когда кровь растекалась по коже. Мне было смешно, когда он менял выражение лица с серьёзного на улыбающееся и обратно. Юмор, музыка, образы, ракурсы, чёрт — да это шедевр. О каждом из компонентов фильма можно говорить часами.

Давно я не бросался столь лесными отзывами в фильм. Но ведь заслужил, почему бы и нет?