Рецензии

Фантастически зомбирующий фильм.

Для хомячков.

Особенно позабавил последний пафосный эпизод, когда все поклонники Свободы и Борцы Против Тоталитаризма (тоталитаризм выражается, естественно, в гнобении лиц нетрадиционной сексуальной ориентации — а то! — смотри трансформацию одного из братьев Вачовски, который стал сестрой Вачовски, и их последний «шедевр» — Облачный Атлас) выходят все в одних масках. Куда уж дальше? Тотальная толерантность запетляется в тот же самый тоталитаризм, только теперь ужО — либеральный — безликий, бессмысленный, агрессивный.

Вам хочется такой свободы?

Тогда ставьте 10 из 10.

Банальная плакатная «агитка», рассчитанная на подростков.

2 из 10

-It’s over! It’s time to take our country back for us! It’s time for revolution!! Are you guys ready?!!
-Yeah!!! Revolution!!! Hold on, what date?
(Christopher Titus)

Фильм, побудивший толпы внезапно прозревших малолетних и не очень борцов за «свободу» и «независимость» с важным и полным достоинства видом разгуливать по улицам, нацепив модную маску с жутковатой улыбкой, вызывая одобрение себе подобных «наполеончиков» и непонимание со стороны обычных прохожих, не зараженных духом «революции».

Правда, сам фильм вряд ли можно обвинить в катализе подобного феномена, наблюдаемого в современном обществе, хотя отчасти он объясним одной из идей, заложенных в картине: символ иногда играет даже большую роль, чем прямые действия. Символы способны создать иллюзию причастности к борьбе за правое дело — я ношу маску — значит я такой же, как «V».

Главный герой и впрямь вызывает симпатию; ему хочется подражать, его хочется сделать своим кумиром. Это неудивительно: свободный духом и крепкий телом персонаж, начитанный, презирающий власть и стремящийся взорвать все вокруг для более убедительного доказательства своей точки зрения. Кстати, кого-то он мне очень сильно напоминает.

Правы были те, кто провел аналогии с произведениями, частично основанными на тех же идеях. Приготовленный по рецепту из «Бойцовского клуба» и «1984» и приправленный хэппи-эндом, фильм чрезвычайно вкусен. Вопрос только в том, «с чем его есть», то есть, как его воспринимать. Если как художественный фильм — очень хорошо. Если как руководство к действию — ни в коем случае.

«Если у павиана красная задница, это ещё не значит, что он революционно настроен».

(Виктор Шендерович)

7 из 10

Как известно, сюжет фильма «V — значит Вендетта» родился даже не у продюсеров и сценаристов Вачовски и не у режиссера Мактига. Изначально, это графический роман или комикс, написанный представителем издательского дома «DC» («Бэтмен», «Хранители») Аланом Муром и проиллюстрированный Дэвидом Ллойдом. Однако, всматриваясь в эту историю еще глубже, нельзя не заметить, что все пошло с гораздо более давних времен. В английской истории имел место пороховой заговор (об этом упоминается в самом начале фильма), в котором принимали участие несколько революционеров. Они хотели взорвать здание парламента, тем самым уничтожив жестокую правительственную власть Великобритании того времени, вместе с тираничным королем Яковом Первым. Революционерам это не удалось, так как кто-то из участников выдал заговорщиков. В итоге всех казнили, а образ Гая Фокса, которому было поручено взорвать пороховые бочки, стал символом непокорности и революции. По этой причине Алан Мур и обратил своего персонажа именно в маску Фокса.

Адаптация сюжета комикса прошла на высоком уровне. Но главным достоинством фильма является, пожалуй, то, что он заметно отличается от других комиксовых постановок, ставшими очень модными в нынешнее время. Конечно, он не идет в сравнение с такими картинами, как «Фантастическая четверка» или «Человек-паук», снятыми в основном ради обогащения продюсерских кошельков. Он создан для большего, чем просто зрелищности. Хотя в нем и присутствует лишний пафос, выраженный во всемогущности V, в его речах, а также некоторых фантастических событиях. Видно, что в этой истории есть мотив двоемирия: мира фантастики и реальности. Несмотря на это, авторам удалось сохранить важную черту между двумя мирами и остаться где-то на золотой середине. Видна профессиональная рука Вачовски, которые уже создавали подобные мотивы в своей трилогии «Матрица». Несмотря на все желание создателей испортить картину большим количеством экшена, зрителям, как ни странно, запомнились совсем другие темы.

В «… Вендетте» отлично показано тоталитарное полицейское государство со всеми дополнительными факторами, разлагающие общество: комендантский час, продажные чиновники, жестокость власти и неравноправие граждан. Против такой системы и идет главный герой V, который вынужден носить маску, скрывающую его лицо, так как оно когда-то обгорело в результате пожара. В помощницы он берет совсем юную Иви (у них даже имена похожи), которую спас от тайной полиции. Хоть в названии и указано слово «вендетта», месть, V руководствуется, прежде всего, не ею. Главным мотивом для него становится свержение диктатуры и обретение свободы. Он превращается не в простого убийцу тех людей, которые деморализуют общество, а истинным борцом за свободу.

Фильм имеет действительно революционный дух и говорит людям о том, что никогда не надо бояться высших инстанций, ибо «не народ должен бояться власти, а власть должна бояться народа». Фильм пропитан различными символами, что делает его еще содержательнее и глубже. Так, многие предметы намекают на символ «V», указывая, что ничто не останется нетронутым революцией. Также сюда относятся салют, олицетворяющий возрождение; рушащиеся костяшки домино, означающие скорый развал диктатуры; и, конечно, революционная и ярко вспыхивающая музыка Чайковского, которая, безусловно, призывает народ перестать бояться и бороться с несправедливостью.

И вовсе неудивительно, что «V — значит Вендетта» так тепло принят именно в США. Ведь там популярно движение так называемых анонимусов — группой хактивистов, борющихся с несправедливостью со стороны власти. В основном они используют для этого собрания и митинги, однако были и случаи нападения хакерских сил этой организации. Несмотря на то что анонимусы образовались еще в 2003 году, настоящую известность они обрели не так давно. Во многом им помог именно выход фильма, а особенно символика в виде маски Гая Фокса, представленной как в комиксе, так и в картине. Кино, которое рождает такой культ, становится еще ценнее. И «… Вендетта» относится именно к такой категории. Популярность этого фильма растет довольно быстро, и я ни капли не удивлен, что он входит в рейтинг лучших фильмов на «IMDb».

Честно говоря, это один из моих любимых фильмов, потому что он сочетает в себе как внешний, так и внутренний сюжеты, а образ тоталитарного государства по-своему аллегоричен: он символизирует неравноправие в целом. «V — значит Вендетта» — превосходный фильм, имеющий множество тем и мотивов. И кто знает, быть может, его создатели также являются членами организации анонимусов?

10 из 10

Один из любимейших фильмов. В личной иерархии стоит на одном уровне с такими шедеврами кинематографа со схожей тематикой как Эквилибриум, Хранители. V for Vendetta смотрел уже много раз, и буду продолжать пересматривать периодически. Так как после этого становится чуточку легче, заряжаешься позитивной энергией, надеждой, чтобы снова выйти в этот несправедливый и жестокий мирок.

Ничего не знаю о комиксах, но это кино следует интерпретировать. Хотя, тупо пялиться на экран с бутылкой пива в руках и плеваться от, якобы, нереалистичности происходящего — тоже вариант. Тут кто на что способен.

Итак, персонажей можно рассматривать как аллегории.

V

«Здание — это символ. Так же, как его уничтожение. Это люди дают символам силу. Без них символ — ничто. Но если людей достаточно, подрыв здания может изменить мир».

Несмотря на эти слова, V сам является символическим замаскированным революционером с идеями свободы, справедливости и очищения людского сознания, что вырывается из забвения. Но символом не бездушным, ибо невозможно привнести в этот мир искренние идеи изменений без сочувствия, понимания, любви к тем, для кого они предназначаются и ненавистью к тем, кто вынуждает к их порождению. Простая идея может содержать в себе огромную силу — этим объясняются сверхчеловеческие возможности героя. Даже источаемый им пафос имеет свое значение — ведь невозможно подвигнуть людей без громких речей, они придают им храбрости. Ви беспощаден к врагам, ибо только так можно произвести революцию (это вам не Бэтмен с его мартышкиным трудом). Хьюго Уивинг сумел воссоздать эти черты лишь одним голосом. Наверное, это одна из самых сложных его ролей.

Evey

Иви же — это любой из нас, что находится под перекрестным огнем борьбы враждующих идей. Обычно это слепые люди, что постепенно обретают возможность видеть, различать добро и зло. Поначалу люди боятся, сопротивляются, но затем очищаются от своих страхов, освобождаются духом и начинают понимать и по-настоящему любить то, за что они сражаются. После этой роли я впервые оценил Портман как сформировавшуюся актрису. Сыграла она превосходно, каждой ее слезинке веришь. Перерождение ее героини передано идеально.

Sutler, Creedy и другие

Отрицательные персонажи — это порочная и греховная гниющая элита, актеры смогли ярко передать эти образы. Криди символизирует то, что политиканы и формальные лидеры (брызжущий слюной Канцлер), то и дело мелькающие на ТВ, по сути, являются марионетками более могущественных теневых сил, стоящих за ними. Своей «местью» V избавляет мир от этой заразы.

Падение ее диктатуры, вместе с уничтожением символов старой власти, в альтернативной реальности побуждает и нас, в нашей действительности, не сдаваться, хотя бы внутренне, чувствовать, что мы живы: «Сила — в единстве, единство — в вере». Этот фильм должен оценить каждый, кто способен думать. Тут даже дело не во вкусах. А в том, что кому-то нравится такая жизнь безвольных, зомбированных рабов в деградирующем обществе, а кто-то выше этого.

«Народ не должен бояться власти, власть должна бояться народа» — актуальная тема.

Подведем итог: каждое действие, каждая реплика наполнена смыслом. Редкий случай.

9 из 10

Минус 1 балл за пропаганду гомосексуализма — одной из причин разложения нравственности. Можно найти уйму других способов для выражения непохожих личностей. Лицемерие в какой-то степени. Ну да ладно, с кем не бывает…

Нет, честно! Я сам придумал это название для рецензии на просмотренный мною с опозданием на 7 лет фильм «V значит Вендетта». Но когда решил полюбопытствовать насчёт неведомого постановщика, 37-летнего Джеймса МакТига (оказалось, что он был первым ассистентом на трилогии «Матрица» режиссёрского дуэта Вачовски, которые тогда были ещё братьями и, кстати, написали сценарий по графическому роману Алана Мура и Дэвида Ллойда задолго до его реализации в 2005 году), попутно узнал о том, что фраза V for Victory принадлежит Уинстону Черчиллю.

Мне давно советовали ознакомиться с этой картиной, зная мои антитоталитарные пристрастия, но я не мог избавиться от предубеждения против Энди и Лэрри Вачовски после третьей «Матрицы». А теперь, когда попросили отозваться о «Спиди-гонщике», я всё-таки предпочёл продолжить изучение их творчества по хронологии, позабыв о том, что режиссёром «Вендетты» указан совсем другой кинодеятель. Но влияние обоих Вачовски, разумеется, чувствуется — можно сказать, что это своего рода ответвление в сторону от трилогии «Матрица», более политизированное и актуальное. Уже за одни лишь насмешки над США («Соединённые Шлюхи Америки») и за впечатляющие взрывы- фейерверки в Лондоне надо добавить полбалла этой ленте, которая заслуживала бы, пожалуй, оценку в районе шести.

В качестве моих возможных претензий к фильму «V значит вендетта» следует назвать несколько надоедливое присутствие на экране Человека в маске и его чересчур пафосные речи, а также довольно поспешные изменения в подлинном отношении девушки по имени Иви (жаль, что она не Ив, то есть не Ева на англоязычный лад) к этому самому V (или Ви), идейному анархисту-террористу, который хочет уничтожить тоталитарный строй во главе с канцлером Адамом Сатлером (тут уж без Адама точно не обошлось!).

Но кино в целом получилось всё же стильное и вполне увлекательное, а главное — сохраняющее нужный баланс между фантазийным и злободневным, вписывающееся в разряд антиутопий, которые призваны предостеречь хотя бы в выдуманном зрелище от того, чтобы реальность в какой-либо большой стране приобрела когда-нибудь типичные черты «тюрьмы народов». Мы-то это проходили и, увы, продолжаем проходить!

В то время, когда фильм уже на пике популярности обсуждается в соц. сетях, цитируется, вошёл в фавориты, то я только посмотрела его. Да, запоздала конечно. Пожалуй начну свою рецензию.

С самого начала мне понравились слова, сказанные V: «идея — есть то, что будет вечно» (извините, что перефразировала на свой лад). Тут мне стало понятно, что фильм полон эпизодов, которые заставляют размышлять и задумываться, большинство фраз отложились в голове, а такое не часто бывает.

Я, пожалуй, не стану описывать полную ситуацию фильма, ведь все, что можно было описали до меня. Я восхищена данным произведением, здесь показана вся картина, которая присуща современному миру, при просмотре понимаешь, какой силой ты наделен, понимаешь всю мощь своих нетронутых возможностей. Гениально, конечно.

Но есть свой нюанс, я нечего не имею против, но фильм достаточно сильный, чтобы призвать поклонников к необузданному движению, ведь цель — победить любой ценой. Маска Гая Фокса уже набрала огромную популярность среди молодежи. И да, к слову о Гае Фоксе, если внимательно просмотреть его биографию, то можно узнать о том, что он сдал своих сообщников Порохового заговора, а это не соответствует тому герою — герою V.

Немного о герое V. Человек в маске был «всем», он необычайно умен, сочетал в себе все качества, которые только может сочетать в себе человек, а соответственно он противоречив. Слова V просты, но сочетая эти простые слова, он задавал поистине глубокий смысл. Наиболее сильно меня поразило его высказывание: «виновник в зеркале», ведь если задуматься, то действительно, если что-то идет не так, то человек в силе это исправить, а зачастую этой уникальной возможностью никто не пользуется. Человек в маске.. он выполнил свою цель, посмертно, но выполнил, так и оставшись загадкой для всех.

Напоследок хочу сказать, браво!

10 из 10

Ожидал от фильма куда большего, учитывая рейтинги и отзывы. Начиная смотреть, я надеялся увидеть серьезное, глубокое и интересное кино, а оказалось все совсем наоборот. Понимаю, что большей части аудитории кино понравилось, и меня, скорее всего, не поймут или просто не согласятся.

Я считаю, что Вендетта не более чем глупая и несерьезная фантастическая драма с кучей аллегорий и образов, которую переоценили. Главная проблема фильма в том, что он крайне поверхностный с точки зрения политики и истории. Он хочет казаться серьезным, но это у него совершенно не получается. Вместо продуманного и логичного сюжета, опирающегося на политические процессы, мы имеем не связный, фальшивый и не выдержанный сюжетишко, который лишь косвенным образом опирается на события реальной жизни настоящего и прошлого. Раз создатели фильма сделали упор на политической стороне и борьбе против режима то и нужно было делать это выдержанно и правдоподобно. А показанное в реальности совершенно невозможно, это просто сказка. Хоть бы почитали учебники по истории из школьной программы. Раз все показано через призму отношений государства и общества, то лично я могу рассматривать фильм в первую очередь только с этой стороны, но, как сказано выше, все печально.

В целом получилась куча разных мыслей, образов и случаев, которые хотят каким-то образом мотивировать и сплести воедино, тем самым хоть как то оправдав творящееся на экране. Все серьезные вещи показаны фальшиво, начиная с лозунгов и заканчивая отношением персонажей к происходящему. «Свобода навсегда!»… хм, что интересно создатели хотели этим сказать конкретно применимо к Вендетте? Лозунг совершенно не вяжется с происходящим на экране.

«Ви» как персонаж оставил смешанные чувства: с одной стороны мне импонирует его тонкий метод ведения войны, в его действиях есть шарм и оригинальность. Но несет он по большей части всякий бред, включающий в себя различные цитаты, афоризмы и прочую чушь, которая далеко не всегда вяжется с происходящим. Это мне напомнило девочку подросткового возраста, которая бездумно ставит себе подобные статусы в соц. сети не всегда понимая о чем это вообще. Иви же мне показалась просто ведомой. Еще из персонажей запомнился канцлер, тем что он канцлера совершенно не тянет и выглядит смешно, еще и похож на известного человека прошлого века. Этот мужичок больше тянет на неуравновешенного водителя или грузчика из какого- нибудь паба. Остальные персонажи какие-то не запоминающиеся и, не считая двух главных героев, их игра далека от идеала.

Хотя не запоминающимся оказался и весь фильм. Во многие подробности вдаваться не хочется и критиковать их попросту лень, ибо для меня таких много. Ну а в целом дешевый и скудный фильм, который всеми силами пытается доказать обратное. Местами его даже сносно смотреть, но, к сожалению, таких мест крайне мало.

5 из 10

Помню не зря пятый день ноября
И заговор пороховой.
Проходят века, но грусть и тоска
Всегда остаются со мной.

Фильмы братьев Вачовски всегда вызывали у меня уважение. Бессмертная «Матрица», и ее продолжения заставили меня пересмотреть свои взгляды на мир вокруг, на реальность, на собственные желания. Реален ли тот мир, в котором мы живем? И что лучше — сладкая ложь или горькая правда?

Но, сейчас не об этом.

Итак, «V» значит Вендетта.

Фильм поразил меня. До самой души. До того, что мой отец называет «жизненной позицией».

После просмотра фильма мне захотелось донести всю ту бурю чувств, которая бушевала во мне, до окружающих. И тут меня ожидала капитальная такая лужа.

Смотрела я фильм с друзьями, что было моей ошибкой.

Финальные титры… несколько секунд в глазах моих друзей я видела отображение собственных чувств. Эмоции так же, как и меня, переполняли их. А потом, когда отзвучали последние звуки фильма… ни-че-го. Все та же покорность системе, те же глупые шутки, то же отупение, что и всегда.

Позже, закрыв за ними дверь, я поняла — этот фильм не для широкой аудитории. Да, каждый находит в нем что-то свое, да, он способен донести идею, но… не всем. К моей огромной печали, некоторые (читай: большинство) не поймут ничего, кроме «крутости» маски «V». И начнут фоткаться в ней на аватарки ВК. facepalm.

А я… а что я? Я ходила, словно вареная, еще пару дней после просмотра фильма. Никогда не думала, что фильм может так глубоко проникнуть в сознание, стать частью человека.

Мне захотелось действовать, менять, уйти из-под контроля. Захотелось стать сильной. Захотелось стать свободной. Захотелось, в конце концов, взять баллончик с краской и написать огромными буквами на главной площади города «Задумайтесь».

Ведь очень просто провести параллели от фильма до реальности. К чему мы идем? Можно ли этого избежать?

Или, возвращаясь к «Матрице», мы уже рабы системы?

Вот за это я и люблю фильмы братьев Вачовски. Они заставляют думать, они будят ото сна. Они заставляют расставить приоритеты, увидеть жизнь, сняв розовые очки.

Актерская игра… на высоте. Не буду говорить о достоинствах Хьюго Уивинга, все уже сказали до меня.

Стоит сказать о Натали Портман.

Много читала о том, что она не дотягивает до уровня «V».

Я смело скажу — дотянула. Она показала именно то, что нужно — девушку, эволюцию которой от робкой девочки до сильной женщины заметно на протяжении всего фильма. Ее взгляды, жесты, слезы и улыбки — именно такие, какими они и должны были быть, а может, даже более того…

Весь фильм пронизан ниточками — струнами, которые должны бы задеть каждого, кто еще имеет в себе крупицы сознания. Он навсегда оставит след в моей жизни, моих мыслях, видении моего мира, моих желаниях и жизненных целях. Он — то, что никогда не умрет. И правда, идее пули не страшны.

10 из 10

Это невероятный фильм. Я все откладывала его просмотр. Знаете как бывает, хочешь посмотреть новый хороший фильм, но боишься — вдруг не понравится и смотришь то, что уже смотрел. Это затягивает и ты уже смотришь больше повторов, чем то, что не смотрел. Не надо бояться. Может понравится, может нет. Но такие фильмы надо смотреть. Я рада, что наконец то посмотрела этот фильм. И я счастлива, что я в нем не разочаровалась.

Да, в начале фильма я было чуть заскучала от очевидности и предсказуемости. Но фильм затягивает. Ты сидишь и внимательно наблюдаешь за его следующим шагом. Не можешь оторваться. Это великолепно. Работа режиссера хороша, но в фильме больше видишь руку Вачовски. Их почерк виден сразу. Никто кроме них не говорит ТАК о свободе как они. Я не знаю откуда у них это. Но у них видно дар открывать нам глаза. Да, на очевидные вещи. Да, вещи то очевидные, но мы все равно их не видим.

Этот фильм врывается в твое сознание, в твою душу, в твое сердце, трясет всего тебя, пытаясь сказать: «Открой глаза. Проснись.» И самое, что интересное, что все мы в глубине души хотим сделать то же, что и V. Но мы боимся, что мы одни, что мы слабы.

Фильм непредсказуем. В общем ты конечно понимаешь к чему все идет. Но важно как снять. И снято очень красиво. А так очень интересный сюжет, который распутывается не сразу, а только к концу фильма до конца с горящими глазами собираешь у себя в голове пазл. В фильме были вообще непредсказуемые части, которые заслуживают отдельные аплодисменты.

P.S.:

Игра актеров бесподобна. Символизм очень хорошо продуман и красиво подан. Хоть и говорят нам очевидные вещи о свободе, но как красиво. И заставляют наконец то приоткрыть глаза и задуматься: «А что я лично делаю не так, что в мире такая обстановка. Что я должен изменить в себе».

7 из 10

Вендетта — к сожалению, это слово оказывается ключевым в ходе фильма, не смотря, на то, что в ходе сюжета зритель этого не замечает. Это собственно и является основным недостатком данного фильма.

V — форма этой буквы сама по себе отличается от всех букв, всех алфавитов в которой она присутствует некой загадочностью. Простая с виду и напоминающая какое-то неизвестное нам оружие. Её фактически невозможно воспринимать как отдельный символ, её всегда хочется продолжить минимум до слова. Что же после фильма, фильм усиливает это ощущения. После просмотра символ обозначающий всего лишь букву надолго останется в вашем сознании символом совсем в ином смысле. Пожалуй нет! В фильме это названо гораздо более интересным словом — идея. Идея сопровождает и одновременно ведет главного героя по сюжету, ведет остальных персонажей, привлекает новых. Идея ведет весь сюжет и весь этот мир созданный Аланом Муром и перенесенный на экраны создателями фильма. Этим нас и привлекает главный персонаж и его жизнь. У него есть то, чего большинство из нас лишены, и больше всего на свете желаем иметь. Это собственно есть идея. Идея, мечта, цель всей жизни реализовав воплотив которую, мы без колебаний сможем сказать: «Я готов уйти!»

У V была такая идея. Мы её видели на протяжении всего фильма. Собственно, о нем мы больше ничего и не знали. Но разве не сложилось впечатления, что мы его знаем от лучше чем большинство персонажей, чью биографию мы знаем от рождения до нынешнего момента?! «Под маской лицо, но оно характеризует меня не более чем кожа и мышцы под ним…»(С.)

В противовес V и его идеи построен мир. Авторы идеально воссоздали противодействие на все идеалы главного героя. Каждое здание, каждый персонаж и его действие показывает нам всё то, против чего выступает V. Чтож, весь мир так весь мир. Что он может, против единственного человека который знает чего он хочет?!

Оценка:

Визуальный ряд совместно с звуковым оформлением каждого эпизода фильма дотошно отражают его суть и настроение. Они варьирует наши эмоции начиная от ностальгии и романтики, и заканчивая ужасом и безысходностью.

Актеры уверенно стали частью этого действа и трудно сказать, что это просто игра.

Необходимо отметить и идеальный (на мой взгляд) дубляж.

Вендетта — к сожалению, это слово оказывается ключевым в ходе фильма, не смотря, на то, что в ходе сюжета зритель этого не замечает. Это собственно и является основным недостатком данного фильма. Параллель с любимой кинолентой V нам дана не зря. И после просмотра картины остается противоречие и вопрос. Что же это было? Та самая, так восхваляемая мной и авторами идея или простая месть? Я не стал долго замораживаться и просто остановился на более приятном ответе.

Итог: Уверенные

10 из 10