Рецензии

При наличии малой толики воображения нет ничего более завораживающего, чем простые механизмы. Настороженно поднимающаяся на задние лапки заводная мышь. Таинственное царство зубчатых колес внутри часов. Ждущие, настороженно-застывшие глаза кукол. Поезд, движимый вращением рукояти кинопроектора. Полный чудес мирок музыкальной шкатулки…

Стилизованный парижский вокзал 1930-х, ставший декорацией для этой истории — именно такая шкатулка. Открываем крышку, и механические фигурки начинают свое привычное движение под музыку Говарда Шора. Играет оркестр, ведутся неспешные беседы, старательно и чинно танцуют девочки-подростки. Раздает утренние улыбки цветочница Лизетт. Разыгрывают свою пантомиму невоспитанный песик мадам Эмили и добродушный растяпа мсье Фрик. Грозно носит усы, неудобный протез и выставку медных пуговиц Станционный Инспектор. А за всем этим великолепием, широко распахнув прозрачные голубые глаза, наблюдает в щелочку сирота Хьюго — живущий за кулисами мира мальчик, которого никто не видит, пока идут часы.

И все прекрасно: звучит музыка, автоматон с чеканно-совершенным лицом Джуда Лоу ждет своего предназначения, порхая и кружась разлетаются из свертка пушистые хлопья пепла. Но незаметно утекает безжалостное время, шкатулка все играет, фигурки движутся по своим колеям, и наступает… утомление? пресыщение? взросление? Прозаичной отверткой оно развинчивает чудесную игрушку, открывая скучную будничность механизма. Вот тут детали — более чем штампованные: мальчик-сиротка, разочарованный мастер, жертва системы. Вот тут осела вездесущая голливудская пыль морализаторского пафоса, растеклось жирное пятно притянутого за уши хеппи-энда. Вон там — винтики неверно подобраны по размеру: четырнадцатилетние смотрятся наивными и бесхитростными восьмилетками. Тут, наконец, откровенный брак, из-за которого добродушная вежливая толпа фигурок вдруг сходит с ума и едва не затаптывает маленькую Изабель, а трагичный Папа Жорж ведет себя по отношению к Хьюго и тайнам прошлого столь неадекватно, что диву даешься. Но самое главное — не оставляет впечатление, что мастер, сотворивший эту изящную вещицу, был слишком благодушен и рассеян. С любовью полируя детали, он забыл собрать их в единое целое, нанизать сверкающие бусины на крепкую нитку, ничуть не заботясь о том, что сюжетные линии то затягиваются, то множатся, беззастенчиво толкаются плечами, обещают и не выполняют обещаний.

Хрупкий механизм сказки не выдерживает. Как в калейдоскопе мелькают рассыпавшиеся рисунки и русалки раннего кинематографа, страшные сны и зимний Париж, возведенные горé глаза кокетливой Хлои Моретц и солнечная улыбка Хелен МакКрори — причудливо, ярко… без особого смысла. И история, такая чудесная в начале, столь много обещавшая, проходит мимо, ложится в ящик, как старая наскучившая игрушка.

6 из 10

Очень добрый и трогательный фильм. Настолько, что даже плакала. Именно таким и должен быть фильм — он должен заставлять тебя чувствовать.

Думаю, это очень хороший фильм для совместного похода с детьми, но с детьми «постарше», когда они уже начинают увлекаться приключениями и чтением книг.

Понравился и сам сюжет, ведь он совсем не похож на большинство «штампованных» картин, которые все чаще и чаще выпускают в последнее время.

Не люблю 3D, но теперь мне кажется, что в какие-то моменты без него было бы смотреть не так интересно.

История (не только о людях и механизмах, но и о рождении кино), которая сочетается с красивыми музыкой и картинкой, дополняется замечательной игрой актеров — как именитых, так и совсем маленьких. Очень понравился главный герой. Самое важное — ты ему веришь.

Я не читала книги, но теперь мне бы хотелось это сделать, и не для того, чтобы потом сравнивать, а просто для того, чтобы увидеть этот мир таким, каким его изначально увидел сам автор.

9 из 10

Как и всякому ребенку, не получившему в свое время письмо из Хогвартса, мне остается только смотреть подобные фильмы. И, конечно, я хотел верить в чудо, но не получилось…

С самого начала нам показывают бездомного мальчика-сироту, бегающего по вокзалу. Не совсем понятно, что он ищет, почему бегает. Но это и не важно. Мы сразу же понимаем, что этого мальчика надо жалеть. По сути весь фильм сводится к тому, что мальчик Хьюго бегает туда-сюда, крутит какие-то механизмы и жалуется на судьбу.

Я бы хотел сказать, о чем фильм, описать его, но не могу. Фильм не отвечает на главный вопрос: зачем? Зачем его сняли? Что хотели сказать? Да, вроде, ничего… Если рассказать про историю кинематографа, то слишком нудно, долго и не о том. Если рассказать сказку про талантливого мальчика, который осуществил свои мечты, нашел семью и решил свои проблемы, то к чему весь остальной сыр-бор?

Скучно и затянута. Конца дождаться просто невозможно.

Но самое главное мое разочарование — это актеры. Не знаю, кто утвердил на роль главного героя и его подруги этих детей, но я этого человека точно не понимаю. Они настолько НЕгармоничны, что просто диву даешься…

Да и сюжет тоже оставляет желать лучшего: никакого волшебства, никаких острых поворотов, а главное — куча непонятных образов и нераскрытых характеров.

Вокзал представляют как отдельный мир, в котором есть свои жители, свои проблемы. Но этот мир выглядит наигранным и нереалистичным. Конечно, во многом так и должно быть в сказке, но здесь это настолько бросается в глаза, что сразу все портит.

Дорогой, скучный и абсолютно ненужный фильм.

3 из 10

За Париж, за режиссуру.

На протяжении нескольких месяцев я с нетерпением ждала «Хранитель времени». Мартин Скорсезе в качестве режиссера фильма необычного для него жанра был еще одним поводом посмотреть картину. Я впечатлена. Хоть я и представляла сюжет другим, мне понравилось в фильме абсолютно все. Это добрая, местами грустная, история о мальчике Хьюго, которая медленно перетекает к Жоржу Мельесу, основоположнику мирового кинематографа.

Удивительно смотреть на историю создания кино. Как все начиналось. Как люди раскрашивали пленки, чтобы фильм был цветным. Какими камерами, декорациями они пользовались, чтобы создать волшебный мир кино. В те времена воплощать свои мечты на пленке было чем-то новым и необычным. Зрители углублялись совсем в иной сказочный мир. «Умело применённый трюк, при помощи которого можно сделать видимыми сверхъестественные, воображаемые, нереальные явления, позволяет создавать в истинном смысле этого слова художественные зрелища, дающие огромное наслаждение тем, кто может понять, что все искусства объединяются для создания этих зрелищ.» — Жорж Мельес.

Аса Баттерфилд сыграл мальчика Хьюго, оставшегося без родителей. Хьюго — мастер на все руки, он мог починить буквально все. Починив доставшийся ему после смерти отца автоматон, он надеется, что найдет свое место в жизни. Он представляет весь мир как большой механизм, в котором каждый человек — это необходимая деталь. Хьюго считает, что у каждого человека есть свое предназначение, только не каждый может его сразу понять. Я буквально влюблена в Асу и его игру. Он так искренне сыграл своего героя, показал все его чувства, переживания. Этому мальчику сопереживаешь весь фильм. Он не хочет быть одиноким, и вскоре он знакомится с Изабелль, которую сыграла Хлоя Грейс Морец. Девочка, любящая книги, мечтающая о приключениях, которые она вскоре получает.

Бен Кингсли, исполнивший роль Жоржа Мельеса, великолепен. Он раскрыл жизнь и характер Мельеса, его отношение к кино. Саша Барон Коэн — станционный инспектор, который кажется на первый взгляд жестоким и серьезным; вскоре мы раскрываем его совсем с другой стороны. Его герой пытается ухаживать за Лизетт, она работает в цветочной лавке. Он обеспечил веселье в фильме. Его верный друг доберман очень мил. Джуд Лоу мало появлялся на экране, однако показанные отношения между отцом и Хьюго помогают понять Хьюго как персонажа. Я была приятно удивлена, увидев, часть актерского состава из Гарри Поттера, среди которых Хелен МакКрори, Фрэнсис де ла Тур, Ричард Гриффитс.

Действие разворачивается в 30-е гг. в Париже. Пейзажи Парижа прекрасны; если к ним прибавить еще эпизоды старых фильмов — все вместе они создают особенную атмосферу того времени; ты буквально попадаешь в прошлое.

Фильм уносит тебя в мир иллюзий, мир, где мечты могут стать реальностью — в мир кино. Время идет, все меняется, кино развивается. «Хранитель времени» возвращает нас к истокам кинематографа, с чего все начиналось. Фильм прекрасно передает дух того времени. Если вы любите хорошее кино и чудеса, Хранитель времени для вас! Всем приятного просмотра!

10 из 10

В 1995 году Мартин Скорсезе представил миру замечательный документальный фильм «История Американского кино», в котором была рассказана полная история становления американского кинематографа от начала его развития до конца 60-ых годов. И вот, спустя 16 летон возвращается и дарит нам превосходный семейный фильм «Хранитель времени», рассказывающий об удивительной судьбе обычного мальчика Хьюго и великого режиссёра Жоржа Мельеса. Франция, начало 30-ых годов XX столетия. Мальчик-сирота Хьюго Гарбет живет в самом сердце парижского вокзала и занимает там самую «высокую» должность — заводит часы. Одновременно с этим он прокармливает себя мелким воровством, наблюдает за жизнью вокзала изнутри часового механизма, удирает от неуклюжего станционного инспектора и его туповатой собаки и пытается починить старый автомотон, найденный ещё его отцом. Неожиданно для себя он узнает, что судьба уже давно свела его с режиссером Жоржем Мельесом. Механизм автомотона, который он заводит, запускает удивительную цепь событий, связанных с судьбой Мельеса и всего французского кинематографа. Признаться, я давно ждал, когда Мартин Скорсезе попробует себя в жанре семейного кино, и остался очень доволен его работой. Фильм получился очень теплый, добрый и интересный, что-то вроде Оливера Твиста, только во Франции. Бен Кингсли, исполнявший роль продавца игрушек приятно удивил. Учитывая его последнюю работу со Скорсезе в «Острове проклятых», от которой у меня до сих мурашки по спине бегают при воспоминании нем. Здесь же он совсем другой: мрачный, угрюмый, местами грубый старикан — снаружи, и хрупкий и ранимый дедуля, убитый жизнью — внутри. В совершенно неожиданном цвете предстал Саша Барон Коэн, в роли этакого типичного комичного полисмена, «жесткого надзирателя и блюстителя порядка», которого в конце фильма мы видим абсолютно иным. Очень порадовала его игра в серьезных и трогательных моментах. Аса Баттерфилд, игравший Хьюго, выступает перед нами довольно-таки смелым мальчуганом, выросшим на улице, прекрасно знающим чего он хочет и к чему должен стремиться. Но, как и многие сироты, где-то там, в глубине души, он все же остается ребенком, не лишенным страха, боли, обиды и желающим вернуть ту родительскую любовь, которой он не успел насладиться в детстве.

Это фильм о воскрешении личности, оказавшейся на дне, о возврате утраченных ценностей и возрождении мечты, детской мечты. Он учит нас главному — вере в себя и в своё предназначение. В целом фильм снят неплохо, учитывая мастерство создателей. Красивая инструментальная музыка целиком погружает нас в компьютерный Париж 30-ых годов, который, надо сказать, получился не очень хорошо: слишком искусственным и мрачным (заметно уступает декорациям Америки 1846 года в «Бандах Нью-Йорка», хотя разница во времени довольно велика- 9 лет). Опять же неугомонное 3D вот уже в который раз оказывается лишним. Зато работа художника Данте Ферети, давно работающего со Скорсезе, оставляет неизгладимое впечатление восторга. Интересен факт, что Джонни Депп, раннее не сотрудничавший со Скорсезе, выступил здесь в качестве продюсера. И, конечно, если очень постараться, то можно разглядеть неповторимый «скорсезовский стиль удержания зрителя в неведении», используемый им в своих гангстерских картинах. Ну, можно хоть сто раз рассказать о фильме, а лучше один сходить и насладиться.

7 из 10

Потрясающий фильм. Медлительно-плавный в начале, заинтересовывающий в середине и пленительно-прекрасный в конце. Смотреть только в соответствующем настроении, возвышенно-духовном, я бы сказала. Иначе сбежите из кинотеатра или уснете в течение первого часа. Только потом понимаешь, что лишнего ничего нет, все детали жизненно необходимы и сливаются в непревзойденное полотно. Что этот, казалось бы, бесконечный «разгон до сотни» нужен для того, чтобы в достаточной степени ощутить всю прелесть концовки.

Содержание пересказывать не имеет смысла, это сделали до меня и не раз. Скажу только, что мастерски прописаны детали, второстепенные персонажи, создается ощущение причастности к происходящему, жизненности, что ли. И пожилой месье, ловко обошедший нелюбовь собачки интересующей его дамы, и продавец книг, который иногда просто отдает их в хорошие руки, и танцующие на вокзале люди, и бокал вина у ног музыканта…

И, конечно же, это фильм о кинематографе! В самом возвышенном смысле этого слова. Кинематографе, который из простого аттракциона постепенно превратился в искусство. Искусство, позволяющее навечно запечатлеть красоту любимой женщины, заставляющее людей вручную (24 кадра в секунду, только вдумайтесь!) раскрашивать пленку… искусство, которое может иссушить душу человека и возродить ее.

Как-то удивительно тепло на душе после просмотра… Тепло и чуточку грустно. Потому что, фильм, по большому счету, грустный. Сломанные механизмы, покалеченные судьбы, раненые души. Но вся прелесть в том, что всегда остается надежда что-то исправить, починить сломанный автоматон, научить улыбаться изувеченного войной станционного инспектора, спасти сироту от приюта или воскресить веру в душе разочарованного кинематографиста. В этом и скрыт, на мой взгляд, весь свет этой картины, которая никого (очень на это надеюсь) не оставит равнодушным.

9 из 10

Красочный трейлер, который привлек моё внимание в рекламном блоке перед сеансом совершенно другого фильма, теперь выглядит как жалкое оправдание.

Позолоченная, снежная диккенсовская сказка с намеком лопнула и вместо неё зритель получил невнятное, невразумительное и откровенно скучное кино.

Выразительное личико мальчика (Аса Баттерфилд) почему-то постоянно показывали крупным планом. Играть при этом мальчик совершенно не умеет, его актерские потуги выглядят притянутыми за уши и совершенно не искренними. Хлоя Морец, стреляный воробышек на его фоне выглядела куда более эффектно, но он своими подергиваниями постоянно оттягивал её назад. Печально.

Сюжетообразующая цепочка скорее выглядит как тонкая, рвущаяся ниточка, которую режиссер в течении всего фильма торопливо восстанавливал в одно целое, чтобы зритель не дай Бог не заскучал. Из этих вот ничем не связанных друг с другом узелков и состоит фильм. Общей мысли нет, идеи нет, герои отчаянно пытаются убедить всех, что то, чем они занимаются — жизненно важно, хотя на самом деле всё высосано из пальца и не стоит внимания.

1 из 10

за музыку и Париж

Каждый рано или поздно задумывался о первых фильмах: какими они были, сколько длились, какова была реакция людей. Все это мы можем наблюдать в этом фильме. Одну из ранних кинолент нам даже показали. Это может показаться довольно примитивным, но на том этапе истории это казалось просто фантастикой. Этот аспект нам режиссер тоже показал.

Увидев несколько кадров со съемок фильма, я решила, что посмотрю его. Я долго ждала дату выхода и дождалась. Но, к моему сожалению, я оплошала. Мое разочарование в этом фильме велико. Уже к середине фильма люди могут сами предсказать, что будет дальше. Никакой интриги. А ведь сейчас людям нужны эти моменты, где не знаешь, что произойдет дальше, где ты сидишь с открытым ртом и гадаешь, как главный герой выкарабкается из этой ситуации. Этого мы не наблюдаем в «Хранителе времени».

В этом фильме много лишнего. Зачем ввели даму с собачкой и ее возлюбленного? Зачем показали то, что полицейский влюблен в продавщицу цветов? Все это — пустая трата пленки, никому не нужные сведения.

Но в этом фильме меня покорило то, что главный герой целеустремленный и доброжелательный юноша. Хьюго решил закончить их общее дело с отцом, чего бы ему это не стоило. Уверена, что больше половины детей просто выкинули эту идею из головы и не воровали бы запчасти из магазина игрушек.

5 из 10

Решил посмотреть фильм, узнав, что режиссер Мартин Скорсезе, потому как его работы заслуживают уважения. Перед просмотром не читал ни сюжет, ни рецензии, чтобы без предубеждений погрузиться в мир, который подготовил Скорсезе. Думаю, режиссер не перестает удивляться такому феномену, как «кинематограф», к которому мы все так привыкли, и обращается к его истокам. Если в своем «Авиаторе» Скорсезе повествует о Говарде Хьюзе (который снял для своего времени самый дорогой фильм), то здесь создатель ленты рассказывает о человеке, который погружал публику начала двадцатого века в мир грез и фантазий.

История Жоржа Мельеса, одного из великих первопроходцев киноискусства, в данном фильме удивительно переплелась с жизнью мальчика-сироты Хьюго. Данное произведение смотрится очень легко, а близ финальная сцена погони заставляет искренне переживать за Хьюго и чуть ли не бить руками о подлокотники сиденья. Иногда слащавый «happy end» немного смазывает впечатление, но в данном случае я мысленно просил режиссера, чтобы все кончилось хорошо.

Этим Скорсезе продемонстрировал магию кино. Более ста лет назад зрители отпрыгивали от движущегося на экране поезда, и вот сегодня, мы переживаем за маленького Хьюго, на которого мчится паровоз, не отрывая глаз от экрана, хотя знаем, что это кино.

Полагаю, режиссеру интересна тематика истории кино, ведь в его фильмографии еще и значится «История американского кино от Мартина Скорсезе». Но названный фильм документальный, а чтобы сказать свое слово широкому кругу зрителей, Скорсезе воспользовался современными технологиями, которые бы конечно сами по себе не смогли бы оказать требуемый эффект без необычной, оригинальной сюжетной линии. И такая линия нашлась, как уникальная жемчужина, она останется в истории кино.

В настоящих, качественных фильмах должна присутствовать какая-то общая идея, если хотите философский взгляд на мир. Иногда такая идея сидит в фильме и ее формулу нужно вывести самому, здесь же одна из идей высказана прямо. Суть в том, что каждый имеет свое предназначение, нужно его только найти. Как выяснилось Хьюго умеет чинить механизмы, но ведь душа тоже своеобразный механизм, за восстановление которого он взялся.

В картине нет каких-либо невозможных или фантастических эпизодов, но снято все в таком волшебном, сказочном стиле, что продлевает новогоднее настроение.

При просмотре возникли мимолетные ассоциации с лентой «Двухсотлетний человек»: во-первых, из-за робота, а во-вторых, из-за схожести профессора (хранителя музея Мельеса) с актером Робин Уильямсом.

Что касается названия фильма, то некоторые недовольны его русским «переводом». Я думаю, что «Хранитель времени» -удачный вариант, который отражает работу Хьюго (это понятно), а также саму суть кинематографа, ведь именно пленка запечатлевает события и людей прошедших десятилетий.

Пожалуй, эта работа Мартина Скорсезе является, в том числе данью уважения тем, кто погружал людей в невероятные и недосягаемые миры, используя язык кино во времена его зарождения.

Замечательный фильм, надеюсь понравится многим

9 из 10

Полнейшее разочарование. Видно сказки это просто не жанр Скорсезе. Вдаваться в подробности сюжета не хочется, тут было уже много сказано. Но минусы все же перечислю:

- Абсолютно бездарная игра юных актеров. Я чуть не уснула.

Мальчик-сиротка по идее, должен был бы вызвать сочувствие, но вот у меня получилось наоборот. Наглый и хамоватый, у меня он лично не вызвал ни грамма сострадания. Реакция на кончину отца была и вовсе шедевральной. Тут по Станиславскому. Не верю!

Девочка, исполнительница главной детской роли напомнила Горлума. Настолько неправдоподобная мимика и реакции, что ее радость приключениям не воспринималась никак иначе кроме как радость Горлума, чахнущего над своим сокровищем. Вот прям так и вставал он перед глазами.

- Пустые диалоги. Местами просто вода. Заунывно, неискренне и наигранно.

- Основная идея раскрыта странно. Связь между автомотоном и папой мальчика казалась пол-фильма просто высосанной из пальца.

- Были небольшие ляпы. Например, когда нам показывается вид из Парижского вокзала Монпарнасс (высота которого в те времена едва ли превышала 50 м навскидку), мы видим Эйфелеву башню как будто значительно ниже себя, хотя ее высота превышает 300 м.

Или когда Хьюго не может завести автомотон, и ему непременно нужен круч в форме сердца. В кинотеатр он с помощью отмычки попасть может, а тут нет. Хотя проблемы с заводом автомотона я там никакой не вижу.

- Для приключений, все, что происходит на экране слабовато. Очень и очень.

- Ужасный дубляж. Голоса детей как неживые.

К плюсам можно отнести отличный видеоряд, прекрасный Париж, игру Бена Кингсли. Только это заслужило оценку 5 из 10. Сам же костяк фильма, практически никакой.

5 из 10