Рецензии

История игрушек в своё время произвела настоящий фурор. 1995 год, выходит первый фильм в 3D, полностью смоделированный на компьютере, пока ещё мало кому известной компании Pixar. Целые очереди стояли, чтобы посмотреть на новое поколение графики, наверно в то время большинство зрителей волновал не сюжет, а сама картинка. Конечно, они были поражены, но этот мультфильм особенный как раз не графикой, а именно сюжетом, своей душой.

Лично я познакомился с первой Историей Игрушек где-то в 2003 году. Будучи очень пораженным второй частью трилогии, которую я посмотрел раньше на кассете, подаренной родителями, я очень захотел узнать, с чего всего начиналось. В то время, когда я был ещё школьником, меня не волновало насколько красив мультфильм, а интересовал как раз его сюжет. На вид обычные игрушки оказываются ещё и живыми в душе — этот сюжет поистине удивителен. И игрушки оказались не просто куклами из ткани и пластика, умеющими говорить и двигаться, у каждого из них есть свой характер, своя душа. За это надо сказать спасибо Disney, и их умению делать по-настоящему добрые и веселые мультфильмы.

Основная идея фильма не только боязнь игрушки надоесть ребенку, но и другая — «Друг познается в беде». Будучи врагами, воюющими за правом быть любимой игрушкой Энди, Вуди и Баз становятся друзьями, но не просто из-за надоевшей вражды, а из-за опасностей и приключений, которые они должны пройти вместе.

Анимация, даже через 15 лет она не кажется резкой, а наоборот довольно приятной. Герои, дома: все радует глаз и сделано на максимуме того времени.

Этот мультфильм обязателен к просмотру детям. Это не только покажет, что надо заботиться об игрушках, но внесет ребенка в новый мир, где игрушки оживают и становятся частью его жизни. Жаль, что эту часть я увидел, уже будучи школьником.

На мой взгляд мультфильм, как и его герои-игрушки, не стареет, и я с радостью только за сюжет ставлю

10 из 10

Когда-то давно, когда не было «Матрицы», «Шрека», «Властелина колец» и прочих культовых франшиз, когда компания «DreamWorks» была никому не известна, когда почти кубиковая компьютерная анимация была настоящим смаком появилась первая «История игрушек». Как-то дополнять этот временной анализ я не собираюсь, а по сему, приступим, господа!

Ничем, на первый взгляд, не примечательная история о живых игрушках развивается в доме у Энди, игрушки которого безумно хотят, чтобы он с ними играл. Он и играет. Игрушки же ведут себя, как самые обычные люди в социуме. Только социум другой. Тут нет места предательству, злу и прочему-прочему мраку. Только добро, только мир и любовь. Омрачается все это прибытием База Лайтера, новой игрушки. Энди теперь забывает о своем самом любимом герое Вуди. Теперь его роль досталась Базу, хотя Баз не верит, что он просто игрушка. Как бы это глупо не звучало, но игрушки тоже могут ревновать и почти ненавидеть. Почему почти? Ну потому что абсолютного минимума в светлых мультфильмах просто не может быть, да и кому это надо?! Ревность, злость, обида — вот что царит в душе у Энди, а Баз даже и не понимает, как он важен для нового хозяина. Игрушечные персонажи имеют далеко не игрушечные характеры и судьбы. Они все разные и разность эта не в их обличье, а в их понимании той же ситуации, в которой теперь замешан Вуди и Баз. Безусловно, все будут счастливы, но счастье киноманское никто не сможет отнять, ведь для нас главное то, что перед нами и как это нам помогает.

«История игрушек» действительно и забавна, и поучительна. Веселые сцены и драматичная основа, смешные шутки и трогательные раскаяния. Такое кино учит всех и каждого, а потому заводить тему о том, как гениален фильм стоит. Быть может, мультфильм сейчас выглядит каким-то сыроватым в плане анимации, но харизма героев не зависит от времени, ведь только мастер-режиссер и кудесник-аниматор могут сделать чудо. Великолепный саунд не так великолепен в дубляже, но все же это действительно классно и песню эту можно слышать и в третьей части серии. Вот, что значит классика.

Культовый мультфильм, открывший нам всем своим появлением самую лучшую мультипликационную компанию, которая из года в год радует нас гениальными мультфильма. А началось-то все с этой ленты — первого полнометражного проекта PIXAR или просто «живой настольной лампы».

Обычно, мультфильмы я не особенно-то и люблю смотреть, но всегда стараюсь следить за временем и расширять кругозор. Так что, перед тем как оценить третью часть продолжительной истории игрушек, я будучи не ознакомленным с предшественниками, решил пересмотреть все предыдущие части, дабы быть в теме, когда буду смотреть триквел. И вот, первая часть отсмотрена.

До середины 90-х студия Pixar занималась в основном, короткометражными анимационными мультиками сторонних студий, так что как самостоятельную единицу их никто не знал. Чтобы выйти на новый уровень популярности (и соответственно, заработка) им необходимо было сделать собственный полнометражный проект, который смог бы привлечь к ним внимание, как к самостоятельному поставщику качественной кинопродукции. Разумеется, не без участия студии-гиганта Walt Disney.

Насколько я знаю, это один из первых (если не самый первый) полностью компьютерных мультфильмов, в котором Pixar смогли продемонстрировать не только мощь своих компьютеров, но и талант сценаристов и художников. При весьма скромном бюджете (особенно если сравнить с бюджетом сегодняшних мультфильмов студии), создатели проекта смогли по-настоящему оживить игрушечных героев и сделать историю очень трогательной и проникновенной.

Как и все последующие проекты студии, данный мультфильм содержит в себе не только ненавязчивую мораль, которая совершенно не вызывает отторжения, но и весьма примечательный юморок, который повеселит как детей, так и взрослых. К сожалению, в детстве я миновал этот мультфильм и оценил его лишь сейчас. Знаете, что удивительно, даже сейчас этот мультик показался мне совершенно не устаревшим и все таким же трогательным, как если бы я его посмотрел еще в детстве.

История игрушек — несколько простенький, но определенно трогательный и заслуживающий внимания мультфильм, оставляющий после себя волну позитива. Неважно сколько вам лет, думаю, этот проект будет интересен самому широкому кругу зрителей. Проверено на себе, ибо я эти мульты в детстве как-то пропустил.

8 из 10

Отличная графика, хорошая музыка, симпатичные персонажи, Pixar, в конце концов…

И не цепляет…
Вроде бы все есть, но чего-то нет.

Я долго пытался понять, в чем моя претензия к мульту, пока не просмотрел бонусы Blu-Ray. Там Лассетер сотоварищи вспоминают время создания мультфильма и просто-напросто угорают. И вот оно! На мой взгляд, их юмор очень прост. То, что заставляет их сгибаться пополам от смеха, у меня вызывает лишь усмешку. Большинство шуток рассчитано лишь на их компанию — мне непонятно, как это может вызывать смех.

Это первое: в мульте очень мало юмористических моментов, а если они и есть, то юмор этот слабенький.

И второе… Лассетер сказал, что Дисней в свое время указал им на это, как на ошибку… Это наивность поведенческой модели. Все смотрится как-то ненатурально и чересчур наивно.

Честно говоря, я не могу понять, как это произведение можно пересматривать N раз. Уверен, в 95 году просто конкурентов у картины не было, но не сейчас.

Этот фильм, можно назвать, поистине настоящим шедевром и революционным проектом. Именно он, оставил позади эпоху нарисованных мультфильмов и повел за собой зрителя, в анимационное будущее. Могу смело сказать, что это один из самых любимых мною мультфильмов. Редко встретишь фильм, который охотно смотреть и пересматривать повторно, да хоть десятки или сотни раз. При этом удовольствия и наслаждения от просмотра, не меньше, чем во время первого просмотра. А может даже и больше. Команда у картины, собралась превосходная. Режиссером и сценаристом выступил легендарный Джон Лессетер, который позже, подарил миру «Тачки». А выпустили фильм, совместными усилиями двое гигантов мульт-индустрии Walt Disney Pictures и Pixar Animation Studios. С точки зрения анимации, фильм просто великолепный. Главные герои картины, умудрились «унаследоват`ь внешние черты актеров, которые озвучили их. При этом, в ход пошли, так же мимика, жесты и тому подобное. Игрушки, оказываются поистине живые. Они эмоциональны, у них живая мимика, смены выражений лица, они моргают … они живут. А это, поистине грандиозно. Сие фильм, может смело дать фору, любому современному мультфильму, по уровню анимации и качеству картинки. Очень красиво, реалистично и качественно. С точки зрения фильма же, получился продукт, полностью универсальный. Его можно смотреть как одному, так и в компании семьи или друзей. При этом, он не предназначен для определенной категории людей. Его одновременно могут смотреть и взрослые и дети. А аналогичный эффект, может произвести, далеко не каждый фильм. Очень легкий, поучительный, позитивный и действительно смешной фильм. Улыбка на протяжении всего фильма, гарантированна.

Режиссер картины Джон Лессетер, а так же сценарист Пит Доктер, подаривший нам позже «Корпорацию Монстров» и «Вверх», проделали просто грандиозную работу. Сценарий картины, можно смело приписать, к основным достоинствам картины. В чем предназначение игрушки ? Конечно же в том, что бы доставлять радость и счастье своему хозяину. А что будет если заменить ее ? Ведь согласитесь, для каждого из нас, игрушки в детстве, были чем то, на подобии друзей. А самое главное, среди них, была одна единственная, которую мы таскали туда, куда только было угодно. Посему, идея мне кажется просто превосходной. Она не только поднимает воспитательную тему, связанную с некоторого рода философской идеей, но и элементарные понятия. К примеру бережность с игрушками, чьим антиподом, в картине является персонаж Сида. Так же, помимо этого, великолепно и достойно, продемонстрированы такие понятия как дружба и преданность. В картине, огромное количество ярких и интересных персонажей. Один ярче другого. И не смотря на то, что они игрушки, они появились настолько живыми, что их воспринимаешь даже как людей, подобных каждому из нас. Живые, со своими чувствами и эмоциями, которые хотят любить и быть любимыми. История развернута шикарно и не смотря на воспитательную тему, может похвастаться и динамизмом, а местами даже, элементами некоторой жесткости. Особенно интересен тот факт, что игрушки скрывают то, что они живые, от людей. А ведь, возможно так и есть … ;)

Озвучка просто великолепная. Тот редкий случай, когда и английская озвучка и русская, великолепны одновременно. Голоса подобраны очень идентично и эмоции передаются через голоса, очень легко. Том Хэнкс, будто стал Вуди на какое то время. А Тим Аллен, заметно вырос в моих глаза, озвучив База. Сам Баз Светик, представляет собой кого то, на подобии Зеленого Фонаря. Практическая аналогичная команда База, его история, стилистика персонажа и тому подобное. Но не смотря на это, именно озвучка Аллена не только вытягивает персонажа, но и заставляет смотреть на Аллена, с немного иной стороны. Хотя больше всего, мне понравились два персонажа. Первый — это Тиронозавр Рекс, в великолепной озвучке Уоллеса Шоуна. Настолько добрый, позитивный и милый паникер. Второй же — Картофельная Голова, в не менее яркой озвучке Дона Риклза. Эдакий неприятный тип и мерзавец, но чертовски обаятельный и смешной. Ах да, зеленые пришельцы с их «ООО», просто очаровашки.

Музыка просто великолепная. Именно в трилогии «Истории Игрушек», а особенно в первой части, Ренди Ньюман, раскрылся как действительно талантливый композитор. Потому что, его музыка получилась настолько живой и красивой, что ее не воспринимаешь как стандартную музыку, на фоне ленты. А самое главное, сие саундтрек, стал именно тем, что слушали даже те, кто не является поклонником саундтреков. Красивая, жизненная и очень приятная музыка. Динамичная и красивая одновременно. Песни же, в его исполнении просто великолепны. Один трек «You’ve Got A Friend», для меня стал, одним из самых лучших саундтреков, что я когда либо слышал.

10 из 10

Шедевр, проверенный временем. Мультфильм, обреченный на бессмертие. Сколько не говори, передать всю прелесть ленты, просто невозможно. Так что, рекомендую к просмотру, ибо это, надо видеть самим …

Первый блин не вышел комом. Даже можно сказать больше: блин стал самым (или одним из самых) лучшим угощением на огромном блюде работ 3D аниматоров за 15 лет существования.

История игрушек стала отцом и законодателем мод на долгие годы вперёд. И даже в прошествии 15 лет мультфильм не теряется среди новейших работ. Бывают случаи, когда «первые» не бывают лучшими. Даже то же «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьотано» (неудачный пример, но всё же) сейчас не выдерживает никакой критики практически по всем аспектам.

Случай с «Историей» немного иной. Фильм продвигал себя по всем возможным критериям. Начиная с самой идеи, фильм ставит себя выше многих работ. Создатели воплотили в жизнь одно из самых ярких впечатлений нашей жизни. Пожалуй, каждый из нас в детстве имел хоть какую-нибудь безделушку, хоть куклу, мячик. Это естественно. Человек познаёт мир через игру. И как раз на этих первобытных (если их можно так назвать) чувствах и играют создатели.

Но, не смотря на всю слабость к своим рефлексам, человек не поверит в сказку, если ей будут нестыковки. Вот здесь и раскрывается талант аниматоров. Ожившие матрёшки, куклы, солдатики, и прочие легкоузнаваемые игрушки, своей продуманной анимацией и дизайном заставляют зрителя просто умилятся с первого взгляда. Отдельно хочется привести пример на зелёных солдатиках. В их дизайнах чётко были скопированные их первоначальные позы, даже лёгкий брак, который присутствовал на головах каждого бойца, скопирован с потрясающей точностью. Анимацию движений так же выше всяких похвал. В интервью сами создатели говорили, что им приходилось привязывать ноги к доскам, чтоб понят, как на самом деле мог передвигаться такой солдат. А про солдатские атрибуты, будь то говор, дисциплина и говорить не приходится, там и так каждый увидит, что всё сделано с любовью. Тем самым Pixar раскрывает один из ингредиентов удачного мультфильма — это внимание г деталям.

Другим «ингредиентом» можно считать прекрасную композицию Ренди Ньюмэна «You’ve Got a Friend in Me». Детская, ностальгическая мелодия, верные слова. Ну что ещё сказать, браво Ренди!

Ну и конечно не стоит забывать о прекрасном юморе. Уже упомянутый быт игрушек, их место в жизни людей, как они понимают окружающие их процессы и так далее. Каламбур, абсурд — всё на месте. Нашлась и секундочка для коротких пародий, например в пиццерии с космическим антуражем мы можем увидеть игровой автомат, где нужно предотвращать «рождение» Чужого.

Однако всё этого могло бы и не быть. Pixar команда талантливых аниматоров, но не сценаристов. В одном из интервью упоминалось, что когда-то во время разработок Вуди был гораздо грубей, чем мы привыкли его видеть. Его зависть так погубила его, что он без лишней скромности избавился от База, а после все остальные игрушки отплатили ему той же монетой. И если бы не качественная помощь от руководителей студии Disney, то всё могло быть иначе.

Но сейчас мы говорим о том что имеем, а именно о живой классике. Может прошло и мало времени — 15 лет, это не срок — но множество наград, места на вершинах различных топов и хит-парадов лишний раз подчёркивают всю значимость картины, которая позже разрослась в прекрасный спектакль трёх действия.

Душевность и преданность своему делу — вот она философия лидеров. Браво!

10 из 10

«История игрушек» самый первый полнометражный, 3D-анимационный мультфильм студии Pixar, да и вообще, первый анимационный компьютерный мультфильм в мире. И отсюда творение Лассетера является очень значимым, ведь бешеная популярность оригинального мультфильма позволила не только студии Pixar ежегодно выпускать по одному шедевру в год, но и открыла дорогу многим другим именитым студиям разрабатывать свои компьютерно-анимационные проекты, не смотря на то, что многие известные компании раннее не акцентировали свое внимание на анимации. «История игрушек» в дальнейшем имела два продолжения, последнее из которых отгремело совсем недавно, и каждый сиквел блистал большой любовью своих создателей и профессиональной проработанностью деталей. Но первенец, всегда остается первенцом, тем более целое поколение детей выросло на этом мультфильме, и как бы великолепны ни были бы продолжения, двери в мир игрушек открыла именно первая «История игрушек», показав маленький мир тряпочных, пластмассовых и железных изделий с огромным внутренним миром, душой и сердцем.

Первая «История» рассказывает нам о кучке игрушек мальчика Энди, родители которого собираются переезжать в новый дом. Каждый раз, когда игрушки остаются без надзора людских глаз, они оживают и живут своей жизнью. Переезд настораживает каждого игрушечного персонажа, так как есть вероятность, что кого-то из них могут оставить, либо выбросить за ненадобностью, а еще и на носу День Рождения Энди — в этот день, мальчику обязательно подарят новую игрушку, которая способна привлечь внимание хозяина на себя. Так и случилось, Энди подарили новую игрушку — суперпопулярного космонавта База Светика, который тут же стал любимчиком ребенка, отодвинув прежнего любимца ковбоя Вудди. Тут и начинаются настоящие приключения… Как и во всех мультфильмах Pixar, «История игрушек» безумно душевное и яркое зрелище, каждый персонаж которого блещет индивидуальными чертами и ярким характером. Нет в мультфильме ничего лишнего или поверхностного, действие картины четко продуманно и динамично поставлено. Ни одна минута картины не отмечается провисанием, яркие и красочные разговорные сцены, сменяются отличными экшен-эпизодами, динамике которой позавидовали бы многие полнометражные блокбастеры.

Юмор в картине тоже на уровне, помимо понятных для детей шуток, в картине присутствует много других интересных приколов, цитат и комедийных ситуаций. Мораль в фильме не навязчивая, детям будет очень полезно воспитываться на ценностях приведенных авторами, тем более что показанные ценности несут в себе очень много доброты, любви и преданности. Особенно радует тема дружбы между Энди и его игрушками, между самими игрушечными персонажами, особенно на фоне мальчугана живущего по соседству, который издевается над своими игрушками, подрывая их петардами, отрывая им головы и обезображивая до не узнаваемости. Маленький садист представлен типичным избалованным ребенком, из которых в будущем мало что может получиться и наши маленькие герои побывав в его обители, достойно смогли проучить тирана, дав ему возможность изменить свое отношение к игрушкам. Так же в картине интересно показан конфликт между Вуди и Базом — первый никак не мог смириться с тем, что ему придется делить внимание и любовь Энди с новеньким, а второй вроде как в этом внимании не нуждается, так как уверен в том, что его цель починить несуществующий звездолет и полететь на встречу к звездам.

В принципе на этом конфликте и строится сюжет, ведь случайно избавившись от База, Вуди придется отправиться на его поиски, ибо игрушечная община настроена к ковбою по этому поводу весьма недружелюбно. По ходу приключений, двоим придется многое понять — Вуди осознает, что был немного эгоистичен, и что настоящая дружба намного дороже собственных амбиций, а Баз наконец откроет для себя правду о том, что он не герой фантастических приключений, а всего лишь игрушка. И только мир звездного странника повалится как карточный домик, как он обретет много новых друзей, которые всегда будут рядом и придут на помощь. Если отдельно говорить о персонажах, то особенно хочется выделить ковбоя Вуди, которого озвучил неподражаемый Том Хенкс. Хенкс проделал огромную работу, в прочем как всегда, всего лишь голосом подарив своему персонажу жизнь полную эмоций, души и озорства. Его Вуди настоящий авантюрист и затейник, да еще и лидер в придачу — он интересен, обаятелен и харизматичен, с ним никогда не будет скучно и ты абсолютно веришь в то, что эта игрушка способна стать настоящим другом каждому ребенку!

P.S. Перед вами самый первый, полнометражный компьютерно-анимационный мультфильм в мире! «История игрушек», идеальный пример грамотной, сбалансированной мультипликационной работы, где каждая деталь продумана и доведена до блеска. Начиная с концепции, и заканчивая визуальным рядом — картина практически идеальна и совершенна. Взрослые, останутся в восторге от веселого и искрометного действия, ну а дети, посмотревшие данный мультфильм, пронесут его в своем сердце сквозь маленькое время доброго, и беззаботного детства, обретая в лице наших героев — хороших друзей.

10 из 10

Первое что хочется отметить в «Истории игрушек» — так это ее техническую сторону. Посмотрим на прямо таки 3D-шных прорисованных на компьютерах персонажей — красота, не правда ли? Теперь посмотрим на год выпуска мультфильма: далекий 1995. И удивимся… Сейчас то в наш продвинутый век такая графика не редкость, но тогда это было нечто! Да в принципе и сейчас при взгляде на картинку, на героев, на обстановку глаз радуется и придраться к работе аниматоров нет никакой возможности. Все-таки Pixar есть Pixar и свое дело (а именно работа над потрясающими полнометражными мультфильмами, которые еще ни разу не разочаровывали) они знают.

Полюбовались на картинку — тогда продолжим. Не графикой единой как говориться. Скажем, тот же «Король лев» был обычным 2D, но в историю мультфильмов это войти ему никак не помешало. А все потому, что для полного удовольствия от просмотра (уже помимо необычных героев и их качественного воплощения на киноэкране) нужны оригинальная история, сюжет который бы не дал заскучать и персонажи которые бы стали близки зрителю в течении просмотра. Все это здесь есть. И история оживающих в наше отсутствие игрушек, и куча (два главных и много много второстепенных, но таких разных) самих игрушек, наделенных своими уникальными характерами, юмором и вполне людскими чертами. Помимо работы над образами зрители окунуться в отношения персонажей между собой и к хозяину, а еще в их приключения. Тут тебе и завязка с объяснением кто и что, и первые передряги, ну и первые потери. С одной стороны это нам близко (я про чувства Вуди по отношению к новичку, например), с другой стороны возвращение будет ой каким не легким — многое произойдет на экране и в взаимопонимании между двумя потерянными игрушками. Так что как с чувственной стороны (не любовь среди кукол, а просто милая история и что-то знакомое в плане событий между игрушками), так и с приключенческой, сюжет порадует.

В конце концов, это не только еще один достойный мультик, на который не жалко время потратить и который хочется показать своим детям (да и самим не грех посмотреть), но это еще и один из первых анимационных проектов с подобной графикой, плюс это еще и картина, которая способна вернуть нас в детские воспоминания, когда в юном возрасте сами зрители оживляли свои собственные игрушки…

Интересно что чувствует игрушка когда ее ломают или бьют? Никто, никогда об этом и не задумывался.

Woody — старая игрушка ковбой, от которой без ума мальчишка Andy. Без ума, до времени пока…

Все меняется внезапно когда в комнате Andy появляется Bazz light year. Woody волнуется, и похоже не зря…

Toy Story — один из шедевров Picsar. Кто мог подумать что мульт о не реальном мире игрушек, может дать так много полезных советов для реального мира людей!

Посмотрите, и вы не останетесь равнодушны!

10 из 10

Не понимаю, как этот мультфильм не был мною просмотрен в детстве, ведь я просто «поглащала» диснеевские мультики.

«История игрушек» оживляет в моем сознании давно забытое: я всегда верила, что игрушки живут своей жизнью за моей спиной :) А мульт то оказался весьма красочным и таким красивым! Как же мне понравились все персонажи, каждый со своей изюминкой. Особенно солдатики и Спиралька, Вуди и Баз Светик!

Картинку оживляет харизма всех игрушек, их обаяние, а ещё целый букет шуток и забавных моментов!

Искренний и очень добрый мультфильм. Обязательно посмотрю продолжение и в будущем покажу своим детям!

10 из 10