Рецензии

Фильм детства, тогда еще, смотря, я понимал, как это круто. Он машина и человек — он робокоп. Пересматривая, понимаешь, насколько фильм жестокий и циничный. В детстве это были лишь веселые стрелялки. А уж тем более после просмотра режиссерской версии с длинными кровавыми сценами. Настолько показана человеческая похоть, лживость, все это вызывает омерзение. И вот из изувеченного трупа, плоти и крови, восстает человек — машина. Казалось бы, идеальное оружие без чувств и мыслей. Но он робот лишь на половину. И месть никуда не денется.

Отличная визуальная составляющая, запоминающийся саундтрек и персонажи. По этим параметрам обошел ремейк оригинала, на долгие годы вперед.

Машина снаружи, человек внутри, насколько хорошо показана боль и осознание этого в фильме, когда он приходит к себе домой. Первая часть, породившая множество продолжений и сериалов, останется лучшей из всех.

10 из 10

Речь пойдет о моем любимом фильме детства, несокрушимой саге голландца Поля Верховена «Robocop». За годы просмотров истории о супер-копе было подмечено множество различных аспектов и отличительных черт, которые действительно возводят пленку в ранг лучших фантастических фильмов 1980х. Множество критиков на протяжении более 30 лет анализировали форму подачи, сюжет, невероятные спецэффекты и чудеса управления сверхтяжелым костюмом. Что только не охватывает «Robocop»: противоборство машина-человек, будущее человечества, патетику американской системы правосудия, засилье транснациональных компаний в государственном управлении, традиционные семейные ценности, дружбу полов и т. д. Это целый набор либеральных демагогий, которые главным образом действенны через переживания главного героя — Алекса Мерфи, которого в буквальном и переносном смысле разорвали на части. Ведь он никогда не станет прежним семьянином, заботливым отцом и мужем. Отныне Алекс предан служению компании «Only Сonsumer Products», в частности полицейскому участку Старого Детройта.

Город был идеально подобран для сьемок, ведь именно его постиндустриальный вид (в самом плохом смысле слова) создает атмосферу и гротеск фильму. Тем более в картинах нового будущего, где каждый день повстанцы взрывают аэропорт Акапулько, горят лесистые районы США, а президент находиться в гравитационном поле поломанной орбитальной станции. Непоколебимый пейзаж нового Апокалипсиса скрашивает медиа-пространство. Фон нищеты идей, милитаристских стремлений правительства, глобальных экологических проблем человечества захламливается рекламными образами автомобиля-Годзиллы, настольной игры в Третью мировую войну «Nukem», где вам за несколько часов предложат взорвать своего отца, хозяина пакистанских баллистических ракет. Любой обыватель фрейдо-марксист расскажет, что это реакция американского общества на первый этап внешней политики 40го президента Рональда Рейгана. Особенно тонко и иронично показаны результаты внедрения программы Стратегической оборонной инициативы (СОИ), в простонародье — авантюра космических войн Рейгана. Вкратце о ней. В 1982 году президент объявил о создании системы противоракетной обороны в верхних слоях атмосферы с помощью установления на американские спутники связи боевых установок. Большинство современных исследователей и журналистов считают СОИ пустой страшилкой для Советского Союза. Вернемся к Робокопу. В одной из новостных сводок сексапильная блондинка рассказала, что на спутнике стратегической обороны произошел сбой системы, и лазеры космической железки нанесли массированный удар по вышеупомянутым лесистым районам США.

Так вот, циничное холодное американское общество выжидает героя, как и в большинстве голливудских фантастик. С миролюбивой лживой подачи транснациональной компании появляется образ борца с преступностью, роботизированный организм, машина для очистки Старого Детройта от криминогенной обстановки. Робокоп в начале фильма постает перед нами практически без человеческих черт, облик выдает только челюсть, грубая мужская челюсть. Но во второй половине супер-коп снимает свой шлем, открывая перед напарницей лицо. Старый фрейдо-марксист смог бы интерпретировать киборга таким образом. Давление супер-эго на сознание полицейского Алекса Мерфи стало настолько сильным, что он с напарницей, не дождавшись подкрепления стремиться задержать целую банду. Исход такой ситуации очевиден — уничтожение личности, четвертования человека за его чрезмерные амбиции покончить навсегда с запредельным (ведь преступники во многом символизируют ОНО, то есть подсознание). Перейдя через человечность, Алекс постает в новом безликом, бесполом образе роботизированного организма, призванного защищать идеалы американского правосудия. Робокоп имеет программу с предписанным алгоритмом действий — три директивы эмуляции патрульного полицейского. О мужском начале напоминает разве что огромный пистолет, кобура для которого находиться в паховой области ноги, напоминая любому психологу фаллический символ. Но подсознание, а значит — человечность, проявляется во сне. Мерфи снова приобретает свою идентичность, возобновляя свои воспоминания в соматическом отдыхе машины. Киборг не знает эмоций и сострадания, машина не видит снов. Окончательное формирование/возобновление идентичности происходит при получении имени: «Мерфи…. это ты…слышишь, Мерфи?» — произносит Робокопу бывшая напарница Алекса. В течении фильма зрителя подготавливают к процедуре снятия «маски», то есть шлема скрывавшего человеческое обличье.

И последнее, на чтобы обратил внимание старый фрейдо-марксист, так это политическая обстановка, исторический контекст сьемки шедевральной саги. На дворе 1987 год, время окончания холодный войны. Рейган и Горбачев идут на сокращение ядерного потенциала мировых сверхдержав. Ведь в фильме ни разу не вспоминается о советах или русских, ведь американское общество начинает ощущать себя гегемоном мировой геополитики. Образ сталелитейного завода, гибель одного с бандитов в токсических отходах дает отсылку к мировым экологическим проблемам и абсурдности нашей техно-сферы. Комическая передача «Я купил бы это за один доллар» гиперболизирует превратные влияния массовой культуры на личность человека и его интеллектуальный уровень.

«Робокоп» наряду с «Терминатором» стал одним с величайших продуктов эпохи «science fiction» голливудских холмов, который украсил наше детство незабываемой историей о непоколебимом страже правосудия и человечности.

8 из 10

Фильм «Робокоп» по праву считается золотой классикой 80-х годов. Грозный силуэт робота был везде, от наклеек на вкладышах, до плакатов на пол стены. Когда я был маленьким меня поражала реалистичность всего происходящего на экране. Но только став старше я понял, что это не просто боевик про роботов.

Фильм трагичен от начала до финальных титров. Финал жизни Алекса Мерфи, как человека и семьянина стал стартом существования Робокопа. Да, его тело было сверхпрочно, силы превосходили человеческие, но вот душа и разум были живыми. Весь фильм Алексом движет месть, за свою разрушенную жизнь. Одна из самых сильных сцен в фильме, когда Мерфи приходит уже в облике киборга в свой дом, где уже не живет его семья. мы видим весь трагизм ситуации. Когда в машине просыпается человек. Боль его нельзя унять и заглушить, остаётся только одно- месть. Однако в продажной городе самые опасные преступники одеты в дорогие деловые костюмы. Алекс остался один со своей напарницей против порочной системы, прогнившей насквозь.

Рецепт идеального фантастического боевика прост, возьмите режиссёра который не совсем лоялен к США и терпеть не может фантастику. И вы получите остроумную сатиру на общество того времени с глубоким сюжетом и великолепным видео и звуковым рядом. Съемочная группа Пола Верховена сотворила чудо, сняв этот фильм в тяжелейших условиях, подвергаясь давлению со стороны руководства из за сроков. И сейчас мы можем наслаждаться этой бессмертной классикой, которая стала одним из символов кино эпохи VHS.

Только став взрослее я понял, что хэппи-энда в этом фильме нет. Да Мерфи отомстил, но это не это не вернуло его жизнь, его семью. Он остался один со своей болью-человек победивший механическое эго.

Римейк 2014 года лишен этого трагизма, поэтому я не принимаю его как перезапуск серии, для меня Робо это Питер Веллер, одинокий Робокоп, человек с разбитой жизнью

Отойди в сторону, Супермен, освободи дорогу для Робокопа, который в отличие от тебя, на самом деле является человеком из стали, в прямом смысле этого слова! Именно такими вот словами я решил начать свой юбилейный сотый по счёту обзор, который будет посвящён этому без всякого преувеличения, легендарному и великому научно-фантастическому фильму, даже в наши годы, не утратившему статус некой иконы для определённых кругов почитателей. «Робокоп» был одним из самых непредсказуемых сюрпризов и неожиданностей, которые предоставил нам на тарелочке жанр sci-fi в далёком нынче 1987 году, где выдавали себя за очередной штампованный экшн -фильм, но на самом деле являли из себя мощную и брутальную, но в то же время очень тонкую сатиру на общество того времени, которая одним взмахом своей мускулистой руки легко бы рвала запрограммированные ей шаблоны. Роботы — один из самых богатейших источников творческой пищи для человека, но и среди них встречаются те, кому особое внимание уделить необходимо вне зависимости от происхождения.

Во время своей премьеры, «Робокоп» подвергался очень жестоким насмешкам со стороны критиков, предпочитавших осуждать ленту в первую очередь по её названию, но не содержанию. Однако, те из них, кто всё-таки удосужился посмотреть кино, а не стряпать бессмысленные отзывы, основанные лишь на самом названии, сочли ленту не только генератором ожидаемой инстинктивной реакции зрительских масс, но и тщательной стимуляции серых клеточек мозга. «Робокоп» не только получил одобрительные отзывы кинокритиков, но и оказался бешенным финансовым хитом, для студии «Orion Pictures», которая впоследствии приняла не слишком удачное решение о производстве продолжений (и если сиквел «Робокопа» получился очень добротным и брутальным боевиком, то вот третья часть, вкупе с огромным количеством телесериалов, это просто ни в какие ворота уже). Пол Верхувен благоразумно отказался от работы над сиквелами, в пользу сотрудничества с Арнольдом Шварценеггером над научно-фантастическим шедевром на все времена «Вспомнить всё». Как показало время: не напрасно.

Верхувен поразительно правильно соблюл поиск ресурсов и позитивных сторон личности главного героя: первоначально перед нами предстаёт доблестный правоохранитель закона Алекс Мёрфи, полностью верный и отданный своей опасной и неблагодарной работе, который также является примерным семьянином и хорошим другом для своих коллег по работе. После попадания разума Мёрфи в цельнометаллическую оболочку, наполненную кучей проводков и светодиодов, сознание благородного блюстителя порядка начинает, как бы ассимилироваться с машиной, теряя все присущие личности чувства и воспоминания, однако, уже на следующем этапе мозг Hommo Sapiens начинает проявлять доминирование над программным обеспечением и в некогда мёртвом клочке плоти, запечатанным в компьютер, возрождается его душа. И вот мы вновь видим некогда самоотверженного и компетентного полицейского Алекса Мёрфи — идеального друга и просто замечательного парня, которому теперь ничего не остаётся, как смериться со своей судьбой мертвеца в доспехах, однако, вместе с созидательными качествами человека, такими, как дружба и самоотверженность, в Мёрфи воскресают и деструктивные неотъемлемые качества, такие как желание возмездия.

Являя из себя уникальный клубок аллегорий и глубоких философских ценностей, лента голландца, в то же самое время умудряется явить собой очень зрелищный развлекательный экшн, в котором практически нет провисающих сцен. Уже на десятой минуте нам предлагают увлекательную погоню полицейских за главными антагонистами ленты, которая, как и предполагалось, закончилась страшным и мучительным летальным исходом для главного героя. Но и после перевоплощения центрового персонажа, «Робокоп» и не думает сбавлять свой резвый и колкий темп, где нас будут ожидать замечательно поставленные перестрелки, напряжённые погони и без всякого преувеличения, болезненные драки. И даже несмотря на это, картина умудряется не скатиться в примитивнейший попкорновый мейнстрим, а удивительно грамотно развивает заложенную первым актом, идею, сдобренную великолепной актёрской игрой, неподражаемой атмосферой и умопомрачительно тонким социальным глумом.

Но даже в наши годы «Робокоп» — это зрелищное, сердитое и очень занятное кино, которое обязательно понравится всем, кто в детстве обожал издеваться над бездомными собаками и швыряться петардами в пятилетних детишек. Рассказывать о «Робокопе» можно, безусловно, бесконечно. Но лучше его просто посмотреть. Это чудесное, очень запоминающееся кино, пересматривать которое можно хоть целую вечность. Правда, для этого нужно хоть немного, но быть готовым к графической экранной жестокости. А лучше — быть её заядлым любителем, потому, что ближе к концовке кровь и мясо заполняют кадры киноленты практически до миллиметра! А ещё лучше — поборите свою боязнь к насилию. Визуально картина молодого голландца просто поражает уровнем своей графической и социальной жестокости. Нашему глазу демонстрируются поразительно правдоподобные и натуралистичные кадры жестокой и серой обыденности, в которой нет никакого места для приверженников розовых слюней и сахарных соплей. В перестрелках при попадании пуль в человеческую плоть, постановщик, подобно мяснику едва ли не расчленяет персонажей на куски. То же самое касается и менее драйвовых эпизодов: вот человек попадает в огромную кислотную цистерну и превращается едва ли не в ходячую котлету, вот Робокоп жестоко избивает криминального босса, бросая его через травмоопасные стёкла и лицо последнего начинает напоминать содранную банановую кожуру, да взгляните вы на смерть Самого Мёрфи в конце концов! Именно так и должен выглядеть настоящий жестокий боевик.

В итоге: «Робокоп» это невероятно, самое что ни на есть, необычное по уровню своей уникальности зрелище, которое когда-либо рождало общество, также предлагающее нашему зрителю невиданную доселе концепцию серии хай-тек встречает тортур-порно в этом феерически кровавом и безбашенном шедевре голландского метра Пола Верхувна, где на судейский фронт представлены не только боевиковые, но и сатирические жанровые корочки. Этот шероховатый и острый кинематографичный кинжал, выкованный несгибаемой, особой рукой Верховина способен произвести неизгладимое впечатление на зрителя даже сейчас, в наши тяжёлые годы, настолько сильно выделяющий этот кино-комикс из межи прочих подобных ему кинопроизведений.

10 из 10

Сюжет прост, как бывают только сюжеты вестернов — и «Робокоп» действительно близок к этому жанру («ревизионистскому», не классическому, разумеется). Мерфи — типичный честный шериф, наводящий порядок в прогнившем городе с помощью верного «кольта»… или что там у него выскакивает из бедра. Хорошего полицейского убили бандиты, аморальная мегакорпорация, приватизировавшая охрану правопорядка, использует его мозг в качестве запчасти для робота, а тот, вспомнив, кто он, ликвидирует преступные связи той же корпорации. Образы тоже просты и плакатны — тем и хороши. В отличие от «Звёздного десанта», тут они ещё не доведены до абсурда, чтоб обратить фильм в одно саркастическое высказывание, но ирония уже достаточно заметна.

Не могу не отметить три сцены, демонстрирующие, на мой взгляд, замечательное режиссёрское мастерство Верховена — ради них и стоит посмотреть этот, как-никак, не слишком глубокий фильм. Это прежде всего сцена «из глаз» собираемого Мерфм — замечательный образец того, как чёрный юмор может создать довольно жуткое ощущение, и ED-209 на лестнице — простейшая сцена, показывающая, что важно не «что», а «как» снимать. И, конечно, финальная схватка — одна из лучших, эффектнейших финальных схваток, что я помню.

Не то чтоб я имел что-то против Питера Уэллера, его Робкоп очень убедителен, но оценивать актёрскую игру человека, от которого виден почти весь фильм лишь подбородок, как-то неудобно. Поэтому я лучше скажу про то, как чудесно Кертвуд Смит сыграл обаятельного жестокого социопата — да, роль, повторюсь, простая и не слишком оригинальная, но как исполнена (кстати, меня одного удивляет, что Дик Джонс не смог найти в богоспасаемом Детройте более вменяемых бандитов для сотрудничества?).

И, конечно, бальзам на моё сердце — великолепные спецэффекты. Я всегда говорил, что аниматроника и покадровая анимация превосходят компьютерную графику, и вот вам ещё одно доказательство. Смотреть на ED-209 -одно удовольствие. А сам Робокоп? Прекрасно!

В общем, что я распинаюсь про то, что все и так знают. «Робокоп» не просто так положил начало целой франшизе. Он хорош, чертовски хорош.

Детройт. Будущее. Новые технологии оставили город моторов далеко позади. В следствие этого, пришел высокий уровень бедности, социального разложения и преступности. Ученые из могущественной корпорации, которая теперь владеет городом, создают Робота-полицейского. Они совмещают новейшие технологии робототехники, с человеческой органикой. Для этого, они в качестве донора, берут лицо, мозг и центральную нервную систему, погибшего полицейского Мерфи.

В 1983 году Майкл Майнер, начинающий режиссер, сценарист и оператор, придумал сюжет, повествующий о мире будущего, в котором делают идеальные протезы, для людей получивших увечья — руки, ноги, видящие глаза, а также сердца, легкие и совмещающую все это с органикой электронику. Тяжело раненый полицейский становится добровольцем, для нового проекта по борьбе с преступностью. Этот сюжет назывался «SuperCop». Он также придумал несколько вариантов главного героя. Главным образом это было нечто от обратного, из романа «Позитронный человек», то есть в романе Азимова, был робот, которого полностью заменили человеческим телом, оставив его позитронный мозг, а у Майкла наоборот, человека полностью заменили роботом, за исключением человеческого мозга, а также центральной нервной системы. Плюс Майкл решил для большего выражения человечности оставить ему лицо, натянутое на кибернетику. Мозг Киборга, совмещен с электроникой которая позволяет производить сложнейшие вычисления и выполнять различные функции. Его тело обладает огромной силой.

Вскоре Майкл встретил Эда Ниюмайера, который работал сценарным редактором, они знали друг друга с Университета. Эд рассказал Майку что уже достаточно давно пишет сюжет, о Роботе который работает в полиции будущего(«гениально»). Они поняли что могут хорошо дополнить свои похожие сюжеты, и решили что дальше будут писать вместе.

Кинокомпания «Орион Пикчерс» финансировавшая фильм «Терминатор», купила сюжет Майнера/Ниюмайера, который теперь назывался «RoboCop». Авторы закончили работу над финальной версией сценария, под редакцией студии. Получился хороший боевик, но научную фантастику во многом пришлось сократить, сделав больше ставку на зрелищность, поскольку бюджет фильма не должен был превысить 8 миллионов долларов. «Орион» предлагала постановку именитым режиссерам. В итоге фильм согласился поставить Голландец Пол Верховен, который совместно с Орион сделал свой первый Американский фильм, масштабно-исторический «Плоть+Кровь». Но фильм провалился. Известным Верховен был только в Европе. И «Робокоп» стал вторым шансом для режиссера.

Сценарий фильма нельзя назвать выдающимся, но он полон интересных деталей и остроумных моментов. Фильм наполнен серьёзной атмосферой и большим количеством насилия, а также черного юмора и сарказма. Однако имеет несколько недостатков и даже довольно глупых моментов. В начале фильма, Мерфи и его напарница Энн Луис, не дождавшись подкрепления, как последние идиоты бросаются на поиск бандитов, более того они разделяются, видимо думая что каждый из них способен в одиночку справится с вооруженной до зубов бандой. Мерфи убивают выстрелом в голову, не понятно как после этого его мозг мог уцелеть. Главарь банды Кларенс Бодикер выпущен из под ареста и приходит в кабинет к Джонсу, у всех на виду, при том что он разыскивается за убийство более 30 офицеров полиции. А Джонс по идее должен скрывать свою связь с преступным миром, и встречаться с Кларенсом, где-нибудь на нейтральной территории.

Да конечно, в фильме есть социальная сатира, а также гротеск, но это не значит что все ошибки и недоработки авторов можно оправдать этим. Сатира является дополнением к основному повествованию, а не сутью. Многие фаны фильма, не понимают этого. Все эти телевизионные вставки — новости, реклама и телешоу, не являются совсем оригинальными, поскольку подобное имело место во многих более старых фильмах, взять для примера «Бегущий по лезвию», а также «Роллерболл» и «Смертельные Гонки 2000»(вспомните циничного комментатора), множество книг, а также снимавшийся одновременно с «Робокопом» фильм «Бегущий человек». Всё это, сделано не оригинально, но по своему интересно в «Робокопе». В первую очередь мне понравилась реклама настольной военной игры «Nukem», а также реклама автомобиля 6000 SUX, в которой гигантский вариант данного автомобиля, противостоит Динозавру, напавшему на город.

Интересным персонажем является робот ED-209, он представляет собой гибрид цыпленка с танком. Оригинально придумано поведение ED-209, его рычание и визг. Рычание, должно по замыслу создателей деморализовать преступника. А визг, является сигналом помощи, для того чтобы поставить робота на ноги, если он упадет.

Актерский состав радует. Но, некоторые актеры подобраны не слишком хорошо. Питер Уэллер, сыграл на самом высоком уровне, его робо-движения предельно убедительны и четки, его внешность очень выразительна, голос и эмоции берут за душу. Он отлично сыграл, не только Робокопа, но и Мерфи, до гибели. Роли злодеев, тоже все на высоте, особенно отличились Рони Кокс в роли Джонса, Кертвут Смит в роли Кларенса, и Пол МакКрейн в роли Эмиля. А вот например Дэн О Херлихи, в роли президента корпорации, откровенно халтурит, такое впечатление что он играет маразматика, а не президента корпорации, исключение только последняя сцена фильма. Нэнси Аллен в роли Луис конечно хороша, но местами она играет не достаточно убедительно, но это претензия к режиссеру.

Музыка Бэйзила Полидуриса прекрасна. Мощные симфонические партии периодически сменяющиеся на электронные музыкальные эффекты. Выше всех похвал. Музыка передает атмосферу фильма идеально. Звуковые эффекты, пожалуй тоже одно из главных преимуществ картины, механические звуки издаваемые роботами, взрывы, стрельба, рычание и визг ED-209 оставят у вас огромное впечатление. Все взрывы в фильме сделаны в натуральную величину, чего только стоит взрыв автозаправочной станции. Обратите внимание, в «Терминаторе», почти все взрывы, сняты на столе в студии. Анимация ED-209, конечно разочаровывает, в сценах где робот стоит или поворачивает свою башню, а также стреляет ракетами, используется механический макет, построенный в натуральную величину, и это очень даже впечатляет, но всё же хотелось чтобы натурально снятых моментов с роботом было больше, можно было например показать как он переставляет ноги, крупным планом, а также как он распрямляется при включении, и оседает при выключении, но нет, все эти моменты являются покадровой анимацией.

Операторская работа впечатляет. Джост Вакано, часто использует ручную камеру, особенно в таких моментах когда мы видим происходящие глазами Робокопа, например он приходит в свой дом который опустел, и в его памяти всплывают воспоминания о жене и сыне, которые переехали от сюда, после его смерти. Сцена снята потрясающе. Также подобным образом снята сцена, в которой Луис догоняет Робокопа в коридоре полицейского участка, чтобы поговорить с ним, мы смотрим на него глазами Луис, и появляется ощущение будто мы сами приближаемся к Роботу. Операторская работа, также хорошо подчеркивает дизайн футуристических декорации, художника Уильяма Сэнделла.

Короче говоря, если вы любите хорошие фильмы о роботах, это то что надо.

8 из 10

За что стоит любить и уважать Пола Верховена? За верность своим идеалам, за отличное чувство вкуса, за понимание сути проблемы — да много за что. Но самый главный его успех состоит в том, что он пробился на Голливудскую арену и смог устоять на своих собственных ногах, попутно показав многим их настоящее место. Такое удается далеко не всем и именно RoboCop стал отправной точкой захвата 90х, в жанре фантастики, этим летучим голландцем.

Взяв очень простую идею, добавив чуточку своего своеобразного чувства юмора и хорошенько размешав, автор создал атмосферный, захватывающий фильм, который до сих пор остается классикой кинематографа. То, с каким чувством ритма и такта выдержано повествование, у многих современных мастеров может вызвать недюжинную зависть. Все продумано до мельчайших деталей и разыграно максимально уверенно, несмотря на дебют в новой для себя ипостаси.

История обычного детектива, судьба которого очевидна еще из синопсиса, превращается в чертов ад, но сама по себе не является определяющей. Взяв за основу актуальные на то время (да кого я обманываю, в наши дни тоже) проблемы и немного добавив своего мироощущения, Пол приоткрыл завесу тайны для простых американцев. В настоящее время так смело высказываться осмеливаются разве что в диком арт-хаусе, который никто не смотрит. Ведь Робокоп это совсем недетское кино, несмотря на заманчивую идею о роботе, который в идеале может стать хитом среди подростков. У робота нет чувств сострадания к преступникам и он не чурается отстреливать самые важные, а порой и интимные части тела. Если тут убивают, то буквально уничтожают тела без остатка, если кто-то ошибается, то это карается смертью. Это реальный мир, детка!

Замечательно проработанные персонажи, вкупе с отличным кастом составляют половину успеха, а умение преподнести ту или иную сцену в меру, создают совершенно уникальное произведение, которое хочется смотреть снова и снова. А если вам и захочется хорошенько вздремнуть на просмотре этого шедевра, то только под Main Theme из этой картины.

Голландский режиссёр Пол Верховен в 1987 году на основе сценария Эдварда Ноймайера и Майкла Майнера создал уникальный сплав из неоднородных элементов: жестокости, политической сатиры и по сути своей супергеройского кино. Он нашёл такой баланс насилия, что в рамках подобного формата она кажется органически вписанной и действительно нужной. Показанный расстрел одного из членов правления, жестокое убийство Алекса Мёрфи и многое другое даже спустя много лет выглядят натурально. Спецэффекты по сегодняшним меркам «устарели», но «ED-209» по-прежнему умиляет.

Под общее рукоплескание членов правления корпорации ОСР здесь задумываются ужасные дела и даже финал не гарантирует полную победу над несправедливостью. Робот-полицейский пока ещё не борется с системой — специально или нет, но картина словно «заточена» как начало долгоиграющей франшизы, картина не страдает юношеским максимализмом, а рассказывает определённую историю «Что будет, если человек станет машиной, но вдруг начнёт осознавать, что он человек?», происходящую в таких вот футуристических условиях. Посему борьба ограничивается «вычленением» одной конкретной «паршивой овцы», одновременно намекая тем самым о вечности системы, поскольку подобная модель в природе человека. «РобоКоп» «дразнит» нестареющей актуальностью, но и не забывает, что он ещё и боевик, радуя изобретательными экшн-сценами.

Но главное — это конечно сам Робот-полицейский. Посмотрите на него, вглядитесь. Как же спокойно он патрулирует участок на своей машине. Как же спокойно он настигает нарушителей закона, являясь символом неотвратимости правосудия. Как же круто он смотрится в этих необычных доспехах, уникальных и неповторимых и по сей день. Посмотрите: над его дизайном хорошо поработали, да так, что многие в своё время хотели себе игрушечного Робота-полицейского.

Пол Верховен подарил миру множество интересных и увлекательных картин в которых нашлось место как благородным героям склонным к самопожертвованию, так и беспринципным негодяям что готовы идти по трупов своих друзей ради достижения собственной цели. Но самое главное что было в картинах этого талантливого голландского режиссера, так это иронический взгляд на жизнь простого обывателя и на те вещи которые человеку навязывают средства массовой информации. И в сегодняшнем обзоре речь пойдет, пожалуй, о самой известной картине Пола Верховена. Итак, это — «Робокоп».

Недалекое будущее. Мир висит на краю бездонной пропасти, а мать-анархия преспокойно марширует по улицам, призывая под свои знамена всех обиженных, угнетенных, да и просто сумасшедших. Казалось бы, ситуация безнадежна, но тут на помощь приходит корпорация «ОСП» со своим новым проектом — «робокопом». Осталось лишь найти добровольца. И кто же им будет? Да вот же он! Алекс Джей Мёрфи, честный и порядочный полицейский, заботливый отец и любящий муж, который… погиб в перестрелки с бандитами? Но что есть смерть для вершителей человеческих судеб? Так, небольшая проблема. Мёрфи удается спасти и заключить его мозг в железное тело, которое должно выполнять три задачи. О нет, это не три закона роботехники Азимова, все куда проще — служить обществу, защищать невиновных и соблюдать закон. И вооружившись этими тремя простыми правилами, а так же пистолетом стреляющими очередями Алекс Мёрфи возвращается в Детройт дабы навести в городе надлежащий порядок.

И не смотря на то что завязка сюжета обещает зрителю фильм в лучших традициях фантастических боевиков восьмидесятых годов, этот фильм является чем-то значительно большим. Ибо не смотря на наличие экшен-сцен в картине поднимается важный вопрос — человек или машина? Если у человека стереть память и заменить его программой, то останется ли он при этом живым существом или станет игрушкой в руках своих создателей? И да, в продолжениях, по большей части в сериалах, вопрос человек или машина будет обыгрываться куда более развернуто, но такого эффекта какой был в первом фильме продолжения добиться уже не смогут. Ведь что-что, а возвращение Алекса Мёрфи в свой старый дом и воспоминания что накатывают на робокопа являются, пожалуй, самой сильной сценой в фильме и способны взять зрителя за живое. Всего одна сцена, но каков эффект?

Однако помимо робота-полицейского что несет закон на улицы Детройта и пытается разобраться в себе, у нас есть не менее харизматичный злодей. Клеренс Боддикер — наркоторговец, работорговец, убийца-копов и человек что приносит хаос и разруху на своих плечах. При этом он не безумен, как Джокер и он не хитрый и расчетливый убийца как Сайрус Вирус. Клеренс Боддикер хоть и не является дураком, но он поступает по наитию. Люди для него — разменные монеты, Детройт — его песочница, а деньги ему нужны лишь для того чтобы раздобыть еще больше денег. И такой человек действительно опасен, потому что не знаешь чего от него ожидать.

Что касается второстепенных героев, то все актеры сыграли ярких и запоминающихся персонажей. Что «создатель» робокопа — Боб Мортон, который по сути является не таким уж плохим человеком, но он одержим идеей получить власть при этом даже не задумывается, а что он будет с ней делать. Наверное тоже самое, что и без нее — будет вдыхать кокаин с тел дешевых шлюх. Что напарница Мёрфи — Энн Льюис, бойкая и наглая девчушка, которая испытывает угрызения совести за то что не смогла помочь Мёрфи когда он больше всего в ней нуждался, а потому Энни так и норовит получить пулю. Что банда Клеренса — безбашенные и шебутные парни, которые являются своего рода противовесом холодному и расчетливому офицеру Алексу Мёрфи и подобный контраст идет фильму только на пользу.

И не стоит забывать о иронии которой пропитан фильм и особое место тут отводится выпускам новостей в которых ведущие с жизнерадостными лицами сообщают, что американские миротворцы готовы взорвать атомную бомбу в африканском городе только и исключительно ради защиты этих самых африканцев. От кого? От врагов внешних и внутренних, разумеется. Ну или спутник, который в результате небольшого просчета заживо сжег больше ста американских семей, но все это делается ради священно демократии, так что вы не переживайте. И подобных вещей в фильме достаточно, так что если вы будете смотреть внимательно, то сможете увидеть много чего интересного.

Подводя итог, хочется сказать, что перед нами предстает отличный фантастический боевик с филосовским подтекстом. Пусть жестокий и кровавый, но ведь зритель в большинстве своем и ждет от подобного рода картин, как хлеба (Ярких и запоминающихся героев) так и зрелищ (Смачные экшн-сцены), так что Пол Верховен дает нам именно то что мы и хотим увидеть и сетовать на подобное положение дел по меньшей мере глупо. Тут есть прекрасный саунтрек, даром что главную тему кинофильма узнают даже те люди, которые ни разу не смотрели данный фильм, а это о чем-то да говорит. И тут есть талантливый оператор, который знает как показать сцену чтобы она выглядела качественно и красиво. Так что если вы, по какой бы то ни было причине, еще не видели этот фильм, то я рекомендую исправить сие досадное упущение в самое ближайшее время, а если видели то почему бы не пересмотреть?

9 из 10

Для меня этот фильм, как и для многих, является любимым фильмом из детства, и я рад, что благодаря рецензии, смогу поделиться своим мнением о нём.

В первый раз я посмотрел Робокопа, когда был ещё маленьким и мне было меньше 10 лет. Конечно, в том возрасте меня он привлёк своеобразной крутостью главного героя, и его непобедимостью. Но сейчас, уже повзрослев, я также обратил внимание и на то, какие же идеи заложены в фильме и образе главного героя.

В фильме присутствуют многие темы, и прежде всего, проблемы общества и борьбы с преступностью, но главной темой является, конечно же, вопрос о том, что делает человека человеком. Ответ на этот вопрос нам даётся в образе Робота-полицейского.

Этот персонаж представляет собой пример того, как положительные человеческие качества и чувства борются не только против зла, царящего в окружающем мире, но и против внешних сил, стремящихся их контролировать. Противостояние человеческой и роботизированной природы, несомненно, делает Робокопа очень интересным персонажем.

Несмотря на довольно зрелый возраст, фильм отличается хорошим действием, при просмотре которого даже не замечаешь, что спецэффекты в нём не такие зрелищные, как сейчас в том же «Аватаре».

В итоге, «Робокоп» — это не только один из лучших фантастических философских фильмов, но и пример того, что главное в фильме не «обёртка», а содержание.

10 из 10

P.S. Надеюсь, что римейку удастся показать себя не хуже и возродить так удачно начинавшуюся, но к сожалению, загубленную, кинофраншизу.