Рецензии

Итак. Начнем с истории. В оригинальных комиксах Джокер представлен как чрезвычайно талантливый профессиональный преступник с садистскими наклонностями, высоким уровнем образования и ювелирной точностью подхода к совершениям своих злодеяний. В фильме же показан спонтанный результат классической душевнобольной личности, у которого не было определенных целей в становлении криминальной фигуры, тем не менее в конце картины рождается всеми узнаваемый и ужасный лидер преступного мира Готема.

Прекращение употребления психоактивных веществ делает героя живым, логичным и открытым, появляются предвкушения раскрытия истинного потенциала личности, с чем связан возраст Брюса Уэйна. Что к моменту появления Бэтмена, Джокер будет именно тем Джокером, который явился на свет в оригинальной серии комиксов.

Атмосфера и сюжетная линия фильма указывает на связь между Бэтменом и Джокером, а замысел режиссера — более точная формулировка истории персонажей, в частности Томаса Уэйна, о котором читатель или зритель знает как о хирурге-миллиардере, но не как о льстивом куске элиты. Картина напрочь меняет представления о персонажах комикса.

Ждем сиквела

О «Джокере» не говорил только ленивый. А я прокрастинатор со стажем, поэтому тоже говорю, но позже остальных.

Тодд Филлипс показал зрителю неожиданный взгляд на супергеройское кино, основанное на комиксах. Возможно, поэтому часть ожиданий многих поклонников DC не оправдались. Ждали-то типичные погони, драки и сливки фантастики на грани реальности, а получили суровую правду о жизни.

Сценарий простой, доходчивый. Идея не нова, но с грамотным подходом безгранично талантливых людей похожа на глоток свежего воздуха в массе однотипных картин.

Артур Флек всегда пытался казаться счастливым, надевая на лицо в любое время года улыбку. Он хотел, чтобы его заметили. Наивный — вследствие чего униженный, разбитый — оттого глубоко несчастный. Его Джокер не преступный гений, опутывающий своей паутиной весь город, он больной человек, которого никто не понял, до которого никому нет дела. Больной человек, которого растоптали и выплюнули на обочину жизни. Общество, циничное, жестокое и абсолютно равнодушное, само создало себе угрозу в лице психопатичного убийцы.

Как правило, антагонисты — романтизированные подонки, вызывающие симпатию. Сторону Джокера Флека принять невозможно, все равно, что сказать однозначно, понравился фильм или нет. «Джокер» не морализаторское кино, несущее высоко над головой транспарант с пропагандой оружия и убийств. Он действует лучше — вызывает отклик и заставляет задуматься о жизни.

О таланте Хоакина Феникса было сказано достаточно, поэтому я не буду тут распинаться, описывая все грани характера персонажа.

Подобные фильмы тяжело как снимать, так и смотреть. Важно балансировать на грани, не сваливаясь в кромешную тьму, кровавую завесу убийств и серый дым прокуренной комнаты.

«Джокер» не фильм, где актеры действуют по своей установке, музыка играет как бы между прочим, а оператор вальсирует с камерой, забывая снять важный момент. «Джокер» — живой организм, где любое действие: танец, смех или жест рук, — происходит не просто так, а имеет смысл и глубокий социальный подтекст, ведущие к единственно возможному финалу; организм, в котором даже саундтрек становится частью истории, составляет ценность, позволяя глубже проникнуть в мир больного общества.

10 из 10

Я,честно, терпеть не могу всю эту супергеройскую чушь, и ещё мне очень не нравился Феникс. Околофантастическое не люблю потому, что для меня все персонажи в одной куче, делятся только на «про чуваков в костюмах из сексшопа» и детей, которые с волшебными палочками за кольцом бегают. Нравятся только вот те, что с Дауни Младшим в одной компании — там смешно у них всегда. Феникса не жалую чисто субъективно- есть у меня несколько актеров, которые внутренне неприятны, кого б и как бы гениально они ни играли.

Поэтому что сподвигло меня пойти именно на «Джокера», и тем более ХОТЕТЬ пойти на него с момента выхода в прокат, для меня загадка.

Но ближе к сути.

На фильме стоит ограничение 18+, и тут оно очень оправдано, считаю, не пренебрегайте. Подросткам с их неокрепшей психикой показывала б крайне осторожно, потому что не столько сцены насилия неприятны, сколько фильм в целом действует на какие-то глубинные уровни.

Фильм очень грамотно давит на чувство жалости и несправедливости, прицельно в самые болючие точки. Артура так щемяще жалко всю дорогу, причем чем дальше, чем сопереживаешь сильнее. Смех этот еще. В самом начале воспринимаешь его как неприятно-маньяческий, но потом видишь, как герой сам из-за него страдает. И вот ты уже сидишь страдаешь вместе с ним, и вроде как надо бы попрезирать, а тебе хочется идти его обнимать, гладить по сальным кудряшкам и тихонечко так «ччч ччч ччч». А потом и вовсе ловишь себя на том, что даже рад его «успехам». Нет, ты как бы понимаешь, что всаживать пули в спину или ножницы в глаз — это плохо, и от кровяки неприятно, но где-то в глубине души тихонечко думаешь про его прошлых обидчиков «так тебе!». И от этого какой-то вообще эмоциональный раздрай.

Феникса хвалят не зря. Он тут правда бесподобен. Игра потрясающая — для меня, наверное, даже слишком. Не в том плане, что переигрывает, а в том, что где-то с середины фильма утратилось ощущение, что это кино.

Пугающе правдоподобно.

Резюмирую свой нескладный отзыв.

Поскольку тут нет мужиков в трико, сверхмиссий и традиционной долгой нравоучительной болтовни перед тем, как кого-нибудь пристрелить, фильм смотрится как сильный, человеческий такой, психологический триллер. Для меня вышло прям ооочень подкожно, до физического какого-то дискомфорта. Не тошнотворно от сцен насилия, а именно проняло как-то неприятно глубоко. Когда вышла из зала, было ощущение, что на мне потекший грим клоуна, настолько меня «всосало».

Короче я б советовала однозначно. Но аккуратно.

- Мне постоянно хреново!

Джокер

Он заслужил быть представленным на Венецианском кинофестивале, событие, которое рассматривает кино как форму искусства, потому что этот фильм далек от блокбастеров или простого развлекательного кино. Оно сосредотачивается на психике главного героя, так как он медленно рассыпается под давлением общества. Это маломасштабный фильм, с четким стилем и кинематографией (что не может не быть оценено) и набором очень кинематографических отсылок, которые, однако, не чувствуют себя слишком принудительными или чрезмерно выразительными. Это взгляд на Джокера, который отличается от Леджера. Основное различие заключается в том, что Джокер Леджера — это рациональный человек, который действует безумно и одновременно с этим уверенно, в то время как Феникс безумен и довольно растерян. Джокер более релятивен в этом фильме, чем обычно. Я думаю, что это дает более реалистичный взгляд на «плохих» парней, которые обычно не являются на 100% плохими во всех отношениях, как часто судит общество. Важно знать, когда следует сочувствовать этому парню, а когда его нужно идентифицировать как угрозу, но его боль была так ощутима. Феникс заставляет вас чувствовать себя некомфортно почти все время. Джокер Николсона был гангстером. Джокер Леджера был анархистом. Джокер Феникса был человеком. Здесь у нас есть сломленный человек, чья психическая нестабильность и болезнь является катализатором того, кем Артур в конечном итоге становится, но я хочу сказать, что нигде в этом кино мы не видим никакого интеллектуального мастерства, высокого интеллекта или даже какого-либо крошечного упоминания о его остроумии, чтобы поверить, что у него есть то, что нужно, чтобы стать истинным Джокером.

Основные претензии поклонников заключаются в том, что он слишком реален. Может быть, слишком реальный для некоторых людей, чтобы принять его. Может быть, это пугает их, может быть, это раздражает их, может быть, это вызывает у них отвращение, может быть, они вынуждены видеть некоторые моменты, которые они не готовы видеть, или вынуждены верить в некоторые вещи, в которые они не готовы верить. Но это ни на мгновение не меняет того факта, что он реален. Этот Джокер не является типичным злодеем комиксов 1-го или 2-го поколения. Этот кинофильм не следует вашим типичным DC/Марвел адаптациям комиксов. Это никакая не адаптация того, что вы читали. Там нет CGI-эффектов. Никаких полуторачасовых экшен-сцен. Ни одна инопланетная раса не прилетит. В этом Джокере нет даже Бэтмена. Этот злодей рождается не от химической аварии, а скорее от сознательных действий жестокого общества в котором вы нашли свою воображаемую зону комфорта… Одиночество, темнота, эмоции, грехопадение. Падение так возможно, что это расстраивает вас. Это ставит вопросы, которые задевают вашу совесть… Вы не можете смотреть на это, а он жил этим, так что это не какая-то там шутка, это Джокер Хоакина… чудовище, созданное тобой.

Незнакомцы — это те, чью эмоциональную слабость ты еще не нащупал.

Он едва ли даже работает в рамках своего собственного жанра. «Джокер» — это история происхождения суперзлодея, в которой участвует персонаж, чье резюме на большом экране уже включает трех лауреатов «Оскар». Джокер воплощение чистой анархии, может воплощать легкость или тяжелое бремя, страх или веселье или все сразу. Он может усмехаться, как Джек Николсон, рычать, как Хит Леджер или… я все еще не уверен, что Джаред Лето делал, но неважно. Некорректное кино, но это реально происходит везде и каждый день! С малых лет нас учат, что есть герои и злодеи. Нам всегда говорят, что герой должен победить злодея и это не должно подвергаться сомнению, потому что это для «большего блага». Нас сразу же учат, что злодеи соответствуют тому, чтобы быть злыми — что злодей должен быть наказан героем. Однако, посмотрев историю жизни Артура Флека, действительно ли правильно называть его «злодеем»? Должен ли кто-то, кто был подвергнут токсичному обществу, быть заклеймен как злодей? Разве не такова природа, что когда кто-то плачет, значит он расстроен? Смеется, когда слышит анекдот? Действия имеют свои последствия. Точно так же Артур Флек критикует свое общество за то, что оно рвало его до костей, когда он был подавлен, отталкивало его, когда он хотел помощи, отказывалось делать счастливое лицо, когда все, чего он хотел — это быть по-настоящему счастливым, но все, что у него есть — это негативные мысли. Так что да, Артур, возможно, сделал некоторые вещи, которые загоняют его под категорию «злодея», но кто же злодей, он или общество?

Неудавшийся стендап-комик и бывший пациент психбольницы Артур Флек работает клоуном на улице и мечтает попасть на знаменитое шоу Мюррея Фрэнклина, но из-за череды неудач становится убийцей и жаждет отомстить отцу, принадлежавшему к элите Готэма, за то, что тот когда-то бросил его мать…

Думается, для аргентинской постановщицы Лукресии Мартель, председателя жюри 76-го МКФ в Венеции, было большой смелостью дать главный приз — «Золотого льва св. Марка» — картине, принадлежащей к «низкому жанру» комикса. И хотя триумфатор Тодд Филлипс многократно открещивался, что его «Джокер» не имеет ничего общего с популярными графическими кинороманами, в сознании публики и большей части профессионалов заглавный персонаж его картины всё равно воспринимается, как главный антагонист популярного героя из комиксов Бэтмена, Человека-летучей мыши. Тем более, что и действие фильма разворачивается на «злых улицах» не Нью-Йорка или Лос-Анджелеса, а мифического Готэма образца начала восьмидесятых прошлого века.

Принципиальность решения Мартель в том, что «Джокер» — настоящее пиршество кино. Количество сознательных, косвенных, а то и непреднамеренных цитат столь велико, что радость от узнавания той или иной киноленты явно превалирует над содержанием ленты. Причём Филлипс с первых же кадров задаёт своей работе «цитатно-парафрастический» тон, показывая, как Артур Флек растягивает пальцами губы в улыбке — таким же образом поступала героиня Лилиан Гиш в классической немой ленте Дэвида Уорка Гриффита «Сломанные побеги». К слову, этим же кадром заканчивается и одна из заключительных сцен. А между ними — целая россыпь экивоков, реверансов и заимствований, в которых представлена львиная часть истории американского кино в лицах, сценах и интерьерах: тут и стареющий карлик Гэри, отсылающий к реальному актёру-карлику Хэрри Эрлзу из фильмов Тода Браунинга, и танцы в духе Джина Келли и Фреда Астера, и стендап-номера героев Боба Фосси, и даже эпизод в уборной из кубриковского «Сияния». А помимо этого — немного Чаплина, Аронофски, капля Хичкока и его последователя Де Пальмы. И, как апофеоз, Скорсезе, ссылок на которого так много, что его впору заносить в титры, как «inspired by», источник вдохновения.

Режиссёрский месседж хорошо чувствует исполнитель главной роли Хоакин Финикс, который вовсе не боится конкурировать с предыдущими исполнителями Джокеров Джеком Николсоном, Хитом Леджером (он даже посмертно удостоился премии «Оскар» за свою роль) и Джаредом Лето, более того — смело и не без блеска пародирует их. И самоотверженностью 44-летнего актёра трудно не восхититься. Однако перебор в исполнении, в навязчиво повторяющихся трагических ужимках и «игриво-обречённом» хохоте, а также недостаточная пластичность в танцевальных сценах всё-таки делает работу Финикса «бенефисом с изъяном».

Актёр рассказывает историю рядового гражданина артистического склада, которому очень не повезло в жизни, в результате чего у него развилось расстройство личности, тогда как режиссёр, живописуя декадентстскую атмосферу Готэма, трактует героя, как новоявленного «мессию из толпы», сеющего абсолютную анархию. Именно эта неопределённость в подаче образа (а в Артуре Флеке хорошо просматриваются черты другого «комиксового мученика», рок-музыканта Эрика Дрейвена по прозвищу Ворон; на его роль, кстати, претендовал Ривер Финикс, старший брат Хоакина) превращает фильм в заурядный графический экшн, т. е. комикс. Причудливое смешение реальных и фантазийных перипетий судьбы исстрадавшегося Артура Флека остаётся на уровне абстрактного толкования и сводится к весьма пафосной концовке.

А ведь претензии на оригинальность, безусловно, были. Ведь образ грустного шута, этакого «готэмского Пьеро», напрямую перекликается с немыми фильмами великого американского актёра Лона Чейни — «Тот, кто получает пощёчины» и «Смейся, клоун, смейся». И блистательная сцена в метро, где Артур Флек пробирается сквозь толпу, скрывающую лица под клоунскими масками, — есть косвенная цитата первой из названных лент, где главный герой видит хохочущую публику в однотипных цирковых обличиях.

Однако Тодд Филлипс в своей ленте расшаркивается перед гением Скорсезе, а не Чейни, да и в экспрессивной игре Хоакина Финикса преобладает всё же не искренность, а безупречная актёрская техника — всё нарочито, всё дистанцированно: и смех, и слёзы, и стендап. Джокер «Джокера» — это симбиоз Трэвиса Бикла и Макса Кейди, соответственно, скорсезевских героев из «Таксиста» и «Мыса страха». Кстати, их исполнитель Роберт Де Ниро появляется у Филлипса в роли зловещего шоумена Мюррея Фрэнклина, вальяжного «короля комедии», истинного средоточия Зла. Тогда как Артур Флек, взявший сценический псевдоним Джокер и перенявший у Фрэнклина статус инфернального распорядителя бала в анархистском Готэме, остаётся калифом на час, обычным напомаженным шутом в пёстром костюме. Мир сходит с ума не по воле Артура-Джокера и быстро найдёт ему замену. А вот сам «гражданин Флек» с фальшивым бутоном в петлице на самом-то деле никакой не «joker», ибо и шутки у него плоские, и смех незаразительный. Он — «mr. Nobody», господин Никто, депрессующий человек из подземки, которого не отличает ни пластиковая маска, ни слой облупившегося грима. Только вот эта мысль проходит у Филлипса вторым или третьим планом, а на первом месте куда более эффектная и прибыльная идея: весь мир — это сборище фриков, фейков и клонов!

6,5 из 10

К фильму «Джокер» я сперва относился скептически, как и к другим фильмам связанных с комиксами. После появление первого трейлера у меня появилась надежна на то, что фильм выйдет хорошим, но мои надежды не оправдались… фильм вышел даже лучше, чем я ожидал!

Кинолента не похожа на другие фильмы по комиксам. Этот фильм можно поистине считать прорывом в этой области. Если раньше фильмы по комиксам были неким развлекательным аттракционом, то «Джокер» это полноценная тяжелая психологическая драма, которая возможно даст новый путь развития киновселенной DC и фильмов по комиксам в целом. Будем на это надеется.

В первую очередь меня поразила актерская игра Хоакина Феникса. Я и раньше считал его хорошим актером, но этот фильм стал новой вершиной актерского мастерства Хоакина. То что актер похудел больше чем на 20 кг многое говорит о нем, в первую очередь как о профессионале.

Безусловно Феникс является одной из главных причин популярности и удачи фильма. Он сыграл выше всяких похвал и сейчас трудно представить другого актера на его месте! Это один из лучших, а может быть и самый лучший Джокер в кинематографе!

Режиссер Тодд Филлипс очень сильно удивил сняв отличную драму. Раньше он был известен по комедиям и мало верилось в то, что у него получится снять достойный драматический фильм, но талантливый режиссер должен уметь снимать любые жанры кино и у него это получилось.

Режиссер показал нам мир доброго человека, который пытается всеми силами дарить добро людям и влиться в общество, но общество в его животными нравами не принимает и встречает главного героя слишком жестко. Такое отношение к человеку не может пройти бесследно, что и показано в дальнейших событиях фильма. Я надеюсь, что люди, которые посмотрели этот фильм, сделают правильные выводы. Станут добрее к тем, кто слабее, беднее или менее успешные, чем они.

Если говорить о технической составляющей картины, то в ней каждая сцена и каждая минута — очень важный кусочек общей картины. Отличное музыкальное сопровождение, выдержанные паузы, удачно выбранный цвет и свет.

Подводя итог можно сказать, что фильм вышел очень сильным, искренним и самое главное был сделан в нужное для нас с вами время.

10 из 10

Будет ли этот апогей кризиса, в котором находится голливудское кино, началом его агонии ближайшее время покажет. Но цунами в виде независимых фильмов, коих становится все больше и больше, и которые за счёт интернета привлекают все больше и больше аудитории, своим прогнозом главного мирового киномонополиста не радует точно. Вариант номер один, а именно — забрать себе перспективных талантов из этого океана авторского кино, не особо работает, судя по последним, скажем, двум фильмам когда-то крайне интересных Нолана и Вильнёва. Промо промой, но дырявые сюжеты с потока, превращающееся в эксперименты, отнюдь не всегда удачные, все больше подрывают доверия к оскаровскому олимпу. Плюс навязывание толерантности ко всему и всея, за исключением взрослого белого мужчины в расцвете сил, тоже подтачивает фундамент. Марвеловские аттракционы, конечно, кассу приносят пока, но поговаривают в народе, что это и не кино вроде как, а как же так, голливуд и перейдет на 7D коробки в торговых центрах? Нет, конечно. И вуаля, мы попадаем на апробацию еще одного варианта — замутить что-то псевдоавторское, псевдоразбить все каноны, псевдопофилосовствовать и заправить только весь этот псевдопирог одним реальным действом — жесточайшим пиаром на всех уровнях. Ах, да, совсем забыл, персонажа, конечно, берем тоже РЕАЛЬНО кассового.

Итак, перед нами не особо блещущий умом клоун, которого жмёт жизнь по шкале 5 из 10 и, охохо, неожиданно озлобляет парня так, что он начинает совершать действия слабо поддающиеся логике не только его больного мозга, но и сюжета, составленного ленивым сценаристом, решившим, что раз Джокер -это хаос, мотивация ему особо не нужна. Пусть просто свихнется, обидится на всю систему и будет валить всех, потеряв инстинкт самосохранения. Живет клоун при этом хаотично припеваючи в городе, где никто не слышит выстрелов, где в закрытой лечебницы для опасных поциков можно вырывать документы у персонала и бежать, разве что не в читальный зал за соседней стенкой. В городе, где миллионеры посреди гоп-протестов ходят с единственным ребенком и женой без охраны по темным закоулкам. Да не, город вполне норм, — гопота может ради прикола сломать доску об голову обычного аниматора, но к сыну публичного миллионера при этом может подойти любой желающий идиот и говорить с ним через игрушечный забор, так как родители учат, наверно, мальца, что мир очень френдли.

Чтобы весь этот п…ц выглядел как элитарно-интеллектуальное детище, крышеванные боссами от индустрии, давшим им индульгенцию в виде разгона рейтинга на всех ресурсах, наград и т. п., авторы таки добавили классических артхаусных фишек, судя по всему прям по списку из википедии. Кровяка, глюки как реальность, грустная музыка, затянутые планы, куча моно-диалогов, отсюда куча крупняков, темная палитра, понос из символизма, хаотичный сюжет (а может сюжет хаотичный потому, что Джокер представляет собой хаос? А? Точно! Наверно Джокер представляющий собой иррациональное мортидо, также является, в противовес этому, символом единственной экзистенциальной сущности, выбивающейся из скорлупы губительной системы эксплуататорских ценностей, а также карателем деградировавшего общества, его же и породившего). Прим автора — в скобках краткое содержание для тех, кому в падлу читать и смотреть хвалебные блого-влого-критико-вбросы.

Ну ладно бы авторы поиграли в массовое кинцо, выданное как фестивалка для узкого круга, но идиотский ответ на главный вопрос: а кто вообще такой этот Джокер и почему он такой УМНЫЙ, что водит за нос суперБЭТмена, конечно разочаровывает больше всего. У нас получается, что недалёкий псих потом вдруг где-то магически между этими всеми фильмами становится тёмным гением, настолько могущественным, что его не может одолеть ни полиция, ни мафия, ни супергерои. Уведя сюжет в гиперреалистичность и лишив героя мозгов, авторы погорели с главной загадкой Джокера, взяв самый неправдоподобный из всех вариантов его становления.

Прикольная концепция, взять все «европейские ценности» и надругаться над ними (сорри, не все, гомосексуалистов обошли все-таки стороной), увы, трещит по швам из-за крайне скучного и затянутого сюжета, сбавленного неправдоподобностью происходящего.

«Оо, а ты видел как играет Феникс? Только за такую игру надо фильму оскара давать» — мантра, запущенная промоутерами и подхваченная всеми, не осознающими, что игра в меланхолического маньяка со странной болезнью в виде смеха без причины, совсем не является запредельным актерским мастерством. Для заразившихся предлагаю легкодоступное лекарство — посмотреть «Преступление и наказание», а следом «Берегись автомобиля» со Смоктуновским, дабы не терять ориентиров в том, что называется искусством перевоплощения.

После сцены с подушкой, в зале битком набитым людьми раздалось с задних рядов: «Кино — гавно. Ну разве вы не согласны?», возражений особо не было. 16 номинаций на оскар и, кажется, после апробации нового паллиатива для голливудского кино, в его чудодейственность начинают верить даже те, кто, изначально понимал, что это фейк.

Как изобразить убийцу, психопата и маньяка популярным героем, чтобы восхищались миллионы зрителей. Очень просто, нужно всего лишь создать хорошо продуманный сценарий, чтобы у зрителя возникал большой интерес и симпатия к нему, посочувствовал и сопереживал над ним, и отождествлял себя с такими аморальными персонажами. Вдобавок, показать зрителю еще то, чтобы все их злодеяния выглядели заслуженными и безнаказанными, которые обязательно должны сопровождаться яркими эмоциями через эпатаж и извращения. А самое главное подбирать на такие роли популярных актеров, чтобы все восхищались их актерской игрой и не задумывались о том, какие модели поведения они транслируют для аудитории.

Громкой киноновинкой октября 2019 года стала новая киноадаптация комикса про пресловутого Джокера, удостоившись на премьере к награде главного приза «Золотого льва» на Венецианском международном кинофестивале.

Данный американский фильм в жанре психологического триллера повествует об истории происхождения суперзлодея Джокера, одного из ключевых антагонистов известного супергероя Бэтмена во вселенной комиксов DC.

Компания DC Comics — это один из крупнейших издательств комиксов, наряду с издательством Marvel, которая специализируется в выпуске художественных и анимационных фильмов на основе рисованных историй про вымышленных супергероев. Для фильмов вселенной DC характерны лютая мрачность, темная палитра, циничный и жестокий мир. Но главное отличие комиксов DC от других издательств заключается именно восхвалением убийц и психопатов.

Примечательным проектом для DC Comics стал фильм «Отряд самоубийц» — фильм про сборище злодеев, которых по сюжету правительство использует их в качестве пушечного мяса для своих целей. После успешного кинопроката этого фильма кинокомпания приступила экранизировать комиксы про злодеев, которые часто получались гораздо более зрелищными и увлекательными. Таковыми являются супергеройские фильмы «Отряд самоубийц», «Веном», «Джокер» и др., а также их запланированные сиквелы. Подобные фильмы полностью размывают границы добра и зла, оказывают дезориентирующее влияние на сознание зрителя, девальвируют его морально-духовные ценности из-за жестокого и аморального послания от таких произведений киноискусства.

Кинокартина режиссера Тодда Филлипса «Джокер» — это жестокое криминальное драматичное кино про несчастного злодея, ставшего очередной жертвой из-за невежественного и пренебрежительного отношения общества к нему. Такое сочувственное изображение Джокера — смертоносного маньяка-убийцы может иметь потенциально трагические результаты для общества, поскольку может превратно воодушевить неопределенную часть параноидальных, эмоционально неустойчивых молодых людей на совершение насилия в реальном мире, как произошедший печальный инцидент 20 июля 2012 года со стрельбой в кинотеатре «Аврора» в городе Орора на премьере заключительной части трилогии Кристофера Нолана «Темный рыцарь: Возрождение легенды» о супергерое Бэтмене.

Конечно же, создатели отрицают возможность негативного влияния таких фильмов на возникновение подобных опасных явлений, многократно заявляя, что фильмы являются отражением происходящих в обществе процессов, и они никогда не формируют реальность, непрерывно подчеркивая, что разворачивающиеся события в фильме происходят в вымышленном мире.

Фильм «Джокер» рассматривает темы психических заболеваний и их последствий, а также социальные конфликты, вызванные имущественным неравенством. Главный герой фильма — это психически больной выродок, пребывающий в нарциссических иллюзиях, ни на что больше не способный, кроме бессмысленных убийств. Само изображение Джокера напоминает тех, кто совершает массовые расстрелы в Соединенных Штанах.

Если говорить о самом форме фильма, то она явна переоценена. Во время просмотра не сложно заметить, что сюжетная линия фильма «Джокер» перекликается с политическими событиями сюжета из американского кинофильма Таксист; социальное неравенство в фильме показано слабо. Все это свидетельствует о том, что фильм детально непроработан.

Фильм обещает что глубоко и с подробностями объяснит, как Артур Флек превращается в Джокера, удрученного тем, как мир относится к нему, а по сути лишь предлагает лицезреть над танцами и гримасами главного героя, который впадает в безумие и желает отомстить обществу, причиняя боль как можно большему количеству людей.

Я понимаю, что данный фильм имеет возрастное ограничение 18+. Но это нисколько не оправдывает его за изображения неприкрытого и возмутительного насилия, поскольку фильм содержит художественно-неоправданную демонстрацию концентрированных сцен насилия и жестокости, которое может нанести вред моральному воспитанию граждан из-за антисоциального поведения главного героя. Не обошлось и без демонстраций развратных сцен. Ясно, что без этих распутств ни один художественный фильм не выпускается на экраны. Было бы лучше, если бы вместо показов блуда создатели доработали бы сюжет, чтобы фильм был более смотрибельным.

Этот фильм невозможно охарактеризовать иначе. Это произведение искусства, детально продуманное и отснятое. Фильм не может понравиться, не вызывает желания его пересмотреть, но им восхищаешься. Несмотря на всю трагичность, на всю ту боль, которая заключена в каждом кадре, фильмом действительно любуешься. Хоть и большинство отзывов, как критиков, так и зрителей, положительные, около фильма ведутся ожесточенные споры: кому-то он решительно не нравится, кто-то видит в фильме только Джокера, злодея, противостоящего Бэтмену. Для меня это фильм в первую очередь о людях, о том, что нужно всегда относиться ко всем по-человечески. «Никто никому ничего не должен», я не оспариваю эту фразу, но, даже не делая ничего хорошего человеку, можно быть добрым для него в ту секунду времени, когда ваши жизни пересеклись.

«Джокер» — это история одного человека, настолько пугающая, насколько реалистичная. Всё в этом фильме закономерно. Говоря «закономерно» я не оправдываю жестокостей, которые делал главный герой, но все те, кто говорит, что «он мог взять себя в руки, мог постараться сделать себя лучше, просто история о дураке с самого начала» забывают, что герой страдал психическим расстройством. Несмотря на свою болезнь, он проживал свою жизнь тихо и мирно. И особенно страшно становится, когда задумываешься, что такие люди есть, что многие живут в подобных условиях с детства, это не история «о жестокой девушке, сказавшей ему нет, поэтому он убивает всех девушек». В истории нет как такового рокового момента, потому что вся жизнь Артура — это медленная дорога туда, куда он пришёл.

В фильме показано загнивающее общество, город, в котором всем плевать, где психолог не слушает, а черта между богатыми и бедными пролегла как никогда ярко. «Самое сложное в психическом расстройстве — это то, что люди хотят, чтобы ты себя вёл так, будто его нет». Это самая пронзительная фраза фильма, одновременно простая и понятная, но заставляющая очень глубоко задуматься.

Подобные фильмы, на мой взгляд очень тяжело снимать: нужно постараться, чтобы фильм не потонул в мрачности и смраде, чтобы главная мысль не осталась позади бесконечных грязных пепельниц с окурками, чтобы выдержать меру. Но самое главное — это главный герой, на котором держится 90% фильма. Если бы он сфальшивил хоть на минуту, если бы не доиграл или переиграл, то смело можно было забросить фильм ещё на половине. Я не люблю и никогда не любила фильмы, наполненные негативом, потому что обычно в нас пытаются впихнуть столько унижения, сострадания и грязи, сколько можно. Но после этого фильма остаётся восхищение! Как я уже писала, его не хочется пересматриваться, к нему нельзя применить схему «понравился/не понравился» в привычном понимании.

Подытоживая, хочется сказать огромное спасибо всей команде, работавшей над фильмом. Хоакин Феникс сделал невероятное, ему даже одного Оскара мало за такую роль! Музыкальное сопровождение фильма также заслуживает отдельного Оскара. Саундтреки подобраны идеально и помогают не только лучше погрузиться в фильм, но и понять его.

10 из 10

P. S. «В каждом человеке идёт борьба, о которой ты не знаешь. Будь добр. Всегда.»

Сразу хочу сказать, что весь хайп вокруг фильма прошел мимо меня, так как давно уже не интересуюсь новостями кино. Про данный фильм я узнала месяц назад, когда увидела постер в кинотеатре, а затем трейлер. В целом фильм меня заинтриговал, не каждый же день комиксовое кино получает награды на европейских фестивалях. И что же в итоге? А в итоге ничего общего с комиксами фильм не имеет. Это самая настоящая социальная драма, хоть и называется именем комиксового злодея. По этой причине фильм понравится далеко не всем, но лично меня он нисколько не разочаровал, скорее наоборот, полностью оправдал мои ожидания.

Фильм рассказывает историю из жизни Артура Флека. Артур вполне обычный человек, если не считать того, что у него имеется психическое расстройство. Он живёт с мамой в бедном районе, работает клоуном-аниматором и мечтает стать стенд-ап комиком. И несмотря на болезнь и он старается жить как все, быть нормальным. Артур заботиться о маме, пытается быть добрым к другим людям, нести улыбку и радость. Он не мечтает о чем-то сверхъестественном, он просто хочет нормально мирно сосуществовать с окружающими людьми, чтобы его ценили и хорошо к нему относились. Но вместо этого он каждый день сталкивается с непониманием со стороны окружающих. Людям неловко рядом с ним. И в результате с Артуром происходит ряд событий, которые окончательно ломают его. На этом фоне в Готеме зреет народное недовольство — экономический кризис, митинги, забастовки, город утопает в мусоре, растет преступность. В итоге, к концу повествования, мы видим окончательное превращение Артура Флека в Джокера. Но это совсем не тот Джокер к которому мы привыкли в комиксах, так как в реальной жизни не бывает суперзлодеев, как и не бывает супергероев. Он не становится грозой преступного мира, он не становится криминальным гением, он просто больной человек, который превратился в монстра-психопата. Но зато он достиг своей цели, получил то, о чем мечтал. Его наконец стали замечать.

Не буду распинаться по поводу операторской работы и игры Хоакина Феникса он бесспорно великолепный и очень талантливый актер, об этом уже много писали. Хочется лишь отдельно сказать про музыку. Оригинальный саундтрек просто отличный, он погружает в атмосферу печали и благодаря ему лучше чувствуешь персонажа и его переживания. Но что меня зацепило еще больше, так это отлично подобранные композиции, которые не просто играют, а идеально вписываются в картину и становятся частью истории, раскрывающей смысл того или иного момента. Так, например, в эпизоде где Джокер танцует на лестнице мы слышим песню Rock`n«roll Pt.2. Тут, на мой взгляд, является важной деталью тот факт, что автор этой композиции Гари Глиттер, известный британский глэм-рокер, которого не раз судили за педофилию. В этой сцене Артур словно рок-звезда, он свободный, раскрепощенный, сексуальный, но в то же время танец на лестнице становится символом деградации личности. Интересный факт, что из-за этой песни, в США некоторые люди даже призывали бойкотировать фильм. А еще был момент когда играла по радио песня Джексона Си Фрэнка «My name is Carnival», потом Артур рассказывает об этом психиатру, ведь по странному совпадению, Карнавал — это его клоунское имя. Тут хочется отметить и то «совпадение», что Джексон Си Фрэнк так же как и Артур был глубоко несчастным и психически больным человеком, страдающим от шизофрении.

Вообще, фильм наполнен символизмом, что говорит о колоссальной работе, проделанной создателями. Смотришь какой-то эпизод, любую сцену и понимаешь, что ничего в фильме не происходит просто так. Каждое движение, каждый танец, музыка — все это рассказывает историю, открывает суть, передает эмоции и мысли героя.

«Джокер» это, конечно, не фильм откровение, ничего нового он не расскажет, там довольно простой сюжет, но тем не менее этот фильм уникален, он цепляет. И я вполне могу понять почему главный герой не понравился многим людям, о чем они пишут в своих отрицательных рецензиях. В этом Джокере нет ничего, чем стоило бы восхищаться, он не гений, он не суперзлодей, говоря проще, он не крутой. Скорее наоборот, он жалкий, несчастный, надломленный человек, а такие герои не вызывают симпатии. Да и вообще этот фильм не про Джокера и даже не про Артура Флека, он скорее в целом про людей. Про то, какое общество больное, жалкое, убогое, равнодушное и жестокое. Но фильм не морализаторский, он не учит жить и ни к чему не призывает. Он просто повествует о достаточно очевидных и банальных вещах, но делает это невероятно красиво, вызывая массу смешанных чувств. Думаю, что этот фильм займет свое место в истории кино и со временем станет классикой, ведь его хочется пересматривать вновь и вновь.