Рецензии

В одном из своих интервью, г-н Понасенков как-то сказал: «Вот видите слово «премьера», чего угодно: спектакля, фильма – не ходите! Видите слово «бестселлер» на книжной полке – проходите мимо, не задерживайтесь».

Чуть более чем много кинонаград, среди которых два Оскара (а номинаций было семь), почти восемьдесят семь процентов положительных рецензий на «Кинопоиске», почти сто процентов положительных отзывов критиков в которые, видимо по какой-то нелепой случайности, затесалась лишь одна отрицательная рецензия Н. Смирнова, охи-вздохи на всех форумах и трекерах – все буквально кричало о том, что к словам Понасенкова стоит прислушаться…

Но, как говорится, лучше один раз увидеть. Увидела.

Нет, я решительно отказываюсь понимать вкус современного общества.

Господа, что с вами не так? Что, где, когда и на каком этапе развития мира я пропустила? Почему теперь шедеврами у вас считаются поделки с бредовым сценарием, довольно детально и максимально омерзительно иллюстрирующие жизнь моральных (а иногда и физических, привет «Реинкарнации») уродов? Да, именно, уродов!

Ну, а как еще прикажете называть ублюдка и расиста полицейского – маменькиного сынка, самоутверждающегося за счет чужой беспомощности?

Как еще назвать ублюдка – мужа, поколачивающего свою алкоголичку – жену, а потом наплевавшего и на нее и на двух своих детей, и отправившегося сношать девчонку, которая хорошо, если хоть на полгода старше его дочери?

Как еще назвать алкоголичку – мамашу с явными проблемами с психикой, которой всю жизнь было плевать на своих детей, не гнушающуюся, к слову, поднять руку (вернее, ногу) на чужих? Ситуация несколько меняется, когда одного из ее отпрысков жестоко убивают.

И как вы думаете, к каким изменениям в ее отношении к детям это привело? Возможно, она задумалась над своим прошлым поведением? Возможно, поняла, что детям нужно было уделять больше времени? Возможно, решила пересмотреть свой подход к воспитанию? Возможно, осознала, что не стоило заставлять несовершеннолетнюю дочь возвращаться пешком домой через лес и пустынное шоссе?

НЕТ! В голове этой заботливой мамы тут же возник виноватый во всех ее бедах – местный шериф!

Который просто делал свою работу, не пытаясь при этом ни отмазать виновных ублюдков («Ворошиловский стрелок»), ни дискредитировать жертву («Обвиняемые»).

К слову, шериф – единственный мало-мальски положительный персонаж в этой кунсткамере, говорит своей красавице – жене, целуя ее на ночь: «А ты уже почти не пахнешь блевотиной». А красавица жена в продолжение разговора заявляет: «Ох уж эти твои лошади, я бы их давно всех перестреляла».

Я не знаю, как это комментировать. И не знаю нужно ли?

Четыре награды разных ассоциаций в номинации «лучший фильм».

На ум приходит только строчка из песни Виктора Робертовича Цоя: «Мама, мы все тяжело больны. Мама, я знаю, мы все сошли с ума».

И вот еще один момент не могу обойти стороной – ода современной толерантности. Это уже просто за гранью добра и зла. Это замечательно, что в нынешнем обществе так остро стоит вопрос о борьбе за равноправие, но побороли пока только здравый смысл.

Мне уже довелось посмотреть «И никого не стало», с «Солдатским островом», вместо «Негритянского», с лесбиянкой миссис Брент, с Блором, забившим до смерти парнишку – гея, с Роджерсом, колошматящим свою жену и душащим старушек. Бедная Кристи, перевернувшаяся в гробу за три серии раз пятьдесят.

«Билборды» в этом плане соответствуют всем современным канонам: избиваемые геи в наличии, избиваемые афроамериканцы в наличии, угнетаемые женщины в наличии. Главные скоты – белые гетеросексуальные мужики. Все, в ком есть хоть что-то человеческое – геи, черные, мексиканцы. Ну, а как еще отхватить столько наград и номинаций?

Опять же, не знаю, как это прокомментировать. Виктор Робертович, вы всегда будете актуальны!

Добивает абсолютно убогий сценарий еще более убогий финал. Т. е. два часа, показывающие нам будни обитателей кунсткамеры, щедро сдобренные матершиной и жестокостью, не несли в себе никакой смысловой нагрузки.

Что могу сказать… будьте мудрее меня. Последуйте совету Е. Н. Понасенкова.

Мать-одиночка после гибели дочери, несмотря на бездействие местной полиции, стремится найти виновных в ее смерти. На самом деле, картина о гораздо большем нежели то, что описано в синопсисе. Это фильм о людях, которые хотят изменить свою жизнь. У кого-то это получается, у кого-то нет. Но стремятся к этому почти все. Поэтому здесь практически нет деления на главных и второстепенных персонажей. Все герои значимы, все в определенный момент раскрывают очередной пласт истории, которая буквально играет эмоциями зрителей.

Диапазон ощущений, обрушивающихся на аудиторию огромен. В одной сцене зритель может смеяться, а уже в следующей плакать. Причем и та, и другая эмоция будут естественными и абсолютно оправданными.

Это уникальный фильм, который рассказывает в целом вполне себе мэйнстримную историю, но абсолютно авторским стилем. И основными слагаемыми его успеха являются отличный сценарий и мощнейшие актерские работы. Фрэнсис Макдорманд, Сэм Рокуэлл и Вуди Харрельсон создали удивительный, завораживающий ансамбль, который во всей этой весьма драматичной истории пытается найти крупицы оптимизма, крупицы причины, по которой людям стоит жить дальше, даже несмотря на те невзгоды, которые на них обрушиваются.

В итоге, в плюсах: умный сценарий, отличная актерская игра, разумный (не чернушный) драматизм, мастерская режиссура, поддерживающая интерес к фильму на всем его протяжении, при том, что это все-таки не триллер и не детектив.

В минусах: да практически ничего, возможно, только в ряде сцен диалоги могли бы быть менее провокационными.

В целом «Три билборда на границе Эббинга, Миссури», на мой взгляд, практически идеальный, нешаблонный, умный фильм, несущий в себе идеи и эмоции, и который при этом просто интересно смотреть. Поэтому

10 из 10

Шеф Уиллоби (Вуди Харрельсон) — местный шериф, который дает понять Милдред, что за семь месяцев после убийства ее дочери полиция сделала все возможное, чтобы найти ее насильника и убийцу. И она разумный человек, поэтому она это знает. Милдред злится не на шефа Уиллоуби. Она злится на ситуацию, когда ее дочь была изнасилована и убита, а мужчина, который это сделал, находится на свободе. Но гнев на ситуацию должен быть направлен куда-то, особенно кому-то, потому что ситуация не может быть наказана. Ситуация не может быть привлечена к ответственности за изнасилование и убийство. Ситуацию нельзя смотреть в глаза, чтобы почувствовать боль близких жертвы.

Рекламные щиты Милдред вызывают другую ситуацию: теперь в городе те, кто, вероятно, сочувствовал ее тяжелому положению, теперь испытывают негодование по отношению к ней за то, что она так нагло обвинила шефа Уиллоуби. «Город знает, что за человек мистер Уиллоуби», — говорит городской священник. Ее дантист говорит ей, что они все на стороне Уиллоби, прямо перед тем, как он почти удалит один из ее зубов без Новокаина. Ее рекламные щиты были установлены как последний призыв к действию, но причина, по которой она это сделала, была вытеснена ненавистью и разочарованием. Ее рекламные щиты рисовали линию на песке, и жители Эббинга, штат Миссури, теперь чувствовали, что были вынуждены выбрать сторону, и найти насильника и убийцу ее дочери теперь становится несущественным.

Таким образом, «Три биллборда» — это не фильм о мщении за смерть молодой девушки, а скорее исследование того, что происходит с обществом, когда его граждане позволяют своей реакционной природе подавлять свои критические способности мышления.

Конечно, все это звучит знакомо. Тем не менее, любой человек может чувствовать, что в настоящее время он занимает должность президента Соединенных Штатов, но он не был назначен на эту должность из-за своих собственных достоинств или недостатков. Он является лишь симптомом перемещенной ненависти и разочарования многих избирателей в этой стране, и впоследствии множество линий было проведено в песке.

Три рекламные щиты, вероятно, были в производстве до прихода к власти нынешней президентской администрации, но они следуют за серией телевизионных шоу и фильмов этого года, которые настолько верны нынешнему социально-политическому климату этой страны, что они чувствуют себя пророческими. («История служанки» — яркий тому пример.) Такое развлечение говорит с очень специфическим культурным сознанием, так что он действует как катарсис и предупреждение.

«Три билборда» — своего времени, но не из-за своего времени, которое гарантирует, что оно никогда не будет слишком очевидным или потворствующим. Скорее, он сталкивает каждого зрителя с их собственными реакционными тенденциями. Блеск фильма заключается в том, что его герои построены таким точным, сложным способом, что невозможно выбрать стороны. Фильм проверяет вашу преданность персонажам, только чтобы разрушить структуру, которая заставляет нас выбирать стороны в первую очередь.

У фильма есть некоторые недостатки, которые могут отвлечь его от конечной цели, но все же это фильм, который стоит слушать. Было бы легко сказать, что идея «Трех рекламных щитов» заключается в том, что, как сказал ее самый сладкий и наименее противоречивый персонаж, «Гнев порождает еще большую злость». Но фильм проясняет, что внутренние изменения возможны, когда люди допускают более сложную мысль, И что сострадание может породить большее сострадание, пока все участвующие сопротивляются желанию рисовать линии в песке.

Это довольно неоднозначная кинолента привлекла внимание многих. В целом фильм, конечно, тяжеловат, без всяких художественных приукрашиваний, смягчающих происходящее на экране, но именно в этом его преимущество.

Главный плюс фильма — жизненность, собственно будучи основанной на реальной истории, планку ощущения достоверности происходящего, кинолента держит до конца.

Читала в других отзывах негативные комментарии по поводу музыки, если честно не могу даже припомнить какой-нибудь трек, в принципе для меня плюс уже то, что музыка не отвлекала, но придирчивые меломаны могут расстроится.

Сюжет не интригует, детективной составляющей здесь мало, однако предугадать финал врядли удастся, что радует. Игру актеров уже оценили соответствующими наградами, хотя я бы не сказала, что увидела что-то особенное.

Фильм содержит много нецензурных выражений и черного юмора, так что чувствительным не рекомендую.

Главная мысль фильма — гнев порождает гнев. По идее, после просмотра зритель должен ужаснуться последствиям необдуманных слов и поступков совершенных по злости, но… проблема в том, что кинолента может вызвать и обратный эффект, так как посыл по моему мнению не совсем однозначный. Кого — то просмотр только раззадорит, а вовсе не удержит от гнева.

Так что даже не знаю рекомендовать ли к просмотру. Впрочем фильм однозначно советую посмотреть тем, кто считает Америку раем на земле, может быть это поможет развеять иллюзии насчет американской действительности.

Немолодая американка Милдред Хейс решается на отчаянный шаг. Прошло уже 7 месяцев с момента изнасилования и убийства её дочери Анжелы, а виновный так и не найден. Она арендует три билборда на выезде из города, где задаёт вопрос о бездействии шерифа.

Ну что сказать, отличное кино. Интересный и не совсем обычный сюжет. Хорошая режиссура Мартина МакДоны. И просто выдающиеся актерские работы Фрэнсис Макдорманд и Сэма Рокуэлла. При этом тут нет однозначных персонажей. Все как в жизни: нет хороших и плохих, есть просто люди, совершающие разные поступки. Хорошие и плохие. И взаимоотношения персонажей переплетаются довольно неожиданным образом.

МакДона сделал в этом кино переплетение жанров: тут и драма, триллер, детектив, чёрная комедия. Местами что-то коэновское чувствуется в этой истории (да ещё Макдорманд в главной роли). Некоторые диалоги и реплики прям хороши.

По Оскару 2018 года. Картина получила семь номинаций, в двух из которых победила. Фильм по мне сильнее «Формы воды». Картина Дель Торо слишком прямолинейная и толерантная. Я хорошо отношусь к этому режиссеру, но лента МакДоны гораздо более глубокое впечатление оставляет. Хотя, я думаю, тут сыграло роль то, что один из главных героев расист. Вот саундтрек, скажем, мне не особо запомнился здесь. Сценарий тут очень хороший («Прочь» меня не сильно впечатлил, неплохой хоррор, не более).

Но самое лучшее в фильме все равно это актерские работы. Макдорманд и Рокуэлл однозначно заслужили «Оскара». Харрельсон в роли шерифа тоже хорош, как и всегда. Но Фрэнсис и Сэм это, конечно, круто. Несгибаемая Милдред и коп-расист. Эти персонажи запоминаются надолго.

Местами довольно тяжёлое, но, безусловно, сильное кино. Цепляет одновременно и сюжетом, и актёрскими работами. Поднимает немало актуальных вопросов. Но одновременно не давит своей проблематикой, не скатывается в прямолинейное морализаторство.

8,5 из 10

Пока я смотрела этот фильм, меня не покидало ощущение, что сценарий писали на коленке, на скорую руку, с одним единственным условием — собрать номинации «Оскара». Фильм обещает много, а не дает ничего. Такое ощущение. что из жизни героев просто вырван кусок — без начала, без конца и показан. При этом герои выбраны на «злобу дня» — угнетение и гротеск во всей красе, в кучу собрали всех — «цветных», священников, карликов, угнетенных женщин и угнетающих мужчин, правдоподобно выглядел только несчастный шериф городка Он же и единственный герой, который вызывает хоть какие-то положительные эмоции.

Завязка простая — у героини убивают дочь, она жаждет мщения, и вешает три билборда на въезде в город, на которых требует от полиции действий. Вот только жители городка не в восторге от её идеи.

Если честно, я так и не поняла почему, не хочу писать спойлеры, но уж не потому ли, что она не права? В конце концов, если все говорят вам, что вы дурак, то задумайтесь — возможно вы и правда дурак. Но ГГ не думает — она прет, как танк к какой-то непонятной цели, сметая по дороге всех кого только видит. Хотя по одному единственному флешбеку становится понятно, что это лишь попытка замолить собственные поступки любой ценой.

Что мне реально понравилось — игра актеров. Вуди Харрельсон — бесподобен, Фрэнсис Макдорманд смотрится идеально. несмотря на всю аляпистость своего персонажа.

Итог? Я рада, что «Оскар» за лучший фильм этому «произведению» не достался.

Фильмы Мартина Макдонаха смотрятся немного по-другому, если прежде вы ознакомились с его пьесами. Именно как драматург ирландец прославился прежде всего. Можно даже сказать, что настолько известного живого драматурга современности больше нет. Ставят его много и охотно, а руководитель и одновременно режиссер довольно знаменитого пермского театра «У Моста» Сергей Федотов настолько увлекся творчеством Мартина, что воплотил на сцене все его пьесы, какие мог, с 2014-го организовав в городе даже единственный в мире фестиваль Макдонаха. Правда, как считают некоторые театралы, Федотов не очень-то ирландца понимает. Вот Серебренников, как человек иной формации, поставивший в МХТ его жестокую и даже жуткую «Человек-подушка», по мнению этих же театралов, и понимает и чувствует лучше.

Возможно, самого автора пьес мотивировало пойти в кинорежиссеры наблюдение за постоянно неидеальным сценическим воплощением его замысла. И, снимая свои фильмы, Макдонах словно говорит: «вот как на самом деле надо!» или «вот, что я имел в виду». Хотя всё вроде бы в тексте, где у Мартина всегда есть момент притчи. Просто он мастерски спрятан, выдается не длинным и явным моралите, а мелкими кусочками, гораздо больше раскрываясь через преодоление героями препятствий и их внутреннее изменение после этого. Всё по хорошей сценарной школе.

Вот и сценарий «Трёх билбордов» хитёр вдвойне. Он несколько раз финтит, заявляя разные темы и коллизии, но снова и снова обманывает, играет со зрителем. Движок сценария — детективная интрига. С первых минут тебе чертовски интересно, кто же на самом деле убил и изнасиловал дочь продавщицы Милдред — бой-бабы с каменным лицом, которая, не желая мириться с бессилием органов, устанавливает те самые три билборда. В них обличается, в том числе, шеф местной полиции. Можно было б сказать, что это самая простая роль для Вуди Харрельсона — найдите, как говорится, три отличия от «Настоящего детектива», если б не одно обстоятельство. Его персонаж на последней стадии рака, но Милдред это совершенно не волнует. Она продолжает обличать полицейского, но этим вызывает к себе не симпатию, а ненависть со стороны коллег героя Вуди и других жителей.

И так далее. Чем больше герои ленты пытаются действовать в стиле тех, кто причинил им боль, тем больше они сами страдают. Поэтому «Три билборда» — это не история про борьбу за справедливость против бездейственной власти, каковой они вначале маскируются, и даже не история про экзистенциальный коллапс на грани жизни и смерти, и даже не психологическая семейная драма про члена семьи, умирающего от рака. Это притча на тему вынесенной в заголовок реплики и самого известного Стиха из Нагорной проповеди. «Гнев порождает гнев», — звучит фраза в фильме. «Зло порождает зло», — можно было б продолжить другой хрестоматийной цитатой. И вопрос, придёт ли к самому далёкому от подобных мыслей человеку это осознание, волнует Макдонаха куда сильнее, чем эффектная развязка детектива (жанра, который даже не указан в профиле картины). К недостаткам можно отнести то, что пока Макдонах всё-таки гораздо больше писатель, чем визуалист — из ярких находок разве что сцена поджога полицейского участка. Да и, несмотря на все «Оскары», смотреть два часа на агрессивную Фрэнсис МакДорманд сомнительное удовольствие. Ещё братья Коэны 35 лет назад заметили это необычное женское лицо с волевым мужским подбородком. С тех пор женского в нём стало меньше, а мужского — больше.

8,5 из 10

Посмотрев новый фильм режиссёра Мартина МакДоны, я был в настоящем потрясении, так как уже давно не смотрел чего то подобного. Все мы уже привыкли к тому, что современный кинематограф представляет собой набор из одноразовых тупых блокбастеров, пошлых комедий и всяких сопливых мелодрам. Этот же фильм является настоящим творением искусства.

Самое главное, в чем заключатся прелесть этого фильма-это его потрясающий сюжет и отлично прописанный сценарий. Фильм рассказывает о женщине, у которой убили дочь. Полицейские это дело почти что не расследуют и тогда героиня решила разместить на трех билбордах при въезде в город обращение к шефу полиции. Сюжет очень интересный и оригинальный, до самого конца ты так и не сможешь сказать наверняка чем закончится фильм. Сценарно прописаны все детали, придраться здесь практически не к чему. Персонажи и их мотивация прописаны, все понятно и ясно, за них переживаешь. Но огромная заслуга здесь принадлежит и актерам.

Френсис МакДорманд сыграла опытную и повидавшую жизнь женщину. И по-моему эта роль ей удалась на 5 с плюсом. Она смотрится в этой роли настолько убедительно, что в некоторых моментах я даже забывал о том, что это персонаж фильма а не реальный человек. В общем свой Оскар она получила заслуженно. Нельзя не отметить потрясающую игру Сэма Рокуэлла, который тоже получил за эту роль Оскар. Рокуэлл сыграл такого персонажа, которого сначала искренне ненавидишь, но к концу фильма начинаешь даже симпатизировать ему. Также хорошо сыграли Вуди Харрельсон и Питер Динклейдж.

Режиссура МакДоны здесь пришлась как никогда кстати. Он подает все происходящее не как тяжелую драму, а скорее как легкую сатиру, и это делает фильм еще лучше, так как воспринимается он в разы легче.

В итоге мы имеем отличное кино, которое действительно цепляет и остается в памяти надолго.

9 из 10

Это фильм о ТОТАЛЬНОМ ОДИНОЧЕСТВЕ. И только тогда фильм начинает восприниматься целостно… а история женщины, которая чего-то пыталась добиться — вторична…

Я, пожалуй, давно не встречал картин, где каждый, не побоюсь этого слова, каждый герой настолько несчастлив (или болен «внутренней проказой»). Все постоянно мучаются. Постоянно. Милдред Хейс от ощущения вины, что почти выгнала из дома дочь в тот роковой день, глава полиции Уильям Уиллоуби — от осознания неотвратимости приближающейся смерти, офицер Диксон — от постоянного СВОЕГО насилия по отношению к другим, которое авторы фильма пытаются объяснить проблемами в семье и его необычным отношении к противоположному полу… карлик от своей карликовости, бывший муж героини от понимания того, что живёт с «почти дурочкой»… И ещё, и ещё…

Герои не живут, а существуют… как «овощи»… изо дня в день пережёвывая одну и ту же жвачку. И, как ни страшно это звучит, лишь смерть дочери выводит Милдред Хейс из этой почти «комы», а заодно и других жителей городка. Но вот признать в Хейс умную женщину — не готов. Потертую жизнью, сильную, волевую, но при этом очень страдающую (самый сильный эпизод, на мой взгляд, разговор с молодым оленем) — да. Об отсутствии УМА, точнее нежелании его использовать, — почти прямым текстом говорит герой Питера Динклэйджа во время обеда в ресторане.

Что интересное можно отметить? Разговор Милдред об аренде билбордов, разговор Милдред со священником, разговор Милдред с оленем, прощальные письма шерифа (и чтение их героями картины). Вроде бы ничего не упустил.

А вот в финале всплыла своеобразная американская традиция — суд Линча. Даже неожиданно так… И пусть никто ещё не погиб, но Хейс и Диксон (кто бы мог подумать) задумали вершить правосудие.

- Всем чхать на этих дантистов…

(Харрельсон залетает в папку «Любимые», в каждом фильме радует)

Три билборда на границе Эббинга, Миссури

Нас любят учить, что гнев — это грех, и что только через принятие и понимание мы можем найти истинное счастье. Легче сказать, чем сделать, верно? Как ты можешь не сердиться на несправедливый мир? Жизнь заставляет родителя лицезреть смерть его ребёнка. Жизнь — расистская, сексистская и жестокая. И ты должен кричать на что-то, что несправедливо. Ты должен бороться. Только благодаря этой борьбе и ярости могут проявиться иные эмоции, такие, как сочувствие и понимание. Гнев — это не болезнь, которую необходимо вылечить, а путь к постижению мира. Фрэнсис МакДорманд разрывает меня, показывая, как выглядит разбитое сердце. Никто не зол больше Милдред. Она недавно разведенная мать. Прожектор потускнел и Милдред не получает никаких новостей о деле её дочери. Она злится. Она должна злиться. В один прекрасный день, она видит три пустующих билборда и затем она просто арендует их, чтобы задать только один вопрос…

Были опасения по поводу фильма Мартина МакДона, но я все равно был обрадован. Конечно, есть фирменные элементы режиссера. Здесь, как и в других его фильмах, диалоги резонируют, переключаясь между кислотными умозаключениями и печальными размышлениями, а персонажи — разные оттенки ужасного, но, ни разу не карикатурные. Сюжет плавно движется, сочетаясь с элегантностью и утончённостью, даже, когда он движется в неожиданных направлениях. А элегантность отдельных моментов всегда сливается в мощное целое. Его непредсказуемость является одним из его главных козырей, но, еще более впечатляющими являются игра Фрэнсис МакДорманд и Сэма Рокуэлла в роли Диксона, расистского полицейского, который не очень привык себя контролировать. Непредсказуемость в кино — это то, что нравится большинству. Обычно, мы начинаем смотреть и через 20—30-ть минут пытаемся угадать, что произойдет дальше. В «Три билборда» нет буквально никакого смысла пытаться угадать. Всё повёрнуто и неординарно, а герои удивляют непредсказуемым поведением.

Билборды вызывают отрицательную реакцию. Главным образом это касается движимого расизмом, глупого полицейского, Джейсона Диксона, который в лёгкую выходит из под контроля, поскольку все жители города реагируют на разборки Милдред с полицией. Кино является отражением неориентированной ярости и того, как гнев одного человека, может заразить всех остальных. Мартин мудр и объёмно показывает, что действия Милдред коренятся в банальном желании справедливости, ведь, не только полиция не смогла найти убийцу, но и другие жители, особенно её бывший муж, который относится к её действиям, как к нападению на статус-кво. Фильм не только о гневе и справедливости. Он, в значительной степени демонстрирует избитую истину: люди, чаще всего, гораздо больше, чем они кажутся на первый взгляд. Большую часть времени режиссер создаёт, на первый взгляд, карикатурных героев, а затем, просто взрывает наши предположения о них. Например, в самом начале, наше восприятие шерифа резко меняется. Сначала в одну сторону, а затем, в специализированной комнате, где он беседует с Милдред, которая несёт собой агрессивную оппозицию, все ранние восприятия этого человека мгновенно таят, порождая этим совсем иное представление.

Это касается и Диксона, неуравновешенного легавого, не имеющего бизнеса по истязанию цветного населения. В сценах, в которых фигурирует его мать, а затем и Милдред, мы начинаем узнавать, что под его буйством и тупорылой внешностью, находится ребенок с потребностью в чётком понимании, что правильно, а что НЕ правильно. Рокуэлла невероятно здесь играет, сполна реализовывая его материал. Здесь он показывает впечатляющий диапазон, демонстрируя хамскую физичность, которая скрывает детскую привязанность. Диксон мог быть просто человеком, которого необходимо ненавидеть, но Рокуэлл держит нас, даже, несмотря на чудовищные действия его персонажа. В какой-то момент, мне казалось, что Мартин не знает, что делать с таким свирепыми персонажами. В одной сцене Милдред буквально разговаривает с чудесным объектом, размышляя о темах, поднятые в фильме, но, надо признать, весьма неуклюже и это указывают на то, что МакДона не всегда отличный сценарист. Тем не меньше, он всегда управляет персонажами через эмоциональную уместность, молча передавая мучительную внутреннюю боль и смотря на них холодным, расчётливым взглядом.

Гнев и отчаяние являются темами этой тяжелой драмы от режиссера фильма «Семь психопатов», который снял смелое и темное кино, с пестрыми персонажами, которые образуют дикий микромир. Мы увидели обе стороны медали и я сострадал каждой стороне. Мартин умеет воссоздать эмоции в течение нескольких секунд. Есть черный юмор, но, давайте признаем, он не такой смешной, как в «Залечь на дно в Брюгге». Режиссер передаёт неоспоримую эмоциональную энергию, которая сочится из персонажей. Настроение сырое и бескомпромиссное. Иногда, это и нужно.

8 из 10