Рецензии

Некогда преуспевающий бизнесмен Говард потерял свою горячо любимую дочку. Вот уже больше года он находится в состоянии апатии, запершись в своем кабинете, он с утра до вечера строит здания из домино. У друзей неслабо подгорает — бизнес катится ко всем чертям, а Говард строит из себя овоща. Звучит классический вопрос «Что делать?» Что бы выбрали вы — звонок другу или помощь зала? Нет, такие варианты прошлый век — сейчас нужно друга жестко подставить, чтоб в следующий раз не путал бизнес и сантименты. На месте Говарда, я бы продала таких «друзей» в рабство куда-нибудь в Руанду, чтобы до конца своих никчемных дней помнили, чем может обернуться подстава того, кто потерял голову от горя. Но «Призрачная красота» — не история о предательстве и раскаянии, а забористая соплежуйка, содержащая немыслимый градус пошлости на квадратный метр. Глупая сахарозная история, упакованная в дешевую оболочку «рождественского» кина. Зло не наказано, справедливость не торжествует, в ней нет ни любви, ни сопереживания, она не прославляет взаимопомощь. Что это за история к Рождеству, в которой нет чуда?

Зато есть три чуда-юда под названием Любовь, Смерть и Время, ублюдочные актеры-неудачники, которые лезут в чужую жизнь с пресными плоскими изречениями, которые еще вчера украшали фейсбук какой-нибудь неумной тринадцатилетки. Если бы ко мне на улице подскочила страшная бабца и клацая кривыми зубами рявкнула мне в лицо «я-любовь!», на месте Говарда я бы вправила ей прикус метким хуком в челюсть. А он, бедный терпит, ходит с отсутствующим видом и терпит.

Не понимаю, что делают в этом фильме такие сильные, замечательные актеры, как Кейт Уинслет и Эдвард Нортон. Герой последнего вызывает лишь отвращение — туповатый блудливый мужичок, которого презирает — и за дело — его собственная дочь. Что касается героини Уинслет. Вот сидит бабца с бокалом винища, томно рассматривает буклеты с фотками детей и думает, какой ребенок подойдет под ее туфли. На месте сайта о детишках легко представить сайт с одеждой, обувью или косметикой. Самое гадкое в этом фильме, что серьезные проблемы, которые существуют в жизни каждого из героев, опошляются. Фильм не заставляет зрителя сопереживать, он выклянчивает жалость, скуля и подвывая — жалейте, жалейте, жалейте. При этом являя колченогую, уродливую форму человеческих отношений, щедро сдобренную морализаторскими проповедями а-ля старая дева. С другой стороны, фильм очень хорошо характеризует время соцсетей и их лозунг — казаться, а не быть. Издали фильм кажется рождественской сказкой, но присмотритесь — он фальшив и раздут. Точь-в-точь как силиконовый зад Ким Кардашьян!

Грусть так далека от понимания. Она так легко приходит, но когда она уже здесь, так не хочется её отпускать. Порой она единственное, что у нас остаётся. Когда она уходит, то никто не ждёт её больше.

Красиво ли то, что невозможно увидеть, услышать или попробовать на вкус? Красиво ли то, что спрятано от понимания? Призрачная красота…

То чувство, когда в жизни наступает осознание. Бывает так, что идешь не в себе по дороге и глядя на что-то или кого-то внутри всё исчезает, а потом становится тепло. Откуда это взялось? Бывает так, что не удалось что-то, не заладилось, что-то утрачено или не допонято или ты не допонят, а внутри всё разбито. На миг внутри всё пустеет, но потом вспоминается хороший момент из прошлого и вдруг ты снова приходишь в себя. Что это было? Конечно, время лечит, говорят, но время понятие слишком абстрактное для понимания. Простой вопрос «Сколько времени нужно?» ставит врасплох. Но все равно, что-то происходит в той пустоте, что-то внезапно становится красивым. Этим можно делиться, а можно спрятать внутри.

То что спрятано внутри и есть понятие «Призрачная красота». Грусть бывает разной, но она у всех одна.

9 из 10

Очень долго хотелось посмотреть данную картину, но как всегда откладывала ее в долгий ящик. Наверное, просто знала на интуитивном уровне, что она произведет на меня глубокое впечатление. Кстати, хочу сказать, что это единственный фильм, к которому не читала описания, а просто доверилась названию и не прогадала.

Итак, в начале фильма главный герой говорит, что вся жизнь человека состоит из трех постулатов: любви (цель всех наших действий), времени (его нам никогда не хватает) и смерти (которой мы так боимся). Но вот проходит три года, и Говард (главный герой) теряет свою единственную дочь. Его жизнь превращается в нескончаемый ужас, он постоянно пребывает в унынии и размышлениях, что же он сделал не так, и почему его дочь сейчас не с ним. В итоге он пишет гневные письма любви, времени и смерти. И с этого момента начинают разворачиваться события…

Фильм по своей сути философский. И вот те аспекты, которые я для себя отметила и выделила в картине:

I. Три основы: любовь, время и смерть

Как четко выбраны и подмечены эти постулаты. Ведь именно данные понятия полностью характеризуют всю жизнь человека, без них мы, наверное, теряем свою сущность.

II. Мы все связаны

С этим тезисом фильма я тоже полностью согласна. Вот взять ту же компанию Говарда. Он — ключевое звено. Если Говард не действует, то все люди, которые связаны с ним безнадежно страдают. Конечно, так как поступают в фильме друзья Говарда очень непорядочно, но первоначальная задумка разговора с постулатами была очень правильной.

III. У каждого человека есть свои проблемы

Говард очень зацикливается на своей проблеме. Да, я понимаю, что потеря ребенка — это очень тяжелое испытание, которое не пожелаешь никому. Но у друзей нашего главного героя тоже есть проблемы: Клер не может родить ребенка, Сем болеет раком, а Уит теряет доверие и любовь своей единственной дочери. Но они все равно продолжают жить, скрывая от всех свои трудности, в том числе друг от друга.

IV. Призрачная красота

И как же все-таки уловить тот самый момент призрачной красоты? И что это такое? Маделин говорит, что это момент единения со всеми людьми на Земле, от которого хочется плакать. Мне кажется, что каждый человек может его почувствовать, но важно понять, что для вас значит призрачная красота

V. Неожиданные повороты сюжета.

В этом разделе я ничего не скажу! Просто посмотрите сами и вы не пожалеете!

10 из 10

Есть такое выражение, что «если человек остается неизменным в путешествии, то это плохое путешествие». Линию главного героя этой картины тоже можно назвать своеобразным путешествием, разве что маршрут совсем иной, нежели того, что мы привыкли понимать в классическом путешествии.

Фильм глубокий, о многих жизненных ценностях. Несколько философский сюжет заставит зрителя подумать о своей жизни: «А правильно ли я провел свой сегодняшний день?»; наверняка заставит подумать о своей семье, близких людях и своем отношении к ним.

Не трудно догадаться, что такой материал подойдет больше для лиричного одинокого вечера, нежели для компании и бурного обсуждения после.

Особой отметки заслуживает неожиданная концовка: обычно, в фильмах подобной сюжетной линии такого не ожидаешь, и по ходу ленты совсем не задумываешься, что может что-то кардинально измениться, но, здесь это именно так: значительный акцент напоследок.

Стоит также отметить актерский состав: подобран он, безусловно, на самом высшем уровне. Однако, на мой взгляд, игра Уилла Смита в данной картине несколько потеряна и не является настолько яркой, какой в его исполнении она может быть, тем более, что в его актерской карьере встречаются подобного рода сюжетные линии. И это не смотря на то, что центральный персонаж фильма.

К остальным актерам центральной линии никаких претензий нет: поставленная задача выполнена правдоподобно и с необходимым профессионализмом.

Такие фильмы нужны и важны.

Несмотря на некоторые минусы, которые безусловно есть везде, фильм вполне сносный и заслуживает теплого, домашнего вечера.

7 из 10

Режиссёр Дэвид Фрэнкел впервые обратил на себя внимание, когда получил «Оскар» за лучший короткометражный фильм («Дорогой дневник», вышедший в 1996-ом году). Но в дальнейшем набирался опыта, работая на телевидении с сериалами, в том числе был приглашённым режиссёром для «Секса в большом городе», «Братьев по оружию» и «Красавцев». Но во второй половине нулевых он отправился в большой кинематограф и поначалу удача сопутствовала ему: многочисленные положительные отзывы получили его «Дьявол носит Prada» (2006) и «Марли и я» (2008). Но затем с наступлением десятых картины Фрэнкела стали не такими заметными: «Большой год» (2011), «Весенние надежды» (2012) и «Мечты сбываются!» (2013) были приняты весьма прохладно и получали в основном смешанные отзывы. Всё могло повернуться вспять, когда Фрэнкел был назначен постановщиком драмы «Призрачная красота».

И все шансы на триумфальное возвращение у Фрэнкела были: интересный сценарий от Аллана Лоеба и потрясающий актёрский состав. Чего стоит только перечисление их имён: Уилл Смит (двукратный номинант на «Оскар»), Эдвард Нортон (трёхкратный номинант), Кэйт Уинслет (обладательница «Оскара»), Хелен Миррен (обладательница), Кира Найтли (двукратная номинантка), Наоми Харрис (номинантка) и примкнувшие к этой грандиозной компании Майкл Пенья и Джэйкоб Латимор. Нечасто выходят фильмы с таким подбором актёров, вот поэтому и были возложены на «Призрачную красоту» большие надежды, но далеко не все они оправдались, возможно из-за этого креативное жюри антинаграды «Золотая малина» утвердила их всех на соискание сомнительного приза в категории «Худший экранный дуэт», дав формулировку «Весь состав когда-то уважаемых актёров». Но одной из причин существования возможности написать рецензию на КП есть то, что ты можешь согласиться или не согласиться с таким вот «золотомалиновским» утверждением.

Лично я не согласен и попробую это объяснить. Во-первых, мне понравилась игра всех без исключения актёров, в особенности Джэйкоба Латимора. А как же иначе относится к молодому исполнителю, который не стушевался в компании столь известных, авторитетных и, чего там скрывать, богатых персоналий? Паренёк отнюдь не выпал из состава и довольно уверенно воплотил свой персонаж. Понравился мне и Уилл Смит, который давно доказал, что умеет играть драматические роли и подтвердил это в «Призрачной красоте». Его персонажа было безумно жаль, особенно когда узнаёшь, что же там на самом деле с ним стряслось, почему он потерял смысл жизни и практически занимается саморазрушением. Оставили память о себе драматической подоплёкой персонажей и Эдвард Нортон и Кэйт Уинслет, а вот героя Майкла Пеньи хотелось обнять и прижать к себе со словами, что всё будет хорошо. А всё это происходит потому что ты видишь и веришь, что все участники действа действительно хорошие люди, пусть у них были ошибки в жизни, но они не хотят их повторять и хотят их исправить, пускай и с опозданием.

Отдельно отмечу удачную сценарную работу Аллана Лоеба. Он начинал карьеру с серьёзных фильмов, связанных с финансами: «Двадцать одно» и «Уолл Стрит: Деньги не спят» числились в его послужном списке. Но дальше Лоеб переквалифицировался в комедийные сценаристы и появились такие фильмы, как «Больше, чем друг», «Дилемма», «Притворись моей женой» и другие. Но с «Призрачной красотой» произошло возвращение Лоеба к драматургии. И если его последующие фильмы будут содержать столь же красочные, одухотворённые, метафорические и изящные диалоги, то мы получим нового сценариста-фаворита на соискание больших призов. Надо вслушиваться в те диалоги, которые происходили у героя Уилла Смита с героями Хелен Миррен (с ней в особенности), Кирой Найтли и Джэйкобом Латимором, можно даже закрыть глаза и наслаждаться аудиально от произнесённых слов, они настолько глубокие, настолько верные, что можно подумать, что более точно, чем здесь не скажет никто. Поэтому категорически не согласен с теми, кто называет «Призрачную красоту» поверхностным и бездушным фильмом.

И пускай фильм с таким калейдоскопом звёзд первой величины не стал претендентом на награды, на что, вероятно, уповали создатели фильма, но лично мне он принёс только хорошие впечатления и дал живые эмоции, а некоторые цитаты персонажей захотелось даже записать. Да и главные герои списаны не с фантастических, а с вполне обычных людей с известными многим проблемами, от этого «Призрачная красота» становится ещё более близкой. В общем, Ваше дело верить «Золотой малине» или же попробовать опротестовать её решение просмотром этого фильма и составлением собственного мнения.

8 из 10

Пожалуй, самое приятное в этом фильме это — вступление, виды рождественского Нью-Йорка и набор актеров. На этом перечисление плюсов могу закончить.

Сюжет — непродуман. Мораль — не уловила.

Друзья, пытаясь спасти своего друга — нанимают актеров, которые изображают явления нашей жизни: время, любовь и смерть. Довольно странно, вместо того, чтобы отвлечь парня, они еще больше погружают его в пучину размышлений. Но это не самое интересное — самое интересное то, что в действительности «помощь другу» была направлена не на спасение несчастного коллеги, а на спасение своего агенства, (а еще точнее — спасение своей шкуры). Очень по христиански, да. Браво сценаристам.

Отдельно хочется отметить штампы фильма:

Штамп 1: поразить главного героя и внезапно сбежать. Девушка пришла устраиваться на работу, впечатлила будущего босса и могла реально стать работником фирмы. Но героиня предпочла удрать. Почему? По логике действий, раз впечатлила босса, так нужно остаться и дожать чувака, чтобы тот тебя принял. Но мадам предпочла сбежать, оставив недоумевать парня, ну и зрителя заодно.

Штамп 2: Нанятый актер — молодой парень, случайно видит, как одна из героинь ищет суррогатную мать и начинает раздавать советы. Монолог избитый до невозможности, вроде что время ничто и вообще ей некуда спешить. Героиня страдальчески морщит лоб и на лице написано: «Быть может, он и прав».

Штамп 3: один из героев смертельно болен и как ему умирать, рекомендует абсолютно левая тетка. Это тоже часто так в жизни бывает и абсолютно логично, да. Вместо того, чтобы направить парня к доктору, она задает «тактичные» вопросы и дает «тактичные» советы.

Это я по мелочи перечислила самое красивое. Банальные диалоги, шаблонные фразы.

В оконцовке сценаристы, конечно, неплохо закрутили, это я про идею с бывшей женой, но ситуацию особо это не улучшило.

Поплакать пару раз можно, но сложно.

В общем, если соскучились по голливудским штампам — милости прошу к просмотру кинА. Актеры, конечно, пытались спасти фильм, игра неплохая, но сценарий слаб, откровенно слаб.

3 из 10

Посмотрев трейлер, ожидал увидеть что-то проникновенное, идейное, целпяющее за душу, заставляющее за душу.

В итоге это больше похоже на нарезку отснятого материала, нежели на полноценный фильм.

Вначале сценка на пару минут, чтобы показать карьерные успехи главного героя и масштабность его бизнеса.

Потом резкий кат — и мы переносимся на 3 года вперед. У главного героя произошла трагедия и его из колеи. Это состояние потерянности, оторванности от этого мира Смит обыграл кстати просто отлично, это единственный плюс фильма.

Нам показывают его коллег и друзей, которые весь фильм продумывают план, как окончательно растоптать персонажа Смита, чтобы в итоге тупо нагреть бабок. Фильм из кожи лезет, чтобы показать, какие они шакалы. Однако мотивы их поведения не раскрыты вообще. Смотрите, какие они плохие. Шакалы, шакалы. А почему они так делают? Потому что плохие. И всё. Кое как ближе к концу фильма объясняются мотивы одного из этой троицы, мол он неизлечимо болен и хочет оставить достаточно денег своей семье. Но отчего персонажи Нортона или Уинслет пытаются раздавить главное героя остается загадкой. Вернее, в фильме указывается, что мотив — деньги, но делается это так назойливо, что аж противно.

Догадаться о «неожиданном» (по словам некоторых youtube-обзорщиков) сюжетном повороте с семьёй Смита можно уже в первой трети фильма.

Отдельно раздражают персонажи «Время-Смерть-Любовь». Если на роль «Смерти» или «Любви» кастинг достойный, то актер, исполняющий роль «Времени» непонятно вообще каким образом попал на фильм. Создается ощущение, что у него получалось играть только подростка-наркомана, нового актера подбирать не стали и вставили в фильм то, что получилось.

Пустые фразы этой троицы сначала просто пропускаешь мимо ушей, но ближе к концу фильма эти проповеди начинают просто раздражать. Не к месту и сюжетный поворот с этой троицей в конце фильма. Видимо, фильм за весь сюжет накал эмоций не набрал, и создатели решили под конец выкрутить на максимум драму этим сюжетным поворотом.

2 из 10

Только за игру Смита

Говард утопает в депрессии как в трясине. Забросив дела, друзей и позабыв жену. Причина смерть дочери. Событие, которому ни один родитель не сможет найти рационального объяснения. Принять, что так и должно было быть. Согласиться, что смерть необходимое условие жизни.

Обида — это реакция на несправедливость. Когда некто ведёт себя не так как должно. Неправильно. Подло. Как смерть, например. Приходит не вовремя, когда ещё столько всего не сделано, когда столько планов. Бессердечная сволочь. Подобное отношение, как к реальному существу, личности, делает обиду возможной. Ругать дождь не получиться если не поверить, что тучка обладает сознанием и желанием навредить. Упрашивать грядки дать больше урожая глупо если не верить в богиню плодородия или в то, что земля тебя слышит.

Говард же обижен не только на смерть. Он пишет ругательные письма ещё и Любви и Времени. Время обделило его возможностью видеться с дочерью, а Любовь не спасла её от рака. Хотя должна была. Ведь по слухам она может победить что угодно. Но не в этот раз, что жутко раздражает. Он ненавидит эту троицу.

Депрессия — это обида на жизнь. Состояние, когда очень хочется запереться в своей комнате и ждать, когда родители поймут, как ты страдаешь и всё исправят. Они ведь могут. Им ведь не сложно. Правда? А если ничего не меняется, значит недостаточно страдаешь. Нужно сильнее, отчаяннее, самозабвеннее. Так, что б все вокруг поняли, как тебе плохо и устранили несправедливость! Ни один пациент не признается в том, что он капризный ребенок. Он будет обвинять всех и вся, но не признает, что причина депрессии его собственные требования.

Горе-психологи утешают таких страдальцев годами. Пенькаясь с ними как с детьми за их же счет. Рассказывая разнообразные метафоры, притчи, уговаривая принять горькую пилюлю. Но потакание обиде лишь укрепляет депрессию, а антидепрессанты делают ум настолько вялым, что ему лень обижаться, потому и становится немного легче. Весьма прибыльное дельце утешать страдальцев.

В фильме показан иной метод психотерапии. Я бы даже сказал революционный! Что если нанять актёров, которые бы отыграли тех персонажей, что придумал пациент? Смерть, Любовь и Время. Пущай выскажет им всё. Пусть отыграет обиду по полной! Пусть увидит собственными глазами как им плевать на его возмущения и упрёки. Пусть осознает, что никто не будет плясать под его дудку лишь на том основании, что ему плохо! Что душевная боль не даёт больше прав.

И метод срабатывает! Говард выходит из коматозного состояния обиженного ослика. При просмотре прольёте немало слёз, наблюдая за тем, как он отстаивает за собой право требовать от жизни, чтобы всё было так как ему хочется. Он очень убедителен!!! Рыдает, кричит, требует, возмущается. Актёрская игра просто на высоте.

В целом же фильм глупый, с пафосными и простыми диалогами, но задумка прекрасна. Ради неё стоит с ним ознакомиться. Посмотрите его с любимой девушкой или мамой. Они поплачут, а вы поразмышляете над тем, что такое депрессия, потеря, горе, утрата и обида.

И самое главное, как досмотрите до момента, когда Говард идёт по парку с женой, то сразу выключайте! Минутная финальная сцена изгадит всю задумку фильма. Напрочь. Не смотрите. Она для детишек. Для тех, кто не планирует взрослеть, а продолжать обижаться и требовать от мира справедливости и равенства.

6 из 10

Фильм «Призрачная красота» было интересно смотреть на всём протяжении картины. Можно заметить как плюсы, так и минусы.

Что касается плюсов данного фильма:

Понравилась актерская игра, а также сюжет, который, на мой взгляд, является не совсем типичным. Концовка радует своей непредсказуемостью.

Также понравилось музыкальное сопровождение и приятная картинка.

Однако, что же касается минусов данной картины, то:

Мне не понравилось то, что персонажи не до конца раскрыты, все сюжетные линии зритель должен додумывать сам. Мы не узнаем ни продолжение истории человека, который болен, ни продолжение начинающегося романа актрисы (Киры Найтли) и «недоотца» (Эдварда Нортона), ни многое другое.

Но, несмотря на недостатки и недосказанность фильма, все же я его рекомендую к просмотру. Если вам хочется посмотреть хорошую драму в исполнении именитых актеров на один раз, то этот фильм отлично вам подойдёт.

7 из 10

Скажу сразу, фильм мне очень понравился. Любимые актеры — Уилл Смит, Кира Найтли, Кейт Уинслет, сцены с домино меня просто заворожили.

Главный герой — Говард пишет письма понятиям — смерти, времени и любви. Якобы подобным образом он справляется с болью утраты. Но что если эти абстракции оживут в реальных людях?

Его друзья наняли актеров для этих ролей, но сами не предполагали, что являются прямыми «носителями» этих самых понятий. Один друг смертельно болен, но никто об этом не знает (смерть), другая — не имеет ребенка, но очень хочет, теряет время в поисках (время) и еще один друг, который любит свою дочь, но не может с ней часто видеться (любовь). Друзья наняли актеров для Говарда, но нашли истину для самих себя.

После просмотра на душе остается приятная светлая грусть. Нет ощущения, что зря потратил время. Я однозначно советую к просмотру. Теперь список моих любимых фильмов пополнится.

10 из 10