Рецензии

Эпиграф к фантастической повести «История твоей жизни» американского писателя Теда Чана, ставшей основой для создания киноленты «Прибытие», как нельзя лучше передаёт те чувства, которые неизбежно охватывает всех, кто вместе с лингвистом Луизой Бэнкс пытается разгадать тайну непонятных существ, приблизившихся однажды к планете Земля.

Как относиться к тому, чего ты не понимаешь? Бояться? Доверять? Любить? Терпеть? И ведь совершенно неважно, пришелец это с другой планеты или живое существо с нашей. Познание, огромная работа, муки поиска — всё это придётся пройти героям фильма.

Но главное, над чем предлагает подумать «Прибытие», заключено в двух стоках эпиграфа, которые принадлежат американскому писателю-сатирику Курту Воннегуту: «Терпение. Будущее придёт к вам и ляжет у ваших ног, как собака, которая знает и любит вас, кем бы вы ни были».

Безусловно, это фильм-размышление, который при этом имеет внятную сюжетную линию, интересную игру актёров и отражает в себе кропотливую работу съёмочной группы. Оценили «Прибытие» и многие критики, и зрители, и, конечно, жюри разных престижных премий, в том числе детище режиссёра Дэни Вильнёва получило 8 номинаций «Оскар» и премию за лучший звуковой монтаж.

Самый главный интерес фильма: за какие грехи Бог наказал американских сценаристов такой тупостью? Вся мощь штатовской науки, техники и военно-управленческой машины пукнула, и родила одну глюкавую с понтом разбирающуюся лингвистку, пытающуюся сначала на пальцах, а потом ещё и, вопреки каким-то инструкциям - писульками на доске в тёмном коридоре, - пояснить неинтуитивным избыточным и неоригинальным языком, что она 'хьюман'. Сама же не зная, причём к этому 'ман' (санскр. ум, человек) эта безсмысленная приставка 'у', добавленное 'х', которое не читалось, но превратилось у поехавших бриташек в 'хью'. Это всё пришлые должны были в первом контакте выхлёбывать с подачи авторов идеи?

Шпильберг и тот, в своей фильме сразу показал догадливых чувачков, шпилящих на синтезаторе со светомузыкой. Писатели пишут про себя, а если они считают, что науку будут брать апломбом зауми и псевдовсезнайства, то значит и их забавный уровень менталитета и компетентности передаётся зрителю через кино.

И 'война' на санскрите - Асса, нет никакой связи с 'хочу больше коров'. Я лично 'хочу меньше баранов' в медийном пространстве. (Не исключено что на языке дагонов это можно перевести как 'примирение') Про ассу в санскрите знает даже не заканчивавший лингвистических академий этих ваших. Кого можно впечатлить было этим бредом?

И конечно, слово Луиза - первейшее необходимое пришельцам. Не зная, как будет Людовик-Луи в женском роде, они бы никак не постигли тайны человечества. Можно было с таким же успехом показывать им слово Люська или Масяня.

Ну, и за пару дней американка, которые не могут за 3 года толком выучить арабские вязи, начала слёту однозначно переводить чернильные круги. А выход на дробь это вообще сверхьуберахтунг.

И ладно была бы просто муть, но ведь тут всё по истёртому в дырья шаблону: вся мировая элита чудит вопреки логике, и лишь одна Людка знает что вовсе не обязательно стрелять во все стороны при виде непонятной хурмы.

Я как ярый фан НФ уставился в это серое унылое небо на два часа, а весь этот вязкий пар (или дым от косяка whatever) в сухом остатке дал 'Научитесь языку - научитесь видеть время'. Притом сами тентаклоидные гептотриппероподы, походу, своему же языку и не научились, раз 'орудие' и 'оружие' у них одно и то же слово.

6 из 10

Фильм «Прибытие» относится к категории тех фильмов, которые оставляют чувство беспокойства и восхищения одновременно. Начав смотреть такой фильм уже не оторвешься от экрана, досидишь до последней минуты, чтобы выдохнуть.

Сюжет фильма на первый взгляд прост: на Землю прилетели космические корабли, пришельцы не высадились, чтобы понять намерения инопланетян, военные (американские, разумеется, действие происходит в США) отправляют к ним контактеров. Главная героиня Луиза (Эми Адамс) – лингвист, которой и предстоит найти общий язык с гостями из другим миров. На протяжении всего фильма, мы будет смотреть за попытками Луизы найти общий язык и понять, что нужно пришельцам. Монотонная музыка, угнетающие басы и размытые образы пришельцев – картинка завораживающая, пугающая и опасная одновременно. На фоне отчаянных поисков общего языка, мы видим личную трагедию женщины. Ее воспоминания важны не меньше, чем поиск нужных способов коммуникации.

В первую очередь фильм подкупает тем, что в нем отсутствуют стандартные для жанра фантастики перестрелки, монстры-пришельцы, бравые герои и брызжущий ура-патриотизм. Вместо драк – мучительные поиски ученого, вместо взрывов – медитативная угнетающе-усыпляющая музыка. Спасение мира заключается в единстве, умении договорится, услышать другого – важные детали, которые люди, к сожалению, упускают сегодня. Луиза всеми силами идет на контакт, не теряет надежды и не позволяет применить силу, она со стойкостью и верой ученого отстаивает свою точку зрения. Вторая, но не второстепенная линия, сопутствует ученым изысканиям. По крупицам собирая историю жизни Луизы, режиссер ставит вопрос, а чтобы она сделала, начни жить заново, получи второй шанс изменить все?

«Когда я работаю на английском или французском, звучание языков разное, но вне этой звучания, где-то в глубине, разные языки становятся одинаковыми», сказал в интервью режиссер Дени Вильнев. О чем этот фильм? Об умении слышать сердцем, о необходимости взаимодействия, о любви и понимании. О том, что при желании всегда можно найти общий язык, даже если твой незваный гость – чудо из далекой-далекой Галактики.

Вот это загадка, вот это трагедия, а какие повороты событий? В итоге в конце фильма начала заниматься своими делами, смотря фильм в полглаза, чтобы поставить галочку, что досмотрела это недоразумение до конца. Фильм конкретно ни о чем, невероятно скучный, без какого либо экшена, без какой либо вменяемой загадки. Просто какое-то разгадывание шарад с инопланетянами из мультфильма «Симпсоны». Видимо у американцев совсем не хватает фантазии на создание разнообразных монстров.

В фильме есть серьезная драма, от которой могло бы сжиматься сердце. Но она была преподнесена так, что сердце не сжималось, кровью не обливалось, было просто пофигу. Потому что драма не имела никакого отношения к основной линии повествования. Конечно, в конце, нам все же как-то через одно место, связали эту драму с прибытием. Но по-моему, это просто было высосано из пальца. Было такое чувство, что сценарий был написан в процессе съемок фильма.

Эми Адамс может и не плохая актриса, но все что я увидела и запомнил о ней из этого фильма, так это ее тяжелое дыхание в скафандре. Такое чувство, что этому страху было уделено половина времени всего фильма. Внимание, посмотрите, как Эми тяжко дышит с этого бока, а как вам с того бока, вот съемочка снизу. Вы не переживайте, мы через пять минут ее опять отправим к пришельцам, и вы опять посмотрите, как она дышит. В общем это было глупо и раздражало.

Перейдем к моему любимому Джереми Реннер. Как по мне, актер он никакущий. Выглядит он плохо, играет и того хуже. Раздражает неимоверно. Ну а его герой вообще кошмар. Какой-то слабак, а не мужик. Плюс нет никакого объяснения что же произошло. То, что они показали, это не объяснение, это какая-то чушь собачья, такого ни в жизни, ни в фантастике не бывает. Одним словом — не убедили. Опять было ощущение, что оправдание придумали на ходу.

Фильм ничего, кроме негативных эмоций у меня не вызвал. Меня тошнило от этого тяжкого дыхания, от этой смелости Луиз, от этой семейной драмы, которая высосана из пальца. О Реннере даже говорить больше не буду, не самый приятный актер.

1 из 10

Прибытие - это нешаблонный фильм загадка, который призывает найти в себе не только уникальность и невероятную умеренность, но и некий смысл, который порождает ряд экзистенциальных вопросов, на которые зритель не сумеет найти ответов. И останется лишь темная и безответная пища для размышлений

Предисловие:

Прочитав некоторое количество рецензий, я обнаружил тех людей, которые нашли этот фильм псевдофилосовским. Я в который раз убеждаюсь в том, что в кинематографе, как в виде искусства, нет определенной и единой идеи или смысла, ведь зритель обязан находить этот смысл самостоятельно в каждой картине, вопреки мнению других. И таким образом зритель перестает быть потребителем, судьей и становится соучастником творчества, соавтором картины.

Мнение:

Режиссер сделал невероятную работу, создав совершенно нешаблонную картину в конкретном жанре. По-моему мнению Дэни Вильнев отличается от многих других режиссеров тем, что он обладает способностью генерировать идеи с кинематогрофичной изюменкой, которые он смешивает, сталкивает и совмещает друг с другом, чтобы достичь более высокое понимание самого смысла.

Картина бы не получилось такой, какой она получилась без главного саундтрека картины, 'On The Nature Of Daylight'. Эта необыкновенная, рвущая душу изнутри композиция, написанная Максом Рихтером, на мой взгляд одним из самых выдающихся композиторов современности, подарила невероятную атмосферу этому фильму. Композиция повторяется дважды, во вступлении и в кульминации фильма, что говорит нам о цикличности, что все идет по кругу, что понятия начала и конца нет. Как раз язык у прибывших существ показывал нам это, своей кругообразной формой.

Фраза, как 'Фильм, заставляющий задуматься' является неуместной фразой в наших реалиях, и в действительности, задуматься они обычно ни о чем не заставляют. Но 'Прибытие' бросает действительно серьезные вопросы прямиком в голову зрителей. Вопросы, которые оседают в разуме, как холодный туман над замершей рекой. После просмотра приходится задавать их самому себе. Как бы поступил я? Смог бы я подарить жизнь зная, что она будет слишком коротка? Ради чего стоит жить?

Итог:

Подводя итоги, я хотел бы отметить, что эта картина определенно не для всех. У нее есть свои недостатки, но акцентировать на них внимание не имеет смысла, потому что они размываются на фоне всей картины. Я бы назвал этот фильм, как успешный эксперимент Дэни Вильнева. Ведь он создал что-то невероятное для этого жанра, он показал, что есть место не только для бессмысленных блокбастеров в наше время, но и для фильмов, которые дарят тебе пищу для размышлений и неподдельные эмоции.

But now I’m not so sure I believe in beginnings and endings.

7 из 10

«Прибытие» — очередное воплощение научно-романтической идеи под названием «Первый контакт». Она пользовалась невероятным успехом в фантастике космического «века» (конец 50-х — 80-е годы двадцатого столетия), а затем начала сдавать позиции. И в наши дни для кинематографа стала даже рискованной. Поэтому одна только попытка сделать подобный фильм уже вызывает уважение и любопытство.

Польский писатель Станислав Лем сетовал в свое время: в книгах об инопланетянах события почти всегда развиваются по одному из вариантов простенькой трехчастной схемы — «Либо мы — их, либо они — нас, либо сообща». Причем в американской и западноевропейской фантастике третий вариант встречался довольно редко. Создатели «Прибытия» успешно отказались от использования приемов из этого малого джентльменского набора: и пришельцы здесь людей не пожирают, и люди пришельцев «героически» не побеждают.

Это с одной стороны. А с другой, в фильме, по нашим наблюдениям, заметно влияние «Интерстеллара» (2014): авторы «Прибытия», глядя на успех этой картины, почувствовали, что время серьезного научно-фантастического кино еще не прошло. Это их вдохновило. Но некоторые опасения наверняка оставались. Поэтому, вероятно, и было решено снять нечто подобное «Интерстеллару». Что главное в фильме Кристофера Нолана? Родители и дети, время и связанные с ним парадоксы — и, конечно, некая человеческая трагедия. В точности то же самое мы находим у Дени Вильнёва. И такой повтор выглядит, с нашей точки зрения, уже не очень хорошо.

Однако в парадоксы времени надо еще как-то залезть. Вильнёв для этой цели вводит третью тему — язык. Это, безусловно, свежая идея и неожиданный поворот. Но тут по своему обыкновению кинематографисты забрались на довольно высокий этаж абсурда.

А именно мы хотим сказать следующее.

Разгадка главной тайны пришельцев, с которой они к нам прилетели, показана крайне невнятно и неубедительно — по принципу «Пришел, увидел, догадался». При отсутствии хотя бы минимального начального словаря для перевода с языка на язык, при том, что пришельцы нечеловекоподобны и прямого, непосредственного и насыщенного общения между ними и людьми нет, вероятность возникновения взаимного понимания такова, что находится уже просто на уровне какого-то чуда! Тем более что, как нам сообщают в фильме, язык-то у них, оказывается, «совсем другой»!

И вот это очередная вещь, которая вызывает очень большие сомнения. На планете Земля к настоящему времени обнаружено и описано шесть-семь тысяч языков, в высшей степени разнообразных, но почему-то ни один из них не открывает человеку того, что внезапно открыл язык инопланетный (кстати, чисто внешне он похож на языки инкорпорирующего типа, где все или почти все члены предложения встраиваются в главное смысловое слово, обычно — в сказуемое). Так и хочется воскликнуть, обращаясь к сценаристам: «Друзья! Вы не путайте грамматическое время с физическим — это совершенно разные вещи!»

На Земле есть языки, в которых настоящее время (грамматически!) объединено с будущим (например, японский и финский); есть языки, где прошедшее время (тоже грамматически) объединено с настоящим (например, такельма). В ряде языков имеются различные виды «будущего внутри прошедшего» (турецкий, английский). И так далее и тому подобное. Правда, язык, в котором бы совсем не было грамматической разницы между прошедшим и будущим, по некоторым данным, до сих пор не найден. Но во всяком случае, никто никогда не слышал, чтобы глагольные формы, сколь бы экзотическими они ни были, порождали хоть какие-то физические парадоксы! Ведь это всего лишь синтаксис!

Сильно сбивает с толку нелинейность данного киноповествования: нам сначала показывают будущее, затем настоящее; затем отдельные события будущего на протяжении всего фильма снова и снова вклиниваются в настоящее. Но понимаешь это, только досмотрев фильм до самого конца! «Иновременные вставки» хотя и выделены, но так, что не можешь определить — то ли это прошлое, то ли будущее, то ли вообще лишь плод воображения главной героини (Луиза); в довершение всех бед девочки, исполняющие роль дочери Луизы в разных возрастах, не слишком похожи друг на друга, из-за чего создается впечатление, что это не один и тот же человек, а несколько! И вот уже начинаешь думать: сколько же у нее было детей и куда они все подевались?! В ходе просмотра ничего, кроме неприятного ощущения «сумбура вместо музыки», это не создает.

В фильме есть, по сути, всего одно действующее лицо — главная героиня (в исполнении Эми Адамс). Все остальные персонажи вспомогательные: они безжизненны и схематичны до крайней степени. И это тоже большой минус. Форест Витакер легко мог бы выдать что-то яркое и запоминающееся, но ему, по-видимому, не разрешили: сделали из него вояку с одномерным мышлением, который может только выполнять и отдавать приказы. А у Джереми Реннера до сих пор, кажется, вообще не было ни одной примечательной роли.

Однако всё познается в сравнении: когда вспоминаешь бездумные «одноразовые» фантастические боевики, которые с завидным постоянством выдает Голливуд, понимаешь, что «Прибытие» — очень даже неплохой фильм. Ему нельзя поставить ненулевую оценку за одну только техничность.

6 из 10

Эх. Не люблю я исходную повесть Теда Чана — «История моей жизни» — а тут ее экранизация.

Что сказать — сняли очень качественно, атмосферно. С технической точки зрения не придерешься — при первой встрече героев с пришельцами мороз пробирал по коже. Показать «чужеродность» их самих и их корабля получилось хорошо.

Но сюжет исказили. Стоит ли расстраиваться? Оригинальная история была мрачной проповедью фатализма и абсолютного детерминизма, а мне такое мировоззрение не близко. К тому же, она эксплуатировала сомнительное фантастическое допущение — что изучение языка может дать человеку необычные способности. В фильме все это осталось, да еще прибавился непонятный и неуместный политический подтекст — американцы просто не могут не спасти мир лишний раз.

Итог: получаем по-своему красивый фильм с очень сомнительным посылом, унаследованным от исходного текста, да еще и с притянутой за уши эпичностью. В Голливуд пришла мода на серьезную НФ(«Интерстеллар», «Гравитация», «Марсианин»), и это неплохо. Но в данном случае — довольно слабо. Смотреть если и стоит только из-за жутковатой «инопланетной» атмосферы корабля и духа исследовательской романтики, пронизывающего фильм.

6 из 10

Моя первая рецензия, как вы уже догадались, будет посвящена этому фильму.

До глубины души меня впечатлила сия кинолента. Это не типичный фильм про зелёных человечков либо про гигантских монстров, прилетевших уничтожить Землю. Здесь вы не увидите супер-пупер спецэффектов, впечатляющих сцен сражения, стрельбы, борьбы и всего того, что так любит неискушённый зритель. Эффекты в нём, безусловно, есть, но на них не делается основной акцент, как в других фильмах жанра фантастики. Данная картина несёт в себе гораздо более глубокий смысл.

Повествование в 'Прибытии' размеренное, плавное, не динамичное. Нет остросюжетных элементов, которые заставят содрогнуться перед экраном. Режиссёр медленно погружает нас в фантастическую, таинственную атмосферу мира, который посетили незваные гости - пришельцы. Особое внимание уделяется мыслям, чувствам, переживаниям главной героини Луизы (Эми Адамс). Ближе к концу фильма зрителю постепенно раскрывается тайна сумбурных воспоминаний девушки.

Визуальный ряд тоже на высоте. Мы видим довольно нестандартный космический корабль и гептаподов, т.е. инопланетян. Пейзаж меняется в зависимости от развития событий. Небо хмурое, серое, погода ветреная, дождливая, когда персонажи пытаются выяснить цель прибытия необычных существ на планету. В то же время в воспоминаниях Луизы о дочери мы лицезреем красивейший вид на речку, лес, поле с цветами. Вокруг солнечно, спокойно. Всё это создаёт соответствующее настроение у зрителя.

Музыка волнительная, чарующая, действительно фантастическая. Композиции усиливают интерес, тревогу, волнение. Можно сказать, что музыка подобрана на ура. Под неё хочется любоваться звёздным небом, грезить о далёких галактиках и других цивилизациях.

Актёрская игра поистине завораживает. Эми Адамс попыталась максимально естественно передать эмоции, которые испытывает человек, столкнувшийся с неизвестными, необычными, возможно, опасными инопланетными гостями. Джереми Реннер, сыгравший напарника Луизы, учёного Яна Доннели, не уступил актрисе. Они вдвоём прекрасно вжились в роль.

Если быть придирчивым, то в фильме можно найти минусы. Во-первых, это типичное изображение Китая, России, Судана мощными военными державами, нападающими агрессорами, США же показаны терпеливыми, любящими научные исследования, активно пропагандирующими мир. Во-вторых, присутствует множество до конца не разъяснённых в научном плане моментов. Хотя, возможно, кого-то это побудит после просмотра с головой зарыться в энциклопедии и самому попытаться отыскать ответы.

Почему же мне так понравилась лента 'Прибытие'? Она оставила смутное, неоднозначное послевкусие. В ней затронуто много насущных проблем: войны и мира, любви и ненависти, страха и отваги, фатальности и случайности. С одной стороны, мы можем восхищаться главной героиней, ведь она осознала истинную ценность времени, научилась радоваться каждому мгновению своей непростой жизни. С другой стороны, можно долго спорить о сделанном ею выборе насчёт ребёнка. Фильм интересен и в научно-популярном смысле. Из него можно почерпнуть познавательные факты из лингвистики и физики.

Я люблю картины с незавершённой концовкой. Сия лента даёт зрителю возможность самому додумать, что же было дальше. Данный фильм смело можно обсудить в кругу друзей и услышать разные точки зрения. А можно, наоборот, пофилософствовать одному, переосмыслить свой жизненный путь.

Одно могу сказать точно - если вы любите подумать, поразмышлять, пофилософствовать, то равнодушным 'Прибытие' вас точно не оставит.

9 из 10

Этот фильм напомнил мне одну простую истину разворачивающегося во времени искусства: ты должен доверять автору и идти за ним в неизвестность, в странность, идти внимательно, шаг за шагом, даже если кажется, что он рассказывает странную, фальшивую, мрачную, причудливую, нелепую или блеклую историю. Если автор, которому ты доверился, талантлив или гениален — тебя приведут за руку, по своим следам к катарсису. А катарсис, как показал мне мой скромный житейский опыт, это не какой-то экстаз, это на каком-то этапе даже не затопляющие весь мир потоки очистительных слез, не удар под дых, это больше всего похоже на… примирение с жизнью. Принятие ее, такой щедрой и такой скупой, такой безжалостной, и такой милостивой, такой разочаровывающей и вызывающей глубочайшую благодарность из самой сердцевины души.

«Прибытие» напугало меня оранжевыми мятыми костюмами, Джереми Реннером, туманными пейзажами, нелепыми пришельцами. И как бы ни были высоки оценки и отзывы, довериться этой странной истории про разговоры с инопланетными сущностями никак не хотелось — аж два года. Но иногда какому-то неновому фильму будто полагается нагнать тебя совершенно случайно, благодаря упоминанию в какой-то совершенно проходной связи — и именно это время будет для тебя и этого фильма правильным.

Кажется, что Денни Вильнев начинает рассказывать некую абстрактную страшилку про неземную угрозу Земле и крайне неумную реакцию на нее всего человеческого рода. В лучших традиция «Людей Икс»: когда все готовят ядерное оружие и миноносцы, жалкая кучка ученых и героев пытается остановить апокалипсис. В роли такой жалкой кучки ученых и предстают доктор-языковед Луиза и ученый-математик Йен, которые верят, совсем как Майкл Фассбендер в «Чужом: Завете» в коммуникацию со страшными инопланетными сущностями и пытаются всеми силами своего разума эту коммуникацию установить. Наверно, сама по себе эта фабула не имела бы ни крупицы особой прелести, если бы не очень точный, вакуумный, серый, внеземной и предапокалиптический тип монтажа, не гениальный стиль повествования, который в одно мгновения раскрывает всю свою многослойность и благоуханность, словно роза. Истина, которую открывает главная героиня, дублируется монтажом, мы не можем отвергнуть ее, потому что мы уже внутри нее — и наконец начинаем это понимать.

Еще несколько минут назад нам казалось, что это кино, совершенно очевидно, про агрессивность людей, про их тупость, неумение коммуницировать, договариваться, слушать, быть терпеливыми, доверять друг другу. Казалось бы, именно этому ребенок учится с рождения — общаться с миром, с другими людьми, и словно именно на это намекают параллельные кадры монтажа дочери Луизы, такой счастливой, такой радостной, юной и умершей от неизлечимого заболевания. Но вот уже всё переворачивается и ты словно паришь во временной невесомости, то, что казалось тебе абсолютным, направленным из прошлого в будущее, стало именно таким, как язык пришельцев, Страшилы и Дровосека, — нелинейным, одновременным, сингулярным — прошлое и будущее, начало предложения и его окончание, имя Анна слева направо и обратно. И картина в одно мгновения прыгает с вселенского ракурса общечеловеческих проблем на цикл жизни одного человека, который на наших глазах превращается из жертвы обстоятельств в познавшего высшую истину мудреца, для которого смерть всего человечества недопустима, а смерть одного человека, даже самого любимого не стоит его нежизни.

Вопреки древней греческой истине, которую продемонстрировали боги одной матери, которая пожелала своим прекрасным сыновьям самой лучшей земной участи — и они тут же упали замертво, Луиза любит жизнь и ценит ее настолько, что ни одного мгновения она не отняла бы у того, кто может их прожить. Наделенная божественными полномочиями знания будущего и прошлого, она принимает страшное решение творца, не могущего изменить судьбу своего творения, но желающего подарить этому творению жизнь. И эта история действительно вызывает сочувствие и отклик, в отличие от реальных историй женщин с известными им неизлечимыми заболеваниями, которые сознательно рожают по двое-трое детей — глухих в третьем поколении, слепых, «без кожи» и тому подобное.

В образе Луизы можно увидеть Деву Марию, которая знает, чет закончится жизнь ее ребенка, в каждом радостном детском лепете, в каждом вопросе, в каждой улыбке она видит чудовищный конец, но в отличие от девственницы их Вифлеема, Луиза сама признает дух жизни святым и выпускает его из себя на свет. Даже дух недолгой жизни. Даже когда «Бог-Отец» не принимает такого решения и самоустраняется от этой страшной жертвы смерти.

Этот фильм Вильнева можно назвать идеальным — от первого до последнего кадра. Он дышит одним дыханием, пульсирует одним трепетом. Весь туманно-прозрачно серый, блеклый, смутный, неспешно катастрофический, он без всякого пафоса встает в один ряд с «Древом жизни» Малика, без симфоний и динозавров, он, словно туман, словно чужой ужас Ридли Скотта пробирается в душу зрителя и сворачивается там символом уробороса, но не приносящим чудовищную, бессмысленную и садистскую селекционную смерть, а обволакивающим ее умиротворенным покоем и мудростью. «Ты можешь разбираться в людях и всё равно остаться один». Ты можешь разобраться во всей своей жизни, остаться один и всё равно всей душой служить делу мира. Как бы несправедлив и жесток он ни был.

Честно признаться, я был приятно удивлен, когда после просмотра Прибытия, мой прогноз насчет жанра этого фильма был практически верен. В этой сюрреалистической экзистенциальной драме все вроде бы на своем месте, не смотря даже на упертое нежелание Вильнева учится у его коллег-соплеменников в отношении соблюдения гармонии киноповествования. И здесь конечно же большая роль отводится монтажерам, и режиссуре монтажа, что, увы, сильно проседает в Прибытии. Чего в свою очередь нельзя сказать о звуке, плавные фантастические рокотания которого, делают феномен нашествия пришельцев действительно умопомрачительным. И тем не менее, гнетущий, безусловно живописный, визуальный минимализм Прибытия, вынужден постоянно пребывать в дисгармонии с многочисленными, порой не нужными диалогами, а также воспоминаниями гл. героев, каждое из которых в принципе намекает о важности своего явления. В связи с чем, в ходе просмотра возникает ощущение звенящей пустоты в мыслях — некой эстетической неудовлетворенности, и если бы не вечно норовящий разорвать эту туманную пелену неведения, острый носик неуклюжей Эми Адамс, не столько лингвиста, сколько матери, — то фильм мог попросту наскучить. Совместно с инженером Йеном (Реннер, эдакий бюджетный вариант Шона Пенна) и бескомпромиссного, жесткого до мягкости полковника Вебера (Уитакер), Луизе Бэнкс все-таки удается найти ключ взаимопонимания с пришельцами самым невероятным, но верным образом, и тем самым спасти не только весь мир от нависшей угрозы, но и по кусочкам воспоминаний восстановить из руин памяти, свой собственный.

Надо отдать должное Дени Вильневу, с каждым годом неоспоримо набивающему свою режиссерскую руку, которому тем или иным образом удалось достичь атмосферы недопонимания в Прибытии между людьми и пришельцами, а в свою очередь и посеять его среди зрителей по ту сторону экрана. Лихо прибегая к помощи бессмертного гения Андрея Арсеньевича, Вильнев умудрился актуализировать потускневшие темы, поднятые советским режиссером еще в «Зеркале» и «Солярисе», и в каком-то смысле, найти их иррациональное решение. Как бы филигранно и, в неком роде безвкусно, не выглядело по итогу Прибытие, все события этого фантастического, не лишенного драйва, фильма, влекут к одному единственному событию, где воспоминания являются краеугольным камнем в восприятии человеческого бытия, а взаимопонимание — «игрой с нулевым значением»