Рецензии

Есть особый шик не следовать моде, но очень круто быть самой модой. Лучше критика Роджера Эберта не скажешь: «Аллен-сокровище кинематографа». Вуди Аллен-непревзойденный stand-up-комик, который сумел вырасти в этом жанре, начав с него перед микрофон, потом уйдя за камеру, но неизменно присутствуя в своих персонажах. Ему как никому другому удается метко изложить свою идею. Несмотря на 80-летний возраст, он также свеж и актуален как Джастин Тимберлейк, и говорит с новой волной своих зрителей на равных, его шутки четкие, тонкие и вызывают действительно искренний смех у публики в зале. Несмотря на 80-летний возраст, он по-прежнему прилежный школьник, который пишет сочинения, не вставая из-за стола до тех пор, пока не добьется полного раскрытия. Пример тому идеальная последовательность признанных лучшими картин:«Энни Холл», «Манхэттен», «Ханна и ее сестры», Пурпурная роза Каира» и «Матч Пойнт».

«Светская жизнь»-красивый голографический календарик, от угла наклона его зависит то, что вам станет видно. Для бедного еврейского ювелира-будни в мастерской и жена, обзывающая его дураком и есть светская жизнь. Для Вонни жизнь действительно светская-перемещение от Нью-Йорка к Лос-Анджелесу с остановками в модных заведениях и обязательные рукопожатия с главами крупных компаний. Для Вероники важно примкнуть к надежному плечу и то будет жизнью, хотя светской ее назови. А Бобби Дорфман, кажется, просто устроился. Ему повезло. Ну, и пусть Вонни вышла замуж за другого, зато они объединены одним обществом, но всегда имеют возможность спуститься в мексиканскую забегаловку с плохой едой и приятной компанией.

8 из 10

Светская хроника 30-х – вот что ждет нас от просмотра нового фильма Вуди Аллена: набожные евреи, гангстеры, крутые голливудские кинопродюсеры и агенты, актрисы и актеры, бары и рестораны, шумные вечеринки у бассейна, – все то, что ненавидит сам маэстро Вуди Аллен.

Вуди Аллен единственный для меня режиссер, которого хочется смотреть и, иногда, пересматривать. Закончилась время, но не эпоха Эрика Ромера, и, похоже, заканчивается время Вуди Аллена. Дожить до 80-ти – достижение, невероятное само по себе, в наше-то время. Ну а творить в таком возрасте – удел действительно избранных.

После просмотра прошлогоднего «Иррационального человека» я задумался о закате великого режиссера и новая картина «Светская жизнь» – тому подтверждение. Более чем за полтора часа экранного времени не было ни искрометных диалогов, ни интересного сюжета, ни даже неожиданной концовки (которая напомнила другой фильм «Будь, что будет») – уныло и скучно.

Не спасает картину ни красочные кадры залитые золотым светом, ни джазовая музыка, ни красивые девушки, которые, скорее похожи на дешевых проституток только выскочивших их пригородных электричек в поисках акул мегаполиса. От всего этого нас уже тошнит лет эдак двадцать. Да и что можно нового узнать от комедии стилизованной под 30-е годы прошлого века?!

Подбор актеров в алленовских фильмах всегда безупречен. Главный герой Бобби Дорфман, в исполнении Джесси Айзенберга,– весьма удбедителен: в его жестах, неуклюжих движениях, отрывистой речи, мы словно узнаем самого маэстро в молодости, – не хватает только очков с толстыми линзами в роговой оправе.

А вот подружка Бобби по имени Вероника, – невнятна. Кристен Стюарт, сыгравшая эту роль, во всех кадрах выглядит утомленной и не выспавшейся – сонная муха, да и только. Так и хочется сделать пощечину и крикнуть: «Эй, Кристи, тут тебе не «Сумерки» – смотрят на тебя не прыщавые подростки, и одним томным взглядом с полу улыбочками нас не проймешь».

Вуди Аллен всегда добросовестно прорабатывал второстепенных персонажей и этот фильм – не исключение: еврейская семья главного героя, занимает, чуть ли не треть экранного времени. Но нужны ли нам эти банальные рассуждения о работе, лени, боге, ухаживаниях и проблемах рабочего класса?!

Цитирование Сократа и безлюдные пляжи Калифорнии – вот все, на что обратил внимание любопытный разум и пытливый взгляд.

К Филу – сильно немолодому, довольно скользкому деятелю из Голливуда неожиданно приезжает племянник юный и неуверенный, хочется сказать еврей, но не буду. Его зовут Бобби (Джесси Айзенберг). Поначалу важный дядя три недели маринует бедного родственника, так как не хочет ему помогать, заставляет его ждать по целому дню в коридоре, отменяет встречи с бухты барахты, уезжая на отдых в Акапулько. Наконец, они встречаются, Cкользкий всю дорогу само утверждается за счет Бобби, Бобби некрасив и жалок. При этом у дядюшки все равно нет ни времени, ни желания обсудить дела: то без конца звонит телефон, то прибегают какие-то люди, пересказывая «цеховые» сплетни, и без конца тараторя о непонятных именах, вспоминая то одного, то другого - Спейсера Трейси, то ли Трейсераспейси или Стейсерапейси, все назывное и звучит абракадаброй. В подобном стиле проходят все встречи, из которых и состоит этот, мягко говоря, нескладный фильм. Сцена за сценой – на каждую беседу героев выливаются потоки, просто бассейны пустого трепа, бессмысленного бла-бла-звона и ненужных сведений ни о чем - о встречах и перемещениях мужчин, полных и худых бедрах актрис и великой пользы выпитого алкоголя и конечно же, о том, кто с кем спит. Хочется спросить – и что? Но даже не буду. Просто маразм. Для ощущения тотальной бредовости этого сюра не хватает лишь неожиданного нападения на эту как бы сказать «жизнь» страшных гнойных червяков с выпученными глазами или электронных роботов.

Но отвлеклись. Далее Бобби и Фил влюбляются в премиленькую секретаршу - Вонни, делясь друг с другом своими переживаниями, и даже не догадываясь, что речь идет об одной и той же особе. Тайное, конечно, быстро становится явным, а это значит, что милая Вонни, не раздумывая слишком долго, примет решение импульсивное и неоправданное ничем, кроме воли сценариста, который, как мы уже поняли, штампует штампы, нагоняет жирную пену, говорит за кадром много и зря, и с головой не совсем дружит. Что вы хотите? Возраст - из старческого, плавно переходящий в долголетие. Чтоб нам дожить до его лет.

Нестареющий лицом последние сорок лет В. Аллен снимает картину за картиной, не жалея сил. В случае со «Светской жизнью», можно не подглядывать в титры, и так чувствуется духовное единство режиссера и сценариста, полное растворение двух графоманов в одном. Как только герой приближается к чему-то с позволения сказать, важному, не то чтобы очень важному, а так – родился, женился, пристрелил (задушил) соседа, судился или умер, а может, просто влюбился по уши эдак вальяжно, под «прохладный» коктейльный джаз, хотя она и оказалась меркантильной штучкой, но герой-то готов ко всему, тогда действие на экране прекращается, и дряхлый голос за кадром пересказывает две трети фильма, упиваясь многословием сценарного текста. А ты сразу вязнешь, кажется, что смотреть в этот момент нечего, а слушать неинтересно, и что из этих двух аргументов хуже сделано, непонятно, словно эти двое соперничают – кто дурнее.

Но все же сквозь обыкновенное размыливание сюжета некоторые высокоморальные принципы у автора наблюдаются. Работает простое правило – если в каждой сцене что-нибудь вставлять про евреев, про их обобщенный быт и привычки, просто лепить это слово как попало, в рандомном порядке, тогда, вероятно, будет сильно. О’кей, поняли – национальный вопрос для автора превыше всего (если не единственный), и он, известное дело, есть самый дешевый вид гордости, «поскольку по определению большим массам людей не следуем приписывать много хорошего». Это не я, это сказал Шопенгауэр. А если честно, вообще не понимаю при чем тут народность, разве что героям вообще больше нечего предъявить, ведь если в тебе до такой степени не достает личности и человека, то тогда… тогда, пожалуй, можно задуматься о своей принадлежности к части животного мира. Похоже, как несмышленый котенок, находя однажды в квартире зеркало, делает удивленные глаза по поводу своего отражения – уши, хвост, чудик, ты кто? ого! – белые усы? во, прикол! и всякий раз почти полностью теряет свою идентичность, лишь отойдя от зеркала.

Что было дальше? Много-много мыла, но Вонни останется красива, без изменений. Бобби в одно мгновение проснётся богатым и наденет белый пиджак, а Фила «блестками не купишь», он станет еще важнее, еще выше начнет задирать свой нос, всем чувакам – чувак. И будто бы, подсказывая зрителю, хотя логики тут нет, выведет свой логлайн - ключевые слова по поводу происходящей экранной неразберихи: «Сама ситуация очень сложная»!

Вообще не нужно все это смотреть. Просто бессмысленное кино.

1 из 10

В жизни каждого человека бывает та любовь, которую он проносить в своем сердце и душе сквозь все года. И в большинстве случаев она одна та единственная, которая станет поворотной в твоей судьбе.

Встреча, дружба, флирт, любовь, незрелость, страх, сложный выбор… и поворот судьбы на 180 градусов. Мечта о тихой семейной жизни с любимым человеком сменяется «светской жизнью».

Ничего ни в нашей жизни, ни в кинолентах Вуди Аллена не проходит просто так. На первый взгляд легкая комедия, перченная еврейскими шуточками, становиться нешуточной жизненной драмой. Что скрывается за всей помпезностью, дорогими нарядами, шампанским, показным весельем светской жизни? Там много тайн, разбитых сердец, разбитых семей.

Но не переживайте всю тягость фильма, а точнее вопросы, которые у вас возникнут в голове, поступки героев, которые вы захотите обсудить с соседом в кинотеатре, появятся после последнего кадра. До этого сядьте поудобней в кресле и наслаждайтесь прекрасной эпохой 30-х с невероятно красивыми нарядами, дерзким Голливудом, молодым Нью-Йорком, проникновенным джазом, следуя за тем куда ведет режиссура Вуди Аллена и камера Витторио Стораро.

9 из 10

30-е годы XX века. Голливуд. Молодой Бобби Дорфман (Джесси Айзенберг), благодаря родству его матери-еврейки с известным человеком в киноиндустрии Филом Стерном (Стив Карелл), перебирается в «Фабрику грез». В надежде найти работу в индустрии кино, Бобби влюбляется в очаровательную секретаршу своего дяди — юную американку из Небраски по имени Вонни (Кристен Стюарт). Между молодыми людьми происходит роман, который довольно быстро заканчивается, поскольку Вонни занята другим мужчиной. Но первая любовь иногда бывает настолько сильной, что и через года о ней трудно забыть…

Уже традицией стало каждый год в конце лета или начале осени ходить в кинотеатр на фильмы, снятые талантливейшим из современных режиссеров Вуди Алленом. И в свои 80 мэтр кино не устает радовать публику фильмами, снятыми по его же собственным сценариям. На этот раз под прицел режиссера попало понятие «первая любовь». Он попробовал нас поразмышлять над тем, может ли она через годы быть столь же крепкой, как при первом своем проявлении. В фильме режиссер поднимает вопросы семьи, когда на весы положены стабильность и консервативность в отношениях против страсти и желаний. Каждый сам для себя решает, чему перевесить.

На этот раз музой режиссера выступила уже не Эмма Стоун, а Кристен Стюарт, которую многие критикуют за отсутствие эмоций. Вполне согласен, что Кристен на экране кажется чересчур зажатой и несколько заторможенной… Но Вуди открыл в ней некие новые грани. Ее героиня Вонни получилась довольно живой и интересной. Из обычной девушки она превращается в светскую львицу, которая в душе все та же юная Вонни из Небраски, приехавшая когда-то покорять Голливуд. Джесси Айзенберг уже не первый раз примеряет на себе образ довольно зажатого молодого человека (фильм «Двойник»). Но здесь к концу картины он также меняется и становится душой компании. Также стоит отметить Стива Карелла, который отлично сыграл Фила Стерна — человека из мира больших денег, отбросив свои комедийные способности. Блейк Лайвли, так часто появляющаяся последнее время на больших экранах, очаровательна, элегантна и утонченна, как и подобает светской даме. Еврейская семья Бобби в фильме является такой юмористической составляющей. Отдельное спасибо за это талантливой Дженни Берлин, которая сыграла мать семейства — Розу Дорфман, а также Кори Столлу, который предстал в образе брата Бобби — Бена, который весьма радикальным способом решает рабочие (и не только) проблемы.

Люблю фильмы Вуди Аллена за то, что после них всегда остается легкая недосказанность, что заставляет задумываться над судьбами героев, перенося их в реальность. Режиссер всегда очень точно передает атмосферу города, о котором снимает. Также и в этом фильме, Голливуд — это кино и все, что с ним связано. А Нью-Йорк еще такой молодой, когда только-только появляются первые небоскребы. Музыкальная составляющая — прекрасный джаз, который лейтмотивом звучит на протяжении всей картины.

С одной стороны такой легкий, а с другой — глубже многих других, этот фильм определенно заслуживает зрительского внимания. Иногда стоит отвлечься от блокбастеров и посмотреть кино для души, а именно такие фильмы снимает Аллен.

8 из 10

Я люблю режиссёра Вуди Аллена за то, что даже в самые лёгкие для просмотра фильмы он может заложить глубокий смысл. «Светская жизнь» не является исключением. Данную картину я ждал больше всех фильмов этого лета, поэтому переживал, что из-за завышенных ожиданий фильм меня разочарует. К счастью, этого не случилось.

Сюжет «Светской жизни» нельзя назвать захватывающим или интригующим, но за его развитием всё равно интересно наблюдать. Очень хорошо здесь вышел любовный треугольник. Казалось бы, заезженная вдоль и поперёк тема, а Вуди Аллен сделал так, чтобы она заиграла новыми красками.

Одно из главных достоинств фильма — это его персонажи. Хоть хронометраж ленты довольно короткий, почти все из огромного числа персонажей смогли раскрыться. Даже второплановые персонажи, которые появляются на экране всего лишь на несколько минут, вызывают интерес. Особенно из второплановых героев понравились дядя-коммунист главного героя и его брат-гангстер. Из персонажей первого плана запомнился больше всего Фил Стерн, превосходно исполненный Стивом Кареллом.

Актёрская игра прекрасна. Все актёры на своих местах и отлично вписываются в образы своих персонажей. Стив Карелл блистал, как я уже говорил, Джесси Айзенберг тоже выдал отличную игру. А вот Кристен Старт меня немного разочаровала. Хоть она здесь и сыграла неплохо, ей не хватило живости эмоций.

Просто поразительными получились диалоги. Иногда даже в самой короткой реплике может быть заложен глубокий смысл. Смешными и весёлыми вышли комедийные диалоги. Улыбка на лице не пропадала при всём просмотре.

Лента вышла отличной и в визуальном плане. Красочные и стильные декорации, роскошные костюмы добавляют красок в атмосферу 30-х годов 20-го века. Изысканные клубы и рестораны для сливок общества выглядят очень реалистично и дают зрителю глубже погрузиться в атмосферу фильма.

В итоге «Светская жизнь» — это лёгкая романтическая комедия, которая очарует зрителя и подарит незабываемые эмоции при просмотре. Крайне рекомендую посмотреть данную ленту всем любителям кино.

8 из 10

«Светская жизнь» — официальное открытие каннского кинофестиваля. Он стал моим дебютным фильмом режиссера Вуди Аллена. Да, я много о нем слышал, много читал, и чаще всего только положительное. Но только сейчас я лично убедился в его мастерстве и непревзойденном вкладе в мир кинематографа. Большинство современных режиссеров, прибегают к его каким-то ходам, стилю, и это заметно в общей массе. Но еще заметно то, что у Вуди Аллена это выглядит очень сбалансированным и в своем стиле абсолютно уникальным. Его смело можно назвать новатором в таком виде искусства как кино. Ну что же, перейду к самому фильму.

Во-первых, приманкой для меня стал актерский каст, во-вторых, название и трейлер. Не буду пересказывать сюжет, так как считаю это необязательным. В общем, по порядку. Атмосфера 30-х годов передана на все двести процентов, и все диалоги в фильме были очень эксцентричными и не менее интересными. Персонажи в картине очень яркие, и у каждого есть свои как положительные, так и отрицательные стороны, в независимости от того, какой позиции персонаж придерживается. Было и некое подобие того, что сам режиссер не одобряет сам термин «светская жизнь». Соответственно, этот факт, по- моему мнению, стал ключевым в картине. Ибо каждая сцена была наполнена реалистичностью, магией и неповторимым стилем. Картинка очень приятная, кадры очень и очень хорошо сняты, и была, конечно, львиная доля драмы, юмора, проблем и людей, казалось бы, столь успешных.

Было очень приятно наблюдать за ростом такого актера, как Джесси Айзенберг, великолепно вжился в роль, и ни на секунду не сфальшивил, не дал сомневаться в правдоподобности его персонажа. Тема евреев в Голливуде всем знакома и уже порядком затерта до дыр, но тут она преподнесена немного по-другому, от чего увеличивается процент неопределенности. Есть куча плюсов и минусов в этом факте, но ни одной стереотипной, плохой или хорошей мысли не возникает. Был, конечно, легкий стеб, но это уже по канону, и было, к слову, очень смешно.

Фильм, несет в себе неслабый посыл ко всему окружающему миру. И дает нам взглянуть по-новому на отношения, чувства и мысли людей. Достойный представитель своего жанра, и именно такое кино хочется смотреть в кинотеатре. Немного удручает факт маленьких кассовых сборов, но от этого фильм не стал ни на толику хуже. Актеры, сценарий, а, в частности, режиссура была на самом высшем уровне. Надеюсь, что карьера Айзенберга, как серьезного актера, взлетит вверх после подобного шедевра. Считаю, эта картина достойна всех похвал, и она одна из лучших в этом году. Не знаю как вы, а я пошел изучать фильмографию замечательного Вуди Аллена.

На протяжении уже многих лет Вуди Аллен снимал по фильму в год, его кинематограф в некотором роде обрел второе рождение, когда он, воспользовавшись приглашениями из разных европейских стран, создал своего рода канон туристического кино, отшлифованный в визуальном плане и клишированный в содержательном. Среди его работ последних десяти лет есть и драмы («Мечта Кассандры», «Иррациональный человек»), и триллеры («Матч-пойнт»), но большинство его картин без труда вмещаются в формат безыскусных комедий, уже не несущих обаяния былой интеллектуальности, как «золотой век» «Энни Холл» и «Воспоминаний о Звездной пыли».

Последняя работа Аллена, ожидаемая нами, алленофилами, к которым я себя причисляю, вышла какой-то уж чересчур клишированной и второразрядной. Аллен шутит все площе и несмешнее, его юмор все навязчивее вращается вокруг тем еврейства, смерти, преступления и наказания, лишь изредка выстреливая в точку, как, например, шутка про проживание каждого дня жизни как последнего.

Кроме того, на этот раз Аллену изменил повествовательный темп, пытаясь вновь, как в период «Эпохи радио», войти в воду густонаселенного плотного нарратива, режиссер не может сделать его убедительно целостным. Ту же ошибку он допустил несколько лет назад, когда снимал «Ты встретишь таинственного незнакомца», тогда схожим образом закадровый комментарий не скреплял, а затормаживал повествование, неумело, пытаясь соединить разрозненные фабульные нити.

Бесспорной удачей картины стал выбор на главную роль Джесси Айзенберга, как и в «Двойнике» Айоиди, демонстрирующего замечательные актерские данные, способность создать образ социального неудачника и наполнить его конкретным содержанием, требуемым киноматериалом. Когда же, ближе к середине картины, Айзенберг работает в амплуа самоуверенного мачо, это выглядит не столь уверенной карикатурой на пыжащихся своей мнимой раскованностью невротиков в исполнении самого Аллена.

Зато ощутимым просчетом режиссера стал выбор на женскую роль Кристен Стюарт, поистине немощной в актерском плане исполнительницы: открытая лесбиянка она не способна убедительно сыграть интерес к мужчине, его глаза блестят холодом глянцевой красоты. Ее героиня, хотя на дворе 30-е, расхаживает в суперкоротком платьице, пресыщенно взирает на мужчин, хотя сама – всего лишь секретарша. Это явно не обворожительное амплуа Мии Фэрроу, не интеллектуалки Дайан Китон и даже не туповатые образы, создаваемые Скарлетт Йохансон в «Сенсации» и «Вики Кристине Барселоне», это просто ничто, не героиня алленовской женской вселенной.

Зато интересным получился второплановый фон, это, конечно, не россыпь комических типажей, как было в «Эпохе радио» и даже тех же «Римских приключениях», но еврейская семья получилась достаточно смешной, особенно их разговоры о смерти – фирменное алленовское блюдо, приправленное мрачноватыми экзистенциалистскими остротами. В очередной раз расписываясь в своей любви к Нью-Йорку, но почти не критикуя голливудские нравы (это все же не «Знаменитость»), Аллен создает в некотором роде автоцитатный текст, изобилующий отсылками к его собственному творчеству, клишированный и несмешной, но заслуживающий уважения просто как факт ежегодной работы более чем восьмидесятилетнего постановщика.

Я не хочу вам переписывать сценарий фильма, пускать спойлеры и прочее, но хочу искренне посоветовать вам это качественное, красивое, спокойное, смешное, романтичное кино!

Я не зря перечисляю столько определений, потому что этот фильм действительно включает в себя всё это.

Кто-то может сказать, что всё это уже было в Гэтсби — да, сюжет во многом похож, но Светская жизнь, пропущенная через не опошленную призму юмора о евреях, жизни обычных без пафоса людей, передает настроение «Светскости» с другой стороны.

Сократ сказал: «Неосознанная жизнь не стоит быть прожитой», а вот осознанная и вовсе не подарок.

Фильм наполнен умными цитатками, которые еще долго после будут бороздить по просторам интернета на странице каждой «умной» светской дивы, но в фильме они сыграли необычную роль, дополнив собой юмористические эпизоды фильма.

«Когда нет ответа — это тоже ответ.»

Повторюсь, что фильм пропитан еврейской тематикой, шутками о евреях и от евреев. Если вы любите фильмы, где шутят над евреями, о евреях, а также Джесси Айзенберга, то это фильм для вас!

Вуди Аллену уже 80 лет, но он ежегодно выдает по новому фильму-шедевру. Работоспособность у «кинодедушки» фантастическая! (В этом смысле с Алленом может посоперничать разве что 86-летний Клинт Иствуд.)

Фильмы мастодонта Вуди Аллена неизменно попадают в поле зрения ведущих мировых кинофестивалей. Вот и на этот раз официальная премьера «Светской жизни» состоялась 11 мая 2016 года в рамках открытия Каннского кинофестиваля. Тем самым, Вуди Аллен стал первым в истории режиссером, чьи фильмы трижды открывали главный европейский кинофорум.

«Светская жизнь» – это ироничная история молодого парня, который в 30-х годах прошлого века приехал покорять Голливуд. Как известно, сам Вуди Аллен ненавидит светскую жизнь Голливуда (смотрите «Энни Холл»), поэтому острая сатира по поводу киношной тусовки у него просто зашкаливает. Казалось бы, фильм «Светская жизнь» разбирает по косточкам неприглядное закулисье голливудских будней прошлого века. Но разве сегодня что-то изменилось?

Кстати сказать, Вуди Аллен всячески игнорирует американскую премию и не приезжает на церемонию, даже если его фильм номинирован на «Оскар». Все 4 статуэтки за него получали другие, а он отдавал «Оскар» своим родителям. Наверное, академики должны оскорбиться, но… неподражаемый Вуди Аллен не дает уничижительных интервью – он просто предпочитает снимать кино, а не тусоваться среди Звезд.

Да, Вуди Аллен эксцентричен во всем! Он давно уже заслужил любовь публики своими остроумными кинухами, содержащими элементы абсурда, сатиры и психологической драмы. На стыке этих разноплановых жанров Аллен создал свой авторский жанр, который называют «интеллектуальной комедией». И «Светская жизнь» – лишнее тому подтверждение.

Я не считаю фильмы Вуди Аллена комедиями в чистом виде. На кинокомедиях Чарли Чаплина или Леонида Гайдая зритель просто следит за сюжетом и смеется. А картины Вуди Аллена заставляют думать. Да и без определенного уровня интеллекта, многие фильмы Вуди Аллена покажутся непонятными и скучными. И «Светская жизнь» - это не банальное изложение событий, а сочетание реальности и вымысла.

Как и прежде, в «Светской жизни» Вуди Аллен затрагивает свои любимые темы – психоанализ и секс. Не случайно же многие критики называют его фильмы сексуальной психотерапией. (Например, разбор кинокартины «Вики Кристина Барселона» стал темой для 20 серьезных научных трудов и диссертаций в области сексологии. По ироничному признанию Вуди Аллена, он и не ожидал, что ученые найдут в этом фильме то, о чем не предполагал сам автор.) Думаю, что и фильм «Светская жизнь» станет пищей для многотомных научных трактатов.

А еще Вуди Аллен уже столько актеров сделал Звездами, сколько и на небе нет! Поэтому голливудские и европейские артисты почитают за честь сниматься в его фильмах. Потому что он Мастер, а его кинокартины – это гарантированные награды на кинофестивалях.

Так что для восходящего на голливудский Олимп Джесси Айзенберга, для маститого Стива Карелла, и для не менее известных Дженни Берлин, Кристен Стюарт, Пола Шнайдера – «Светская жизнь» Вуди Аллена – это подарок судьбы. Равно как и для нас, зрителей.

И отдельно хотелось бы отметить операторскую работу прославленного Витторио Стораро - его картинка в кадре просто восхитительна!

Поэтому я настоятельно рекомендую всем посмотреть кинокартину «Светская жизнь».

10 из 10