Рецензии

До недавнего времени широкая аудитория была незнакома с творчеством писателя М. Л. Стедмана, однако все изменил выход его нашумевшего драматического романа 'Свет в океане', который моментально взобрался на вершину популярных бестселлеров, обеспечив своему автору долгожданное признание. Углубившись в суть непростой личностной трагедии, захватившей души тройки людей, связанных необычайным происшествием, М. Л. Стедман сумел выдержать напряженную, пронизывающую интригу до самой последней страницы, обходясь при этом без откровенного действия и шокирующих моментов. Внимание читателей, восторженные отзывы критиков и прекрасные показатели продаж просто не могли не привлечь к творению Стедмана продюсеров, выискивающих достойную историю, чья экранизация гарантированно привлечет внимание широкой аудитории. Перенос на пленку таких произведений, как 'Свет в океане', требует от кинематографистов тщательных, выверенных шагов, так как практически все экранное время должно быть отдано на откуп трагедии главных героев, которая разворачивается в строго оговоренных пределах и без искусственно нагнетаемой экшен-остроты. Сама по себе концепция 'Света в океане' не могла привлечь крупные голливудские студии, жаждущие снимать высокобюджетные проекты, основанные на спецэффектах, и все же экранизация романа Стедмана не заставила долго себя ждать. Стараниями весьма именитого постановщика независимого кино Дерека Сиенфрэнса ('Валентинка') зрители смогли насладится достойной вариацией 'Света в океане' без разительных изменений первоисточника, что по меркам беспринципных правил современного кино достойно уважения.

Итак, сюжет фильма возвращает нас на добрую сотню лет назад, в опасную и вместе с тем прекрасную Австралию. Пройдя испытания фронтом Первой Мировой Войны, заслуженный ветеран Том Шербурн (Майкл Фассбендер) возвращается в родные края, дабы наконец-то остепенится и начать тихую, семейную жизнь. Устроившись работать смотрителем маяка, герой решил долго не задерживаться с созданием семьи и вступает в брак с милой девушкой Изабель (Алисия Викандер). Обустроенный быт, единение характеров и дивной красоты природы были омрачены чередой злосчастных выкидышей Изабель, после чего молодые люди осознали, что божественное провидение не спешит одаривать их самым дорогим сокровищем во всем мире. Трагедия семейной пары читается в каждом движении, каждом взгляде, однако Том и Изабель не в силах повлиять на ситуации. И в момент полного отчаяния сама судьба делают для них сюрприз... Или же навлекает проклятие. Беспокойные воды, врезающиеся в берег островка, на котором поселились наши герои, прибивают к суше небольшую лодку, в которой находится младенец и покойник. Посчитав, что они отныне в ответе за крохотную малышку, Том и Изабель растят ее словно собственную дочь, совершенно не ожидая того, что скоро на их пороге объявится Ханна (Рэйчел Вайс), одинокая женщина, совсем недавно потерявшая родного малыша.

Рождение ребенка, это наибольшее чудо, которого заслуживает человек. Ради возможности стать родителями, люди готовы претерпеть любые невзгоды, лишь бы им улыбнулось крохотное создание, открывающее мир рядом с ними. Кому-то не приходится прилагать никаких усилий, чтобы со временем гордо называть себя родителями, другим же наоборот приходится столкнуться с жестокой действительностью и бросить ей вызов. Далеко не всегда бой за ребенка проходит успешно, но самое последнее дело потерять веру. Даже в откровенно неприглядной жизненной ситуации необходимо идти наперекор невзгодам, и тогда ваши старания точно не пройдут незамеченными. Нет одинаково схожей друг на друга семейной жизни, что отчетливо показывает нам Дерек Сиенфрэнс, вдохновленный рассуждениями М. Л. Стедмана. На примере героев 'Света в океане' мы сталкиваемся со страхами, переживаниями, радостью и страданиями молодой пары, коей пришлось столкнуться с настоящей драмой, постепенно подводящей их историю к непредвиденному финалу. Здесь нет откровенных шаблонов и стереотипов, каждый персонаж уникален, он живет, надеется и переживает так, как это делаем мы с вами. Не нужно искать в картине неестественно закрученного сюжета или постоянно выпадающих из шкафа скелетов. Да, 'Свет в океане' не ставит перед собой задачу выстроить многослойную, эффектную историю, зато в переживания героев веришь без лишних рассуждений. И в этом немалая заслуга актеров, занятых на ведущих ролях.

Наверное нет лучшего выбора на роли Тома и Изабель, нежели Майкл Фассбендер и Алисия Викандер. Звезда 'Людей Икс' никогда не разменивается на проходные роли, стараясь выбирать исключительно стоящие партии, заслуживающие предельного драматического внимания. Под руководством Дерека Сиенфрэнса Майкл Фассбендер вынужден практически отказаться от слов и передать образ Тома Шербурна иными способами, что далеко непросто. Постаравшись понять душевный настрой своего героя, буквально стать им, Майкл Фассбендер в очередной раз проявил своей истинный талант, сумев стать единым целым с абсолютно чужим человеком, отягощенным собственными демонами прошлого, настоящего и будущего. Что касается Алисии Викандер, то ей не привыкать играть неоднозначные, эмоционально сложные образы, требующие от нее максимальной самоотдачи. В отличии от Фассбендера, Викандер приходится излагать мысли вслух гораздо чаще, однако в каждом ее слове чувствуется подлинный вес, а потому все сцены с актрисой заставляют навострить внимание и следить, что же произойдет дальше. Также нельзя не упомянуть и Рэйчел Вайс, которая влияет на повествование в не меньшей мере, нежели ее коллеги. Кто же такая Ханна - пострадавшая или злодейка? Фильм не ставит перед собой цель вешать на своих героев ярлыки, и это говорит о том, что с образом Ханны зрителю придется серьезно поработать, дабы выделить для себя ее сильные и слабые стороны, достойные равнозначного восхищения.

Отдельно хочется остановится на потрясающем визуальном великолепии, дополняющем художественные достояние неспешного, основательного и поразительно очаровывающего драмой 'Света в океане'. Картина с первых минут окунает нас в природное новозеландское великолепие, а камера на протяжении всего просмотра не устает напоминать нам, что иногда даже в райском уголке планеты может разразится град, способный уничтожить равновесие жизненных сил. Адам Аркпоу буквально упивается красотой, в которую его загнал режиссер, стараясь не уступать драматическому настрою фильма, и наглядно демонстрировать разницу между внешней безмятежностью и внутренними переживаниями героев. Дополняет постановку как всегда неподражаемая работа маэстро Александра Депла. Он как никто другой из композиторов своего поколения знает, как чувствовать настрой и предавать ему эмоциональной остроты.

В итоге хочу сказать, что 'Свет в океане' подливает огонь в топку неподдельной человеческой драмы, способной не только разодрать давние раны, но и залечить их в самой неожиданной манере. Хочу порекомендовать ленту Дерека Сиенфрэнса зрителям, умеющим различать истинные бриллианты кино и способным получать удовольствие от тщательно проработанного повествования, основанного на великолепном исполнительском таланте, крепкой режиссуре и драматическом сценарии. Всего этого в истории Тома, Изабель и Ханны предостаточно. Так что не стоит отказывать себе в удовольствии ознакомится с их образами, подкрепленными поразительной глубиной.

8 из 10

Вернувшись с Первой мировой войны в родную Австралию, Том Шербурн (Майкл Фассбендер) устраивается работать на маяке и берет в жены юную Изабель (Алисия Викандер). Пара пытается завести ребенка, но после двух выкидышей Алисия боится, что никогда не сможет родить. В это время к острову, на котором находится маяк, прибивает лодку с мертвым мужчиной и младенцем. Алисия уговаривает мужа оставить малышку и сказать всем, что это их дочь. Спустя несколько лет счастливая семья знакомится с Ханной (Рэйчел Вайз) - настоящей матерью девочки.

Глядя на фильмографию Дереке Сиенфрэнса, прекрасно понимаешь, чего ждать от его нового фильма. За плечами 42-летнего американца 'Валентинка' и 'Место под соснами' - слезоточивые мелодрамы, которые строятся на конфликтах и бьют публику по самым незащищенным местам. В основе 'Света между двух океанов', бестселлера австралийки М. Л. Стедман, подходящая для постановщика пронзительная история, проверяющая чувства героев на прочность, а читателя - на эмоциональность. Та же ситуация и с экранизацией - те, кого легко расчувствовать, без сомнения, попадутся на удочку, более стойкие попытаются оценить работу Сиенфрэнса не только лирика, но и как рассказчика. И отметят, что в в 'Свете между двумя океанами' чрезмерный драматизм оригинала, мешает ему быть хорошим во всех отношениях кино.

Главный плюс 'Света' - его визуальная сторона. Рассвет на фоне океана - кадр, который сразу же добавляет веса любой картине, а у Сиенфрэнса таких пейзажей достаточно. Он снимает, прежде всего, природу, часто это не имеет отношения к сюжетным событиям, но смотрится действительно красиво - в отличие от главных героев, которые по какому-то недоразумению чаще вызывают неприязнь, чем теплые чувства

Фассбендер и Викандер - великолепные актеры и замечательная пара в реальной жизни, но в 'Свете между двух океанов' отношения их персонажей, как ни странно, не выглядят естественными. Не способствуют этому высокопарные надуманные фразы, дрожащие губы и отчаянно пронзительные мелодии, которые выдает фортепиано, символично даже присутствующее в кадре. Не спасает отчаянная монотонность: камера слишком долго задерживается на мужественном профиле Марка, слезящихся глазах Алисии и возвышающемся над ними маяке. Возможно, это тянущееся вечность время можно использовать, чтобы обдумать человеческую трагедию, которую, кажется, рисует Сиенфрэнс, но в какой-то момент карты путаются - оказывается, речь идет об эгоизме и любви не столько к ближнему, сколько к себе самому. А в противостоянии рационального и сердечного порыва справедливого исхода быть не может по умолчанию. Потому страдать приходится решительно всем.

'Свет', по сути, и есть кино о страданиях. Одиночестве, ужасах войны и лишениях - короткие мгновения счастья тут только подчеркивают, что преобладает в жизни людей вовсе не оно. Весь символизм героя, прошедшего через кошмар и теперь указывающего путь другим, рушится под тяжестью его собственных проблем. Даже самое светлое чувство - любовь - приводит к боли. И эта атмосфера безысходности могла бы стать самой сильной стороной фильма, если бы Сиенфрэнс обошелся без щедрого мазка ванильной романтики.

'Свет между двух океанов', в итоге, самым пошлым образом старается заставить публику выплакать реку слез, вместо того, чтобы задуматься о неоднозначности главного конфликта фильма. Только вот в реальной жизни слезами ничего не решить - так бывает только в кино.

Удивительной красоты фильм, погружающий в себя и заставляющий сопереживать всем героям с начала и до самого душераздирающего финала. Я шел на одно, а в итоге получил совсем другое кино пиршество.

То с каким трепетом режиссер передал любовь и ее «капризы», заставляют максимально задуматься, а как бы ты поступил в той или иной ситуации?

Драма Дерека, основанная на романе М. Л. Стедман, плавно и тягуче обволакивает нас характерами героев, на фоне удивительной природы и панорамных видов Новой Зеландии под умиротворяющую музыку гениального композитора Александра Депла. Весь этот «ансамбль» ласкает слух и зрение, а чувства все больше на пределе… и вот уже не знаешь, кому ты сопереживаешь больше?! И вот уже финальные титры и понимаешь, что по щекам катятся слезы… Это приятное ощущение. Цель достигнута. Зритель в изумлении.

Все это так же заслуга прекрасного актерского ансамбля: Алисии Викандер — моей любимицы еще с 2012 года, когда я увидел ее в» Анне Карениной» Джо Райта, смелой постановке с элементами декор-театра.

Затем была неожиданная роль в «Из машины» (2014), и конечно «Девушка из Дании» — где ее героиня вымотала мне всю душу. Заметил тенденцию, очень сильную составляющую, что когда актриса убедительна играет и передает все эмоции, я так же испытываю эти эмоции, будь то смех или слезы.. . чувства вины и истерику и финальный катарсис. И это дорогого стоит, таких актрис я ценю и слежу за их карьерой: Сирша Ронан, Кейт Уинслетт, Энн Хэтэуэй, Миа Васиковска, Наоми Уоттс, Мэрил Стрип, Сьюзен Сарандон, Шарлиз Терон, Джулианна Мур, Рэйчел Вайс и вот Алисия Викандер торжественно пополняет этот список.

Майкл Фассбендер, как всегда безумно обаятелен и харизматичен. Актерище! Очень сильная роль в его карьере за последние 5 лет.

Когда есть чувства, симпатии, они застилают нам глаза и в этой эйфории мы многого не замечаем. ЛЮБОВЬ — она толкает нас на самые невообразимые поступки. Но когда есть это чувство, ты перенесешь все что уготовила тебе судьба, абсолютно все. До самого конца.

«С любовью отныне и навсегда… всегда… всегда… всегда…'

Одноимённый роман М. Л. Стедман я прочёл аккурат к выходу его экранизации в прокат. Книга приятно поразила. Это отличный представитель любовно-исторического романа, где любовь — не только поцелуи и томные воздыхания (точнее, оная шелуха почти не играет никакой особой роли), а историчность — не перечисления бесконечных дат, имён, войн, от которых пухнет голова. Я даже больше скажу. Это не совсем любовно-исторический роман, но ещё и притча о силе материнства, являющегося тем самым спасительным светом, когда чужая жизнь становится тебе роднее собственной.

Достоинства произведения я описывал в кое-какой другой рецензии на кое-каком другом сайте, так что не буду мусолить очевидное. Лишь подытожу, что «Свет в океане» действительно заслуживал быть перенесённым на экран, потому что данная история имеет полное право покорять сердца не только многих читателей, но и многих зрителей. К большому счастью и везению, за дело взялся не кто иной, как Дерек Сиенфрэнс. За его плечами две достаточно сильные драмы — «Валентинка» и «Место под соснами». Стиль и вектор творчества режиссёра — это жизненные, отчасти мелодраматичные истории, проносящиеся сквозь года, в каждой из которых решения и поступки героев запускают некий условный бумеранг, отдающийся в будущее чередой расплаты и покаяний.

Если в предыдущих работах Сиенфрэнс ограничивался нашим временем, не претендуя копать глубоко в прошлое и не развивая визуальные масштабы до расстояния более пары сотен километров (действие происходило в пределах того или иного городка), то теперь он смело шагнул вперёд. Добро пожаловать на одинокий остров между двумя океанами, находящийся чуть в отдалении от австралийской местности (вот вам сразу два центра внимания!), и в двадцатые годы двадцатого века. Но не так важно, где и когда разворачивается событийное полотно. Гораздо важнее сам конфликт, который меняет судьбы героев повествования.

Сюжет от книжного оригинала практически не отошёл. Да, некоторые события намеренно пропущены (не сказал бы, что зря), и да, во второй половине сеанса чувствуется некая скомканность между сценами, если представлять, как было в романе. Однако есть весомое обстоятельство. Я не знаю, смог бы кто-либо другой ТАК великолепно передать всё самое главное, чем дышало произведение?

Вот, например, актёры. Ни в ком из главной троицы «Фассбендер-Викандер-Вайс» я не сомневался. Никто даже не подумал в итоге подвести. Тому, Изабель и Ханне сопереживаешь столь неистово, словно они тебе давно знакомы. Второстепенные и эпизодические роли тоже очень уместно вписываются в общую картину. Может, если придираться, то только к тому, что маленькой девочки, из-за которой разошёлся весь сыр-бор, в фильме было чуть меньше, чем в книге. Хотя озвучили её чудесно. А так весь актёрский состав действительно потряс.

Вскользь упомяну об операторской работе и монтаже. Господи, этот фильм визуально чертовски красив! Я видывал ранее очень много планов, где закаты на горизонте или разбивающиеся о берег волны насильственно ласкали глаза, и всё же не перестану дивиться природной мощи, столь естественно отображённой через призму камеры. Но даже помимо сцен, где погодные условия играют значительную фоновую роль, есть такие сцены, где камера очень просто и очень доступно передаёт в замкнутом пространстве всё необходимое эмоциональное напряжение, а монтаж позволяет увидеть ровно то, что и должно повлиять на наши окончательные ощущения. Это не манипуляция зрительскими чувствами, как можно подумать (и как некоторые самонадеянно думают), а язык уже самого фильма. Мне не показалось, что «Свет в океане» фальшивит в плане того, как натолкнуть зрителя на нужную эмоцию. Наоборот, всё было вполне пристойно. Впрочем, забегаю вперёд, об этом позже.

Давайте заикнёмся о сценарии. Хронометраж — два часа. Высидеть такое время хочется не каждому. Сиенфрэнс даёт возможность ни разу не заскучать за сеанс. Не потому, что нет провисающих моментов. Для многих они есть. А потому, что сам конфликт задевает за живое. И делает это часто. Ещё потому, что режиссёр решил не отходить от оригинала слишком далеко или даже просто далеко. Иначе он бы потерял те важнейшие смыслы, коими обладает история. Да, нельзя конкретно сказать, о чём она. После прочтения я всё же склонялся к тому, что главная среди множества тем — это материнство и его влияние на жизнь нескольких людей. Фильм же ещё больше разделил мосты. Любовь и преданность — к ребёнку, к мужчине, к женщине. Три кита, на которых держится сюжет. Три равномерных кита, каждый из которых отбирает свою законную долю от повествования. Это не раздражает, а даже в какой-то степени является утешительным призом. Сиенфрэнс нашёл баланс между всеми темами.

Об эмоциональном восприятии картины. Можно услышать недовольные мнения, что мелодрама — она в Африке мелодрама. Особенно та, где герои страдают, без перерыва плачут, разрываются между решениями чести и совести. Мол, подобное впихивать нужно только домохозяйкам. На мой же взгляд, отличие хорошей мелодрамы от плохой в том, что хорошая не сворачивается на теме физического слияния мужчины и женщины (чем грешит бульварное чтиво), лишь отчасти основанного на духовной близости. Хорошая мелодрама как минимум претендует на что-то большее и пытается затронуть те струны нашей души, благодаря которым каждый остаётся человеком и может сострадать, сочувствовать, любить. Она раздвигает рамки привычной схемы «М+Ж», даже если для этого надо дополнительно использовать что-то близкое по лирике (здесь — материнство) или совсем глубинное (многочисленные душевные терзания). И если сия история способна помимо всего ещё как следует тебя встряхнуть — то цены ей нет.

«Свет в океане» — именно такая мелодрама. Здесь много сильных, мощных, душераздирающих сцен, от которых по коже либо бегут предательские мурашки, либо из груди в голову начинает бить некий невидимый поток, а ты, не в силах ему сопротивляться, отворачиваешь глаза от экрана, лишь бы не видеть того человеческого ужаса, который там происходит. Не ужаса, которым нас кормит хоррор. А ужаса, от которого сжимается самый центр сердца. Женского ужаса от двух выкидышей или от оторванной прямо с рук дочери. Мужского ужаса от разрушенной любви и сломанной судьбы. Общего ужаса — от потери близких людей. Вот о чём на самом деле фильм. Вот чего добивался режиссёр.

Мне очень понравилась данная экранизация. Она достойна самых высоких оценок, поэтому по десятибалльной шкале разумом я ставлю восьмёрку, учитывая некоторые недочёты, но сердцем я ставлю твёрдую девятку. Потому что это великолепное жизненное полотно, на котором отразилось всё то важное, что выворачивает наружу личную боль, о которой ранее не приходилось подозревать, в буквальном смысле заставляя зрителя, — ни много ни мало, — почувствовать себя Человеком.

9 из 10

«The Light Between Oceans» — непростая драма Дерека Сиенфрэнса («Место под соснами»), основанная на одноименном романе М. Л. Стедман. Наша история начинается со знакомства с Томом — смотрителем маяка, который только что вернулся с войны. Тяжелое детство, сложные отношения с отцом, события военных дней оставили большой след на мировоззрении молодого мужчины. Он полностью утрачивает смысл к жизни. Внезапное знакомство с дочерью интеллигентного человека изменяет его. Изабель «возвращает» к жизни Тома. Они вместе переезжают жить на остров, где Том продолжает работать. Их семейное счастье омрачается, когда Изабель узнает, что не может иметь ребенка. Однажды, Том замечает лодку в океане, которая навсегда изменит жизнь влюбленных.

Приятный фильм, во всех смыслах слова. Плавное, размеренное, мягкое и тягучее как мед повествование в начале фильма, действительно, очень впечатляет. Великолепная музыка от Александра Депла не только дополняет картину, но и расширяет грани ее понимания, делая её еще более глубокой и сложной. А как Вам виды Новой Зеландии? Эти бесконечные воды океана, каменные берега и сопровождающий все это шум моря вряд ли кого-то оставит равнодушным.

Самый главным достоинством ленты нужно считать сюжет. Конечно, можно догадаться, чем закончится история с утаиванием чужого ребенка, но все же досмотреть её захочется. Почему? Виной тому эти таланты:

Алисия Викандер (Изабель Шебурн) блистательно исполнила роль молодой девушки, потерявшей надежду на счастье. Как же было больно видеть мучения Изабель, лишавшуюся своих детей. Но еще больнее, когда персонаж теряет голову от любви к Люси, утрачивая реальность происходящих вокруг событий.

Рэйчел Вайс (Ханна) исполнила роль состоятельной женщины-вдовы, чью лодку с мужем и дочерью находят наши возлюбленные. Однако она до последнего надеется найти мужа и ребенка.

Майкл Фассбендер (Том Шербурн) в очередной раз демонстрирует свой талант, который уже проявлялся во многих других блистательных работах («Макбет», «Стив Джобс», «Голод», «Стыд»). И на сей раз ему выпал еще один неординарный персонаж. Том — умный, честный, образованный человек, обретший покой вместе со своей женой и Люси. Но с появлением Ханны приходит конец их спокойной жизни. Его мучают честь и долг. Перед ним стоит трудный выбор: сохранить то счастье, которое было им даровано. Или поступить по совести: отдать ребенка законной матери и разрушить семью. Боль, внутренние терзания этого самоотверженного персонажа смог мастерски передать талантливый ирландский актер.

«А как бы поступили Вы на месте героя?» Я не смогла найти ответ на этот вопрос. Если и Вы тоже, посмотрите фильм и узнайте, как разрешил эту дилемму Том Шербурн.

«Свет в океане» Дерека Сиенфрэнса это фильм, в котором есть все, что нужно для хорошей драмы. Талантливые актеры, потрясающая природа, проникновенная музыка, приятная глазу картинка и сюжет, неглупый, но и не слишком сложный для понимания.

С первой минуты повествования завораживает прежде всего симбиоз музыки и восхитительных, покоряющих взгляд и воображение пейзажей. А затем к нему прибавляется история людей, которые просто хотели быть счастливыми. Это рассказ о прошедшем Первую Мировую войну молчаливом и сдержанном смотрителе маяка Томе и его молодой супруге, живой и непосредственной Изабель. А также о лодке, которая однажды принесла к их острову мертвого мужчину и выжившую маленькую девочку, которую они решили оставить себе, выдав за собственного ребенка. А еще о богатой молодой вдове, которая оплакивает пропавших в море мужа и дочь. И, без этого не было бы драматического конфликта, однажды их пути пересекаются.

Сюжет картины (которая является экранизацией романа М. Л. Стедман) достаточно прост и ясен. Он позволяет идеально раскрыться характерам героев, а зрителям — в полной мере насладиться актерской игрой. Алисия Викандер играет на самом острие эмоций, на невероятном душевном изломе. Ее героиня очень впечатлительна, она всегда действует, руководствуясь чувствами, а не разумом. И мы попеременно можем наблюдать то ее сумасшедше-радостную улыбку с умилительными ямочками, то отчаяние и боль во взгляде. Викандер замечательно передает всю суть своей героини одной только нервной и дерганой походкой. Майкл Фассбендер в этом фильме мастерски играет лицом и, даже, одними глазами. У его Тома немного реплик, наиболее эмоционален он в своих письмах и взглядах, долгих, выразительных и глубоких. У Тома уставшая от ужасов войны душа, он ищет покоя и гармонии, которые, как ему кажется, он находит на маяке и в своей жене. Но оказавшись в некомфортной ситуации, вынужденный скрывать правду, он начинает невыносимо страдать от этого. Том старается быть хорошим мужем, честно выполнять свою работу, он не просит о многом, но выпавшие на его долю испытания заставляют его снова и снова спрашивать себя, правильный ли выбор он сделал. Не менее важна в повествовании и героиня Рэйчел Вайз — Ханна. Вайз удалось воплотить образ женщины, которую страдание многому научило. Через боль она приобрела мудрость и свет, которых часто не хватает другим людям. Ее героиня вызывает искреннюю человеческую симпатию.

Особенно трогает в «Свете в океане» ощущение надежды и веры в лучшее для всех персонажей. Это ощущение не покидает до последних секунд, и даже в самых грустных моментах есть своя непередаваемая красота. Фильм снят очень тонко, он не играет на чувствах зрителей и не выжимает ненужные слезы, а только периодически доводит до легких мурашек и заставляет задерживать дыхание. А если у вас при просмотре все же предательски защиплет в глазах, не бойтесь, прослезиться здесь вполне уместно. Так же, как поаплодировать в конце просмотра.

Фильм по мотивам романа Стедман. На мой взгляд — практически полная и очень удачная экранизация. Как по самим событиям, так и попаданию в образы всех героев, в том числе и самого острова.

В этом фильме много слез, много драмы, много эмоций… Много темы вины, прощения, долга… Но в нем же огромное количество любви и все равно — света. Фильм прост, линеен, повествователен, он все раскладывает по полочкам и дает ответы как героям, так и зрителю. Для любителей глубинных копаний, загадок и интриг — не вариант. Но это драма явно по моему вкусу, вернее, подача. Самих таких событий в жизни людей я никому не пожелаю. Хотя они есть, и, увы, будут. Будущее, как говорит герой, Том, никогда нельзя знать. Есть лишь желаемое и все. И что для него желаемое? «Жить. Этого мне будет достаточно». Под этими его словами и еще одного персонажа мужского пола, кратко, но емко появившегося, я подпишусь. Они полностью соответствуют моему внутреннему желанию — Жить, и то, что «Прощаешь один раз. А для ненависти нужно много сил, много помнить. Это сложно». И потому — ненужно.

Изумительно красивое кино. Океан, шум волн, звук прибоя… Крики чаек. Ветер, шторм, солнце. Столько изумительных пейзажей! А уж Янус — влюбил в себя! Жить в таком месте, каждый день наслаждаться природой, с любимым человеком, с детьми, занимаясь простой и понятной работой. Великое счастье! И музыка… может она не поражает, но очень органичная с той картинкой, которую преподносят зрителю. С точки зрения визуала — это радость для глаз и слуха.

Что касается актеров… Я люблю Майкла Фассбендера. У него есть удачные и не очень роли. Однозначные, злодейские и спорные. Но вот эта, чудесная, очень ясная и как по мне, так совершенно положительная. Такими мужчинами как Том я безмерно восхищаюсь. И, надеюсь, они существуют в реальности — цельные, сильные, умеющие глубоко чувствовать и любить — раз и навсегда. Немногословные, но богатые душой. Которые не могут идти против себя и того, что считают правдой, но готовые брать ответственность и расплату и за свои ошибки, и за любимых. Не виня. А просто — делая. И в данном контексте Майкл стопроцентно справился!

А уж их пара с Алисией — прекрасна! Химия, чувства на экране — веришь им. И здорово что и в реале они — пара! Дай Бог им хороших отношений. Все интимные моменты так прекрасны и аккуратны. Все эти кусочки сильного, яркого счастья. И горе, драма — не искусственны. Я им верила! Иззи, в исполнение Викандер, такая… юная! И такая искренняя, разрываемая эмоциями — смеяться так от души, любить — со страстью, ненавидеть — сильно, и все же… прощать. У меня никаких вопросов ни к актрисе, ни к персонажу. Я как сочувствовала и понимала Иззи по книге, так точно и в фильме была с ней. Я очень хорошо понимаю все ее эмоции, все поступки.

Ханна... Рейчел хороша. И отыграла прекрасно. Даже имея небольшое количество экранного времени, на мой взгляд, смогла раскрыть свою героиню, рассказать историю. Ее понять можно. И посочувствовать. И в экранизации я к ней не испытывала того глухого раздражение и неприятия как при чтении. Жаль, всех жаль… Хотя для меня таки осталось непонятным зачем было так поступать с ребенком? Почему обязательно было рвать все? Ведь можно было, наверняка можно, сохранить для Люси всех близких и любимых, в ее жизни.

В книге/фильме нет никого, кто бы поступил совершенно верно… все виноваты, все ошибались.. все расплачивались за свои проступки.

8 из 10

«Всё ради любви» — так гласит слоган меланхоличного, тягучего словно мёд, выполненного в пастельных тонах, которые символизируют эмоции главных героев, фильма «Свет в океане» Дерека Сиенфрэнса, который однажды удивил нестандартной историей любви в картине «Валентинка», которая в своё время получила положительные отзывы как зрителей, так и критиков.

Ленту о трагичной истории смотрителя маяка Тома и его хрупкой любящей жене Изабель я ждала с самого первого трейлера, который тронул меня до глубины души, задела очень история, представленная в сюжете. И вот наконец я этот фильм посмотрела. А теперь обо всем по порядку.

Сюжет фильма хоть и интересен и заставляет переживать, а некоторые душещипательные моменты доводят до слёз (особенно концовка), само повествование идёт очень медленно, не спеша, как я уже упомянула в начале, тянется как приторно-сладкий мёд, который, увы, не каждому по вкусу. Но, если учитывать тот факт, что этот фильм относят к жанру «артхаус», то в данном случае эта «тягучесть» вполне уместна. Однако, именно данный фактор может разочаровать голодных на зрелища зрителей, поэтому предупреждение: если вас напрягают длинные серьёзные драмы, в которых ничего масштабного не происходит, а лишь рассказывается тяжёлая жизненная история, тогда лента маловероятно окажется вам по вкусу. А вообще сюжет данной картины поднимает очень серьезные вопросы этики и морали, которые заставляют задуматься: «А правильно ли поступили герои? Имели ли они право принимать такие фатальные решения?».

Пару слов об актёрах. Я чертовски обожаю Майкла Фассбендера, меня всегда радуют его актёрские способности, здесь же я ничего нового не увидела, он сыграл замкнутого в себе мужчину, который хранит в душе трагические тайны прошлого и для которого порядок и правила превыше всего, и он отлично справился своей ролью. Однако его затмила очаровательная шведка Алисия Викандер, которая в последнее время очень радует глаз своим потрясающим проявлением широкого спектра эмоций и чувств, которые отражаются в её мимике, жестах, взгляде. Она безупречно показала нам на экране сильную, но одновременно очень хрупкую женщину, готовую на отчаянные поступки ради любви. Есть в картине еще одна не менее замечательная актриса Рэйчел Вайс, но её было катастрофически мало, о её героине и её судьбе хотелось узнать больше.

Отдельного упоминания заслуживает операторская работа. Человек, стоящий за камерой, имеет потрясающее чувство прекрасного. Пейзажи, проиллюстрированные в ленте, поражают своей красотой и придают дополнительный шарм этой меланхолично-грустной картине.

Таким образом, фильм «Свет в океане» — о любви, семье, о превратностях судьбы, об одиночестве, ошибках, а также об обретении покоя.

Фильм советую к просмотру дома в объятиях любимого человека, гарантировано полное нежности и уюта времяпрепровождение. Но без слёз не обойдётся!

7 из 10

Жанр мелодраматичного кино в последнее время принято считать более легкомысленным, простым. В данном кино особенно голливудского производства, зритель находит простые истории или слезливые сказочные романы, в основном рассчитанные на женскую аудиторию. Кино-фильм «Свет в Океане», также по большей части будет особенно близок именно женщинам, но взамен сладкой и одновременно грустной сказки, фильм предлагает гораздо больше, чем может показаться на первый взгляд.

На самом деле, оригинальное название этой ленты дословно переводится как «Свет между Океанами». И такое вот имя ленты очень точно обозначает не только место событий, а именно — маяк на острове Янус, который располагается между двух океанов, но и, довольно аллегорично подчеркивает суть идейной подоплеки картины. В которой главные герои переплетаются океанами своих судеб и личных дилемм, всегда находясь под одним огнем правды, который лишь освещает им путь к спасению, но не диктует куда собственно идти. Два главных персонажа, словно два океана, очень разные по своей сути. Ведь Главный Герой здесь — ищет искупления, а Героиня — рассвета. А объединяет их все же любовь и остров Янус, соединяя их контрастные, но, в пучине их синих глубин, — во многом похожие сердца. Таким образом, тема искупления, рассвета и рождения, но также вопросы о моральных гранях и главном выборе под светом огня истины — являются ключевыми основами лейтмотива этой картины. Грань для Героев, здесь, словно опасная грань для идущих вперед кораблей, переступив которую, итог может стать фатальным. Но всегда есть еще один шанс, даже если впереди — лишь тьма разбушевавшейся бури.

Если затронуть драматическую сторону картины, то во многом она берет свои основы у шекспировских трагедий. Причем, практически ото всех сразу. В картине имеются много сторон в этой связи — лента показывает то романтические, то трагические свои мотивы. Но данные, разные краски не пришиты белыми нитками, здесь все довольно логично и взаимосвязано развивается, предлагая зрителю действительно объемный спектр настроений отображаемой здесь жизни. Да, есть в фильме и некоторая сказочность, небольшая не реалистичность происходящего. Но в целом, фильм нисколько не блещет не нужной глянцевостью или голливудской напыщенностью. Он, на основе предлагаемого сценария, пытается максимально возможно искренне и правдиво рассказывать нам свою историю. Здесь по-настоящему проникаешься симпатией ко всему — к этому месту, эпохе и персонажам. Драматические герои не вызывают отторжения, даже тогда, когда видишь явную неправедность их поступков. Картине без лишнего морализаторства удается говорить о том, что в этом мире не нужно судить, но нужно учиться прощать.

Конечно, хочется сказать браво и главным актерам ленты — дуэт Майкла Фассбендера и Алисии Викандер вызывает настоящее восхищение и симпатию! Алисия Викандер — даже без всяких реплик всегда смотрится органично, показывая весь свой широкий диапазон чувств и настроений. Да — есть ляпы и некоторая алогичность реакций, есть. Но таков сценарий, и если учесть несколько романистко-сказочную форму ленты, — эти «ляпы» не так уж и сильно режут глаз. Конечно, такие вот правильные и «классические» актерские работы фильма получились во многом благодаря режиссеру и его замыслу. Довольно часто здесь, крупные планы лиц показывают нам то, во что веришь. Эти легкие, едва заметные огоньки в глазах, эти неподдельные чувства героев. Немного сказочные, но такие притягательно-настоящие.

Фильм вообще на удивление предлагает очень глубокие актерские сверхзадачи. Здесь актеры — далеко не «движущееся объекты». Они своим двойным дном дают нам возможность ощутить главную идею фильма. Актерские работы — словно раскрывают вторую сверхзадачу идейного зерна режиссерского замысла. Наполняя эту романтическую, но драматичную и поучительную ленту большей глубиной.

Но конечно, в фильме есть и свои недостатки. Данная лента, все же во многом слишком проста и наивна. Да и сценарий хоть и наполнен интересными поворотами и моментами, подбрасывает порой ряд нелогичных сцен и диалогов, в котором еще и события (особенно поначалу) развиваются довольно быстро и в слишком странновато-сжатом виде. Возможно, в этом виноват и несколько спорный монтаж ленты. Завязка и развитие действия — получились сильнее, выдержаннее самой кульминации и эпилога. В этом виноват как сценарий, так и некая режиссерская «спешная несдержанность» в желании сделать образный и смысловой ряд фильма в итоге конструктивно более сложным. Также, много в фильме моментов несколько неестественных, в стиле «а вот здесь необходимо заплакать». Ну и в целом сами герои и картина не слишком объемные и с несколько рисованной сказочностью персонажей. Еще, многое в фильме слишком уж «живописно», как будто чуть завышен контраст образов картины. Возможно, здесь авторы немного перестарались. Из-за этого присутствует небольшая сладость и совсем легкая перенасыщенность в произведении в целом. Кроме того, это действительно мелодрама, т. е. «мелодичная драма», так как и музыки в фильме довольно много, которая, впрочем, великолепно написана композитором и вплетена в сцены очень органично.

Но, повторюсь — в фильме нет не нужной глянцевости героев и голливудской напыщенности. Но зато просто потрясают красивый кадр и форма изображения с налетом некоторой ретро-эстетики. Кроме того — импонируют очень точные и естественные декорации в духе эпохи, красивейшие пейзажи и множество эстетичных, очень художественных изобразительных решений. Если говорить об идейном зерне и драматических контрастах, то под конец фильма конфликт ключевого морального выбора в фильме достигает апогея своей многосложности, и даже вроде бы нужный шаг героев сделанный в ту или иную сторону, автор заставляет нас ощутить как нечто не очевидное и мучительное.

«Свет в океане» получился романтическим, драматичным, и для своего жанра — неожиданно искренним, в меру глубоким и в некотором роде — даже редким фильмом. Да и временами фильм действительно трогает, перевешивая в накале и остроте переживаний многое подобное кино современности. Искренность автора и его замысла — здесь чувствуются в полной мере. Несмотря на недостатки, все-таки пробивается через плоский экран этот мир, написанный кино-художником. В картине есть и трепетные взгляды, и искренние отношения героев, не поддельные актерские идеи ролей, и главное — желание автора, Дерека Сиенфрэнса сделать красивый, настоящий, поучительный, хоть и простой, но классический и по-настоящему художественный кино-роман. С яркими актерскими работами и живописной изобразительной формой, что призваны помочь найти нам личные ответы на наши вопросы о своих собственных морских пучинах.

Ведь сколько не блуждая сквозь тайны своих глубин искупления и рассвета, темные воды двух океанов обязательно встретятся. Не для того, чтобы стать самим немного светлее в лучах живительного света. А для того, чтобы под этими яркими лучами стать единым целым, разнося по далеким волнам свои частички, где даже самые темные воды могли бы обрести хотя бы малую каплю этого путеводного сияния.

Любовь… великое слово и великое чувство. Можно смело сказать, что на нём — на этом чувстве — держится мир. Любовь между мужчиной и женщиной, любовь родителя к своему ребёнку… Всё взаимосвязано. Об этой самой взаимосвязи, а ещё — о выборе и его последствиях, о вине и о прощении — в этом фильме.

Роман-первоисточник я не читала, но после просмотра этой удивительной душераздирающе-драматичной, но светлой картины планирую это сделать.

Самым главным и весомым плюсом, который привлечёт зрителя, является трио великолепных актёров в главных ролях. Майкл Фассбендер, Алисия Викандер и Рэйчел Вайс. Как уже было подмечено в других отзывах, экранного времени у Рэйчел Вайс не очень много, но каждую минуту и каждую секунду своего присутствия в кадре эта прекрасная оскароносная актриса отыгрывает на 5+. Её героине сопереживаешь, искренне сочувствуя её горю потери и истовой силе и душевным мукам, когда она узнаёт о том, что дочь жива.

Майкл Фассбендер в очередной раз доказывает своё мастерство и талант играть одними лишь глазами. Его герой, разрываемый противоречивыми желаниями — верность долгу, чести и правилам с одной стороны и безграничной любовью к супруге (что оборачивается как раз таки нарушением всех этих жизненных установок и долга службы) — с другой — сыгран великолепно.

Алисия Викандер своей пронзительной игрой в этом фильме очень напомнила свою же роль в датской картине «Королевский роман», с тем отличием, что в «Свете в океане» доля страданий и испытаний, выпавших на долю героини, возведены практически в абсолют. Касаемо роли и подачи своего персонажа Алисией, в таких случаях обычно говорят «играет на разрыв аорты». Ни прибавить, ни убавить. В этой героине — истинная материнская любовь к своему (пусть и не кровному) ребёнку, бесконечная душевная боль и опустошение от неудачных беременностей, любовь и верность мужу, смешанная с горечью от его предательства… Сильные чувства, которые понять и прочувствовать сможет любая женщина при просмотре этого кино.

Говоря об актёрской игре, нельзя не отметить и ту просто невероятную химию между исполнителями главных ролей — не зря же Фассбендер и Викандер ныне являют собой такую яркую и красивую пару. Настоящие чувства, которые им даже не пришлось играть — это прекрасно!

Ещё одним достоинством фильма является его аудиовизуальное великолепие. Работе оператора (Адам Аркпоу) за эти бесконечно красивые пейзажи и ракурсы и работе композитора (Александр Деспла) за эти цепляющие душу каждой нотой пронзительно-лирические мелодии хочется сказать просто БРАВО!

Сюжетная часть картины заставляет попеременно то релаксировать, уносясь мыслями куда-то в бесконечно красивые дали Австралии и Новой Зеландии, то сглатывать подступающий к горлу комок, а в финале — так и вовсе не избежать нескольких слезинок, которые сами собой катятся из глаз, принося с собой светлое душевное спокойствие и облегчение, которое всё же получают герои фильма.

Прекрасное кино. Трагичное, душераздирающее, искреннее, но оставляющее после себя в душе успокоение и свет…

9 из 10