Рецензии

Перелётные люди, как и перелётные птицы, с наступлением холодов улетают в тёплые страны. Самой большой популярностью у перелётных людей пользуется Индия: там всё дешево, нет проблем с визой, отличная погода, довольные люди, а в качестве бонуса — просветление.

В фильме «Родина» Петра Буслова речь идёт совсем не о том географическом пункте, где шумят берёзки. Наоборот, мысли о родном крае с его снежным холодом и хмурыми «рожами соотечественников» у героев фильма вызывают лишь содрогание. Родина для них — это место, где нужно выживать, а не жить. Совсем другое дело — Индия: живи себе спокойно, пей сок, ешь фрукты, постигай дзэн и купайся в Индийском океане. В суетном пряном штате Гоа герои картины оказываются по разным причинам. Выделить среди них главного героя невозможно — все они в равной степени главные. Для каждого из них Индия стала точкой потери и нового обретения себя. Как сказал один из персонажей фильма Хоффман (Кирилл Кяро): «Это называется — обнулиться!» Обнулиться — это встать перед вопросом «Кто я?». Обнулиться — это стереть все прежние приоритеты и найти счастье в закатах и бесконечном гедонизме.

Для обнулённых героев фильма штат Гоа стал и духовной родиной и райским садом. Ориентир найден, обратные билеты выброшены, российский паспорт сожжён. Но даже в этом земном раю действуют законы кармы. Стражем у райских ворот выступает полицейский Дипак (Шив Субраманьян), один из немногих коренных жителей штата, встречающихся в фильме. Дипак терпелив, неподкупен и справедлив. Уважаемый человек и строгий дед. Он не вмешивается в сложившийся уклад жизни, но внимательно отслеживает сроки истечения визы, чтобы депортировать опьяневших от свободы новообращенных гоанцев обратно на родину. «Это твоя карма» — напоминает он в ответ на привычные для его уха крики «я не хочу назад!».

Поведение наших соотечественников в другой стране более чем узнаваемо. Петр Буслов решил не приукрашивать истинное положение вещей и показал русских туристов грубыми и высокомерными потребителями. Макар (Пётр Фёдоров) ёмко окрестил их кайфожорами. Сам Макар не далеко от них ушёл: он прилетел в Индию за экспресс-просветлением на двухнедельный отпуск. Постичь нирвану за такой короткий срок с помощью йоги невозможно, и Макар решил войти с черного хода с помощью психотропных препаратов.

Несмотря на обнуление и новый взгляд на мир, найти правду в итоге удалось не многим. Даже йог Тимур (Сергей Бадюк), выучивший наизусть множество притч и цитат священных гуру, не знает где его собственная Правда. Кристина (Екатерина Волкова) запуталась в сладких иллюзиях, а Космос (Павел Лычников) — в псевдоблагородных устремлениях. Истину трудно услышать и почувствовать, особенно, если бежишь от неё. Эта мысль гениально показана в одной из самых мощных и долгих сцен фильма — сцене ночного рэйва, где обман и иллюзии правят бал. В этой сильнейшей сцене чётко осознаёшь, что людям нужна не правда, а личное слепое удовлетворение. Искренность проходит десятки фильтров и достигает слуха в чудовищно-искривлённом виде, веселя толпу.

Пётр Буслов создал очень честное кино, приоткрывающее дверцу в земной рай, а именно так называли Индию в древних рукописях. В фильме «Родина» Индия пьянит и отрезвляет, кого-то выводит на ясный свет, а иных погружает в ещё большее забвение. Пребывать в иллюзиях легко, но от себя никуда не убежишь. Карма догонит и сообщит, что всё это время вокруг был не Индийский океан, а Аравийское море, рай закрывает свои двери, и начинается настоящая правдивая жизнь.

«Родина» Петра Буслова, к слову режиссёра фильма «Бумер», несмотря на название — вовсе не пропаганда. Напротив, фильм даёт возможность поразмыслить о себе. Его сюжет можно сравнить с «Божественной комедией» Данте, где сам писатель встречается с бывшими знакомыми уже на том свете. Только в «Родине» вместо «того света» излюбленный для россиян курорт, индийский Гоа.

18-летняя ученица английской гимназии, Ева, волей своего тяжелобольного отца-олигарха, высажена за своё упрямое поведение прямо на Гоа. Здесь начинается таинственная прогулка по изнанкам душ, и Ева, узнаёт от встретившихся ей соотечественников всю правду-матку о себе, о своём отечестве. Жена бизнесмена, брошенная им посреди тура, работяга Макар из Новосибирска, психоделический Космос, все они, хоть и наркоманы-алкоголики, но вносят свою лепту.

Макар, в исполнении Петра Фёдорова, напоминает его роль в фильме «Россия 88». Хоть он и приехал в Индию духовно преобразиться, все равно никуда не смог уйти от «кармы» — дикарь, одним словом. Александр Рыбак вновь исполняет образ простого русского мужика как в фильме «Географ глобус пропил» или как в «Сталинград» Бондарчука. Непослушная дочь (Любовь Аксёнова) сбежавшая от отца (Андрей Смоляков) словно воплощает блудное дитя, которое всё равно ранее вернётся в полный противоречий дом на Рублёвке. Как призналась в интервью актриса, она и в жизни часто ведёт себя «как в кино». Вне съёмок она ведёт дневник от лица своих персонажей, старается говорить и взаимодействовать с миром по-другому. Тот самый дневник с картинкой Бэнкси на обложке, кстати, неожиданно на съёмках стал дневником её героини, Евы.

Меня лично привлекла в фильме откровенность, самокритичность. Афоризмы, атмосфера, несмотря на +30 на термометре, даже глядя на индийский пляж позволяют понять русский снег, его суть, душу. «В космос летали, Бога не видали»… «Мы с тобой одной крови» — как не при этих фразах «Брата» или «Бумер».

Как будто «Родина» — это такое продолжение фольклора, сказки. Здесь есть герои, есть задача пройти тяжёлый путь, выдержать испытание. Вопросы, на которые ищешь ответ между строчек «народного» произведения: «Кто они, эти люди, уезжающие на курорты и тратящие там деньги? Что нужно для счастья?» Но сказка не служит бюро для справок на вокзале, она для вечности. Недаром Буслов снимал фильм 9 лет — он хотел сделать настоящее кино и, на мой взгляд, это у него получилось. Посмотрите.

«А не замахнуться ли нам на Вильяма, понимаешь ли, Шекспира?» - спрашивал руководитель производственной самодеятельности в фильме Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля». «А, что, и замахнёмся», - как будто отозвался на этот давний киношный призыв вымышленного персонажа вполне реальный автор знаменитых «Бумеров» Петр Буслов. Отозвался «Родиной».

Но если в первом случае (с Шекспиром) что-то и как-то, более или менее, получилось (на уровне самодеятельности, разумеется), то в случае с «Родиной» всё вышло несколько иначе.

Непонятно, что именно хотели донести до зрителя создатели картины? Фильм-притчу о том, как выброшенные из Родины - «рашки» русские: кто-то из самолета папы-олигарха, кто-то из постели любовника, а кто и по собственной инициативе, решив зарабатывать на Гоа продажей наркоты, -вдруг почувствуют тесную и неразрывную связь друг с другом и затоскуют по России? А потом одним рейсом улетят в Москву, заказав водочки в самолете, как Данила Багров со своей бритоголовой спутницей? Это было бы банально, но хотя бы понятно и по нынешним временам очень даже патриотично.

Но этого зритель не увидит. А увидит он российского олигарха (без них сейчас никак), блуждающего по Гоа в сомнамбулическом состоянии в поисках своей дочки, которую сам же и высадил незнамо где в чистом поле (конфликт отцов и детей теперь только у них; и плачут, и утешаются тоже только богатые). Ссора отца и дочери опять же глубокомысленностью не отличается: я его любила, ему верила, мама умерла, он меня перестал замечать и т.д. и т.п.

Еще зритель увидит, как эта самая девочка-припевочка сходу соглашается поехать на драг-секс вечеринку с русскими отморозками, с которыми, боюсь, не каждая российская уличная проститутка села бы в машину, настолько они оба омерзительны на вид. А потом, после всех произошедших с ней неприятностей, эту девочку будет весьма своеобразно утешать какой-то индийский священник-еретик, в качестве средства такого утешения выбравший абсолютно антихристианскую версию зачатия Девы Марии. Этот странный священник напомнил мне кого-то из злодеев «Жюстины» де Сада, сначала убаюкивающий беззащитную жертву своей похоти мнимым сочувствием, а после пользующей ее по полной. Но у авторов, видимо, была другая задача – философская, а не сексопатологическая.

Новосибирский парень Макар, неизвестно зачем припёршийся в Индию за просветлением, которое на поверку ему оказалось абсолютно ненужным, рыскает по местности в поисках русского ди-джея-наркоторговца Космоса. А тот открывает ему истину: Родина, Отечество, долг, - все эти химеры, внушаемые людям разными дядями и тётями на протяжении столетий, никакого смысла не имеют, куда проще закапать кислоту в глаза и таким образом найти свой путь.

Может, в таком случае, фильм о поисках пути? Ну что еще можно искать в Индии, если не путь? Его помогают найти еще два эпизодических персонажа: якут в татуировках и гуру Тимур с такими же росписями на теле. Правда первый пытался чему-то научить лишь избитого, грязного и бездомного Макара, а второй, похоже, давно уже зарабатывает на жизнь разъяснением понятия «дхарма» и пением мантр с учениками.

Эффектная, но довольно потасканная дама Кристина, которой любовник ни с того, ни с сего заявляет, что не любит ее, после некоторого шока и скитаний с русскими наркоманами на индийском берегу, со временем прекрасно вписывается в новую реальность. Ездит на красивом желтом мотоцикле «Хонда», о котором лишь мечтает внук начальника отдела полиции. А когда полиция приводит к ней ее «мужа», собирающегося забрать ее на Родину, та устраивает истерику прямо в аэропорту, потому что никуда она ехать не хочет, ей «здесь прекрасно… тепло и сыро».

Если персонажи (как-то не поворачивается язык назвать из героями) картины и находят свой путь, так только в том, чтобы оказаться навсегда вне Родины, быть любой грязью и мразью, но только здесь, вдали от «рашки». Что-то подсказывает, что это и хотели показать создатели фильма. Неслучайно же Макар, задерживаемый во время массовой драки полицией и впихиваемый в местный автозак, орёт что есть мочи: «Русские, мы говно!... Одну страну уже засрали…»

Миру русских в фильме противопоставляется начальник отдела полиции Дипак – благородный страж порядка, как будто призванный на службу не государством, а какими-то высшими силами, последователь учения Махатмы Ганди. Он поддерживает порядок на вверенной уму территории, не наказывает строго нарушителей, а как-то попросту наставляет их на путь (опять этот путь) истинный, стремится сохранять баланс между законностью и беззаконием, так сказать. Время от времени из него, как из какого-то древнеиндийского божества вылетают глубокомысленные фразы: «Мир большой, человек маленький», «Все теряются и все находятся».

Мимо него и проходят всё вышеупомянутые русские. Они олицетворяют в фильме Россию. Справедливо ли это? Не знаю.

На протяжении просмотра возникает два вопроса. Где-то в середине фильма спрашиваешь себя: «Когда же собственно фильм начнётся? (потому как завязка всё никак не завязывается). И второй: «А при чем тут Родина вообще?» Ведь на экране одни отморозки, наркоманы, циники и дураки, да еще и в чужой стране. «Неужели мы, русские, все такие? – возникает третий вопрос. - Есть же, и другая Россия». Или мы рискуем такими стать при определенном стечении обстоятельств: ведь никаких принципов и глубоких убеждений у нас на самом деле нет, как нет и иллюзий по поводу своей Родины.

Фильм Петра Буслова «Родина» поразил до глубины души. Шел из кинотеатра в задумчивости, пытаясь уловить смысл его послания. Первый делом хочу сказать, что «Родина» — прекрасный фильм, с глубоким динамичным сюжетом и яркими персонажами. Все эти составляющие (сюжет, музыка и др.) настолько хороши, что на них не обращаешь внимания, ибо оно приковано на истории, на повествовании. Лишь изредка пробегает мысль: ах, какой кадр, а какая игра, — но тут же сюжет цепляет своей динамикой, и ты уже сидишь, забыв о том, что пару секунд назад восхищался красивыми кадрами или актерской игрой.

Иногда, читая другие рецензии на глубокий фильм, хочется прочитать то, как другой человек понял тот или иной фильм, т. е. увидеть его интерпретацию. Вот и я хочу написать свою интерпретацию.

На мой взгляд, этот фильм нужно разбирать по косточкам, находить все новые переплетения тончайших оттенков мыслей, пропускать все это сквозь разум, пытаясь осмыслить, взглянуть на мир глазами режиссера. Конечно же, моего двадцатилетнего жизненного опыта будет недостаточно, но все же для себя я поймал кое-какой смысл, пока шел в раздумьях из кинотеатра в общежитие.

В фильме много героев, у каждого свои проблемы. Некоторые ищут в Индии свое родное место, так как в России они его не нашли. Я настолько вчувствовался в их переживания, что во время просмотра кровоточило мое сердце. Но и в Индии их поиски терпят крах, т. к. ищут они совершенно не в том месте. Наслаждения и удовольствия — вот где кончают свои жалкие жизни некоторые из героев.

Кто-то ищет правду. Что это за правда? Здесь это озарение, когда перед глазами открывается настоящий жизненный театр, истинная сущность этой постановки, прячущейся под покровом лжи и лицемерия. Это озарение по поводу своей сущности: кто я такой, каков мой путь и в чем же мое призвание.

Это отношения между родными людьми (в фильме между отцом и дочерью). И тут я увидел мысль, для многих избитую: семья всегда должна быть на первом месте. Если в семье конфликт, и он останется не решенным, то наши пороки, как цепная реакция, в итоге могут привести к ужасающим последствиям. Плевать на избитость, главное то, как это доносится до зрителя.

Это и картина того, во что русский народ превратил свою страну и свою жизнь. Конечно не в глобальном масштабе. Здесь кто-то может согласиться, а кто-то нет, но я нахожу мнение режиссера правильным. Поступки героев для меня — это метафора того, что мы делаем со своею Родиной и своей жизнью.

В фильме каждый в итоге получает то, что заслуживает. Бог видит все. Для неверующих: каждый совершенный поступок в итоге вернется к нам бумерангом. Опять же, избитая мысль, но повторюсь, главное то, как она доноситься до зрителя.

Ну и в итоге закономерный вопрос: где найти правду, родину? Как нам обрести душевный покой? В фильме не дается однозначного ответа. Но у меня возникали различные варианты. Один из них: нужно стремиться к правильным ценностям. Деньги, удовольствие — смерть. А в остальном, думаю, каждый для себя найдет ответ. Или, по крайней мере, поймет, где искать не стоит.

Возможно то, что увидел я, пройдет от вас стороной. Но в чем я точно, уверен, так это в том, что фильм стоит того, чтобы его посмотреть. Вы увидите очень хорошо рассказанную историю, поглощающую с первого кадра, не отпускающую до самого конца и после просмотра в течение как минимум часа, проникающую в самую глубь души… За время просмотра было столько эмоций… Радостно, что отечественный кинематограф выпускает такие вот качественные фильмы. Моя оценка

10 из 10

P.S. На сеансе в зале было… 2 человека. Грустно, если фильм не наберет достойную кассу, когда как всякая безвкусица типа «Горько», «Выпускной» и другие бездарные фильмы пользуются популярностью.

P.P.S. Если кому-то показалось, что фильм смотрится легко, то смею разбить ваши ожидания: фильм довольно тяжелый.

Посмотрела «Родину» — как будто в луже с грязью повозилась. Такого невнятного, мутного и затянутого кинца я не видела уже давно. А главное, такие надежды я возлагала на российский яркий и звучный фильм с трогательным названием «Родина».

Драматургия: фильм о неудачниках, все как один моральные уроды, а кто-то ещё и внешне.

История размыта, ни к чему не приходит, типа выводы и смыслы ищите сами, я -великий режиссер, дал вам вектор и множество вариантов, а дальше сами… мда… У меня возникло ощущение, что режиссерское восприятие испортило фильм-он сам часом не тусер и наркоман? Герои перетянуты, реакции ненастоящие, ситуации в которые они попадают и как по сценарию на них реагируют лживые и лично я никому из героев не сопереживала и не поверила.

Актерская игра: Петр Федоров в своего персонажа попал, товарищ «Космос» тоже был неплох, все остальные старались, как могли и тянули «мертвый груз режиссерской задумки» не всегда успешно, но я их в этом особо не виню.

Операторская работа: операторы, цветокорректоры и все кто отвечал за картинку-вот они действительно молодцы! Фильм визуально красивый, много интересных операторских находок, необычных планов.

Итог: рассказать нам и показать как плохо не иметь цели, быть потерянным, жалким, бегущим от проблем дауншифтером, как надо бережно относиться к близким, как плохо «юзать» и какие все тусеры «пугающие ушлёпки» режиссеру удалось, но спрашивается нафига такую убогую простоту запихивать в 110 минут да ещё и за неплохой бюджет?

4 из 10

И эти баллы за визуальную картинку операторской команде.

Начну традиционно с предыстории. О фильме с таким кричащим названием я узнал совершенно случайно. Баста, он же Василий Вакуленко приложил руку к созданию официального саундтрека. Творчество этого исполнителя я обожаю с давних времен, ну и, наверное, это стало финальным толчком к походу в кино на премьерный показ.

Фильм Родина снят в таком популярном нынче формате, как повествование разных историй, с разными героями и разными целями, и при этом все они имеют вроде как один финал. Лично меня такой формат фильма очень даже радует, много героев, многогранный сюжет, такое ощущение что за раз ты посмотрел не один фильм, а сразу несколько. Плюсом такого формата я считаю то, что если у вас по ходу фильма появляется ненависть или отвращение к какому-либо герою, вы всегда можете переключиться на другого, удобно, не так ли?

Действие картины разворачивается на острове Гоа. Остров-мечта, одни едут сюда что бы найти смысл жизни, другие — чтобы забыться и отвлечься от серых будней. Главные герои Ева, которую богатый и знаменитый папа из-за ссоры высадил из самолета на первой попавшейся полосе, Макар который ищет новые ощущения в жизни, и еще множество разных людей, всех их в итоге сближает лишь одно, Родина! Съемки фильма проходили прямо там, на Гоа, а премьера фильма как раз запланирована на холодную и дождливую осень. Отличный повод полюбоваться солнцем и послушать звуки прибоя, пусть и сидя в кресле.

Актерский состав по меркам нашего отечественного кино лично я бы назвал звездным. Один только Петр Федоров чего стоит, а тут еще есть и Сергей Бадюк, появление на экране которого меня очень удивило. Очень понравилась игра Андрея Смолякова, натуральная как никогда, смотреть одно удовольствие.

Ну а теперь давайте подведем итог, Родина — это очень динамичный фильм, в котором в один крепкий и тугой узел сплетаются истории сразу нескольких людей — людей, которые оказались на чужой земле, но у которые есть одна Родина. Любителям остросюжетного и стремительного кино обязательно рекомендую к просмотру!

7 из 10

Ева (Любовь Аксенова) — дочь богатого, преуспевающего бизнесмена Гарри (Андрей Смоляков). Оставшись без заботы и внимания матери, Ева вырастает в довольно избалованную, самодовольную девушку. С отцом происходят частые споры. И вот однажды терпению Гарри приходит конец, и в одной из своих зарубежных поездок на частном самолете, он высаживает дочь за борт, приземлившись в ближайшей точке суши — где-то в Индии — стране рикш и теплого солнца. Там переплетается много судеб, например, Макар (Петр Федоров) прилетел на Гоа, чтобы обрести себя, душевный покой, но его экспрессивный характер сложно уравновесить. Или, например, Алексей (Александр Робак) и Кристина (Екатерина Волкова), которые пытаются разобраться в отношениях их семьи. А объединяет все эти разные судьбы — Родина.

Петр Буслов решил в своем новом фильме немного поразмышлять на тему любви к Родине. Его герои — это некий образ неудачников, которые стараются обрести себя вдали от родной страны. Иногда бегство от проблемы — это не выход из ситуации, но понять это можно, лишь убежав, в данном случае, далеко — в другую страну.

Фильм поражает и завораживает прекрасной атмосферой Индии, праздника жизни с одной стороны и трущоб и ее дна — с другой. Море, солнце, песок и яркие краски. Замечательный саундтрек, который записывал живой оркестр.

Любовь Аксенова — молодая, довольно талантливая актриса. Не видел раньше ее работ в кино, но здесь она показалась человеком, которая умеет играть как отрицательных, так и положительных персонажей. Она меняется в течении фильма, Индия умеет менять людей. Петр Федоров так же хорошо справился с ролью довольно резкого и темпераментного русского Макара. Люблю его еще после фильма «Обитаемый остров». Павел Линчикофф предстал в необычной роли Космоса — очень странного героя тусовок.

Фильм понравится всем тем, кто знает и любит Индию и все тем, кто сам запутался в себе. Кино вполне может претендовать на лучший отечественный фильм этой осени.

7 из 10

Свой отзыв начну с того, что при всей провокационной, неоднозначной сущности этой картины в России нет человека, которого она оставила бы равнодушным. У одних она вызовет крайнее неприятие; другие, посмотрев, придут в полный восторг; а скорее всего, на протяжении фильма зритель испытает всю гамму чувств, на которую только способен, как вот я сам.

Действительно, за эти без малого два часа нервную систему словно вывернуло наизнанку: какие-то сцены находили отклик в душе, а в отдельные моменты просто трясло от омерзения. Поэтому сразу оговорюсь: от балльной оценки фильму я воздержусь, просто потому что не знаю, что ему ставить.

Яркое, сильное впечатление на меня произвела вовсе не игра актёров, хотя с ней всё в порядке, я даже останавливаться на этом не стану. И не история, рассказанная в этом фильме, да и не ради сюжета он снят. Он снят ради идеи, режиссёрской мысли, и именно мысль является сильнейшей его стороной. Потому что идея этого фильма при всей его агрессивной, казалось бы, фабуле антирусской, на самом деле глубоко патриотична!

О чём этот фильм? О русских эмигрантах за границей (в д. с. в Индии, но это не важно). Затронуты все аспекты данного явления: кто-то ищет лёгких денег, лёгкой жизни, лёгких людей. Кому-то опротивел «дым отечества», и просто охота быть где-нибудь, но не здесь в попытке убежать от проблем. И все эмигранты, все до единого, предстают в этом фильме такими ничтожествами, что ниже уже просто некуда! Единственный, кто вызывает какую-никакую симпатию, это Лёша (Александр Робак), воплотивший в себе истину фильма: «Легко не любить родину, когда она рядом».

Кульминационная сцена, где наркоман-насильник (Максим Лагашкин) в ломке исходится воплями со святого креста, а простой обыватель Макар (Пётр Фёдоров), глядя на это чудовище, проклинает весь русский народ. И если герой Лагашкина явно бесноват, то герой Фёдорова просто жалок. Слабый, жалкий, склизский червяк с прогнившей насквозь душонкой.

На образе Макара следует остановится подробнее. По типажу это, вроде бы, «правдолюб», «борец за справедливость». Не удивлюсь, если кому-то понравится этот герой — и более того, убеждён, что таковых много, кто в конце фильма пожалеет его. Так в том-то и суть, что большего он не достоин! Он даже жалости не заслуживает, он заслуживает только презрения.

Макар открыто признаётся: «Я не люблю свою родину», но что он любит? Правду? Смешно. Очень «праведный» поступок — плеснуть яд незнакомому человеку в воду, да и спровоцировать драку возле святого креста тоже… И он не жалеет, не раскаивается ни в чём. Равнодушная, серая личность без всякой системы ценностей, даже без паспорта, который он сжёг. Ни горяч, ни холоден. Он просто никто!

Примечательно, что к финалу картины каждому воздаётся по заслугам. Игорю, потерявшему всё, но нашедшему счастье и покой; Еве, искупившей грех заслуженной карой и познавшей покаяние; Космосу, продавшему душу деньгам; Лёше, вновь обретшему любовь; и Макару…

Возвращение для Лёши награда, для Макара наказание. Да и для родины нашей, признаться, своя тяжёлая карма — наличие таких кадров, как Макар. Я не говорю о тех, кто едет за границу по работе или по политическим причинам, спасая себя и свою семью. Я о тех, кто добровольно покидает родину в поисках лучшей жизни, да и кино, собственно, о них же. Скатертью дорога, без них наше общество станет только лучше. Но только отныне пускай не смеют называть себя русскими, тем самым позоря себя и нашу страну! Они не индусы, они не русские, они никто! В этом мораль всего фильма.

Картина Буслова заставляет вздохнуть с облегчением — прощайте «Лефиаваны -Дураки», тупые комедии, осточертевшая война. Перед нами увлекательная драма,

с емкими и четкими диалогами, красочными пейзажами и колоритом, нескучная, по своему загадочная, а главное дающая твердую почву для размышлений. Так сказать разносторонний фрактал о расставленных приоритетах, понимании ментальных ловушек и заблуждений. В головах гениальных людей подобные мысли рождали нетленные антиутопии, обычные люди, русские, со своей историей, волею судеб оказываются на Гоа. Каждый зритель найдет свою зацепку в размышлениях героев.

В первую очередь спасибо режиссеру, в попытках превратить кино в дешевый аттракцион уличен не был, к делу подходит с душой, не в пример некоторым коллегам. Как человек, являющимся гостем транс-культуры, отмечу характеры, проработанные детально, сыгранные актерами на ура — ставшая феей Кристина, гуру Космос, два быдло-потребителя Леня и Димон, простой паренек Макар. Эти перевоплощения вызывали у меня дежа-вю, такие типажи не раз встречались мне в жизни. Они собирательны и характерны для тусовок. За более «сказочную» ветвь сюжета Гарри-Ева я говорить не буду, но достаточно, что Смоляков как всегда на высоте, и справился с ролью потрясающе. Отмечу прекрасную сцену с транс-пати, которые я посещал, и прости Господи, за все пороки, но она доставила мне эстетическое удовольствие. Такого в русском кино еще не видел. Электронную музыку в принципе тяжело использовать в кинематографе.

Загадочная и древняя Индия, со своей антисанитарией и низкими ценами уже давно привлекает русских бродяг в поисках смысла жизни, но можно ли сказать, что существуя в экзотическом рае ты победил «систему»? Для меня — это слабость, это поражение. Чтобы оторваться от своих корней, стать таким как Космос, нужно приложить немалые усилия, этот путь может сломать тебя не меньше чем бешеный ритм мегаполиса. Просто так сидеть на попе не получится, нигде, если бы вся правда была в наших головах, внешнего мира просто не было, а вселенная так и осталась бы вечной пустотой. Ты останешься собой в любой точке Земли, а корни найдут тебя рано или поздно, но твой крик утонет в пустоте, как тонули угрозы героя Смолякова, привыкшего к власти. Свобода ничто без ответственности, хлеба и знаний, а победа над «системой», когда ты умеешь жить в ней с независимым взглядом, не поддающимся на пропаганду и заманухи, иметь все возможности, алкоголь, наркотики, секс, но прорубать дорогу к цели, именно так воспитается сильная личность. Такой посыл я увидел для себя.

Не рекомендую к просмотру жлобам, живущим по принципам Гитлерюгенда и Пионеров, не терпящих не похожих на них людей, считающих пороком стремление к внутренней свободе, пусть и ошибочное, не умеющим анализировать характеры простых смертных с их грехами. Остальным к просмотру обязательно, думаю, даже русские жители Гоа останутся довольны.

Продолжая штурмовать просмотрами отечественные фильмы, хочется сказать, что Петр Буслов, пожалуй один из немногих, про кого можно сказать, что свои режиссерские обязанности он выполняет добросовестно. Безусловно, таких «ремесленников» не хватает в отечественном кино, но главная проблема, всегда есть и остается — это сценарий. К чему только не приходят российские сценаристы, в поисках новизны идей, и уникальности.

«Родина» — это пожалуй что-то новое. Даже судя по трейлеру, можно понять, о чем собственно фильм. И какую тему он поднимает. Кинематограф видел подобные истории отношений дочери и отца, поиска себя в другой стране, выйдя из зоны комфорта, но высказывать претензии на этот счет глупо. Старые смыслы обретают новую оболочку, когда за историю берется новый режиссер. Новый автор. Если пройтись по остальным работам Буслова, то можно заметить, он не в первые выбирает местом действия ГОА, что-то привлекает его в этом желтоватом антураже, и палящем солнце. Название фильма «Родина» — это скорее метафора. На мой взгляд, автор фильма показывает, что родина — это не нечто географическое, не положение на карте, а то место, где человек чувствует себя свободно, где он находит себя, как и большинство героев задаются вопросом: «Кто я? И зачем?».

История фильма очень динамична. Несколько сюжетных линий. Как всегда, российские артисты играют на высоте. Актерская команда целиком и полностью состоит из известных артистов, среди которых Смоляков, бессменный Федоров, и притягательная Любовь Аксенова. Фильм очень красивый, этого не отнять. В истории хватает драматизма, и все выстроено без лишнего «мыла», в очередной раз отечественный кинематограф подарил зрителю хороший продукт. Надеюсь, по этой линии он и пойдет.

7 из 10