Рецензии

Много говорят о том, насколько быстро летит время, как незаметно в обыденных хлопотах проходит жизнь. Страх однажды проснуться уже стариком подспудно съедает практически каждого человека. Фильм «Молодость» Паоло Соррентино отчасти об этом. 45-летний режиссер в 2015 году снял всеобъемлющую меланхоличную ленту о жизни с мощным актерским составом, в который вошли: Майкл Кейн, Харви Кейтель, Рейчел Вайс, Пол Дано и другие.

Действие картины разворачивается в швейцарском санатории, в который из года в год приезжает дирижер Фрэд Беллинджер и его друг режиссер Мик Бойл. В силу выбранного места действия «Молодость» не может не напоминать работы других итальянских режиссеров. Если в «Великой красоте» Соррентино вдохновлялся «Сладкой жизнью», то рецензируемый фильм, наверное, частично навеян «8 с половиной», в осовремененном и более печальном ключе.

Картина скроена из нескольких линий, взаимосвязанных и взаимодополняющих. Важно отметить только, что сценарий писался самим режиссером и впоследствии вышел как книга. Сценарий заполнен меткими наблюдениями и небольшими сценками с участием большинства обитателей санатория. Большая часть зарисовок вошла в картину и украсила ее: здесь и не поделившие дорогу эмоциональные колясочники, и пожирающая куриную ножку исполнительница драматичной «A ma maniere», неожиданно обнажившая лицо восточная красавица. И это только персонажи, мелькнувшие в кадре. А были и те, кто влиял на сюжет. Обилие красочных историй помогает нам поверить в мир фильма.

Но заострить внимание мне хотелось бы на одной сцене- в которой режиссер Мик Бойл ясным солнечным днем встречает героинь всех своих фильмов. Эта фантазийная зарисовка производит оглушительный эффект на зрителя, мало того что она знаменует важнейший перелом в характере героя, она и с прямолинейностью лобового столкновения ставит героя, а вместе с ним и зрителя, лицом к лицу с прошлым. Сцене предшествует крушение надежд персонажа на съемку его фильма-завещания и осознание необходимости принять те изменения, которые произошли с ним. «Ты стар и больше не понимаешь, как смотреть на мир. Ты можешь думать только о смерти, поджидающей тебя за углом»- с грубостью и прямотой объявляет ему актриса, участие которой и делало его последний фильм возможным, приехавшая сообщить об отказе.

Сама сцена как галлюцинация совершенно внезапна. Мика, проводившего своих коллег-сценаристов, окликает девушка в костюме стюардессы, стоящая посреди поля. «Я не понимаю! Как ты хочешь, чтобы я это сказала? И походка? Как мой персонаж должен двигаться?». Постепенно все поле заполняется героинями различных фильмов режиссера, они раз за разом повторяют свои реплики: здесь и женщина вамп, полицейская, инопланетянка и многие другие. Каждая предстает в кадре в своей цветовой гамме, в своей стилистике, давая зрителю понимание, какими они были в фильмах Бойла. Их голоса соединяются в единый хор. Но лишь к одной наш герой хочет обратиться. Та актриса, что отказалась от участия в его фильме завещании, в образе сумасшедшей старухи. Молча только глазами, он как будто умоляет ее объяснить: «И что дальше? Что делать? Почему?» Но не произносит ни слова.

Вся «Молодость» построена на контрастах- цветовых, смысловых, стилистических. В данном эпизоде это особенно видно- как я уже говорила, появление новой героини в кадре отражается новым цветом (использована и нарочито контрастная, и затемненная, и черно- белая цветовые гаммы) все это создает эффект многообразия и наслоения и позволяет прочувствовать все те годы, которые ушли вместе с фильмами героя.

Любой человек мечтает найти свое призвание, реализовать себя в нем, но не многим удается буквально увидеть результаты своей работы, особенно во временной перспективе. Герой Харви Кейтеля не мыслил себя вне кино, но и встретившись с героинями своих картин, обозрев ретроспективу он не находит точку опоры. А он, на минуточку, сам себя называл «великим режиссером женщин». Гордость за свое дело не спасает от страха смерти. В сущности, ничего не спасает. Сколько бы мы не подводили итоги, сколько бы не стучали кулаком в грудь, мы не становимся смелее. И Соррентино нам просто это показывает. Да, на фоне прекрасных пейзажей, да, на фоне мелких и не мелких проблем совершенно разных людей он показывает, что в жизни может произойти бесконечное множество забавного и печального, красивого и ужасного, скучного и интересного, но в итоге мы все окажемся на пороге смерти. Кто-то неожиданно, кто-кто долго к этому готовясь. Это естественным процесс.

Для меня «Молодость» стала знаковым фильмом прошлого года не просто в силу красоты картинки, музыкального сопровождения, отличных актерских работ, а из-за простого и почему-то неожиданного месседжа: «Расслабься. Что бы с тобой не происходило, кем бы ты ни был всему придет конец, но это нормально». Memento mori. Capre diem.

10 из 10

Паоло Соррентино продолжает «освещать» тему старости, поднятую в Великой красоте, и правильного (или неправильного) отношения к ней. Из Италии перемещаемся в Швейцарию в спецпансионат для пытающихся сохранить убегающую молодость представителей бомонда. Один из них — престарелый композитор (Майкл Кейн), второй — его друг, режиссёр (Харви Кейтель), к ним впридачу депрессивная композиторская дочь, переживающая развод с мужем, актёр с кризисом среднего возраста, футбольная звезда с сильно лишним весом (отгадайте, кто это), ну и несколько полуслучайных посетителей сего заведения.

В отличие от Великой красоты, с которой у Молодости довольно много общего, получилась картина скорее умиротворяющая и медитативная, хотя финал отнюдь и не означает конца (как могло бы показаться по ходу пьесы). Жанровая принадлежность? Наверное, стоит сие назвать иронической (саркастической) драмой. Над чем иронизируют? Над культом молодости, захватившим общество потребления, над Европой, которая превращается в старушку в буквальном смысле, над фрустрированными представителями творческой (или считающей себя таковой) элиты.

Сам Соррентино при этом наполняет свой фильм такими красивостями, от которых даже режет глаз и которые тянет назвать гламуром. Зачем? Видимо, чтобы нюансы довольно неприглядного содержания проступали сквозь яркую форму, коей и наполнен наш (европейский тем паче) мир.

В этом плане главным героям вполне хватает мудрости для того, чтобы преодолеть внутреннее отчуждение и стать подлинными. Во всяком случае, хочется в это верить, глядя на дирижирующего маэстро во фраке, а не на капризного дедушку, готовящегося умереть (вплоть до утопления или пророческого хождения по воде).

Фильм Паоло Соррентино, который недавно был представлен на Каннском фестивале, известен прекрасным набором знаменитых личностей на главные роли, как например, Майкла Кейна(композитора), Рэйчел Вайс(дочь), Харви Кейтла(режиссер, который пишет сценарий-завещание, друг) и Пол Дано(актер).

Много мыслей вложено в этот фильм. Каждую реплику хочется запомнить, прокрутить еще раз и повесить в рамочку. Они прекрасно выражают задумку автора, каждый эпизод и сцену, хочется разбирать, ведь они искрятся ясным, чистым, как вода в тех источниках, смыслом. Не в последнюю очередь хотелось бы отметить и очаровательные локации для съемок. По сюжету главные герои отдыхают в пансионате-санатории в Швейцарии. По всем признакам это заведение для очень благосостоятельных людей, которые чаще всего уже в возрасте и даже ушли на покой, как сделал это наш главный герой.

«Молодость» — это кинороман, ведь в нем переплетаются множество судеб и смысловых течений, чтобы влиться в одну реку. Здесь звучит из уст массажистки, которая не любит говорить, слова о том, что люди боятся прикосновений, боятся чувств, заменяя их речью. Тут же, эта тема подтверждается предсмертной фразой режиссера: «Они не правы, говоря, что эмоции со временем принадлежат переоцениванию. Эмоции — это то единственное, что мы имеем». Идеи фильма еще и высокоморальны, ведь, подчеркивается то, что не помня о том, переспал ли режиссер с одним своим предметом любви, он помнит, как с ней же, всего пару минут шел за руки, после падения с велосипеда в детстве, откуда это его единственное воспоминание.

«Хорошие друзья рассказывают друг другу только хорошее», — еще одна заслуживающая внимания реплика. В фильме, как ни странно, слова преобретают свою истинную глубину и весомость, не смотря на то, что этот вид искусства богат и другими выразительными средствами. Затронута в фильме так же тема отцов и детей веско и ненавязчиво настолько, на сколько это представляется возможным в свете сюжета. Слышится извечный призыв ценить то, что у нас есть. Красота природы приводит в восторг, а кадры захватывают. Интересно показаны сны героев, да и вообще картина полна интересных сцен и деталей, которые хочется подметить, так что фильм обязательно нужно смотреть.

Однако, все-таки солирует здесь призыв к свободе, к забвенью своих страхов. Эта линия проходит и через фразу дочери: «Я чувствую этот запах. Запах свободы.», — после того, как её бросил муж; через её решение подняться на гору и испытать это чувство, переступив через свой страх; есть эта тема и в фразе девочки актеру: «Все думают, что они неспособны. Это нормально.» Чего стоит и эпизод с оголенной Мисс Вселенной в бассейне, которая поняла цену своей молодости, хотя и «полагаться только на красоту — глупо», она перестала бояться. Эти кадры перекликаются с аналогичным эпизодом в начале фильма, где оголенная женщина в возрасте там же явно не производит такого взрывного эффекта. Так же плавно и уверенно, как молодая красавица входит в воду, тема страха перетекает в тему времени. Этому способствует и небыстрое повествование, и размеренная жизнь заведения. Ностальгия в прошлом великого, а теперь больного и немощного, хоть и до сих пор талантливого футболлиста по былой форме, великого композитора — по своей жене, актера — по дому, молодой массажистки — по танцам… Их всех захлестывает ностальгия по прошлому или будущему. В эпизоде с телескопом, режиссер показывает своим молодым ученикам, как выглядит мир в старости, противопоставляя с молодостью, повернув устройство для выражения первого наоборот. В конце фильма, последней сценой будет кадр с этим же человеком, который посмотрит на мир через «телескоп» из своих рук, который и не приближает, и не отдаляет от того, что он видит в тот момент, а фокусирует именно на этом. Этот кадр кричит о том, чтобы мы не следовали «принципу телескопа», потому как иначе, так же как и главные герои, не заметим, как пролетит молодость, наступит старость и пройдет жизнь. Это призыв жить настоящим и жить прекрасным настоящим, ведь, как сказал актер: «Между ужасом и страстью я выбираю страсть».

Этот фильм — это самый дорогой подарок-наследие каждому молодому поколению, которое боится жизни, не замечая её величественный уход; это взгляд на молодость со стороны старости, с её глубокой мудростью и бесценным опытом.

Очень и очень хороший фильм.

Очень маленький эпизод, а какой психологический срез. Муж уходит от жены к любовнице поскольку та хороша в постели. Ан нет, не так все просто. Жена — брюнетка, образованна, интеллигентна, а любовница (бинго!) — блондинка, плохо воспитана, безвкусно одета. Жизненная печаль.

Двое друзей рассматривают Мисс Мира которая заходит в бассейн обнаженной. О какой красивый момент (об эротике не идет речь вообще). Это сама жизнь, которая красивая, цветущая, но для них уже идущая мимо и осталось им только любоваться чужой жизнью, своя то уже заканчивается.

Может показаться глупым, что герои все время обсуждают как кто пописал, а ты смотришь-слушаешь и понимаешь, что это на самом деле становится важно в определенном возрасте. Ничего не поделаешь, походы по врачам, анализы — это печальный конец каждого человека. Одни правда делают это с самоиронией. Браво.

Актер одел костюм Гитлера и пришел на завтрак. Очень тонко показана реакция остальных отдыхающих. Они смотрят и не комментируют, т. к. этикет, но не смотреть не могут. Тишина просто зависла. Только ударом кулака по столу и можно разрядить напряжение.

Режиссер выбрасывается из окна, не потому, что роль в его будущем фильме отказалась играть известная актриса. Понял, что он уже умер раньше как творец. Актриса была соломинкой просто, за которую хотелось ухватиться.

Заканчивается фильм конечно триумфом жизни. И правильно, даже старея, всегда найдется чем радовать других, а не плесневеть у камина.

Каким же нужно быть извращенцем, чтобы назвать фильм, рассказывающий о старости и всеми связанными с ней «прелестями» таким красивым словом «Молодость».

Главные герои этого фильма пациенты элитного гериатрического пансионата. Два старика, бывший великий режиссер и бывший гениальны дирижер оркестра, коротают остаток своих дней, среди великолепной природы, свежего воздуха, воспоминаниях о молодых годах и псевдопредупредительного отношения обслуживающего персонала, дарящего им якобы улыбки, якобы заботу и якобы понимание. Ко всему прочему они еще и сваты, их дети являются мужем и женой, правда их брак рушится примерно на двадцать пятой минуте фильма.

Главная деталь в этом фильме это глаза стариков, уже погасшие, уставшие и грустные, но если присмотреться, они наполнены завистью. Они с завистью рассматривают молодых работников этого пансионата, актеров, пришедших на курсы актерского мастерства, своих детей. Они завидуют их молодым лицам, молодым, красивым, сексуальным телам, энергии молодости и самое главное их годам, ведь у них еще вся жизнь впереди. В молодости все кажется близким и доступным и это будущее, а в старости далеким и недоступным и это есть прошлое. Так очень ёмко характеризует главный посыл этого фильма герой Кейтеля. Старики капризничают и привередничают исключительно из зависти, вступают в конфликт с молодежью. Молодым кажется, что старики им мешают и вмешиваются, хотя на самом деле они показывают им, что нужно быть смелее в поступках, желаниях и общении, не нужно бояться делать ошибки, чтобы потом не рассуждать в старости «Каково бы это было переспать с Гильдой Блэк» и не радоваться тому, что «Сегодня утром я обильно пописал и был счастлив».

Актеры просто великолепны. Прекрасный в любой роли Майкл Кейн, которому режиссер надел огромные очки, от чего его и так не молодые глаза стали просто воплощением стариковской печали. Харви Кейтель, не герой боевиков, а прекрасный драматический актер. Сценарист, режиссер и оператор отработали на твердую «отлично+»

Это наверное самый жестокий фильм в истории кинематографа, ну разве что после «Жизнь прекрасна» Роберто Бениньи. Фильм «Молодость» очень жесток. Люди доживают свою жизнь… Кто-то годы, кто-то месяцы, кто-то недели или дни. Это фильм о безысходности о неотвратимости финала каждой жизни любого человека. Фильм-рассуждение об отношениях между людьми, супругами и детьми. Фильм-воспоминание о прожитых годах. Фильм-напоминание, о том, как коротка жизнь каждого и как порой неправильно мы распоряжаемся ею.

В свое время неизгладимое впечатление на меня произвела «Чайка по имени Джонатан Ливингстон», книга которая в корне изменила мое отношение к жизни, в части отношения с детьми. «Молодость» показала другую сторону этой жизни, мы окружаем заботой всех на протяжении своей жизни, даря лучшие дни и годы ее другим, нас окружают любимые, дети, друзья и поклонники, все прекрасно и красиво, вот только в старости мы остаемся одни.«Большинство умирает без завещания, а просто так, что никто и не заметит»

Смотреть всем. Это будущее, ведь каждый хочет в него заглянуть?)

10 из 10

Очень много всего уже написано, расписано… Я буду писать очередную похвалу Паоло Соррентино дабы выразить свой восторг и вдохновение от данной кинокартины.

Медленные, тактично затянутые кадры, сопровождаемые чудесной музыкой, заставили меня насладится каждой мелочью, каждым произнесенным словом, каждым взглядом и каждым жестом. Я считаю, что именно в этом весь кайф Соррентино, думаю он любит смаковать жизнь, каждый ее отдельный кадр, проживая его с персонажами, ведь это часть жизни и именно в старости эти кадры настолько значимы и глубоки, что им нужно уделить это особое внимание.

Жизнь всегда проходит и люди проживают ее совершенно по разному, у каждого есть свои страхи, свои страсти, свои мечты и образы, а ведь вокруг еще куча всего… Именно эти переплетения человеческих жизней, пикантных ситуаций, смешных моментов и до боли знакомых чувств мы видим в этой картине, картине повествующей, создающей хороший образ, и погружающей в него с головой. На одном дыхании, смакуя каждое мгновенье, фильм плавно протек и оставил капельки чужой жизни, мелочи бытия и масштабность необъятной вселенной, которая захватила и понесла, даря легкое умиротворение, приятный след, улыбку на лице и чудесное настроение.

Если было бы нужно описать это кино всего лишь несколькими словами, я сказал бы: медленно, приятно и хорошо…

Спасибо.

10 из 10

Смешанные впечатления оставил этот фильм, в котором снялись два актеры, полюбившихся, вне сомнений, многим поклонникам кино благодаря ролям в отличных картинах как 70—80-х годов. Так и современности.

«Молодость» идет более двух часов, однако, уже после часа просмотра возникает ощущение, что смотришь кино уже довольно длительное время. Возможно, это связано с неспешностью развития сюжетной линии, которая словно демонстрирует, что жизнь пенсионеров да и вообще пожилых людей, столь же размеренна и ровным счетом никуда не торопится.

«Молодость» — это история двух пожилых деятелей культуры (режиссера и музыканта), которые в свое время добились многого, заслужили уважение и признание, а теперь встречают старость на одном из европейских курортов, наслаждаясь простыми вещами — хорошей солнечной погодой, беседами друг с другом, наблюдением за молодежью, созерцанием красивых женских обнаженных тел.

Фильм может показаться скучноватым. И это действительно так, ведь творение Паоло Соррентино насыщено длительными диалогами. Эти беседы — разговоры о важном — о жизни, но все же, несколько утомляют. Одним из наиболее приятных впечатлений, которые оставил фильм, является тема отношений отцов и их детей. «Молодость» показывает, что публичные люди, постоянно находящиеся в обществе, слишком мало времени уделяют своим семьям (тут сразу вспомнилась отечественная лента «Зеленая карета»), может как-то по-своему проявляют свою любовь к близким… Здесь конечно же имею ввиду слезы героини Рейчел Вайс на фоне диалога персонажа Майкла Кейна с представителем Ее Королевского Величества.

Еще один момент, который резко бросился в глаза — как же постарели Кейн и Харви Кейтел! Черт возьми, время не щадит никого и очень печально становится от того, что замечательные актеры и актрисы (не только зарубежные, но и отечественные), уходят… Но оставляют после себя колоссальное наследие. Те же сэр Шон Коннери и Джин Хэкман — с начала 2000-х не появляются на большом экране, но их старые работы сегодня воспринимаются как своего рода кинореликвии, которые навсегда останутся в сокровищницах большого Кино.

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

6 из 10

Это один из тех фильмов, который оставляет впечатление. Действительно хороший фильм, который будет понятен большинству людей. Здесь нет отрешенных рассуждений, герои говорят на знакомые и близкие всем темы, персонажи здесь живые со своими комплексами, переживаниями и тоской.

Обращает на себя внимание манера съемки, удалось передать мир таким, каким его воспринимают люди преклонного возраста: время в этом отеле как будто остановилось, краски потеряли цвет. При этом за героями интересно наблюдать.

И как приятно наблюдать за мастерами своего дела: Харви Кейтель, Майкл Кейн прекрасно выступили в дуэте, Джейн Фонда своей энергией просто сразила на повал, а Пол Дано дал мастер-класс двойного перевоплощения.

Это кино дает пищу для ума, дает повод покопаться в себе и задуматься, а приду ли я когда-нибудь к подобным жизненным выводам?

Однозначно рекомендую к просмотру.

Насколько неоднозначен, многогранен и ироничен кинематографический язык этого фильма, настолько и сложно перевести его в язык литературный, потому что на мой взгляд широта его формата не может быть переведена в одну единственную плоскость — бумаги. Именно это, пожалуй, главное — что понравилось мне в этом фильме — его язык, стиль его повествования!

Где-то тебе нравятся хорошо продуманные герои и характеры, где-то операторская работа, но все это вполне подвластно любому режиссеру, следующему шаблоном, клише и добавляющим немного больше! А вот такой кинематографический способ повествования подвластен далеко не всем, потому что увидеть в этом кино можно бесконечное множество тем для размышления, смыслов и идей.

Ушедший на заслуженный отдых знаменитый композитор (Майкл Кейн) проходит курс обследования в элитном швейцарском санатории. В его распоряжении безукоризненное обслуживание и процедуры, великолепные природа и погода, прогулки, беседы и вечерние выступления артистов оригинальных жанров. В общем, покой со швейцарским знаком качества. Но вдруг идеальную для расслабления пенсионера обстановку грубо нарушает посланник английской королевы, и он — первый, но не единственный нарушитель спокойствия…

Из любой ситуации есть выход.

Жизнь склонна налаживаться, если есть страсть к жизни.

За воздушными замками Музыки, Кино и Хорошей погоды стоит Человек.

Наши близкие мало нас знают, если мы не даем им шанс нас узнать.

Нужно пытаться соблюдать меру между мечтами о будущем, делами настоящего и воспоминаниями о прошедшем.

Вторжение в личное пространство — это порой приглашение жить.

Творчество — для всех, и нелепо прятать что-либо ценное, если есть возможность поделиться этим с другими.

Паоло Соррентино всё так же искусно и красиво облекает свои разнородные мысли и наблюдения в связный сюжет, в конце концов приводящий к тому, что он ищет. Не так давно, расставив прожектора и сфокусировав видеокамеры, он искал Великую красоту. Теперь пришло время зажечь новые факелы — в поисках Вечной молодости.

Бесстрастность — нейтрализатор эмоций, союзник равнодушия и гарант ровной и скучной жизни. Страсть — катализатор эмоций. А у эмоций только один возраст: они изначально присущи человеку и неизменными остаются с ним до конца. И чтобы почувствовать себя молодым, нужно только осмелиться снять ограждение, опрокинуть барьер, — открывая себя для радости и боли, как в начале пути.

10 из 10