Рецензии

«Немножечко» больно будет каждому, кто впервые увидит этот фильм, а затем попробует прочесть книжный оригинал, либо — наоборот. Разница будет в том, что у тех, кто прочёл перед просмотром книгу, возникнет градация шока от визуализации эмоционально сильной завязки «Женщины по средам», в остальном, обе категории зрителей будет ожидать ровно та же смена некоторых предметов реквизита и подробностей.

Так стоит ли заводить извечный спор: книга или фильм? Возможно, многие, кто читал мои прежние рецензии, уже знают, что автор этих строк нисколько не принадлежит к тому типу людей, что отчаянно пытаются сравнивать глубинные смыслы киноленты и бумажного/электронного текста, особенно, если оба произведения обладают равным количеством плюсов и минусом, особенно, если они абсолютно равноценны и актуальны на все случаи жизни.

Собственно, «Женщина по средам» и её экранизация ценны тем, что затрагивают тему социальной справедливости, прямо говоря нам: «Спасение утопающих — дело рук самих утопающих.» Преподносится нам это очень просто: через снайперскую работу. Ведь нет ничего лучше, чем выследить противника через прицел, выследить именно того, кто тебе нужен, выбрать момент, выдохнуть, плавно сжать спусковой крючок — и готово: один выстрел — одно тело, ни больше ни меньше, без исключений! А уж как это тело будет выглядеть…

Можно бесконечно рассуждать на тему, насколько подобный сюжет реален. Мол, и месть старику как-то затянули парни, и отец Чуханова как-то сразу не сообразил, что надо бы ребят перевести куда подальше от снайпера, и т. д., причём, утверждающих подобное нисколько не смущает тот факт, что парни вряд ли бы сразу догадались, кто именно на них охотится, да и вряд ли от старого деда, очень правдоподобно напускающего на себя вид отжившего своё ветерана, можно было бы ожидать подобной подлянки, кроме того, и в фильме, и в книге отчётливо показано злорадство Чуханова-старшего относительно медленного выбывания из игры порочной троицы. Здесь кто-то может притронуться к тому, что Катя в фильме ходит в короткой юбке и без лифчика, после чего изо всех сил удивляется, как с ней могли так поступить. В книге она была полностью одета, и на ней были джинсы, что нисколько не помешало преступлению, только в книге было главным отразить тот факт, что мир, агрессивно настроенный против индивида, способен пойти на любую подлость, лишь бы заставить одиночку почувствовать себя жертвой, поэтому в трудную минуту даже лучший друг, которым Чуханов приходился Кате, предаст, в фильме же больше поднята проблема насилия над женщиной, ибо слишком уж часто в нашем шовинистическом обществе складывается неприязненное мнение о девушках, оставляющих свои ножки открытыми выше колен. Примерно, с этой же целью были изменены некоторые незначительные детали. Нет, я говорю не о смене итальянской снайперской «беретты» на СВД-С, а об отстрелянных гениталиях.

Смотреть ли этот фильм? Разумеется. Если вы хотите посмотреть на непризнанный подвиг снайпера, если вам претит насилие над беззащитными и вы не доверяете правоохранительным органам, надо не идти, а бежать смотреть этот шедевр.

Иными словами, к просмотру рекомендую.

10 из 10

Наверное, нельзя найти такого человека, который не слышал бы о фильмах и сериалах Станислава Сергеевича Говорухина. Его «Место встречи изменить нельзя», «В поисках капитана Гранта» и «Десять негритят» навсегда вошли летопись отечественного кинематографа и записаны там золотыми буквами. Станислав Сергеевич не изменил себе снимать высокого уровня кино и после того как рухнул Советский Союз. Правда, после того события качество кинематографа точно также рухнуло как и тогдашняя сверхдержава, поэтому каждый новый фильм Говорухина являлось и является ожидаемым событием и то, что вдруг его картина окажется низкого уровня из разряда фантастики. В 1999-ом году Станислав Сергеевич выпускает криминальную драму, которая практически целиком и полностью подчеркнуло падение нравов и ярко отобразил актуальные и на сегодняшний день проблемы общества.

Невинная девочка Катя живёт у своего дедушки Ивана Фёдоровича, пока её ветреная мать катается по миру, меняет мужиков и занимается сомнительными делами, гордо называя себя престижным термином бизнесвумен. Однажды в погожий летний день Катя возвращалась домой, но не смогла отказать настойчивым упрашиванием троицы друзей, среди которых был и Катин одноклассник. Они пригласили её к себе в квартиру, а после распития небольшого количества спиртного начали грязно приставать к девочке. Лихая удаль, вера в безнаказанность и обладание деньгами, да плюс сила над бедной девочкой вскружила им голову и они совершили такой поступок, что их вообще нельзя называть людьми. И самое главное, что они вовсе не ощущали чувства вины после содеянного. У одного из негодяев папа оказывается в высоком милицейском звании и поэтому троица оказывается без обвинений. Иван Фёдорович берёт закон и справедливость в свои руки, когда понял, что отморозкам ничего не грозит — папочка постарался. Кто-то позволит себе обвинить Ивана Фёдоровича? Не думаю.

Станислав Сергеевич Говорухин действительно снял картину, которая до сих пор проникнута духом актуальности, только реалии сейчас стали ещё страшнее. Произвол милиции идёт рука об руку с произволом чиновников, а политикам, прикрывающимся громкими словами о патриотизме и заботе о простом люде, уже давным-давно этот люд не верит, как и не верит, что милиция продолжает нести основные функции защиты населения от преступности, а не думает как ещё можно заработать на населении. Бывшие рэкетиры перепрофилировались и ассимилировались в людей в погонах. Увы и ах, но это наши с вами реалии. Поэтому, когда Иван Фёдорович берёт в руки снайперскую винтовку хочется ему шепнуть, что он абсолютно прав и с этими мерзавцами бороться надо именно так, когда власти наплевали на все нормы закона. Вот если бы были бы все такими же ментами, как капитан в исполнении Сергея Гармаша, вот это другой разговор, но их мало и их давят. А Гармаш появился в одной только сцене, но как же он её сыграл! Аплодисменты стоя! Настоящий профессионал, который выбьет показания из любого мерзавца, а к насильникам, потому что у него самого две дочери, у него патологическая ненависть. Но что он, капитан, смог противопоставить генералу? Это обидно так, что аж кулаки сжимаются до боли.

Ивана Фёдоровича сыграл Михаил Ульянов. Сыграл настолько убедительно, что действительно можно поверить будто это один из пенсионеров, которые забивают «козла» во многих дворах наших городов. И у него свои принципы жизни и морали. Честный человек, который не в состоянии смотреть на творящуюся на улицах несправделивость. Его антипода сыграл Александр Пороховщиков. Ему всегда шли роли, где он играет военных, причём у него такая харизма вместе с выправкой и подавляющим взглядом, что он будто рождён для таких персонажей. Он спасает от тюрьмы своего сына, хотя его любовь граничит вместе с презрением к нему. Но вот, что странное — к герою Пороховщикова есть чувство сожаления в финале, хотя к этому всё и шло и если нет суда человеческого, то есть суд высших сил и они явно вмешались и вынесли свой вердикт. Среди тройки негодяев выделяется Марат Башаров, которому исполнилось тогда 25 лет. И к его персонажу испытываешь такую праведную ненависть, что задумываешься, а ты сам ли не нажал бы на курок, помогая Ивану Фёдоровичу? И Алексей Макаров и Алексей Макаров, сыгравшие дружков Башарова, несомненно заслужили то, что в своём фильме показал Станислав Сергеевич Говорухин.

Многозначный фильм, открывающий глаза на наши реалии, где «мажоры» не знают что такое честность, справедливость, нормальное поведение в обществе, они считают, что им всё позволено, а деньги — это высшая власть. Жаль только, что на таких моральных уродов нет столько же Иванов Фёдоровичей и капитанов, сыгранного Сергеем Гармашем, и участковых в исполнении Владислава Галкина. Один из лучших криминальных фильмов 90-х годов от отечественного производителя.

10 из 10

Посмотрел я этот фильм не так давно, почему-то я даже не знал о его существовании и услышал о нём год или два назад. Плюсы у него есть, и их немало, а уж по меркам 1999 кино отличное. Оператор, актёры, постановка-всё сделано на достойном уровне. Но это тот случай, когда это просто хорошая работа, выполненная на совесть, и ничего больше.

Я придерживаюсь того мнения, что в настоящем искусстве должна быть заложена идея. Идеей здесь даже не пахнет, хотя кино больше авторское, чем массовое. А авторское кино без идеи-это уже совсем глупо. Книгу я не читал, но если там всё описано так же, как снято, то становится совершенно непонятно, чем в ней можно было вдохновиться.

Кроме отсутствия идеи и до ужаса примитивного сюжета, в фильме очень много странных вещей. Главные «злодеи» всегда втроём, и можно было бы подумать, что они как братья, но они не особо друг другу сочувствуют(скорее всего, опять же, из-за примитивности сюжета). Они богатые и красивые, но они приводят баб ТОЛЬКО по СРЕДАМ. По этим двум пунктам они должны быть не особо нормальными, что было бы логично, так как они насильники, но их ненормальность не проявляется больше вообще ни в чём. Про главную героиню ничего не скажу, может быть она и задумывалась полной дурой, хотя мне непонятен такой сюжетный ход.

Идём дальше:всё понятно, следователь, прокурор, все куплены. Им что, заплатили, чтоб они обязательно поиздевались над дедом с внучкой?Они могли бы изобразить сочувствие, доверие, объяснить, что док-в нет, они не могут посадить преступника только на основании слов, и. т. д. Или они так поступили, потому что они злые?Тогда не хватает дьявольского смеха после ухода деда.

Я видел людей, вернувшихся из горячих точек. Некоторые не могут слышать самого упоминания об оружии. Некоторые сходят с ума. В любом случае выстрелить настолько хладнокровно, настолько прицельно в живого человека, даже во врага, может только очень жестокий человек. Я говорю именно о том, с каким спокойствием, без всякого терзания был произведён выстрел.

Фильм ни о чём.

В этом фильме цепляет не только проблема изнасилования. Волнуют проблемы наступившей нелёгкой жизни, безнаказанности одних и беспомощности других, наивности (и здесь же воспитания), хорошей и плохой милиции.

Иван Фёдорович Афонин — пример совестливого, ответственного человека. А ещё пример любящего отца. Я не говорю «дед» или «дедушка», пусть он был именно дедом Кати, потому что «отец» — более громкое, серьёзное слово. Его решительности и чувству справедливости стоит поучиться.

Если кто-то совершил плохой поступок, он должен понести наказание, покаяться, в полной мере ощутить, что он сделал. Безнаказанность одного порождает безнаказанность уже сотни и тысячи, а это, в зависимости от того, о чём идёт речь, или изнасилования, или бандитизм, или воровство в крупных масштабах. Но тут же становится вопрос — не слишком ли жёстко обошёлся старик с насильниками? Не слишком. Во-первых, винтовка в его планы сначала не входила, он хотел законности, тюрьмы для этих подонков. Во-вторых, то, что сделал Иван Фёдорович, навсегда оставило след (как неприятно об этом говорить, и физический) в жизни насильников, как они оставили плохие воспоминания об изнасиловании Кате. И в данном случае наказанием могли послужить только травмы (в фильме — стрельба в половые органы, в книге — в руку и в ногу). Представьте, что Афонин взорвал бы вишнёвую машинку — ну купил бы «торгаш» новую. Или как-то устроил бы пожар в квартире — ничего, можно было бы не приглашать девочек, а каждую среду выезжать к ним. Нет, это не наказания… Винтовка и только винтовка!

Два важных вопроса касаются Кати Афониной.

Первый из них — наивность. Здесь думается немного больше, чем просто: да, неосторожна, да, наивна, жаль девочку. А почему у Кати есть такой недостаток, как доверчивость? Дело в воспитании. Как не горько признавать, именно с девочками из благополучных семей, где серьёзно занимаются воспитанием (а дедушка, несомненно, занимался Катей), что-то случается. Они знают от и до, что нельзя: заходить в чужие квартиры, садиться в чужие машины, разговаривать с незнакомцами, ходить поздно ночью. К сожалению, эти знания — лишь теория, и когда девочка попадает в реальную ситуацию (а таких девочек с детства не приучают к трудностям, а ограждают от них), ей намного труднее, чем «уличным», «невоспитанным», «гуляющим». Вот Катя и попалась. Возможно, ей бы в жизни помогла мама, но где она? Вдали от дома с мужиком, любимым больше из-за денег. А когда приезжает, к горю дочери относится весьма халатно, без сочувствия и желания что-то делать.

Второй вопрос связан со стереотипом «женщина тоже виновата» (а то и «женщина всегда виновата»). Катю ругают не только за наивность, но и за то, в чём она одета. Начнём с того, что по книге Катя в джинсах! И дедушка заметил, что она изнасилована, в том числе по не так застёгнутым джинсам. В фильме она одета легче. Но, простите, в чём ещё ходить в летнюю погоду? Может, в шубе? Открою секрет: и к девушкам, одетым «в сто одёжек», пристают насильники. И это одна из проблем насилия, опять же ведущая к безнаказанности: девушка из-за стереотипов считает себя виноватой, ей стыдно, поэтому она нехотя или вовсе не обращается в правоохранительные органы.

Очень понравился больше в книге, чем в фильме, образ Алёшки, которого играет Владислав Галкин. В книге его роль только в начале, а в фильме благодаря его поступку немного иначе повёрнут сюжет. И концовка фильма более закончена и жизненна, чем концовка книги Виктора Пронина.

Что сказать о насильниках? Пронин пишет: «Хорошие были ребята», подчёркивая, что так было до одного случая. О проступке их уже сказано: за содеянное они должны были понести наказание. А что насчёт анализа образов Пашутина, Чуханова и Зворыгина до того, как они стали насильниками? А получается вот что: эти «новые русские» являются символами трудных времён (а такими были перестройка, развал Союза, время после девяносто первого), того, что уже всё не так, и старожилам и их детям теперь нужно выживать в новом, жестоком мире. Образы Пашутина, Чуханова и Зворыгина — это показ безответственности, непочтения отцов, похоти и пошлости, грязи, желания всего и сразу, нечестного бизнеса.

«Это что сейчас, так принято?» — да…

10 из 10

Появившись на рубеже столетий, после странных восьмидесятых с попытками неудавшегося аграрного реформатора Горбачева преобразить государство и уничтожить ядерное оружие и лихих/тучных девяностых государя-алкоголика Ельцина, завершившихся неоднозначно социально и политически, фильм сам в итоге по реакции масс оказался таким же неоднозначным.

Казалось бы, откуда берутся полемики — для здорового и мыслящего аналитически или практически человека (каких, получается, отнюдь не множество) всегда ясно и понятно, что изнасилование (особенно групповое) — это очень щекотливый и запретный вид преступления, может даже наиболее таковой из великого множества известных человечеству. И наказания как такового за такое быть не может — только смерть. И не стоит говорить о системе правопорядка, правоохранительных органах, законе и тому подобных глупых заблуждениях и сомнительного рода институтах государств. Смерть здесь не инъекция смертоносного яда, не повешение и не электрический стул, фиксируемые в журналах тюремных подвалов начальником блока для приговоренных. Это смерть максимально болезненная, продолжительная и приносящая невыносимый страх и безнадегу (как и само преступление). Это смерть от рук разъяренного и ненавидящего мстителя, кем бы он не являлся. И такой смерти для виновников ожидают все, кого затронуло это несчастье. Масса примеров из истории, от войны до событий в Дели, из кино и многих других, и реакций на них тому пример — все хотят смерти. Бонусное дополнение — если еще до этого удастся раздавить и уничтожить преступника прилюдно.

Но полемики все равно произрастают из своих мистических зерен и по сей день — есть те, кто обвиняют главную героиню, есть те, кто сочувствуют; есть те, которые поддерживают главного героя, но найдутся и те, кто не согласны с его действиями. Любой тематически аналогичный фильм — отличная в своем роде лакмусовая бумажка, и «Ворошиловский стрелок» справляется с этой ролью на ура.

Но это тем не менее просто эссе, уходящее в бесконечность.

Сам по себе «Ворошиловский стрелок» — очень добротный и ладно скроенный фильм, своеобразный российский представитель rape-and-revenge жанра от Станислава Говорухина, автора таких кино-мамонтов СССР, как «Место встречи изменить нельзя» и «Асса». Не без огрехов и оплошностей, технических и сюжетных, иной раз критичных для других картин около-детективной тематики, но в данном случае ложка дегтя испортить ничего не может — это все равно замечательный и штучный с позиции российского кинематографа фильм.

Играют по-настоящему только Гармаш, Ульянов и Пороховщиков, остальные актеры хорошо или на «четыре-с-минусом», или на «три» делают свою работу.

Фильм безумно силен своим финалом, вобравшим в последние полторы минуты картины килотонны эмоциональной силы. Игрой Ульянова в этой сцене можно, в хорошем смысле, любоваться даже в отрыве от всей картины на протяжении целого дня.

8 из 10

Однозначно шедевральная кинолента, которую каждый раз смотришь с удовольствием. Видел очень много раз, да так, что аж со счёту сбился, но не перестаю смотреть на одном дыхании и восхищаться талантом тех людей, которые подарили нам этот легендарный фильм. Считаю, что это лучшее полнометражное кино, снятое после распада СССР, не было ничего лучше этого и не будет, это абсолютно неповторимый фильм, который абсолютно заслуженно стал классикой российского кинематографа и не предан забвению.

Есть много причин, способствовавшие успеху.

В первую очередь, это сильнейший драматургический материал. История очень пронзительная, грустная, пробивающая слезу. Фильм несёт огромную смысловую нагрузку и заставляет задуматься о многом. Здесь есть пища для размышлений и дискуссии, здесь прекрасно выписаны диалоги, здесь много умных мыслей. В общем, даже по этим пунктам видно, что данное кинопроизведение очень содержательное. Особенно эта лента зацепит тех, кому до боли многое знакомо, ведь здесь очень правдиво и без прикрас показан пласт общества.

Во-вторых, фильм снял классик Станислав Говорухин, на этот раз у него герой простой дед Афонин, вынужденный мстить за свою внучку. Человек, скажем так, неоднозначный, но вызывающий исключительно симпатию и уважение. Конечно, здесь всё сложно и так переплетено, что споры будут идти вечно, как и при обсуждении другого легендарного фильма Говорухина «Место встречи изменить нельзя».

В-третьих, актёрский ансамбль просто великолепен. Просто достаточно перечислить фамилии и всё станет ясно. Ульянов, Пороховщиков, Галкин, Гармаш и другие — это просто особая каста. Великолепные Актёры с большой буквы, к сожалению, первых трёх из них с нами уже нет, но они не забудутся.

В-четвёртых, это блестящее музыкальное сопровождение. Она пронзительна и очень подходит к фильму.

Таким образом, суммируя всё это, приходим к выводу, что мы имеем абсолютно уникальный и неповторимый по качеству фильм. Таких вещей больше никогда не будет, а нам придётся в очередной раз пересматривать и ностальгировать, что были такие люди, создающие шедевры.

10 из 10

«Ворошиловский стрелок» — это наше кино, наше русское кино, которое мало кого может оставить равнодушным. Безусловно, найдутся те, которые углядят в этой картине технические неточности и огрехи. Но я думаю, что большинство людей, которые посмотрели этот фильм, просто их не увидели, как и я. История к сожалению не новая, но Говорухин проявил себя настоящим мастером, как по раскрытию персонажей, так и по всему сценарию. Нерв и напряжение, переживание за судьбу молодой девушки — это составляющие картины. Но помимо них, сейчас уже спустя годы после просмотра, ты понимаешь, что открыл для себя таких артистов, как Владислав Галкин, Алексей Макаров и утвердился в таланте Ульянова и Пороховщикова.

В одной квартире живут двое: дед и внучка. Дед, как говорят, человек старой закалки, а внучка вполне милая и симпатичная барышня. И всё бы у них было хорошо, если бы один знакомый, не пригласил внучку Катю в свою компанию. Чистое создание, без задней мысли пошло в логово зверя. Хорошего конечно не жди. Будет боль и стыд, стыд и боль. Но это только начало. Про то, что сделают подонки с внучкой дед узнает. Он поймёт, что должен действовать в одиночку и тогда спасайся, кто может.

В ходе разбирательства проявятся многие человеческие и античеловеческие качества практически всех героев. Мы увидим милицейского начальника, который постарается договориться с дедом и замять это дело. Причём понять его родственные чувства можно, как никак отец, пусть даже негодяя. Но принять их, мы естественно не можем. Но вот странное дело, этот человек не вызывает антипатию. Наверное должен, а не вызывает. Может сказывается харизма Александра Пороховщикова.

По другую сторону баррикады капитан и участковый. Они не замазаны, не куплены. А как сыграл капитана Гармаш ? Это был мой второй фильм с участием Сергея Гармаша, а первый, виденный задолго «Беспредел». Браво, Сергей Гармаш! И в том и в другом случае. А как сыграл насильника Алексей Макаров ? Настолько убедительно, что я думал больше не просмотрю ни одного фильма с его участием, в виду его отрицательного персонажа. Ну, и конечно мэтр отечественного кино, маэстро Михаил Ульянов. Его слёзы. Веришь, в первую секунду безоговорочно. А воплотил всё это на экране талантище Говорухин. Только десятка!

10 из 10

Удивительный факт, что название этого фильма за годы стало нарицательным и даже зрители, не знакомые с данной работой Станислава Говорухина, в той или иной степени о ней слышали. Неудивительно, ведь перед нами один из самых узнаваемых и запоминающихся представителей отечественного кинематографа в постсоветский период. Обстоятельная и яркая попытка донести до зрителя мысль, что мир вокруг нас строят и меняют сами люди.

Хотя я в первый раз познакомился с этой картиной еще будучи ребенком, должен заметить, что это взрослая и зрелая история. Каждый отдельный просмотр обязательно дарит порцию новых эмоций, прошедших через осмысление тех или иных событий в собственной жизни. Обстоятельства, предшествовавшие решению главного героя взять оружие в руки, а именно насилие над его внучкой, последующие интриги властей и ухмылки безнаказанных насильников — все это подано настолько явственно и эмоционально, что невольно ставишь себя на место Ивана Федоровича. У каждого человека есть собственное виденье ситуации, но фильм наверняка не оставит вас равнодушными.

География съемок намного шире, чем может показаться на первый взгляд: жилые квартиры, склады, кабинеты государственных учреждений, двор с жилыми домами, московский рынок. Можно без преуменьшения отметить, что все происходящее на экране буквально пропитано духом бывшего СНГ, включая важную часть повествования, а именно многогранность собирательного образа правоохранительных органов. К судьбе главных героев: Ивана Федоровича, Кати и участкового Лехи, проникаешься сопереживанием. Хотя деление на «хороших» и «плохих» здесь довольно объективно и условно, такие яркие краски восприятия идут истории только на пользу.

Учитывая скромную продолжительность фильма и все вышеперечисленные достоинства, просмотр проходит буквально на одном глубоком от переживаний дыхании. Хочется по-доброму позавидовать людям, которым еще только предстоит познакомиться с этим великолепным фильмов. Не теряйте драгоценного времени.

9 из 10

«Ворошиловский стрелок» — российская криминальная драма 1999 года, которая получилась сильным и душе раздирательным фильмом. Это кино потрясает, шокирует и раскрывает правду жизни нашего времени. Мы видим, как молодую девушку изнасиловали три парня, и им удалось уйти за это от ответственности. Дедушка юной девушки берет правосудие в свои руки, и мы видим его месть и его тревожную и драматическую историю, увидев которую, уже будет невозможно забыть…

История этого фильма мне давно запомнилась, и кино снято хорошо и интересно. Чувствуется драма и видится отличная игра российских актеров. Мне редко нравятся российские фильмы, но данное кино я люблю.

Михаил Ульянов шикарно сыграл в данной драме, и мы видим как его отчаявшийся и беззащитный пожилой герой пытался добиться справедливости, но не в этом мире и не в этой стране. При просмотре мы переживаем всю эту историю вместе с его героем, и эта заслуга режиссера Станислава Говорухина. Анна Синякина милая девушка, и в этом фильме она сыграла чудесно, но больше я ее нигде не видел. Мне понравилась, как она пела песню в конце фильма, было очень и очень трогательно. Роли насильников и беспечных молодых людей исполняли Алексей Макаров, Марат Башаров и Илья Древнов. После этого фильма они сыграют много достойных ролей, но отрицательные свои роли в этом фильме они сыграли четко и правдоподобно, что даже при просмотре их героев ненавидишь. В небольших ролях было приятно увидеть Владислава Галкина, Сергея Гармаша и Ирину Розанову. Все они хорошие российские актеры, и я их уважаю.

Этот фильм и шокирует, и трогает до глубины души, и о нем долго думаешь. «Ворошиловский стрелок» — гордость российского кинематографа, и этот фильм совсем не утратил своей актуальности, и его вполне можно посмотреть и сейчас новым поколениям.

Сильная, отличная драма!

9 из 10

Каждый человек искусства в душе желает всенародного почитания своих работ. Конечно, их голос вещает о ценностях, недоступных для всеобщего понимания, глаза утешают себя отраженными фестивальными или узкоконкурсными лаврами, разум играет с критиками, рецензентами и прочей кожурой арта в глубинные смыслы, запрятанные и одухотворенные. Шлягер, попса или мейнстрим — дурной тон, миллионы мух всё-таки ошибаются. Но хочется ведь кусочка мировой славы, хоть в граффити, хоть в кино. Станиславу Говорухину этого ли не знать, его «Место встречи изменить нельзя» хит и есть, народный фильм, для эстетов и гопников единовременно. Мало кто сможет выстрелить ещё раз так же удачно, на вершину тотальной любви магистралей не проложено.

«Ворошиловский стрелок» — вторая шлягерная картина режиссера. Причем, эта характеристика не носит какого-то снисходительного подтекста, наоборот, это свидетельство подтвержденного мастерства. Не так много фильмов, которые смотришь с любого места, случайно попав на их методом хаотического дайвинга по телеканалам. Конечно, мотором здесь является, в первую очередь, неумирающая идея «отомсти за себя сам». Причем, чем ниже и проще по социальному статусу герой, тем шире аудитория, проецирующая преодоление трудностей автопризмой. Ведь, если пенсионеру-железнодорожнику по силам покарать зло, то и у нас самих не всё потеряно, правда? Однако, похожие сценарные ходы используются сотни, если не тысячи раз, а до берегов «Гран Торино» долетает не каждый альбатрос.

Михаил Ульянов — представитель советской гвардии, который, казалось, даже не играл, а просто жил в провинциальном дворике. Любая эмоция, жест, выражение естественны и логичны. И остальные актеры на этом фоне, если не статисты (всё-таки Владислав Галкин, Сергей Гармаш или Александр Пороховщиков в рамках выделенного ролью диапазона тоже были убедительны), то всё же не равноценные величины. Особенно контраст виден в дуэте с Анной Синякиной (внучка Катерина). Все её попытки вырваться из канона городской простушки (возмущение в кабинете следователя, сценки с участковым, гитарный напев) смотрятся искусственно и дают стойкое послевкусие многочисленных дублей. Мерзавцы (Алексей Макаров, Марат Башаров, Илья Древнов) выглядели сильнее, но ведь играли они на своем поле — изображали, по сути, самих себя, мажористую молодежь, и чувства будущей перспективы не пробуждали. Последующие полтора десятилетия их актёрской карьеры, в-общем, это подтвердили, хотя тот же Башаров временами что-то обещал, и не только на льду.

И все же, решающим фактором успеха стало время «демократичных» девяностых. Успех «Брата», «Любить по-русски», «Ворошиловского стрелка» в конкретном, без словоблудства и толерантности, посыле — народ, тебя поимели с особым цинизмом. А, если проблема вскрыта скальпелем, то становится немного легче, даже если и понимаешь, что этой музыке ещё звучать и звучать. «В Майами пять тысяч особняков принадлежит русским», «В каждом кабинете сидит хмырь», «Что ищут? Совесть», «Времена сейчас такие, как без инструмента». И даже тот чиновник, что восемь часов в день менял инструкции на конверты, смотрит «Ворошиловского стрелка» по одну сторону баррикад с Иваном Фёдоровичем, которому ещё по силам поставить мат Легаля или откупорить шампанское чужими тестикулами.

Уставший локомотив везут на металлолом в Турцию. Летняя гроза смывает всю накопившуюся по средам грязь. Психиатрическая скорая помощь за умеренную плату попробует вернуть обществу треть пострадавшей компании. В народные устои закладывается очередной пласт, с ароматами текилы и батончика «Сникерс». Плётка больше не понадобится, но наш бронепоезд всегда будет стоять на запасном пути.