Рецензии

Молодой режиссер Стивен Спилберг, имея за плечами такую замечательную картину как «Дуэль», впервые получает от продюсеров Дэвида Брауна и Ричарда Занука солидный бюджет (7 миллионов долларов) и полную творческую свободу. Результатом его работы становится триллер «Челюсти» по сценарию Питера Бенчли и Карла Готтлиба, который вытесняет всех конкурентов в гонке за зрителя (только в США фильм посмотрело свыше 120 миллионов человек), собирает по всему миру внушительную кассу в 470 миллионов долларов, и возглавляет тем самым список самых кассовых фильмов ужасов в истории.

Действие фильма происходит в небольшом курортном городке. Затрагиваются пять дней из жизни этого города. Перед самым началом курортного сезона, прибыль от которого главный источник бюджета города, происходит очень страшное событие — шеф местной полиции Мартин Броуди и его помощник находят на берегу останки тела девушки. Она стала жертвой нападения белой акулы, недавно появившейся у берегов. Об этом инциденте немедленно сообщают мэру города, который отказывается закрывать пляжи в преддверии туристического сезона, тем самым подвергая жизни туристов и жителей городка огромнейшей угрозе.

Стивен Спилберг умело сочетает драму о простом человечком горе, с элементами ужаса, превращая фильм в грамотно выстроенный напряженный психологический триллер. Фильм действительно очень пугает и нагнетает атмосферу, во многом благодаря музыке Джона Уильямса, за которую он получил свой второй «Оскар», а также благодаря соответствующим звукам и шумам, создатели которых также отхватили свою статуэтку. Именно с «Челюстей» началось долгое и плодотворное сотрудничество Стивена Спилберга и Джона Уильямса, ставших в последствии одним из самых культовых дуэтов в истории кино.

Фильм раскрывает множество проблем, множество характеров самых разных персонажей, имеющих то или иное отношение к происходящим в фильме событиям. Повествует историю с точки зрения людей, имеющих совершенно разное мнение по поводу решения проблемы связанной с акулой-убийцей. Каждый человек, будь то простой рыбак или сам мэр, заинтересован в безопасности жителей и туристов. Но перед мэром стоят куда большие задачи, чем перед другими людьми. Мэр думает не только о сиюминутной угрозе, он думает на перед. Если сейчас, в самый разгар летнего отдыха, закрыть пляжи, то город лишится массы денег, а следовательно, большая часть народа потеряют работу. Именно поэтому перед героями стоит тяжелейший выбор, от исхода которого будут зависеть судьбы множества людей.

«Челюсти» во многом перекликаются с «Дуэлью», предыдущим фильмов режиссера. На этот раз зло, в лице белой акулы, снова должен победить отдельно взятый человек, причем практически голыми руками. И этот человек довольно неопытный, самый обычный семьянин, который больше походит на робкого интеллигента, чем на охотника за акулами. В первую очередь, намекает нам режиссер, герой должен победить не акулу, а самого себя, свои страхи и слабости, а уже после совладать с реальным «чудовищем».

Итог: «Челюсти» — великолепное во всех отношениях полотно, проверенное временем. Спилберг сумел так преподнести довольно банальную историю, что фильм буквально оживает при просмотре, с головой погружая зрителя в атмосферу тихого пляжного городка, в котором начинают происходит ужасные вещи. Фильму удается быть одновременно и напряженным триллером, и пугающим «ужастиком», и мощной драмой.

10 из 10

В прибрежных водах крохотного массачусетского городка, расположенного на острове Эмити, объявилась большая белая акула чьей жертвой уже стали несколько человек, но местные власти, руководствуясь коммерческими интересами, пытаются замять сей факт, дабы избежать оттока вновь прибывших туристов и любителей пляжного отдыха, заполонивших городские улицы в преддверии начала летнего сезона. Новоиспечённый шериф Броуди, прекрасно осознавая потенциальную угрозу, которой подвергает себя любой находящийся в воде, пытается изменить ситуацию…

Современную индустрию кино можно смело разделить на две вехи: до 75-го года и после. Именно «Челюсти», экранизация одноимённого произведения Питера Бенчли, вышедшая летом 1975 года, всколыхнула сознание многомиллионной зрительской аудитории и навсегда изменила представления современных голливудских продюсеров о сегодняшнем блокбастеростроении. До выхода в прокат теперь уже легендарного фильма Стивена Спилберга летний сезон для кинобизнеса считался периодом коммерческого затишья, временем полной зрительской апатии и, соответственно, не приносящим желаемой прибыли студиям и прокатчикам. Но адаптированный на экран роман Питера Бенчли (который своим произведением увековечил страшные события полувековой давности о нападениях морской хищницы на побережье Нью-Джерси), буквально сломал эту закономерность, многократно окупившись в прокате и тем самым оставив заметный след в истории развития голливудского кинематографа. «Челюсти», принёсшие неслыханную прибыль своим создателям и прославившие Стивена Спилберга положили начало тенденции выхода в прокат дорогостоящих и крупно-бюджетных картин именно в летний период. И эта практика прочно и непоколебимо действует до сих пор. А проще говоря: «Челюсти» — это самый что ни на есть первый блокбастер. Однако ценность этой картины продиктована не одним только влиянием на ход и дальнейшее развитие индустрии «Фабрики грёз», но и своей художественной состоятельностью: фильм Спилберга навсегда взбудоражил сознание и посеял животный страх в зрительских сердцах перед самыми известными обитателями морских глубин — акулами.

Краеугольный камень основного замысла работы Спилберга — это человеческий страх перед неизвестностью. Так устроена наша психология, наш внутренний мир, где главный враг — опять же наше воображение, которое способно нарисовать картину в сотни раз живописнее и, соответственно, ужаснее, нежели сама действительность. Гораздо легче принять нелицеприятный факт, чем смириться с неизвестностью. Не так страшен монстр, как богатое воображение, которое может его нарисовать, будучи подстёгнутым пеленой загадочности. А уж чему как ни морской поверхности лучше удаётся символизировать собой саму тайну, скрытую за зеркальной и обманчиво безмятежной поверхностью воды. Спилберг сделал ставку именно на этом и, как выяснилось позже, не прогадал. А ведь изначально это была вынужденная мера: специально сконструированный для ленты механический дублёр настоящей белой акулы по прозвищу «Брюс», до отказа напичканный электроникой, просто отказывался работать стабильно и стал настоящей головной болью для всей съёмочной команды, наряду с другими проблемами. Засим Спилберг закономерно рассудил для себя, что экранное время кровожадной героини стоит сократить всего лишь до нескольких наиболее важных эпизодов, в уме руководствуясь принципом самого Альфреда Хичкока — чем дольше мы не видим антагониста, тем больше накручивается напряжение от предвкушения встречи с ним. Поэтому саму виновницу всех бед мы наблюдаем во всей красе только в последней трети повествования. И как оказалось позже, авторы, похоже сами того не подозревая, от этого только выиграли.

Отчасти здесь можно провести параллели и с дебютной работой Спилберга — «Дуэлью». В обеих картинах присутствует мотив навязчивого преследования главных героев антагонистом, в первом случае это грузовик, во втором — морской хищник. Причём это преподнесено в контексте не просто убийственного и необъяснимого животного натиска, а как будто неумолимого рока, словно расплаты за содеянное ранее человеком зло. Но если в «Дуэли» подобная идея является главенствующей, как вся основа рассказанной истории, то в «Челюстях» преследование это всего лишь элемент истории. К тому же герои из охотников превращаются в жертв не сразу, сменив роль только лишь в самом финале безуспешного «морского сафари». Невероятно мощно по степени вовлечённости выглядит сцена рассказа Квинта об участи крейсера «Индианаполис». Авторы намеренно в этом эпизоде почти не используют какое-либо музыкальное сопровождение, для более эффектного и в ту же очередь трезвого воздействия на восприятие и психику зрителя. Тем более учитывая что всё рассказанное героем Шоу — реальный свершившийся факт. Но темнее не менее, музыка, написанная Джоном Уильмсом (впоследствии ставшим практически бессменным композитором в работах Спилберга), внесла чуть ли не самый весомый вклад в создание атмосферы страха, таинственности и напряжённого ожидания в повествовании картины, а заглавная тема фильма стала канонической и всеми узнаваемой, при этом абсолютно заслуженно удостоенной Оскара, Золотого Глобуса, Грэмми и премии Бафта. Музыка Уильямса словно предостерегает о приближении опасности и заставляет зрителей в нервном напряжении и с замиранием сердца сжимать подлокотники кресел.

Сам же Спилберг не только смог с успехом продемонстрировать свои сильные стороны в технической подкованности, терпеливо работая с капризным и дорогостоящим макетом акулы (который, к слову, до сих пор выглядит достойно на экране и даже более выигрышно в сравнении с другими современными компьютерными собратьями), но и не побоялся нарушить одно из священнейших табу американского кинематографа — показать убийство ребёнка и вместе с тем пошёл оригинальным путём, корректируя голливудский стереотип супермена, предпочтя сделать главного героя совсем не героическим. В актив успешности полученного результата стоит так же обязательно вписать и центральный триумвират персонажей, чьи характеры блестяще прописали и раскрыли сценаристы, а сами актеры прекрасно воплотили в жизнь — матёрый харизматик и настоящий морской волк Квинт (Шоу), задиристый интеллектуал и романтик от морской стихии Хупер (Дрейфусс) и шериф-тихоня Броуди (Шайдер), бросивший вызов ненавистному морю — все трое феерят по полной, удачно дополняя друг друга, по-настоящему запоминаются зрителю и никто не выпадает из обоймы, попутно выплёвывая как из пулемёта фразочки-остроты, ставшие впоследствии крылатыми. Ярчайшая и убедительная игра, без купюр. И всё же, наряду с теми фактами, что кино это получилось новаторским и классическим для своего жанра и времени, важно понимать что это не просто очередной фильм ужасов, призванный только лишь развлечь зрителя, но и настоящая притча с чётко обозначенной моралью: все мы всего лишь гости в Океане и, нарушая его границы, нарушаем и изначально заложенный природой баланс, бесцеремонно внося диссонанс в гармонию суши и моря. А подобное никогда не остаётся безнаказанным.

Сейчас у Стивена Спилберга многолетняя практика в мире кино, около 50 — и разных проектов, десяток сценариев, огромная продюсерская работа, а так же множество призов, включая 4 статуэтки «Оскар», красующихся у режиссера на полке. Но все же речь пойдет не о новых проектах, а я предлагаю Вам переместится на несколько десятилетий назад, в 1975 год. Именно тогда, еще только набирающий обороты Стивен Спилберг выпустил свой первый самый известный и знаменитый проект, и именно этот проект сделал Стивена знаменитым и проложил ему дорогу в мир кино, и именно этим проектом стали «Челюсти».

На острове Эмити происходит несчастье — найдена изуродованная мертвая девушка. Шериф Мартин Броуди решает, что это не несчастный случай, а расследуя дело еще больше, он окончательно уверен, что на девушку напала акула. На сообщение шерифа власти смотрят с усмешкой и недоверием и даже не хотят его слушать, потому что Эмити зарабатывает много денег именно на своих солнечных пляжах и купальным сезоне, однако после еще одного нападения, где гибнут люди, власти, наконец — то просыпаются и готовят охоту на убийцу, но результат остается нулевым. Единственным способом остановить акулу оказывается сам шериф, эксперт из института океанографии Мэтт Хупер и рыбак Квинт — вместе им предстоит начать охоту за людоедом и уничтожить ее…

Режиссером фильма стал еще только подающий надежды 27 — ми летний Стивен Спилберг, который сделал интересный, красочный и атмосферный фильм, который хочется смотреть от начала и до конца, а затем и пересмотреть не жалко. Действительно, для такого новичка Спилберг сработал очень здорово, показав не сколько холоднокровный триллер, сколько фильм ужасов, который остается закрытым до конца. Впрочем, это заслуга не только качественной режиссуры, но и яркого и интересного сценария, написанным Питером Бенчли (он является автором одноименного романа) и Карла Готтлиба. Сценарий качественный, продуманный сделан на высшем уровне, а персонажи прописаны очень четко, как будто списаны с каких — либо живых личностей. Прекрасно показано и некое противостояние между капитаном Квинтом и акулой — оба являются сильными соперниками, оба они «побиты» судьбой и оба они умеют сражаться, как бы это не было сказано к акуле, но в фильме это противостояние показано очень ярко, ведь как рыбак погубил многих акул, так и акула убила не мало человек. Они убийцы и единственный шанс показать кто же сильнее — это битва. Прекрасно работает оператор Билл Батлер и в первую очередь это касается качественной подводной съемки, где каждый кадр сделан очень четко, а не мутно или затемненным, как, в прочем, и весь фильм, где подобрана только яркая цветовая гама, которая приятна человеческому глазу. Саундтрек к фильму написал сам Джон Уильямс, который знают даже те, кто фильм и не смотрел. Да — да, тот самый саундтрек, который прост, но в тоже время показывает и неожиданность, а зритель уже чувствует, что сейчас будет что — то не хорошее. Не побоюсь назвать эту музыку легендарной, потому что она написана как раз под фильм и звучит именно в тех моментах, в которых и нужна и с которыми она неразлучима и является одним из главных компонентов триллера, от чего фильм смотрится не так наивно или предсказуемо.

Отлично подобраны в этом фильме и актеры. Вот кто бы что не говорил про конкуренцию, но Рой Шнайдер замечательно вписался на главную роль шерифа Броди, полностью раскрыв своего персонажа, изучив его и показав его настоящим героем островка Эмити. Подобно ему отлично справился и Ричард Дрейфус, исполнивший роль Мэтта Хупера — некого зазнайки, который не стесняется говорить, что любит акул. Его персонаж немного комичный, да и выглядит он слегка забавно, но то, что его знания и идеи помогут героям спасти свои шкуры, и причем не раз, остается фактом. Дрейфус, как и Шнайдер, отлично обработал своего персонажа, вселился в него и сыграл ярко, открыв в этом человеке много чувств и эмоций. Очень красочно сыграл Роберт Шоу, его роль Квинта сперва кажется какой — то грязной, строгой и нахальной, но эти качества оправдываются тем, что Квинт — мастер своего дела, если он что то скажет или пообещает, то неприменно сделает это, пусть даже и самое невозможное. Перечислять качества всего актерского состава это очень долго, потому что каждому удалось сыграть свою роль необычно, как то показать себя в кадре (даже сам Спилберг сыграл в небольшом эпизоде), но общее у них одно — очень качественная и яркая игра.

Помимо огромнейшей славы и огромнейших сборов (только в Америке фильм собрал свыше 250 — и миллионов, а всего же фильм собрал аж 470 миллионов при бюджете в приличные 7 миллионов), получил две награды от «Сатурна» в категориях «Награда за выдающийся фильм» и «Лучшая реклама», от «Золотого глобуса» всего одну награду за «Лучший саундтрек», при этом номинировав фильм за лучшую режиссуру, сценарий и фильм, «Британская академия» номинировала фильм сразу на 7 наград, но победили лишь однажды, забрав с собой «Премию имени Энтони Эскуита за достижения в создании музыки к фильму. И вроде бы казалось, что все, фильм достаточно получил всяких наград, но после того как фильм получил 3 «Оскара» («Лучший саундтрек», «Лучший звук» и «Лучший монтаж»), а так же боролся и за «Лучший фильм», то зрители стали воспринимать этот фильм серьезнее, как и Стивена Спилберга, чья звезда зажглась в тот день и сделала его не каким то любителем или новичком, а настоящим профессионалом. Чуть позже фильм получил «Грэмми» за «Лучший альбом на основе музыки из кинофильма или телефильма».

Итого:

«Челюсти» — это, великолепный фильм Стивена Спилберга, с отличным и интересным сценарием, очень качественной и красивой операторской работой, легендарным саундтреком от Джона Уильямсона, который, как и фильм, уже давно стал культовым, а так же очень яркой игрой всего актерского состава. «Челюсти» сегодня уже не просто фильм, а настоящая классика, в котором все сделано на профессиональность и на совесть — именно от этого фильм такой зрелищный и интересный, и пусть для некоторых это не самый страшный фильм ужасов, однако как триллер он превосходный, и держу пари, что тогда, в 1975 году, после просмотра «Челюстей» очень не многие стали все так же любить пляжи и с уверенностью отплывать далеко от берега. Однозначно рекомендую ознакомится с этим фильм любому желающему или заинтересованным лицам — такой фильм как «Челюсти» не стоит оставлять на потом или вовсе без просмотра, потому что это оскорбление!

Спасибо за внимание и приятного просмотра!

В маленьком, курортном, материально зависимом от потока туристов городке случается страшное происшествие — ночную купальщицу буквально разрывает на части огромная акула. Начальник местной полиции Броди, совсем недавно прибывший в город и ещё не до конца разбирающийся в нюансах городской политики, решает закрыть пляжи, как потенциально опасные места. Однако он натыкается на активное противодействие со стороны мэра, не желающего терять верную прибыль. А акула меж тем продолжает угрожать отдыхающим.

Ох и хитрец же этот ваш Стивен Спилберг, нахрапом убедивший продюсеров выделить ему гигантские по тем временам деньги на съёмки картины, да ещё и придумавший выпустить её в потенциально не кассовый летний сезон. Помимо того, что он гениально сыграл на подспудном желании отдыхающих людей чуть-чуть пощекотать себе нервы, так ещё и скомпоновал свою картину «Челюсти» таким образом, что никак иначе кроме как «и нашим, и вашим» её не назовёшь.

Судите сами: первая половина фильма выдержана на тонкой грани между фильмом ужасов, атмосферным триллером и социальной драмой. В этой части ленты всё сделано очень изящно: акулу нам не показывают, за счёт чего достигается эффект мрачного предчувствия неотвратимой и неопознанной беды, которую ярко оттеняют безмятежные виды залитых солнцем песчаных пляжей. Тут же перед нами разворачивается и социальный конфликт между начальником полиции и заинтересованными в притоке туристов бизнесменами во главе с мэром. Всё это заканчивается, когда Броди вместе с матёрым моряком Квинтом и опытным океанологом Хупером садятся в лодку и выходят в открытое море. С этого момента «Челюсти» стремительно скатываются в пучину довольно однообразного и скучного боевика с акулой во главе, которая будучи материализованной, уже не производит столь мощного впечатления. И если первая часть фильма это что-то очень близкое к моему субъективному идеалу, то вторая часть наверняка очень нравится любителям драйва и экшна, которые лично на меня зачастую навевают только скуку.

Однако, в целом, лента «Челюсти» мне понравилась. Причин тому три: во-первых, вышеупомянутая атмосфера страха и предчувствия в первой половине фильма. Во-вторых, шикарно придуманные и воплощённые на экране образы, особенно, это касается задиристо-смешливого океанолога Хупера и неистово-харизматичного моряка Квинта, а также всех сцен с их словесными пикировками. Главный герой, шеф полиции Броди, тоже был неплох. Третья причина: шикарная музыка, написанная Джоном Уильямсом, получившим за этот саундтрек Оскар.

Безусловно, фильм «Челюсти» вписан большими буквами в великую книгу истории кино, причём сразу по нескольким позициям: и как первая картина покорившая планку в 100 миллионов долларов кассовых сборов, и как первый настоящий «летний блокбастер», и как первая популярная картина живого классика Стивена Спилберга. Плюс ко всему, это ещё и весьма неплохой триллер, особенно в первой его половине.

8 из 10

«Челюсти» — успешное кино 70-х годов и у фильма был такой успех что фильм стал самым первым блокбастером. Я поклонник Стивена Спилберга, Спилберг гениальный режиссер и «челюсть» это только доказывает, фильм мне в детстве очень нравился, как и раньше как сейчас. У фильма хорошая атмосфера тревоги и саундтрек Джона Уильямса эту атмосферу и делает. Еще фильме играют хорошие актеры, сыграли они в фильме великолепно, особино актеры которые сыграли трое главных героев.

«Челюсти» — это культовое кино, у фильма есть целых три продолжения, но каждая хуже другой, нет вторая часть неплоха сойдет на один просмотр, а третья и четвертая, в обще брет, там акулы могут рычать, издавать звуки и умеют плавать назад, хотя в реальности акулы физически это делать не могут. И в третьем и четвертом персонажи не так интересны как первых «Челюстях».

Еще фильм породил кучу пародий и отсылок например: в мультсериале «Гриффины» есть отсылка к фильму, главный герой Питер купается в море и оказалось что в море обитает акула и Питер говорит — Что же делать, а буду действовать как девушка из фильма челюсти.

Еще в начале фильма «Аэроплан» играет музыка из фильма и хвост самолета в облаках напоминает гребень акулы в воде.

«Челюсти» был ужастиком для своего времени, но сейчас такие времена что многие классические ужастики уже так не пугают как раньше, фильм можно назвать приключенческим триллером. Но фильм пугает меня тем что фильме нет ни монстров, ни инопланетных тварей и мистической нечисти, фильме присутствует реальное чудище которое существует в нашем мире, акула! На протяжений миллион лет эволюции это существо могло изменится снаружи, но внутри не изменилось как была бесчувственная и кровожадная машина для убийств так и осталась. Она пугает тем что не задумывается над тем что делает, она просто поедает то что движется или у кого есть кровь.

Фильм выдержал испытание временем и стал классикой жанра ужасов и триллера. Фильм шедевр и к нему тяжело придраться.

10 из 10

Смотря одну из самых культовых работ Спилберга (хотя так можно сказать практически про любой его фильм) я поймал себя на мысли, что она имеет какие-то Хемингуэивские мотивы. Все то же море, все та же лодка уплывающая все дальше от берга, все та же невероятная рыба и самое главное, все та же тема, борьбы природы и человека, только вместо одного старика, сразу три героя, таких разных по характеру, но таких одинаковых в своей общей цели. Продолжая паралели, стоит отметить что один из главных героев, хозяин лодки Хупер, на мой взгляд имеет даже внешее сходство с Хемингуэем. Как и положено голидвудским фильмам, борьба обретает масштабы крайностей. Если героям начертано сражаться с акулой, то акула эта должна быть невиданных масштабов, невиданных для ученого, который изучал акул с раннего детства, для рыбака, который видел и убил в своей жизни тысячи акул, и тем более не виданной для простого шерифа родом из Нью-Йорка, для которого дело убийства акулы-людоеда, становиться личным.

Сценарий фильма написан превосходно, для фильмов такого жанра, каждые 15 минут происходит что то, что заставляет переживать за героев еще больше и думать, что они находятся в самой безвыходной ситуации, но оказывается, что рыбка может выкинуть очередной неожиданный сюрприз, и кульминацией всего становиться поедание акулой целой рыбацкой лодки. Но с первого до последнего кадра, Спилбергу удалось снять картину так, что ты веришь в предлагаемые им обстоятельства. И в первую очередь это связанно с тем, что только Спилберг умеет так применять технологии, что бы они работали на восприятие человека идеальным образом. Уже в Челюстях снятых в 75ом году, можно разглядеть приемы, которые он позже применял в сцене высадки в Нормандии из « Спасти рядового Райна». Этот факт говорит о том, что Челюсти во многом опередили время, я уже молчу о том, что они задали моду на кино которое снимают и по сей день, только акул меняют на Крокодилов, Пираний или вообще не меняют и снимают все с теми же акулами. Отдельно хочется выделить саундтрек фильма, оригинальная заглавная тема фильма стала такой же культовой и узнаваемой, как музыка из «Крестного отца», « Твин пикса», «Звездных войнов», «Рокки»… Музыка написанна настолько талантливо, что ее смело можно вставлять в любой другой фильм где нужно усилить накал напряжения, и она справиться с этой задачей на 5 с десятью плюсами.

Безусловно Челюсти, из числа тех работ Спилберга, где упор делается только на техническей решения. Тут Вы не найдете превосходной игры актеров, интересных по мысли и глубине диалогов или эстетических приятных операторских кадров. Но фильм и не преследовал цели удовлетворить зрителя в этих составляющих. Монтаж, звук, саундтрек, работа художника и грамотный сценарий. Спилберг показал, что если идельно применить эти элементы, то можно сделать легендарный фильм который встанет в один ряд со Списком Шиндлера и Спасти рядового Райана.

Фильм Челюсти, это целиком и полностью режиссерский фильм, а так как имя режиссера Стивен Спилберг, то еще до фильма понимаешь, в нем все будет так как надо, от сценария (Спилберг ни когда не возьмет снимать плохой сценарий) до монтажа. И даже занавески в гостиной главного героя будут такими, какие и должны быть в данном фильме с данными обстоятельствами. Иначе ни как, это же Стивен Спилберг!

8 из 10

Море волнуется три, огромная рыба неверных сожри. Стивен Спилберг не нуждается в представлении, а тем более в деньгах. Самый кассовый фильм 1975 года обрадовал и зрителей, и создателей, и американскую кино-академию.

Небольшой остров. Туристический бизнес во время пляжного сезона единственный источник пополнения бюджета прибрежного города. Нежданно-негаданно обнаруживается тварь, полюбившая человечину. Как не трудно догадаться, с закрытием купальной зоны никто не спешит. Деньги выкидывают человеческую жизнь на второй план. И вот плотная оболочка повседневной проблемы намертво сковывает единственный элемент фантастичности в фильме. Наступает время для героизма. Не знаю насколько корректно сравнивать кино и литературу, но мне безумно нравится идея презентовать протагониста ближе к середине произведения. Самый ярый пример — «Мастер и Маргарита» Булгакова, когда мастер возникает после череды приключений и описаний. Точно также шериф из «Челюстей» мечется на подмостках главной сцены, ожидая своего часа.

Сюжет ленты потрясен. Во-первых, есть главный герой, борющийся со своими страхами. Во-вторых, понятная и, действительно, будоражащая проблема. В-третьих, дополнительные персонажи — пират и ученый — потенциальное мясо, но наделенные наиинтереснейшими историями. Фильм разбит на две части: суша, вода. Вторая отличается жестокостью и реалистичностью. Гарпуны, канаты, бочки, морские байки. После финального титра хочется либо сколотить собственный вельбот, либо перечитать «Моби Дика».

Подводя итог, трудно удержаться от восторженных реплик. Как ни крути, перед нами фильм ужасов с прекрасными закатами, приятными глазу бликами на волнах, обилием подводной съемки и литрами крови! «Челюсти» доказывают, кино 70-х конкурентоспособно с самыми дорогими проектами последних лет. Главное, чтобы у мастера рука не дрожала. Главное, чтобы было над чем задуматься. Было с чем сравнить.

- Сначала я сделаю несколько снимков. Потом попытаюсь ее убить.
- Чем, позвольте узнать?
- Вот этим, — Хупер поднял трость.
- Отличная мысль, — ехидно хмыкнул Куинт. — Если ваш прутик не сработает, тогда хоть защекочете ее до смерти.

Первым делом, когда у меня появился интернет, я стала искать фильмы, которые так полюбились мне в детстве. Правда, хватило меня ненадолго, поскольку я быстро разочаровалась — многие из картин уже не впечатляли как раньше. До фильма «Челюсти» я добралась лишь 15 лет спустя после своего первого просмотра и почти 40 лет после его выхода на большие экраны.… Но как оказалось даже через 40 лет он так же захватывает внимание и не отпускает до самого конца!

Чем это объяснить? Не иначе как мастерством мистера Спилберга. Посудите сами, довольно простой сюжет, незамысловатая, но достойная игра актеров, механическая акула, которая, конечно, хороша, но на одной акуле весь фильм не вывезешь, и запоминающаяся музыкальная тема Джона Уильямса, как говорится, на века. Вроде бы ничего такого, но Спилберг знал, как смешать «ингредиенты», чтобы получился триллер, который смотрится на одном дыхании даже сейчас.

Компания поглощающей пиво и кое-что покрепче молодежи беззаботно отдыхает на платиновом пляже островка Эмити. Но Стивен Спилберг решил, что в этот летний вечер безмятежную водную гладь разрезать суждено не только обнаженным женским бедрам, но и плавнику наиболее кровожадного и прибыльного хищника в истории мирового кинематографа — белой акулы. Теперь, после легкого перекуса девичьими телесами милашка с челюстями на зависть лицевым хирургам разбудила свой аппетит и мечтает обедать в режиме Гаргантюа и Пантагрюэля, благо, разгар купального сезона обеспечивает ей вариативность меню куда как лучше МакДакдональдс. Единственными, кто в состоянии помешать рыбешке победить в турнире на скоростное поедание человечины, оказываются не умеющий плавать глава полицейского департамента Броуди, не знающий слов любви старый солдат Квинт и возможный друг Дэвида Самнера по переписке океанограф Хупер.

Самое удивительное в картине «Челюсти» отнюдь не звание первого в истории летнего блокбастера, не титул пионера в жанре, посвященном борьбе с обезумевшими от испробованного человеческого мяса хищниками, а противоречие киностремлений создателей и получившегося результата. Неожиданно больший страх вызывает первый час фильма, в котором дорогостоящий пафосный акулий макет мелькает на заднем плане, а сражаться герои вынуждены не столько с матушкой-природой, сколько с папочками-политиканами. С позволения сказать бизнес-элита, к которой в условиях острова Эмити относится даже владелица захудалого мотеля, далекого по статусу от Хилтона, беспокоится исключительно о глубоком проникновении долларов в карманы и отказывается признавать очевидные предупредительные пинки от опасности, заигрывая с оскалившимся капитализмом. Импозантно седовласый мэр сознательно идет на поводу у владельцев гостиниц и соглашается на подлог отчета патологоанатома, потому что размеры казны города, а, значит, и его благополучие прямо пропорциональны количеству выстроенных детьми туристов замков из песка на пляже. Порой даже ловишь себя на кощунственных ганнибаловских мыслях, что было бы неплохо пожертвовать во славу драматизма сюжета кем-нибудь из высокопоставленных идиотов в назидание толпам приезжих с не менее умственно отсталым поведением. Казалось бы, только отдыхающие с российским паспортом упорно стремятся подставить офисные бледные тела под прибрежное солнце, несмотря на революции и цунами, но нет, 4 июля действует на американцев почище «горящих» туров.

Драматургически Спилберг отлично обыгрывает противоречия между столь любимым человеческом расчетом на «авось, пронесет» и безжалостностью сил природы. Общие планы идиллических картин семейного веселья под плеск волн и детский смех сменяются наездами камеры на тревожного Броуди, который никак не может усидеть на суше, ожидая внезапного нападения из океана. Оскароносная музыка Уильямса еще больше способствует нагнетанию саспенса. Подобно хрестоматийному «Психо» смычок играет по нервам как по струнам некельхарпы, достигая самых высоких нот в момент атаки, обрушивая через мгновение на зрителя окрашенную в цвет малинового варенья гибель очередного персонажа из массовки вместе с резким окончанием мелодии. При этом Спилберг заставляет сопереживать каждому из случайных безымянных кинознакомых, жертвой акулы может оказаться любой, вне зависимости от пола и возраста. От того очень жаль, что замаскировавшийся под режиссера сильного драматического триллера Спилберг во второй его половине на полную катушку проявляет жилку коммерсанта от мира кино, живо реагирующего на конъюнктуру рынка и желания зрителя заиметь наконец-то летнюю развлекаловку. Вынужденные взаимодействовать только друг с другом на небольшой рыбацкой шхуне исполнители главных ролей способствуют тому, что отсутствие опыта у режиссера резко начинает бросаться в глаза, ведь замкнутость происходящего требует расстановки других поведенческих акцентов.

Совместные попойки, когда акула, даром, что пленница, инстинкт убийцы не потеряла, не укрепляют дух, а только подтверждают изначальный тезис об идиотии персонажей. Для создания же образа видавшего виды вояки недостаточно быть влюбленным в свои бакенбарды или усы и щурить глаз, это сойдет с рук только Иствуду и то в дуэте со стулом. Приглашение не суперзвезд, а актеров средней степени известности было сознательным шагом со стороны создателей ленты, сделавших ставку на зрелищность картины и высокотехнологичность монстра. Однако, например, оригинальная версия «Кэрри» из 70-х выигрывает по сравнению с римейком именно благодаря актерской игре, которая не устаревает с годами в отличие от технических возможностей работников индустрии спецэффектов. Выходит, что «Челюсти» ничем не отличаются от принципа «Больше женских молочных желез в 3-D» во всяких современных «Пираньях» с поправкой на статус и имя режиссера в титрах. Понятно, что Спилберг этим фильмом, челюстями в прямом и переносном смысле, прогрыз себе дорогу в коммерчески успешный кинематограф, но заставит ли меня фильм отказаться влезть в воду этим летом, как делал со зрителями 40 лет назад? Конечно, нет…Хотя, может, все дело только в том, что я просто не умею плавать.

В водах Эмити, небольшого курортного городка, расположенного на побережье Новой Англии, накануне открытия купального сезона появляется акула-людоед. Поскольку местные власти заинтересованы в притоке туристов, приносящих городской казне основной доход, мэр прилагает все усилия, чтобы среди отдыхающих не началась паника, и они ни в коем случае не покинули пляжи. Именно по этой причине не получает огласки случившееся накануне нападение хищника на девушку-купальщицу, от которой остались только «рожки да ножки». Но гигантская тварь продолжает терроризировать городок и совершает ещё три нападения на курортников. Не желая больше мириться с таким положением дел, на поиски морского чудовища срочно отправляются три охотника — одержимый капитан Квинт, ученый-ихтиолог Купер и шериф Броуди…

Экранизация бестселлера Питера Бенчли, осуществленная молодым Стивеном Спилбергом, вызвала в Америке своеобразный «коллективистский психоз», заставив толпы людей, жаждущих зрелищ и острых ощущений, осаждать кинотеатры в течение нескольких месяцев. Триллер ужасов (причисляемый также к популярному в те годы жанру «фильмов-катастроф») 27-летнего режиссёра, стал сенсацией даже не одного года, а целого десятилетия. И хотя акула-людоед, чья 14-метровая пластиковая модель с электронным управлением и по нынешним временам не выглядит чем-то архаичным, съест всего четверых человек, её злодеяния будут иметь глобальный резонанс.

Собрав в 1975-м году в кинотеатрах США и Канады $260 млн., Jaws установили не просто новый кассовый рекорд, но сразу на $95 млн. превзошли достижение «Изгоняющего дьявола» (1973) — предыдущего рекордсмена национального проката. И хотя через два года «Звёздные войны» превысят этот показатель, в дальнейшем финансовые «подвижки» кассовых чемпионов не будут столь существенными вплоть до 1998-го года, когда в прокате пойдёт ещё одна морская трагедия — «Титаник». Тем не менее, «Челюсти», почти удвоившие свои сборы в остальных странах (мировой прокат — $470,6 млн.), так и не были приобретены для показа в СССР, хотя сулили нашим кинотеатрам огромные доходы.

Несмотря на то, что в основе фильма был роман бывшего журналиста, оттолкнувшегося в своей истории от реального факта, Спилберг снял фильм, который логичнее было бы сопоставить с романом Мелвилла «Моби Дик» или же с «Птицами» Хичкока, иносказательность которых очевидна. Однако невиданные сборы не самого дорогого блокбастера (бюджет составил всего $12 млн.) автоматически заставили (и в первую очередь наших критиков, воспитываемых главным образом на лентах соцреализма) поместить Jaws в разряд так называемой «массовой культуры», что было равносильно уничижительному вердикту. И только очень немногие прозорливо разглядели здесь авторское начало, всего лишь апеллировавшее к массовому сознанию.

Мастерски нагнетая тревожную атмосферу при помощи подводных съёмок (особенное напряжение вызывают кадры, снятые снизу, сквозь толщу воды, на поверхности которой барахтаются купальщики), напряженной музыки и «саспенс-монтажа» (два «Оскара», присужденных композитору Джону Уильямсу и монтажеру Верне Филдс, были вполне логичны), Спилберг ещё и регулярно задействовал приём «глубинной мизансцены». Это когда на крупном плане неожиданно возникала либо потенциальная жертва хищника, либо нечто предвосхищающее появления самой акулы, например, выныривающие из-под воды бочки-поплавки… Заложив основы жанра и апробировав его базовые приёмы, Спилберг превратил историю охоты на гигантскую акулу в одно из самых напряженных и захватывающих приключений в истории кино.

И после триумфального шествия фильма по экранам планеты малоизвестный постановщик тут же забронировал за собой место лидера новой волны голливудских хитмейкеров, знающих как снимать кино, гарантирующее гигантские сборы. Больше того, Спилберг пришёл не просто делать деньги, но ещё и прививать позитивистские ценности. Совмещая таланты продюсера и режиссёра (первый знает ЧТО, второй знает КАК), он очень точно и, главное, вовремя уловил настроение общества, косвенным образом отразив в Jaws безотчётный страх своих соотечественников, брошенных на произвол судьбы президентом Никсоном, который перед тем покинул Белый Дом в результате уоттергейтского скандала.

И если тот же «Изгоняющий дьявола» вгонял зрителя в оккультный ужас, то в «Челюстях» отчётливо проглядывает искренняя вера автора в силу простых американцев. Для этого необходимо всего лишь объединить усилия и тогда любое зло будет обязательно побеждено…