Рецензии

Штат Нью-Йорк, 1799-й год. Городского констебля Икабода Крейна, детектива, исповедующего в работе самые прогрессивные — дедуктивные методы Шерлока Холмса, сильно опережающие своё время, отправляют в отдалённую маленькую деревушку под названием Сонная Лощина. Там молодому инспектору полиции, в конец опостылевшему главному городскому судье одержимым стремлением всё подвергать сомнению, предписано раскрыть серию жутких убийств с обезглавливанием.

Их, по мнению местных жителей, совершает всадник без головы, в прошлом реальный человек, захоронённый за свои злодеяния в окрестных лесах. Используя новаторские приёмы и обширные познания в естественных науках, Крейн по мере расследования склоняется к другому объяснению загадочных преступлений. Но лишь до того момента, пока однажды сам «лицом к лицу» не сталкивается с обезглавленным киллером…

Тим Бёртон отважно препарирует захватывающую детективную историю, превращая её в романтический фильм ужасов, в котором криминальная интрига отодвигается на задний план. Зато нарастающий от кадра к кадру саспенс способен пробить даже самое искушенное сознание и самых толстокожих зрителей. Бёртон определил идею фильма, как конфликт персонажа, полностью погруженного в свои мысли и как бы не выходящего за пределы своей головы, и того, кто головы вообще не имеет. Таким образом, законченный атеистический материалист Крейн, почитающий превыше всего научный прогресс, вступает в поединок с неким иррациональным злом, питаемым деревенской легендой.

Образ всадника без головы, наверняка, упрятан в подсознании многих зрителей, пробравшись туда через жуткие детские страшилки, чей парализующий страх навсегда отпечатался где-то в глубинах эмоциональной памяти. Именно к ней и апеллирует Бёртон в первую очередь (притом что, по его признанию, сам он в детстве не боялся чудовищ, во множестве явленных ему в полюбившихся с ранних лет фильмах ужасов) в своей готической фантазии, в которой искусно перемешаны ужас, чёрный юмор и впечатляющие визуальные образы.

Страсть режиссёра к пышным декорациям обернулась невиданной изобразительной роскошью, увековеченной на пленке оператором Эммануилом Любецким, который на пару с художником Риком Хайнриксом мало что оставил в кадре от реальной жизни. Сказочный экспрессионизм — низкое небо, плотный туман, стелящийся по лесным тропинкам, и шорох листьев, который всякий раз оборачивается сущим кошмаром — топотом приближающегося всадника и очередной кровавой вакханалией.

Версия Бёртона стала третьей экранизацией новеллы Вашингтона Ирвинга (предыдущие были осуществлены в 1949-м и 1980-м годах) и самой внушительной по бюджету. $65 млн. — это максимум, что могли позволить себе продюсеры, учитывая, что после «Бэтмена» фильмы едва ли не самого оригинального визуалиста Голливуда не приносили прибылей. Однако в коммерческом отношении самое мрачное видение Бёртона опровергло пессимистичные прогнозы. Картина преодолела в мировом прокате планку в $200 млн., став одной из самых жутких и в то же время завораживающе прекрасных историй, сделанных когда-либо на Фабрике Грез.

Пугающая фантазия про всадника без головы (не путать с более известным у нас романом Майна Рида) была первой литературной экранизацией, осуществленной Бёртоном. Помимо самого всадника в сюжете Ирвинга его привлекали две крайне интригующие вещи: атмосфера рассказа и эксцентрические выходки Крейна, на роль которого Бёртон пригласил своего любимца Джонни Деппа. Депп не только не стал дополнением к декорациям, но вновь доказал, что является одним из самых ярких и интересных актёров своего времени.

Несмотря на то, что постановщик вновь, как и в предыдущих картинах, не отказывает себе в удовольствии задействовать чисто синефильские приколы (пригласив, например, на роль судьи Кристофера Ли, некогда прославившегося благодаря многочисленным ролям Дракулы), пожалуй, впервые именно в Sleepy Hollow они оказались органичны и не резали глаз. Здесь окончательно обрисовывается масштаб дарования режиссёра, и рассасываются швы его уникальной самобытности, не всегда бесследно рубцевавшиеся в предыдущих лентах, которые Бёртон мог ваять подобно Эдварду — руки-ножницы.

Фильм, начавшийся так занимательно и оказавшийся таким… забавным. Ожидание, безусловно, было иным: интрига, держащая в напряжении, бескровный или почти бескровный ужас, любовь… В итоге же: сумбурно сляпанный сюжет, излишки кетчупа на съемочной площадке и безэмоциональные «влюбленные» взгляды.

Наверное, понять, что фильм будет более комедийным, чем драматичным, можно было, увидев уже странные милые приборчики «криминалиста» — Джонни Деппа и его напусканную важность, с которой через толстые линзы чудо-очков рассматривал он очередной труп, оставленный неведомым убийцей, всадником без головы, устрашившим весь городок. А может и до того: узнав, что фильм дело рук Тима Бёртона, классика готической комедии и производителя «веселого страха». Да нет, не то чтобы было очень смешно смотреть, но некоторые моменты действительно вызывают улыбку.

Сумасшедшая сказка из глазных яблок и бледных лиц: это так по-бёртоновски. А значит противопоказано к просмотру любящим одну лишь строгую логику событий.

7 из 10

Классическая новелла Вашингтона Ирвинга «Легенда о Сонной Лощине» неоднократно переносилась на экран различными режиссерами, но практически ни один фильм не стал настолько успешным и культовым, как картина «Сонная Лощина» 1999 года, снятая великим Тимом Бертоном. Взяв за основу это классическое произведение, сценаристы Эндрю Кевин Уокер и Кевин Ягер создали по сути новую историю о Всаднике без головы, терроризирующем маленькое поселение под названием Сонная Лощина. Констебль Икабод Крейн стал более современным и использующем новаторские методы расследования. Впрочем, Джонни Депп как всегда показал высокий уровень своей актерской игры, создав запоминающийся образ очень готического героя с глазами фанатика.

Кристина Риччи, для которой этот фильм стал очередной совместной работой с Деппом, сыграла классическую героиню классического фильма ужасов.

Миранда Ричардсон блестяще справилась с ролью злодейки, создав не менее пугающий образ, чем Всадник.

Фильм «Сонная Лощина» — это очень атмосферное кинопроизведение. Работа оператора Эммануэля Любецки, композитора Дэнни Эльфмана, написавшего к фильму жутковатый саундтрек, декораторов, костюмеров и художников находится на высочайшем уровне, превращая фильм в настоящий шедевр.

Фильм выполнен в манере классических хорроров студии Хаммер, хотя его следует воспринимать как немного страшноватую сказку для детей и взрослых, которым я и рекомендую этот фильм.

10 из 10

Когда совсем недавно в прокат выходили «Мрачные тени» Бертона, я надеялся, что он повторит стилистику именно «Сонной лощины» — самой мрачной, пожалуй, картины в его фильмографии наряду с «Суини Тоддом». К сожалению, не срослось, но это и отличный повод поностальгировать по поводу этой картины, которой уже исполнилось 13 лет. А ведь впечатления от первого просмотра еще свежи, как белье, только что вынутое из стиральной машины.

Вольная экранизация небольшого рассказа американского классика Вашингтона Ирвинга в руках сценариста Эндрю Кевина Уолкера и режиссера Тима Бертона превратилась в разухабистый готический хоррор с куда более богатым сюжетом, нежели в первоисточнике. При этом не скатываясь в откровенную мясорубку или беспросветный мрак, благодаря чувству юмора постановщика. Икабод Крейн по версии Уолкера — эксцентричный и дерганый констебль из Нью-Йорка конца 18-начала 19 вв, чьи «революционные» на тот момент методики в деле расследования преступлений, кажутся откровенным сумасбродством для его начальства, из-за чего он был сослан в отдаленную деревушку, где происходят жуткие убийства с обезглавливанием, при чем совершает их, по мнению местных жителей, давно умерший человек…

Напомню, что сценарист Эндрю Кевин Уолкер — специалист по экранной жути: именно его перу принадлежат сценарии к таким жанровым хитам, как «Человек-Волк», «Семь» или «Комната страха». Здесь также имеется в меру хитроумный сценарий, по которому не так то просто вычислить истинного душегуба, а Бертон с успехом воплощает мрачную историю, не забывая про «черный» юмор. Здесь его полным-полно — начиная от главного героя и его выходок и заканчивая общим, комиксным и по-хэллоуиновски жутковатым весельем. Конечно, при первом просмотре картина пугала неимоверно. Сцена, где адский всадник выскакивает из древа, в чьих корнях и ветках течет кровь, впечатляет до седых волос. Потрясающая готическая атмосфера и стилистика — именно на них в том числе стоило равняться создателям недавней неудавшейся «Белоснежки и Охотника». Да и вообще дать написать сценарий именно Уолкеру, а режиссуру — доверить вновь Бертону. Эх…

Джонни Депп всегда смотрелся органично в образах странных персонажей. Можно сказать, что Икабод Крейн — аналог его Джека Воробья из знаменитой пиратской антологии. Кристина Риччи обворожительна и хрупка, а Кристофер Уокен вовсю эксплуатирует свою дьявольскую харизму. Все актеры хороши, а лихое и динамичное действие не дают заскучать. Ну а уж музыка Дэнни Элфмана, давно сотрудничающего с Бертоном, можно сказать, настольное пособие для любого, какими звуками нужно сопровождать любую качественную страшилку.

Итого: идеальный фильм Тима Бертона — для кого-то рекомендация, для кого-то повод поплеваться в сторонке. Равнодушных нет, ну а для любого жанрового поклонника это, что называется, маст-хэв.

9 из 10

«Сонная Лощина» — очередная мистическая сказка от Тима Бертона. Немного странная история.…Но о чем она?

Актеры.

Я безумно уважаю Тима Бертона как режиссера. У него есть особый мистический стиль, он знает, что точно понравится зрителям.

Джонни Депп. гениальный, по-моему, актер. Как же легко он перевоплощается в разных персонажей. Мимика, жесты, эмоции достойны аплодисментов. Никогда Джонни Депп не останется актером одной роли.

Крисстина Риччи. О ней могу лишь сказать, что Кристина талантливая молодая актриса и загадочная роль в этом фильме ей удалась отлично.

Впечатление.

Ужасы? Мрачная обстановка и декорации сопровождают нас на протяжении всего фильма. Мрак, мистика, ужас — в том и есть весь Тим. Элементы ужасов, бесспорно, есть. Это убийства, кровь, страх, но, несмотря на все это, «Сонная Лощина», скорее детективное расследование. Не могу не отметить замечательную работу композитора. Мистическая музыка, действительно, как будто погружает нас в сон.

Нет. Нет смысла.

Я долго цеплялась за игру актеров, декорации, музыку, но забыла о самом главном. Еще одна страшилка рассказана, а где же смысл? Где урок, который мы должны усвоить? Его нет! Да, бесспорно яркая история о странной любви, на мой взгляд, но на этом и все заканчивается!

В заключении, могу лишь сказать, что «Оскар» дали не зря. Меня захватили огромные впечатления от просмотра «Сонной Лощины» — гениальной, на мой взгляд, готической сказки-ужастика. Конечно же, я советую посмотреть этот достойный фильм. Просто отлично.

7 из 10

«Сонная лощина» — один из тех фильмов, которые смотришь, не отрывая взгляда от экрана. Это фильм, который притягивает, чарует, погружая нас в таинственную и мрачную атмосферу старой деревеньки, наполняя твое сердце ужасом от неминуемо приближающегося темного всадника.. Мой любимый режиссер — Тим Бертон. Один из моих любимых фильмов.

Я люблю этот фильм за безумно красивую, хотя и безумно опасную картину, которую тщательно вырисовывают нам создатели. За темный лес и зловещее поле. За те чувства, которые ты переживаешь вместе с героями — с самого начала, когда человек в карете понимает, что его преследуют. Понимает, что уже может не добраться. Подобной атмосферой пропитан весь фильм — и это придает ему загадочности. Мрачные краски, тревожная музыка замечательного композитора Дэнни Элфмана.. Фильм прекрасен, несмотря на кровавые деяния всадника. Действительно прекрасен.

Люблю этот фильм за героя Джонни Дэппа Икабода Крэйна. И просто люблю самого Икабода. За его немного странную внешность. За его рационалистическую уверенность и упрямое неприятие чего-то сверхъестественное. За желание помочь. За его «больше свойственные барышням» боязнь пауков и вечные обмороки. За то, что он не суперпупергерой, а простой человек. За его безграничное обаяние. Просто за то, что он такой. Джонни Депп потрясающе сыграл.. как, в принципе, и всегда.

Это немного странновато, но в «Сонной лощине» меня привлекли и поразили чудные очки главного героя.. Это нечто! Они не могут не вызвать улыбку.. И фраза, брошенная Икабодом «Тело нельзя двигать! — Почему? — Потому!». Самый лучший ответ, что только может быть.

Ценю этот фильм и из-за всадника, которому удалось напугать меня. Это воистину бешеное, зверское лицо полностью выдают жажду крови и отмщения. Кристоферу Уокену удалось придать своему герою столь свирепое выражение. И гримеры постарались на славу. И спасибо за предостережение «Берегите головы!»

10 из 10

Ох уж этот Бертон. Не дает он спокойно жить, пока снимает свои прекрасные, потрясающие, великолепные фильмы. «Сонная лощина» не исключение.

Неподражаемый Джонни Депп играет чувственного, немного эгоистичного нигилиста, который не верит ни во что, кроме науки. Это переход от всеотрицающего юнца к опытному статному мужчине уловлен Деппом просто исключительно хорошо.

Кристина Риччи — молодая, немного смущенная самими съемками, она играет искренность. И у нее это великолепно получается.

Надо бы сказать пару слов о режиссуре, но, думаю, тут все и так понятно. Тим Бертон еще никогда не снимал ничего плохого. Хотя, над реалистичностью отрубленных голов, выпадающих из пня старого дерева, можно было бы поработать, но это лишь едва заметный минус.

А вот Дэнни Элфману можно аплодировать стоя. Браво! Музыка, чьи ритмы проникают в душу, просто великолепная. Есть фильмы, где музыка чуть ли не понятнее слов. «Сонная лощина» — один из них!

9 из 10

Этакая готическая сказка от мастера ужасов, несравненного Тима Бартона. Пугать начинают сразу. Кровавые легенды, отрубленные головы, призраки, трупы, истории, путешествия в заколдованные леса, ведьмы, светлая магия, заговоры и многое другое.

Икабод Крейн — молодой Нью — Йоркский констебль. Уже изрядно всех замучил в родном городе, теориями об использовании современных технологий. Из-за своего несчастного детства выступает против средневековых методов пыток. Попал в сонную лощину почти случайно. Ему поставили условие: либо в тюрьму либо в загадочный город. По его же словам, в этом ужасном городке его вера в причину, следствие и доводы была опровергнута волшебством и мистикой.

Катрина — Милая дочка богатого и процветающего фермера. Влюбилась в молодого констебля, пыталась помочь ему во всем, что умела или знала. Ведьма с добрым, отзывчивым и любящим сердцем.

Юный Масбот — сын одной из жертв всадника без головы. Не смотря на возраст полон решимости отомстить за своего отца. Верный помощник и советчик в некоторых вопросах, касательно легенд и населения городка.

Не могу отметить ещё и второстепенных героев. Несравненный всадник без головы, милая мачеха, пьяница — судья, доктор, священник и адвокат.

Поразительные декорации, удивительные восточные леса, маленькая деревенька, где каждому есть что скрывать от назойливых глаз соседей, но кто же ради наживы и денег готов убивать всех мешающих людей. Люди сходятся в одном: это месть всадника, но только Икабод Крейн готов поспорить с версией убийств. Всадником управляет кто-то, кто завладел его черепом, вот дальше и начинается сумасшедшее действие, попытки сбежать, обмороки, страх и ужасающие убийства. Угнетающая атмосфера, леденящая кровь музыка и отличный актерский состав. Добавьте ко всему этому Бартона в качестве режиссера и вуаля: идеальный ужастик про заколдованную деревеньку.

10 из 10

P.S. Вы можете запереть двери. Вы можете закрыть окна. Но сможете ли вы пережить эту ночь? Сможете ли вы досмотреть этот фильм до конца и разгадать тайну Сонной лощины?

Вспомнил свои впечатления от просмотра этого фильма 10 лет назад, а потом решил посмотреть ещё раз и сравнить.

Сравнение не в пользу авторов.

В целом впечатление такое же. Классический блокбастер за 100 лимонов, где нужно за 1—40 минут впихнуть всё (сейчас уже и за 3 часа не успевают), что требуется для адского голливудского чили. Как полагается при таких затратах, на требуемом уровне работа оператора, композитора. Актеры — профессионалы в типично крайне ограниченных рамках отведенных им сценарием (цейтнот времени — слишком много экшн надо вместить) играют, в соответствии с контрактом. Ну немножко может специфики самого Бёртона (тяга к некро). Естественно в итоге полная мешанина, которую вряд ли захочется пробовать специально ещё раз. Впрочем это удел почти всех современных блокбастеров Голливуда.

За что можно похвалить?

1. Без сомнения самый лучший сруб шеи в истории Голливуда. Бёртон может по праву этим гордиться, собственно, что он и подчеркивает по ходу всего фильма.

2. Возможно именно в «Сонной Лощине» и произошло рождение Капитана-Воробья Джонни Деппа. Черты явно проглядываются.

3. Подарок в виде участия в бооольшом фильме, преподнесенный авторами Кристине Риччи, а то так бы и зачахла, снимаясь во всякой мелкотне. Неужели же она хуже Кирстен Данст.

4. Бёртону таки удалось вставить фрейдистские начала в образ констебля. Убить Всадника — это убить злодейский образ отца, преследующий его всю жизнь. Показательны кадры: Отец идет в комнату пыток по коридору весь в черном и без головы (из-за специфики костюма при взгляде со спины).

Фильм этот стоит посмотреть уже потому, что в нём очень хорошо сочетаются детектив и мистика. Все элементы сюжета сплелись воедино очень плотно, и в результате получилось такое без преувеличения шикарное кино.

И дело тут вовсе не в огромном количестве отрубленных голов, не в многочисленных трупах и не в крови.

Дело в игре актёров. Им я бы никогда не сказал знаменитую фразу Станиславского «Не верю!», которую часто применяю по отношению к людям, снимавшимся во многих других фильмах. Джонни Депп сыграл просто отменно. Придраться не к чему.

Дело в операторской работе.

Дело в сюжете, который, как я уже говорил, находится буквально на границе между двумя мирами, двумя разными жанрами.

В общем, у этого фильма есть только один недостаток, да и на него особо не обращаешь внимание во время просмотра: трупы с отрезаными головами не очень похожи на настоящие, в особенности, те их части, где раньше была голова.

Итого, моя оценка:

9 из 10