Рецензии

Наверное, один из самых сильных увиденных фильмов. Драма, частично биография.

Сюжет: близнецы брат и сестра, выполняя последнюю волю покойной матери, едут на Ближний Восток. Там они должны найти своего брата и отца, о которых ничего не знали.

Одна жизнь одной женщины…

Для ощущения атмосферы фильма достаточно цитаты из завещания главной героини:

«Похороните меня без гроба, без одежды и без молитвы. Мое лицо должно быть обращено к земле, спина — к миру. На моей могиле не должно быть никаких надгробных камней, а мое имя нигде не должно быть выгравировано. Тот, кто не держит своих обещаний, не заслуживает эпитафий».

Фильм жесткий, но сцен насилия в нем нет. Скажем так: где Голливуд оставил бы разорванные трупы, европейцы показывают пятна крови. Показывают буднично и от этого еще страшнее.

Действие идет параллельно в 70-х годах 20-го века и в наше время. Ближний Восток показан реально, без изысков, а гражданская война без пафосных сцен и спецэффектов. Отдельный плюс — музыка. Европейская, контрастирующая с картинкой. Все роли, даже эпизодические, сыграны очень здорово.

Подробнее писать не хочу и не имеет смысла. Рекомендую.

Пожары — это очень сильный фильм, который сразу влияет на сознание зрителя и полностью погружает его в необычный, жестокий, бескомпромиссный мир, в котором он находится на протяжении всего фильма и ищет ответы на постоянные вопросы.

Два близнеца — брат и сестра, Симон и Жанна после смерти матери хотят найти своих родственников. Сестра отправляется на Ближний Восток чтобы выяснить, где жила ее мать Навал Марван и другие родственники. Прибыв на Ближний Восток, она начинает добывать любую доступную информацию о родственниках. Ее поражают истории, которые ей рассказывают тамошние жители. Жанна когда узнает о том, через какие мучения проходила ее мать, начинает понять ее поведение и восхищаться ее мужеством и героизмом.

Картины Дени Вильнева поражают своей гениальностью, захватывающей атмосферой и натурализмом. При просмотре фильма Пожары, вы получите большое удовольствие и удовлетворение. Это — не просто фильм. Это — что-то большее. Я думаю, данный фильм просто обязателен к просмотру, взрослыми лицами, потому что очень сложен для младших лиц.

Знаю, что на востоке женщинам живется не просто. И этот фильм о такой вот судьбе женщины, которая пережила очень много горя и лишений.

Фильм начинается скучно и есть большой риск его бросить, не дождавшись начала завязки интриги. На протяжении фильма дети героини распутывают её прошлое, чтобы понять кем была их мать, что с ней случилось и где их пропавший брат.

Режиссер рисует жестокие картины быта израильских женщин (страну точно не идентифицировал происходящего, но думаю это Израиль), гражданскую религиозную глупую войну, страдания героини.

Фильм понравился своим реализмом и мозгоразрывающим финалом. Смотришь такие фильмы и понимаешь, что мы еще неплохо живем даже при нашей «нищете» народа. Бывают жизни и судьбы намного хуже у людей.

Благодаря своему «Врагу» Дени Вильнёв попал в мой список талантливых режиссеров, фильмы, которого я теперь буду ждать. «Пожары», это для меня, фильм — шок. Уж сколько я всего видела и сколькими вещами меня уже не удивить, но этот фильм, простите, «порвал» мою душу просто в лоскуты. И когда начались титры, я могла только сидеть и тихонько утирать слезы, которые так и не переставали течь, почти пол фильма, а с титрами все увиденное, как будто свалилось на меня как башня в тонну и сдавила мне сердце.

Сразу скажу ну ни в коем случае этот фильм я не советую людям со слабыми нервами, беременным женщинам и молодым мамам (я скорее отношусь к первой категории). Он слишком тяжелый для восприятия. В начале фильма мы видим двух близнецов Жанну (Мелисса Дезормо-Полен) и Симона (Максим Годетт) которым их умершая мать Наваль (Лубна Азабаль) в завещании оставила ее последнюю волю и 2 письма одно надо передать их отцу (который по ее же заверениям был убит на войне), а второе письмо их брату, о котором они никогда ничего не слышали. Симон говорит, что некогда ему это делать, а вот сестра его отправляется на родину матери искать людей, которые способны помочь ей найти отца и брата, если те живы. Сколько боли и страдания принесет, ей и ее брату это путешествие, не передать.

Найдутся люди скажут «ой, выдумка все это», но кто сказал, что за все время такой долгой войны, не было ситуаций и намного хуже. Хотелось отметить не передаваемую, по реалистичности, игру Лубны Азабаль, ее Наваль настоящая и несгибаемая, безупречно передан образ такой мужественной героини. Также саундтрек в начале фильма группы Radiohead, сосредоточил на фильме все внимание, он просто отлично дополнил картину и приковал внимание. Что-то более писать о фильме не считаю нужным, только хочется вставить свою атеистическую нотку в обсуждение темы фильма. Религия чистейшее зло и это не профанация, а мое мнение основанное на истории. Почему людей не учит история. Религия как строилась на крови, так она и несет людям боль и кровь, не мешая родным и близким убивать друг друга за своё «особенное» божество. А разве стоит хоть один миф таких мучений? Я думаю нет.

Я данный фильм советую к просмотру, чистая человеческая натура это-зло и надо иногда себе это напоминать, чтобы в какой-то момент оказавшись перед ужасом войны не задавать вопроса окружающим «а что, собственно, пошло не так?», а прекрасно понимать, что во всем виноват каждый по своему и приготовиться к последней битве.

Мощнейшая драма про семейные тайны, разворачивающаяся на фоне религиозно-военного конфликта. Как у Альмодовара, только без пошлости, а с реальным жизненным трагизмом.

Наконец добрался до «Пожаров» одного из моих любимых режиссеров последнего времени — Дени Вильнёва. Его напряженные «Пленницы», параноидальный «Враг» и, требующий повторного просмотра, «Водоворот», где в роли рассказчика — доисторическая рыба, приятно впечатлили и заставили пристально следить за творчеством француза. Не зря ему доверили продолжение культового «Blade Runner».

В фильме рассказывается про невероятную историю женщины, которая вынуждена выживать во время развернувшейся гражданской войны, религиозной войны. В конце своего жизненного пути, женщина оставляет завещание для своих детей, состоящее из двух писем — «Для отца» и «Для сына», которые близнецы Жанна и Саймон должны вручить своему отцу, которого они считали погибшим, и брату, о котором вовсе услышали впервые. Если просьба матери не будет исполнена, они обязуются похоронить ее в безымянной могиле лицом в землю, спиной к небу. Таким образом начинается самое эмоционально сложное путешествие в жизни брата и сестры.

Трагические последствия запретной любви, семейные тайны, разлука и воссоединение отцов и детей — весь этот гремучий коктейль напоминает лихие на выдумки фильмы Педро Альмодовара. Однако в случае с фильмом Вильнёва, действие происходит в военное время, где нет места фантазиям. Локальный конфликт, эхом отдающийся сквозь время, стирающий территориальные границы, выступает непосредственным участником, влияющим на происходящее прямым образом. Это добавляет фильму реального драматизма и исключает пошлые, порой фантастические повороты сюжета, встречающиеся у испанца. Финал, напрашивающийся уже где-то в последней трети фильма, повергает в шок, от него у меня навернулись слезы.

Актеры, которых ранее видеть не доводилось, потрясающе проживали свои роли. Особенно отмечу Лубну Азабаль, играющую мать, и Мелиссу Дезормо-Полен — дочь. Великолепная сцена приезда дочери в деревню, где в молодости жила мать, показывает игру Мелиссы в полной мере, все переживания легко читаются у нее на лице. Тусклые цвета, выжженные солнцем пейзажи заставляют сильнее концентрироваться на истории, делая ее похожей на документальную. А мелкие детали, разбросанные по картине, создают сложную, нервную и тяжелую атмосферу.

Как итог, хочу сказать, что не ожидал такой мощнейшей драмы, которая довольно неспешно развивается, а в конце обрушивается шокирующим финалом, которая затрагивает тяжелую тему священной войны в странах Среднего Востока, которая показывает людей с тех сторон, о которых нужно, но сложно молчать. Фильм о пожарах, которые, напоминая о случившихся ужасах, сжигают людей изнутри.

8 из 10

Канадец Дени Вильнёв в начале своего творческого пути, до выхода в мир его работ серых, но напряженных «Пленниц» и урбанизированной психоделики «Врага». Дал нам историю, ведающую о близнецах, ищущих после смерти матери своего родственника на Ближнем востоке, история не поражающая своим размахом, хотя тут есть несколько красиво заснятых пейзажей, но она для меня важна совершенно иным. Она же идущая неспешно, без утери к ней интереса, не затянута, благодаря своему сценарию и старанию актёров, она выглядит суровым рассказом о правде, которую страшно узнать. Актёры тут собрались для меня не знакомые, но всё же отыгрывают, так как надо.

Про них, кстати, отдельно, про одну, Лубна Азабаль своей надрывом в лице героини, матери двух близнецов, на долю которой пришлось испытать всё самое страшное, что даже врагу не пожелаешь. Сцены с её участием это самое сильное, что есть в этой картине, картина, которая к тому же демонтирует человека готового пойти за своего сына через огонь, через пепелища и ужас Ливанской войны, женщина, которая поёт.

Ещё что сказать? Для современников, кино останется актуальным, волнующим, не настолько волнующим, что его нужно смотреть, прям обязательно, а тем самым жизненным хорошим фильмом, от которого исходит материнской любовью и тем посылом, о котором мы не должны не когда забывать — «Мама самое главное слово в нашей жизни и любовь».

Всё спасибо за внимание.

Обойти вниманием четвёртый полнометражный фильм популярного нынче Дени Вильнёва было бы не вполне cправедливо, учитывая, в частности, отсутствие у картины достойных конкурсных наград и безрезультатную номинацию на Оскара. Второй раз подряд канадский режиссёр делает ставку на меланхоличного Максима Годетта, превращая его в одного из центральных персонажей запутанного сюжета, наполненного мрачными тайнами, безудержным откровением и отсылками к истории Гражданской войны в Ливане. Вильнёв, прежде не использующий подобной темы в качестве детерминирующего условия своих творческих решений, на сей раз придал ей более чем солидный размах и обоснование, обратившись к одноимённой пьесе ливанского эмигранта Ваджи Муавада.

В том, что глубина «Пожаров» шире и объёмнее многих образцов антимилитаристского кино, убеждают уже первые минуты фильма, в которых сплетаются судьбы нескольких стран и стираются временные рамки. В современной благоустроенной Канаде живут брат с сестрой, чьей главной целью является разгадка неизвестной истории жизни их недавно умершей матери по имени Наваль. Поводом к этому стало очень странное завещание, выполняющее также функцию единственного путеводителя, ведь только там упоминается о существовании сводного брата, которого необходимо разыскать, чтобы выполнить последнюю просьбу усопшей и заодно смыть позор с её имени. При помощи последнего маминого работодателя в лице того самого нотариуса с завещанием Жанна и Симон двигаются в нужном направлении, но прошлое не торопится открывать им самую страшную правду их жизни.

С определённого момента зритель становится пассивным участником полноценной драмы-детектива, окрашенной в ретроспективный белый цвет, так как прошлое мёртво по сути. В нём сохранилась лишь память, воссоздавшая образ юной Наваль, застывший где-то посреди руин, видевших пламень человеческих эмоций и огонь войны. Каждый эпизод картины воспроизводит новый момент трагического пути Наваль, двигающейся изначально мягко, хаотически, а затем — всё более твёрдо. Её внутренняя и внешняя изменчивость, по сути, есть воплощение бесчеловечного и бессмысленного качества любой войны, цена которой не всегда безобидна даже для победителей.

За что можно похвалить Вильнёва, так это за его умение работать с тяжёлыми на поверку темами, к которым он подходит с тыла. В «Политехе», к примеру, во главу угла выставлена отнюдь не гендерная дискриминация, а тотальная разобщённость самой сплочённой в мире социальной группы в лице студенчества. Причудливая метафора небоскрёба из «Этажом выше» несёт в себе идеи поэтапного регресса цивилизованного общества. В случае «Пожаров» теоретическое понятие войны перерождается в метафизическое и в сознании возникают универсальные восточные законы, притом, что сама по себе религиозная тема была оставлена Вильнёвым за скобками. Истории людей, вроде Наваль, это истории марионеток вселенского масштаба, соломенных псов, а война — один из примеров изменения судьбы человека, испытывающего её воздействие.

Благодаря слаженному актёрскому составу, среди которого много известных персон, «Пожары» приобретают ещё более цельный вид. Герои, особенно это касается Лубны Азабаль, вдыхают в суровое системное зло картины подлинные чувства и эмоции, в отдельные моменты за её игрой следишь затаив дыхание.

Никогда в своей жизни не приходилось чувствовать такой трепет и волнение, слыша на первых минутах фильма завывание вокалиста Radiohead и видя при этом такие невероятные по-красоте(в каком-то смысле) кадры. Абсолютно невероятный коктейль, при том, что фильм по сути еще не начался, мы понятия не имеем чего ждать, и о чем история. А история, кстати говоря, очень неординарна. Это деление на главы, которые каждый раз появляются так же неожиданно красной вспышкой, и так же неожиданно исчезают. Вильнёв великий постановщик, и это понять не трудно с первых кадров, если это первый фильм, который Вам доведется увидеть у этого режиссера, что вряд ли, учитывая как растиражированы «Пленницы», и например «Враг». «Incendies», на мой взгляд обделен вниманием, что очень огорчает. Потому что увидеть этот фильм, все равно что отправиться в самый эпицентр боевых действий Ближнего Востока, что собственно и делает Вильнёв, будучи родовым канадцем.

Я преклоняюсь перед актерским составом фильма. На мой взгляд, процесс наблюдения за актерской игрой в фильме одно из самых прекрасных вещей, которыми можно было занять свой мозг, чтобы немного смягчать драматические удары сюжета, которые порой доставляют сильную боль. Перед актерами стояла невероятно сильная задача, уж слишком невероятные перипетии ждут их по ходу истории. Любна Азабаль создала по истине великолепный образ. В нем присутствовало все: хладнокровие, сдержанность, страсть и любовь. Она занимает большую часть экранного времени, и кажется что можно потерять интерес к происходящему, потому что наблюдать за одним человеком может стать достаточно скучным. Но Вильнёв прекрасно решает эту проблему, создав параллельную линию, которая ведет нас по следам главной героини, но уже спустя много лет. Нельзя не восхититься Мелиссой Дезормо-Пулен, если внимательно посмотреть, то ее цвет в фильме — черный, да, именно так. Одежда, предметы быта, и вообще ее математическая сдержанность показывается в этом цвете, и с другой стороны наблюдая за этим, мы ждем какой-то агрессии, однако получаем невероятно добрую героиню, наблюдать за которой одно удовольствие.

Обилие slow-mo кадров, в особенно важные моменты картины, пропитанные мотивами Radiohead, создают ощущение некой «клиповости» происходящего. Я это к тому, что нет просто сухого повествования, это действительно выверенная работа, композиция цвета, и композиция кадра — вот что в первую очередь обращает на себя внимание, а история второстепенна. Зритель находится как бы в подвешенном состоянии, он всегда ждет чего-то, ощущение, что мы абсолютно случайно попадаем в зону боевых действий, и бесконечно смотрим сквозь разбитые машины и строения, в ожидании того, что где-то сквозь винтовку за нами наблюдает снайпер.

Этот фильм по-настоящему мощная история, которую хочется переживать снова, спустя какое-то время, и каждый раз мы будем находить что-то новое, что будет заставлять нас восторгаться талантом Важди Муавада (автора пьесы, по которой снят фильм), и талантом Вильнёва, как одного из самых сильных постановщиков нашего времени. Создается ощущение, что этот загадочный канадец может снять что угодно, и это будет невероятным зрелищем. Однозначно фильм стоит посмотреть, не только из-за его прекрасных визуальных образов, но и его «Шекспировской» драматургии.

Шедевр.

Не так часто удается посмотреть какие либо арт-хаусные или фестивальные фильмы, еще реже удается попасть на что-то стоящее. В случае с картиной «Пожары» мне откровенно повезло, я получил от нее именно то, что ожидал, хоть посмотрел ее спустя четыре года после премьеры.

Картина рассказывает нам историю жизни Навал Марван, покинувшей свою родину на ближнем Востоке (предположительно Ливан) в результате гражданской войны. Ее дети, Жанна и Симон, выросшие в Канаде, отправляются на родину матери, дабы отыскать своего отца и брата, тем самым, выполнив последнюю волю матери.

На сколько мне известно, многим пришлась не по вкусу концовка, которая оказать, быть может, слегка надуманной. Но это ли главное в этой картине? На мой взгляд, нет. Как писал Стивен Кинг: «Не в развязке дело. Я надеюсь, вы пришли, чтобы послушать историю, а не для того, чтобы торопливо пролистывать страницы, спеша добраться до концовки. Чтобы узнать концовку, достаточно сразу открыть последнюю страницу и прочитать, что там написано». На протяжении картины я лично не мог оторваться от экрана ни на секунду. Создателям блестяще удалось показать восточную страну, находящуюся в состоянии гражданской войны на религиозной почве, а так жизнь и страдания простых людей невольно оказавшихся вовлеченными в эту войну. Сюжет развивается очень плавно и не торопливо, тем самым глубже и глубже, погружая зрителя в атмосферу происходящего на экране. И, безусловно, очень впечатлила игра Любны Азабаль, которую я лично наблюдал на экране впервые. Отдельно отмечаю музыку в исполнении Radiohead.

Резюмируя все написанное, хочется отметить, что у Дени Вильнёва и его команды получилось очень серьезное и крепкое кино, которому с удовольствием поставлю высшую оценку.

Присоединюсь к малочисленным критикам этой картины.

Решила посмотреть этот фильм, наверное, как и многие, опираясь на высокие оценки imdb, массу положительных рецензий, Вильнева и его Пленниц, а также номинацию на Оскар. Зря.

Вялотекущее двухчасовое повествование сдобрено прекрасными пейзажами, грамотной операторской работой, красивыми актерами, моим любимым нелинейным сюжетом, волшебным, но, правда, совсем не в тему, саундтреком от Radiohead. Полный артхаус!

Но что же заставило меня поставить столь низкую оценку? Ответ - немотивированные поступки главной героини, ее эмоциональное 'отсутствие' и невыразительность чувств, несостыковки возрастов героев, однобоко показанная история гражданской войны, и главное - призванный быть неожиданным и оглушающим, но все же предсказуемый финал.

Итог: кроме скуки, фильм не вызвал абсолютно никаких человеческих чувств, особенно, жалости к главной героини, хотя казалось бы...

4 из 10