Рецензии

Такой богатой на события жизни, как у Романа Полански найти среди деятелей мирового кинематографа весьма трудно. Великий режиссер потерял свою беременную жену, которая была убита бандой фанатиков, потом последовало обвинение в изнасиловании и началось его уголовное преследование. В результате которого он был вынужден сбежать из США. Но самый первый удар судьбы пришелся на его детство, когда будучи маленьким мальчиком, он сумел выжить в Краковском гетто. И только ближе к своему семидесятилетию, Полански решил обратиться к столь болезненной теме.

Роман Полански признанный мастер остросюжетного кино, психологических и мистических триллеров. Временами он работал в других жанрах, но всегда его творчество обладало глубоким смыслом и философской нагрузкой. Мало кто ожидал от него биографическую драму времен Второй мировой войны. А ему удалось сделать очень реалистичный фильм, где сочетаются и романтика, и сентиментальность, и самый настоящий ужас. Картина основана на реальных событиях из жизни польского пианиста еврейского происхождения Владислава Шпильмана и базируется на его мемуарах.

Шпильман перенес все ужасы войны. Он жил в Варшавском гетто, чудом избежал отправления в концлагерь, долго скрывался в разрушенных зданиях, где ему приходилось постоянно бороться с голодом, холодом и страхом быть пойманным. Нам предстоит увидеть весь этот кошмар глазами самого Шпильмана. Это экзистенциальная драма, отображающая войну на примере одного человека. В фильме много сцен, где события мы наблюдаем от первого лица. Это позволяет отождествлять себя с героем ленты.

Блестящая операторская работа Павла Эдельмана, которая в очень реалистичной манере показывает нам события того времени. Некоторые кадры надолго врезаются в память и заставляют чувствовать себя неуютно. Атмосфера очень напряженная, временами напоминает психологический триллер. Этому способствует и музыкальное сопровождение композитора Войцеха Киляра. Следует быть готовым к тяжелой обстановке во время просмотра.

Лучшая роль в карьере Эдриена Броуди. Ему удалось отразить всю глубину характера своего героя, его эмоции и переживания. Сделать это настолько убедительно, что уровень сострадания и сопереживания к его персонажу колоссальный. Заслуженный Оскар вне всяких сомнений. Этой лентой Броуди завоевал всеобщее признание и показал свой талант драматического актера. На втором плане задействовано много актеров, из которых более всего запоминается Томас Кречманн в образе немецкого офицера.

Пианист очень глубокая, тяжелая, личная, эмоциональная военная драма. Объективно и убедительно показывающая ужасы войны и рассказывающая душещипательную историю из жизни известного музыканта. Фильм производит сильное впечатление и никого не оставляет равнодушным. Самая важная картина в карьере Романа Полански, к созданию которой он шел всю свою жизнь. Рекомендую к просмотру в обязательном порядке.

8 из 10

Фильмы о Второй мировой войне безошибочно вызывают интерес — это история, такая страшная и близкая, ставшая очень известной, но не узнанной до конца. А для русского зрителя это еще и особый квест — услышать, увидеть приметы советской роли.

О «Пианисте» я слышала как о фильме, герой которого не предал свое дело. Но во время просмотра на минуту я подумала, что предательство вообще-то имеет место, и один поступок Шпильмана был не очень-то правильным. Но потом поняла, что была неправа. Самая сильная страсть человека — страсть к жизни. Поставь любого на его место, и он поступит так же. Второй страстью Шпильмана была музыка. Думаю, именно такой порядок ценностей дал выжить пианисту.

Отдельная роль в картине — у города, Варшавы. Мощеные тротуары, где вчера прогуливались, а сегодня плелись евреи, завтра будут собирать жертв этой войны. Каменные дома, выставленные ровным рядом вдоль улицы, будут истекать сначала слезами оккупированных, затем — их кровью. Сама книга Шпильмана о войне и оккупации называется «Гибель города». Эта смерть не меньшая, чем любая другая.

Сюжет несколько скомкан к финалу, хотя там самое интересное. Весь фильм проводишь в напряжении, ожидая развязки. Но окончательного финала нет. Последняя встреча не состоялась, и для Шпильмана, реального героя тех событий, это был не конец. Жизнь продолжилась.

9 из 10

Любая война является страшным испытанием, страданием, болью для всей страны, всего мира. Особенно когда речь идет о Второй мировой войне — страшнейшей и ужаснейшей войне за всю историю мира.

Режиссер фильма Роман Полански — велик. Он снимает и мистические фильмы и замечательные экранизации классических произведений («Оливер Твист») и лучшие европейские фильмы года: «Призрак». Фильм «Пианист» может быть для режиссера особый, поскольку в определенной мере автобиографичный. Режиссер во время второй мировой войны уцелел в гетто, пережил эти ужасы войны и позднее нашел себя в искусстве кинематографа, которое, возможно, помогло ему в какой-то степени исцелить, залечить свои раны, искусство стало спасением.

В фильме «Пианист» действие фильма разворачивается в период именно Второй мировой войны: конец тридцатых — начало сороковых годов. И он необычен среди других военных фильмов. Он военный, показывает военное время. Но необычен главный герой для военного фильма, в котором чаще всего герои — солдаты, сражающиеся в кровопролитных сражениях, в самом пекле, которое занимает центр таких картин. Они герои, защитники. А здесь войну зрителю показывают через судьбу, жизнь иного героя — это пианист. Причем реальное историческое лицо — Владислав Шпильман, который был популярен в тридцатые годы. Все действие разворачивается в городских стенах, в которых есть выстрелы, но столь ли их много для военного фильма? Человек и в тылу страдает от недоедания, голода, физического труда, истощения, внутренней печали, тоски от неопределенности — чувств, которые тогда испытывали многие. В фильме показан традиционный польский город Европы, его быт во время войны: здания, улицы — обстановка; которая в дополнении хронического серого тумана навевает также неопределенность, тревогу и некое спокойствие одновременно. Прекрасно передан европейский быт той сложной эпохи.

И важная деталь — немецкий офицер помогает страдающему мученику. Нельзя ужасную идеологию фашизма равнять на всех. Отдельные личности, люди и среди немцев могут действовать вопреки фашизму, важен конкретный человек и исход противостояния борьбы сил света и тьмы в отдельно взятом, конкретном человеке, особенно душу которого растопили, задели струны музыки. В фильме показаны и советские войска. Война для всех была одной большой бедой, трагедией, которая не должна повторится: и для Советского Союза и для стран Европы — в частности Польши и для самих немцев, особенно таких, как этот офицер.

А роль, вклад музыканта Владислава — музыкой, звуком — исцелить и самого себя, уменьшить свою боль, депрессию, и изменить что-то в душе другого человека — и этим повернуть ход истории. Вот она великая роль человека искусства — творца, музыканта, кинорежиссера и не только Романа Полански, военного корреспондента, каким был Например Константин Симонов — увидеть все своими глазами — весь ужас войны, а потом глаголом жечь сердца людей, будучи пророком, миссией, принуждая главным образом к отказу от агрессии, войны, кровопролития, страданий. Не нужно войны. Война — это страшно. В этом созидательная роль творца.

10 из 10

Фильм довольно тяжёлый, смотреть довольно грустно, но такова специфика фильмов о войне (если это, конечно, не героика). Снят фильм весьма профессионально, Эдриан Броуди сыграл лучше некуда, под конец фильма он непритворно еле волочит ноги, отощал и обессилел вконец. Из семи номинаций, лента удостоена трех премий Оскар. По сценарию тяжело что-то комментировать — фашизм и геноцид во всей красе. Всем в ту пору пришлось крайне нелегко (только сначала истребляли одни народы, затем получили возмездие другие). Тут же видно как хорошо работала немецкая пропаганда — нацисты искренне ненавидели евреев, видно, что это не по указке сверху. И нельзя сказать, что выжили лучшие представители еврейского народа — бомбы никого отдельно не выбирали, так же как и «воспитательные» выстрелы нацистов могли попасть в любого.

Хочу сказать спасибо, что не смотря на современную западную истерию и русофобию, не забыли упомянуть что освободили Польшу именно наши советские солдаты. И именно они прекратили все издевательства над ни в чём не повинными людьми.

Что не понравилось, так это сильно затянутый хронометраж, два с половиной часа уж как-то многовато для простого зрителя (для меня то есть), и бесхарактерность главного героя. Он не сделал практически ничего за весь фильм, просто выбрал путь ждуна. Будучи молодым и здоровым, он только и делал что прятался. Да, он пианист, а не боец, да это реальная история, а не вымышленная, да, хорошо говорить об этом сидя на диване, но о чем фильм? О том, что лучше всего стерпеть и переждать? Выжил ведь он не благодаря прозорливости, уму, героическому настроению, несломаемой воле, желанию приносить пользу своим близким и обществу — нет, просто везение.

P.S. И опять всех обыграл Томас Кречман. Как он стал самым харизматичным в «Сталинграде», так же и тут — эпизодическая роль, а запоминается сильнее всего.

Отличный великолепный фильм, основанный на реальных событиях великой второй мировой войны. Бесподобная игра актёров оставляет после просмотра фильма задуматься о тех суровых днях жизни, какие мучения пережили наши предшественники, и в каких тяжких беспощадных условиях они выживали. Фильм действительно снят замечательно. Превосходно режиссер фильма смог передать картину голода. Насколько тяжело было людям в ту пору. И как умирали от голода и от холода, и от издевательств Фрицев. Режиссеру так же удалось замечательно передать картину ярости и ненависти к Еврейской нации, и не только. Так же режиссеру удалось прекрасно передать картину Дружбы. Этим наверно он и хотел сказать, что даже среди беспощадных Фрицев, находились люди среди своих, которым было так же жалко евреев, как и своих детей. Тяжелый фильм.

10 из 10

Пишу отзыв сразу после просмотра. Долго не решался на просмотр этого шедевра. Эта лента прекрасна и необычна по-своему. Эта лента затрагивает довольно-таки, серьёзные и обширные темы для обсуждений: 1) Вторая Мировая война; 2) Истребление еврейской нации, в период этой войны.

Поначалу, события развиваются не так спешно, но когда погружаешься в картину всё больше и больше, то, действия набирают хорошие обороты и останавливаются лишь в самом конце.

Мне понравилось молчаливое, но всё-таки живое повествование событий, переданное глазами Владека Шпильмана, польским-пианистом евреем. Который увидел Вторую Мировую войну, во всей её красе. Война отняла у него всё. Она принесла ему горе и страдания, но он не сдался и бросил вызов этой войне, потому что ему протягивают руку помощи — добрые люди, не испытывающие ненависть к нему и конечно же, его желание выжить, оказалось очень сильным.

Лента снята на основе реальных событий. Этот человек действительно был, выжил и пережил Вторую Мировую войну, что вполне является хорошим знаком.

Музыкальное оформление подобрано очень хорошо. Приятно было слышать, когда главный герой в определённых моментах — садился за пианино и играл свою прекрасную музыку, это просто радовало слух.

Слова о русских. Упоминания жителей Варшавы о приходе русских как спасителей, как основной угрозе для немцев, то что немцы могут вскоре отступить по приходу русских. Эти обсуждения и диалоге о русских — воспринимаются и усваиваются в ленте хорошо. Если бы не было этих упоминаний, лента смотрелась бы не так интересно. Поскольку Советская армия вытаскивала всеми силами Польшу из лап фашистов. Упоминания здесь очень уместны и являются важным фактом.

Действительно был, есть, и будет тот факт, что не все немцы были такие, но среди большого количества фашистов, выделялись нормальные и справедливые люди. Эти люди, немцы-не фашисты, — просто вынуждены были вступать в армию и служить Германии. Кто уклонялся от фашизма, тех также убивали как и евреев.

Эдриан Броуди безупречно воплотил образ Владека Шпильмана. Одна из лучших его ролей. Образ героя выглядит мужественным, стойким и очень сильным в плане выживания на фоне войны. На протяжении хронометража — сопереживаешь, и сочувствуешь Владеку. Тяжело осознавать то, что ему пришлось пройти, эти безумные и жестокие круги ада.

Как итог «Пианист» — тяжёлая, военная и сильная драма о человеке, который видел своими глазами Вторую Мировую войну. Человек, который выжил и познал ужас минувшей войны. Это жестокая правда, но в ней есть прекрасная и величественная музыка, которую играл этот человек, и которая возможно, осталась в памяти людей, того времени.

«Пианист» — это такое кино, которое по умолчанию должно цеплять зрителей, поскольку в очередной раз поднимаются темы ущемления прав евреев во времена Второй мировой войны. Любой адекватный человек будет возмущен несправедливым отношением к людям какой-либо нации, унижениям и издевательствам, не говоря уже о массовом истреблении. Можно было бы упрекнуть Романа Полански в спекуляции на чувствах зрителей, что это делалось не только, как дань уважения жертвам холокоста, но и как замах на самые престижные кинонаграды. Но это было бы несправедливым суждением. Всё-таки для режиссера тема холокоста — это больная мозоль. Он и сам, имея еврейские корни, знает, что такое жить в гетто и прятаться от нацистов. Да и за основу фильма взята автобиографическая книга его соотечественника Владислава Шпильмана, которому чудом удалось выжить под носом у гестаповцев. Этот байопик об известном пианисте отличается от многих других военных драм.

Во-первых, мне нравится, что Полански не хотел делать черно-белое кино, как многие другие стараются тем самым подчеркнуть документальный характер. Мне гораздо проще погрузиться в атмосферу цветного фильма. Во-вторых, развитие событий было последовательным и реалистичным. Полански постепенно сгущает краски, когда немецкие оккупанты все туже закручивают гайки местным евреям. Возмущает и свод дурацких правил для них, и что в любой момент тебе могут дать по морде ни за что. Причем не только нацисты, но и свои же соотечественники, выполняющие функции патрульных. В-третьих, интересен образ главного героя. Вовсе не потому, что он какой-то известный пианист. Сначала он кажется вообще сторонним наблюдателем, что создает эффект более объективного восприятия тех или иных событий. Владека Шпильмана нельзя назвать героем военного времени. Это обычный талантливый парень, который покорно носит повязку на рукаве, соблюдает комендантский час и другие правила для жителей Варшавского гетто.

Героизм Шпильмана в его стремлении выжить. А самый главный плюс фильма в том, что он не о холокосте вовсе, а о том, что поддерживало в Шпильмане тягу к жизни, несмотря на то, что он потерял и дом родной, и всю семью, и положение в обществе вкупе с карьерой. Тем трогательнее смотрится момент, когда он в руинах перебирает пальцами в воздухе, мысленно проигрывая любимые мотивы Шопена. Тем напряженнее сцена, где гауптманн просит бродягу что-нибудь сыграть. Наверное, именно этот момент цепляет гораздо сильнее. Что отличает нас от дикарей? Способность ценить и чувствовать искусство? Если так, то со своей задачей Роман Полански справился отлично. Эдриан Броуди заслужил награду не только за работу над собой ради конечной цели, но и за то, что реально прожил роль своего персонажа на экране. Конечно, длинный хронометраж и морально тяжелая тема говорят не в пользу фильма, но посмотреть его хотя бы один раз обязательно стоит.

7 из 10

«Пианист» — военная драма, автобиографическая повесть о судьбе польского музыканта Владислава Шпильмана в годы Великой Отечественной войны. Будучи евреем по национальности, ему пришлось пройти все круги ада в оккупированной немцами Польше. Славу и успех заменили унижение, потеря близких, предательство, болезни и страх…. Смерть ходила по пятам, казалось, шансов на выживание совсем нет, но судьба удивительным образом преподнесла спасение в лице человека, который ещё вчера был врагом. Фильм был удостоен «Золотой пальмовой ветви» на Каннском кинофестивале 2002 года, а также трёх премий «Оскар», в том числе за лучшую режиссуру и лучшему актёру — Эдриену Броуди.

В фокусе камеры почти все время находится герой Эдриена Броди. Мы слушаем рассказ от лица жертвы, каким он является. Такой подход не нов, но здесь он уместен. Да и вообще, съемочная группа поработала на славу, сотворив качественный и достаточно выразительный фильм. Два с половиной часа, которые он идет, пролетают незаметно, хотя никакой суеты на экране нет и в помине. Действие развивается размеренно и проходит без сколь-нибудь значительных всплесков активности, но ты смотришь в телевизор, не в силах отвести взгляд. Казалось бы, в отдельные моменты ничего особенного там не происходит, и вполне можно встать и заварить чашечку кофе без ущерба для восприятия сюжета. Тогда этого не понимаешь, потому что оказываешься целиком втянутым в ритмичное и увлекательное повествование, прервать которое представляется кощунством. Не только из-за почтения к режиссеру и оператору, создавшим правильную атмосферу, а скорее из симпатии и сочувствия к главному герою, который, не являясь суперменом и везунчиком, ассоциируется с каждым из нас: с тобой, со мной, с ним.

Ты мысленно ставишь себя на его место, прикидываешь варианты и свои собственные возможные действия, критикуешь, мысленно не соглашаешься — то есть принимаешь живое, непосредственное участие в картине. Еще и поэтому, а может — именно поэтому, так хочется смотреть «Пианиста» и болеть за Владека Шпильмана как за родного.

Лично для меня было очень запоминающий этюд в конце фильма между главным героем и нацистом. Весь фильм немцев показывали как моральными уродами и нелюдими и ты даже не верь что среди этого отродья есть благородные и такие же сопереживающие люди. Эта часть фильма для меня является самой главной и самой важной кинокартины. Я искатель правды и объективизма и честно говоря не вериться мне, что немцы были такими нелюдями, я имею ввиду всех, да безусловно в каждом народе, нации есть свои уроды, но не вся нация и не весь народ, как кстати считали нацисты евреев (если ты еврей — не заслуживаешь на жизнь). Главное, что режиссер это показал не через какого то рядового солдата, а через высокопоставленного офицера. В этом, я стоя аплодирую ибо именно после этого фильма этот образ «доброго немца» появляется в многих последующих других кинокартинах о второй мировой войне.

Многие сравнивают «Пианиста» с лентой Стивена Спилберга — «Список Шиндлера». Действительно, в обеих картинах раскрывается тема геноцида евреев. И там и там, всё воссоздано на реальных событиях. Но я думаю, военные фильмы такого масштаба нельзя сравнивать. Каждый из них занял достойное место в современном кинематографе, нельзя утверждать, что какой-то фильм интереснее, реалистичнее, захватывающее, какой-то нет… Лично я, высоко оцениваю и «Пианиста» и «Список Шиндлера».

8,5 из 10

Для того, чтобы фильм был очень хорош, чтобы цеплял за самую сердцевинку, необязательно, чтобы главный герой был прямо таки ГЕРОЕМ со всех больших букв. Необязательно, чтобы он кидался на амбразуры, рвал рубаху на груди, чтобы учил потомков своим примером, да даже чтобы он просто был хорошим человеком или человеком выдающихся качеств. Герой может быть и обычным, не выдающимся, он может служить, в каком-то смысле, окном в эпоху, которую хотел показать режиссер. Вот примерно так и вышло в «Пианисте», который часто ругают за то, что Шпильман недостаточно суров и брутален, за то, что евреи какие-то дохлые, вялые и мало экшна дают, как таким сопереживать-то вообще, за то, что не показали страдания немцев, страдания славян, за то, что никто не прыгал на гранаты крупным планом и за то, что Полански недостаточно вытряс душу из публики.

Но, если серьезно, не только одухотворенные мужественные люди достойны сочувствия. Не только те, кто готов был всем рискнуть и вступить в открытую борьбу. Сочувствие адекватно и уместно не только там, где показывают вообще все мировые страдания. И я ставлю этому фильму высшую оценку, потому что он раскрывает страшную и тонкую в обращении тему холокоста так, что ничто не мешает искренне сопереживать, а так же потому, что в нем мастерски передана через призму одной семьи жуткая, пронизанная страхом, террором и болью атмосфера оккупированной, истекающей кровью страны.

Сюжет здесь точно не станет откровением, если прочитаны хоть какие-то документальные книги на тему. «Пианиста» делает не столько сюжет, сколько бесспорная гениальность того, как он снят: визуальная составляющая, умело дозированное волнение за героя и талантливая игра на эмоциях зрителя, восхитительный каст, в конце концов, то, что он не перегружен, а динамичен и тяжел ровно настолько, чтобы это было гармонично, хотя, если речь идет о таком жутком событии, сложно не напихать всего и побольше для пущего эффекта и, наоборот, легко не дотянуть, ударившись в красивости или пафос.

И, черт возьми, как же грустно, как же больно было за каждого персонажа, за всех, кого перемололи гетто и концлагеря, за всех, кто прятался, на чьей шее медленно и страшно затягивалась удавка, за всех, кто лишился семьи, крова, здоровья, жизни. Шпильману повезло, он выжил, но сколько мужества было нужно даже для этого? Не пойти в полицаи, не выпрыгнуть из окна, не сделать с собой что-то еще, но бороться за каждую секунду, под пулями и взрывами, теряя надежду день за днем, продолжать жить.

Такие фильмы о войне нужны. Талантливые, замечательно снятые, фильмы, над которыми плачешь, фильмы, в которых завораживает каждый кадр. Такие, в которых нет фальши и спекуляции, в которых не можешь не сопереживать не только храбрым, но всем, каждому. Вот этой матери, потерявшей ребенка. Вот этому человеку, расстрелянному на потеху. Вот этой разрушенной, самой обычной семье, которой суждено не спасти мир, а стать жирным дымом в трубах крематория.

«Пианист» тронул меня, и мне это дорого.

10 из 10

На войне человеку необходимо самому решать за кого он, с какими жертвами он способен смириться, на что способен ради спасения собственной жизни. Каждый человек идет своим путем, делает выбор и принимает решения, которые и характеризуют его. Война не прощает ошибок, у каждого решения будут свои последствия. Роман Полански снял военную драму, основанную на реальных событиях, вероятно, стараясь беспристрастно, объективно насколько это возможно для человека показать трагедию, постигшую еврейский народ в середине 20 века. Беспристрастность — качество картины, которое, вероятно, стало ключевым фактором, катализирующим получение этой картиной такого не характеризируемого количества премий и наград. Действительно, даже после просмотра ленты не понятен такой экстаз критиков, да и публики. Неужели эта «беспристрастность» так действенна, так необычна? Но даже с этим можно смириться, только единственный вопрос не дает мне покоя: «Не было более подходящей личности для экранизации фильма с подобной тематикой?»

Владислав Шпильман — признанный пианист 30-х годов, именно его воспоминания о судьбе легли в основу фильма. Трудно представить, что он пережил в Варшавском гетто, сколько выпало лишений на его долю, когда он скрывался от гестапо, нещадно депортирующего всех евреев и инакомыслящих в концентрационные лагеря. За спасение самого себя в такое время человека трудно осуждать, но уважать, почитать вовсе невозможно. Владек — один из тысяч евреев, которые так же пытались спасти себя и свои семьи в то время, это естественное чувство для человека — самосохранение, но эти случаи не вызывают сочувствия, восхищения, а в целом вообще никаких эмоций не вызывают. Главный герой со своей семьей переживает переселение в гетто и последующую градацию дискриминации, но у него не наблюдается никакого эмоционального отклика, будто все идет своим чередом и в правильном направлении. Он принимает политику «соглашательства» с происходящим, неужели можно было надеяться на улучшение положения, сидя сложа руки? Ситуация становится с каждым днем все тяжелее, уже видны трупы не выдержавших голода людей на улице, но наш герой, закрывая на это глаза, мечется с тщетным желанием найти справку отцу о трудоустройстве. И вот уже герой ждет отправки вместе со своей семьей на бойню в Треблинке. Опять в голове вертится мысль о несправедливости осуждения, но когда бьют по зубам, то необходимо давать отпор, этот грязный закон природы антигуманен, но неизбежен, он единственно действенен. Чудесное бегство позволяет Владеку остаться на работах в гетто, где он узнает о физическом истреблении евреев в лагерях, оказывает небольшую поддержу движению сопротивления, и ему помогают обратиться к знакомым за помощью.

Бегство, бегство, бегство… Казалось, будет бесконечным, от одних друзей к другим, больницы, взорванные здания. Все это навевает очень неприятные мысли, сравнения. А в конце появится все тот же вопрос о подходящей личности. Сколько было восставших людей, сколько из них погибло. Несмотря на то, что первое Варшавское восстание было жестоко подавлено фашистами, оно является символом «противления», несогласия еврейского народа с рабской участью. Один из повстанцев Ария Вильнер писал: «Мы не собираемся спасать себя. Из нас никто не выживет. Мы хотим спасти честь народа». Какими бы громкими словами это высказывание ни казалось, на мой взгляд, оно является единственно «правильным», единственно верным ключом к началу спасения от преследований. Мордехай Анелевич был официальным руководителем восстания в Варшавском гетто, до последнего отказался уходить из гетто, был окружен немецкими войсками, Анелевич с возлюбленной, как и его бойцы, совершили самоубийство. Разве не достойный еврей? А Януш Корчак, который остался вместе со своими воспитанниками во время депортации из сиротского дома в концентрационный лагерь, хотя имел возможность спастись. Разве это не протест, разве это не «противление»?

Я не приветствую излишнюю идеологизированность в поствоенных советских фильмах, но за излишней идеализацией героев там все же прятались правильные смыслы («Летят журавли», «Баллада о солдате»); в американском фильме «Список Шиндлера» показан также далеко не идеальный главный герой, но он меняется, понимает свои ошибки, старается исправить положение дел (хотя к реальной истории Шиндлера возникает немало вопросов). Мне трудно понять восхищения «Пианистом». Если Полански хотел «беспристрастно» показать трусость и неспособность еврейского народа оказать отпор фашистской гидре, то ему это удалось. Главный герой не вызывает в моих глазах ни уважения, ни сожаления, он похож на мышь, которой удалось спрятаться, убежать в щель, а там на сточных трубах можно было отыскать себе пару крошек, от холода можно закутаться в такую теплую шинель со свастикой, главное, чтобы не раздавили, не тронули. У холокоста осталось множество необнародованных ужасов: мыловарение из человеческих тел, инфернальные опыты Йозефа Менгеле, растянутая на гвоздях и выделанная, как овечья шкура, кожа людей — это на самом деле имело место быть и должно быть сообщено всем и каждому, чтобы вызывало дрожь и рвоту и чтобы такие идеи как расизм не возрождались больше никогда. А мне показывают трусливого пианиста, думая, что я обрадуюсь. Нет уж.

4 из 10