Рецензии

Меня лично всегда подташнивало, когда начинались разговоры о евреях и о том, как они пострадали во время второй мировой войны. Не знаю даже почему так, наверняка все дело в том, что у меня очень часто мелькала эта информация перед глазами и потому что многие на этом делали особый акцент. Можно подумать, что лишь они одни пострадали в этой войне, а все остальные народы жили себе да не тужили. Ну да ладно, не будем на этом зацикливаться и поговорим лучше о фильме, ведь он того стоит.

«Пианист» Романа Полански действительно грандиозное кино: как по своему масштабу, так и в плане постановки. В нем задействовано множество людей массовки, отличные декорации (чего только стоит сцена с разрушенным городом в конце), а так же превосходный актерский состав во главе с Эдрианом Броуди. Фильм расскажет нам историю польского пианиста Владислава Шпильмана который прошел через все круги ада второй мировой и остался в живых. Фильм старается максимально реалистично передать атмосферу и быт того времени без какого-то лишнего пафоса и трагизма, и самое главное что у него это получается.

Лично мне фильм очень понравился. Я посмотрел его на одном дыхании, и на протяжении всей картины чувствовал волнение и переживание за главного героя. Чувствуется, что создатели приложили максимальные усилия, чтобы фильм вышел хорошим. Фильм обладает отличной атмосферой, грамотной режиссурой, замечательной актерской игрой, а так же самым главным — душой. Наверное поэтому он и по сей день смотрится отлично и не оставит никого равнодушным.

«Пианист» — это невероятно интересная, не менее захватывающая и просто душераздирающая история. Фильм настолько увлекает, настолько затягивает, что просто невозможно оторваться. Моментами доводит просто до слез. Очень сильный фильм. Я ещё до сих пор в некотором смятении, данная картина повергла меня в шок. Да, он идет два с половиной часа, но для меня они пролетели очень быстро, что я даже и не заметила этого. Мне ни на одну минуту, ни на одну секунду не было скучно. Потому что фильм нисколько не затянут, не нудный, не скучный. Сразу же после первого просмотра мне захотелось посмотреть и во второй, что я и сделаю. И, думаю, что захочу пересматривать его и пересматривать снова и снова, множество раз.

Великолепная актёрская игра. Все играют правдиво, естественно, убедительно и настолько эмоционально, что просто невозможно не поверить. Сам сюжет очень интересен. Фильм повествует нам историю о великом польском пианисте по имени Владислав Шпильман, которого играет Эдриан Броуди. События разворачиваются во время Второй Мировой войны. Сам Владислав по национальности еврей. Множество испытаний выпало на его судьбу в это время. Он видел все, он видел смерть, он видел бедность, он видел страдания. Да и сам он был в очень стеснённых обстоятельствах, ему нечего было есть, ему негде было скрыться. Должна сказать, что Эдриан Броуди очень талантливый актёр. Правда других фильмов с его участием я не видела, но уже по тому, как он сыграл свою роль в данном фильме, я могу утверждать это с большой уверенностью. Ему настолько эмоционально, настолько ярко и точно удалось сыграть своего персонажа, что актёрская игра просто завораживает. Да и все актёры на высоте: это и Эмилия Фокс, и Михал Жебровский, и Эд Стоппард, и Томас Кречманн и другие.

Думаю, что огромный интерес к фильму вызывает и то, что в нем рассказывается реальная история о реальном человеке Владиславе Шпильмане — одном из лучших пианистов Польши 30-х годов. Роман Полански, несомненно, невероятно талантливый режиссёр. Ему настолько хорошо удалось преподнести зрителю эту историю в таком замечательном фильме, что у меня просто нету слов, чтобы описать тот восторг, в который меня поверг данный фильм. Из фильмографии Романа Полански мне ещё безумно нравиться фильм «Девятые врата». Этот фильм ещё раз доказывает его гениальность.

Великолепная, виртуозная игра на рояле не может не привлечь внимание зрителя. Все эти легендарные композиции Шопена, Бетховена, Баха просто не могут не привлечь внимание и не оставят никого равнодушным. Просто мурашки по коже.

«Пианист» — это шедевр кинематографа. Это фильм, который просто цепляет за душу. Это фильм, который заставляет задуматься о многом, многое переосмыслить. Не зря данная картина получила такое количество наград и положительные отзывы кинокритиков. Фильм был удостоен «Золотой пальмовой ветви», а также трех премий «Оскар» — за лучшую мужскую роль, лучшую режиссуру и лучший сценарий, а также множество других выдающихся премий. И, несомненно, все это говорит о великолепии данного фильма.

Фильм «Пианист» настолько интересен, настолько захватывающий, что мне просто совесть не позволяла даже на паузу нажать, а о том, чтобы выключить даже мысли не возникало. Так что, рекомендую абсолютно всем, кто любит драматические фильмы, основаны на реальных событиях. Данная картина вызвала у меня просто бурю разнообразных эмоций: это и радость, и грусть, и шок… Фильм держит в напряжении от начала и до самого финала. Невозможно оторваться. Спасибо режиссёру — Роману Полански, съёмочной группе и всему актёрскому составу за воплощении этой истории в такой интересный, захватывающий, наполненный разнообразными событиями и просто гениальный фильм!

Фильмы о Второй Мировой войне часто строятся вокруг истории героя — воина, борца, спасителя. Если речь идет не о боевых действиях, а об ужасах оккупации или концлагерях место героя занимает жертва — честный, страдающий человек. Роман Полански в центр своего военного полотна поместил не героя и не жертву — пианиста Владислава Шпильмана. Он прожил — если это можно назвать жизнью — шесть военных лет в оккупированной Варшаве, где боев и страданий было больше, чем может вместить человеческое сознание, при этом ни воином, ни страдальцем его назвать нельзя. Все эти мучительно долгие годы Шпильман выживал, как мог, с помощью друзей и поклонников, не предпринимая ни малейшей попытки бороться, но никогда и не отчаиваясь.

В довоенной Варшаве пианист Владек Шпильман был широко известен в узких кругах: записывал мелодии на радио, участвовал в концертах, о нем писали в газетах как о подающем надежды. Тихий и спокойный мальчик из большой и шумной еврейской семьи, в сущности, он всегда плыл туда, куда нес его рок событий, когда в его мирное существование вмешалась война. Будь Владек сильнее и жестче, он ввязался бы в борьбу с фашистами, оккупировавшими родную Польшу, и непременно погиб в числе первых. Но Шпильман и во время войны плыл по течению: играл для немцев и сочувствующих в ресторане, охотно принимал помощь от полузнакомых и совсем незнакомых людей, шел, куда пошлют, нес мешки, если приказывали нести, протаскивал «контрабанду», если говорили, что ему протащить будет проще и удобнее, чем другим.

Он так легко приспосабливался к стремительно ухудшающимся условиям не потому, что был готов на все ради выживания, а потому, что все происходящее во «внешнем» мире трогало его исключительно мало. В его мире не было бомбежек, пулеметных очередей и лающих приказов на чужом языке — только светлый и немного печальный Шопен. Концлагеря, расстрелы, расставания без малейшей надежды на встречу, стена, отгораживающая варшавское гетто: эта война — для кинозрителей. Мастерски выстроенный, завораживающе-жуткий видеоряд фильма затягивает, и кажется немыслимым, почти преступным, отвести взгляд и не смотреть на происходящее. Сцены одна кошмарнее другой, как на аркане, протаскивают зрителей по всем кругам польского военного ада. Эти события уже подернулись патиной времени: сменилось не одно поколение, и в Польше больше нет евреев — тех, что пережили холокост, записали в поляки, подчеркивая, что они не люди низшего сорта, а полноправные члены общества. Но все, что показано в «Пианисте» не страшный сон, а исторический факт, серьезно подрывающий веру в добрую природу человека и лишний раз напоминающий, как тонок слой человечности и какая бездна скрыта под ним. И, конечно же, как дух может провести по краю этой бездны и не дать свалиться.

Но это исключительно зрительское восприятие — Шпильман, проживая войну день за днем, будто бы не замечает многих ужасов. Возможно, самое страшное в его жизни — продажа домашнего рояля, родного, любимого. Именно эта отстраненность, замкнутость на себе, а точнее, на звучащей внутри музыке, и делает Шпильмана уникальным и таким интересным. Что в мирное, что в военное время он хочет только играть, не важно, где. Дома, в студии на радио, в ресторане перед чинно ужинающими немцами, презирающими его только за то, что его угораздило родиться евреем, в сияющем огнями концертном зале или в чужой квартире, где он оказался, благодаря дивному стечению обстоятельств, и где нельзя издавать ни звука. Он настолько предан музыке, что она становится его спасением не только в метафизическом, но и в самом буквальном смысле слова. Сначала это деньги, спрятанные в ножке рояля, потом продажа самого рояля, потом многочисленные поклонники, возникающие, как по мановению волшебной палочки, в самый необходимый момент, потом — как апофеоз — немецкий офицер-меломан.

Полански далек от того, чтобы изображать фашистов тупыми, примитивно организованными существами, начисто лишенными моральных ценностей. Есть среди встречающихся на пути Шпильмана немцев и жестокие скоты, упивающиеся неожиданно свалившимся на них всевластием, и честные исполнители, соблюдающие приказания военного руководства, и трагический капитан Хозенфельд, смиренно и достойно принимающий поражение и следующее за ним наказание. Несмотря на однозначность приговора немецким властям, польский режиссер не приемлет примитивизации фашизма — преступления военных лет страшны вдвойне потому, что солдаты и офицеры в немецкой форме были не инопланетянами, а обычными, «среднестатистическими» европейцами.

Центральный персонаж совершенно нерефлексивен — это его свойство могло бы быть отталкивающим, если бы не вызывающая восхищение внутренняя цельность. Он выходит из войны — вроде бы — таким же, каким в нее и вошел: немного аморфным, с растерянной улыбкой на губах — он улыбается не собеседникам, а музыке, звучащей в его голове. Играя в великолепном концертом зале, думает ли он обо всех смертях и мучениях, болезнях и страхах, которые пришлось пережить? Вспоминает ли, как строил стену, отгораживающую гетто от мира «нормальных людей»? Как судорожно прижимал к груди бестолковую банку огурцов, которую нечем было открыть, но с которой он не мог расстаться, потому что в ней заключена вся его надежда хоть что-то поесть? Вспоминает ли тех, кто умер ради того, чтобы он мог и дальше играть? Все живет в его музыке? В том, как он играет драгоценного, нежно пронесенного сквозь все испытания Шопена звучит вся боль польского народа? Или ничего не изменилось, и он одинаков и в завороженно затаившемся зале, и в чужой квартире перед пианино, клавиш которого нельзя коснуться, чтобы не заметили соседи? По лицу Шпильмана зритель едва ли сможет догадаться, чем заняты его мысли — вероятнее всего, опять музыкой и ничем больше. Его война окончена, и он может сыграть концерт, который начал репетировать еще дома в мирное время, не рискуя быть убитым. Можно восхищаться жизнелюбием Шпильмана или осуждать его за конформизм — и то, и другое, скорее всего, было бы ему в равной степени безразлично.

Поддержание хрупкой гармонии вопросов, не находящих ответа, тяжелейшим грузом легло на плечи Эдриана Броуди, и он с честью, не дрогнув прожил судьбу Владислава Шпильмана, полностью растворившись в персонаже на время съемок. Польский пианист Януш Олейничак наполнил воздух фильма дивной чистоты легкими и летящими аккордами Шопена. А Полански, собрав все воедино и не солгав не единой нотой, донес это неизмеримо важное послание до зрителя, окончательно закрепив за собой статус живого классика мирового кинематографа.

Роман Полански — крайне своеобразный режиссёр, который с разным успехом выступает в разных жанрах. И надо сказать, «Пианист» — жемчужина его фильмографии, выполнена в его фирменном, нарочито беспристрастном, репортажном стиле.

Я не могу советовать данную картину всем, это очень тяжёлый, очень психологически страшный фильм. Причем все ужасы не нагнетаются искусственной жалостью к герою, они просто происходят. То есть существует герой, находящийся во власти обстоятельств, и жизнь с ним случается. И надо отдать должное, искусство выживать, вынесенное в слоган картины, подвластно ему равноценно искусству игры на музыкальном инструменте.

Эдриан Броуди большой талант, и здесь он показал хорошую игру. Не гениально, не на изломе, не выжав всего себя. Но здесь этого и не требовалось. Он передал этого маленького человека в плену большой войны. Я ему поверил.

В ленте присутствует интересный режиссёрский ход — демонстрация казней, облав, пыток как бы «со стороны», без смакования подробностей. Но этот ход делает эти фрагменты особенно жуткими и кошмарно правдоподобными.

«Пианист» не «кино не для всех», оно для каждого, кто интересуется войной «изнутри». Но вот только вопрос, сможете ли вы выдержать такую масштабную драму, бьющую наотмашь.

Браво! Вот за этот фильм Роману Полански аплодирую стоя! Эта замечательная картина, выворачивающая всю душу на изнанку. На протяжении всего фильма у меня на глазах стояли слезы, потому что невозможно спокойно смотреть на происходящее в фильме.

Прочитала на одном сайте, что солдаты Гитлера частенько были накачаны различными сильнодействующими медикаментами, вызывающими агрессию, и всё,что они хотели-убивать. Я верю в это, потому что другого оправдания такой жестокости у меня нет. То, что они творили-это бесчеловечно, мерзко…

Что касается Эдриана Броуди, он сыграл ну просто неподражаемо! Его персонаж настолько вызывает сочувствие, что самому хочется дать ему что-нибудь поесть, попить, искупать и уложить спать с толстым-толстым одеялом, чтобы он, не дай бог, не замерз. Он не просто вжился в роль, но как будто стал самим Шпильманом. Талантище!

Конечно же особое отношение вызывает тот самый немецкий офицер, который помог персонажу Броуди. Он пробуждает надежду и веру в людей, веру в то, какими бы не были жестокими и злыми люди, среди них всегда найдется хоть один, но достойный человек.

Я считаю, что этот фильм не может оставить равнодушным никого. Я впечатлена. Это безусловно шедевр! Ведь картина сильна не только по смысловой нагрузке, но и с технической стороны все снято идеально.

10 из 10

Иногда случается, что список, состоящий из фильмов, которые выбрал посмотреть, или пересмотреть вновь, подходит к концу и из-за этого начинаются дни безделия. Так произошло и со мной. Я начал выбирать фильмы наугад и частенько в них разочаровывался и впоследствии терял много драгоценного времени. Но все-таки я решил конкретно выбрать фильм, разобраться в нем еще до просмотра. Спасибо ТОП-250 на КиноПоиске, благодаря ему я открыл для себя фильм Романа Полански «Пианист». Я и раньше наталкивался на него, но посмотреть как-то не было желания. Но в этот раз я решился взяться за данную картину. И знаете, после просмотра я не мог сказал нормального слова, настолько меня поразил фильм. Меня переполняли эмоции, и они сразу же захотели вылиться на чистые компьютерные листы. Но все-таки я решил не писать рецензию с пылу с жару, чтобы хоть как-то снизить уровень эмоциональной окраски, чтобы мой отзыв не был слишком приторным для читателей.

Пожалуй, начну свой небольшой анализ с режиссерской работы Романа Полански. Признаюсь, с данным постановщиком я не был знаком до просмотра «Пианиста». И мне было весьма радостно открыть для себя еще одного талантливого режиссера. За что собственно ему дали «Оскар» в номинации «Лучший режиссер»? (ее он получил в 2003 году). Киноакадемия совершенно справедливо отдала золотую статуэтку Полански. Его работа отличается от других своей откровенностью. Он не побоялся показать на экране все ужасы нацистского гнета над еврейскими семьями. Если в сцене показывается расстрел, то он не просит снять оператора ее так, чтобы не было видно куда и как выпущена пуля. Нет, все снято без цензуры: видно куда и как выпущен боевой снаряд. Данный маневр дает «Пианисту» огромный процент реалистичности, чего иногда не хватает другим фильмам. Кстати, по поводу таких страшных и порой диких эпизодов. Роман Полански смог снять их так, что они не влияют на психику зрителя: его не бросает в дрожь, нету желания выключить фильм, из-за того что уже просто не можешь смотреть такие расправы. Нет, в данной картине все смотрится довольно легко, хоть и заставляет задуматься о том, как тяжело жилось тем людям.

Теперь просто необходимо сказать несколько слов про сценарий, который был создан по книге «Гибель города», основанная на воспоминаниях Владислава Шпильмана, о судьбе которого и повествуется в фильме. Книгу эту я не читал, но это мне не мешает похвалить сценариста за хорошо проделанную работу. В сценарии есть все, что необходимо превосходному фильму о войне: жизнь, переживания, страдания, борьба за существование в самых нечеловеческих условиях. Пожалуй, большего сказать я не смогу, потому что и так понятно, что с исторической точки зрения ошибок быть не должно, ведь сценарист работал с книгой человека, который пережил все это. И, кстати, «Пианист» удостоен золотой статуэтки «Оскар» за «лучший адаптированный сценарий».

Теперь самое время вспомнить о актерской работе Эдриан Броуди, который исполнил главную роль, вжился в образ самого Владислава Шпильмана. Что можно сказать о работе этого актера… Она превосходна. Не было ни одного эпизода, кадра, где могла бы промелькнуть халтура с его стороны. Его работа была одной из главных факторов успеха фильма. У меня до сих пор не выходит из головы, как он замечательно сыграл человека голодного, нищего, живущего на попечении других людей. Созданный им образ вызывает у зрителя, во мне он вызвал точно, чувство сильнейшего сострадания. То, как он сыграл последние минут тридцать, где он ходил весь заросший и голодный, вызывает самые искренние чувства и эмоции. Но чтобы это понять самим, вам необходимо посмотреть фильм. Кстати, Броуди был удостоен «Оскара» в номинации «Лучшая мужская роль».

В итоге скажу, что таких фильмов, как «Пианист», мало, если взять общий коэффициент всех фильмов, снятых за все существование Кинематографа. Я абсолютно не пожалел потраченного времени. Такие фильмы необходимо смотреть, чтобы не забывать, что мы люди, а не звери. Чтобы помнить, что даже в самые темные времена можно выжить, если обращаться к свету; светом для Шпильмана была музыка.

10 из 10

После того как нацисты захватили Варшаву, жизнь польского пианиста Шпильмана начала постепенно превращаться в ад. Изолированный от мира вместе с остальными обитателями еврейского гетто, он наблюдает сцены кровавых расправ. И смутно догадывается, что скоро всех евреев отправят навстречу смерти. А когда очередной поезд приходит за узниками, Шпильману чудом удаётся укрыться. Но спасение становится лишь началом долгой борьбы за выживание в разрушенном и опустошённом городе…

Автобиографический роман «Чудесное выживание» музыканта Владислава Шпильмана, сумевшего выжить в страшную эпоху и умершего в возрасте 88 лет накануне съёмок «Пианиста», предоставил Поланскому возможность рассказать историю анти-Шиндлера. В отличие от героя фильма Спилберга, пианист Шпильман являет собой пример абсолютной пассивности. Он всецело уповает на судьбу и не предпринимает каких-либо активных действий, чтобы спастись, не говоря уже о противостоянии нацистам.

Поланский знал, про что снимает: во время фашистской оккупации он на собственной шкуре испытал то же самое. Непостижимым образом избежал трагической участи своих родителей, сгинувших в концлагере, и, выбравшись из краковского гетто, сумел пережить страшные годы в польской деревушке.

«Пианист» — это гуманное человеческое кино с чувствами и прозрачным смыслом. Его интересно смотреть, потому что оно не только про геноцид евреев. Поланский смог буднично, без пафоса показать, как запросто можно уничтожить очень много людей. И в то время, пока одних будут методично истреблять, другие, которые с ними раньше общались, те же поляки, будут жить своей обычной жизнью: ходить ежедневно мимо гетто на работу и на рынок, выгуливать детей и собак, и молча наблюдать, как отходят в неизвестном направлении эшелон за эшелоном.

Чтобы всё это сделать нормой, нужно было совсем немного: заставить всех их — врачей, писателей, музыкантов — почувствовать себя стадом. Сначала этому стаду можно запретить сидеть на лавочках, потом вообще показываться на улицах, затем пометить жёлтыми звездами. Далее стадо можно переселить в отдельный район. А когда уже надоест цацкаться — погрузить в поезда и отправить прямиком в газовые камеры.

Поланский берет тем, что снимает данный процесс обыденно — с конкретными примерами. Благодаря этому к происходящему сразу же появляется доверие. А вместе с ним тихий ужас. И всё же нельзя сказать, что Поланский делал «Пианиста» с холодным взором. Катарсис случается. В сцене, когда исхудавший и обросший Шпильман, больше походящий на Робинзона Крузо, из последних сил будет цепляться за жизнь и заиндевевшими пальцами начнет играть немецкому капитану Шопена, произойдёт то самое, во имя чего, возможно, и затевался этот фильм.

Я много слышал о фильме Романа Полански «Пианист», но не хотел его смотреть, потому что в главной роли снимался Броуди. Да, да я не люблю этого актёра, особенно за его похабную роль в нескольких американских ремейках, я не буду их называть, все и так поняли о чём я. Но вот недавно у Романа Полански был День рождения и я решил посмотреть несколько его работ. До этого я видел только его «Призрака», фильм мне понравился: мрачная, таинственная обстановка, неспешное повествование и грандиозный финал, ради которого и была вся затея. Нечто подобное я ожидал увидеть в его «Пианисте», что-то мрачное, что-то шокирующее и в итоге я это получил.

До фильма «Пианист» я посмотрел «Список Шиндлера» несколько раз, фильм Спилберга был очень реалистичным, настолько, что увиденное ужасает. Вся эта мерзость фашисткой идеологии, все эти неоправданные убийства, вся эта жестокость по отношению к еврейскому народу полностью нашли своё отражение в фильме Спилберга. «Список Шиндлера» можно назвать фильмом-искуплением за грехи одного человека — Гитлера, другим человеком — Оскаром Шиндлером, который увидел весь абсурд происходящего и не мог мириться с тем, что был его частью. Он совершил значимый поступок, который навсегда останется в истории и будет свидетельствовать о том, что и среди врагов были люди с добрым сердцем. И эта сердечная доброта смогла справиться с тем, что творила в голове философия Гитлера.

Но да, речь идёт о другом фильме, хотя они одновременно похожи, но при каждый из них вызывает разные эмоции. В «Списке Шиндлера» есть значимая, харизматичная личность совершившая подвиг, а в «Пианисте» есть только один главный герой, который выжил в тяжёлых условиях и затем смог написать о них. Но конечно, он не смог бы сделать это без любви к музыке, только она спасала его. До войны Владислав Шпильман был выдающимся музыкантом, который играл на радио, развлекал людей. Но вот привычная жизнь незаметно исчезает, с каждым новым указом немецкого начальства. Еврею нельзя в кафе, нельзя гулять в парке, нельзя ходить по тротуару, но он обязан кланяться и носить повязку. Война забрала у евреев всё, что было для них дорого. Евреи оказались в жесточайших условиях, их перевезли в гетто, где каждый день гремят выстрелы, но эти люди смогли выжить в таких условиях, они смогли выжить даже за колючей проволокой в лагерях, а всё потому что они были вместе. Одна большая дружная семья, которая смогла справиться со всеми бедами. А вот теперь пока я всё писал, я понял, о чём фильм, может это важно для меня, может что-то ещё, но главный герой лишается дома, своего пианино, лишается своего любимого дела, но при этом он не сдаётся, его поддерживают родные. Но вот режиссёр делает со зрителем и главным героем ужасную вещь: отправляет поезд с родными Владислава в печь, но из неё не польётся струя воды, как в «Списке», а газ, настоящий удушающий газ…

Начальник еврейской полиции — бывший друг Владислава «спасает ему жизнь» и вот тут и начинается самое тяжелое испытание как для зрителя, так и для самого героя. Он остаётся один в разрушенном мире, все что было для него важно — исчезло, как будто всего этого не было. Но и в такой ужасающей ситуации он находит выход, который ему подсказывают звуки музыки. Мелодия Шопена возвращает ему жизнь. Наверное, каждому из нас важно иметь что-то, ради чего мы сможем жить, даже когда всё плохо. Наверное, тогда бы и самоубийц было бы меньше…

Так же в фильме мне понравился один момент, когда Шпильману помогли выжить польские артисты, он смотрит в окно своей комнаты на сражение его бывших коллег по каторге с немецкими солдатами. Сражение продлилось несколько дней, исход его понятен, поэтому Владислав спрашивает:

- А смысл их борьбы?
- В том, что никто от них не ожидал такой дерзости, даже немцы. Никто не ожидал, что евреи будут драться. Они умерли достойно! Теперь и поляки поднимут восстание…

Немного о роли Броуди, он не показал в фильме никаких эмоций, весь фильм с одной и той же кислой миной. Я понимаю, условия обязывают, но он актер, в конце то концов. Можно придумать что-то интересное для своего образа. В общем, его образ не раскрыт, не верю, как говорил…

Но то, что актёр не справился с ролью, никак не влияет на историю и события фильма, на эту ужасающую атмосферу всеобщей паники, тоски и разочарования во всём. Даже в боге.

За режиссуру Романа Полански

10 из 10

Я начинаю писать о фильме «Пианист», находясь в каком-то не совсем понятном для себя состоянии. Прозвучали последние звуки дивной музыки, которой пропитана картина, и вот я, как мне кажется, готов поделиться собственным мнением, рассказать о переживаниях, но почему-то с большим трудом мне едва удается систематизировать все увиденное в своей голове. Меня все больше и больше накрывает груз мыслей, порожденных этим фильмом. Они с новой силой довлеют надо мной, погружая в бездонную меланхолию. И трудно сказать, что именно вызывает все это: отдельные эпизоды или картина в целом.

Фильмов о холокосте снято не мало. И хотя в центре каждого из них находится еврейская трагедия, все они отличаются. «Пианист» не стал исключением, он определенно несет в кинематограф совершенно новые идеи, открывая значительные горизонты для размышлений. В средине всего происходящего находится польский еврей Владислав Шпильман (Эдриан Броуди), но до войны вряд ли кого интересовала национальность, ведь все знают его, как выдающегося пианиста, способного пробудить своей виртуозной игрой бурю эмоций у любого человека. Его типаж свойственен величайшим музыкантам всех времен: он спокоен и рассудителен, он добрый человек, обладающий невероятно тонкой душой и отдающийся своим увлечениям без остатка. Впрочем, его, как и миллионы остальных, настигает безжалостная и лишенная всякого смысла война. Война, которая забирает все: здоровье, семью, даже человеческий облик, оставляя лишь душевную пустоту, горы трупов и первобытные повадки любому, кого она коснется.

Стоит отметить талантливую игру Эдриана Броуди, который заставил поверить в каждое сказанное слово и каждое судорожное вздрагивание пальцев, символизирующее живительную силу музыки. Демонстрируя, что музыка живет во всех — это одна из немногих вещей, что нельзя вырвать из человеческого сознания. Это чудо, спасающее и дарующее надежду. Музыка — это отличительная черта фильма, классика звучит прекрасно, усиливая впечатление от просмотренного. Здесь музыкальные шедевры характеризуют искусство, как таковое, ведь именно естественная красота искусства способна спасти мир от многих войн, и это одна из главных задумок фильма. Кстати, важно и то, что перед красотой этой все равны и в ней нет деления на высшую и низшую расы!

Кроме того, Роман Полански, в свою очередь, справился с режиссурой неимоверно здорово. В его фильме можно прочувствовать отголоски его военного детства и, вероятно, его душевные переживания, которые с ним связаны. Каждая сцена, что переплетена со зверством оккупантов или же непритворным человеческим горем действительно угнетает. Фильм выворачивает душу, расширяя зрачки до огромных размеров, но отнюдь не призван вызывать скупую слезу или безудержные рыдания!

Я думаю, что люди, которые не посмотрели картину, просто обязаны ее посмотреть и сами должны почувствовать на себе ее атмосферу, так как действительно сложно передать все переживания словами. Прикоснитесь к шедевру, который не стоит оценивать! Да и оценить не возможно, пока все мысли не улягутся в голове. В чем, собственно, и сила этого фильма!

'Если нас уколоть — разве у нас не идет
кровь? Если нас пощекотать — разве мы не смеемся? Если нас отравить — разве
мы не умираем? А если нас оскорбляют — разве мы не должны мстить?»

Тема холокоста всегда ужасна, как и ужасна тема самой войны. Любой фильм, любая история или книга на эту тему цепляет и завораживает. Еврей ты или не еврей, если ты находишься в здравом уме, ты всегда восстанешь внутри себя против такой ужасной, бедственной несправедливости.

Картина Романа Поланского превращает просмотр в некий урок морали и переоценки основных ценностей. Мне много раз было стыдно за то, что часто забываю благодарить и остаюсь недовольна. Если фильмы на военную тематику рассчитаны в том числе и для этой цели, то в моём случае, фильм Полански этой цели достиг.

Эдриан Броуди — очень талантливый актёр. С каждым фильмом с его участием убеждаюсь в этом снова и снова. Он очень органичен и интересен, глядя на него получаешь эстетическое удовольствие. Он прекрасно справился с ролью человека, которому просто не повезло родиться с подобной национальностью в определённое время. Броуди прекрасно сумел воплотить в себе все чувства и переживания, которые испытывает человек в гонениях, но более всего, нескончаемую жажду жить.

Смотрите такие фильмы, участвуйте в них умами и пусть наши души превратятся в изящные пальцы пианиста, которые среди разрухи и унижений воспроизводят прекрасную музыку человечности и добра.

10 из 10