Рецензии

Замкнутое пространство и стрессовая ситуация — давно известная тема, которая нашла свое место в творчестве режиссеров разных стилей, течений и эпох. Такой материал с одной стороны ограничивает автора, заставляя его снимать непременно триллер, с другой — помогает, создавая зрительский интерес и широкое поле для напряженного развития событий с мощным финалом. Родриго Кортес и Крис Спарлинг взяли популярную идею и подвели ее к логически законченной форме, ибо число героев нельзя сделать меньше одного, а место действия не может быть теснее гроба. Казалось бы, вслед за драматургией и режиссура фильма пойдет по проторенному пути. Но здесь-то и стало понятно, что механическим повторением дело не решится.

Размышляя о природе кинематографа, многие исследователи приходили к близким выводам: кино — это запечатленное движение бытия, «матрица времени» (Андрей Тарковский), «фотографическая объективность во временном измерении» (Андре Базен), «реабилитация физической реальности» (Зигфрид Кракауэр). На психологическую сторону этого же принципа указывает Вирджиния Вульф, представляющая киносеанс как сон, общий для всех зрителей в зале, заочно с ней соглашается и Бернардо Бертолуччи, говоря, что фильм — это разделенная мечта. Поэтому даже фантастическая, абсолютно неправдоподобная ситуация в течение ленты становится настоящей. Вернее, сделать ее настоящей, заставить публику поверить в реальность сюжета — это задача режиссера. В «Погребенном заживо» сама завязка воздействует сразу на два сильнейших страха человека: страх смерти и замкнутых (катастрофически замкнутых!) пространств. Материал можно назвать самоигральным, его нужно только не испортить и превратить выдуманную историю в воплощенный кошмар. И тогда лента станет настоящим произведением искусства, поскольку образ выйдет за пределы кадра и будет «существовать во времени, также как и время будет существовать в нем» (Тарковский).

Необходимость данного пояснения связана с идеей фильма: передать ощущение закопанного заживо человека. Эта цель преследовалась и в предшествующих картинах, однако она существовала в рамках общего повествования, которое обязательно выбиралось на поверхность. Решение же ограничить всю историю деревянным ящиком полностью соответствует замыслу, наводя зрителя на ассоциацию себя с главным героем и, следовательно, на присвоение его эмоций. Это первый шаг, которым режиссер подвигается к распространению ужаса, паники, смертельной безысходности за пределы экрана — его можно назвать пространственной копией. Иными словами, автор фиксирует действительность, сохраняя ее физические законы. Между тем, художественное мышление расширяет пространство фильма, поэтому появляются взгляд со стороны, словно из бездны, окружающей героя, и образ колодца, на дне которого он оказался. Параллельно идут настолько крупные планы, что их можно назвать макрокадрами. Они позволяют непосредственно прикоснуться к коже страха, владеющего персонажем. С другой стороны, постановщик включает в канву повествования вторую ипостась бытия — время. Оно имеет как конкретное содержание — ограниченного ресурса наряду с зарядом телефона, кислородом и светом — так и символическое.

Символизм картины — это третий путь, которым режиссер достигает материализации мысли. Отталкиваясь от трагедии Иракской войны и делая героя собирательным образом всех американских солдат (или обычных граждан), которые по-настоящему были погребены в песках далекой страны, сражаясь за бессмысленные идеалы, сюжет стремится к обобщенной метафоре человека в заточении жестоких обстоятельств жизни.

Так мы подходим к представлению звукозрительной природы повествования в фильме. Внешний, оставшийся на поверхности мир, вторгаясь через телефонную трубку в гробовой сумрак, демонстрируется как звуковое отражение. В обрывках разговоров героя, словно эхом, слышится привычная жизнь: бывшая подружка и скользкие отношения с ней, любимая жена, потерявшая память мать, картонные речи бюрократов, текущая общественная обстановка, канал Аль-Джазира и сайт YouTube. Но в дощатой камере все это кажется новым. «Остранение» (В. Шкловский) достигается контрастом звука и изображения: обычные слова звучат в необычной, даже экстраординарной обстановке. Возвращаясь к значению времени в фильме, видим, что оно увязано с развитием идеи. В приближении возможной смерти герой будто движется в прошлое, которое осталось дома, и за эти полтора часа как бы онлайн переживает свою жизнь еще раз.

Специфика фильма привела и к трудностям технического характера. Типичные правила кинематографического языка, основанные на придании кадру определенного значения посредством включения его в монтажный контекст, в «Погребенном заживо» не могли быть реализованы в полную силу, как в фильме, разворачивающемся в более знакомой обстановке, пускай даже — в одной комнате. Режиссер, конечно, не отказывается от этого приема, однако сюжет вынуждает его работать в манере, которая получила теоретическое обоснование в статье Андре Базена «Онтология кинематографического образа». Знаменитый киновед говорил о необходимости «доверять действительности», то есть вмещать в кадр самостоятельное содержание, не искажая его монтажом. Именно поэтому Кортес часто использует длинные планы, которые могут быть статичными или подвижными, но всегда осмысленными внутри себя, а не в череде склеек. Режиссер ищет кинематографическую пластику в фактуре реальности, благо она щедра и на атмосферу, и на драматизм. Исполнитель главной и по сути единственной роли также предстает как объективный предмет действительности. Здесь мы вспоминаем еще одного классика кино Льва Кулешова, разрабатывавшего направление натурного кино, в котором вид человека или места был по своей изначальной природе наделен конкретным смыслом и ощущением. Данный взгляд идет в разрез с принципом внутреннего монолога, впервые наиболее ярко проявившимся в лентах Якова Протазанова «Отец Серги» и Фридриха Вильгельма Мурнау «Последний человек».

Теперь смысл заголовка рецензии становится ясным. Значительно стеснив условия сюжета, режиссер не только уменьшил количество метров, охватываемых камерой, но пришел к необходимости решения проблем качественного характера на стыке онтологических принципов кинематографа.

Именно это слово сопровождало просмотр данного шедевра. Весь мир в погоне за потреблением погряз в безразличии к окружающим людям, безразличии к их семьям, безразличие к их судьбам. Всем все равно, что происходит с отдельно взятым человеком, если ты сам сидишь в теплом офисе с кондиционером… Все уверены, что все должны разбиться в лепешку для них, но сами ничего не предпринимают для помощи ближнему…

А еще в голове постоянно крутился вопрос: А что бы делал я, окажись на месте Пола? Кому бы позвонил в первую очередь, когда пот заливает глаза? О ком бы вспомнил, когда легкие обжигает от нехватки кислорода?

Фильм рекомендую каждому, может мы все станем немного внимательнее друг к другу?!

10 из 10

однозначно!

Фильм, конечно, на любителя. Кто-то скажет, что он затрагивает до глубины души, а кому-то фильм покажется нудным и несодержательным. Лично меня он зацепил.

Думаю, никто не сможет ответить правдиво на вопрос «Что бы вы сделали, очутившись в такой ситуации? Что бы вы почувствовали, погребенным заживо?» Это страшно представить, да и не надо. Я считаю, что человек умер бы от разрыва сердца. Поэтому, мне кажется, что герою фильма не хватало побольше паники, уж очень быстро он осознал, что с ним и где он.. Но это мелочи.

Райан Рейнольдс, безусловно, сыграл потрясающе. Играть в одиночку во всем фильме… Лично я вижу такое впервые… И меня это поразило. Сказать, что это безумно сложно, — это, наверное, не сказать ничего! Только после просмотра фильма узнала, что роль дублировал Петр Федоров. Приятно удивилась, правда момент перевода с английского fuck на русский «фак» меня не особо порадовал. По сути, в этот момент у героя начинается истерика, а благодаря переводу на русский, народ в кинотеатре аж засмеялся. Думаю, режиссер добивался немного другой реакции от этого эпизода..

Не могла спокойно осознавать равнодушие окружающих на беспомощного человека, который находится в огромной беде, и спасти его могут только эти самовлюбленные работники, сидящие в кабинетах и спокойно отвечающие на звонки. Ни у кого и голос не дрогнул после услышанного «Я в гробу…» Вместо того, чтобы быстро решать проблему, они задавали кучу бесполезных вопросов. Было показано, как сам герой не понимал, зачем все эти вопросы! К чему они?!

Герой, конечно же, постоянно вспоминает о семье. Одна из последних сцен, где Пол разговаривает с женой, затрагивает до глубины души. Он уверяет ее, что все будет хорошо, что он выберется, и они скоро увидят друг друга… После этих слов я действительно поверила в то, что они обязательно встретятся.

Как режиссер умудрился внести в сюжет фильма столько смысла, столько разнообразия, используя лишь одного актера, гроб и несколько мелких предметов, я не знаю, но это впечатляет. Также впечатляет тонкий юмор, который режиссер грамотно добавляет в трагическую картину.

Концовка… Предсказать ее, конечно, было можно. Но как все обыграно…

Это необычно. Это удивительно. Это оригинально. Не могу сказать, что увидела шедевр, но оценку ставлю высшую.

10 из 10

Трудно писать про такой фильм, как Погребенный заживо что-то, что бы не было рассмотрено, как спойлер. Трудно, но я попробую. Потому что такие фильмы достойны внимания!

Казалось бы, что может быть интересного в фильме, где вся картинка снята в гробу метр на два? Где всего один главный, да и по сути единственный, герой и где половину экранного времени ничего не видно? Но на самом деле интересно, и еще как! Потому что имеет место сильнейший саспенс — он и удерживает зрителя у экрана, невозможно оторвать глаз. Ты кожей ощущаешь безысходность главного героя, сочувствуешь ему и переживаешь вместе с ним.

Потрясающе сыграл Райан Рейнольдс! Другого эпитета не подобрать, разве что равный по смыслу. Именно его неподдельная тревога, злость, отчаяние настолько хорошо доносит зрителю состояние его героя, что ты в прямом смысле можешь ощутить это и поставить себя на его место. Правильным решением было то, что снимали фильм практически без репетиций, то есть здесь присутствует настоящая реакция на ситуацию.

Как сам актер заметил в одном из своих интервью, он раздумывал над тем, соглашаться ли ему на эту роль или нет, но все же согласившись, он абсолютно не прогадал. Это однозначно сильнейшая из его работ (будем надеяться, что из таковых не последняя). И я, лично, очень ему благодарна, за то что он согласился сниматься, потому что не будь актера примерно его величины на экране, кино не сыскало бы зрителей, увы. А такое нельзя было допустить, потому что фильм необходимо увидеть!

Помимо отличнейшей игры Райана, захватывающего сюжета, в фильме следует отметить превосходные операторскую работу и монтаж. Это поистине блестяще! Уникальна сама манера съемки, такого я еще нигде не видела. Музыка в фильма хоть и редкость, но когда она есть, она очень уместна.

Хочется сказать так же, что Родриго Кортес снял помимо триллера одновременно отличный фильм о войне. И пусть ее буквально не показывают на экране, но видно ее действие на людей, то, как она изменяет сущность человека. И в Погребенном заживо это происходит без пафоса, без прославления патриотизма и гордости за свою страну, как в том же Повелителе бури. Все намного проще! Есть обычные люди, как мы с вами, которые ничего не делали другим обычным людям, но в итоге оказались жертвами этой войны.

Фильм об этом! О том, как простой человек может стать заложником не своей войны, как все мы боремся за свою жизнь; о том как на волоске от смерти мы вспоминаем про самое главное в жизни и о том, как наши надежды рушатся о стены безразличия со стороны людей, к которым мы обращаемся, как к последней возможности на спасение!

Я плакала, была шокирована и восторженна! Побольше бы таких фильмов!

Однажды всех нас убьет не война, а безразличие со стороны ближнего!

10 из 10

У фильма «Погребенный заживо» есть фишка — весь фильм снят в гробу и за его рамки не выходит.

Но этим фильм не ограничился, здесь также есть интересный сюжет, который позволяет все 90 минут пристально следить за главным героем. А Раяну Рейнольдсу удалось этого главного героя замечательно сыграть, в этом кино он раскрывается нам, как прекрасный драматический актер. Надеюсь, что это не последняя его серьезная роль.

Нельзя не отметить замечательную операторскую работу Эдуарда Грау и режиссерскую работу Радриго Кортеса, благодаря им фильм смотрится на одном дыхании и зрителю не придеться скучать.

Кроме этого, после фильма есть над чем поразмыслить. В нем рассматривается проблема иракской войны. Рассматривается тема того, на что способен пойти человек ради своего спасения. Нам правдиво показывают, что помочь человеку соглашаются не многие и дорог он только своим близким и родным.

Меня фильм зацепил, он долго не покидал мои мысли после просмотра и для меня это фильм не на один раз, буду ждать релиз на DVD.

Хочу сказать, что этот фильм не для тех, кто любит ходить в кино ради попкорна и колы, это фильм для тех кто любит хорошее кино и таким людям я его рекомендую.

9 из 10

Цена жизни — вопрос, поселившийся в кинематографе со времен его рождения. А вот сколько стоит смерть? Этот вопрос, по-моему, впервые всерьез задает нам Родриго Кортес. Да-да, жизнь в этом фильме не стоит ржавого цента — связал, забил гвоздь, закопал, делов то… Но цена смерти — это то, что постоянно щекочет наши души, но мы никогда об этом не говорим. А испанский режиссер сказал и как…

Этот фильм не смотришь, его живешь — задыхаешься, чувствуешь физическую боль, смерть. Вот она рядом, смотрит в твои обезумевшие глаза, но нет, ее еще надо заслужить. Она хочет поиграть. Она знает, что ты купишься на приманку в виде черной змеи и опять не пустишь ЕЕ к себе, хотя она единственная, кто может тебя спасти…

Да простит меня публика за высокопарность, но именно такие произведения я считаю шедеврами, не важно, фильмы, книги, картины. Не те, над которыми долго думаешь, пытаясь понять смысл, уловить посыл. Нет. Именно те, после которых бьет озноб и не можешь надышаться обычным воздухом, после которых мир поворачивается под каким-то другим углом. И даже немножко корявый социально-политический меседж в сцене разговора с работодателем не может ничего испортить. И что случилось с Райаном Рейнолдсом? Где этот золотой мальчик из детских комедий? Как можно стать ТАКИМ актером за один фильм?

Одно тяготит — как смотреть это второй раз? А ведь придется…

10 из 10

Я на столько нахожусь под впечатлением от этого фильма, что даже не знаю с чего начать. Эмоции. Да, этот фильм — эмоции, настоящие, сочные, не оставляющие меня наедине с собой до сих пор. Фильм заставил прижаться меня к креслу и полтора часа смотреть, как человек борется со смертью, которая и так уже наступила. Это за гранями разумного, чтобы ЭТО понять, нужно самому обязательно посмотреть киноленту.

Безусловно, меня зацепила игра главного героя. Он в фильме один единственный и смог заставить переживать так, как будто это мой родственник находится в такой ситуации. То, как он самоотверженно сражался за жизнь, когда надеяться особо не на что было, заставляет думать о вещах, о которых ты редко задумываешься или вообще не делаешь этого. О том, что ты никому не нужен, кроме самого себя и своих близких людей. О том как ценна твоя жизнь… В общем, каждый сам откроет в этом фильме для себя что-то новое. Райану Рейнольдсу 10 с плюсом за то, что он притянул самим с собой к экрану и не дал переключиться на что-либо еще.

Честно говоря, я искренне ожидала другой конец, хотя знала, что он будет именно таким, каким его сделали. И скорее всего, многие этот фильм не поймут. Но если вы цените хорошее кино, то именно эту картину вам стоит смотреть.

Это тот фильм, которому я бы отдала почти все Оскары, но никому бы не посоветовала смотреть. И сама больше никогда смотреть не буду.

Но за то, что я пережила, ставлю 10 из 10.

Идея фильма, несомненно, привлекает к себе внимание. Хочется сразу посмотреть, что же покажет режиссер в столь замкнутом пространстве, как гроб. Тот факт, что главная роль принадлежит Р. Рэйналдсу, является так же дополнительным плюсом к подогреву просмотра фильма. И вот картина выходит на большой экран.

Сюжет понятен и прост, о нем говорить нет смысла. Намного интереснее реализация. Создатели отказались от всевозможных флешбеков и выходов камеры за пределы гроба, предоставив возможность зрителям, узнать, что творится с узником в то время, как на поверхности ведется расследование. Все сомнения, все переживания и безнадега, смешанная с надеждой, одиночество и агония желания жить дальше главного героя. И шокирующее отношение людей находящихся на поверхности, которых, так или иначе, коснулась сложившаяся ситуация. Вот с чем предлагает столкнуться зрителю режиссер ленты. Подобных фильмов я не видил.

Не смотря на то, что все время предоставлено временному обитателю закопанного гроба, фильм нельзя назвать скучным, он максимально удерживает внимание и напряжение, на сколько это позволяет сюжетная ситуация. Хотя не могу сказать, что все ходы создателей, для приковывания внимания, оправданны, в данном случае подразумевается легкий экшн с незваной гостьей.

Действия главного героя достаточно последовательны и логичны начиная от паники и заканчивая рассудительными звонками по мобильному телефону, они не вызывают сомнения. Однако они не лишены недостатков: неизбежно зритель иногда будет задаваться вопросом, почему герой не сделал того, или иного, не смотря на очевидность действий, принимая во внимание его подозрительность и недоверие к тем, кто призван спасти его. И, конечно же, от внимания не может ускользнуть, отсутствие хотя бы маломальской попытка выбраться из гроба, разломав его, когда представляется такая возможность.

Не раскрывая поворотов сюжета, скажу: что бы приблизить реалистичность происходящего, режиссеру стоило задуматься о том, что песок по своим свойствам не имеет ничего общего с водой (кто смотрел фильм, тот поймет).

В конце скажу, что фильм не лишен изъянов, но от этого впечатление о нем не испортится. Лента достойна внимания и стоит того, что бы ее посмотреть.

«BURIED» из рода тех самых фильмов, которые с первой же минуты захватывают всего тебя целиком и не отпускает вплоть до самого финала. После его просмотра не остается никаких слов, а лишь огромный багаж впечатлений и эмоций, накопившихся от увиденного.

Великолепная операторская работа, наряду с прекрасной актерской игрой Райана Рейльнодса позволяют ощутить всю палитру эмоций человека, оказавшегося в столь безвыходной ситуации. Без сомнения это один из самых удачных дебютов за последнее время, молодой режиссер, Родриго Кортес, заслуживает наивысшую похвалу. Браво!

9,5 из 10

После просмотра этого фильма, при выходе из кинотеатра я слышал возгласы:«Что за скучная хрень? Зачем я только пошел на этот фильм?.. Тягомотина..» и прочее.

Я же скажу — фильм стоит каждой потраченной (даже слово такое в его сторону не хочется употреблять) минуты хронометража. Почему?

В первую очередь, фильм честно и правдоподобно показывает нарастающее отчаяние, переходящее в истерику простого человека, как мы с Вами, который оказался не в то время не в том месте. Райан Рейнолдс, доселе виданный лишь во всяком попкорновом кино, справился со своей ролью на все 100%.

Горький и достаточно тяжелый фильм. Он тяжел еще и тем, что не пробуждает одни лишь грусть и сочувствие. Лично у меня лента обострила какую-то внутреннюю ненависть и подсознательное отторжение сложившейся в мире ситуации. Бюрократия в деле — он толком ни с кем не может поговорить, все оставляют его ожидать и абсолютно никому нет дела до того, что живой человек может погибнуть в течение часа. Он кричит, он сходит с ума, он задыхается.

И никому нет никакого дела.

Я ехал сегодня в трамвае и увидел рекламу:«Этой стране нужен каждый. Этому городу нужен ты!» Думаю, что Пол Конрой читал нечто подобное своими глазами или слышал у себя в стране. А вышло все так, как вышло.

Прости, Пол. Прости.

Правда, и меня прости, Пол. За то что я все это вижу, но сижу сложа руки.