Рецензии

Странный человек испытывает непонятные припадки, видит галлюцинации и проводит все дни напролёт за компьютером, высчитывая какие-то цифровые последовательности. Человек этот — математик с редкой памятью и даром производить в уме математические операции. Он ищет в числах смысл жизни. Бога. Смерть. Прощение и летаргию.

Фильм по-настоящему странный и безумный. Сюжета в нём практически нет — есть нарастание какой-то больной надежды и отчаяния, предчувствие открытия — и последующего за ним неизбежного конца. Человеческое тело не выдерживает правды. Даже если нам откроются все 216 символов Бога — мы вынуждены будем просверлить себе мозг. Это фильм о больном сознании, которое в народе зовётся гениальностью, но на самом деле больше похоже на проклятие.

Смотреть его трудно и местами невыносимо. С одной стороны, хронометраж чрезвычайно маленький; с другой — я полезла смотреть, сколько осталось до конца, уже на девятой минуте. Фильм давит на какие-то неизведанные больные точки в подсознании, даже если вообще не понимать, что происходит.

Я просто поражена, что Даррен Аронофски был способен снять именно этот фильм на заре своей карьеры — а потом перейти к такому мейнстриму, как «Реквием по мечте» и «Фонтан». Хотя, надо признать, теперь более понятно, откуда растут ноги у многих сцен в «Реквиеме», а «Фонтан» кажется не таким прямолинейным.

В общем-то, чрезвычайно странное кино. Обычный человек не выдержит и пяти минут этого творения. Однако, это несомненно нечто большее, чем «бредовый артхаус». В фильме есть своя логика, внутренняя конструкция (как описываемая спираль, называемая золотым сечением), свой ритм (нервно отстукиваемый метрономом на заднем плане или просто капающий на мозги примитивной электроникой), ну и конечно визуальный стиль. Чёрно-белая картинка роднит фильм с классикой, с одной стороны, а с другой, отражает сухость, чёткость и некую грязь происходящего. Это не просто ч/б, это словно смазанный газетный шрифт.
Смотреть было любопытно, но тем, кто решил отдохнуть вечером перед телевизором, лучше запастись святой водой и молитвами. Чтобы остаться в здравом уме после просмотра.

Невозможно не вспомнить «Реквием по мечте». Потрясающий фильм. Но его слоган говорит о многом: «From the director of [Pi]». Нам ждать еще бОльшего шедевра?

Кто из нас в школе не думал со злобой: «Ну кому нужна эта математика? Никогда в моей повседневной жизни мне не пригодится ничего сложнее операций сложения и умножения! Да и то на это есть калькулятор!»

Но для кого-то математика — это жизнь. Для Макса Коэна, например. Он гениален. Он сумасшедший. Он параноик. Он великолепен. Он упорно ищет. Он не должен сдаваться. Он должен снова посмотреть на солнце. Он добивается своего.

И к какому выводу он приходит? Жизнь не просто комбинации чисел. В ней есть вещи гораздо более важные и глубокие.

А может, решение всех проблем — принять ванну?..

10 из 10

В прессе уже успели окрестить Аронофски новым Кубриком. На мой взгляд, вешать такие ярлыки не стоит, так как он режиссер вполне самобытный. Возможность посмотреть «Пи» мне выпала только после того как я посмотрел две его последующие работы — «Реквием по мечте» и «Фонтан».

Фильм странный, но по-своему замечательный. На мой взгляд, математик Макс воплощает в себе именно то желание, которое издревле терзает человечество — познать мир, его устройство, найти закономерности того, что в этом мире происходит. И находятся силы — церковь и олигархия, которые хотят использовать это знание в свое корыстное благо. А вот Макс не такой, он этому посвятил всю жизнь и знание он не станет использовать ради корысти. Ведь он математик, а это весьма одержимые люди, которым в большинстве важна идея, а не выгода.

Но когда это число, которое объясняет это устройство, дает доступ к Богу открывается Максу, то он не знает, что с ним делать и сходит с ума. При этом совершенно теряет свой математический дар. Все это очень напоминает библейский сюжет о Вавилонской башне, когда попытка прыгнуть выше Бога закончилась весьма и весьма печально.

Думается, что и в этом случае случилось так, дать смертному объяснить необъяснимое, дать ключ к Божьему или инопланетному замыслу, значит обречь на Вселенную на разрушение. Всему есть конец и познание небесконечно. Так всегда было — сначала яркая бескорыстная идея, а потом алчные людишки обязательно найдут свою выгоду и уничтожат все то хорошее, что эта идея несла.

Сам фильм полон интересных фактов из жизни великих математиков. Тут сказывается гарвардское прошлое режиссера, посмотрите, будет интересно.

Это история об очень одаренном человеке, который занимается математикой. Кроме нее, его ничего не интересует в жизни. Наука и гениальность доставят ему неприятности в виде врагов (религия и правительство, которые и в реальной жизни поступают с наукой так, как в фильме) и сумасшествия.

Весь фильм фильм черно-белый и показывает, что иногда кино, как и фотография, не должно быть цветовым. В нем есть неприятные моменты, такие как сверление головы дрелью, протыкание настоящего человеческого мозга (и кто только дал его режиссеру?). Есть стилистические приемы, знакомые по «Реквиему по мечте»: герой глотает таблетку с тем же звуком, что в «Реквиеме по мечте» принимают наркотики. С первого момента фильма понятно, что музыку писал тот же композитор, что и для «Реквиема».

Вот сейчас пишу и все больше удивляюсь позиции автора. Есть канонический фильм про лоботомию и счастливый дебилизм — «Пролетая над гнездом кукушки». Мы даже на парах его немножко обсуждали, когда проходили этот метод лечения. (Точнее, препод сразу поняла, что мои знания и вопросы на эту тему вызваны фильмом). Мне кажется, Аранофски не мог не видеть параллелей между героем Николсона и своим. Хотя Макс сверлил себя сам и это многое меняет. Но всё же это ужасное решение проблемы. Короче пишу и понимаю что фильм шедевр.

Человеческий разум, как сила и дар, как слабость и горе… Как многослойная и философская основа фильма Дарена Аронофски «Пи» — картине о тяжести избранности.

О том, что за свой дар нужно платить знают все. В ленте же Аронофски это показано наглядно, во всех возможных вариантах. И физических, и моральных. Кому как нравится, что называется. История о математическом гении Максе Коэне, старающемся разгадать загадку числа «пи» и распознать системность жизни, — физическое проявление. Весь сюжет нацелен на то, чтобы показать зрителю страдания, дать ему визуальный контакт. Для подобного нужен рассказ о головных болях, о еврейской общине и биржевых игроках, об одиночестве и одичалости. Для морального ощущения мук Аронофски придуман тонкий смысл, линия о знании «числа бога», о загнанности и ограниченности в познании, о боязни жизни. Режиссер специально выстраивает целую «систему горестей» Коэна, чтобы донести до зрителя свою мысль, чтобы сгустить краски для последующего просветления.

Однако именно эту системность, которую так обманчиво намечает создатель, и о которой так самозабвенно твердит главный герой, картина-то и не поддерживает. Не поддерживает не внешне, не внутренне. Вы не заметете повторений в игре актеров, во главе с тонким Шоном Джулетти, в операторской и режиссерской работе, уникально передающей настроение и душевное состояние героев, в сюжетной основе, которая искупает некоторые неточности и «ожиданности» отчасти внезапным и несвойственным концом. Не заметите повторов и в этике «Пи». Благо, с каждой сценой, с каждым эпизодом, Дарен Аронофски находит все новые и новые мысли, которые, подобно одиноким птицам, сбиваются в единый косяк. Здесь и идея о «страстях» личности, и мысль о смысле жизни, и о месте человека в обществе, и о «божественной сущности» героя (единственное, мне показалось, что все это носит какой-то несколько неоформленный характер, характер тревожащих размышлений, которые пока не приняли законченный вид)… Так что собрать и уместить фильм в единую таблицу, систему, организацию будет крайне сложно. Все, что доступно мне — писать о «Пи», путаясь в фразах и собственных оценках, забывая что-то очень важное и вспоминая самое мимолетное.

Думаю, «Пи» завоевал столько наград и признаний, потому что Дарен Аронофски, в отличие от многих деятелей искусства, создает некий идеал, который не навязывает никому. Он производит гения, который для пущей уникальности будто бы не ест и не пьет, не нуждается в деньгах, но при этом не обвиняет зрителя в противоположной ему бытовой однообразности. Он не дает ответа на вопрос, в чем принадлежность человеческого сердца и ума, однако предлагает несколько многогранных вариантов.

С одной стороны — полет в небесах, гениальность и исключительность, с другой — земное спокойствие, монотонность и жизненная практичность. Режиссер дает Максу Коэну, а заодно и зрителю, возможность выбора своего счастья — разгадки мировой тайны на грани одинокого сумасшествия или обычной жизни, в которой гениальная независимость и самостоятельность заменяется своей необходимостью, надобностью кому-то.

Однако мне кажется, Аронофски все-таки дает отзыв на тему, к чему стоит стремиться. Он, жизнью Коэна, доказывает, что полноценное существование возможно лишь в обеих этих ипостасях. Только когда вы сочетаете в себе уникальность и, как бы это страшно не прозвучало, посредственность, возможна полновесная, яркая жизнь, основанная на контрасте и сравнении. Главное, чтобы подобное совмещение не превратилось в систему, упрощающую существования и делающую жизнь невыносимой, не упорядочилось, потеряв свою волшебную таинственность.

Говорить о многогранности «Пи», думаю, можно долго, надо только переварить принятое от Аронофски и, желательно, не один раз. Пожалуй, вечный, бесконечный поиск и есть самая насущная мораль и мысль данного фильма, являющегося своеобразным гуманистическим учением режиссера, который поднял проблему безликих двойников и серой однообразности, но при этом никого не обвинил.

Большое начало большого режиссера…

«Предмет математики настолько серьезен, что полезно не упустить случая сделать его немного занимательным.» (Б. Паскаль)

Три, четырнадцать, пятнадцать,
Девять, два, шесть, пять, три, пять.
Чтоб наукой заниматься,
Это каждый должен знать…

«Пи» — названый по имени математической константы π, первый полнометражный фильм легендарного Даррена Аронофски. После «Пи» Аронофски проснулся знаменитым, превратившись из известного лишь в узких кругах режиссёра в культовую фигуру авторского кино. Картина, снятая всего за 60 000$, на добровольные стодолларовые пожертвования друзей режиссёра была продана за один миллион долларов, причем к настоящему времени сборы составили уже 3,2 млн долл. А ведь это всего лишь его кинодебют!

Сценарий к «Пи» был написан ещё в 1996 году, но тогда денег на реализацию идеи у Даррена ещё не было. Спустя два года поиска средств и сбора пожертвований Аронофски принялся за съёмки, воплотив в фильме свои ранние наработки, концептуальные идеи в области операторской работы и всю свою страсть.

Фильм снимался прямо на улицах и станциях метро Нью-Йорка, без предварительного согласования с властями, так что кому-нибудь всё время приходилось смотреть, не появится ли полиция, а еду для всей съемочной группы готовила мать режиссёра. Несмотря на дешевизну проекта Аронофски стремился к тому, чтобы всё выглядело естественно: даже мозг в картине настоящий, человеческий.

На главную роль в столь необычном проекте Даррен пригласил своего друга, Шона Джуллетта, своего регулярного актёра (Джуллетт работал с ним ещё с 1991 года, самого начала карьеры режиссера, когда была снята короткометражка «Чистка супермаркета»), замечательно вписавшегося в роль параноика Макса, для которого числа правят миром.

Добрая половина очарования фильма — это отличный электронный саунд Клинта Мэнселла (кстати, сыгравшего эпизодическую роль фотографа). Главная музыкальная тема фильма очень простая и запоминающаяся, красивая, но слегка не дотягивает до уровня Реквиема в следующей картине, хотя можно ли их сравнивать? Налицо развитие и совершенствование Мэнселла-композитора.

Постепенно события фильма ставят Макса перед выбором, что важнее: нормальная жизнь или призрачная цель открыть неизведанное. По мере просмотра Вы заметите множество интересных идей и размышлений режиссера, возможно правдивых, а может быть абсурдных. Таких, что называются туманным словом «Философия». Изучайте и исследуйте хаотичный набор чисел после запятой.

Я, всё же, рискнув быть осмеянным (вспоминается забавный случай в одном из штатов Америки, где был выдвинут законопроект о принятии π =~3,2), округляя до десятых долей вижу простую идею, высказанную Солом Робсоном: «Взлетев высоко — обожжешь крылья, взлетев низко — не увидишь главного…»

Параноидальная чёрно-белая лента прогремела на весь мир, завоевав множество наград, в том числе Гран-при за лучшую режиссуру на престижном кинофестивале «Санденс», но главное, открыла замечательного творца и талантливого режиссёра, который так полюбился многим за более поздний «Реквием по мечте». Даррен Аронофски может служить примером всем начинающим кинематографистам своей неисчерпаемой энергией и жаждой снимать всё новые и новые фильмы, совершенствуя и полируя свой неповторимый режиссёрский стиль.

«Талант развивается из чувства любви к делу, возможно даже, что талант — в сущности его — и есть любовь к делу, к процессу работы.» (М. Горький)

За Дероном Аранофски устойчиво закрепилось кредо режиссера снимающего глубоко интеллектуальное, антипопкорновое и в какой-то степени эзотерическое кино. Порой не с первого взгляда улавливаемый сюжет, тонкая психологическая подоплека, рассматриваемая в каждом кадре, резкий перепад эмоционального накала ну и конечно искусно подобранное музыкальное сопровождение, доносящееся до нас благодаря ставшему уже традиционным сотрудничеству с Клинтом Мэнселлом – все это, уже без сомнения стало творческой квинтэссенцией и характерным подчерком профессиональной деятельности одного из самых интересных и интригующих режиссеров современного кинематографа.

Первое - «Математика язык природы»
Второе - «Все, что нас окружает можно представить и понять с помощью чисел»
Третье - «Если числа любой системы поставить в график возникает система».

Три постулата, на которых базируется все мировоззрение Макса Коэна. Его жизнь – математическая последовательность. Вокруг него – числа, цифры, алгебраические и геометрические символы. Цель – «Не нужны мне ваши деньги, я ищу способ понять наш мир». Локальная цель – расшифровать систему функционирования рынка акций. Общение с людьми – сведено к минимуму. Побочные эффекты – «материалисты», евреи, собственное здоровье.

По сути, Аранофски не выводит на авансцену особенно-новый образ гения - аскета, живущего и творящего по возможности абстрагировано от окружающей действительности и не находящего должный отклик от серой и обыденной общественности. (Если прошуршать в памяти подобные образы можно найти почти во всех сферах нашей с вами деятельности).

Приемы Даррена куда интереснее. Потрясающе драматично показанная трагедия личности, окутанная своим, сугубо индивидуальным, сакральным и таинственным миром, вкупе с глобально-человеческой проблематикой непосредственно переплетающейся с судьбой героя и венчающий все это непредсказуемый, драматичный и многоговорящий финал. Ко всему этому с удовольствием присовокупляем гармонично вписавшегося в свою роль Шона Джулетта, продемонстрировавшего «театр одного актера» в его лучших проявлениях.

В итоге, отменный представитель арт-хаусного кино готов вновь и вновь приветствовать Вас на ваших голубах экранах и мониторах.

P. S.
«Однажды три слепых пожелали узнать, что есть слон. К ним подвели слона и предложили: одному пощупать хобот, другому – ногу, а третьему – хвост. «Ну как, теперь вы знаете, что такое слон?» - спросили их. «О, да, знаем. Это что-то мягкое и гибкое, как змея», - ответил первый слепой. «Это что-то большое, как колонна», - отозвался второй, ощупывая ногу слона. «Это что-то тонкое и длинное, как веревка», - сказал третий.

Становимся ли мы похожи на этих трех слепцов, рассматривая общие, философские понятия через призму какой-либо одной науки, идеологии, системы ценностей, решать Вам?

Мне как человеку далекому от чиселок этот фильм дался не сразу. Особенно если посчитать, что смотрела я его после «Реквиема по мечте» к числам не имеющего никакого отношения. И конечно, ожидала здесь чего-то другого. Более социального, что ли. В фильме удивило все — съемки, идея, герои.

Очень колоритные персонажи. Других наверное, и не представишь. Ведь знаете, есть такие фильмы которые посмотрел, а потом ходишь и думаешь: «а я бы другого актера пригласил там играть». Тут такие страшные вещи даже в голову не придут. Согласиться или нет с тем, что описано в фильме ваше дело. На мой взгляд, Аронофски крайне риторичен в своих творениях. Но на всякий случай при просмотре и некоторое время после него… держите дрель как можно дальше от виска.

Единственный фильм в котором главным героем является математика. Макс Коен- математик- еврей, который по натуре своей искатель и всю жизнь он проводит в поисках мировой системы, по которой строиться все сущее в этой вселенной. В этом нелегком деле ему помогает его верный учитель (я бы даже сказал ментор), который символизирует, как мне кажеться, ту часть общества, которая желает знать истину, но боится ее.

За Максом ведется преследование со стороны экономистов, которые жаждут использовать эти знания для получения личной выгоды, и ортодоксальных евреев. Их цель несколько метафизична, но все равно упирается в личное благо. Эти две группы олицетворяют большую часть общества, которая желает «иждивением» озолотиться на чьем-то труде. Макс не открывает им секрет системы, объясняя это тем, что главное не знать «что есть истинна», важнее понять «почему истинна именно такова».

Фильм в равной мере психологический и психоделический и это фирменный почерк Даррена. Со своей скромной позиции я бы похвалил игру Шона Джуллета в этом фильме. А вы взгляните на бюджет этого фильма! Копейки, но как искусно режиссер сумел воплотить эти деньги в живое искусство. Я поражаюсь этому!

9 из 10

Первое: математика — язык природы; второе: все, что нас окружает, можно представить и понять с помощью чисел; третье: если числа любой системы поставить в график, возникает система. Посему: всюду в природе существует система.

Рынок ценных бумаг — тоже система. Макс Коэн — математик. Он ищет эту систему. И находит. Чуть ли не универсальную формулу мироздания. Почти оружие. Теперь бы ему убить в себе математика, гения, от греха подальше. Э-эх, граждане ученые, говорили же вам, что во многой мудрости много печали, и умножающий познания умножает скорбь, а вам все мало. Бомб наизобретали, оружия бактериологического. Да на кой нам эта система — всех все равно не накормим. Жил бы с вами в одном подъезде такой математик, я вас уверяю, вы б ни в жисть не пригласили его пивка попить (то, что он и сам не согласился бы — это не важно).

А вот Аронофски — другое дело. Маладца. Фильм великолепный. «Реквием» я раньше смотрел, конечно (да кто ж его не смотрел), а теперь вижу, почерк. Узнается рука мастера. Смотрим глазами персонажа. Боль вообще физически передается визуально-звуковым рядом (кто еще так может?). Погружение — на все сто. В общем — зачот. Найду его другие фильмы — обязательно смотреть.

9 из 10