Рецензии

Бертон гений. Он подарил нам прекрасный фильм. Его можно смотреть хоть миллион раз все равно никогда не надоест.

Хочу сказать Тиму спасибо за этот шедевр. Сюжет очень интересный и оригинальный. Глаз не оторвать.

Майкла Китона загримировали так, что его не узнать. Он шикарно сыграл роль Битлджуса, да и вообще он всегда восхитителен.

Вайнона Райдер тоже прекрасная актриса и отлично справилась со своим персонажем.

Все актеры чудесно сработались. Картина вышла на ура. Обожаю этот фильм. Теперь я тоже мечтаю чтобы ко мне на помощь пришел мертвый мужик со странной прической. Вообщем самый лучший фильм в стиле хоррора — комедии.

10 из 10

Молодая супружеская пара, Адам и Барбара Мэйтленд, погибает в результате несчастного случая, после того, как их машина падает с моста в речку. Но души супругов застревают где-то на полпути в мир иной. Такое неопределённое местопребывание даёт им шанс наведаться обратно в родной дом в Коннектикуте, но теперь уже в образах призраков. Правда, супруги понимают это не сразу, лишь не увидев собственных отражений в зеркале. Кроме того, они находят дома учебник «Для недавно усопших», который учит их адаптироваться к новой «жизни».

С тех пор, как Адам и Барбара стали «другими», за входными дверями в их коттедж образовался пугающий фантастический пейзаж с ползающими громадными червями (не иначе, как кивок «Дюне» Дэвида Линча). Но после кратковременного путешествия на небеса выясняется, что отныне Мэйтленды не имеют права покидать дом, в котором должны провести ближайшие 125 лет.

Меж тем, в их коттедже поселяется эксцентричная, богемная семейка из Нью-Йорка, и бывшие хозяева решают во что бы то ни стало выжить непрошеных гостей. Новосёлов, однако, мало пугают непрофессиональные попытки призраков-неофитов навести на них ужас. Тогда бесплотные Адам и Барбара пытаются призвать на помощь воинственного анархиста и хулигана Битлджуса, одного из главных «авторитетов» загробного мира и лучшего специалиста по биоэкзорцизму, который с большим энтузиазмом берётся за дело…

Уже во второй полнометражной режиссёрской работе 30-летнего Тима Бёртона в полной мере определились главные составляющие его авторского стиля. Beetlejuice — это мистико-сатирическая чёрная комедия, смесь из почти детской мечтательности и весьма специфического декаданского юмора, пародирующего фильмы ужасов. Добавим изощрённые спецэффекты и тягу постановщика к гротеску, как в декорациях, так и в работе с цветом, что обнаруживает связь с комиксами и делает его кино похожим на анимацию.

Что любопытно: Майкл Китон, буффонадно играющий Битлджуса, всего лишь через год снимется у Бертона в принципиально иной роли — Бэтмена, где, по большей части, ему придётся скрывать своё лицо не под толстым слоем грима, а под маской. Из других актёрских имён обращает на себя внимание 17-летняя Уинона Райдер, сыгравшей Лидию — меланхоличную дочь новосёлов и единственную, способную видеть призраков.

Данный проект обошёлся студии Warner Bros. всего в 15 миллионов долларов и почти пятикратно окупил себя в одной только Северной Америке: сборы позволили определиться на почётном одиннадцатом месте в национальном реестре в год выхода на экраны. Реноме фильма упрочил «Оскар», присужденный за оригинальный грим.

Тим Бертон, спасибо за лучшие 92 минуты которые я провела.

Это необычный фильм, для всех возрастов. Неважно старики, дети, родители. Этот фильм смотреть могут все.

Наверняка все маленькие дети под впечатлением от просмотренного, уходили поближе к могилам и вскрикивали — «Битлджус, Битлджус, Битлджус». Но если у вас действительно богатое воображение, то можно представить его образ идущий к вам со своей безумной улыбкой, модненьким костюмчиком в полоску и невероятной причесочкой.

У Тима ведь всегда такие фильмы, обязательно с присутствием страшного и в то же время очень обаятельного злодея, героя который обязательно всех спасет самым необычным образом. Но не всегда его шедевры заканчиваются хэппиэндом. Например тот же самый «Эдвард руки — ножницы». Это еще один плюс Бертона.

Фильм прекрасно сделан, видно что руки мастера поработали. Сюжет очень интересен и оригинален. За музыку огромное спасибо Дэнни Элфману. Актеры очень даже подходящие.

10 из 10

Совершенно непереводимая игра слов, да. Ничего общего у альфы Ориона с «жучиным соком» в русском языке, к сожалению, нет. Видеоряд настаивает на жуке и соке, но не преводить же Битлджуса как Жукосок.

Почему эксцентричного мертвяка звали Бетельгейзе в оригинале, впрочем, тоже непонятно. Тим Бертон тут еще только нарабатывает свой стиль, а денег на картину ему отсыпали мало, так что это пока что не «Чарли и шоколадная фабрика». Но что-то уже угадывается. Веселенький похоронный юмор — вот фирменная фишка Бертона.

В плане героев радуют двое. Сам Битлджус, развратник и хулиган, которого выгнали с «приличной» работы куратора новеньких в загробном царстве, после чего он занялся частной практикой «биоэкзорциста». Уже в этом есть какой-то циничный, но забавный, но все же жутковатый юмор. В клоунском виде, в улучшенной версии которого намного позже выступит Джокер Леджера, с какой-то неподдельной искренностью в свом желании устроить живым кузькину мать, он не выглядит прямо-таки злодеем. Он — типичный трикстер, а архетипы людям всегда по нраву.

И его бывшая начальница, куратор Джуно. Отличная тетка! Хороший профессионал, интеллигентная такая мертвячка, она не склонна рассусоливать, но всегда готова оказать необходимую помощь. Если бы знать, что после смерти тебя будет курировать такая дама, было бы куда спокойнее помирать.

А вот главные герои подкачали. Два дурачка каких-то. RTFM! — говорят им все, кому не лень, начиная с Джуно, они глупо хлопают глазами — и разве что лениво пролистывают этот самый мануал, причем смотрят в книгу, а видят фигу. Бертон говорит, что он специально их такими сделал. Возможно, но наблюдать за их бессистемным поведением от этого интереснее не становится.

Да и девочка-гот, на руках колгот, тоже как-то уныловата. Винить ее за это сложно — отец явно махнул на нее рукой, мачеха к ней тоже глубоко равнодушна, но… что типично для Бертона, в глубины психологизма он не лезет — яркая внешность, печальный вид и самое разумное поведение из всех присутствующих кажется режиссеру вполне достаточным наполнением образа. Подросткам должна понравиться — такая вся непонятая и несчастная в скучном и равнодушном взрослом мире. Ах.

Крайне неубедительные спецэффекты, хотя в некоторых есть свой шарм. Этакое ретро, как в советских сказках Роу — на ностальгию пробивает.

И идея… идея довольно успокаивающая, достаточно фальшивая и очень американская. После смерти все будет разве что чуть забавнее, — говорит нам этот фильм, и будут вторить ему два поздних мультфильма, — после смерти вы останетесь теми же милыми людьми, смерти, собственно, нет вообще, это такая игра. Это годится для маленьких детей, впервые задумавшихся о смерти и расстроенных этим фактом. Иногда думается, вот что бы сказал Бертон, если бы позволил кому-то смести со своей души все эти веселенькие черепа и няшные скелетики, и ткнуть в обнажившееся сердце — ты боишься? Боишься?

Пока ни разу не позволил даже самому себе. А я уверена, мог бы получиться отличный фильм.

Снимающий с 13 лет режиссер-самоучка, мультипликатор и визуалист, поклонник вычурной готики и всего мистического, любитель оживлять детские кошмары и фантастические видения, гениальный сказочник и провокатор, одиозный и притягательный фрик, непревзойденный «сгуститель атмосфер», художник-карикатурист, современный городской сумасшедший, ученый и лжец, интеллектуал и псих, озорник-прикольщик и титан современного кинематографа, трогательный и страшный одновременно, культовый, но далекий от богемы, признанный и непонятый — да просто уникальный фантазер Тим Бёртон. Один из моих любимых режиссеров, полностью совпадающий в моем понимании с определением «кино-созидателя», отвечающий в моем понимании всем признакам настоящего киномага и эстета.

Его большая карьера началась с успешного фильма «Большое приключение Пи-Ви», но во всем цвете своего взрослого мастерства он впервые предстал именно в картине «Битлджюс» — феерической взрывной фантасмагории, наэлектризованной энергией Майкла Китона, который, конечно же — лишь одно из проявлений самого Бёртона — озорника, провокатора, саботажника и оригинала.

Именно таким и предстал сам фильм. Его называют шедевром, иконой готического стиля, культом среди черных комедий, забывая при этом, что Бёртон снимал вовсе не культ и шедевр. Просто он впервые получил солидные деньги для создания солидного фильма, и получил возможность вылить все, что копилось 30 лет в голове насмотревшегося кучу готических ужастиков, влюбленного в Мэри Шелли, Уайльда, По и Лавкрафта поклонника фантастики, комиксов, трэша и ужасов. Все эти образы из книг, фильмов, ночных кошмаров и комиксов только и ждали момента, чтобы выплеснуться на экран. В этом, по-моему, секрет долгожительства этой хаотичной, часто довольно бессвязной и нелепой, разбрызгивающей сочные краски и юморок с душком, картины. Сравните, например, с идущим вслед за «Битлджюсом» «Эдвардом Рукиножницы». Там уже нет хаоса, все планомерно, организовано, сдержанно и отшлифовано до филигранности. Но здесь все настолько подростково-очаровательно, энергично, любимо самим автором, что сам поневоле начинаешь любить всю ту мишуру, и получать от нее нескончаемое удовольствие, как от речи шепелявого оратора, взахлеб рассказывающего самый любимый свой анекдот. Анекдот, может и не смешной, но от того, как человек его рассказывает, какие подробности приводит, как счастлив от того, что наконец-то ему дали слово, что сам заливаешься смехом вместе с довольным рассказчиком.

Отличие от такого рассказчика у Бёртона в том, что он все-таки намеренно сгущает краски и смешивает ингредиенты, умело манипулирует нашими собственными фантазиями, не менее умело управляет хаосом, творящимся на экране и четко дозирует жанры, поэтому от фильма ощущение вовсе не как от трэша или капустника. Отнюдь. Потом в голове остается довольно четкая картинка, отменное послевкусие и ощущение цельности. Как будто съел аккуратно приготовленный пирог, хоть и с занимательными кремовыми финтифлюшками на «фасаде».

Собственно, это тоже мастерство режиссера — создать на экране феерию, уложенную в рамки проработанного стиля, пусть и граничащего с полным хаосом и абсурдом, но абсурдом правильным, закономерным, оттого и принимаемым зрителями на ура.

«Битлджюс» — это как если бы Марк Твен писал о мертвецах. Уверенно, лаконично, с доброй иронией или злой сатирой, без самолюбования, но при этом так, что авторский почерк не спутать ни с кем другим. Создаваемый как «Изгоняющий дьявола» с точки зрения мертвецов» (выражение самого Тима), «Битджюс» родился на стыке «Кентервильского привидения», голливудской классики о чудовищах, столь любимой Бёртоном в детстве, комиксоидного стиля повествования, фильмов об экзорцизме, готики и новомодного нагромождения спецэффектов и кукол, возникшего благодаря «Звездным войнам», «Челюстям», и, конечно, не в последнюю очередь, мастерству Оза, Хенсона, Бейкера, Уинстона, «Темного кристалла», «Бесконечной истории», «Лабиринта» и др. знаковых лент.

Здесь есть и замогильный юмор, и трогательная забота призраков друг о друге, и ёрничество по поводу всеобщей бюрократии — как в нашей, так и в загробной жизни, и многочисленные пародии, и слегка готичная атмосфера невсамомделишности, игры в призраков, и чудесные спецэффекты, заставляющие пересматривать некоторые моменты по несколько раз и, в свою очередь, тоже придающие фильму еще больше кукольности, ощущения шутливого сна. Заметьте, героев фильма не жалко, за них не страшно, да и что там — не страшно вообще. Сомневаюсь, что Бёртон хотел пугать. При тех же технологиях в «Американском оборотне» есть весьма страшные моменты. Нет, здесь важна именно игра, именно момент начала фильма, демонстрация макета городка (кстати, снова любимая Бёртоном крошечная провинция — главное, как и у Кинга, обитель мирового зла), иллюзия реальности, кукольный театр. Бёртон вовсе не собирается ограждать себя от условности происходящего и не нагружает себя реализмом. Наоборот, он с удовольствием демонстрирует эскизность, иллюзорность, пластмассовость обеих миров. Но это тоже правила игры.

Сейчас почему-то стали говорить о «старении» фильмов 80-х из-за появления новых технологий в спецэффектах. У меня же именно такие спецэффекты вызывают щенячью радость. Даже роскошества «Аватара» не могут сравниться в моем понимании с изобретательностью и фантастическим трудолюбием художников, гримеров и мастеров по спецэффектам в классических жанровых картинах, пусть и попахивающих нафталином, но от того сердцу еще более милых.

Актерский ансамбль в фильме интересен, хотя фильм, как вы понимаете, не актерский. Самая очаровательная Барби Голливуда, Джина Дэвис, была очень мила и привлекательна, а Алек Болдуин вполне неплохо играл тютю и очкарика, однако, большая часть критики в 80-х обрушилась именно на них. Бёртон оправдывал актеров тем, что на фоне скучной и обывательской четы Мэйтланд намного ярче смотрятся остальные мертвецы и проказы Битлджюса. Мне их игра понравилась. А Болдуин вообще удивил. Я уже и забыл, что он был когда-то не толстым и добрым. Последние лет 15 он вечный негодяй в фильмах самого разного пошиба.

Главные открытия Бёртона здесь, конечно, Китон и Райдер. Последняя стала любимицей мрачновато-бесноватых режиссеров и их фантасмагорий. С первым сложнее. Хотя Китон и создал образ, ставший одним из самых тиражируемых в современном кино и все подряд превозносят его, мне именно он не слишком понравился. Его кривлянья и суета почему-то кажутся недоделанными, не слишком ему подходящими. На его месте хочется видеть Деппа, Керри, Николсона, Де Вито… Короче, тех, кого Бёртон еще сделает своими адептами, (жаль, без Керри). Китон энергичен и ярок, но не хватает ему сладкого оттяга, с которым в подобных ролях играют вышеназванные актеры.

Озорная музыка Элфмана пришлась как нельзя более к месту, а визуальные изыски художника Бо Уэлша, мастера подбирать яркие, сочные, запоминающиеся цветовые гаммы, радовали глаз.

Несмотря на суету и кажущийся хаос, «Битлджюс» — очень качественный кинематографический продукт. Тщательно выстроенный и смонтированный, безупречно художественно оформленный, очень красивый и стильный, он небезосновательно стал событием конца 80-х и сделал серьезную заявку на то, чтоб первым среди бёртоновских творений остаться в энциклопедии современной классики.

10 из 10

В белом доме, стоящем на холме, расположенном на окраине городка Винтер Ривер, что в штате Коннектикут, жили Адам и Барбара Мэйтленды. Им было настолько хорошо вдвоём, что даже отпуск они предпочли провести здесь же, никуда не уезжая. Адам доклеивал макет городка, Барбара ему помогала — полная идиллия. Однажды Адаму понадобились новые кисточки и они вместе поехали в лавку. При возвращении домой, на мосту через реку, под колёса их машины едва не попала собака. Резкий поворот руля влево и автомобиль, немного повисев, будто в раздумье, на краю моста, рухнул вниз. Так молодая и здоровая пара утонула. Если вы подумали, что это конец, то вы ошибаетесь. Всё только начинается.

Есть ли жизнь после смерти? Этот вопрос хотя бы раз, но возникал у каждого человека. Если кто и знает ответ, то никто иной, как Тим Бёртон, неоднократно обращавшийся к этой теме в своём творчестве. Вот и сейчас он отвечает нам утвердительно: «Да! Но хреновая.» Так что «не спеши ты нас хоронить…» Бёртон снял весёлую фантастическую комедию. При всей кажущейся несерьёзности сюжета, сложно не заметить, что эта картина является сатирой на общество потребления с его неукротимой жаждой наживы. Если в «Святой горе» Алехандро Ходоровского Иисус — хорошо продаваемый товар, впрочем, как и в жизни, то здесь алчная семья Дитц со товарищи намерены превратить в товар привидения в которых превратились утонувшие Мэйтленды. Лидия — дочь Дитцев на стороне Адама и Барбары. Она, в отличие от других людей, способна их видеть, поскольку сама довольно странная, из тех, кого сейчас принято называть готами.

Главной темой картины является противостояние двух поколений: молодого и пока ещё не лишённого романтизма и более взрослого, прагматичного, с циничным отношением к жизни, привыкшего всё измерять в «зелёном эквиваленте». Молодёжь не в силах справиться с более опытным противником и тогда они обращаются к био-экзорцисту потустороннего мира Betelgeuse — большому специалисту по устройству различных пакостей живым и любителю высасывать сок из различных жучков. Шоу продолжается, господа.

Роль Битлджуса исполнил Майкл Китон. Это просто фейерверк эмоций, настолько всё ярко и изобретательно. Его герой на вид средних лет, хотя умер много сот лет назад. Он весельчак и похабник, готовый облапать любую девицу, но есть и у него одно слабое место.

Алек Болдуин сыграл совершенно несвойственную ему роль тихони Адама Мэйтленда, который настолько миролюбив, что «не тронет и козявку и с мухою подружится». Вот такая любовь ко всяческой живности и довела его до беды. Алек вполне справился со своей ролью. То же можно сказать и о Джине Дэвис, сыгравшей его супругу Барбару.

Яркий образ мачехи Делин Дитц создала Кэтрин О`Хара. Непонятая художница-авангардистка, создающая ужасные скульптуры, но расчётливая и падкая до денег. Под стать ей и муженёк Чарльз, хорошо сыгранный Джеффри Джонсом, но особый респект Вайноне Райдер, сыгравшей их дочь Лидию. Отдельно хотелось бы отметить её глаза, находившиеся по ту сторону.

В фильме не использовано никаких компьютерных эффектов, только олдскул. Порадовали огромные земляные червяки, привет Дэвиду Линчу. Весьма важную роль в картине играет музыка Дэнни Элфмана, а танец за столом «Калипсо» просто шикарен.

И ещё одна шутка, на этот раз со стороны жюри премии «Сатурн», признавшего добрую комедию «Битлджус» лучшим фильмом ужасов в 1990 году. Видимо таким поступком они хотели продемонстрировать, что жанр фильмов ужасов в глубоком кризисе, но этот забавный факт ничуть не умаляет всех достоинств названной картины и место в личной коллекции закреплено за ней навсегда.

10 из 10

Я всегда без энтузиазма относилась к жанру черная комедия. У меня такой юмор всегда ассоциировался с реальной жестокостью, которую некоторые изверги находят смешной, или с чем-то настолько готическим, что нравиться такое искусство может лишь депрессивным подросткам, вечно облаченным в траур. Вечно буду признательно Тиму Бертону за то, что он смог рассеять мои заблуждения на этот счет. На редкость приятная комедия.

На мой взгляд первое, что цепляет внимание зрителя — это музыка фильма. Дениел Элфман, что в союзе с вышеупомянутым режиссером творит великолепные вещи, и на сей раз оказался выше всяких похвал. Саундтреком к фильму стала удивительная оркестровая композиция. 40% главного героя для меня заключены в ней. Эта музыка — его и ваше настроение на ближайшие полтора часа.

Не смотря на то, что фильм начинается с гибели двух главных героев, это не заставляет тебя рыдать от горя до конца фильма — автор явно дает понять: это комедия, а значит смысл не в том, чтобы расстраиваться — это лишь момент из цепи событий, формирующих завязку.

Да, молодая супружеская пара прискорбно рано ушедшая из жизни, но отнюдь не из мира живых. Милые люди стали милыми духами, заложниками своего дома. И всё бы ничего, но «пустующий» дом покупает американская семья. Новая домоправительница, дизайнер по профессии (впрочем не блещущая этим мастерством) и ровно настолько же талантливый её друг-дизайнер решают перекроить дом по своему вкусу, чем выводят из себя призрачных обитателей дома. И начинается борьба, в которой явно проигрывают духи. Им самим никак не выгнать из дома назойливых соседей, и потому за сносную плату к ним на помощь придет… Битлжус!

Личность этого персонажа весьма примечательна — он нечистоплотен и откровенно хамоват, чрезмерно импульсивен, но несмотря на это умен, даже хитер и склонен к креативу. В точности как и его костюм состоящий из черных и белых полос, звезда из созвездия Ориона (Betelgeuse) и Жучий сок (Beetlejuice), что для англоговорящих стран звучит одинаково. И не смотря на то, что появляется Майкл Китон (Битлджус) на экране в общей сложности лишь на двадцать минут — он центр, вокруг которого вращается этот маленький киномир. Отчасти он — символ того, что за услуги нужно платить. Ты просишь у него помощи, значит освобождаешь от «рамок дозволенного» — и понеслось… Несмотря на то, что действия его пагубны для всех других героев фильма, его сложно воспринимать как отрицательного персонажа: во-первых не смотря ни на что он всё же располагает к себе зрителя своей харизмой, а во-вторых никто от него не пострадал настолько, чтобы зритель начал его ненавидеть — этакий «мелкий вредитель и пакостник», который даже обладает некоторым чувством справедливости — когда прогоняет жаждущих зрелища гостей и хитрого приятеля Делии (Кетрин О Хара) и возвращает стремительно стареющих духов в начальное состояние.

Интересен и персонаж Вайноны Райдер — готической девочки-подростка Лидии. Она отражает среднестатистического представителя мрачной субкультуры. В это время подросткового кризиса в голову её приходит мысль о самоубийстве, но «дружелюбные приведения» объясняют, что так проблемы не решить. Довольно показательно.

И ещё одна отличительная черта фильма — все эти скелеты, духи — одним словом всё мистическое, это не приевшиеся и уже не впечатляющие спец эффекты, а простые и осязаемые конструкции. Именно потому, что ты чувствуешь, что всё это действительно существовало (а может и до сих пор лежит где-то на складах Диснея) и всё это можно было потрогать, ты больше доверяешь режиссеру и больше веришь в комедийность происходящего.

Фильм не зря получил свои награды — в особенности Оскар и Сатурн за лучший грим (и с этим сложно поспорить). Но лучший фильм ужасов? — нет, что вы — ведь фильм совсем не страшный. Вот так порой уйма костей, загробной символики сварившись в общем котле вовсе никого и не пугает.

10 из 10

Битлджус! Битлджус! Битл…

Я думаю, что нет таких людей, которым бы не понравилась история про странного, немного пошлого человека, в странном костюме и своими причудами. Когда я впервые смотрела этот фильм, признаюсь честно, была в шоке, приятном конечно. Думаю подобных фильмов бывает немного. Именно таких, которые заинтересуют всех, от мала до велика, так как чудеса и странности нравятся всем. Сначала я даже не знала, какого года данная картина, а потом, когда узнала, была потрясена для 1988 года, согласитесь, фильм снят более чем неплохо.

Отмечу отдельно Алека Болдуина и Джину Дэвис, мне они до жути понравились как семейная пара, да и просто как милые люди, как бы и ни к чему ни причастные. Майкл Китон самая яркая фигура тут, он совершенно неузнаваемый, шикарный и веселый.

Семья, которая вселилась после Адама и Барбары, ну просто с ума сводит. Крайне неординарная девочка Лидия, которую кстати сыграла неподражаемая Вайнона Райдер, была в этом фильме сразу после Битлджуса, как по внешности, так и по поведению.

Спецэффекты. Ну, не сказать, что они ужасные, ведь фильм снят довольно давно, так что, вполне ничего, а может даже лучше.

Вообщем картина в меру мрачная, милая, пошловатая, смешная и просто прекрасная.

10 из 10

Оказывается привидения тоже могут быть милыми и невинными. А также неопытными в своих привиденческих делах, что только вызывает улыбку.

- Мы очень несчастливы.
- Еще бы, вы ведь мертвы.

Фильм светлый, несмотря на жанр. Хотя мне кажется у Бёртона все работы такого характера, простые и с легким оттенком черного юмора. Молодая пара умерла, так и не заведя ребенка и ребенок в конечном счете их же и спас. При чем скорее в моральном плане, что намного важнее.

Все акцентируют внимание на герое Битлджуса, который мне чем-то напоминает гриммовского Румпельштильцхена. Такой же приносящий хаос обманщик. Но не менее заметна здесь юная Вайнона в роли девочки-готки Лидии. Это первая ее заметная и вполне успешная роль.

Живые люди игнорируют странное и необычное. А я сама и странная и необычная…

Немаловажно также музыкальное сопровождение, особенно момент танца, когда Кэтрин О`Хара (мама Кэвина МакКалистера, как я ее называю) и все ее деловые гости танцуют под Shake, Shake Senora. Ради него уж точно стоит посмотреть!

Хорошая сказка, рекомендованная для просмотра всем любителям подобного жанра и в случае ознакомления с творчеством Бёртона, да и всем остальным собственно тоже.

8 из 10

Идеальная до тошноты парочка живет в огромном доме и все ей хорошо, вот только детишек нет, а соседи постоянно намекают, что дом надо продать, так как для двоих он великоват. В общем, так или иначе, но парочка погибает и выясняется, что жизнь после смерти есть, а потому быть им привидениями. Живые, понятное дело, этого не знают, и вот уже дом продан и в него вселяется совершенно циничная меркантильная семейка в составе папы-мамы и дочурки-гота. Начинается ремонт, и местная парочка привидений уже сходит с ума. Положение может спасти только главный выродок-спец среди привидений — Битлджюс.

Хороший фильм хорошего режиссера с хорошими же актерами. Правда, главная парочка Болдуин — Дэвис сыграли как раз и слабовато, а в конце восьмидесятых оба были на пике (Джина Дэвис в следующем 89-м, а затем и в 1992 отхватит по «Оскару»). Но вот кто бесподобен в фильме — так это Майкл Китон (Битлджюс), именно он создал общий запоминающийся колорит фильма. А ведь есть еще и Джеффри Джонс, и будущая икона Голливуда и по совместительству воровочка, извините, клептоманка Вайнона Райдер (в фильме дочурка психованных родителей Лидия).

«Битлджюс» оказался знаковым в первую очередь для самого Тима Бертона. В 88-м ему стукнул тридцатник, как раз тот возраст, когда пора оглянуться и задуматься, а что собственно ты из себя представляешь? Бертон как режиссер к концу восьмидесятых как раз особо ничего из себя не представлял, и самое главное, он сам это понимал. Были какие-то фильмы, но чего-то внятного, запоминающегося, что дает имя талантливому человеку, — вот этого не было. «Битлджюс» оказался и внятным, и запоминающимся и, что весьма важно, коммерчески успешным (бюджет 15 миллионов, а сборы только по Штатам превысили 70 миллионов, и это в восьмидесяте!). А потом уже все у режиссера «покатило» — в следующем году «Бэтмен», затем «Эдвард руки-ножницы», «Сонная лощина», «Крупная рыба»… Но первым камнем во дворце был «Битлджюс».

Однозначно, это далеко не самый лучший фильм раннего Бёртона, но именно здесь уже виден уникальный и неподражаемый «потусторонний хоррор-стиль» режиссера. Уж если и подымать настроение, то именно под такие фильмы. Ну а диалоги здесь встречаются просто ядреные:

- Мы очень несчастливы.
- Еще бы, вы ведь мертвы…

7,5 из 10