Рецензии

Готический юмор и психоделический гений Тима Бёртона были его главными особенностями как постановщика ещё с самых ранних его работ, то есть уже в короткометражном мультфильме «Винсент», который считается его первым полноценно самостоятельным проектом, Тим показал себя именно с той характерной стороны, которой запомнился зрителю и которую лишь укрепил как часть своего эго да амплуа фильмом «Битлджус» — полнометражной картиной, являющейся, по мнению многих, истинным стартом карьеры режиссёра в большом кино.

Да, может фантасмагорический почерк всем вещам тут не присущ, однако характерные образы, повадки да герои — вот, что «задерживается» в памяти зрителя надолго после просмотра сего творения. Бесспорно заслуги гримёров здесь не опровержимы, ибо их старания не просто являют из себя одну из первостепенных заслуг фильма, за которую он также получил и «Оскар» в должной номинации, но и главенствующую особенность данного кино, потому несмотря на свои вроде бы безобидные повадки данные картины, данные силуэты, непонятные сны злого гения взаправду способны испугать да восхитить. Но не только в связи с этим следует Эджи Джерард Роджерс да Катринну Манну говорить «спасибо», ибо, как я сказал ранее, сны эти принадлежат некому гению, и гений сей как раз-таки Бёртона, который работал над сценарием, рассказом Ларри Уилсона (автором «Байки из склепа») и миром довольно тщательно, придавая ему оттенок, который сегодня многие зовут «бёртавщиной», и который я никак не считаю оскорбительным — это своеобразный мир, вселенная, абстрагированная от наших реалий, вместе с тем так на них схожая, что удивляет ещё больше.

Ну и конечно же ясно, что подобная самостоятельность, пусть и привязанная к истине сегодняшних/тогдашних будней, не обойдётся без личной символики. И в фильме «Битлджус» этим символом стал сам Битлджус, отлично исполненный мною любимым Майклом Китоном — в то время он был более комедийным актёром, в связи с чем подобный образ был к лицу ему. Однако всё равно комедия, граничащая с хорором и облаченная в вуаль из некого сомнамбулического состояния словно всей ленты, полной кислотными цветами да недружелюбной игрой теней и грима, — это некий необъяснимый коктейль из чего-то будто не содействующего друг с другом, потому создать образ, который не то что уживается с этим, а является неотделимой частью этого — почти непосильная задача, с которой Майкл справился отлично, на мой взгляд.

Кроме того картина полнится и иными прекрасными актёрами, которые не держаться здесь как статисты — нет. Это — неразобравшиеся в окружающей вселенной существа, которые просто пытаются остаться собой или же изменится так, чтобы этот непонятный мир был им более привычен. И Алек Болдуин (Адам), Джесика Дэвис (Барбара) да, особенно, Вайнона Райдер (Лидия) прекрасно справляются с этими задачами.

В итоге получается хорошая картина, являющаяся крайне своеобразной, но всё-таки смешной комедией, на которую ещё не раз будет опираться Бёртон при создании не только фильмов вроде «Мрачных теней», но и мультфильмов на подобии всем известного «Кошмара перед Рождеством».

Мне минус лишь один видится крайне сильно — продолжительность. Фильм словно не «разворачивается» полностью, не до конца знакомит нас с тем же Битлджусом и прочее-прочее, почему новости о планах Тима на продолжение с теми же актёрами лично меня очень радуют. Ну а пока можно пересмотреть и это творение, полное неоднозначного юмора, авторского стиля, отличной, атмосферной музыкой Дэнни Элфмана, да хорошими актёрами, лишь подтверждающими свой авторитет здесь продемонстрированной «крепкой» игрой.

P.S. Спасибо за внимание.

«Битлджус» — не лишенная очарования антибуржуазная готическая комедия Тима Бертона, которая сейчас смотрится несколько устаревшей. Прежде всего из-за несочетания забавных хендмейдовых трюков, гротескной вычурности стиля Бертона и достаточно слабого сценария, которая особенно очевидна на фоне анимационных проектов этого режиссера. Постановщик использует всю свою фантазию, чтобы сделать несколько бесцветный, шаблонный сценарий чисто бертоновским, своим. Это, в некотором роде, его первое упражнение в стиле, «Кошмар пред Рождеством» и прочие «Мрачные тени» будут потом.

Однако, признаки коммерческого кино в данной ленте налицо, хотя калейдоскоп комических ситуаций, сменяющих друг друга в быстром, неослабевающем темпе также присутствует: прежде всего, стоит отметить не сразу цепляющий зрителя юмор, в котором много вульгарности и пошлости, особенно, что касается самого Битлджуса, во-вторых, несовпадение принципов готической эстетики и антибуржуазной сатиры, которые в фильме очевидны как стилевые доминанты.

Лидия — образ настоящей готессы, своего рода объект культа среди подростков-синефилов, не вписывающееся в буржуазное окружение своей семьи. Ее родители — представители среднего класса, живущие ради наживы и славы, стремящиеся разбогатеть даже на горе других. Их антиподы — слащавая буржуазная семья, по воле случая, перешагнувшая границу жизни и смерти. Беспринципность родителей Лидии в угоду стилевым признакам коммерческого кино в финале полностью исчезает, чем Бертон сводит на нет всю свою антибуржуазную критику. Китчевые интерьеры, концептуальные скульптуры, триумф безвкусного дизайна — все приметы современного Бертону американского буржуазного общества противопоставляются в его картине очарованию готической эстетики, мертвого мира, гротескной веселости потусторонних реалий.

Однако, Бертону не удается выдержать нерв сатиры также отчетливо, как в «Кошмаре перед Рождеством» или «Трупе невесты», в «Битлджусе», в конченом счете именно загробный мир, представляющий собой угрозу для мира буржуазного, оказывается побежден последним, вернее той, частью загробного мира, которая способна на компромисс с буржуазией против совсем уж маргинального радикала Битлджуса. Сам Битлджус олицетворяет собой в картине почти что второго Джокера, антисистемного революционера, угрожающего семейному благополучию.

Именно в «Битлджусе» становится понятна загадка популярности Бертона в буржуазном мире, адаптировавшем готическую эстетику к своим нуждам: семейные, буржуазные ценности, слащавость у Бертона всего побеждает пугающий и внесистемным мир загробной жизни, потому его так и любят зрителя, миллионы из них — представители среднего класса, разрывающиеся между влечением к Танатосу и стремлением сохранить свое благополучие, в конечном счете гротескные кошмарики Бертона счастливо изгоняются из серого буржуазного мира, в котором отныне обогащенные открытиями потустороннего характера буржуа открывает в себе людей.

Этот главный источник популярности Бертона как режиссера и главный источник его конформизма как постановщика: антибуржуазное подполье, выраженное в образах мира мертвых может пойти на компромисс с буржуазным миром, их конфликт не является непримиримым. «Битлджус» очень хорошо позволяет нам это почувствовать, это своего рода ключ к шифру бертоновской поэтики, ее конформизма, прикрывающего радикализм.

Двое возлюбленных жили безмятежной жизнью, о которой некоторым доводится лишь мечтать. Большой (даже слишком большой для двоих персон) дом, любимое дело, приносящее доход, и возможность наслаждаться обществом друг друга. Разумеется, ни один фильм не состоялся бы, если бы идиллия чем-нибудь не нарушилась, так и в фильме «Битлджус» спокойная жизнь нарушается смертельной аварией. Но картина снята одним из самых эксцентричных режиссёров Тимом Бёртоном, а это значит, что над кончиной героев грустить не придётся — всё худшее впереди!

Этот фильм — сплошное буйство мрачной красоты, чёрного юмора и странных персонажей, причём последнее относится не только к самому Битлджусу. Каждый герой — это концентрация чего-то непривычного, будь то новая соседка «в стиле Эдгара Аллана По», светская дива со страстью к созданию жутковатых скульптур или компания спортсменов, которые, если и могут думать, то только о победе своей команды. Тем не менее, по степени экстравагантности никто не сравнится с самым обаятельным злодеем Битлджусом. На фоне всех этих безумцев главные герои, Адам и Барбара, выглядят совершенно нормальными, что же… Кто-то должен разрешить все проблемы в этом непонятном мире.

Столь нестандартному фильму удалось заполучить «Оскар» в категории «Лучший грим». Неудивительно, ведь разглядывание персонажей в этой киноленте — отдельное удовольствие. В большей мере это, конечно, относится к посетителям, ожидающих своей очереди, но и земные люди тоже хороши. В них есть что-то мультяшное, они выглядят, как ожившие картинки из альбома безумного художника, и это придаёт кинокартине особое очарование.

Но за всеми этими неординарными декорациями, странными выходками и неземными характерами лежит абсолютно жизненный урок: по обе стороны жизни нет лучшего выхода из проблемы, кроме как найти общий язык с недоброжелателями и попытаться найти компромисс. Ну, а ещё этот фильм показывает, как важно влюблённым «умереть в один день». Страшно представить, как бы эти самые «непрофессиональные приведения» чувствовали бы себя, если бы попали в новый мир в одиночестве?..

Бесподобный голливудский кудесник Тим Бертон начинал творческий путь в качестве художника студии Disney. Невероятное творческое видение увлеченного мастера позволило ему создать ряд интригующих проектов, в каждом из которых просматривались детали его фирменного стиля, впоследствии ставшие классическими. Бертон всегда тяготел к мраку. С его помощью он рассказывал истории, способные показаться некоторым категориям зрителей форменным сумасшествием. В этом и таится прелесть творчества Бертона, уникального кинематографиста, для которого лишь вопросом времени был переход из анимации в полнометражное игровое кино, где он мог наконец-то воплотить в жизни все, даже наиболее сумбурные свои фантазии. Набравшись опыта в работе над скромными короткометражными лентами и нынче практически никому не известными телевизионными работами, Тим Бертон подготовил почву для штурма больших экранов. Разработав на пару с такими же нестандартными творцами, как и он сам, необыкновенную историю о приключениях преждевременно умерших людей в загробном мире, в 1988 году Бертон выпустил культовую мистическую комедию «Битлджус», до сих пор считающуюся одним из лучших творений на его продолжительном карьерном пути. Не в меру сумасбродная, порой совершенно неадекватная, но при этом забавная, милая и действительно задорная картина была смелым экспериментом, позволившим своему создателю сочинять впоследствии любые фантазии без страха быть непонятым. И это вовсе не удивительно, ведь если нестандартный проект сумел добиться восторженных отзывов как от зрителей, так и от критиков, то это значит, что Бертону под силу делать буквально все, что заблагорассудится.

Итак, сюжет фильма знакомит нас с милой семейной парой в лице Адама (Алек Болдуин) и Барбары Мейтландов (Джина Дэвис). Проживая в слегка по истрепавшемся, но все же привлекательном особняке, расположенном в живописном районе провинциального городка, герои искренне наслаждались жизнью, стараясь проживать каждый день без ссор и ненужных упреков. Неизвестно когда Адам и Барбара поженились, однако заметно, что они души не чают друг друге, являясь просто-таки идеальной парой. Единственное, что омрачает их быт, так это отсутствие ребенка, над чем супруги собираются плодотворно поработать в намечающемся отпуске, подготовка к которому только началась. Не подозревая, что над ними уже завис злой рок провидения, герои беззаботно отправились по делам в город, а по возвращении на хорошо известной дороге попали в аварию, из которой в живых им выбраться было уже не суждено. Переступив порог родного дома после столь трагичного происшествия, но только теперь уже в облике призраков, Алек и Барбара вынуждены вступить в противостояние с новыми жильцами, въехавшими в их обитель. Вполне возможно, что призраки и живые люди смогли бы найти между собой общий язык, только вот специфическое семейство Дитцев по характеру разительно отличается от спокойных Мейландов. Бывшим хозяевам приходится принимать жесткие меры, дабы выгнать нежеланных гостей прочь. И в подобном начинании им грозится помочь неподражаемый сумасброд Битджус (Майкл Китон), известный по всему загробному миру био-экзорцист, которого зачастую вызывают тогда, когда любая надежда призраков на изгнание людей гниет, словно покойник в могиле.

С первых минут просмотра Тим Бертон окунает нас в атмосферу безапелляционного гротеска. Даже самый обыкновенный, среднестатистический городок под его началом превращается в арену странностей. Когда наблюдаешь за бытом главным героев еще до того, как ни попали в столь неприятную переделку, то понимаешь, что за каждым поворотом здесь скрывается что-то необычное, словно не от мира сего. И это только начало! Режиссер играет с преувеличениями, делая их нерушимой основой развития драматической линии. Если у некоторых других постановщиков заигрывание с фарсом превращается в откровенный творческий провал, то Тим Бертон доводит все свои начинания в абсолют, заставляя зрителя принять их, как нерушимую данность представленного рассказа. К необыкновенной манере повествования в «Битлджусе» необходимо привыкать постепенно. Не стоит сразу же клеймить фильм негативом после знакомства с главными героями, отношения которых нарочито описаны языком сладкой патоки, где что ни слово, то про любовь, а каждый взгляд пропитан нежной страстью. Таким хитрым образом Бертон готовит нас к тому, что в дальнейшем история будет развиваться в схожем ключе. Только на смену ванильную любви Адама и Барбары придет карнавальный потусторонний мрак, привлекающий своим манящим обликом.

С перемещением места действия из хоть и странного, но известного нам мира в загробный, действие стремительно оживает. Режиссер словно не мог дождаться, когда он уже получит инструменты для рассказа истинной сути сюжетной линии, в один момент выбросив на зрителя калейдоскоп из психотропных спецэффектов, масштабных декораций и персонажей, которыми в пору пугать маленьких детей. Но все то безумие, что творится под землей, не только не отталкивает, а манит к себе, словно реклама. Просто удивительно, как Тим Бертон смог показать жизнь после смерти куда более манящей, нежели пребывание в обществе людей, бродящих по земле. Когда наблюдаешь за тем, как устроены взаимоотношения от призраков, видишь работу бюрократического аппарата, от которого даже во мраке потустороннего миру никуда не деться, поневоле начинаешь ощущать, что хочешь хоть одним глазом заглянуть туда самолично! Вот в этом и заключается мастерство Бертона, единственного человека, способного обуздать мрак и заставить его играть по своим правилам.

Помимо великолепной визуальной составляющей и бесподобно проработанной мифологии загробного мира, «Битджус» может похвастаться массой привлекательных персонажей, обладающих неповторимыми чертами характера. Однако на этом празднике смерти один герой затмевает всех, не позволяя никому соперничать с собой по части колорита. Речь идет, конечно же, о единственном и неповторимом Битлджусе, сделавшей из Майкла Китона любимца публики. Экранного времени у героя не особо много, да это ему и не нужно. Чтобы навсегда затесаться в память зрителей, Битлджус использует каждую предоставленную режиссером минуту столь эффектно, что сцены с его участием хочется пересматривать снова и снова. Отвратительный внешне, но жутко обаятельный внутри шутник не в силах долго сидеть без дела. Его неимоверный азарт, проявляющийся в профессиональной деятельности, приносит клиентам скорее беду, чем пользу. Из-за этого Битджуса стараются держать глубоко под землей. Но даже при этом он не может обуздать свой крутой норов, превращая любое начинание в безумство, которому зрители будут аплодировать.

В итоге хочу сказать, что «Битлджус», это не просто эпохальный фильм в карьере Тима Бертона, а одна из лучших черный комедий, которые когда-либо были сняты. Для того, чтобы оценить ее по достоинству, необходимо мысленно принять неординарный взгляд режиссера на рассказ истории и прямо-таки почувствовать себя участников этих неописуемых событий. Поверьте, трудно отыскать столь же безумную историю, из которой совершенно не хочется выбираться. Скажите трижды «Битджус» и бегом к просмотру! А вдруг эксцентричный био-экзорцист посетит и вас?! Но не забывайте — вас предупреждали, с кем придется иметь дело.

9 из 10

Битлджус — одна из первых работ в большом кино главного сказочника современного Голливуда Тима Бёртона. Еще в далеком 1988 году, у тогда еще тридцатилетнего Бёртона, был сформирован самобытный и оригинальный стиль, который мы еще будем наблюдать в дальнейших работах маэстро, таких как Марс атакует!, Мрачные тени, Алиса в стране чудес, Сонная лощина и Труп невесты. Сейчас большинство знает о Бёртоне по его сотрудничеству с Джонни Деппом, ведь оно приносит самые плодотворные результаты в карьерах обоих, чего только стоят Сонная лощина и Эдвард руки-ножницы. Но в этой картине мы видим Бёртона до начала сотрудничества с Деппом, у которого на тот момент самая значимая роль в кино была роль бойфрэнда главной героини в Кошмаре на улице Вязов 1984 года.

Бёртон лишь зарождая свой стиль умудрился последовать ему вплоть до мелочей. В картине присутствуют все обязательные элементы стиля современного Тима. Довольно мрачная атмосфера и антураж дома, в котором происходит действие картины, сразу же напоминает о последующих работах режиссера, хотя эта кинолента хорошо иллюстрирует малые возможности компьютерной графики тех времен. С другой же стороны, в этом есть некий колорит фильма.

Сюжет картины довольно прост: молодая пара гибнет в результате несчастного случая, после этого они остаются жить в своем доме в качестве призраков, но вскоре их покой нарушает семья, которая после их смерти выкупила дом. Призраки решают выжить новых соседей из своего дома. Из подобного можно было бы построить качественный хоррор или драму, но Бёртон не был бы Бёртоном, если бы Битлджус не стал готической сказкой в стиле фэнтези, с очень хорошими вкраплениями юмора, местами очень черного.

Об актерском касте Битлджуса можно говорить очень и очень много. Но особенно хочется выделить двух актеров — Вайнону Райдер и Майкла Китона. Первая роль в большом кино оказалась триумфальной для Вайноны, роль странной девушки Лидии до сих пор является одной из самых значимых и узнаваемых в карьере актрисы, которая, к моему огромному сожалению, последние несколько лет переживает очень серьезный спад. Китон же подобно гениальному Энтони Хопкинсу в Молчании ягнят умудряется за очень малое время на экране превратить картину в свой бенефис. Интересным является тот факт, что их время на экране практически одинаковое, у Хопкинса 16 минут, а у Китона — чуть больше семнадцати. Китон смог безупречно сыграть своего абсолютно безумного героя, это наталкивает на мысль, что Майкл мог бы с таким же успехом сыграть и не Брюса Уэйна, а его главного врага — Джокера.

В итоге мы имеем абсолютно «бёртоновский» фильм, очень интересную визуально готическую сказку, которую стоит посмотреть всем поклонникам таланта Тима, Вайноны Райдер и Майкла Китона. Бёртон смог создать мир в который будут погружаться с детским трепетом и серьезные взрослые люди. Битлджус хоть и завернут в обертку с фэнтези и ужаса, но в первую очередь фильм взывает к самым лучшим качествам человека, которые пытались отбросить от себя некоторые герои картины. Приятного просмотра!

- Достали живые? Хотите избавиться от этих надоедливых тварей раз и навсегда?

Спустя три года после своего дебюта в кино, Тим Бёртон сделал первые шаги на пути к своему стилю, сняв в 1988 году фильм «Битлджус». Лента переносит нас в одно из излюбленных измерений мастера — провинциальный городок, где будут происходить отнюдь необычные события, которые в диссонансе с окружением производят истинный бёртоновский эффект весёлого замешательства.

Это история о двух призраках, которые вынуждены терпеть в своей обители чужаков-людей. После неудачных попыток самостоятельно прогнать незваных гостей пара решает вызвать био-экзорциста, который поможет решить их проблему. Вот только зря наши привидения произнесли имя Битлджуса трижды, потому что теперь помимо прежних забот у них появилась ещё одна — в полосатом костюмчике.

Уже сам сюжет этой чёрной комедии привлекателен и коварен, как усыпальница древних вампиров. Но что же тогда ждать от фильма? Честно говоря, не скажу, что это лучшая лента Тима Бёртона, зато с уверенностью отмечу, что именно на этом месте режиссёр заложил прочный фундамент для всех своих последующих работ. В дальнейшем строительстве своего «замка» он уже не делал его столь мрачным и старался обратить больше внимания на главных героев, которые здесь, по замечаниям некоторых критиков, вели довольно скучную жизнь. Кстати, это объясняет то, что тандем домоседов (Алек Болдуин и Джина Дэвис) проговорили заветные слова и выпустили на волю изгоняющего смертных (Майкл Китон). Он-то и наводил весь шорох. Превращаясь во всяческих жутиков, меняя одежку как хамелеон и бурля злыми шуточками с хриплыми воплями, Майкл Китон был ходячим маскарадом безумия. Да-да, тот самый Китон, которого многие могут помнить по роли обаятельного интеллигента Брюса Уэйна/Бэтмена в первом фильме о рыцаре Готэма, снятого Бёртоном до эры Нолана. Несмотря на то, что экранное появление Битлджуса было непродолжительным (чуть больше семнадцати минут), по стандартам нового времени его как минимум должны были номинировать на «Оскар».

Кроме Китона приятно смотреть на молодую Вайнону Райдер в образе девочки «в духе Эдгара Аллана По», как сказал Битлджус, а также любоваться чудными коридорами доктора Калигари, песчаными червями из Дюны и танцами под банановые песни.

Заслуженный лауреат премии «Оскар» за грим, эта картина может похвастаться в основном своей технической составляющей, сценарий же является краеугольным камнем фильма. Когда сами сценаристы не могут придумать внятных правил для своего вымышленного мира, то многие необъяснимые вещи, вроде того, что призраки могут открывать двери, но не могут касаться людей, могут управлять даже живым человеком, но в то же время невидимы (и то не всегда), мешают насладиться мертвецким шармом картины.

Битлджус, который должен смешить, больше раздражает, но не так сильно за свои 17 минут экранного времени, как парочка Болдуин-Дэвис, не играющая свои роли, а, скорее, отыгрывающая. Но, по заверению режиссера, на блеклости парочки выиграли образы других мертвецов фильма, что отчасти правда. Но если бы эти персонажи были намеренно сделаны серыми, а не так, как получилось, то фильм бы действительно выиграл за счёт этого. А так смотришь на них и просто-напросто не веришь, что они умерли, и весь этот чудный мир рассыпается. В довершении к этому Делия говорит, что собирается рассказать миру о существовании внеземной жизни. И в голове весь фильм стоит вопрос — почему какие-то добропорядочные призраки смогли достучаться до живого мира, но до этого никогда никто из мертвых не пытался этого сделать?

Зато эта 17-минутная роль позволила Китону превратиться из шалопая-привидения в добропорядочного Бэтмена в одноименном проекте того же Бертона, а сам режиссер получил свою большую известность. И это не может не радовать, ведь впереди у него богатая на режиссерские проекты карьера, которую, как и у любого другого режиссера, ждут взлеты и падения.

5,5 из 10

Сколько раз бы я не смотрела «Битлджус», всегда мне было интересно. Интересная развязка, интересное начало, даже декорации меня очень и очень порадовали.

Что касается актерской игры, как мне кажется, проблем тут совершенно нет. Особенно прекрасен главный герой, Битлджус. Эксцентричен, необычен и непрост! Майкл Килтон итак хорош, но после этой роли, сомнений в этом вовсе нет.

Гораздо интереснее то, что Тима Бертона можно назвать гением хотя бы потому, что смерть — сама по себе — вещь довольно печальная и поводом для комедий не является, но он сумел преподать ее во всех ярких красках с элементами черного юмора (но, прошу заметить, черный юмор в «Битлджусе» вовсе не страшен и не зол, скорее всего, наоборот).

Осталось добавить, что наверное, я пересмотрю этот фильм еще не раз, и всем советую!

10 из 10

Успех ленты «Большое приключение Пи-Ви» означал, что Тим Бёртон отныне рассматривается как режиссёр, способный собрать приличную кассу. Однако прошло довольно много времени, прежде чем Тим начал работу над сценарием Майкла Макдауэлла «Битлджюс» — «приятного фильма о смерти», как назвал его сам автор.

«У меня был длительный перерыв в работе, потому что я не имел желания браться за то, что мне предлагали. То были преимущественно плохие комедии, а если уж тебе случится поставить нечто подобное, отбоя от таких предложений не будет».

Сценарий Майкла содержал всё то, что так любил Тим: абстрактную образность вкупе со странными персонажами, чьи поступки зачастую необъяснимы. К тому же, текст Майкла шёл вразрез с голливудскими шаблонами: он был аморфен и позволял додумывать детали уже по ходу съёмок. Если в «Пи-Ви» Тиму имел дело с готовым персонажем, то герои «Битлджюса» оформлялись в голове режиссёра непосредственно на съёмочной площадке.

В итоге, сюжет фильма кажется чуть бессвязным, но в этом и его очарование, ибо тяжело предугадать, куда заведёт зрителя буйная фантазия режиссёра. Впрочем, любое действие в кадре так или иначе объяснимо и подчиняется особой, бёртоновской, логике.

Несмотря на то, что сценаристы многое позаимствовали в рассказе Оскара Уайльда «Кентервильское привидение», картина Тима Бёртона является любопытной вариацией на тему противостояния души и денег, патриархального уклада жизни и ускоряющегося глобализма, живых и мёртвых, искренности и фальши.

Пусть зрителя не вводит в заблуждение кажущаяся простота. «Битлджюс» — вовсе не рядовой развлекательный ужастик, в нём довольно чётко сказано о том, как важно оставаться верным себе в любых обстоятельствах. А ещё «Битлджюс» — прекрасная иллюстрация пословицы «В чужой монастырь со своим уставом не ходят».

Едва ли не самая примечательная деталь фильма — сложный грим, в особенности у персонажа Майкла Китона — биоэкзорциста Битлджюса. Майкл провёл на экране чуть больше 17 минут, но успел запомниться зрителю своей яркой, эмоциональной игрой.

«Я убедился, что грим освобождает актеров. Они могут спрятаться за маской и показать свою другую сторону, что просто замечательно. Майклу, в частности, это позволило сыграть персонажа, который не является человеческим существом, а когда исполняешь роль такого героя под китчевой маской, чувствуешь себя гораздо свободнее».

Впрочем, многие упрекали Тима: дескать, Битлджюс засверкал столь ярко по большей части из-за серости и плоскости главных героев: семейной пары Мэйтлендов. Действительно, персонажи Алека Болдуина и Джины Дэвис кажутся слегка приторными и монотонными, однако же Тим умышленно придал дуэту такие черты.

«Я никогда не считал Мэйтлендов стопроцентно положительными персонажами, у них были свои проблемы. Их сущность, по-моему, заключается в том, что им нравится быть скучными… Если бы Мэйтленды не были такими добропорядочными, Битлджус и прочие мертвецы не произвели бы столь сильного впечатления, и фильм не получился бы таким, как он есть».

Персонажи второго плана весьма любопытны, каждый из них привносит в картину чуточку очарования. Особо выделим готессу Лидию. Вайнона Райдер прекрасно сыграла юную искательницу приключений, замкнувшуюся в себе и подозрительно смотрящую на мир и людей. Впрочем, без хэппи-энда здесь не обошлось, и он получился весьма забавным.

Бесподобная работа оператора и тщательно подобранная музыка придают «Битлджюсу» шикарную картинку и насыщенность эпизода. А уж неожиданная танцевальная сцена в зажигательном ритме калипсо резко стряхивает ореол тяжеловесности. Да и завершающий эпизод с танцующей Лидией также очень симпатичен.

Пусть зрителя не смущают примитивные спецэффекты, кукольные декорации, бутафорская макабрика, которая не пугает — подобно Даррену Аронофски, Тим Бёртон не придаёт спецэффектам особого значения. Мол, технологии устаревают, а режиссёру хочется, чтобы его произведение всегда выглядело опрятно и сбалансированно. Зато эта эстетика фольклора, покадровая анимация и игрушечный город придают фильму человечность, напоминают зрителю о тех временах, когда каждый эффект в кадре выполнял не компьютер, а руки аниматора. Прелесть милой олдскульности — вот что выделяет «Битлджюс» прежде всего. И, разумеется, превосходный, фирменный бёртоновский, чёрный юмор, ставший визитной карточкой уроженца Бербанка.

«Битлджус» — забавное, сумасбродное кино в формате детских фантазий на уровне беззаботных страшилок, которыми максимум можно испугать, когда рассказываешь таковые подле ночного костра в глубине тихого леса. В этом можно узнать авторский стиль знаменитого нынче Тима Бёртона, лучшего друга Джонни Деппа, но в 1988-м году мало кто знал про такого режиссёра, хотя у него уже был опыт постановщицкой деятельности. Однако, можно резюмировать, что этот фильм стал первым шагом к появлению на кинематографическом небосклоне такого индивидуалиста с неподражаемым видением кино Тима Бёртона.

Даже с сюжета можно прочувствовать того Бёртона, которого мы знаем и любим: семейная пара попадает в автокатастрофу и падают в реку. Вроде бы мы их видим, что они живы, но это не так, они не отправились в загробный мир, вскоре герои Алека Болдуина и Джины Дэвис понимают, что они — призраки. Нет никакой паники, даже на уровне обитания между миром живых и мёртвых, они сохраняют чуткие отношения друг к другу, но затем им придётся столкнуться с системой существования привидений, схожей на затравленную бюрократию, а также им придётся изгонять из своего дома… людей! Все как-то привыкли, что экзорцисты и медиумы изгоняют злых духов из помещений, а тут всё наоборот. В этом весь Бёртон — история сказочная, потусторонняя и даже тут выходящая за рамки нормы.

Визуальная эффектность «Битлджуса» заставляет усмехнуться или же даже засмеяться (лично меня особенно потешил момент с раздавленным призраком, который так о себе и говорил: «Я себя чувствую подавленным!»). По сути же это должно быть страшно — всякие там силы из другого мира, которые так любят завывать в старых домах: «У-у-у-у-у!», но тут хотелось бы даже… подружиться с ними, честное слово! Тим Бёртон при создании манекенов, декораций, грима будто насмехается над фильмами ужасов, говоря им, что и здесь есть место для забавы. Большой такой себе ребёнок, как говорит про него его жена Хелена Бонэм-Картер.

При неординарности по большому счёту дебютанта Бёртона, ему удалось взять к себе на съёмки чуть ли не самых «звёзд» того времени: за Алека Болдуина и Джину Дэвис я уже сказал, а ещё там появился Майкл Китон, за которого скажу так: это его лучшая роль! Этот пройдоха-вызволитель поместий привидений от людей не раз заставлял улыбнуться и прикрыть рот ладошкой, чтобы не засмеяться от его пошловатых, но не столь грубых шуточек. Я даже не мог представить себе, что будущий исполнитель роли Бэтмена может так акцентированно вести себя в комедийном русле с постоянным применением ужимок и мимики. Интересно, а Джим Кэрри знает, что у него есть такой противник? А Тим Рот не брал ли вдохновение на роль портье в «Четырёх комнатах» из этого фильма?

Может быть, если бы не столь эксцентричная игра Майкла Китона, то и другие актёры обратили на себя внимание, но пристальное же отдаётся именно ему. хотя я никак не могу сказать, что Болдуин и Дэвис сыграли средне, нет, вполне хорошо, с чёткой аргументацией своих образов, но вот всё же Китон впереди планеты всей. Не разочаровали и Кэтрин О’Хара (вспомните маму из «Один дома»?) с Джеффри Джонсом. Приятно было лицезреть молодую и такую талантливую Вайнону Райдер в образе экзальтированной девчушки (потом она ещё раз проэксплуатирует образ подростка-изгоя в ленте «Добро пожаловать домой, Рокси Кармайкл»).

В общем, если ищите развлечения, то этот фильм для Вас. Если любите лёгкое фэнтези с детским уклоном, то этот фильм для Вас. А если Вы поклонник Тима Бёртона так вообще не пропускайте!

8 из 10